В каком году жил бетховен: Краткая биография Бетховена и интересные факты жизни и творчества композитора Людвига ван Бетховена для детей

Содержание

Бетховен, Людвиг, ван — ПЕРСОНА ТАСС

Происхождение
Людвиг ван Бетховен родился в декабре 1770 г. в Бонне в семье потомственных музыкантов. Его дед руководил придворной хоровой капеллой, а отец был певцом в этом коллективе, а также преподавателем музыки. Людвиг ван Бетховен был старшим из трех сыновей. Он очень рано проявил музыкальные способности, и отец начал давать ему уроки игры на фортепьяно, стремясь сделать из него «второго Моцарта», который начал сочинять музыку в пять лет. Бетховен впервые выступил на публике в семилетнем возрасте в Кёльне. В 1780 г. его преподавателем стал композитор, органист и дирижер Кристиан Нефе, который определил в нем композиторский талант.
Начало творческой деятельности
Когда Бетховену было 12 лет, вышло в свет его первое сочинение — вариации на тему марша Дресслера. В 13 лет он стал помощником органиста в придворной капелле, а в 14 — из-за тяжелого материального положения семьи был вынужден бросить школу и был назначен концертмейстером в Национальном театре Бонна.
В 1787 г. Бетховен отправился в Вену, чтобы взять несколько уроков у Моцарта. По распространенной версии, великий австрийский композитор сказал об ученике: «Он всех заставит говорить о себе!».
В 1792 г. Бетховен переехал в Вену, учился у Антонио Сальери и Йозефа Гайдна, который отмечал его виртуозную игру на фортепьяно, однако неодобрительно высказывался о «мрачной» манере исполнения.
Творчество
В Вене Бетховен приобрел известность как пианист-виртуоз, композитор и дирижер. При этом он не располагал внушительными финансовыми средствами, так как не имел официальной должности при венских театрах и, соответственно, жалования. Ради заработка он часто писал музыку на заказ и давал уроки игры на фортепьяно.
В течение первых 10 лет пребывания в Вене он написал три концерта, произведения для скрипки и виолончели, сонаты для фортепиано, в том числе такие известные, как «Патетическая» и «Лунная», посвященная его ученице, в которую он был влюблен. Название сонате уже после смерти автора дал критик Людвиг Рельштаб, сравнив ее с лунным светом над Фирвальдштетским (Люцернским) озером, одним из самых живописных в Швейцарии.
В 1796 г. у композитора начали проявляться признаки глухоты, однако он не переставал сочинять музыку. 1802-1812 гг. считаются расцветом его творчества. В числе знаменитых произведений этого периода соната «К Элизе», входящая сегодня в программу музыкальных школ всего мира, симфонии «Пасторальная», «Героическая» (была написана в честь Наполеона, однако, разочаровавшись в его дальнейшей политике, Бетховен исключил его имя из партитуры) и «Аппассионата», ставшая любимым произведением Ленина.
В 1824 г. Бетховен, уже совсем потеряв слух, создал Девятую симфонию, считающуюся не только лучшим его произведением, но и одним из величайших творений в истории музыки. Бетховен выступил новатором, впервые соединив певческий голос и инструментальную музыку (четвертая часть симфонии, «Ода к радости» на слова Фридриха Шиллера; в н. в. используется как гимн Евросоюза). Первое исполнение симфонии было встречено овациями, продолжительность которых можно было сравнить лишь с приветствиями в отношении царствующих особ.
Всего Бетховен сочинил девять симфоний, свыше 50 сонат, 16 струнных квартетов, увертюры, оперу «Фиделио», воспевающую борьбу за справедливость и свободу, музыку к песням на стихи разных поэтов, включая Гёте, и др. Кроме того, в его наследие входят народных песен (в т. ч. русских). Большую часть произведений он создавал специально для фортепьяно, которое в то время еще не пользовалось широкой популярностью, способствуя таким образом росту интереса к этому инструменту. Многие из них любимы не только взрослой аудиторией, но и детьми. Наряду с Моцартом и Гайдном Бетховен считается самым ярким представителем Венской классической школы («Венский классицизм»), музыкального направления второй половины XVIII — первой четверти XIX вв. Также он заложил основы для развития музыки эпохи романтизма (продлилась до начала XX в.). Творчество Бетховена еще при его жизни было признано критиками и зрителями, он был знаменит далеко за пределами Германии и Австрии. Сегодня он остается самым исполняемым классическим композитором в мире.
Личные сведения
Людвиг ван Бетховен обладал тяжелым характером. Он был независимым, самолюбивым и замкнутым, многим казался угрюмым и грубым. У него часто бывали вспышки гнева по отношению к посторонним людям, которые, по его мнению, вели себя недостойно. Эти черты усугублялись с развитием глухоты. Однако с близкими и родными он был приветлив и доброжелателен. Известно, что он поддерживал материально не только своих братьев (после смерти одного из них заботился и о племяннике), но и нуждавшихся друзей.
С 1800-х гг. Бетховен начал пользоваться так называемыми разговорными тетрадями, в которые собеседники записывали вопросы к композитору. Он отвечал вслух или тоже письменно. Также он нередко заносил в эти тетради свои мысли о музыке и обществе.
Бетховен был критически настроен по отношению к властям, неоднократно резко высказывался в том числе против императора и законов, которые, как он считал, нарушали права человека. По его словам, «нет ничего более ничтожного, чем наши так называемые великие».
Увлечением композитора было чтение, а любимыми авторами — Шекспир, Гёте и Шиллер.
Бетховен никогда не был женат, но, по воспоминаниям друзей, постоянно находился в «состоянии влюбленности». Наиболее сильные чувства он испытывал к своим ученицам итальянкам Джульетте Гвиччарди и Терезе Мальфатти.
Кончина, память
Людвиг ван Бетховен умер 26 марта 1827 г. в Вене на 57-м году жизни от болезни печени. В похоронной процессии приняли участие более 20 тыс. человек. Композитор был похоронен на кладбище в венском районе Веринг, а в 1888 г. его прах был перенесен на Центральное кладбище города.
В 1845 г. в Бонне был открыт первый памятник Бетховену, созданный на пожертвования, большую часть из которых внес композитор Ференц Лист. В 1880 г. монумент был воздвигнут в Вене. Сегодня насчитывается свыше 100 памятников композитору в разных странах, включая Индию, Россию, США и Японию.

Лю́двиг ван Бетхо́вен | Мир классической музыки

Людвиг ван Бетховен родился 16 декабря 1770 года в немецком городе Бонне, в семье тенора придворной капеллы Иоганна ван Бетховена. То, что мальчик родился в музыкальной семье, заранее предопределило его профессиональный путь.

Отец Бетховена, в погоне за мечтой сделать из сына второго Моцарта, стал его первым наставником. Когда Людвигу было лишь 4 года, ему приходилось заниматься на клавесине по 6 часов каждый день, а иногда и по ночам.

Маленький Людвиг обладал несомненным талантом, однако феноменальных способностей Моцарта не проявил.

Жила семья Бетховенов скромно, а после смерти деда их состояние приблизилось к нищете. Уже будучи 14-летним юношей Людвигу пришлось оставить обучение в школе и прийти на помощь своему отцу, дабы прокормить семью. Работал будущий композитор помощником органиста в придворной капелле.

Учась в школе, Бетховен показывал успехи в музыке и мог в оригинале читать Плутарха и Гомера, а вот математика и правописание давались ему с трудом.

После смерти матери в 1787 году Людвиг заботился о младших братьях, тем более, что их отец стал пить. Работал молодой музыкант альтистом в придворном оркестре, благодаря этому приблизился к миру оперы.

В возрасте 21 года Бетховен уезжает жить в Вену, чтобы найти хорошего педагога, и остаётся в столице Австрии навсегда. Первое время его учителем был Гайдн, однако вольнодумство Людвига волновало Йозефа. Сам же Бетховен не был доволен уровнем обучением. И дальнейшие уроки стали проходить под руководством Сальери.

Ранний период пребывания в Вене проходил под покровительством австрийского князя Лихновского, русского вельможи Разумовского и дворянина Лобковица из Чехии. Они поддерживали молодого композитора материально и подписывали рукописи Бетховена. Однако учитывая сильное чувство собственного достоинства, Людвиг ни разу не позволил своим попечителям указать на его невысокое происхождение. В 1790-е годы композитор занимается написанием камерной и фортепьянной музыки, а с наступлением 1800-х сочиняет первые симфонии и ораторию

«Христос на Масличной горе».

Комната Бетховена в Вене

В 1811 году происходит страшное — маэстро лишается слуха, после этого он перестаёт выходить в свет. Что было невероятно тяжело для Бетховена, ведь концерты на фортепиано являлись основным заработком, наряду с преподаванием.

Случился провал, Бетховен впервые не смог дирижировать свой концерт для фортепьяно № 5 («Император») и после не поднимался на сцену, не считая одного концерта, где виртуоз принял участие на пару с дирижером Михаэлем Умлауфом, который руководил оркестром на премьере

Симфонии № 9 в 1824 году.

Но не глядя на глухоту маэстро продолжал писать музыку. Людвиг ванн Бетховен использовал специальную палочку, которую крепили одним концом к передней панели фортепьяно. Зажимая другой конец палочки зубами, он понимал звук благодаря вибрации.

Как это ни удивительно, но именно в последние месяцы жизни композитор сочинил самые великолепные произведения, восхищающие любителей классики: Струнный квартет, оп. 131; «Торжественная месса»; «Великая фуга», оп. 133 и, безусловно, Девятая симфония.

Причина потери слуха Бетховена не была найдена.

Людвиг ван Бетховен умер 26 марта 1827 года, на 57-м году жизни. Попрощаться с великим композитором пришли более двадцати тысяч человек.

Немецкий город Бонн отметил 250-летний юбилей родившегося здесь музыкального гения.

Жители и гости города смогли увидеть и сделать фотографии на фоне семи сотен таких скульптур улыбающегося Людвига ван Бетховена (Ludwig van Beethoven), которого обычно изображают немного угрюмым и очень серьезным. Знаменитый немецкий композитор родился здесь 16 декабря 1770 года. Сейчас Дом-музей Бетховена в Бонне ежегодно посещает около 80 тысяч человек. В городе уже вовсю идет подготовка к предстоящему в конце следующего года 250-летнему юбилею этого музыкального гения.

Юный гений

Когда отец вез маленького Людвига для его первого выступления в Кёльн, он указал, что возраст мальчика – всего 6 лет (уж очень тому хотелось подчеркнуть уникальность сына). Юный музыкант поверил сказанному отцом и с тех пор считал себя младшим на полтора года, чем был на самом деле. Когда родители вручили Бетховену его свидетельство о крещении, он отказался верить указанной там дате, полагая, что документ принадлежал его старшему брату, тоже Людвигу, который умер в младенчестве.

Первые сочинения

Когда Бетховену было 12, он впервые опубликовал свои произведения. Это был сборник вариаций для клавишных инструментов, который, в конечном счете, прославил его как одного из популярнейших пианистов в истории.

Любовь в жизни Бетховена

К своему несчастью, Бетховен влюблялся в женщин, принадлежавших к иному сословию, чем он. На то время классовая принадлежность была серьезным аргументом для решения вопросов о женитьбе. С юной графиней Джулией Гвиччарди он познакомился в 1801 году благодаря семье Брунсвиков, где он давал уроки игры на фортепьяно Джозефине Брунсвик. Однако по вышеупомянутым причинам о браке не могло быть и речи.

После смерти мужа Джозефины Брунсвик в 1804 году Людвиг попытал удачу в отношениях с молодой вдовой.

Он написал возлюбленной 15 страстных писем, та отвечала ему взаимностью, но вскоре по требованию семьи прервала с Бетховеном всякую связь. В случае брака с неаристократом графиня была бы лишена возможности общаться с детьми и заниматься их воспитанием.

 

Звуки Бетховена

Бетховен был первым, кто в музыке попытался воспроизвести звуки перепелки, кукушки и соловья – и все это в рамках одной симфонии – № 6, «Пасторальной». Кстати, сокращенная версия Шестой симфонии звучит в мультфильме Диснея «Фантазия». Имитации звуков животных присутствовали и в краткой «Игрушечной симфонии» Моцарта, и во «Временах года» Вивальди, но никогда их еще не было в 40-минутной симфонии.

 

CREATOR: gd-jpeg v1.0 (using IJG JPEG v62), default quality

Разговорные тетради Бетховена

Биография Бетховена гласит что, будучи неслышащим, композитор компенсировал свой недостаток с помощью так называемых разговорных тетрадей. Туда во время беседы друзья записывали для него свои реплики.

Разговорными тетрадями композитор пользовался приблизительно последние десять лет, а до того его выручала слуховая трубка, которая хранится теперь в Музее Бетховена в Бонне.

Бетховена по праву считают ключевой фигурой классической музыки периода между классицизмом и романтизмом. Произведения маэстро являются одними их самых часто исполняемых в классической музыке.

Бетховен писал во всех существовавших жанрах своего периода: для оперы, драматических спектаклей, хоровых сочинений. Важнейшим из наследия композитора являются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Творчество Бетховена оказало значительное воздействие на симфонизм XIX и XX веков.

Большое значение Бетховена в мировой культуре состоит в том, что он увеличил и расширил возможность отображения душевных настроенный с помощью инструментальной музыки.

Бетховен видоизменил полученные формы инструментальной музыки Гайдна и Моцарта, и добавил свое глубокое внутреннее содержание.

Если голоса в музыке Моцарта звучат на одном уровне, то Бетховен зачастую делает перевес первому, это придает герою субъективный характер. Это соединяет все части сочинения единым настроением и идей. К примеру, в Героической или Пасторальной симфониях очень поэтично отображены душевные настроения, которые находятся в тесном контакте между собой. Такие особенности наблюдаются в большей части инструментальных сочинений Бетховена, которые по праву можно назвать поэмами.

Наследие Бетховена, не считая сочинений без обозначения опуса, составляет 138. Среди них:  9 симфоний (последняя с финалом для хора и оркестра на оду «К радости» Шиллера), 7 концертов, 1 септет, 2 секстета, 3 квинтета, 16 струнных квартетов, 36 фортепианных сонат, 16 сонат для рояля с другими инструментами, 8 фортепианных трио, 1 опера, 2 кантаты, 1 оратория, 2 больших мессы, несколько увертюр, музыка к «Эгмонту», «Афинским развалинам» и т. д., и многочисленные произведения для рояля и для одно- и многоголосного пения.

По характеру написания музыки, творческие этапы маэстро можно поделить на три этапа.

Первый период с 1795 до 1803 (до 29-го сочинения). В произведениях  ещё видно влияние Гайдна и Моцарта.

Второй период с 1803 по 1816 (до 58-го сочинения). Тут зритель может наблюдать полноту и богатство художественной индивидуальности. Произведения являют собой огромный мир богатейших ощущений жизни, и служат примером гармонии между содержанием и формой.

В третьем периоде написаны сочинения с эпохальным содержанием, мысли становятся глубже, сюжеты захватывают. Изменения в характере произведений связаны потерей слуха у композитора.

Людвиг Ван Бетховен, человек необычайно яркой натуры. Он обладал одновременно добрым и крайне вспыльчивым нравом и был принципиален в некоторых вопросах. Например, кофе – он всегда пил чашечку этого ароматного напитка сваренную точно из 60 зернышек и никак иначе. Если бы вы заглянули в его квартиру, то были поражены хаосу, который там происходил. Среди вещей заметно бросались в глаза огромный рояль, несомненный атрибут музыканта, и запчасти от других инструментов, крышки, струны. Дело в том, что это было небольшое увлечение Бетховена – собирать рояли, их запчасти, а что? Неплохо, главное, чтобы для всего нашлось место!

Афоризмы от Людвига ван Бетховена:

❖ Я не знаю иных признаков превосходства, кроме доброты

❖ Музыка должна высечь огонь от сердца мужчины, и возбудить слёзы на глазах женщины

❖ Музыка — это откровение более высокое, чем мудрость и философия.

Известные люди о Бетховене:

Верди: «Перед именем Бетховена все мы должны склониться в поклоне».

Рихард Вагнер: «Верую в Бога, Моцарта и Бетховена».

Максим Горький: «Истинная, чистая музыка может возникнуть только из совершенной тишины. Бетховен был глух, но ухо Вагнера слышало несравнимо хуже Бетховена, поэтому его музыка только хаотически собранный материал для музыки. Мусоргский должен был оглушаться вином, чтоб слышать голос своего гения в глубине души, понимаете?» — «Жизнь Клима Самгина», 1936

Вильгельм Фуртвенглер: «Бетховен воплощает в себе человеческую натуру во всей её сложности и полноте. Никогда ещё один музыкант не знал и не переживал так глубоко гармонию небесных сфер и созвучия божественной природы, как Бетховен».

 

Что за корысть тебе, глухарь,
мычать и мыкаться в ненастных
ночах и ― долго до греха ль! ―
сходить с ума эпохе на смех?
У всех в ушах еще стоит
твоё первопристрастье к трубам.
Почил на лаврах бы старик, ―
так нет: младенцем большегубым
токуешь, сам себе Гомер!
Отринул ― юношам на зависть ―
все, что умел и чем гремел, ―
непримиримейшая запись
себя живого взаперти!
По двести раз одну и ту же
на ощупь истину тверди,
вывёртывай седую душу…

Глеб Семёнов, «Глухота» (Бетховену), 1968

Фильмы о Людвиге ван Бетховене:

Великая любовь Бетховена («Un grand amour de Beethoven») 1936 г.
«Героическая симфония» Бетховена, сыграл Ян Харт.
«Бетховен. Дни жизни» Бетховена сыграл Донатас Банионис.
«Переписывая Бетховена» рассказывается о последнем годе жизни композитора (в главной роли Эд Харрис).
«Жизнь Бетховена» (СССР, 1978, режиссёр Б. Галантер) основан на сохранившихся воспоминаниях о композиторе его близких друзей.
«Лекция 21» (англ.)русск. (Италия, 2008), дебют в кино итальянского писателя и музыковеда Алессандро Барикко, посвящён «Девятой симфонии».
«Бессмертная возлюбленная» роль Бетховена исполнил Гэри Олдман.
«Наполеон: путь к вершине» (Франция, Италия, 1955) роль Бетховена сыграл актёр Эрих фон Штрогейм
Документальный фильм «В поисках Бетховена», Великобритания, 2008 г.

Книги о Людвиге ван Бетховене:

«Людвиг ван Бетховен» Ромен Роллан

«Один против судьбы» Антонин Згорж

Поэма «Cis moll» Пенчо Славейков

 

X

Congratulations individual!

биография, интересные факты, творчество.

Людвиг Ван Бетховен — краткая биография композитора Творческая биография бетховена

Людвиг ван Бетховен – гениальный композитор, родился 16 декабря 1770 в Бонне, умер 26 марта 1827 в Вене. Его дед был придворным капельмейстером в Бонне (ум. 1773), его отец Иоганн – тенором в курфюрстской капелле (ум. 1792). Первоначальным обучением Бетховена руководил его отец, впоследствии он переходил ко многим учителям, что в последующие годы вызывало у него жалобы на недостаточное и неудовлетворительное обучение его в молодости. Своей игрой на фортепиано и свободным фантазированием Бетховен возбуждал уже рано общее удивление. В 1781 он совершил концертное путешествие по Голландии. К 1782-85 гг. относится появление в печати его первых сочинений. В 1784 он был назначен, 13 лет от роду, вторым придворным органистом. В 1787 Бетховен отправился в Вену, где познакомился с Моцартом и взял у него несколько уроков.

Портрет Людвига ван Бетховена. Художник Й. К. Штилер, 1820

По возвращении оттуда материальное положение его улучшилось, благодаря участью, которое в нем принял граф Вальдштейн и семья фон Брёйпинг. В боннской придворной капелле Бетховен играл на альте, совершенствуясь одновременно в игре на рояле. К этому времени относятся дальнейшие композиторские попытки Бетховена, но сочинения этого периода в печати не появились. В 1792, пользуясь поддержкой курфюрста Макса Франца, брата императора Иосифа II , Бетховен отправился в Вену для занятий с Гайдном . Здесь он в течение двух лет был учеником последнего, а также Альбрехтсбергера и Сальери . В лице барона ван Свитена и княгини Лихновской Бетховен нашел горячих почитателей своего гениального дарования.

Бетховен. Рассказ о жизни композитора

В 1795 он впервые выступил публично, как законченный художник: как в качестве виртуоза, так и композитора. Предпринятые было концертные путешествия в качестве виртуоза Бетховен должен был вскоре прекратить, вследствие появившегося у него в 1798 и все возраставшего ослабления слуха, которое окончилось впоследствии полной глухотой. Это обстоятельство наложило на характер Бетховена свою печать и повлияло на всю его дальнейшую деятельность, заставив его постепенно отказаться от публичного исполнения на рояле.

Он посвящает себя отныне почти исключительно композиторской и отчасти педагогической деятельности. В 1809 Бетховен получает приглашение занять пост вестфальского капельмейстера в Касселе, но по настоянию друзей и учеников, в которых у него, особенно в высших слоях Вены, недостатка не было, и которые обещали обеспечить его годовой рентой, остается в Вене. В 1814 он еще раз является предметом всеобщего внимания на Венском конгрессе . С этого времени усиливающаяся глухота и ипохондрическое настроение, не покидавшее его уже до самой смерти, заставляют его почти совершенно отказаться от общества. Это, однако, не охладило его вдохновения: к позднему периоду его жизни относятся такие крупные произведения, как три последние симфонии и «Торжественная месса» (Missa solennis).

Людвиг ван Бетховен. Лучшие произведения

После смерти своего брата, Карла (1815), Бетховен принял на себя обязанности опекуна над его малолетним сыном, причинявшим ему много горя и неприятностей. Тяжелое страдание, придавшее его произведениям особый отпечаток и повлекшее за собой водянку, положило конец его жизни: он умер 57 лет от роду. Останки его, преданные земле на Веринговом кладбище, потом были перенесены в почетную могилу на центральном кладбище в Вене. Бронзовый памятник его украшает одну из площадей г. Бонна (1845), другой монумент был воздвигнут ему 1880 в Вене.

О произведениях композитора – см. в статье Творчество Бетховена – кратко . Ссылки на очерки о других выдающихся музыкантах – см. ниже, в блоке «Ещё по теме…»

Людвиг ван Бетховен и сегодня остается феноменом в мире музыки. Свои первые произведения этот человек создал, будучи юношей. Бетховен, интересные факты из жизни которого и по сей день заставляют восторгаться его личностью, всю свою жизнь считал, что его предназначение — быть и музыкантом, коим он, собственно, и являлся.

Семья Людвига ван Бетховена

Уникальным музыкальным талантом в семье обладали дед и отец Людвига. Несмотря на безродное происхождение, первому удалось стать капельмейстером при дворе в Бонне. Людвиг ван Бетховен-старший имел уникальный голос и слух. После рождения сына Иоганна его жена Мария-Терезия, имевшая пристрастие к алкоголю, была отправлена в монастырь. Мальчик по достижении шестилетнего возраста начал обучаться пению. У ребенка был отличный голос. Позже мужчины из рода Бетховенов даже выступали вместе на одной сцене. К сожалению, отец Людвига не отличался большим талантом и трудолюбием деда, именно поэтому и не достиг таких высот. Чего было не отнять у Иоганна, так это любви к спиртному.

Мама Бетховена была дочерью повара курфюрста. Известный дед был против этого брака, но, тем не менее, препятствовать не стал. Мария-Магдалена Кеверих в свои 18 лет была уже вдовой. Из семерых детей в новой семье выжило только трое. Мария очень любила своего сына Людвига, а тот, в свою очередь, был очень привязан к матери.

Детство и юношество

Дата рождения Людвига ван Бетховена не значится ни в каких документах. Историки предполагают, что Бетховенов родился 16 декабря 1770 года, поскольку крещен был 17 декабря, а по католическому обычаю детей крестили на следующий день после рождения.

Когда мальчугану было три года, умер его дед, старший Людвиг Бетховен, а мама ждала ребенка. После рождения еще одного отпрыска уделять внимание старшему сыну она не могла. Ребенок рос хулиганом, за что часто бывал заперт в комнате с клавесином. Но, на удивление, он не рвал струн: маленький Людвиг ван Бетховен (композитор в дальнейшем) садился и импровизировал, играя двумя руками одновременно, что несвойственно маленьким детям. Однажды за этим занятием ребенка застал отец. В нем сыграло честолюбие. Вдруг его маленький Людвиг — такой же гений, как и Моцарт? Именно с этого времени Иоганн начал заниматься со своим сыном, но зачастую нанимал ему учителей, более квалифицированных, чем он сам.

Пока был жив дед, который фактически являлся главой рода, безбедно жил маленький Людвиг Бетховен. Годы после кончины Бетховена-старшего стали тяжелым испытанием для ребенка. Семья постоянно нуждалась из-за пьянства отца, и главным добытчиком средств к существованию стал тринадцатилетний Людвиг.

Отношение к учебе

Как отмечали современники и друзья музыкального гения, редко в те времена встречался такой пытливый ум, коим обладал Бетховен. Интересные факты из жизни композитора связаны и с его арифметической неграмотностью. Возможно, талантливому пианисту не удалось освоить математику из-за того, что, не окончив школы, он вынужден был работать, а возможно, все дело в сугубо гуманитарном складе ума. Людвига ван Бетховена нельзя назвать невежей. Он томами читал литературу, обожал Шекспира, Гомера, Плутарха, увлекался произведениями Гете и Шиллера, знал французский и итальянский, освоил латынь. И именно пытливости ума он был обязан своими знаниями, а не образованию, полученному в школе.

Учителя Бетховена

С раннего детства музыка Бетховена, не похожая на произведения его современников, рождалось в его голове. Он играл вариации на всевозможные известные ему композиции, но из-за убежденности отца, что ему еще рано сочинять мелодии, мальчик долгое время не записывал свои сочинения.

Учителя, которых приводил ему отец, порой были просто его собутыльниками, а иногда становились наставниками виртуоза.

Первым человеком, о котором с теплотой вспоминает сам Бетховен, стал друг его деда — придворный органист Эден. Актер Пфейфер учил играть мальчика на флейте и клавесине. Некоторое время играть на органе учил монах Кох, а затем Ханцман. После появился скрипач Романтини.

Когда мальчику исполнилось 7 лет, отец решил, что творчество Бетховена-младшего должно стать достоянием общественности, и организовал его концерт в Кельне. По отзывам знатоков, Иоганн понял, что выдающегося пианиста из Людвига не получилось, и, тем не менее, отец продолжал приводить к сыну учителей.

Наставники

Вскоре в город Бонн приехал Кристиан Готлоб Нефе. Сам ли он пришел в дом Бетховена и изъявил желание стать учителем юного дарования, или отец Иоганн приложил к этому руку, неизвестно. Нефе стал тем наставником, которого Бетховен-композитор помнил всю жизнь. Людвиг после своего признания даже высылал Нефе и Пфейферу какие-то деньги в знак благодарности за годы обучения и помощи, оказанной ему в юности. Именно Нефе посодействовал продвижению тринадцатилетнего музыканта при дворе. Именно он познакомил Бетховена с и других корифеев музыкального мира.

На творчество Бетховена оказал влияние не только Бах — молодой гений боготворил Моцарта. Однажды по приезде в Вену ему даже посчастливилось сыграть для великого Амадея. Вначале великий австрийский композитор холодно воспринял игру Людвига, приняв ее за разученное ранее произведение. Тогда упрямый пианист предложил Моцарту самому задать тему для вариаций. С этого момента Вольфганг Амадей слушал, не прерываясь, игру юноши, а впоследствии воскликнул, что о юном таланте вскоре заговорит весь мир. Слова классика стали пророческими.

Бетховену удалось взять несколько уроков игры у Моцарта. Вскоре пришло известие о близкой кончине матери, и молодой человек покинул Вену.

После его учителем был такой как Йозеф Гайдн, но они не нашли А один из наставников — Иоганн Георг Альбрехтсбергер — считал Бетховена полной бездарностью и человеком, неспособным чему-либо научиться.

Характер музыканта

История Бетховена и перипетии его жизни наложили заметный отпечаток на его творчество, сделали угрюмым его лицо, но не сломили упорного и волевого юношу. В июле 1787 года умирает самый близкий человек для Людвига — его мать. Юноша тяжело перенес утрату. После кончины Марии-Магдалины он и сам слег — его сразил тиф, а затем и оспа. На лице молодого человека остались язвы, а глаза поразила близорукость. Заботу о двух младших братьях еще незрелый юноша берет на себя. Его отец к тому времени окончательно спился и скончался спустя 5 лет.

Все эти жизненные неурядицы отразились на характере молодого мужчины. Он стал замкнутым и нелюдимым. Был часто угрюм и резок. Но его друзья и современники утверждают, что, несмотря на такой необузданный нрав, Бетховен оставался настоящим другом. Деньгами помогал всем своим знакомым, которые нуждались, обеспечивал братьев и их детей. Неудивительно, что музыка Бетховена казалась его современникам угрюмой и мрачной, ведь она была полным отражением внутреннего мира самого маэстро.

Личная жизнь

О душевных переживаниях великого музыканта известно совсем мало. Бетховен был привязан к детям, любил красивых женщин, но семью так и не создал. Известно, что первой его негой стала дочь Елены фон Брейнинг — Лорхен. Ей была посвящена музыка Бетховена конца 80-х гг.

Стала первой серьезной любовью великого гения. Это и неудивительно, ведь хрупкая итальянка была красива, покладиста и обладала склонностями к музыке, на ней и сосредоточил свой взор уже зрелый тридцатилетний учитель-Бетховен. Интересные факты из жизни гения связаны именно с этой особой. Соната № 14, позже названная «Лунной», была посвящена именно этому ангелу во плоти. Бетховен писал письма своему другу Францу Вегелеру, в которых признавался в пылких чувствах к Джульетте. Но после года занятий и нежной дружбы Джульетта вышла замуж за графа Галленберга, которого сочла более талантливым. Есть сведения, что через несколько лет их брак оказался неудачным, и Джульетта обратилась к Бетховену за помощью. Бывший возлюбленный денег дал, но попросил больше не приходить.

Тереза Брунсвик — еще одна ученица великого композитора — стала новым его увлечением. Она посвятила себя воспитанию детей и благотворительности. До конца жизни Бетховена связывала с ней дружба по переписке.

Беттина Брентано — писательница и подруга Гете — стала последним увлечением композитора. Но в 1811 году и она связала свою жизнь с другим писателем.

Самой длительной привязанностью Бетховена стала любовь к музыке.

Музыка великого композитора

Творчество Бетховена увековечило его имя в истории. Все его произведения являются шедеврами мировой классической музыки. В годы жизни композитора его стиль исполнения и музыкальные композиции были новаторскими. В нижнем и верхнем регистре одновременно до него никто не играл и не сочинял мелодий.

В творчестве композитора искусствоведы выделяют несколько периодов:

  • Ранний, когда были написаны вариации и пьесы. Тогда Бетховен для детей сочинил несколько песенок.
  • Первый — венский период — датируется 1792-1802 гг. Уже известный пианист и композитор полностью отказывается от манеры исполнения, свойственной ему в Бонне. Музыка Бетховена становится абсолютно новаторской, живой, чувственной. Манера исполнения заставляет зрителей на одном дыхании слушать, впитывать звуки прекрасных мелодий. Свои новые шедевры автор нумерует. В это время он пишет камерные ансамбли и пьесы для фортепиано.

  • 1803 — 1809 гг. характеризовались мрачными произведениями, отражающими бушующие страсти Людвига ван Бетховена. В этот период он пишет единственную свою оперу «Фиделио». Все композиции этого периода наполнены драматизмом и надрывом.
  • Музыка последнего периода более размеренная и сложная для восприятия, а некоторые концерты зритель не воспринимал вовсе. Такой реакции не принимал Людвиг ван Бетховен. Соната, посвященная эксгерцогу Рудольфу, написана именно в это время.

До конца своих дней великий, но уже очень больной композитор продолжал сочинять музыку, которая впоследствии станет шедевром мирового музыкального наследия XVIII века.

Болезнь

Неординарной и весьма вспыльчивой личностью был Бетховен. Интересные факты из жизни относятся к периоду его болезни. В 1800 году музыкант начал ощущать Через некоторое время врачи признали, что недуг неизлечим. Композитор был на грани самоубийства. Он покинул общество и высший свет и некоторое время жил в уединении. Через некоторое время Людвиг продолжил писать по памяти, воспроизводя звуки в своей голове. Этот период в творчестве композитора назван «героическим». К концу жизни Бетховен полностью оглох.

Последний путь великого композитора

Смерть Бетховена стала огромным горем для всех поклонников композитора. Он скончался 26 марта 1827 года. Причина не была выяснена. Долгое время Бетховен страдал болезнью печени, его мучили боли в животе. По другой версии, гения отправили на тот свет душевные муки, связанные с разгильдяйством своего племянника.

Последние данные, полученные британскими учеными, говорят о том, что композитор мог непреднамеренно отравиться свинцом. Содержание этого металла в организме музыкального гения в 100 раз превышало норму.

Бетховен: интересные факты из жизни

Немного подытожим сказанное в статье. Жизнь Бетховена, как и его смерть, обросла множеством слухов и неточностей.

Дата рождения здорового мальчика в семье Бетховенов и по сей день вызывает сомнения и споры. Некоторые историки утверждают, что родители будущего музыкального гения были больны, и поэтому априори не могли иметь здоровых детей.

Талант композитора проснулся в ребенке с первых уроков игры на клавесине: он играл мелодии, которые были у него в голове. Отец под страхом наказания запрещал малышу воспроизводить нереальные мелодии, разрешалось только читать с листа.

Музыка Бетховена имела отпечаток грусти, мрачности и некоторого уныния. Один из его учителей — великий Йозеф Гайдн — написал об этом Людвигу. А тот, в свою очередь, парировал, что Гайдн его ничему не научил.

Перед сочинением музыкальных произведений Бетховен окунал голову в таз с ледяной водой. Некоторые специалисты утверждают, что такого рода процедуры могли стать причиной его глухоты.

Музыкант любил кофе и варил его всегда из 64 зерен.

Как и любому великому гению, Бетховену был безразличен его внешний вид. Он зачастую ходил растрепанным и неопрятным.

В день кончины музыканта природа буйствовала: разразилось ненастье с метелью, градом и громом. В последний миг своей жизни Бетховен поднял кулак и погрозил небу или высшим силам.

Одно из великих изречений гения: «Музыка должна высекать огонь из души человеческой».

Статья по методике музыкального развития для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Знакомство с биографией композитора Л.Бетховена.


Данная разработка предназначена для воспитателей дошкольных образовательных учреждений, педагогов начальной школы, музыкальных руководителей. Также материал будет интересен студентам Педагогических Колледжей и высших учебных заведений, которым интересны вопросы методики музыкального развития детей.
Цель: Дать представление о Бетховене как о великом зарубежном композиторе.

1.Рассказать о тяжелых испытаниях композитора.
2.Формировать представления о творчестве композитора.
Педагоги, которых волнуют проблемы развития и воспитания детей, должны хорошо знать важные теоретические положения современной детской психологии, педагогики, оперировать основными методиками развития и воспитания детей. Методике музыкального развития детей выделяется место и в программах детского сада. Развивая музыкальное восприятие детей, формируя представления детей о творчестве композиторов, о жанрах музыки уже с детского сада у дошкольников начнет формироваться музыкально-эстетическая культура. Очень важно взаимодействие воспитателей и музыкального руководителя. Очень интересно проходят беседы, рассказывающие о творчестве композиторов.

I. Композитор Л.В. Бетховен.

Людвиг Ван Бетховен (Beethoven) принадлежит к тем немногочисленным художникам, которые остаются нашими вечными спутниками на всю жизнь. К его музыке мы возвращаемся вновь и вновь, каждый раз находя в ней нечто новое, не замеченное раньше. Еще в детстве знакомимся мы с простой и доброй песней «Сурок», а через нее — с маленьким бродячим музыкантом и вместе с ним входим в то время, когда жил Бетховен и когда музыка звучала на улицах гораздо чаще, чем в концертных залах. Гениальный немецкий композитор, фоном, для произведений которого служила эпоха наполеоновских войн. Эти события первоначально вдохновляли Бетховена. Потом он разочаровался в них, оглох, обнищал и скончался. Но его гениальная музыка продолжает жить.

1.Жизненный путь.

Людвиг Ван Бетховен родился в декабре 1770года в Бонне. Точная дата рождения не установлена, известна лишь дата крещения — 17 декабря. Его отец Иоганн был певцом в придворной капелле, мать Мария-Магдалина, до замужества, была дочерью придворного шеф-повара в Кобленце, они поженились в 1767 году. Дед Людвиг служил в той же капелле, что и Иоганн, сначала певцом, затем капельмейстером. Он был родом из Мехелен во Фландрии, отсюда и приставка «Ван» перед фамилией. Отец композитора хотел сделать из сына второго Моцарта и стал обучать игре на клавесине и скрипке. В 1778 году в Кёльне состоялось первое выступление мальчика. Однако чудо-ребёнком Бетховен не стал, отец же перепоручил мальчика своим коллегам и приятелям. Один обучал Людвига игре на органе, другой — на скрипке.
В 1780 году в Бонн приехал органист и композитор Кристиан Готлиб Нефе. Он стал настоящим учителем Бетховена. Нефе сразу понял, что у мальчика талант. Он познакомил Людвига с «Хорошо темперированным клавиром» Баха и произведениями Генделя, а также с музыкой старших современников: Ф. Э. Баха, Гайдна и Моцарта. Благодаря Нефе, было издано и первое сочинение Бетховена — вариации на тему марша Дресслера. Бетховену в то время было двенадцать лет, и он уже работал помощником придворного органиста. После смерти деда материальное положение семьи ухудшилось. Людвигу пришлось рано бросить школу, но он выучил латынь, изучал итальянский и французский, много читал. Среди любимых писателей Бетховена — древнегреческие авторы Гомер и Плутарх, английский драматург Шекспир, немецкие поэты Гёте и Шиллер. Из-за бедности семьи Бетховен был вынужден очень рано поступить на службу: в 12 лет он был зачислен в капеллу как помощник органиста; позднее работал концертмейстером в боннском Национальном театре. В 1787 г. он посетил Вену и познакомился со своим кумиром, Моцартом, который, прослушав импровизацию юноши, сказал: «Обратите на него внимание; он когда-нибудь заставит мир говорить о себе». Стать учеником Моцарта Бетховену не удалось: тяжкая болезнь и смерть матери вынудили его спешно вернуться в Бонн. Там Бетховен обрел моральную поддержку в просвещенной семье Брейнингов и сблизился с университетской средой, разделявшей самые прогрессивные взгляды. Идеи Французской революции были с энтузиазмом встречены боннскими друзьями Бетховена и оказали сильное влияние на формирование его демократических убеждений.
В Бонне Бетховен написал целый ряд крупных и мелких сочинений: 2 кантаты для солистов, хора и оркестра, 3 фортепианных квартета, несколько фортепианных сонат (называемых ныне сонатинами). Следует отметить, что известные всем начинающим пианистам сонатины соль и фа мажор Бетховену, по мнению исследователей, не принадлежат, а только приписываются, зато другая, подлинно бетховенская Сонатина фа мажор, обнаруженная и опубликованная в 1909 г., остается как бы в тени и никем не играется. Большую часть боннского творчества составляют также вариации и песни, предназначенные для любительского музицирования. Среди них — всем знакомая песня «Сурок», трогательная «Элегия на смерть пуделя», бунтарски-плакатная «Свободный человек», мечтательная «Вздох нелюбимого и счастливая любовь», содержащая прообраз будущей темы радости из Девятой симфонии, «Жертвенная песня», которую Бетховен настолько любил, что возвращался к ней 5 раз (посл. ред. — 1824 г.). Несмотря на свежесть и яркость юношеских сочинений, Бетховен понимал, что ему необходимо серьезно учиться. В ноябре 1792 г. он окончательно покинул Бонн и переехал в Вену — крупнейший музыкальный центр Европы.

2.Бетховен переезжает в Вену.

Он мечтал о Вене, втором после Парижа музыкальном центре Европы. Семнадцати лет он впервые и ненадолго попал в этот город, и рассказывают, что Моцарт, услышав игру молодого музыканта, предсказал ему блестящее будущее. С тех пор Вена стала предметом постоянной мечты Бетховена. Желание жить там еще более укрепилось после знакомства с Гайдном, проездом посетившим Бонн. Вена была не только городом, где музыка постоянно звучала в театрах, на концертах, просто на улицах,- это был город, где жили и работали великие отечественные музыканты — Моцарт и Гайдн. Двадцати двух лет Бетховен переезжает в Вену.
Здесь он занимался контрапунктом и композицией у И. Гайдна, И. Шенка, И. Альбрехтсбергера и А. Сальери. Хотя ученик отличался строптивостью, учился он ревностно и впоследствии с благодарностью отзывался о всех своих учителях. Одновременно Бетховен начал выступать как пианист и вскоре завоевал славу непревзойденного импровизатора и ярчайшего виртуоза. В первой и последней своей длительной гастрольной поездке (1796) он покорил публику Праги, Берлина, Дрездена, Братиславы. Покровительство молодому виртуозу оказывали многие знатные любители музыки — К. Лихновский, Ф. Лобковиц, Ф. Кинский, русский посол А. Разумовский и др., в их салонах впервые звучали бетховенские сонаты, трио, квартеты, а впоследствии даже симфонии. Их имена можно обнаружить в посвящениях многих произведений композитора. Из многочисленных аристократок — учениц Бетховена — его постоянными друзьями и пропагандистами его музыки стали Эртман, сестры Т. и Ж. Брунс, М. Эрдеди. Не любивший преподавать, Бетховен все же был учителем К. Черни и Ф. Риса по фортепиано (оба они завоевали впоследствии европейскую славу) и эрцгерцога Австрии Рудольфа по композиции.

3.Сонаты Бетховена.

В первое венское десятилетие Бетховен писал преимущественно фортепианную и камерную музыку. Ясное осознание каждой творческой задачи, стремление решить ее по-своему были свойственны Бетховену с самого начала. По-своему пишет он фортепианные сонаты, и ни одна из тридцати двух не повторяет другую. Его фантазия не всегда могла уложиться в строгую форму сонатного цикла с определенным соотношением обязательных трех частей. Так, например, 14-ю сонату он начал с медленной части, и это было так необычно, что композитор снабдил сонату подзаголовком: «Quasi una fantasia» («Почти фантазия» или «Как бы фантазия»). Лирический, мечтательный характер первой части натолкнул издателей сонаты (уже после смерти Бетховена) на мысль дать ей название «Лунная». А иногда и сам Бетховен давал подобные названия: три части сонаты № 26 названы им «Прощание», «Разлука» и «Возвращение». Бетховен очень широко раздвинул рамки фортепианной сонаты, расширил круг образов. Иногда сонаты кажутся фортепианным переложением симфоний — такова прежде всего знаменитая «Аппассионата», мужественная, героическая музыка. Колорит поздних сонат суров и сумрачен, но иногда в них, как цветы в каменистом ущелье, расцветают такие нежные и трогательные мелодии, как «Ариетта» из последней сонаты.

4.Мир симфоний Бетховена.

С началом XIX в. начался и Бетховен как симфонист: в 1800г. он закончил свою Первую симфонию, а в 1802 — Вторую. Работа над Третьей симфонией (1802-1804) совпала с увлечением Бетховена личностью Наполеона, в котором он, как и многие его современники, видел «генерала революции». Первоначально симфония была посвящена Наполеону, но когда композитор узнал, что былой республиканец короновал себя императором, то вместо посвящения написал на титульном листе лишь одно слово: «Героическая». Такой она и осталась в веках: музыкальным памятником не одному какому-либо человеку, а идее, торжествующей вопреки препятствиям, страданиям и смерти. В это же время была написана его единственная оратория «Христос на Масличной горе». Появившиеся в 1797 г. первые признаки неизлечимой болезни — прогрессирующей глухоты и осознание безнадежности всех попыток лечения недуга привело Бетховена к душевному кризису 1802 г. Композитора вдохновляли также философские и этические идеи эпохи Просвещения, воспринятые им в юности. Мир природы предстает полным динамичной гармонии в Шестой («Пасторальной») симфонии, в Скрипичном концерте, в фортепианной (№ 21) и скрипичной (№ 10) сонатах.

5.Девятая симфония. Бетховен становится глухим.

Ярче всего нравственные и художественные идеалы Бетховена сказались в его Девятой симфонии. Она явилась синтезом всего самого глубокого и значительного, что было создано в музыке и самим Бетховеном, и его предшественниками. Образы житейских бурь и горьких утрат, мирные картины природы и жизни людей, к природе близких,- все это воспринимается как пролог к единственному в своем роде финалу, впервые в истории жанра симфонии объединившему звучание оркестра и хора. Это величественный гимн радости, призыв к братству всего человечества. Глядя вперед, в будущее, композитор вкладывает в уста хора великие и пророческие слова, обращенные к грядущей радости:
Власть твоя связует свято.
Все, что в мире врозь живет,

Каждый в каждом видит брата
Там, где веет твой полет.
Ф. Шиллер
А ведь этот великолепный гимн радости был написан в очень трудные для композитора годы! Судьба не поскупилась для него на тяжкие испытания. После недолгих лет славы, житейского благополучия, радостей дружеского общения его ожидало одиночество, разочарование в близких людях и, самое страшное, глухота, оторвавшая его от общения с людьми и с музыкой. За исключением той, которая звучала в его сознании…
Глухота композитора стала полной; с 1818 г. он был вынужден пользоваться «разговорными тетрадями», в которых собеседники писали обращенные к нему вопросы. Потеряв надежду на личное счастье (имя «бессмертной возлюбленной», к которой обращено прощальное письмо Бетховена от 6-7 июля 1812 г., остается неизвестным; одни исследователи считают ею Ж. Брунсвик-Дейм, другие — А. Брентано), Бетховен принял на себя хлопоты по воспитанию племянника Карла, сына умершего в 1815 г. младшего брата. Это привело к долголетней (1815-20) судебной тяжбе с матерью мальчика о правах на единоличное опекунство. Способный, но легкомысленный племянник доставлял. Бетховену много огорчений. Контраст между печальными, а порою и трагическими жизненными обстоятельствами и идеальной красотой создаваемых произведений — проявление того духовного подвига, который сделал Бетховена одним из героев европейской культуры Нового времени.
Девятая симфония была исполнена в 1824 году. Публика устроила композитору овацию. Известно, что Бетховен стоял спиной к залу и ничего не слышал, тогда одна из певиц взяла его за руку и повернула лицом к слушателям. Люди махали платками, шляпами, руками, приветствуя композитора. Овация длилась так долго, что присутствовавшие тут же полицейские чиновники потребовали её прекращения. Подобные приветствия допускались только по отношению к особе императора.

6.Великий художник и великий человек Бетховен.

В 1823 г. Бетховен закончил «Торжественную мессу», которую сам считал своим величайшим произведением. Эта месса, рассчитанная скорее на концертное, чем на культовое исполнение, стала одним из этапных явлений в немецкой ораториальной традиции (Г. Шютц, И. С. Бах, Г. Ф. Гендель, В. А. Моцарт, И. Гайдн). Первая месса (1807) не уступала мессам Гайдна и Моцарта, однако не стала новым словом в истории жанра, как «Торжественная», в которой претворилось все мастерство Бетховена-симфониста и драматурга. Одной из немногих и неожиданных радостей последних лет жизни было известие из далекой России об исполнении в Петербурге бетховенской «Торжественной мессы», написанной в те же годы, что и Девятая симфония, и так же проникнутой идеей всеобщего мира и единения. Это было первое и единственное при жизни Бетховена полное, без сокращений, исполнение замечательного сочинения. Нельзя не удивляться тому, что одинокий, больной, почти вытесненный из музыкального мира более удачливыми современниками Бетховен и в самые тяжелые годы жизни создавал произведения, полные мужества и душевной чистоты.
Незадолго до смерти Бетховен едет к одному из своих братьев Иоганну. Людвиг предпринял это обременительное для него путешествие ради того, чтобы уговорить Иоганна составить завещание в пользу племянника Карла. Не добившись желаемого результата, взбешенный Бетховен возвращается домой. Эта поездка стала для него роковой. На обратном пути Людвиг тяжело простудился, ему так и не удалось встать на ноги, слишком много сил было потрачено, после нескольких месяце тяжёлой болезни Людвиг ван Бетховен умер 27 марта 1827г. Вена довольно безучастно относилась к его болезни, но когда весть о его смерти облетела столицу, потрясенная многотысячная толпа проводила великого композитора на кладбище. Все учебные заведения в этот день были закрыты.

Творчество Бетховена — одна из вершин в истории мирового искусства. Вся его жизнь и деятельность говорят о титанической личности композитора, соединившего в себе гениальную музыкальную одарённость с кипучим, бунтарским темпераментом, наделённого несгибаемой волей и способностью к огромной внутренней сосредоточенности. Высокая идейность, основанная на сознании общественного долга, составляла отличительную черту Бетховена — музыканта-гражданина. Современник Великой французской революции, Бетховен отразил в своём творчестве великие народные движения этой эпохи, её наиболее прогрессивные идеи. Революционная эпоха определила содержание и новаторское направление музыки Бетховена. Революционная героика нашла отражение в одном из главных художественных образов Бетховена — борющейся, страдающей и в конце концов побеждающей героической личности.

Для того чтобы знать об одном из самых талантливых и известных композиторов конца XVIII и начала XIX столетий, Людвиге ван Бетховене (Ludwig van Beethoven), достаточно ознакомиться с его основными моментами жизни.

Поэтому, в статье приводится краткое содержание самых главных данных из биографии маэстро.

Людвиг Ван Бетховен – немецкий композитор

Людвиг ван Бетховен, германский дирижер, музыкант и композитор, является одной из самых основных фигур в музыкальном классицизме.

Годы жизни: 1770.12.16. – 1827.03.26.

Творчество композитора включает в себя все существовавшие в период деятельности жанры: сочинения для хора, музыка для драматических спектаклей и опера.

Им созданы гениальные произведения в промежутках классического и романтического периодов, оставаясь последним представителем Венской классической школы.

Для детей важным является ответ на вопрос — на каком инструменте играл Бетховен? Композитор владел несколькими музыкальными инструментами, среди которых были орган, альт, фортепиано, пианино, скрипка и виолончель.

Знаменитые музыкальные произведения

За всю свою творческую карьеру Бетховен написал огромное множество музыкальных произведений, особо известными в их списке значатся:

  • 9 симфоний, только две из них обрели название: 3 симфония «Героическая» 1804 г. и 6 симфония «Пасторальная» 1808 г.;
  • 32 сонаты, из них 16 для юношей, и 60 пьес для фортепиано, из которых особо выделяются: «Лунная соната», «Патетическая соната» и «Аппассионата»;
  • 8 симфонических вступлений к спектаклям, один из них №3 «Леонора»;
  • музыкальное сопровождение спектаклей: «Король Стефан», «Эгмонт» и «Кориолан»;
  • «тройные концерты» — концерты для виолончели, скрипки и фортепиано;
  • 10 пьес для скрипки и фортепиано и 5 пьес для фортепиано и виолончели;
  • единственную оперу, в двух частях, «Фиделио»;
  • единственный балет, из него исполняется только вступление (увертюра), «Творение Прометея»;
  • «Торжественная месса»;
  • № 14 соната для фортепиано «Времена года»;
  • музыка к 40 стихотворениям и музыкальная доработка песен народов Ирландии и Шотландии.

Краткая биография Бетховена

Информация составлена из самых важных моментов в жизни и творчестве музыканта.

Где родился

В немецком городе Бонне, что находится на реке Рейн, зимой 1770 года, в семье Иоганна ван Бетховена и Марии Магдалины Кеверих, родился первенец – Людвиг.

Отец и мать

Отец и дед Бетховена, Иоганн и Людвиг, были музыкантами и певчими.

Дед будущего музыканта, Людвиг старший, был фламандским певчим, переехавшим в Бонн, где посчастливилось стать музыкантом при дворе самого курфюрста Кельнского.

Туда же, в капеллу, устроился в качестве певчего Иоганн, который обладал приятным тенором. Там Иоганн знакомится с дочерью повара Кевериха, Марией Магдалиной, с которой впоследствии сочетался браком.

Детство

Детство Людвига нельзя было назвать радостным, ведь следом за ним на свет появились еще 6 братьев и сестер, и ему приходилось помогать своей матери по хозяйству.

Вдобавок ко всему, отец очень часто прикладывался к спиртному, что служило совершенно нездоровой атмосферой в доме.

Иоганн был совершенно необузданным человеком, позволяя себе рукоприкладство, в придачу, в семье никогда не хватало денег из-за постоянных запоев. Справиться с буйным нравом отца Людвига не мог даже дед, что возможно в дальнейшем стало причиной четырех детских смертей.

Алкоголь, побои, нищета и стресс сказывались на здоровье матери и вынашивании детей, поэтому все умерли практически в младенчестве.

Образование и воспитание

В дни, когда наступало спокойствие, Людвиг любил слушать музыкальное исполнение деда в капелле, что не осталось незамеченным для отца, который принялся за музыкальное образование мальчика.

Но цели у Иоганна были отнюдь не благородные, так не терпелось в скором времени озолотиться на талантливом ребенке, поэтому процесс обучения проходил в жестокой атмосфере.

Вдобавок ко всему Иоганн ограничил сыну посещение обязательного начального образования, что впоследствии сказалось на грамотности композитора. Пробелы в образовании видны в сохранившихся записях музыканта, имеются серьезные ошибки в счете и орфографии.

Начало творчества

Первый свой концерт, под контролем отца, Людвиг дает в Кельне, но вырученные средства оказались слишком малы, что сильно разочаровало Иоганна, и тот передает сына в обучение своим знакомым музыкантам.

А вот Мария Магдалина стремилась всячески поддерживать сына, предложив ему переносить возникающую в голове музыку на бумагу.

В 1782 году юный Людвиг знакомится с К. Г. Нефе – органистом, композитором и эстетом, который берет шефство над дарованием, делая своим помощником при дворе. Нефе обучает Людвига, прививая любовь к музыкальным и литературным произведениям, философской науке и иностранным языкам. Юный музыкант мечтает о встрече и совместной работе с Моцартом , и этой мечте суждено было сбыться.

В 1787 году Людвиг ван Бетховен совершает свою первую поездку в Вену, где демонстрирует импровизации Моцарту, который, ошеломленный исполнением юноши, предсказал в будущем его огромную популярность. После этого маэстро согласился на просьбы Бетховена дать несколько профессиональных уроков.

Но судьба распорядилась иначе. У Людвига серьезно заболела мать, и поэтому пришлось срочно вернуться домой. Мария Магдалина умирает, и Людвигу приходится взять на себя всю заботу о своих двух младших братьях. Для своих детей Иоганн был плохим отцом, его интересовала только бесшабашная, пропитанная алкоголем жизнь, и юному музыканту ничего не оставалось, как обратиться за помощью к курфюрсту, с просьбой о получении ежемесячной денежной помощи. Этот период жизни был очень тяжелым, внезапно осложненный заболеваниями тифа и оспы.

Неспящее дарование Людвига в дальнейшем позволило обеспечить себе доступ к любым музыкальным собраниям и уважение со стороны богатых семей в своем родном городе. Это позволило в 1792 году снова посетить Вену, где молодой человек берет уроки у известных композиторов: Гайдна, Альбрехтсбергера, Шенка и Сальери. Пользуясь знакомствами и знаниями, Бетховен становится вхож в круг виртуозных музыкантов и титулованных особ.

Правда изнеженным жителям Вены музыка композитора казалась очень непонятной и чудовищной, что сильно того обескураживало и раздражало. Тогда, недолго думая, Людвиг отправляется в Берлин, где, как ему казалось, он надеялся встретить понимание.

Там так же ожидало разочарование. Бетховен не нашел искомое. Испорченные нравы, лицемерие, прикрываемое благочестием, раздражали, и, несмотря на принятые двором Фридриха II импровизации и предложение остаться в Берлине, музыкант возвращается в полюбившуюся Вену. Оттуда музыкант добровольно не выезжал несколько лет, посвятив себя полностью своим нотам, создавая на дню по три композиции.

Бетховен был открытым революционером, не боявшимся высказывать всем и всюду свои взгляды. Даже его облик кричал об этом, своими непослушными вихрами не по моде, не меняющиеся ни в чью угоду. Внутреннее и внешнее состояние существовало гармонично.

Эту гармонию бунтарства умело запечатлел на полотне в 1920 году знакомый художник Штилер.

Данный портрет Бетховена считается самым популярным из всех прижизненных изображений.

На 26 году жизни к Бетховену подкралась настоящая беда — потеря слуха. Ему еще ранее приходилось жаловаться на частые раздражающие шумы и звоны в ушах, что свидетельствовало о развивающейся болезни – тиннитус.

Советы врачей о соблюдении покоя и тишины нисколько не улучшили состояние, и композитором, в момент отчаянья, было написано завещание. Но проявленная сила характера, свойственная композитору, не позволила наложить на себя руки. Осознавая надвигающуюся глухоту, маэстро решил не терять время даром, и трудиться над своей Третьей симфонией – «Героической».

Расцвет

С 1812 года Бетховен создает свои самые лучшие монументальные произведения для виолончели и любимого фортепиано, сочиняет симфонию № 9, «Торжественную мессу» и цикл вокалистам «К далекой возлюбленной», обрабатывает песни народов Шотландии, России, Ирландии.

В 1824 году было первое исполнение 9-ой симфонии на публике, устроившей бурные аплодисменты маэстро, размахивая в знак приветствия платками и шляпами. Такое позволялось лишь при встрече с императорскими особами, поэтому жандармы не замедлили пресечь такую вольность.

Последние годы жизни

Зимой 1826 года маэстро поразило воспаление легких, в придачу с водянкой и желтухой. Около трех месяцев продолжалась борьба с недугом, но в этот раз он оказался слабее, и ранним утром Бетховена не стало.

Ему было всего 56 лет. Вскрытие показало, что у маэстро к тому моменту развился цирроз печени и панкреатит.

Многотысячная похоронная процессия проводила своего любимого уникального композитора в полной тишине. На месте захоронения был поставлен пирамидальный памятник с изображением на нем лиры, солнца и фамилии гения.

О Бетховене существует несколько интересных фактов:

  1. Из-за потери слуха, композитор придумывает способ, позволяющий слышать звук: зажимает в зубах один конец тонкой плоской палочки, а второй прислоняет к краю инструмента и через появившуюся вибрацию чувствует ноту.
  2. Когда болезнь овладела слухом, глухой музыкант создал для общения с людьми «разговорную тетрадь», через которую с ним общались люди. Так как музыкант не был почитателем властвующих особ, то всячески высказывался на их счет нелестными, а подчас и страшными словами. Это было опасно, так как на тот момент повсюду сновали царские шпионы, и друзья Бетховена постоянно его предупреждали в тетради об их присутствии. Но ироничность и несдержанность маэстро не позволяла оставаться в молчании, на что в тетради был написан ему ответ – «По вам эшафот плачет!». Некоторые такие тетради были уничтожены.
  3. Судебный патологоанатом и эксперт из Вены Рейтер провел в 2007 году анализ волос Бетховена, который показал, что причиной смерти маэстро послужило отравление свинцом, в связи с неправильным лечением.
  4. В отличие от своего современника, композитора Россини, накрывающегося одеялом, чтобы сочинять произведения, Бетховен стимулировал свой мозг выливанием ледяной воды на голову.

Выдающиеся достижения музыканта

Людвиг ван Бетховен сыграл выдающуюся роль в развитии музыкальных жанров своих предшественников. Он впустил как можно больше свободы в исполнение квартетов, симфоний и сонат, создав ощущение пространства и времени.

Композитор своими произведениями ввел каждый инструмент так, что исполнителю просто необходимо стало владеть им досконально.

Так был оттеснен клавесин, что сделало фортепиано главным инструментом, который своим расширенным диапазоном гасит его скромное изящество, и требует профессиональной отдачи.

В мелодию композитор так же ввел новшество – неожиданное импульсивное и контрастное исполнение, со сменой темпов и ритмов, что было подчас трудно принять современникам.

Бетховен стал музыкальным революционером, затмивший своими творениями былую традиционную направленность, создав новое направление в музыкальном искусстве.

Людвиг ван Бетховен – немецкий композитор, пианист (годы его жизни 1770 – 1827).
Людвиг ван Бетховен крещен 17 декабря 1770 года в Бонне, точная дата его рождения не известна.

Биография Людвига ван Бетховена – молодые годы.
Людвиг ван Бетховен неслучайно стал композитором — его отец Иоганн Ван Бетховен и дед Людвиг имели непосредственное отношение к музыке. Отец был певцом, пел он в придворной капелле, а дед сначала тоже пел в придворной капелле, а затем был капельмейстером. Мать же Людвига, Мария-Магдалина, была из простого люда и не имела никакого к музыке – она работала обычной кухаркой. Отец Людвига Бетховина, Иоганн, мечтал, что его сын будет вторым Моцартом и с раннего детства обучал сына игре на клавесине и скрипке. В восемь лет Людвиг ван Бетховен впервые выступил на публике. Было это в Кельне. Но отец видел, что из приобщения ребенка к музыке ничего особого не получалось, и тогда Иоганн Ван Бетховен поручил своим коллегам заниматься с сыном музыкой, кто-то из них учил Людвига игре на органе, кто-то — на скрипке. Когда Людвигу было восемь лет в Бонн приехал композитор и органист – Кристиан Готлиб Нефе, который и распознал у маленького Людвига Бетховена музыкальный талант. Благодаря обучению музыке с Нефе, вышло в свет первое произведение будущего известного композитора — вариации на тему марша Дресслера Бетховену тогда только исполнилось двенадцать лет. Но в это время Людвиг Бетховен уже работал помощником придворного органиста.
Как и многие великие люди, Бетховен, в связи с тяжелым материальным положением, вынужден был оставить обучение в школе. Случилось это после смерти дедушки. Но, тем не менее, биография Бетховена остается как биография высокообразованного человека. Он знал латынь и несколько иностранных языков, в том числе итальянский и французский. Много времени Бетховен уделял чтению книг. Его любимыми авторами были — Гомер, Плутах, Гете, Шиллер, Шекспир. В это время будущий композитор стал сочинять музыку, но многое из его произведений осталось неопубликованным, и по прошествии многих лет было им самим переработано. Из ранних работ Бетховена известна соната «Сурок». Однажды Людвиг ван Бетховен посетил Вену, тогда ему было шестнадцать лет, Моцарт, прослушав его, поразил окружающих следующей фразой: «Он всех заставит говорить о себе!». Бетховен по семейным обстоятельствам (у него тяжело заболела мать и впоследствии умерла, и он был вынужден заботиться о братьях) не смог брать уроки у Моцарта и вернулся в Бонн. В 17 лет Бетховен поступил на работу в оркестр альтистом. Особенно ему нравились оперы Моцарта и Глюка.
В 1789 году Бетховен решил слушать лекции в университете. В это время началась революция во Франции, и Людвиг Бетховен пишет музыку на стихи одного из профессоров университета, восхваляющие революцию. В это время Бетховена заметил знаменитый композитор Гайдн, и Людвиг ван Бетховен решил брать у него уроки, и в 1792 году Бетховен направился в Вену. Уроки с Гайдном быстро разочаровал Бетховена. Да и Гайдн охладел к Бетховену, Музыка и душевный настрой Бетховена не был понят Гайдном: слишком мрачная, слишком смелые рассуждения и взгляды для тех времен. Затем биография Бетховена сложилась следующим образом: Гайдн был вынужден уехать в Англию, и с Бетховеном начали заниматься И. Б. Шенка, И. Г. Альбрехтсбергера, А. Сальери. Людвиг ван Бетховен стал одним из самых модных пианистов Вены, настоящим виртуозом своего дела. Его дебют как пианиста состоялся в 1795 году. К 1802 году Бетховен был известен как создатель 20 фортепианных сонат, в их числе «Патетическая» (1798 год), «Лунная» (№2 из двух «сонат-фантазий» 1801 год), шесть 6 струнных квартетов, восемь сонат для скрипки и фортепиано, множество камерно-ансамблевых сочинений.
Но в конце 1790-х годов у Людвига Бетховена начал прогрессировать страшный для музыканта недуг — глухота. В это время Бетховена одолел пессимизм, и он даже направил своим братьям документ, известный в его биографии как «Гейлигенштадтское завещание». Но, будучи собранным и сильным человеком, Бетховен преодолел кризис в душе и продолжил свое творчество.

Биография Людвига ван Бетховена –зрелые годы.
Творческая биография Бетховена в период с 1803 года по 1812 год известна как новый средний период профессионального расцвета композитора. Этот период ознаменован героическими нотами в музыке Бетховена. К примеру, авторский подзаголовок Третьей симфонии — «Героическая» (1803 год), фортепианная соната «Аппассионата» (1805 год), цикл 32 вариаций до минор для фортепиано в 1806 году, симфония № пять (1808 год) с ее знаменитым «мотивом судьбы», опера «Фиделио», увертюры «Кориолан» (1807 год), в 1810 году — «Эгмонт». Также наполнены героизмом, динамизмом, темпом Симфония номер 4 (1806год), симфонии №6 «Пасторальная», №7 и № 8, Концерты для фортепиано с оркестром №4, Концерт для скрипки с оркестром и многие другие музыкальные произведения. В средине 1800- х годов Бетховен добился всеобщего уважения и признания. В связи с проблемами со слухом, в 1808 году Бетховен дал свой последний концерт. К 1814 году Бетховен стал полностью глухим.
В 1813 -1814 году Бетховена постигла апатия, что, конечно же, сказалось на его творчестве, сочинял он очень мало. В 1815 году Бетховен взял на себя заботу о сыне умершего брата. Племянник к тому же имел сложный характер.
С 1815 года начался новый этап в биографии композитора, или как еще его называют поздний период творчества. В этот период вышли в свет одиннадцать произведений великого композитора, среди них: сонаты для фортепиано и виолончели, фортепианные Вариации на вальс Диабелли, Девятая симфония, Торжественная месса, струнные квартеты.
Творчество Бетховена позднего периода отличается контрастами, его музыка тех времен звала к экстремальным действиям, душевному переживанию и лиричности.
Умер Людвиг ван Бетховен 26 марта 1827 года в Вене в Австрии. Проститься с известным композитором пришло около двадцати тысяч человек

Смотрите все портреты

© Биография композитора Бетховена. Биография автора лунной сонаты Людвига Ван Бетховена. Биография великого австрийца Бетховена.

Год Бетховена в Вене

Вена – особенный город для Людвига ван Бетховена. Именно этот город стал не только местом создания, но и местом премьеры большинства работ величайшего композитора.

по материалам Венского совета по туризму
20 ноября 2019

Бетховен приехал в Вену, когда ему было 22. Сейчас о знаменитом композиторе напоминают театры, Музей Бетховена, дома-музеи в его бывших квартирах и памятник, построенный на деньги Ференца Листа. Похоронен Бетховен тоже в Вене – на центральном кладбище города.

Венский филармонический оркестр

Юбилей Бетховена начнут отмечать 16 декабря – в городе пройдет большой музыкальный праздник под лозунгом «Бетховен для всех».

Венский филармонический оркестр запустил цикл концертов Бетховена уже этой осенью и до середины июня 2020 года сыграет десять камерных концертов в Зале Густава Малера Венской государственной оперы. 

Музей Бетховена

Участники ансамбля Венской государственной оперы исполнят все песни мастера на четырёх концертах, которые пройдут в выходные дни 1 и 2 февраля 2020 года.

В Венском Концертхаусе подробную программу Бетховену посвятит, прежде всего, Венский симфонический оркестр: мостик протянется от Девятой симфонии, исполненной в первый день Нового года, до повторного исполнения Девятой в канун следующего Нового года. Яркими моментами между этими концертами станут реконструкция «Большого концерта-академии» 1808 года и одновременный концерт с Бетховенским оркестром Бонна – мероприятие под открытым небом с прямой трансляцией, которая при помощи телемоста соединит два города Бетховена – Бонн и Вену.

Театр Ан-дер-Вин

Единственная опера Бетховена «Фиделио» будет представлена в 2020 году в двух венских оперных театрах. В Венской государственной опере это произведение композитора в последней редакции стоит в репертуаре практически каждого сезона, однако в 2020 году будет исполнена первоначальная версия. 

Театр Ан-дер-Вин, в котором Бетховен служил и даже жил одно время, в 2020 году превратится в «Место памяти», а обладатель премии «Оскар» Кристоф Вальц представит там свою постановку оперы «Фиделио» (16-27 марта). Таким образом, произведение композитора вернётся туда, где прошла его премьера. 

Мюзикферайн, фото Jonathan Tieh

Музикферайн также празднует бетховенский год и, кроме того, 150-летие своего здания. Рудольф Бухбиндер сыграет собственный цикл из сочинений Бетховена, Даниэль Баренбойм исполнит сонаты для фортепиано, а Венский филармонический оркестр под управлением Андриса Нелсонса – симфонии. В рамках цикла «Бетховен сегодня» камерная музыка Бетховена будет противопоставлена музыке наших дней.

Оркестр musicAeterna Пермского театра оперы и балета под управлением «бунтаря от классики» Теодора Курентзиса исполнит в Концертхаусе в конце марта 2020 года все симфонии Бетховена.

Материалы по теме

16 октября в Концертхаусе можно будет услышать Девятую симфонию в исполнении Симфонического оркестра Венского радио ORF под управлением Марин Элсоп.

Мероприятие является частью глобального проекта «Все вместе: глобальная «Ода к радости». При этом в рамках девяти концертов, которые партнерские оркестры проведут на пяти континентах, «Ода к радости» прозвучит на языках соответствующих стран. Мартин Хазельбёк и Оркестр оригинального звучания Венской академии продолжают серию концертов «Resound Beethoven», которые проходят в тех же залах, где эти произведения были исполнены впервые.

До 2020 года выйдет запись всех симфоний и фортепианных оркестров Людвига ван Бетховена, исполненных на инструментах того времени.

Jacek Dylag

Также Венский совет по туризму подготовил приложение для голосовых помощников Amazon и Google. Запустив Alexa Skill или Google Action Beethovens Wien или Beethoven’s Vienna, можно услышать интерактивную аудио-викторину, посвящённую жизни и творчеству композитора.

Кроме того, Венский совет по туризму совместно с Австрийским представительством по туризму подготовил умный аудиогид для солнцезащитных очков Bose Frames. Благодаря динамикам и новому приложению #RelatedToAustria-App для iOS Людвиг ван Бетховен проведёт экскурсию по Вене и Нью-Йорку на английском или немецком языке. Взять очки напрокат в Вене можно в Центре туристической информации на Альбертинаплац.

Еще больше интересного в нашем канале Яндекс.Дзен. Подпишитесь!

Читайте также

Людвиг ван Бетховен. Тесты и кроссворды по музыкальной литературе

Цель и задачи: обобщение полученных сведений по теме “Жизнь и творчество Людвига ван Бетховена” в занимательной, игровой форме (тесты и кроссворды).

Тест

Вариант I

1. Художественное направление, к которому принадлежит творчество Бетховена:

а) барокко б) классицизм в) романтизм г) импрессионизм

2. Музыкальный жанр, к которому не обращался в своём творчестве Бетховен:

а) симфония б) концерт в) балет г) Песня без слов

3. Сколько симфоний у Бетховена?

а) 104 б) 41 в) 9 г) 2

4. Сколько фортепианных сонат у Бетховена?

а) 40 б) 32 в) 25 г) 10

5. Бетховен был младше Гайдна на…

а) 38 лет б) 24 года в) 15 лет г) 9 лет

6. Был ли Бетховен лично знаком с Гайдном?

а) Да б) Нет

7. Какому композитору Бетховен посвятил свои три фортепианные сонаты (№№ 1–3)?

а) Моцарту б) Сальери в) Гайдну г) Шуберту

8. Кому принадлежат слова о юном Бетховене-импровизаторе: “Обратите внимание на него! Он всех заставит о себе говорить!”?

а) Гайдну б) Гёте в) Моцарту г) Глюку

9. Был ли Бетховен лично знаком с Моцартом?

а) Да б) Нет

10. Какая опера принадлежит Бетховену?

а) “Орфей и Эвридика” б) “Волшебная флейта” в) “Волшебный стрелок”

г) “Фиделио”

11. Свидетелем какого исторического события был Бетховен?

а) Великая французская революция 1789 года б) Восстание в Польше 1830-1831 г.г.

в) Октябрьская революция 1917 г.

12. Бетховен вырос в семье потомственных музыкантов?

а) Нет б) Да

13. Кто был учителем Бетховена?

а) Моцарт б) Глюк в) Нефе г) И. С. Бах

14. Игрой на каком инструменте не владел Бетховен?

а) клавир б) орган в) альт г) саксофон

15. Какая симфония принадлежит Бетховену?

а) “Траурная” б) “Юпитер” в) “Фантастическая” г) “Героическая”

16. Какая увертюра написана Бетховеном к опере “Фиделио”?

а) “Леонора № 3” б) “Эгмонт” в) “Кориолан”

17. Играл ли Бетховен на изобретённом в начале XVIII века молоточковом фортепиано?

а) Нет б) Да

18. Какая фортепианная соната не принадлежит Бетховену?

а) “Аврора” б) “Аппассионата” в) Соната Ля мажор с финалом

Rondo alla turca г) “Лунная”

19. Финал Девятой симфонии Бетховена написан на текст…

а) Гёте б) Шиллера в) Байрона г) Шекспира

20. Какое произведение Бетховен посвятил скрипачу и композитору Р. Крейцеру?

а) Струнный квартет б) Концерт для скрипки с оркестром

в) Пятую симфонию г) “Крейцерову сонату” для скрипки и фортепиано

Вариант II

1. Годы жизни Л. ван Бетховена: 1770 – …

а) 1809 б) 1827 в) 1828 г) 1791

2. Вокальный цикл Бетховена:

а) “Зимний путь” б) “Любовь и жизнь женщины”

в) “К далёкой возлюбленной” г) “Любовь поэта”

3. Одно из первых фортепианных произведений Бетховена:

а) Девять вариаций c-moll на тему марша Э. К. Дресслера

б) Тридцать три вариации C-dur на тему вальса А. Диабелли

в) Тридцать две вариации c-moll

4. Название Шестой симфонии Бетховена:

а) “Прощальная” б) “Фауст” в) “Манфред” г) “Пасторальная”

5. Название фортепианной сонаты op.13, c-moll Бетховена:

а) “Лунная” б) “Патетическая” в) “Прощальная” г) “Аврора”

6. Какой балет принадлежит Бетховену?

а) “Творения Прометея” б) “Корсар” в) “Коппелия” г) “Времена года”

7. Игрой на каком инструменте владел Бетховен?

а) арфа б) флейта в) альт г) кларнет

8. Место рождения Бетховена:

а) Эйзенах б) Зальцбург в) Бонн г) Лейпциг

9. Немецкий поэт, автор трагедии “Эгмонт”:

а) Шиллер б) Рельштаб в) Мюллер г) Гёте

10. Какая увертюра не принадлежит Бетховену?

а) “Гамлет” б) “Эгмонт” в) “Кориолан” г) “Леонора № 3”

11. Учитель Бетховена (несколько правильных ответов):

а) Нефе б) Сальери в) Гайдн г) Моцарт

12. Какая увертюра Бетховена не относится к опере “Фиделио”

(несколько правильных ответов)?

а) “Эгмонт” б) “Кориолан” в) “Леонора № 3”

13. Увертюра Бетховена к драме К. Коллина?

а) “Эгмонт” б) “Кориолан” в) “Леонора № 3”

14. В каком городе восьмилетний Бетховен дал первый концерт?

а) Бонн б) Вена в) Лейпциг г) Кёльн

15. В каком городе Бетховен жил с 1792 года до конца жизни?

а) Бонн б) Вена в) Лейпциг г) Кёльн

16. Последние сочинения Бетховена:

а) Девятая симфония б) “Торжественная месса” в) струнные квартеты

г) 5 фортепианных сонат (№ 28 – 32)

17. Был ли Бетховен лично знаком с Шубертом?

а) Да б) Нет

18. Бетховен был младше Моцарта на …

а) 14 лет б) 24 года в) 38 лет г) 39 лет

19. Название Симфонии № 3 Бетховена:

а) “Фантастическая” б) “Героическая” в) “Пасторальная” г) “Прощальная”

20. “Аппассионата” означает:

а) “с приподнятым, возвышенным настроением” б) “страстная”

в) “соната как бы фантазия” г) “утренняя заря”

Кроссворд  I

По горизонтали:

  1. Соната Бетховена, название которой переводится как “утренняя заря”.
  2. Император, которому Бетховен хотел посвятить симфонию № 3, названную позже “Героической”.
  3. Название симфонии № 6.
  4. Столько лет было Бетховену, когда он стал органистом и пианистом-концертмейстером боннской капеллы.
  5. Страна, в которой Бетховен жил с 1792 года.
  6. Эпиграф к симфонии № 5: “Так … стучится в дверь”.
  7. Событие, произошедшее во Франции в 1789 году и горячо поддержанное Бетховеном.
  8. Немецкий город, родина Бетховена.
  9. Форма II части симфонии № 5 – “… вариации”.
  10. Письмо Бетховена, написанное в 1802 году младшим братьям, известное под названием “Хейлигенштадтское …”.
  11. Жанр произведения Бетховена “Эгмонт”.
  12. Имя отца Л. В. Бетховена.

По вертикали:

  1. Название сонаты Бетховена № 23, в переводе “Страстная”.

Ответы.

По горизонтали: 1. “Аврора”. 2. Наполеон. 3. “Пасторальная”. 4. Тринадцать. 5. Австрия. 6. Судьба. 7. Революция. 8. Бонн. 9. Двойные. 10. Завещание. 11. Увертюра. 12. Иоганн.

По вертикали: 1. “Аппассионата”.

Кроссворд II

По горизонтали:

  1. Раздел, с которого начинаются увертюра “Эгмонт” и I часть сонаты Л. В. Бетховена № 8.
  2. Страна, в которой родился Бетховен.
  3. Средство общения Бетховена с друзьями в последние годы жизни – “разговорная …”.
  4. Столько лет было Бетховену, когда состоялось его первое публичное выступление.
  5. Болезнь, признаки которой проявились у Бетховена в 26-27 лет.
  6. Единственная опера Бетховена.
  7. Симфония № 3, которую Бетховен первоначально хотел посвятить Наполеону.
  8. Композитор, органист, клавирист, дирижёр, музыкальный писатель, обучавший юного Бетховена композиции, игре на органе и фортепиано.
  9. Учебное заведение, в котором в 1789 году Бетховен был слушателем философского факультета.
  10. Жанр III частей симфоний Бетховена, название которого в переводе с итальянского означает “шутка”.
  11. Знаменитый австрийский композитор-классик, у которого Бетховен в течение года брал уроки.
  12. Симфония Бетховена, в последней части которой хор исполняет “Оду к Радости”.

По вертикали:

  1. Название Сонаты № 8.

Ответы.

По горизонтали: 1. Вступление. 2. Германия. 3. Тетрадь. 4. Семь. 5. Глухота. 6. “Фиделио”. 7. “Героическая”. 8. Нефе. 9. Университет. 10. Скерцо. 11. Гайдн. 12. Девятая.

По вертикали: 13. “Патетическая”.

Где жил бетховен. Отношение к учебе. Педагогическая деятельность и поклонники творчества

Где и когда родился Бетховен? Поделимся, чем отличился город, в котором родился Бетховен? Сохранил ли наследие известного композитора? 5 незаурядных фактов о Бетховене.

Людвиг ван Бетховен – культовый композитор 18 века, родился в Бонне (Вестфалия) 17 декабря 1770 года, похоронен в Вене, 26 марта 1827 года.

Северная Вестфалия – федеративный округ Респебулики Германии. Находится на реке Рейн, насчитывает около 320 тыс. жителей. С 1949 по 1990 гг. был столицей Германии до объединения.

Из достопримечательностей в Бонне:

  • Дом, в котором родился Людвиг ван Бетховен – сейчас музей.
  • Выставочный центр (http://www.bundeskunsthalle.de)
  • Боннский университет.

5 фактов о Бетховене, которые не расскажут в школе

Что должен знать каждый о Бетховене:

  • Дата рождения Бетховена не определена . Загадка, над которой бьются биографы. По одной из версий, Бетховен родился 17 декабря 1770 года, однако это всего лишь дата крещения. Может быть, в ваших силах отыскать истинную дату?
  • Бетховен до смерти был холостяком , но влюбленным. Одиночка до конца жизни Бетховен посвятил себя не только музыке, но и Элизабет Рёккель. По данным исследования Клаус Копиц, немецкого музыковеда, знаменитая работа «К Элизе» посвящена именно ей. Либо пианистке Терезе Мальфатти – музыковеды до сих пор не определились.
  • Бетховен последний из классических венских композиторов . После Бетховена классика умерла? Вряд ли настолько категорично, скорее всего, плавно затухала. Предпоследним венским классиком считается В. А. Моцарт.
  • Бетховен – провокатор и революционер . Как и каждый уверенный в себе творец, Бетховен имел свое мнение о значении музыки в жизни человека. Революционно настроенные социальные активисты находили в высказываниях композитора прорадикальные настрои и часто использовали их для того, чтобы будоражить слух зевак.
  • Бетховен был богачом. Вести свои счета, как и деловые переговоры на тему гонораров, композитор умел. По меркам того времени, Бетховен был заоблачно богат и не нуждался ни в чем. После смерти бо́льшая часть состояния перешла музеям.

(Пока оценок нету)

В семье, имевшей фламандские корни. Дед композитора по отцу родился во Фландрии, служил певчим в Генте и Лувене и в 1733 году перебрался в Бонн, где стал придворным музыкантом в капелле курфюрста-архиепископа Кельнского. Его единственный сын Иоганн, как и его отец, служил в капелле в качестве вокалиста (тенора) и подрабатывал, давая уроки игры на скрипке и клавире.

В 1767 году он женился на Марии-Магдалине Кеверих, дочери придворного шеф-повара в Кобленце (резиденция Трирского архиепископа). Людвиг, будущий композитор, был старшим из трех их сыновей.

Его музыкальный талант проявился рано. Первым учителем музыки Бетховена был его отец, также с ним занимались музыканты капеллы.

26 марта 1778 года отец организовал первое публичное выступление сына.

С 1781 года занятиями юного таланта руководил композитор и органист Кристиан Готлоб Нефе. Вскоре Бетховен стал концертмейстером придворного театра и помощником органиста капеллы.

В 1782 году Бетховен написал свое первое произведение — Вариации для клавира на тему марша композитора Эрнста Дреслера.

В 1787 году Бетховен посетил Вену и взял несколько уроков у композитора Вольфганга Моцарта. Но вскоре он узнал, что его мать тяжело больна, и вернулся в Бонн. После смерти матери, Людвиг остался единственным кормильцем семьи.

Одаренность юноши привлекла внимание некоторых просвещенных боннских семейств, а блестящие фортепианные импровизации обеспечили ему свободный вход в любые музыкальные собрания. Особенно много сделало для него семейство фон Брейнинг, которое взяло опеку над музыкантом.

В 1789 году Бетховен был вольнослушателем философского факультета Боннского университета.

В 1792 году композитор переселился в Вену, где прожил почти безвыездно до конца жизни. Первоначальной его целью при переезде было совершенствование в композиции под руководством композитора Йозефа Гайдна, но эти занятия продлились недолго. Бетховен быстро завоевал известность и признание ‒ сначала как лучший в Вене пианист и импровизатор, а позже как композитор.

В расцвете творческих сил Бетховен проявлял колоссальную работоспособность. В 1801-1812 годах он написал такие выдающиеся произведения, как Соната до диез минор («Лунная», 1801), Вторая симфония (1802), «Крейцерова соната» (1803), «Героическая» (Третья) симфония, сонаты «Аврора» и «Аппассионата» (1804), опера «Фиделио» (1805), Четвертая симфония (1806).

В 1808 году Бетховен закончил одно из наиболее популярных симфонических произведений ‒ Пятую симфонию и одновременно «Пасторальную» (Шестую) симфонию, в 1810 году ‒ музыку к трагедии Иоганна Гете «Эгмонт», в 1812 году ‒ Седьмую и Восьмую симфонии.

С 27-летнего возраста Бетховен страдал прогрессировавшей глухотой. Тяжелый для музыканта недуг ограничивал его общение с людьми, затруднял пианистические выступления, которые со временем Бетховену пришлось прекратить. С 1819 года ему пришлось целиком перейти на общение с собеседниками с помощью грифельной доски или бумаги и карандаша.

В поздних сочинениях Бетховен нередко обращался к форме фуги. Пять последних фортепианных сонат (№ 28-32) и пять последних квартетов (№ 12-16) отличаются особо сложным и утонченным музыкальным языком, требующим от исполнителей величайшей искусности.

Позднее творчество Бетховена долгое время вызывало споры. Из современников лишь немногие смогли понять и оценить его последние сочинения. Одним из таких людей стал его русский почитатель князь Hиколай Голицын, по заказу которого написаны и которому посвящены квартеты № 12, 13 и 15. Ему же посвящена увертюра «Освящение дома» (1822).

В 1823 году Бетховен закончил «Торжественную мессу», которую считал своим величайшим произведением. Эта месса, рассчитанная скорее на концертное, чем на культовое исполнение, стала одним из этапных явлений в немецкой ораториальной традиции.

При содействии Голицына «Торжественная месса» впервые была исполнена 7 апреля 1824 году в Петербурге.

В мае 1824 году в Вене состоялся последний бенефисный концерт Бетховена, в котором, помимо частей из мессы, прозвучала его итоговая, Девятая симфония с заключительным хором на слова «Оды к радости» поэта Фридриха Шиллера. Через все произведение последовательно проведена идея преодоления страдания и торжества света.

Композитор создал девять симфоний, 11 увертюр, пять концертов для фортепиано с оркестром, скрипичный концерт, две мессы, одну оперу. Камерная музыка Бетховена включает 32 фортепианные сонаты (не считая шести юношеских сонат, написанных в Бонне) и 10 сонат для скрипки и фортепиано, 16 струнных квартетов, семь фортепианных трио, а также много других ансамблей — струнные трио, септет для смешанного состава. Его вокальное наследие состоит из песен, свыше 70 хоров, канонов.

26 марта 1827 года Людвиг ван Бетховен скончался в Вене от воспаления легких, осложненного желтухой и водянкой.

Композитор похоронен на Центральном кладбище Вены.

Традиции Бетховена восприняли и продолжили композиторы Гектор Берлиоз, Ференц Лист, Иоганнес Брамс, Антон Брукнер, Густав Малер, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович. Как своего учителя чтили Бетховена и композиторы нововенской школы — Арнольд Шенберг, Альбан Берг, Антон Веберн.

С 1889 года в Бонне в доме, в котором родился композитор, открыт музей.

В Вене Людвигу ван Бетховену посвящены три дома-музея, установлены два памятника.

Музей Бетховена также открыт в замке Брунсвик в Венгрии. В свое время композитор был дружен с семьей Брунсвик, часто приезжал в Венгрию и останавливался в их доме. Он был поочередно влюблен в двух своих учениц из рода Брунсвиков — Джульетту и Терезу, но ни одно из увлечений не окончилось браком.

Материал подготовлен на основе информации открытых источников

В далеком 1770 году в семье немецких музыкантов родился мальчик, которому суждено было стать гениальным композитором. Биография Бетховена необычайно интересна и увлекательна, жизненный путь содержит много перипетий, падений и взлетов. Имя величайшего творца гениальных произведений известно даже тем, кто далек от мира искусства и не является поклонником классической музыки. Биография Людвига ван Бетховена кратко будет представлена в этой статье.

Семья музыканта

Биография Бетховена имеет пробелы. Так и не удалось установить точную дату его рождения. Но доподлинно известно, что 17 декабря над ним свершилось таинство крещения. Предположительно, мальчик появился на свет за день до проведения этого обряда.

Ему посчастливилось родиться в семье, имеющей самое непосредственное отношение к музыке. Дедушкой Людвига был Луи Бетховен, который являлся руководителем хоровой капеллы. При этом он отличался гордым нравом, завидной работоспособностью и настойчивостью. Все эти качества передались его внуку через отца.

Биография Бетховена имеет печальные стороны. Его отец Иоганн Ван Бетховен страдал алкогольной зависимостью, это наложило определенный отпечаток и на характер мальчика, и на всю его дальнейшую судьбу. Семья жила в бедности, глава семейства зарабатывал деньги только на собственные удовольствия, совершенно не считаясь с нуждами детей и жены.

Одаренный мальчик был вторым ребенком в семье, но судьба распорядилась иначе, сделав его старшим. Первенец погиб, прожив всего одну неделю. Обстоятельства смерти не установлены. Позже у родителей Бетховена родилось еще пятеро детей, трое из которых не дожили до совершеннолетия.

Детство

Биография Бетховена полна трагизма. Детство было омрачено нищетой и деспотизмом одного из самых близких людей — отца. Последний загорелся фантастической идеей — сделать из собственного ребенка второго Моцарта. Ознакомившись с действиями папы Амадея — Леопольда, Иоганн усадил своего сына за клавесин и заставил заниматься музыкой долгими часами. Тем самым он не пытался помочь мальчику реализовать творческий потенциал, к сожалению, он просто искал дополнительный источник дохода.

В четыре года детство Людвига закончилось. С несвойственным для себя энтузиазмом и воодушевлением Иоганн принялся муштровать ребенка. Для начала он продемонстрировал ему азы игры на фортепиано и скрипке, после чего, «поощряя» мальчика пощечинами и затрещинами, принудил работать. Ни рыдания ребенка, ни мольбы жены не сумели поколебать упорство отца. Воспитательный процесс переходил границы дозволенного, юный Бетховен не имел права даже погулять с друзьями, он немедленно водворялся в дом, чтобы продолжить музыкальные занятия.

Интенсивная работа за инструментом отняла другую возможность — получить общее научное образование. У мальчика были лишь поверхностные знания, он был слаб в орфографии и устном счете. Заполнить пробел помогало большое желание учиться и узнавать что-то новое. На протяжении всей жизни Людвиг занимался самообразованием, приобщаясь к творчеству таких великих писателей, как Шекспир, Платон, Гомер, Софокл, Аристотель.

Все эти невзгоды не сумели остановить развития удивительного внутреннего мира Бетховена. Он отличался от других детей, его не привлекали веселые игры и приключения, эксцентричный ребенок предпочитал одиночество. Посвятив себя музыке, он очень рано осознал собственную одаренность и, невзирая ни на что, двигался вперед.

Талант развивался. Иоганн заметил, что ученик превзошел учителя, и поручил занятия с сыном более опытному педагогу — Пфейферу. Преподаватель сменился, но методы остались прежними. Поздней ночью ребенка заставляли подниматься с постели и играть на фортепиано до раннего утра. Чтобы выдержать подобный ритм жизни, необходимо обладать поистине незаурядными способностями, и у Людвига они были.

Мать Бетховена: биография

Светлым пятном в жизни мальчика была мама. Мария-Магдалина Кеверих обладала кротким и добрым нравом, поэтому она не могла противостоять главе семейства и молча смотрела на издевательства над ребенком, не в силах ничего предпринять. Необыкновенно слабым здоровьем и болезненностью отличалась мать Бетховена. Биография ее малоизвестна. Она являлась дочерью придворного повара и вышла замуж за Иоганна в 1767 году. Ее жизненный путь был недолог: женщина скончалась от туберкулеза в 39 лет.

Начало великого пути

В 1780 году мальчик наконец обрел первого настоящего друга. Пианист и органист Кристиан Готлиб Нефе стал его учителем. Этому человеку уделяет много внимания биография Бетховена (краткое содержание ее вы сейчас читаете). Интуиция Нефе подсказала, что мальчик не просто хороший музыкант, а гениальная личность, способная покорить любые вершины.

И начались тренировки. Преподаватель творчески подошел к процессу обучения, помогая подопечному развивать безупречный вкус. Они часами прослушивали самые лучшие произведения Генделя, Моцарта, Баха. Нефе строго критиковал мальчика, но одаренное дитя отличалось самовлюбленностью и самоуверенностью. Поэтому порой возникали камни преткновения, тем не менее позже Бетховен высоко оценил вклад учителя в формирование собственной личности.

В 1782 году Нефе отправился в длительный отпуск, а своим заместителем он назначил одиннадцатилетнего Людвига. Новая должность была нелегкой, но ответственный и умный мальчик прекрасно справлялся с этой ролью. Очень интересный факт хранит биография Бетховена. Краткое содержание рассказывает, что когда Нефе вернулся, то обнаружил, с каким мастерством его протеже справился с тяжелой работой. И это способствовало тому, что учитель оставил его рядом, отдав ему должность своего помощника.

Вскоре у органиста прибавилось обязанностей, и он переложил часть на юного Людвига. Таким образом, мальчик стал зарабатывать 150 гульденов в год. Мечта Иоганна исполнилось, сын стал поддержкой для семьи.

Знаменательное событие

Биография Бетховена для детей описывает важный момент в жизни мальчика, возможно, ставший поворотным. В 1787 году его ждала встреча с легендарной личностью — Моцартом. Быть может, экстраординарный Амадей был не в настроении, но встреча огорчила юного Людвига. Он сыграл признанному композитору на фортепиано, но услышал в свой адрес лишь сухие и сдержанные похвалы. Тем не менее своим друзьям он сказал: «Обратите на него внимание, он заставит говорить о себе весь мир».

Но огорчаться по этому поводу у мальчика не было времени, потому что пришло известие о страшном событии: мать при смерти. Это первая настоящая трагедия, о которой говорит биография Бетховена. Для детей смерть матери — это страшный удар. Ослабевшая женщина нашла в себе силы дождаться любимого сына и скончалось вскоре после его приезда.

Большая утрата и душевные терзания

Горе, постигшее музыканта, было безмерным. У него перед глазами прошла безрадостная жизнь матери, а потом он стал свидетелем ее страданий и мучительной кончины. Для мальчика она была самым близким человек, но так сложилась судьба, что на печаль и тоску времени у него не было, нужно было содержать семью. Для того чтобы абстрагироваться ото всех бед, необходима железная воля и стальные нервы. И он всем этим обладал.

Далее биография Людвига Ван Бетховена кратко сообщает о его внутренней борьбе и душевных терзаниях. Неудержимая сила влекла его вперед, деятельная натура требовала перемен, чувств, эмоций, славы, но из-за необходимости обеспечивать родственников пришлось расстаться с мечтами и амбициями и втягиваться в ежедневный изнурительный труд ради добычи денег. Он стал вспыльчивым, агрессивным и раздражительным. После смерти Марии-Магдалины отец опустился еще сильнее, рассчитывать на то, что он станет опорой и поддержкой, младшим братьям не приходилось.

Но именно испытания, выпавшие на долю композитора, сделали его произведения такими проникновенными, глубокими и позволяющими прочувствовать невообразимое страдание, которое довелось пережить автору. Биография Людвига Ван Бетховена пестрит подобными событиями, но главная проверка на прочность еще впереди.

Творчество

Творчество немецкого композитора считается величайшей ценностью мировой культуры. Он один из тех, кто участвовал в формировании европейской классической музыки. Бесценный вклад определяется симфоническими произведениями. Биография Людвига ван Бетховена ставит дополнительный акцент на времени, когда он работал. Оно было неспокойным, шла Великая французская революция, кровожадная и жестокая. Все это не могло не отразиться на музыке. В период проживания в Бонне (родной город) деятельность композитора сложно назвать плодотворной.

Краткая биография Бетховена рассказывает о его вкладе в музыку. Произведения его стали драгоценным достоянием всего человечества. Их играют повсюду и любят в любой стране. Его перу принадлежат девять концертов и девять симфоний, а также бесчисленное множество других симфонических произведений. Можно выделить самые главные труды:

  • Соната № 14 «Лунная».
  • Симфония № 5.
  • Соната № 23 «Аппассионата».
  • Фортепианная пьеса «К Элизе».

Всего было написано:

  • 9 симфоний,
  • 11 увертюр,
  • 5 концертов,
  • 6 юношеских сонат для фортепиано,
  • 32 сонаты для фортепиано,
  • 10 сонат для скрипки и фортепиано,
  • 9 концертов,
  • опера «Фиделио»,
  • балет «Творение Прометея».

Великий глухой

Краткая биография Бетховена не может не затронуть катастрофы, произошедшей с ним. Судьба была необычайно щедра на тяжкие испытания. В 28 лет у композитора появились проблемы со здоровьем, их было огромное количество, но все они меркли в сравнении с тем, что у него начала развиваться глухота. Невозможно передать словами, каким это было для него ударом. В своих письмах Бетховен сообщал о страданиях и о том, что смиренно принял бы такую долю, если бы не профессия, подразумевающая наличие идеального слуха. Уши гудели днем и ночью, жизнь превратилась в пытку, и каждый новый день давался с большим трудом.

Развитие событий

Биография Людвига Бетховена сообщает, что несколько лет ему удавалось скрывать от общества собственный изъян. Неудивительно, что он стремился сохранить это в тайне, ведь само понятие «глухой композитор» противоречит здравому смыслу. Но как известно, рано или поздно все тайное становится явным. Людвиг превратился в отшельника, окружающие считали его мизантропом, но это было далеко от истины. Композитор потерял уверенность в себе и с каждым днем становился мрачнее.

Но это ведь была великая личность, в один прекрасный день он решил не сдаваться, а противостоять злой судьбе. Возможно, жизненный подъем композитора — это заслуга женщины.

Личная жизнь

Источником вдохновения стала графиня Джульетта Гвиччарди. Она была его очаровательной ученицей. Тонкая душевная организация композитора требовала величайшей и пылкой любви, но личной жизни так и не суждено было сложиться. Девушка отдала свое предпочтение графу по имени Венцель Галленберг.

Краткая биография Бетховена для детей хранит мало фактов об этом событии. Известно лишь, что он всячески добивался ее расположения и хотел на ней жениться. Есть предположение, что родители графины воспротивились браку любимой дочери с глохнувшим музыкантом и она прислушалась к их мнению. Эта версия звучит достаточно правдоподобно.

  1. Самый выдающийся шедевр — 9-я симфония — был создан тогда, когда композитор был уже абсолютно глухим.
  2. Перед тем как сочинять очередной бессмертный шедевр, Людвиг окунал голову в ледяную воду. Неизвестно, откуда взялась эта странная привычка, но, возможно, именно она спровоцировала потерю слуха.
  3. Своим внешним видом и поведением Бетховен бросал вызов обществу, но он, конечно, не ставил перед собой такой цели. Однажды он давал концерт в публичном месте и услышал, что один из зрителей завел разговор с дамой. Тогда он прекратил игру и покинул зал со словами: «Таким свиньям я играть не буду».
  4. Одним из его лучших учеников был знаменитый Ференц Лист. Венгерский мальчик унаследовал уникальную манеру игры своего преподавателя.

«Музыка должна высекать огонь из души человека»

Это высказывание принадлежит виртуозному композитору, его музыка была именно такой, затрагивающей самые тонкие струны души и заставляющей сердца пылать огнем. Краткая биография Людвига Бетховена упоминает и о его смерти. В 1827 году, 26 марта, он умер. В возрасте 57 лет оборвалась насыщенная жизнь признанного гения. Но годы прожиты не зря, его вклад в искусство невозможно переоценить, он колоссален.

Для того чтобы знать об одном из самых талантливых и известных композиторов конца XVIII и начала XIX столетий, Людвиге ван Бетховене (Ludwig van Beethoven), достаточно ознакомиться с его основными моментами жизни.

Поэтому, в статье приводится краткое содержание самых главных данных из биографии маэстро.

Людвиг Ван Бетховен – немецкий композитор

Людвиг ван Бетховен, германский дирижер, музыкант и композитор, является одной из самых основных фигур в музыкальном классицизме.

Годы жизни: 1770.12.16. – 1827.03.26.

Творчество композитора включает в себя все существовавшие в период деятельности жанры: сочинения для хора, музыка для драматических спектаклей и опера.

Им созданы гениальные произведения в промежутках классического и романтического периодов, оставаясь последним представителем Венской классической школы.

Для детей важным является ответ на вопрос — на каком инструменте играл Бетховен? Композитор владел несколькими музыкальными инструментами, среди которых были орган, альт, фортепиано, пианино, скрипка и виолончель.

Знаменитые музыкальные произведения

За всю свою творческую карьеру Бетховен написал огромное множество музыкальных произведений, особо известными в их списке значатся:

  • 9 симфоний, только две из них обрели название: 3 симфония «Героическая» 1804 г. и 6 симфония «Пасторальная» 1808 г.;
  • 32 сонаты, из них 16 для юношей, и 60 пьес для фортепиано, из которых особо выделяются: «Лунная соната», «Патетическая соната» и «Аппассионата»;
  • 8 симфонических вступлений к спектаклям, один из них №3 «Леонора»;
  • музыкальное сопровождение спектаклей: «Король Стефан», «Эгмонт» и «Кориолан»;
  • «тройные концерты» — концерты для виолончели, скрипки и фортепиано;
  • 10 пьес для скрипки и фортепиано и 5 пьес для фортепиано и виолончели;
  • единственную оперу, в двух частях, «Фиделио»;
  • единственный балет, из него исполняется только вступление (увертюра), «Творение Прометея»;
  • «Торжественная месса»;
  • № 14 соната для фортепиано «Времена года»;
  • музыка к 40 стихотворениям и музыкальная доработка песен народов Ирландии и Шотландии.

Краткая биография Бетховена

Информация составлена из самых важных моментов в жизни и творчестве музыканта.

Где родился

В немецком городе Бонне, что находится на реке Рейн, зимой 1770 года, в семье Иоганна ван Бетховена и Марии Магдалины Кеверих, родился первенец – Людвиг.

Отец и мать

Отец и дед Бетховена, Иоганн и Людвиг, были музыкантами и певчими.

Дед будущего музыканта, Людвиг старший, был фламандским певчим, переехавшим в Бонн, где посчастливилось стать музыкантом при дворе самого курфюрста Кельнского.

Туда же, в капеллу, устроился в качестве певчего Иоганн, который обладал приятным тенором. Там Иоганн знакомится с дочерью повара Кевериха, Марией Магдалиной, с которой впоследствии сочетался браком.

Детство

Детство Людвига нельзя было назвать радостным, ведь следом за ним на свет появились еще 6 братьев и сестер, и ему приходилось помогать своей матери по хозяйству.

Вдобавок ко всему, отец очень часто прикладывался к спиртному, что служило совершенно нездоровой атмосферой в доме.

Иоганн был совершенно необузданным человеком, позволяя себе рукоприкладство, в придачу, в семье никогда не хватало денег из-за постоянных запоев. Справиться с буйным нравом отца Людвига не мог даже дед, что возможно в дальнейшем стало причиной четырех детских смертей.

Алкоголь, побои, нищета и стресс сказывались на здоровье матери и вынашивании детей, поэтому все умерли практически в младенчестве.

Образование и воспитание

В дни, когда наступало спокойствие, Людвиг любил слушать музыкальное исполнение деда в капелле, что не осталось незамеченным для отца, который принялся за музыкальное образование мальчика.

Но цели у Иоганна были отнюдь не благородные, так не терпелось в скором времени озолотиться на талантливом ребенке, поэтому процесс обучения проходил в жестокой атмосфере.

Вдобавок ко всему Иоганн ограничил сыну посещение обязательного начального образования, что впоследствии сказалось на грамотности композитора. Пробелы в образовании видны в сохранившихся записях музыканта, имеются серьезные ошибки в счете и орфографии.

Начало творчества

Первый свой концерт, под контролем отца, Людвиг дает в Кельне, но вырученные средства оказались слишком малы, что сильно разочаровало Иоганна, и тот передает сына в обучение своим знакомым музыкантам.

А вот Мария Магдалина стремилась всячески поддерживать сына, предложив ему переносить возникающую в голове музыку на бумагу.

В 1782 году юный Людвиг знакомится с К. Г. Нефе – органистом, композитором и эстетом, который берет шефство над дарованием, делая своим помощником при дворе. Нефе обучает Людвига, прививая любовь к музыкальным и литературным произведениям, философской науке и иностранным языкам. Юный музыкант мечтает о встрече и совместной работе с Моцартом , и этой мечте суждено было сбыться.

В 1787 году Людвиг ван Бетховен совершает свою первую поездку в Вену, где демонстрирует импровизации Моцарту, который, ошеломленный исполнением юноши, предсказал в будущем его огромную популярность. После этого маэстро согласился на просьбы Бетховена дать несколько профессиональных уроков.

Но судьба распорядилась иначе. У Людвига серьезно заболела мать, и поэтому пришлось срочно вернуться домой. Мария Магдалина умирает, и Людвигу приходится взять на себя всю заботу о своих двух младших братьях. Для своих детей Иоганн был плохим отцом, его интересовала только бесшабашная, пропитанная алкоголем жизнь, и юному музыканту ничего не оставалось, как обратиться за помощью к курфюрсту, с просьбой о получении ежемесячной денежной помощи. Этот период жизни был очень тяжелым, внезапно осложненный заболеваниями тифа и оспы.

Неспящее дарование Людвига в дальнейшем позволило обеспечить себе доступ к любым музыкальным собраниям и уважение со стороны богатых семей в своем родном городе. Это позволило в 1792 году снова посетить Вену, где молодой человек берет уроки у известных композиторов: Гайдна, Альбрехтсбергера, Шенка и Сальери. Пользуясь знакомствами и знаниями, Бетховен становится вхож в круг виртуозных музыкантов и титулованных особ.

Правда изнеженным жителям Вены музыка композитора казалась очень непонятной и чудовищной, что сильно того обескураживало и раздражало. Тогда, недолго думая, Людвиг отправляется в Берлин, где, как ему казалось, он надеялся встретить понимание.

Там так же ожидало разочарование. Бетховен не нашел искомое. Испорченные нравы, лицемерие, прикрываемое благочестием, раздражали, и, несмотря на принятые двором Фридриха II импровизации и предложение остаться в Берлине, музыкант возвращается в полюбившуюся Вену. Оттуда музыкант добровольно не выезжал несколько лет, посвятив себя полностью своим нотам, создавая на дню по три композиции.

Бетховен был открытым революционером, не боявшимся высказывать всем и всюду свои взгляды. Даже его облик кричал об этом, своими непослушными вихрами не по моде, не меняющиеся ни в чью угоду. Внутреннее и внешнее состояние существовало гармонично.

Эту гармонию бунтарства умело запечатлел на полотне в 1920 году знакомый художник Штилер.

Данный портрет Бетховена считается самым популярным из всех прижизненных изображений.

На 26 году жизни к Бетховену подкралась настоящая беда — потеря слуха. Ему еще ранее приходилось жаловаться на частые раздражающие шумы и звоны в ушах, что свидетельствовало о развивающейся болезни – тиннитус.

Советы врачей о соблюдении покоя и тишины нисколько не улучшили состояние, и композитором, в момент отчаянья, было написано завещание. Но проявленная сила характера, свойственная композитору, не позволила наложить на себя руки. Осознавая надвигающуюся глухоту, маэстро решил не терять время даром, и трудиться над своей Третьей симфонией – «Героической».

Расцвет

С 1812 года Бетховен создает свои самые лучшие монументальные произведения для виолончели и любимого фортепиано, сочиняет симфонию № 9, «Торжественную мессу» и цикл вокалистам «К далекой возлюбленной», обрабатывает песни народов Шотландии, России, Ирландии.

В 1824 году было первое исполнение 9-ой симфонии на публике, устроившей бурные аплодисменты маэстро, размахивая в знак приветствия платками и шляпами. Такое позволялось лишь при встрече с императорскими особами, поэтому жандармы не замедлили пресечь такую вольность.

Последние годы жизни

Зимой 1826 года маэстро поразило воспаление легких, в придачу с водянкой и желтухой. Около трех месяцев продолжалась борьба с недугом, но в этот раз он оказался слабее, и ранним утром Бетховена не стало.

Ему было всего 56 лет. Вскрытие показало, что у маэстро к тому моменту развился цирроз печени и панкреатит.

Многотысячная похоронная процессия проводила своего любимого уникального композитора в полной тишине. На месте захоронения был поставлен пирамидальный памятник с изображением на нем лиры, солнца и фамилии гения.

О Бетховене существует несколько интересных фактов:

  1. Из-за потери слуха, композитор придумывает способ, позволяющий слышать звук: зажимает в зубах один конец тонкой плоской палочки, а второй прислоняет к краю инструмента и через появившуюся вибрацию чувствует ноту.
  2. Когда болезнь овладела слухом, глухой музыкант создал для общения с людьми «разговорную тетрадь», через которую с ним общались люди. Так как музыкант не был почитателем властвующих особ, то всячески высказывался на их счет нелестными, а подчас и страшными словами. Это было опасно, так как на тот момент повсюду сновали царские шпионы, и друзья Бетховена постоянно его предупреждали в тетради об их присутствии. Но ироничность и несдержанность маэстро не позволяла оставаться в молчании, на что в тетради был написан ему ответ – «По вам эшафот плачет!». Некоторые такие тетради были уничтожены.
  3. Судебный патологоанатом и эксперт из Вены Рейтер провел в 2007 году анализ волос Бетховена, который показал, что причиной смерти маэстро послужило отравление свинцом, в связи с неправильным лечением.
  4. В отличие от своего современника, композитора Россини, накрывающегося одеялом, чтобы сочинять произведения, Бетховен стимулировал свой мозг выливанием ледяной воды на голову.

Выдающиеся достижения музыканта

Людвиг ван Бетховен сыграл выдающуюся роль в развитии музыкальных жанров своих предшественников. Он впустил как можно больше свободы в исполнение квартетов, симфоний и сонат, создав ощущение пространства и времени.

Композитор своими произведениями ввел каждый инструмент так, что исполнителю просто необходимо стало владеть им досконально.

Так был оттеснен клавесин, что сделало фортепиано главным инструментом, который своим расширенным диапазоном гасит его скромное изящество, и требует профессиональной отдачи.

В мелодию композитор так же ввел новшество – неожиданное импульсивное и контрастное исполнение, со сменой темпов и ритмов, что было подчас трудно принять современникам.

Бетховен стал музыкальным революционером, затмивший своими творениями былую традиционную направленность, создав новое направление в музыкальном искусстве.

Людвиг Бетховен родился в 1770 году в немецком городке Бонне. В домике с тремя комнатами на чердаке. В одной из комнат с узким слуховым окном, почти не пропускавшим света, часто хлопотала его матушка, его добрая, нежная, кроткая матушка, которую он обожал. Она умерла от чахотки, когда Людвигу едва исполнилось 16, и ее смерть стала первым сильнейшим потрясением в его жизни. Но всегда, когда он вспоминал о маме, его душу наполнял нежный теплый свет, словно ее касались руки ангела. «Ты была так добра ко мне, так достойна любви, ты была моим самым лучшим другом! О! Кто был счастливее меня, когда я еще мог произнести сладостное имя — мать, и оно было услышано! Кому я могу сказать его теперь?..»

Отец Людвига, бедный придворный музыкант, играл на скрипке и клавесине и имел очень красивый голос, но страдал самомнением и, опьяненный легкими успехами, пропадал в кабаках, вел весьма скандальную жизнь. Обнаружив у сына музыкальные способности, он задался целью во что бы то ни стало сделать из него виртуоза, второго Моцарта, дабы решить материальные проблемы семьи. Он заставлял пятилетнего Людвига по пять-шесть часов в день повторять скучные упражнения и нередко, придя домой пьяным, будил его даже ночью и полусонного, плачущего усаживал за клавесин. Но вопреки всему Людвиг любил отца, любил и жалел.

Когда мальчику исполнилось двенадцать лет, в его жизни произошло очень важное событие — должно быть, сама судьба послала в Бонн Христиана Готлиба Нефе, придворного органиста, композитора, дирижера. Этот незаурядный человек, один из самых передовых и образованных людей того времени, сразу угадал в мальчике гениального музыканта и стал бесплатно учить его. Нефе познакомил Людвига с творчеством великих: Баха, Генделя, Гайдна, Моцарта. Он называл себя «врагом церемониала и этикета» и «ненавистником льстецов», эти черты потом ярко проявились и в характере Бетховена. Во время частых прогулок мальчик жадно впитывал слова учителя, который декламировал произведения Гёте и Шиллера, рассказывал о Вольтере, Руссо, Монтескьё, об идеях свободы, равенства, братства, которыми жила в то время вольнолюбивая Франция. Идеи и мысли своего учителя Бетховен пронес через всю жизнь: «Дарование — это еще не всё, оно может погибнуть, если человек не обладает дьявольским упорством. Потерпишь неудачу, начни снова. Сто раз потерпишь неудачу, сто раз начни снова. Человек может одолеть любое препятствие. Дарования и щепотки достаточно, а упорства нужен океан. А кроме дарования и упорства нужна еще уверенность в себе, но не гордыня. Храни тебя Бог от нее».

Спустя много лет Людвиг в письме поблагодарит Нефе за мудрые советы, которые помогли ему в изучении музыки, этого «божественного искусства». На что тот скромно ответит: «Учителем Людвига Бетховена был сам Людвиг Бетховен».

Людвиг мечтал поехать в Вену, чтобы познакомиться с Моцартом, чью музыку он боготворил. В 16 лет его мечта осуществилась. Однако Моцарт отнесся к юноше с недоверием, решив, что тот исполнил для него пьесу, хорошо разученную. Тогда Людвиг попросил дать ему тему для свободной фантазии. Так вдохновенно он еще никогда не импровизировал! Моцарт был поражен. Он воскликнул, повернувшись к друзьям: «Обратите внимание на этого юношу, он заставит заговорить о себе весь мир!» К сожалению, больше они не встретились. Людвиг был вынужден вернуться в Бонн, к нежно любимой больной маме, а когда позже вернулся в Вену, то Моцарта уже не было в живых.

Вскоре отец Бетховена окончательно спился, и на плечи 17-летнего юноши легла забота о двух младших братьях. К счастью, судьба протянула ему руку помощи: у него появились друзья, у которых он нашел поддержку и утешение, — Елена фон Брейнинг заменила Людвигу мать, а брат и сестра Элеонора и Стефан стали его первыми друзьями. Только в их доме он чувствовал себя спокойно. Именно здесь Людвиг научился ценить людей и уважать человеческое достоинство. Здесь он узнал и на всю жизнь полюбил эпических героев «Одиссеи» и «Илиады», героев Шекспира и Плутарха. Здесь он встретился с Вегелером, будущим мужем Элеоноры Брейнинг, который стал его лучшим другом, другом на всю жизнь.

В 1789 году тяга к познанию привела Бетховена в Боннский университет на философский факультет. В этот же год во Франции случилась революция, и вести о ней быстро долетели до Бонна. Людвиг вместе с друзьями слушал лекции профессора литературы Евлогия Шнейдера, который вдохновенно читал студентам свои стихи, посвященные революции: «Сокрушать глупость на троне, сражаться за права человечества… О, на это не способен ни один из лакеев монархии. Это под силу только свободным душам, которые предпочитают смерть — лести, нищету — рабству». Людвиг был в числе горячих поклонников Шнейдера. Полный светлых надежд, чувствуя в себе огромные силы, юноша вновь отправился в Вену. О, если бы друзья встретили его в то время, они не узнали бы его: Бетховен напоминал салонного льва! «Взгляд прямой и недоверчивый, словно искоса наблюдает за тем, какое впечатление он производит на окружающих. Бетховен танцует (о, грация в высшей степени скрытая), катается верхом (несчастная лошадь!), Бетховен, у которого хорошее расположение духа (смех во всю глотку)». (О, если бы старые друзья встретили его в то время, они не узнали бы его: Бетховен напоминал салонного льва! Он был весел, жизнерадостен, танцевал, катался верхом и искоса наблюдал за тем, какое впечатление производил на окружающих.) Иногда Людвиг бывал пугающе мрачен, и только близкие друзья знали, сколько доброты пряталось за внешней горделивостью. Стоило улыбке озарить его лицо, и оно освещалось такой детской чистотой, что в эти мгновения было нельзя не любить не только его, но и весь мир!

В это же время были изданы его первые фортепианные сочинения. Успех издания оказался грандиозным: на него подписались больше 100 любителей музыки. Особенно страстно ждали его фортепианных сонат молодые музыканты. Будущий известный пианист Игнац Мошелес, к примеру, тайком покупал и разбирал «Патетическую» сонату Бетховена, на которую его профессора наложили запрет. Позже Мошелес стал одним из любимых учеников маэстро. Слушатели, затаив дыхание, упивались его импровизациями на фортепиано, многих они трогали до слез: «Он вызывает духов и из глубин, и с высот». Но творил Бетховен не для денег и не для признания: «Что за бессмыслица! Я никогда не думал писать для известности или для славы. Нужно дать выход тому, что у меня накопилось на сердце, — вот почему я пишу».

Он был еще молод, и критерием собственной значимости для него являлось ощущение силы. Он не терпел слабости и невежества, относился свысока как к простому народу, так и к аристократии, даже к тем милым людям, которые любили его и им восхищались. С царской щедростью он помогал друзьям, когда они нуждались в этом, но в гневе бывал к ним безжалостным. В нем сталкивались огромная любовь и такой же силы презрение. Но вопреки всему в сердце Людвига, словно маяк, жила сильная, искренняя потребность быть нужным людям: «Никогда, с самого детства не ослабевало во мне рвение служить страдающему человечеству. Никогда я не взимал за это никакого вознаграждения. Мне не нужно ничего, кроме чувства довольства, которое всегда сопровождает доброе дело».

Юности свойственны подобные крайности, потому что она ищет выхода для своих внутренних сил. И рано или поздно человек оказывается перед выбором: куда направить эти силы, какой путь избрать? Бетховену сделать выбор помогла судьба, хотя ее способ может казаться слишком жестоким… Болезнь подступала к Людвигу постепенно, в течение шести лет, и обрушилась на него между 30 и 32 годами. Она поразила его в самое чувствительное место, в его гордость, силу — в его слух! Полная глухота отрезала Людвига ото всего, что ему было так дорого: от друзей, от общества, от любви и, самое страшное, от искусства!.. Но именно с этого момента он начал по-новому осознавать свой путь, с этого момента начал рождаться новый Бетховен.

Людвиг уехал в Гейлигенштадт, поместье близ Вены, и поселился в бедном крестьянском доме. Он оказался на грани жизни и смерти — крику отчаяния подобны слова его завещания, написанного 6 октября 1802 года: «О люди, вы, считающие меня бессердечным, упрямым, эгоистичным, — о, как вы несправедливы ко мне! Вы не знаете сокровенной причины того, что вам только кажется! С самого раннего детства мое сердце было склонно к нежному чувству любви и доброжелательству; но подумайте, что уже шесть лет я страдаю неизлечимым недугом, доведенным неумелыми врачами до ужасной степени… При моем горячем, живом темпераменте, при моей любви к общению с людьми, я должен был рано уединиться, проводить мою жизнь одиноко… Для меня не существует отдыха среди людей, ни общения с ними, ни дружеских бесед. Я должен жить как изгнанник. Если иногда, увлеченный моей врожденной общительностью, я поддавался искушению, то какое унижение испытывал я, когда кто-нибудь рядом со мною слышал издали флейту, а я не слышал!.. Такие случаи повергали меня в страшное отчаяние, и мысль покончить с собою нередко приходила в голову. Только искусство удержало меня от этого; мне казалось, что я не имею права умереть, пока не совершу всего, к чему я чувствую себя призванным… И я решил ждать, пока неумолимым паркам угодно будет порвать нить моей жизни… Я на все готов; на 28-м году я должен был сделаться философом. Это не так легко, а для художника труднее, чем для кого-нибудь. О божество, ты видишь мою душу, ты знаешь ее, знаешь, сколько в ней любви к людям и стремления делать добро. О, люди, если вы когда-нибудь это прочтете, то вспомните, что были несправедливы ко мне; и пусть всякий, кто несчастен, утешится тем, что есть ему подобный, который, вопреки всем препятствиям, сделал все, что только мог, чтобы быть принятым в число достойных художников и людей».

Однако Бетховен не сдался! И не успел он дописать завещание, как в его душе, словно небесное напутствие, словно благословение судьбы, родилась Третья симфония — симфония, не похожая ни на одну из существовавших раньше. Именно ее он любил больше других своих творений. Людвиг посвятил эту симфонию Бонапарту, которого сравнивал с римским консулом и считал одним из величайших людей нового времени. Но, впоследствии узнав о его коронации, пришел в ярость и разорвал посвящение. С тех пор 3-я симфония носит название «Героическая».

После всего произошедшего с ним Бетховен понял, осознал самое главное — свою миссию: «Все, что есть жизнь, да будет посвящено великому и пусть будет святилищем искусства! Это твоя обязанность перед людьми и перед Ним, Всемогущим. Только так ты еще раз можешь явить то, что скрыто в тебе». Звездным дождем пролились на него идеи новых произведений — в это время родились соната для фортепиано «Аппассионата», отрывки из оперы «Фиделио», фрагменты Симфонии № 5, наброски многочисленных вариаций, багателей, маршей, месс, «Крейцеровой сонаты». Окончательно выбрав свой жизненный путь, маэстро словно получил новые силы. Так, с 1802 по 1805 годы на свет появились произведения, посвященные светлой радости: «Пасторальная симфония», фортепианная соната «Аврора», «Веселая симфония»…

Часто, сам этого не осознавая, Бетховен становился чистым родником, в котором люди черпали силу и утешение. Вот что вспоминает ученица Бетховена, баронесса Эртман: «Когда у меня умер последний ребенок, Бетховен долгое время не мог решиться прийти к нам. Наконец, однажды он позвал меня к себе, и, когда я вошла, он сел за фортепиано и сказал только: „Мы будем говорить с вами музыкой“, после чего стал играть. Он все мне сказал, и я ушла от него облегченная». В другой раз Бетховен сделал все, чтобы помочь дочери великого Баха, после смерти отца оказавшейся на грани нищеты. Он часто любил повторять: «Я не знаю иных признаков превосходства, кроме доброты».

Теперь внутренний бог был единственным постоянным собеседником Бетховена. Никогда еще Людвиг не ощущал такую близость к Нему: «…ты уже не можешь жить для себя, ты должен жить только для других, нет больше счастья для тебя нигде, кроме как в искусстве твоем. О, Господи, помоги мне одолеть самого себя!» В его душе постоянно звучали два голоса, иногда они спорили и враждовали, но один из них всегда был голосом Владыки. Эти два голоса явственно слышны, например, в первой части «Патетической сонаты», в «Аппассионате», в симфонии № 5, во второй части Четвертого фортепианного концерта.

Когда идея внезапно озаряла Людвига во время прогулки или разговора, с ним случался, как он говорил, «восторженный столбняк». В этот миг он забывал самого себя и принадлежал только музыкальной идее, и он не отпускал ее до тех пор, пока целиком не овладевал ею. Так рождалось новое дерзкое, бунтарское искусство, не признававшее правила, «которого нельзя было бы нарушить ради более прекрасного». Бетховен отказывался верить канонам, провозглашенным учебниками гармонии, он верил только тому, что сам попробовал и испытал. Но им руководило не пустое тщеславие — он был вестником нового времени и нового искусства, и самым новым в этом искусстве был человек! Человек, отважившийся бросить вызов не только общепринятым стереотипам, но в первую очередь собственным ограничениям.

Людвиг отнюдь не гордился собой, он постоянно искал, неустанно изучал шедевры прошлого: творения Баха, Генделя, Глюка, Моцарта. Их портреты висели в его комнате, и он часто говорил, что они помогают ему преодолевать страдания. Бетховен зачитывался произведениями Софокла и Еврипида, своих современников Шиллера и Гетё. Одному Богу известно, сколько дней и бессонных ночей провел он, постигая великие истины. И даже незадолго до смерти он говорил: «Я начинаю познавать».

Но как же новую музыку принимала публика? Исполненная в первый раз перед избранными слушателями «Героическая симфония» была осуждена за «божественные длинноты». На открытом исполнении кто-то из зала произнес приговор: «Дам крейцер, чтобы кончили все это!» Журналисты и музыкальные критики не уставали наставлять Бетховена: «Произведение удручает, оно бесконечно и расшито». И маэстро, доведенный до отчаяния, обещал написать для них симфонию, которая будет длиться больше часа, чтобы они нашли короткой его «Героическую». И он напишет ее спустя 20 лет, а сейчас Людвиг взялся за сочинение оперы «Леонора», которую позже переименовал в «Фиделио». Среди всех его творений она занимает исключительное место: «Из всех моих детей она стоила мне наибольших мук при рождении, она же доставила мне наибольшие огорчения, — потому-то она мне дороже других». Он трижды переписал оперу заново, снабдил четырьмя увертюрами, каждая из которых была по-своему шедевром, написал пятую, но все не был доволен. Это был неимоверный труд: кусочек арии или начало какой-нибудь сцены Бетховен переписывал 18 раз и все 18 по-разному. Для 22 строчек вокальной музыки — 16 пробных страниц! Едва «Фиделио» появилась на свет, как ее показали публике, но в зрительном зале температура была «ниже нуля», опера выдержала только три представления… Почему же Бетховен так отчаянно сражался за жизнь этого творения? В основу сюжета оперы легла история, произошедшая во время Французской революции, ее главными героями стали любовь и супружеская верность — те идеалы, которыми всегда жило сердце Людвига. Как и любой человек, он мечтал о семейном счастье, о домашнем уюте. Он, который постоянно преодолевал болезни и недуги, как никто другой, нуждался в заботе любящего сердца. Друзья не помнили Бетховена иначе, как страстно влюбленным, но его увлечения всегда отличались необыкновенной чистотой. Он не мог творить, не испытывая любви, любовь была его святыней.

Автограф партитуры «Лунной сонаты»

Несколько лет Людвиг был очень дружен с семьей Брунсвик. Сестры Жозефина и Тереза очень тепло относились к нему и заботились о нем, но кто из них стала той, которую он в своем письме назвал своим «всё», своим «ангелом»? Пусть это останется тайной Бетховена. Плодом же его небесной любви стали Четвертая симфония, Четвертый фортепианный концерт, квартеты, посвященные русскому князю Разумовскому, цикл песен «К далекой возлюбленной». До конца своих дней Бетховен нежно и трепетно хранил в своем сердце образ «бессмертной возлюбленной».

1822–1824 годы стали особенно трудными для маэстро. Он неустанно работал над Девятой симфонией, но нищета и голод заставляли его писать издателям унизительные записки. Он собственноручно рассылал письма «главным европейским дворам», тем, кто когда-то оказывал ему внимание. Но почти все его письма остались без ответа. Даже несмотря на феерический успех Девятой симфонии, сборы от нее оказались очень маленькими. И всю свою надежду композитор возложил на «великодушных англичан», не раз выказывавших ему свои восторги. Он написал письмо в Лондон и вскоре получил от «Филармонического общества» 100 фунтов стерлингов в счет устраивавшейся в его пользу академии. «Это было душераздирающее зрелище, — вспоминал один из его друзей, — когда он, получив письмо, сжал руки и зарыдал от радости и благодарности… Он хотел еще раз продиктовать благодарственное письмо, он обещал посвятить им одно из своих произведений — Десятую симфонию или увертюру, одним словом, что они только пожелают». Несмотря на такое положение, Бетховен продолжал сочинять. Последними его произведениями стали струнные квартеты, опус 132, третий из них с его божественным адажио он озаглавил «Благодарственная песнь Божеству от выздоравливающего».

Людвиг словно предчувствовал близкую смерть — он переписал изречение из храма египетской богини Нейт: «Я — то, что есть. Я — всё, что было, что есть и что будет. Ни один смертный не поднимал моего покрова. — Он один происходит от самого себя, и этому единственному обязано бытием все существующее» — и любил перечитывать его.

В декабре 1826 года Бетховен поехал по делам своего племянника Карла к брату Иоганну. Эта поездка оказалась для него роковой: давнишнее заболевание печени осложнилось водянкой. Три месяца болезнь тяжко мучила его, а он говорил о новых произведениях: «Я хочу еще много написать, я хотел бы сочинить Десятую симфонию… музыку к „Фаусту“… Да, и школу фортепианной игры. Я мыслю ее себе совсем по-иному, чем это теперь принято…» Он до последней минуты не терял чувства юмора и сочинил канон «Доктор, закройте ворота, чтобы не пришла смерть». Преодолевая неимоверную боль, нашел в себе силы утешить старого друга, композитора Гуммеля, который разрыдался, видя его страдания. Когда Бетховена оперировали в четвертый раз и при прокалывании из его живота хлынула вода, он воскликнул со смехом, что доктор представляется ему Моисеем, ударившим жезлом в скалу, и тут же, в утешение себе, прибавил: «Лучше вода из живота, чем из-под пера».

26 марта 1827 года часы в виде пирамиды, стоявшие на рабочем столе Бетховена, внезапно остановились, это всегда предвещало грозу. В пять часов дня разразилась настоящая буря с ливнем и градом. Яркая молния осветила комнату, раздался страшный удар грома — и всё было кончено… Весенним утром 29 марта проводить маэстро пришли 20 000 человек. Как жаль, что люди часто забывают о тех, кто рядом, пока они живы, и вспоминают и восхищаются ими только после их смерти.

Все проходит. Солнца тоже умирают. Но тысячелетиями продолжают нести свой свет среди мрака. И тысячелетиями мы получаем свет этих угасших солнц. Спасибо вам, великий маэстро, за пример достойных побед, за того, что показали, как можно учиться слышать голос сердца и следовать за ним. Каждый человек стремится найти счастье, каждый преодолевает трудности и жаждет понять смысл своих усилий и побед. И может быть, ваша жизнь, то, как вы искали и преодолевали, поможет обрести надежду ищущим и страдающим. И в их сердце загорится огонек веры в то, что они не одиноки, что все беды можно преодолеть, если ты не отчаиваешься и отдаешь все самое лучшее, что в тебе есть. Может, подобно вам, кто-то выберет служение и помощь другим. И, подобно вам, обретет в этом счастье, даже если путь к нему будет вести через страдания и слезы.

на журнал «Человек без границ»

Где родился бетховен в каком городе. Биографии, истории, факты, фотографии

Людвиг ван Бетховен (1770-1827) — немецкий композитор, пианист, дирижёр.

Первоначальное музыкальное образование получил у отца, певчего Боннской придворной капеллы, и его сослуживцев. С 1780 ученик К. Г. Нефе, воспитавшего Бетховена в духе немецкого просветительства. С 13-летнего возраста органист Боннской придворной капеллы.

Людвиг Ван Бетховен родился 1770г.в г. Бонне, недалеко от французской границы. Отец и дед его были придворными музыкантами.Маленький Людвиг рано проявил свои музыкальные способности и отец начал занятия с ним с пяти лет, рассчитывая сделать своего сына, подобно Моцарту, вундеркиндом, извлечь из этого материальную выгоду.

Занятия проходили беспорядочно. Отец Бетховена часто бывал грубым, жестоким, чрезмерно требовательным. Он заставлял мальчика часами играть одни и те же упражнения. Иногда, приходя домой поздно ночью, он будил сына и сажал его за инструмент.

Мать Людвига была добрая и ласковая, но она не могла должнымобразом повлиять на отца. Итак, детство Бетховена было тяжелым инерадостным.

Восьми лет Бетховен начал выступать в концертах. Играл он на разных инструментах, пробовал писать музыку и хорошо импровизировал. Но систематическое образование, регулярные занятия начались только с одиннадцати лет, когда Людвиг уже сам работал при дворе в должности помощника придворного органиста-музыканта, который сопровождает церковную службу на органе.

Органистом был талантливый композитор Неефе, культурный музыкант, который хорошо владел техникой писания музыки, отлично знал музыкальную литературу. Неефе очень полюбил своего ученика и был для него не только хорошим педагогом, но и наставником и другом. Именно Неефе посоветовал и помог Бетховену в 1787 г. поехать в Вену для занятий с Моцартом.

Моцарт, которому надоедали посещения многочисленных вундеркиндов, встретил Бетховена не особенно приветливо. Но, услышав импровизацию семнадцатилетнего юношу на заданную тут же тему, гениальный композитор обратился к своим знакомым, которые были в соседней комнате: «Обратите внимание на этого юношу — в будущем весь мир заговорит о нем»,

Бетховену не удалось работать с Моцартом, так как он вынужден был вскоре вернуться обратно в Бонн из-за болезни матери. Вернуться скоро в Вену Людвиг не смог, потому что мать его умерла, и он вынужден был взять на себя заботу о семье.

Несмотря на заботу о младших братьях и материальные трудности, Бетховен в это время много работал, пополняя свое общее и музыкальное образование. Он слушал некоторое время лекции по философии в университете, быстро проникся передовыми идеями того времени, связанными с французской буржуазной революцией 1789 p., ознакомился с демократическими идеями французских просветителей, и это заложило основу республиканским взглядам Бетховена, мыслям об общественной справедливости, о свободе человека, о борьбе с тиранией.

В 1792 г., после смерти отца, Бетховен вновь поехал в Вену, где получил славу и популярность блестящего исполнителя и импровизатора. Он стал учителем музыки в некоторых домах венских вельмож, и это дало ему средства для жизни.

У Бетховена было сильно развито чувство собственного достоинства, он остро и болезненно чувствовал унизительное придворного музыканта и поэтому часто бывал резкий по отношению к людям, которые оскорбляли его своим чванством. Бетховен часто подчеркивал, что иметь талант значительно важнее и почетнее, чем иметь знатное происхождение. «Князей много — Бетховен один», заявил он меценату князю Лихновскому.

В эти годы Бетховен много писал, обнаруживая в своем творчестве уже полную зрелость. Особенно выделяются некоторые фортепианные сонаты этого периода, в частности: № 8 — «Патетическая», №12 — соната с похоронным маршем, № 14 — «Лунная», две первые симфонии, и первые квартеты.

Благополучие Бетховена вскоре нарушается тяжелым недугом. 3 26лет Бетховен начал терять слух. Лечение не давало облегчения и в 1802 г. у Бетховена закрадывается мысль о самоубийстве. Но высокое призвание музыканта-художника, любовь к искусству, которое «должно висекать огонь из мужественной души» и с помощью которого он мог бы «обращаться к миллионам», заставили Бетховена преодолеть чувство отчаяния. В так называемом «Гейлигенштадськом завещании», написанном в то время своим братьям, он говорит: «… еще немного — и я покончил бы с собой, меня удержало только одно — искусство. Ах, мне казалось невозможным покинуть мир раньше, чем я выполню все, к чему я чувствовал себя призванным ». В другом письме к своему другу он писал: «… хочу схватить судьбу за горло».

Дальнейший период до 1814 г. был самым продуктивным в творчестве Бетховена. Именно в этот период он пишет самые значительные произведения, в частности почти все симфонии, начиная с третьей, — «Героической», пишет увертюры «Эгмонт», «Кориолан», оперу «Фиделио», много сонат, в том числе сонату «Аппассионата». После окончания наполеоновских войн меняется жизнь всей Европы. Наступает период политической реакции. В Австрии устанавливается тяжелый меттерниховский режим. Эти события, к которым добавились тяжелые личные переживания — смерть брата и болезнь, привели Бетховена к тяжелому душевному состоянию. В это время он очень мало писал.

В 1818 г. Бетховен почувствовал себя лучше и с новым воодушевлением отдался творчеству, написав целый ряд крупных произведений, среди которых особое место занимает 9-я симфония с хором, «Торжественная месса» и последние квартеты и фортепианные сонаты.

За три года до смерти Бетховена друзья организовали концерт из его произведений, в котором были исполнены 9-я симфония и отрывки из «Торжественной мессы». Успех был огромный, но Бетховен не слышал аплодисментов и восторженных криков публики. Когда одна из певиц повернула его лицом к публике, он, увидев всеобщее восхищение слушателей, от волнения потерял сознание. Тогда Бетховен был уже совсем глухой. Уже с 1815 г. во время разговора он прибегал к записям.

Последние годы жизни Бетховена были периодом еще более гнетущей политической реакции, особенно резко проявившейся в Вене. Бетховен часто открыто выражал свои республиканские, демократические взгляды, свое возмущение тогдашним порядком, за что ему нередко грозил арест.

Состояние здоровья Бетховена резко ухудшилось. В марте 1827 Бетховен умер.

По материалам научного пособия для пед. училищ

Людвиг ван Бетховен – немецкий композитор, пианист (годы его жизни 1770 – 1827).
Людвиг ван Бетховен крещен 17 декабря 1770 года в Бонне, точная дата его рождения не известна.

Биография Людвига ван Бетховена – молодые годы.
Людвиг ван Бетховен неслучайно стал композитором — его отец Иоганн Ван Бетховен и дед Людвиг имели непосредственное отношение к музыке. Отец был певцом, пел он в придворной капелле, а дед сначала тоже пел в придворной капелле, а затем был капельмейстером. Мать же Людвига, Мария-Магдалина, была из простого люда и не имела никакого к музыке – она работала обычной кухаркой. Отец Людвига Бетховина, Иоганн, мечтал, что его сын будет вторым Моцартом и с раннего детства обучал сына игре на клавесине и скрипке. В восемь лет Людвиг ван Бетховен впервые выступил на публике. Было это в Кельне. Но отец видел, что из приобщения ребенка к музыке ничего особого не получалось, и тогда Иоганн Ван Бетховен поручил своим коллегам заниматься с сыном музыкой, кто-то из них учил Людвига игре на органе, кто-то — на скрипке. Когда Людвигу было восемь лет в Бонн приехал композитор и органист – Кристиан Готлиб Нефе, который и распознал у маленького Людвига Бетховена музыкальный талант. Благодаря обучению музыке с Нефе, вышло в свет первое произведение будущего известного композитора — вариации на тему марша Дресслера Бетховену тогда только исполнилось двенадцать лет. Но в это время Людвиг Бетховен уже работал помощником придворного органиста.
Как и многие великие люди, Бетховен, в связи с тяжелым материальным положением, вынужден был оставить обучение в школе. Случилось это после смерти дедушки. Но, тем не менее, биография Бетховена остается как биография высокообразованного человека. Он знал латынь и несколько иностранных языков, в том числе итальянский и французский. Много времени Бетховен уделял чтению книг. Его любимыми авторами были — Гомер, Плутах, Гете, Шиллер, Шекспир. В это время будущий композитор стал сочинять музыку, но многое из его произведений осталось неопубликованным, и по прошествии многих лет было им самим переработано. Из ранних работ Бетховена известна соната «Сурок». Однажды Людвиг ван Бетховен посетил Вену, тогда ему было шестнадцать лет, Моцарт, прослушав его, поразил окружающих следующей фразой: «Он всех заставит говорить о себе!». Бетховен по семейным обстоятельствам (у него тяжело заболела мать и впоследствии умерла, и он был вынужден заботиться о братьях) не смог брать уроки у Моцарта и вернулся в Бонн. В 17 лет Бетховен поступил на работу в оркестр альтистом. Особенно ему нравились оперы Моцарта и Глюка.
В 1789 году Бетховен решил слушать лекции в университете. В это время началась революция во Франции, и Людвиг Бетховен пишет музыку на стихи одного из профессоров университета, восхваляющие революцию. В это время Бетховена заметил знаменитый композитор Гайдн, и Людвиг ван Бетховен решил брать у него уроки, и в 1792 году Бетховен направился в Вену. Уроки с Гайдном быстро разочаровал Бетховена. Да и Гайдн охладел к Бетховену, Музыка и душевный настрой Бетховена не был понят Гайдном: слишком мрачная, слишком смелые рассуждения и взгляды для тех времен. Затем биография Бетховена сложилась следующим образом: Гайдн был вынужден уехать в Англию, и с Бетховеном начали заниматься И. Б. Шенка, И. Г. Альбрехтсбергера, А. Сальери. Людвиг ван Бетховен стал одним из самых модных пианистов Вены, настоящим виртуозом своего дела. Его дебют как пианиста состоялся в 1795 году. К 1802 году Бетховен был известен как создатель 20 фортепианных сонат, в их числе «Патетическая» (1798 год), «Лунная» (№2 из двух «сонат-фантазий» 1801 год), шесть 6 струнных квартетов, восемь сонат для скрипки и фортепиано, множество камерно-ансамблевых сочинений.
Но в конце 1790-х годов у Людвига Бетховена начал прогрессировать страшный для музыканта недуг — глухота. В это время Бетховена одолел пессимизм, и он даже направил своим братьям документ, известный в его биографии как «Гейлигенштадтское завещание». Но, будучи собранным и сильным человеком, Бетховен преодолел кризис в душе и продолжил свое творчество.

Биография Людвига ван Бетховена –зрелые годы.
Творческая биография Бетховена в период с 1803 года по 1812 год известна как новый средний период профессионального расцвета композитора. Этот период ознаменован героическими нотами в музыке Бетховена. К примеру, авторский подзаголовок Третьей симфонии — «Героическая» (1803 год), фортепианная соната «Аппассионата» (1805 год), цикл 32 вариаций до минор для фортепиано в 1806 году, симфония № пять (1808 год) с ее знаменитым «мотивом судьбы», опера «Фиделио», увертюры «Кориолан» (1807 год), в 1810 году — «Эгмонт». Также наполнены героизмом, динамизмом, темпом Симфония номер 4 (1806год), симфонии №6 «Пасторальная», №7 и № 8, Концерты для фортепиано с оркестром №4, Концерт для скрипки с оркестром и многие другие музыкальные произведения. В средине 1800- х годов Бетховен добился всеобщего уважения и признания. В связи с проблемами со слухом, в 1808 году Бетховен дал свой последний концерт. К 1814 году Бетховен стал полностью глухим.
В 1813 -1814 году Бетховена постигла апатия, что, конечно же, сказалось на его творчестве, сочинял он очень мало. В 1815 году Бетховен взял на себя заботу о сыне умершего брата. Племянник к тому же имел сложный характер.
С 1815 года начался новый этап в биографии композитора, или как еще его называют поздний период творчества. В этот период вышли в свет одиннадцать произведений великого композитора, среди них: сонаты для фортепиано и виолончели, фортепианные Вариации на вальс Диабелли, Девятая симфония, Торжественная месса, струнные квартеты.
Творчество Бетховена позднего периода отличается контрастами, его музыка тех времен звала к экстремальным действиям, душевному переживанию и лиричности.
Умер Людвиг ван Бетховен 26 марта 1827 года в Вене в Австрии. Проститься с известным композитором пришло около двадцати тысяч человек

Смотрите все портреты

© Биография композитора Бетховена. Биография автора лунной сонаты Людвига Ван Бетховена. Биография великого австрийца Бетховена.

Один из наиболее уважаемых и исполняемых композиторов в мире. Он писал во всех существовавших в его время жанрах , включая оперу , балет , музыку к драматическим спектаклям, хоровые сочинения. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты , концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты , увертюры , симфонии .

Биография

Дом, где родился композитор

Людвиг ван Бетховен родился в декабре 1770 года в городе Бонн в семье музыканта. Точная дата рождения не установлена, известна лишь дата крещения — 17 декабря. Его отец был певцом в придворной капелле, дед служил там же капельмейстером. Дед будущего композитора был родом из Голландии , отсюда приставка «ван» перед фамилией Бетховена. Отец композитора был одарённым музыкантом, но слабым человеком и к тому же любителем выпить. Он хотел сделать из сына второго Моцарта и стал обучать игре на клавесине и скрипке . Однако скоро остыл к занятиям и перепоручил мальчика своим приятелям. Один обучал Людвига игре на органе , другой — на скрипке и флейте.

В 1780 году в Бонн приехал органист и композитор Кристиан Готлиб Нефе. Он стал настоящим учителем Бетховена. Нефе сразу понял, что у мальчика талант. Он познакомил Людвига с «Хорошо темперированным клавиром » Баха и произведениями Генделя , а также с музыкой старших современников: Ф. Э. Баха , Гайдна и Моцарта. Благодаря Нефе, было издано и первое сочинение Бетховена — Вариации на тему марша Дресслера. Бетховену в то время было двенадцать лет, и он уже работал помощником придворного органиста.

После смерти деда материальное положение семьи ухудшилось, отец пил и почти не приносил денег домой. Людвигу пришлось рано бросить школу, но он хотел пополнить своё образование: выучил латынь , изучал итальянский и французский, много читал. Уже став взрослым, композитор в одном из писем признался:

«Не существует сочинения, которое было бы для меня чересчур учёно; не претендуя ни в малейшей степени на учёность в собственном смысле слова, я всё же с детства стремился понять сущность лучших и мудрейших людей каждой эпохи».

Среди любимых писателей Бетховена — древнегреческие авторы Гомер и Плутарх , английский драматург Шекспир , немецкие поэты Гёте и Шиллер .

В это время Бетховен начал сочинять музыку, но не спешил печатать свои произведения. Многое написанное в Бонне впоследствии было им переработано. Из юношеских сочинений композитора известны две детские сонаты и несколько песен, в том числе «Сурок ».

Уже в первые годы жизни в Вене Бетховен завоевал славу пианиста-виртуоза. Его игра поразила слушателей. Они сравнивали её с извержением вулкана, а самого Бетховена с Наполеоном .

Бетховен в 30 лет

В ранние годы в лице композитора можно было найти некоторое сходство с молодым революционным генералом, но современники имели в виду другое: нарушающую все прежние правила манеру исполнения. Бетховен смело противопоставлял крайние регистры (а в то время играли в основном в среднем), широко использовал педаль (а к ней тогда тоже обращались редко), употреблял массивные аккордовые созвучия. По сути, именно он создал фортепианный стиль далёкий от изысканно-кружевной манеры клавесинистов.

Этот стиль можно найти в его фортепианных сонатах № 8 — Патетической (название дано самим композитором), № 13 и № 14 , обе имеют авторский подзаголовок: «Sonata quasi una Fantasia» (в духе фантазии). Сонату № 14 поэт Рельштаб впоследствии назвал «Лунной», и, хотя это название подходит лишь к первой части, а не к финалу, оно закрепилось навсегда за всем произведением.

Бетховен также поражал и своим внешним обликом. Небрежно одетый, с гривой чёрных волос, с резкими, угловатыми движениями, он сразу выделялся среди изящных дам и кавалеров.

Бетховен своих чувств не скрывал. Наоборот, едва заметив малейшее неуважение к себе, заявлял об этом прямо, не выбирая выражений. Однажды, когда он играл, один из гостей позволил себе заговорить с дамой; Бетховен тотчас оборвал выступление: «Таким свиньям я играть не буду!» . И никакие извинения и уговоры не помогли.

Сочинения Бетховена начали широко издаваться и пользоваться успехом. За первое венское десятилетие было написано очень много: двадцать сонат для фортепиано и три фортепианных концерта, восемь сонат для скрипки, квартеты и другие камерные сочинения, оратория «Христос на Масличной горе», балет «Творения Прометея», Первая и Вторая симфонии.

Тереза Брунсвик, верный друг и ученица Бетховена

В 1796 Бетховен начинает терять слух . У него развивается тинит — воспаление внутреннего уха, приводящее к звону в ушах. По совету врачей он надолго уединяется в маленьком городке Гейлигенштадте. Однако покой и тишина не улучшают его самочувствия. Бетховен начинает понимать, что глухота неизлечима. В эти трагические дни он пишет письмо, которое впоследствии будет названо Гейлигенштадтским завещанием. Композитор рассказывает о своих переживаниях, признаётся, что был близок к самоубийству . «Мне казалось немыслимым покинуть свет, — пишет Бетховен, — раньше, чем я исполню всё, к чему я чувствовал себя призванным».

В Гейлигенштадте композитор приступает к работе над новой Третьей симфонией, которую назовёт Героической .

В результате глухоты Бетховена сохранились уникальные исторические документы: «разговорные тетради», куда друзья Бетховена записывали для него свои реплики, на которые он отвечал либо устно, либо в ответной записи.

Поздние годы: 1802-1812

В фортепианном творчестве собственный стиль композитора заметен уже в ранних сонатах, но в симфоническом зрелость пришла к нему позднее. По словам Чайковского, лишь в третьей симфонии «раскрылась впервые вся необъятная, изумительная сила творческого гения Бетховена».

Из-за глухоты Бетховен отделяется от мира, лишается звукового восприятия. Он становится угрюм, замкнут. Именно в эти годы композитор одно за другим создаёт свои самые известные произведения. В эти же годы композитор работает над своей единственной оперой «Фиделио ». Эта опера относится к жанру опер «ужасов и спасения». Успех к «Фиделио» пришёл лишь в 1814 году , когда опера была поставлена сперва в Вене, потом в Праге, где ею дирижировал знаменитый немецкий композитор Вебер и, наконец, в Берлине .

Джульетта Гвиччарди, которой композитор посвятил Лунную сонату

Незадолго до смерти композитор передал рукопись «Фиделио» своему другу и секретарю Шиндлеру со словами: «Это дитя моего духа было произведено на свет в более сильных мучениях, чем другие, и доставило мне величайшие огорчения. Поэтому оно мне дороже всех…»

Последние годы

После 1812 года творческая активность композитора на время падает. Однако через три года он начинает работать с прежней энергией. В это время созданы фортепианные сонаты с Двадцать восьмой по последнюю, Тридцать вторую, две сонаты для виолончели, квартеты, вокальный цикл «К далёкой возлюбленной». Много времени уделяется и обработкам народных песен. Наряду с шотландскими, ирландскими, уэльскими, есть и русские. Но главными созданиями последних лет стали два самых монументальных сочинения Бетховена — Торжественная месса и Девятая симфония с хором.

Девятая симфония была исполнена в 1824 году. Публика устроила композитору овацию. Бетховен стоял спиной к залу и ничего не слышал, тогда одна из певиц взяла его за руку и повернула лицом к слушателям. Люди махали платками, шляпами, руками, приветствуя композитора. Овация длилась так долго, что присутствовавшие тут же полицейские чиновники потребовали её прекращения. Подобные приветствия допускались только по отношению к особе императора.

В Австрии после поражения Наполеона был установлен полицейский режим. Напуганное революцией правительство преследовало любую свободную мысль. Многочисленные тайные агенты проникали во все слои общества. В разговорных тетрадях Бетховена то и дело встречаются предупреждения: «Тише! Осторожно, здесь шпион!» И вероятно, после какого-то особенно смелого высказывания композитора: «Вы кончите на эшафоте!»

Могила Бетховена на центральном кладбище Вены, Австрия.

Однако слава Бетховена была так велика, что правительство не посмело его тронуть. Несмотря на глухоту, композитор продолжает быть в курсе не только политических, но и музыкальных новостей. Он читал (то есть слушает внутренним слухом) партитуры опер Россини , просматривает сборник песен Шуберта , знакомится с операми немецкого композитора Вебера «Вольный стрелок» и «Эврианта». Приехав в Вену, Вебер посетил Бетховена. Они вместе завтракали, и Бетховен, обычно не склонный к церемониям, ухаживал за своим гостем. После смерти младшего брата композитор взял на себя заботу о его сыне. Бетховен поместил племянника в лучшие пансионы, поручает своему ученику Черни заниматься с ним музыкой. Композитор хотел, чтобы мальчик стал учёным или артистом, но его привлекало не искусство, а карты и бильярд. Запутавшись в долгах, он совершил попытку самоубийства. Попытка эта не причинила особого вреда: пуля лишь чуть оцарапала кожу на голове. Бетховен очень переживал по этому поводу. Здоровье его резко ухудшилось. У композитора развивается тяжёлое заболевание печени.

Похороны Бетховена.

Бетховен за работой дома (обратите внимание на обстановку)

Черни прозанимался у Бетховена пять лет, после чего композитор выдал ему документ , в котором отмечал «исключительные успехи ученика и его достойную удивления музыкальную память». Память у Черни действительно была поразительной: он знал наизусть все фортепианные сочинения учителя.

Черни рано начал педагогическую деятельность и вскоре стал одним из лучших педагогов Вены. Среди его учеников был Теодор Лешетицкий , которого можно назвать одним из основателей русской фортепианной школы. С 1858 года Лешетицкий жил в Петербурге, а с 1862-го по 1878-й преподавал в только что открытой консерватории. Здесь у него учились А. Н. Есипова , впоследствии профессор той же консерватории, В. И. Сафонов , профессор и директор Московской консерватории, С. М. Майкапар , чьи сочинения известны каждому ученику музыкальной школы.

Черни был необычайно плодовитым композитором, им написано более тысячи произведений в разных жанрах, но широчайшую известность принесли ему этюды. Трудно сосчитать, сколько поколений музыкантов воспиталось на этих обязательных для каждого пианиста «школах беглости пальцев». Заслугой Черни является и редакция сонат Джузеппе Скарлатти и «Хорошо темперированного клавира» Баха.

В 1822 году к Черни пришли отец с мальчиком, приехавшие из венгерского местечка Доборьян. Мальчик не имел понятия ни о правильной посадке, ни об аппликатуре, но опытный педагог сразу понял, что перед ним не обыкновенный, но одарённый, может быть гениальный, ребёнок. Звали мальчика Ференц Лист . Лист прозанимался у Черни полтора года. Успехи его были столь велики, что учитель разрешил ему выступать перед публикой. На концерте присутствовал Бетховен. Он угадал одарённость мальчика и поцеловал его. Лист всю жизнь хранил память об этом поцелуе. Именно Листа можно назвать подлинным учеником Бетховена.

Ни Рис, ни Черни, а он унаследовал бетховенскую манеру игры. Подобно Бетховену, Лист трактует рояль как оркестр. Во время гастролей по Европе он пропагандировал творчество Бетховена, исполняя не только его фортепианные произведения, но и симфонии, которые он адаптировал для рояля. В те времена музыка Бетховена, особенно симфоническая, была ещё неизвестна широкой аудитории. В 1839 году Лист приехал в Бонн. Здесь уже несколько лет собирались поставить памятник композитору, но дело продвигалось медленно.

Лист восполнил недостающую сумму выручкой от своих концертов. Только благодаря усилиям памятник композитору был поставлен.

Причины смерти

Исследования волос и костной материи позволили специалистам по археопатологоанатомии установить, что Бетховен страдал от отравления свинцом задолго до своей смерти. Дозы свинца поступали в его организм регулярно — предположительно, либо с вином, либо в ваннах, которые он принимал. Это привело к неизлечимой болезни печени, что было подтверждено вскрытием.

Вы знакомы с беременной женщиной, которая уже имеет 8 детей. Двое из них — слепые, трое — глухие, один — умственно недоразвитый, сама она больна сифилисом. Посоветуете ли Вы ей сделать аборт?

Если Вы посоветовали сделать аборт — Вы только что убили Людвига ван Бетховена.

Родители Бетховена поженились в 1767 году. В 1769 году родился их первый сын, Людвиг Мария, который умер через 6 дней, что было нормально для того времени. Не сохранилось никаких данных о том, был ли он слепым, глухим, умственно отсталым и т. п. В 1770 году родился Людвиг ван Бетховен, композитор. В 1774 году родился третий сын, Каспар Карл ван Бетховен. В 1776-м родился четвёртый сын, Николаус Иоганн. В 1779 году родилась дочь Анна Мария Франциска, она умерла через четыре дня. Не сохранилось никаких данных о том, была ли она слепой, глухой, умственно отсталой и т. п. В 1781 году родился его брат, Франц Георг (умер через два года). В 1786 году родилась его сестра, Мария Маргарита. Умерла через год, когда Людвигу было 17 лет. В том же году его мать умирает от туберкулёза, что было абсолютно нормальным в то время.

Произведения

  • 9 симфоний: № 1 ( -), № 2 (), № 3 «Героическая» ( -), № 4 (), № 5 ( -), № 6 «Пасторальная» (), № 7 (), № 8 (), № 9 ().
  • 11 симфонических увертюр, среди которых «Кориолан», «Эгмонт», «Леонора» № 3.
  • 5 концертов для фортепиано с оркестром.
  • 32 сонаты для фортепиано, множество вариаций и мелких пьес для фортепиано.
  • 10 сонат для скрипки и фортепиано.
  • концерт для скрипки с оркестром, концерт для фортепиано, скрипки и виолончели с оркестром («тройной концерт»)
  • 5 сонат для виолончели и фортепиано.
  • 16 квартетов.
  • Балет «Творения Прометея».
  • Опера «Фиделио».
  • Торжественная месса.
  • Вокальный цикл «К далёкой возлюбленной».
  • Песни на стихи разных поэтов, обработки народных песен.

Музыкальные фрагменты

Внимание! Музыкальные фрагменты в формате Ogg Vorbis

  • Ода к радости (небольшой фрагмент, лёгкий файл) (info) (информация о файле)
  • Лунная соната (info) (информация о файле)
  • Концерт 4-1 (info) (информация о файле)

Памятники Бетховену

Родился Людвиг ван Бетховен 16 декабря 1770 года в Бонее , Германия, в семье потомственных музыкантов. Отец, Иоганн Бетховен, был человеком активным, местами вспыльчивым. Работал певцом. Всячески содействовал обучению сына. Мать, Мария-Магдалина Кеверих (в девичестве), дочь шеф-повара курфюрста Иоганна Филиппа фон Вальдердорфа.

Бетховен рано освоил игру на скрипке, клавесине, органе . Первым учителем, помимо домашних уроков отца, был К. Нефе, руководитель придворной капеллы. Кристиан Нефе обучил Бетховена классике: Генделю, Гайдну, Баху, Моцарту.

С 12 лет Бетховен писал свои сочинение . Первое – вариация марша Дресслера. В этом же возрасте начал музыкальную карьеру – получил должность придворного органиста. Талантливого юношу заметили в Вене. Популярный в те время Моцарт предрек большое будущее композитору. Бетховен также брал уроки у известного музыканта.

В 1785 году Бетховен был в распоряжении Макса Франца Второго , а позднее переехал в Вену и снискал популярность у эрцгерцога Рудольфа, графа Кинского и князя Лобковица. Каждый из перечисленных правителей старался как можно чаще приглашать Бетховена музицировать на балах.

В 1814 году – период всеобщий популярности композитора. Основная музыкальная деятельность проходила теперь только в Вене, хотя и более маленькие города время от времени удостаивались чести принять новую звезду музыкального Олимпа Германии.

В этот период прогрессирует ранее выявленная болезнь Бетховена – глухота отнимала возможность зарабатывать на хлеб, творить и наслаждаться жизнью. Концертную деятельность Бетховен не бросал до последнего, а писать музыку продолжил и после победы недуга – надиктовывал свекру ноты.

Произведения Бетховена 18-19 вв.:

  • Соната №8 для фортепиано «Патетическая»
  • Соната №14 «Лунная» для фортепиано;
  • Оратория «Христос на Елеонской горе»;
  • «Крейцерова соната» для скрипки и фортепьяно;
  • «Третья симфония – посвящена Наполену I – «Героическая»;
  • Ода «к радости»;
  • «Девятая симфония»;
  • Опера «Фиделио»;

О творчестве композитора: первый период – становление композитора, — характеризуется работами для органа и широкой публики. Произведения возвышенные, носят героических характер, часто посвящены покровителю или известному общественному деятелю.

Поздний период творчества Бетховена – стройный ряд фортепьянных сонат. Всего их 32 в арсенале композитора. Музыка становится более тяжелой, вероятно, омраченная болезнью композитора, что повлияло на мировосприятие автора. Предсмертное творчество – «Девятая симфония» 1823 года, — отличается от более ранних работ. Она стала странной и болезненной точкой в такой же краткой жизни, как биографии немецкого композитора.

Бетховен о музыке:

  • Музыка – это народная потребность.
  • Музыка – медиатор между духовной жизнью и реальной чувственностью.
  • Нет ничего выше, прекраснее, чем приносить счастье многим людям.
  • Сердце – вот настоящий рычаг всего великого. Что от сердца исходит – к сердцу должно привести.

(1 оценили, оценка: 5,00 из 5)

Людвиг ван Бетховен родился в эпоху великих перемен, главной из которых стала Французская революция. Именно поэтому тема героической борьбы стала основной в творчестве композитора. Борьба за республиканские идеалы, стремление к переменам, лучшему будущему — этими идеями жил Бетховен.

Детство и юность

Родился Людвиг ван Бетховен в 1770 году в Бонне (Австрия), где и провел детство. Воспитанием будущего композитора занимались часто сменявшиеся учителя, друзья отца обучали его игре на разных музыкальных инструментах.

Поняв, что сын обладает музыкальным талантом, отец, желая видеть в Бетховене второго Моцарта, начал заставлять мальчика долго и упорно заниматься. Однако надежды не оправдались, Людвиг не оказался вундеркиндом, однако получил хорошие композиционные знания. И благодаря этому в 12 лет было опубликовано его первое произведение: «Фортепианные вариации на тему марша Дресслера».

Бетховен в 11 лет начинает работать в театральном оркестре, не оканчивая школу. До конца своих дней он так и писал с ошибками. Однако композитор много читал и без посторонней помощи выучил французский, итальянский и латынь.

Ранний период жизни Бетховена был не самым продуктивным, за десять лет (1782-1792) было написано всего около пятидесяти произведений.

Венский период

Понимая, что ему еще многому необходимо научиться, Бетховен переезжает в Вену. Здесь он посещает уроки композиции и выступает в качестве пианиста. Ему покровительствуют многие ценители музыки, однако композитор держит себя с ними холодно и гордо, резко отвечая на обиды.

Этого периода отличаются своей масштабностью, появляются две симфонии, «Христос на Масличной горе» — знаменитая и единственная оратория. Но в это же время дает о себе знать болезнь — глухота. Бетховен понимает, что она неизлечима и быстро прогрессирует. От безнадежности и обреченности композитор углубляется в творчество.

Центральный период

Этот период датируется 1802-1012 годами и характеризуется расцветом таланта Бетховена. Преодолев страдания, причиненные болезнью, он увидел схожесть своей борьбы с борьбой революционеров во Франции. Произведения Бетховена воплотили в себя эти идеи стойкости и непоколебимости духа. Особенно ярко они проявились в «Героической симфонии» (симфония № 3), опере «Фиделио», «Аппассионате» (соната № 23).

Переходный период

Этот период длится с 1812 по 1815 год. В это время в Европе происходят большие перемены, после окончания властвования Наполеона собирается Его проведение способствует усилению реакционно-монархических тенденций.

Вслед за политическими переменами изменяется и культурная ситуация. Литература и музыка отходят от привычного Бетховену героического классицизма. Романтизм начинает захватывать освобожденные позиции. Композитор принимает эти перемены, создает симфоническую фантазию «Битва при Ваттории», кантату «Счастливое мгновенье». Оба творения имеют большой успех у публики.

Однако не все произведения Бетховена этого периода таковы. Отдавая дань новой моде, композитор начинает экспериментировать, искать новые пути и музыкальные приемы. Многие из этих находок были признаны гениальными.

Позднее творчество

Последние годы жизни Бетховена ознаменовались политическим упадком в Австрии и прогрессирующей болезнью композитора — глухота стала абсолютной. Не имея семьи, погруженный в безмолвие, Бетховен взял на воспитание племянника, но и тот лишь приносил огорчение.

Произведения Бетховена позднего периода разительно отличаются от всего того, что он писал ранее. Романтизм берет верх, а идеи борьбы и противостояния светлого и темного приобретают философский характер.

В 1823 году на свет появляется величайшее творение (как он считал сам) Бетховена — «Торжественная месса», впервые прозвучавшая в Петербурге.

Бетховен: «К Элизе»

Это произведение стало самым известным творением Бетховена. Однако при жизни композитора багатель № 40 (формальное название) не была широко известна. Рукопись обнаружилась только после смерти композитора. В 1865 г. ее нашел Людвиг Ноль, исследователь творчества Бетховена. Получил он ее из рук некой женщины, которая утверждала, что это подарок. Время написания багатели установить не удалось, так как датирована она была 27 апреля без указания года. В 1867 году произведение опубликовали, но оригинал, к сожалению, был утерян.

Кто такая Элиза, которой посвящена фортепианная миниатюра, доподлинно неизвестно. Существует даже предположение, выдвинутое Максом Унгером (1923 г.), что изначально произведение называлось «К Терезе», а Ноль просто неправильно разобрал почерк Бетховена. Если принять эту версию за истину, то пьеса посвящена ученице композитора — Терезе Мальфатти. Бетховен был влюблен в девушку и даже сделал ей предложение, но получил отказ.

Несмотря на множество прекрасных и чудесных произведений, написанных для фортепиано, Бетховен для многих неразрывно связан именно с этой загадочной и чарующей пьесой.

© 2021 skudelnica.ru — Любовь, измена, психология, развод, чувства, ссоры

История Бетховена: 1770 — 1802 гг.

Часть 1 нашей хронологии Бетховена рассказывает о рождении композитора его Симфонии № 2.

1770: Родился Бетховен

17 декабря: Бетховен крестится в церкви Святого Ремигиуса в Бонне. Дата его рождения не записана, но, поскольку было принято крещение в течение 24 часов после рождения, вполне вероятно, что он родился 16 декабря.

1773

24 декабря: умирает любимый дедушка Бетховена, капельмейстер Людвиг ван Бетховен.

1774

8 апреля: крестился брат Бетховена Каспар Карл.

1776

2 октября: крестился брат Бетховена Николаус Иоганн.

1778: Первое публичное выступление Бетховена

26 марта: Первое известное публичное выступление Бетховена в Кельне. Его отец рекламировал его возраст как шесть лет, хотя на самом деле ему было семь, вероятно, чтобы провести благоприятное сравнение с вундеркиндом Моцартом.Он играл «различные клавирные концерты и трио».

1780

Бетховен начинает уроки у Готтлоба Неефе, который пишет о нем в Magazin der Musik Крамера: «Он очень умело и мощно играет на клавире [и] очень хорошо читает с листа … Этот юный гений заслуживает помощи, чтобы дать ему возможность научиться играть. Путешествие. Он наверняка стал бы вторым Вольфгангом Амадеем Моцартом, если бы продолжил то, что начал ».

1783 Первые сочинения

Бетховен сочиняет свое первое произведение в возрасте 12 лет.«Девять вариаций марша» Дресслера включают в себя умные гармонии, восхитительную мелодическую формулировку и намеки на его более поздний бурный музыкальный характер. Слушайте ниже:

14 октября: Бетховен издает три Курфюрстенские сонаты для фортепиано, посвященные курфюрсту Кельна и Мюнстера Максимилиану Фридриху.

1784

Бетховен назначен помощником придворного органиста вместе с Нефе.

1787 встречает Моцарта

Апрель: Бетховен достигает своей давней мечты поехать в Вену для встречи с Моцартом, почти наверняка благодаря вмешательству своего покровителя графа Вальдштейна с новым курфюрстом Максимилианом Францем.Не прошло и двух недель после прибытия, и Бетховен, так сильно впечатливший Моцарта, соглашается взять его в ученики, должен вернуться в Бонн, где его мать умирает от чахотки. К тому времени, когда он возвращается в Вену почти пять лет спустя, Моцарт мертв.

17 июля: умирает мать Бетховена Мария Магдалена.

1789

Отец Бетховена, Иоганн ван Бетховен, тенор-певец, вынужден уйти из предвыборного хора после того, как его пьянство испортило ему голос.Однажды, после того как он напился на публике, он был арестован — только для того, чтобы освободить его после того, как Людвиг обратился в полицию. Из-за его алкоголизма курфюрст приказал выслать его в деревню подальше от Бонна, а половину его зарплаты выплачивал Людвиг. Фактически он остался в Бонне и для виду получал всю пенсионную зарплату, половину которой передавал сыну в частном порядке.

1790 Кантата на смерть Иосифа II; Кантата на возвышении Леопольда II

Бетховен сочиняет кантату о смерти Иосифа II и кантату о возвышении Леопольда II.Музыканты избирательного оркестра отказываются исполнять первую песню, утверждая, что она невыполнима.

декабрь: Гайдн проезжает через Бонн по пути в Лондон. Он встречает Бетховена, который показывает ему свои партитуры из двух кантат. Впечатленный Гайдн призывает его приехать в Вену, где, как он обещает, он возьмет его в ученики.

1791 Риттербалет

Бетховен сочиняет «Риттербалет», позволяя своему покровителю графу Вальдштейну утверждать его как свою собственную композицию.
Бетховен отправляется с избирательным оркестром в поездку в Мергентхайм.На судне, которое плывет по Рейну и Майну, он назначен поваром.

5 декабря Моцарт умирает.

1792 Бетховен уезжает в Вену

Ноябрь: Бетховен, которому не хватает одного месяца до своего 22-го дня рождения, уезжает из Бонна в Вену, чтобы учиться у Гайдна. Избиратель предоставил ему отпуск на шесть месяцев. Фактически, он остается в Вене на всю оставшуюся жизнь — чтобы никогда не вернуться в свой родной город.

18 декабря: умирает отец Бетховена.

1793

Бетховен начинает уроки у Гайдна.Самые влиятельные музыкальные покровители города — особенно князь Лихновский — берут Бетховена под свое крыло и предлагают ему сразиться с виртуозами игры на фортепиано в конкурсах импровизаций. Один за другим он побеждает их и быстро завоевывает репутацию лучшего пианист-виртуоза в Вене.

1794 Фортепианные трио op. 1.

Каспар Карл переезжает в Вену.
Бетховен начинает сочинять фортепианные трио op. 1.

1795 Сонаты для фортепиано op. 2

29 марта: Первое публичное выступление Бетховена в Вене, где он представляет свой Первый или Второй фортепианный концерт.
Бетховен сочиняет сонаты для фортепиано op. 2.
Бетховен исполняет фортепианные трио перед Гайдном, который критически относится к нет. 3, совет не публиковать. Бетховен в ярости, но он лечит разрыв со своим учителем, посвящая ему фортепианные сонаты.
Николаус Иоганн переезжает в Вену.

1796 Сонаты для виолончели op. 5

Бетховен едет с князем Лихновским в Прагу, где дает концерт. Он едет в Дрезден, Лейпциг и Берлин. В Берлине он сочиняет сонаты для виолончели op.5.

1797 Начало глухоты Бетховена?

Бетховен дает первое исполнение квинтета op. 16 в ресторане Яна на Химмельпфортгассе.
Летом этого года тяжело заболевает. Возможно, это сыпной тиф, который может означать начало его глухоты.

1798 Трио op. 9; Трио op. 11; три скрипичные сонаты op. 12

В начале года Бетховен совершает необычайный всплеск творчества и завершает фортепианные сонаты op.10, состоит из трех струнных трио op. 9, Трио op. 11, и три скрипичные сонаты op. 12. Позже в том же году он начинает работу над Септетом op. 20 и составляет огромную Патетическую сонату op. 13.

1799 Первые струнные квартеты op. 18

Бетховен знакомится с виртуозом контрабаса Доменико Драгонетти, исполняя с ним сонату для виолончели (!).
Бетховен сочиняет свои первые струнные квартеты op. 18, и начинает работу над Симфонией No. 1.

1800: Премьера Первой симфонии

Бетховен побеждает знаменитого прусского виртуоза фортепиано Даниэля Штайбельта в конкурсе импровизаций во дворце князя Лобковица, и его больше никогда не приглашают участвовать в конкурсе импровизаций.Его положение величайшего виртуоза фортепиано Вены прочно и неоспоримо до конца его жизни.
2 апреля: Первый благотворительный концерт Бетховена в Бургтеатре в Вене. Он представляет премьеру септета и Первой симфонии и исполняет один из двух завершенных фортепианных концертов. Еще он импровизирует на фортепиано. На концерте он знакомится с эрцгерцогом Рудольфом в сопровождении своей матери, императрицы Терезии.
Бетховен начинает работу над Симфонией № 2.

Бетховен сочиняет музыку для «Созданий Прометея».
Большой друг Бетховена из Бонна, Стефан фон Бройнинг, переезжает в Вену.
29 июня: В длинном письме своему старому другу доктору Францу Вегелеру в Бонн Бетховен впервые упоминает свою глухоту. «… за последние три года мой слух стал хуже …»
26 июля: курфюрст Макс Франц умирает в Хетцендорфе, Вена. Бетховен впоследствии изменяет посвящение своей Первой симфонии барону ван Свитену.
Октябрь: Фердинанд Рис, сын Франца Риса, лидера избирательного оркестра в Бонне, прибывает в Вену.Бетховен приветствует его и берет на себя секретарем.
Бетховен влюбляется в графиню Джульетту Гвиччарди и посвящает ей сонату quasi una Fantasia. Спустя много лет, после его смерти, она получила прозвище «Лунная соната».

1802: Симфония No. 2

Барон Браун отказывает Бетховену в его ожидаемом благотворительном концерте.
Апрель: Бетховен переезжает на лето в Хайлигенштадт к северу от Вены, чтобы облегчить слух. В Хайлигенштадте он сочиняет Вариации Прометея (Eroica) op.35 и три фортепианные сонаты op. 31. Он завершает симфонию № 2.
6 октября: Бетховен пишет Heiligenstadt Testament, свою последнюю волю и завещание, впервые публично признавая свою глухоту … «О, все вы, люди, которые думают или говорят, что я враждебен вам или что я упрямый, или что я ненавижу человечество, вы не понимаете того зла, что вы делаете мне … Я глухой … «

Что стало причиной глухоты у Бетховена? | PBS NewsHour

Когда в 1824 году состоялась премьера величественной 9-й симфонии Людвига ван Бетховена, композитору пришлось повернуться, чтобы увидеть аплодисменты публики — он не мог слышать восторженных аплодисментов публики.

Бетховен впервые заметил проблемы со слухом несколько десятилетий назад, где-то в 1798 году, когда ему было около 28 лет. К тому времени, когда ему было 44 или 45 лет, он был полностью глухим и не мог разговаривать, если не передавал письменные заметки своим коллегам. гости и друзья. Он умер в 1827 году в возрасте 56 лет. Но после его смерти он остается столь же важным и важным для западной культуры — если не в большей степени.

Чем вызвана глухота Бетховена? Это запрос, по которому за последние 200 лет было поставлено множество диагнозов, от третичного сифилиса, отравления тяжелыми металлами, волчанки, сыпного тифа до саркоидоза и болезни Педжета.

Бетховен крестился в этот день в 1770 году (никто не знает абсолютно точную дату его рождения, хотя, вероятно, это 16 декабря), то есть сегодня его 249 человек.

Как и многие мужчины конца 18 — начала 19 веков, он страдал множеством других болезней и недугов.

Как и многие мужчины конца 18 — начала 19 веков, он страдал множеством других болезней и недугов. В случае Бетховена список включал хроническую боль в животе и диарею, которые могли быть вызваны воспалительным заболеванием кишечника, депрессией, злоупотреблением алкоголем, респираторными проблемами, болью в суставах, воспалением глаз и циррозом печени.Эта последняя проблема, учитывая его невероятное пьянство, могла быть последним домино, которое повергло его в могилу. Прикованный к постели в течение нескольких месяцев, он умер в 1827 году, скорее всего, от печеночной и почечной недостаточности, перитонита, абдоминального асцита и энцефалопатии. Вскрытие показало тяжелый цирроз и расширение слуховых и других нервов в ухе.

Молодой музыкант по имени Фердинанд Хиллер отрезал прядь волос с головы великого композитора на память — это было обычным делом в то время.Замок оставался в семье Хиллер почти столетие, прежде чем каким-то образом попал в крошечную рыбацкую деревушку Гиллелейе в контролируемой нацистами Дании и попал в руки местного врача Кей Фремминг. Врач помог спасти жизни сотен евреев, бежавших из Дании и нацистов в Швецию, которая находилась примерно в 10 милях через пролив Эресунн, узкий канал, разделяющий две страны. Теория состоит в том, что один из этих еврейских беженцев, возможно, родственник Фердинанда Хиллера, либо дал докторуЗастрял прядь Бетховена или использовал ее как некую плату.

В любом случае, доктор завещал замок, состоящий из 582 нитей, своей дочери, которая впоследствии выставила его на аукционе в 1994 году. Он был куплен урологом из Аризоны по имени Альфредо Гевера примерно за 7000 долларов. Гевера сохранил 160 прядей. Остальные 422 нити были переданы в дар Центру исследований Бетховена Айры Ф. Бриллиант при Государственном университете Сан-Хосе в Калифорнии.

Гевера и Ира Бриллиант, застройщик, коллекционер и благотворитель университета, задались вопросом о том, как Бетховен стал глухим.

Они подвергли коричневые, серые и белые нити множеству визуализационных, ДНК, химических, судебно-медицинских и токсикологических тестов. Не было никаких следов морфина, ртути или мышьяка, но был аномально повышенный уровень свинца, потенциально указывающий на хроническое отравление свинцом, которое могло вызвать глухоту Бетховена, хотя это не объясняет его многочисленные другие расстройства. Дальнейшие исследования показывают, что он, вероятно, пил из кубка, содержащего свинец. Также следует отметить, что вина той эпохи часто содержали свинец в качестве подсластителя.

Последний рояль Людвига ван Бетховена в доме, где он родился, в преддверии его 250-летия в Бонне, Германия, 13 декабря 2019 г. Фото REUTERS / Leon Kuegeler

Путешествие волос Бетховена, их продажа на аукционе и их медицинский анализ стали предметом бестселлера «Волосы Бетховена: необычайная историческая одиссея и разгаданная научная тайна» Рассела Мартина.

Совсем недавно, в 2013 году, команда ушных хирургов — Майкл Х.Стивенс, Тимари Якобсен и Алисия К. Крофтс из Университета Юты опубликовали статью об истории болезни Бетховена в журнале The Laryngoscope. Они тоже пришли к выводу, что «постоянное употребление Бетховеном вина, содержащего свинец, является лучшим объяснением его потери слуха, чем другие причины».

Тем не менее, многие другие врачи и кабинетные патологоанатомы не довольствуются простым списанием болезненной природы Бетховена на воздействие свинца.

В 2016 году, например, трио врачей Авраам З.Купер, Сунил Наир и Джозеф М. Тремальо из Медицинского центра диаконис Бет Исраэль и Гарвардской медицинской школы в Бостоне аргументировали в короткой статье для American Journal of Medicine необходимость «унифицированного диагноза для объяснения полиорганного синдрома Бетховена, включая его глухота ». Они предположили синдром Когана, аутоиммунное заболевание, характеризующееся системным воспалением кровеносных сосудов и поражением нескольких органов, включая печень, кишечник, глаза, суставы, и, если васкулит распространяется на сосуды, питающие его уши, глухотой.

Вот еще один случай из истории болезни известного человека без четкого, окончательного диагноза того, что на самом деле его вызвало — слишком распространенная проблема при диагностике тех, кто умер до появления современной медицины и патологии.

В свои более поздние годы, хотя Бетховен был великолепным пианистом и дирижером, для глухого музыканта было не так много работы, и ему пришлось почти полностью отказаться от публичной и исполнительской жизни. Тем не менее, он написал не только 9-ю симфонию, но и завершил «Missa Solemnis», торжественную мессу для оркестра и вокалистов, а также оперу «Fidelio» среди других крупных произведений.

В этот день, посвященный его рождению, некоторые могли бы оплакать великие музыкальные произведения, которые могли бы быть созданы, если бы Бетховен прожил дольше. Хотя маэстро страдал от множества физических недугов, он все же смог создать огромное количество работ, представляющих человечество в его лучшем и самом радостном виде. К счастью, у нас есть трансцендентные, интеллектуально богатые и звучные музыкальные произведения, которые он подарил миру — дар, который продолжает обогащать нас.

Член Кубинского национального хора держит партитуру Бетховена во время репетиции с Миннесотским оркестром в Гаване 14 мая 2015 года.Фото REUTERS / Александр Менегини

Хронология Бетховена

16 декабря 1770 г. Бетховен родился

Людвиг ван Бетховен родился в Бонне. Его отец был музыкантом.

1778 Бетховен сыграл свой первый концерт

Бетховен унаследовал музыкальные способности отца. Свой первый публичный концерт он дал в возрасте семи лет.

1783 Таланты Бетховена стали известны в начале

Бетховену было тринадцать лет, когда он заменил своего учителя музыкантом при королевском дворе в Кельне.

1784 Бетховен композитор

Свой первый фортепианный концерт Бетховен написал в 14 лет. Он сочинил и другие произведения.

1787 Путешествие Бетховена

Он отправился в Вену, где встретил Моцарта.

1798 Бетховен поступает в колледж

Бетховен поступает в Боннский университет.

1794 Бетховен замечает признаки глухоты

Бетховен впервые начал замечать проблемы со слухом, когда ему было 24 года. К настоящему времени он написал концерт для скрипки, струнное трио и многие другие пьесы.

1800 Бетховен сочиняет балет

Бетховен продолжал сочинять сонаты и концерты, а в 1800 году он написал балет «Прометей».

1803 Бетховен работал над своими знаменитыми 1-й и 2-й симфониями

Бетховен опубликовал свою первую симфонию в 1800 году и вторую симфонию в 1803 году.

1805 Симфония «Героическая»

Бетховен много лет работал над композицией «Симфоническая эройка». Первое прослушивание на нее он провел в 1805 году.

1810 Бетховен встречается с Беттиной Брентано

Бетховен познакомился со знаменитой писательницей и художницей Беттиной Брентано. Беттина была известна своими многочисленными талантами, такими как пение, сочинительство и письмо.

1812 Концерт для фортепиано № 5

Бетховен сочинил и исполнил знаменитый концерт для фортепиано № 5.

1814 Бетховен не слышал

Глухота Бетховена прогрессировала с годами, и к 1814 году он вообще ничего не слышал.

1827 Бетховен исполняет свое завещание

Из-за слабого здоровья Бетховен составил свою последнюю волю и завещание.

26 марта 1827 Бетховен умер

Бетховен умер в возрасте 56 лет.Он был гениальным композитором, музыка которого тронула мир.

Филармония Барочный оркестр и хорал

Людвиг ван Бетховен (1770-1827)

Людвиг ван Бетховен — один из наиболее широко признанных и уважаемых композиторов в истории западной музыки. Он служил важным мостом между стилями эпохи классицизма и барокко, которыми он восхищался, и романтическим стилем, который его музыка олицетворяла. Бетховен родился в 1770 году в скромной семье в маленьком немецком провинциальном городке Бонне, где он изучал композицию и играл на фортепиано и альте до переезда в Вену в возрасте 20 лет, где он прожил остаток своей жизни.

Бетховен ранее был поклонником двух самых важных фигур классической эпохи: Франца Гайдна и Вольфганга Амадея Моцарта. Гайдн, в частности, оказал фундаментальное влияние и стал фигурой в начале карьеры Бетховена, когда Бетховен сыграл более 50 симфоний Гайдна с оркестром Эстерхази Корт в качестве альтиста и покинул Бонн, чтобы учиться у самого мастера в качестве ученика. Как написал ему близкий друг после отъезда из родного города, пора было ехать в Вену, чтобы «получить дух Моцарта из рук Гайдна.”

Переезд в Вену в 1792 году оказался плодотворным для Бетховена, который, несмотря на некоторые трудности с Гайдном, учился у него и многих других (включая часто и несправедливо оклеветанного Антонио Сальери), оттачивая свое мастерство и несомненно находясь в окружении музыки Моцарта, другой его классической эпохи. идол, влияние которого сильно чувствуется в фортепианных концертах Бетховена. Впечатляющее фортепианное сочинение и амбициозные симфонии Бетховена произвели фурор, и к тому времени, когда он играл свою Пятую симфонию 1808 года, главы государств на мирных соглашениях в Вене планировали свои встречи вокруг выступлений Бетховена, чтобы не пропустить их.

Пианист-виртуоз и зачастую непростой человек, Бетховен, тем не менее, впечатлял своим неистовым индивидуализмом и решительностью в эпоху, когда покровительство было нормой. Хотя он не отказывался от покровительства полностью, как Моцарт, Бетховен редко изо всех сил старался угодить кому-либо, кроме себя. Его легенда росла по мере того, как он продолжал выступать и сочинять, становясь полностью глухим, и это был недостаток, который он носил в течение последних 30 лет своей жизни. Вместо того, чтобы глухота мешала сочинению, его индивидуалистический стиль только усилился после того, как он обнаружил надвигающуюся глухоту, что привело к некоторым из его самых любимых произведений, включая три последних фортепианных концерта и бессмертную Пятую симфонию.Этот кризис заставил Бетховена взять свой классический стиль и довести его до новых эмоциональных взлетов и падений, расширив длину симфонии, цветовую гамму и динамические уровни, а также представив тромбоны как оркестровый инструмент с большим эффектом.

Ему также приписывают полное использование расширяющегося диапазона фортепиано в своих сонатах и ​​концертах, а также непреднамеренную популяризацию клавишных инструментов со стальным каркасом, поскольку он часто оставлял поток сломанных деревянных фортепиано на сценах, где бы он ни выступал.Эмоциональная глубина, расширенная оркестровка и огромная длина его работ (для его времени) были отличительными чертами того, что впоследствии стало известно как эпоха романтизма, но все работы Бетховена уходят корнями в эстетику классической эпохи четких форм и функций. — просто через гораздо более эмоциональный (и непредсказуемый) фильтр.

В то время как начало его глухоты, возможно, положило начало более эмоциональному «Среднему периоду» Бетховена, начало переоткрытия и каталогизации музыки Баха, инициированное Мендельсоном, привело к созданию шедевров Бетховена «Поздний период».Хотя Бетховен публично исполнял Хорошо темперированный клавир Баха с 12 лет, новое очарование стиля мастера барокко сформировалось после его повторного открытия, и это интеллектуальное любопытство привело к интенсивно контрапункциональным шедеврам поздней жизни Бетховена, включая Девятую симфонию, Missa Солемнис и его поздние струнные квартеты. К концу своей блестящей карьеры (он умер в 1827 году) Бетховен стал непревзойденным композитором-фьюжн, взяв лучшее из эпох классики и барокко и направив его к новым динамическим, инструментальным и эмоциональным крайностям, которые и определили романтическую эпоху. музыка 19 века.

Жизнь, свобода и стремление к просветлению Бетховена: обманчивая каденция: NPR

Портрет Людвига ван Бетховена, написанный в 1804 году В. Дж. Мелером. Wikimedia Commons скрыть подпись

переключить подпись Wikimedia Commons

Портрет Людвига ван Бетховена, написанный в 1804 году В.J. Mähler.

Wikimedia Commons

Двести пятьдесят лет назад родился музыкальный индивидуалист. Людвиг ван Бетховен наметил новый мощный музыкальный курс. Его идеи, возможно, уходят корнями в произведения европейских предшественников Вольфганга Амадея Моцарта и Йозефа Гайдна, но знаменитый немецкий композитор стал тем, кем он был, благодаря некоторым знакомым американским ценностям: жизни, свободе и стремлению к счастью. Эта фраза из Декларации независимости прямо взята из пьесы Просвещения, философского движения, потрясшего Европу в 18 веке.

«Один из способов взглянуть на это — это то, что произошло после того, как Ньютон создал научную революцию: по сути, люди впервые развили идею о том, что с помощью разума и науки мы можем понять Вселенную и понять самих себя», — говорит Ян Сваффорд. , автор Бетховен: Страдания и Триумф , биографии композитора на 1000 страниц.

Сваффорд говорит, что идея Просвещения, воплощенная в Декларации независимости, заключается в том, что цель жизни — служить вашим собственным потребностям и вашему собственному счастью.«Но это возможно только в свободном обществе», — говорит он. «Итак, свобода — это первое требование счастья».

Другие ключевые компоненты эпохи Просвещения — включая культ личной свободы и важность героев — витали в воздухе в прогрессивном родном городе Бетховена Бонне, когда он был впечатлительным подростком. «Все эти идеи обсуждались в кофейнях, винных барах и повсюду», — добавляет Сваффорд. «Бетховен был поглощен всем этим, и он впитывал это, как губка.«

Идеи Просвещения можно услышать в Третьей симфонии Бетховена, прозванной «Героической» — героической. «Ближе к концу первой части« Eroica »есть удивительное место, где вы слышите эту тему, которая, я думаю, представляет героя», — отмечает Сваффорд. «Он начинает играть на валторне, а затем как будто ведет весь оркестр в гигантское воззвание, как будто это герой, ведущий армию в будущее».

YouTube

Героем симфонии «Героическая» изначально был Наполеон — до тех пор, пока Бетховен не узнал, что он всего лишь еще один жестокий диктатор, и разорвал посвященную страницу партитуры.В целом, герой большей части музыки Бетховена — это само человечество.

«Прежде всего, он был гуманистом», — говорит дирижер Марин Олсоп, который планировал монтировать Девятую симфонию Бетховена на шести континентах в этом году до того, как разразилась пандемия. Бетховен, по ее словам, считал, что каждый из нас может преодолеть любые препятствия.

«Вы можете услышать его точку зрения на эту новую философию Просвещения, потому что это очень личное для Бетховена», — говорит Олсоп. «На протяжении всех его работ вы чувствуете себя побежденным.

Вы можете услышать это путешествие от тьмы к свету в таких произведениях, как «Героическая» в знаменитой Пятой симфонии — и, как говорит Олсоп, в самом начале новаторской Девятой симфонии.

«Она открывается самым неожиданным образом. для пьесы, которая собирается сделать огромное заявление, — говорит Олсоп. — Вы даже не можете сказать, мажорная это или минорная тональность. Это как бы трепетание со звуком тремоло в струнах. Это идея возможности, пустой лист ».

Отсюда, добавляет Олсоп,« Бетховен строит весь этот путь усиления единства.Там много унисона, когда оркестр кричит как один «.

Эти унисоны — это способ, которым Бетховен изображает связи между людьми — довольно важная вещь для человека, который начал оглохать до 30 лет. Он идеальный символ для Эта эпоха COVID, говорит Олсоп, из-за его тяжелой изоляции. Это одиночество отправило композитора на долгие прогулки по лесу за пределами Вены.

«Бетховен абсолютно любил и лелеял природу и считал природу святым делом», — говорит Олсоп. дирижер Родерик Кокс, который руководил исполнением Симфонии No.6, «Pastorale», этой осенью в Форт-Уэрте, штат Техас. «Таковы некоторые из принципов Просветления, этой музыки, освобождения человеческого разума».

Кокс также указывает на еще одну навязчивую идею Бетховена: свободу, которая, по его словам, уловлена ​​на сцене в политически подпитываемой опере композитора Fidelio . «Это действительно воплощение духа Просвещения: этот правительственный заключенный, выступающий против правительства за права и свободу личности, был заключен в тюрьму.»В опере, когда хор политических заключенных покидает свои темницы, чтобы на мгновение подышать свежим воздухом, Бетховен заставляет их петь слово» Freiheit «- свобода.

Через два с половиной столетия после его рождения Бетховен продолжает вырисовываться над современными композиторами — буквально в некоторых случаях. У американского композитора Джоан Тауэр над столом висит портрет Бетховена, и он говорит, что однажды даже нанес ей призрачный визит, когда она пыталась писать музыку.

«Он вошел в комнату. сразу же, — говорит Башня, — и я сказал: «Слушай, ты не мог бы уйти? Я здесь занят.«Он не хотел уходить. Я сказал: «Хорошо, если ты останешься, я буду использовать твою музыку». И она сделала это в своем фортепианном концерте: в пьесе, посвященной Бетховену, заимствованы фрагменты из трех его фортепианных сонат, включая его последнюю сонату № 32 до минор.

YouTube

«Я имею в виду борьбу, потому что я борюсь так же, как и он», — добавляет Тауэр.«Он был медленным, а я медленным. Так что есть определенные связи, которые я так счастлив иметь с ним».

По словам Олсопа, каждый может подключиться к Бетховену. «Это искусство, которое бросает вызов времени, бросает вызов культуре, бросает вызов пристрастиям, объединяет. И оно может говорить с каждым по-разному, но оно говорит громко с каждым из нас», — говорит она.

Это музыка, которая говорит о жизни, свободе и стремлении к счастью — вещам, к которым мы все стремимся прямо сейчас.

7 фактов из жизни Бетховена

Бетховен можно считать одним из величайших композиторов всех времен, но удивительно, как мало людей на самом деле знают о нем.

Этому музыкальному мастеру удалось добиться в своей жизни замечательных вещей — в том числе написать свою самую сложную и высоко ценимую симфонию, будучи глухим. Узнайте больше об этом замечательном человеке.

№1. Отец Бетховена подтолкнул его стать вундеркиндом

Отец Бетховена (учитель музыки) все время планировал, что Бетховен станет вундеркиндом. Бетховен родился в Германии в 1770 году. Он был вовлечен в мир музыки с самого раннего возраста и дебютировал на публике всего в 7 лет (хотя его отец говорил всем, что ему 6 лет, чтобы создать дополнительную шумиху).

К сожалению, это было не просто поощрение, которое Бетховен получил от своего отца — он также регулярно подвергался эмоциональному и физическому насилию и был вынужден тренироваться целыми днями.

Легенда гласит, что маленьким ребенком Бетховена заставляли стоять на табурете, чтобы он мог дотянуться до клавиш пианино, и его бичевали за любые ошибки.

№2. Мы не знаем, из-за чего Бетховен потерял слух

Существует множество теорий о причинах потери слуха Бетховена, включая сифилис, отравление свинцом и волчанку.Некоторые даже обвиняли его в привычке окунуть голову в холодную воду, когда он устал!

Но правда в том, что никто не может подтвердить причину — мы знаем, что в 26 лет он начал слышать звон и гудение в ушах, и оттуда ситуация ухудшилась.

Самым большим опасением Бетховена было то, что его недостаток слуха повлияет на его карьеру, поэтому, хотя он почти полностью потерял слух к 44 годам, он отчаянно пытался скрыть это от всех, даже от своих ближайших друзей.

Это оказало большое влияние на его общественную жизнь: Бетховен писал: «В течение двух лет я избегал почти всех общественных мероприятий, потому что для меня невозможно сказать людям:« Я глухой ». «Если бы я принадлежал к какой-либо другой профессии, было бы легче, но в моей профессии это ужасное состояние».

№3. Его потеря слуха никогда не мешала ему сочинять

.

Несмотря на то, что его слух постоянно ухудшался, ему все же удалось сочинить оперу, шесть симфоний, четыре сольных концерта, пять струнных квартетов, шесть струнных сонат, семь сонат для фортепиано, пять наборов вариаций для фортепиано, четыре увертюры, четыре трио, два секстета. , и 72 песни! Этот всплеск активности до сих пор считается одним из самых продуктивных периодов в жизни любого музыканта!

Поскольку Бетховен был погружен в музыку с такого раннего возраста (и потому, что он был довольно исключительным человеком) — даже после того, как он потерял слух, он все еще мог «слышать» музыку в своей голове.

Его горничные также рассказали, как он сидел за пианино с карандашом во рту, касаясь инструмента, чтобы он мог чувствовать вибрацию нот, пока работал.

№4. Его потеря слуха повлияла на его музыку

Потеря слуха Бетховена действительно повлияла на его стиль композиции.

В своих ранних работах, когда он мог слышать весь диапазон частот, он часто использовал много высоких нот. Но когда его слух стал ухудшаться, он больше не мог слышать эти высокие ноты, поэтому вместо этого он решил использовать в своих композициях более низкие ноты, которые ему было легче слышать.

Но ближе к концу жизни высокие ноты действительно вернулись — именно тогда он начал позволять своим композициям обретать форму в своем воображении и слушать «внутренним ухом».

№ 5. Хотя он не мог слышать, он настоял на дирижировании своей знаменитой Девятой симфонией

.

Девятая симфония Бетховена (также одно из самых сложных его произведений) была написана, когда он был почти полностью глухим, но даже в этом случае он настоял на том, чтобы дирижировать первым исполнением этого шедевра.Но оркестр на самом деле пригласил другого дирижера, Майкла Умлауфа, чтобы он встал рядом с ним, и считается, что Умлауф сказал оркестру «игнорировать Бетховена» и вместо этого следовать за ним.

Но энтузиазм Бетховена был очевиден для всех присутствовавших: один из музыкантов сообщил, что «он стоял перед дирижерской стойкой и метался взад и вперед, как сумасшедший. В какой-то момент он вытянулся во весь рост, в следующий момент он присел на пол. Он вертелся руками и ногами, как будто хотел играть на всех инструментах и ​​спеть все партии припева.”

# 6: Он не мог слышать громких аплодисментов в конце Девятой симфонии

Когда закончилось первое исполнение своей Девятой симфонии, Бетховен не услышал громовых аплодисментов и остался стоять спиной к толпе. Хотя толпа была полна решимости заставить его осознать, как сильно они любили его симфонию, пятью овациями стоя.

Легенда гласит, что к маэстро подошла молодая певица и развернула его лицом к публике, чтобы увидеть овации.

№ 7. Есть несколько диких теорий о последних словах Бетховена

.

Бетховен умер в возрасте 56 лет во время грозы, которую его друг сравнил с одной из великих симфоний композитора, сказав: «Громы, которые звучат как удары по воротам Судьбы».

Оглядываясь назад на свою жизнь, Бетховен страдал от плохого здоровья, включая хронический гепатит, желтуху, колит, различные кожные заболевания, ревматическую лихорадку и цирроз печени, но истинная причина его смерти до сих пор неизвестна.

Последние слова Бетховена, как и причина его смерти, также остаются загадкой.

Некоторые сообщают, что, получив ящик вина в подарок, он сказал: «Жалко, жаль, слишком поздно». Другие предполагают, что это были слова «Plaudite, amici, comedia finita est», что означает «аплодируйте, друзья мои, комедия окончена», а некоторые говорят, что его последнее заявление было «Я услышу на небесах».

Творчество и хронические болезни Людвиг ван Бетховен (1770-1827)

West J Med. 2001 Nov; 175 (5): 298.

, клинический профессор патологии 1

Пол Вольф

1 Калифорнийский университет, Сан-Диего, Медицинский центр Вирджиния, Сан-Диего

1 Калифорнийский университет, Сан-Диего, Медицинский центр Вирджиния, Сан-Диего

Авторские права © Copyright 2001 BMJ Publishing Group

Бетховен начал терять слух в возрасте 28 лет. К 44 годам его потеря слуха была полной, скорее всего, вызванной компрессией восьмого черепного нерва, связанной с костной болезнью Педжета.Голова Бетховена стала большой, у него был выступающий лоб, большая челюсть и выступающий подбородок (см. Рисунок) — черты, характерные для болезни Педжета. В конце концов, его шляпа и туфли не подошли из-за увеличения костей.

В фильме «Бессмертный возлюбленный», основанном на жизни Бетховена, предполагаемые причины потери слуха музыканта включали нейросифилис и травмы мозга, связанные с частыми падениями или другим физическим насилием со стороны его отца. Также подозревался отосклероз. Однако эти три теории были опровергнуты вскрытием, проведенным в Вене 27 марта 1827 года Карлом Рокитанским, отцом современной патологической анатомии.Вскрытие Бетховена было первым из 59 786 вскрытий, которым приписывают Рокитански.

Рокитанский идентифицировал однородно плотный свод черепа и толстые и сморщенные слуховые нервы, что соответствует костной болезни Педжета. Дальнейшее исследование не выявило признаков сифилитического артериита слуховых артерий или рецидивирующего среднего отита. Однако печень была атрофической, узловатой и цирротической. Бетховен умер от алкогольной болезни печени, в результате злоупотребления алкоголем музыкантом, прогрессирующая потеря слуха которого привела к депрессии.

Слушание было тем чувством, которое Бетховен требовал больше, чем кому-либо другому. Его любовь к музыке была мощной силой, не позволившей ему совершить самоубийство. Большая часть его великой музыки исходила из ума человека, который никогда не слышал ее красоты.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.