Описание екатерины гроза островский: Характеристика Катерины из пьесы «Гроза» Островского – сочинение по теме

Содержание

Характеристика Катерины из пьесы «Гроза» Островского – сочинение по теме

На примере жизни отдельно взятой семьи из вымышленного города Калинова в пьесе «Гроза» Островского показана вся суть устаревшего патриархального устроя России XIX века. Катерина — главная героиня произведения. Она противопоставлена всем остальным действующим лицам трагедии, даже от Кулигина, который также выделяется среди жителей Калинова, Катю отличает сила протеста. Описание Катерины из «Грозы», характеристики других персонажей, описание жизни города — всё это складывается в обличающую трагическую картину, переданную фотографически точно. Характеристика Катерины из пьесы «Гроза» Островского не ограничивается лишь авторским комментарием в перечне действующих лиц. Драматург не даёт оценки поступкам героини, снимая с себя обязанности всезнающего автора. Благодаря такой позиции каждый воспринимающий субъект, будь то читатель или зритель, сам может дать оценку героини исходя из своих моральных убеждений.

Катя была выдана замуж за Тихона Кабанова, сына купчихи. Именно выдана, ведь тогда, согласно домострою, брак был скорее волеизъявлением родителей, чем решением молодых людей. Муж Кати представляет собой жалкое зрелище. Безответственность и инфантильность ребёнка, граничащие с идиотией, привели к тому, что Тихон не способен ни на что, кроме пьянства. В Марфе Кабановой в полной мере воплотились идеи самодурства и ханжества, присущие всему «тёмному царству».

Катя стремится к свободе, сравнивая себя с птицей. Ей тяжело выжить в условиях застоя и рабского поклонения ложным идолам. Катерина по-настоящему религиозна, каждый поход в церковь для неё кажется праздником, а будучи ребёнком, Кате не раз чудилось, будто она слышит ангельское пение. Бывало, Катя молилась в саду, потому что верила, что её молитвы Господь услышит где угодно, не только в церкви. Но в Калинове христианская вера лишилась какого бы то ни было внутреннего наполнения.

Сны Катерины позволяют ей ненадолго сбежать из реального мира. Там она свободна, словно птица, вольна лететь куда хочет, не подчиняясь никаким законам. «А какие сны мне снились, Варенька, — продолжает Катерина, — какие сны! Или храмы золотые, или сады необыкновенные, и все поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы и деревья будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся. А то будто я летаю, так и летаю по воздуху». Однако в последнее время Катерине стал присущ некий мистицизм. Повсюду ей начинает видеться скорая погибель, а во снах она видит лукавого, который горячо обнимает её, а после губит. Эти сны были пророческими.

Катя мечтательна и нежна, но вместе с её хрупкостью в монологах Катерины из «Грозы» видна стойкость и сила. Например, девушка принимает решение выйти навстречу Борису. Её одолевали сомнения, она хотела выбросить ключ от калитки в Волгу, думала о последствиях, но всё же сделала важный для себя шаг: «Бросить ключ! Нет, ни за что на свете! Он мой теперь… Будь что будет, а я Бориса увижу!» Дом Кабанихи опостылел Кате, Тихона девушка не любит. Она думала над тем, чтобы уйти от мужа и, получив развод, честно жить с Борисом. Но от самодурства свекрови скрыться было некуда. Своими истериками Кабаниха превратила дом в ад, пресекая любую возможность для побега.

Катерина удивительно проницательна по отношению к самой себе. Девушка знает о своих чертах характера, о решительном нраве: «Такая уж я зародилась, горячая! Я ещё лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно; я выбежала на Волгу, села в лодку да и отпихнула её от берега. На другое утро уж нашли, вёрст за десять!» Такой человек не будет подчиняться самодурству, не будет подвержен грязным манипуляциям со стороны Кабанихи. Катерина не виновата, что родилась во время, когда жена должна была беспрекословно подчиняться мужу, была почти бесправным приложением, функцией которого было деторождение. Кстати, сама Катя говорит, что дети могли бы быть её отрадой. Вот только у Кати нет детей.

Мотив свободы повторяется в произведении множество раз. Интересной представляется параллель Катерина — Варвара. Сестра Тихона также стремится быть свободной, но эта свобода должна быть физической, свободой от деспотизма и запретов матери. В финале пьесы девушка сбегает из дома, обретая то, о чём мечтала. Катерина же понимает свободу иначе. Для неё это возможность поступать так, как она хочет, брать на себя ответственность за свою жизнь, не подчиняться глупым приказам. Это свобода души. Катерина, как и Варвара, обретает свободу. Но такая свобода достижима только путём самоубийства.

В произведении Островского «Гроза» Катерина и характеристика её образа по-разному воспринималась критикой. Если Добролюбов видел в девушке символ русской души, терзаемой патриархальным домостроем, то Писарев видел слабую девушку, которая сама загнала себя в такую ситуацию.

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда - пройдите тест.

    
  • Любовь Пятигорская

    16/19

  • Татьяна Гилберт

    18/19

  • Снежана Зимняя

    18/19

  • Дарья Михайлова

    19/19

  • Наташа Китанова

    12/19

  • Сергей Быков

    19/19

  • Анна Балавина

    19/19

  • Юлия Бондаренко

    18/19

  • Любовь Александрова

    14/19

  • Никита Гальямов

    15/19

Образ Катерины (Гроза Островский А. Н.)

Действие происходит в городе Калинове на Волге, ставшим собирательным образом волжских городов как средоточие незамутненного русского уклада жизни. Картина заволжских далей, открывающихся с Калиновского берега, а также песня «Среди долины ровные», которую поет Кулигин, как бы придают происходящему в пьесе общероссийский масштаб, действие как бы выходит за пределы города. Состояние, в котором пребывает жизнь в Калинове, можно назвать предгрозовым, состоянием накануне катастрофы. Об этом говорят различные детали, и само слово «гроза» приобретает метафорическое значение.

В центре пьесы лежит семейный конфликт — столкновение молодой Катерины Кабановой со свекровью, уважаемой в городе купчихой Марфой Игнатьевной Кабановой. Но эта семейная драма, закончившаяся самоубийством Катерины, отразила состояние общества в предреформенную эпоху. М. И. Кабанова и купец Савел Прокофьевич Дикой олицетворяют патриархальный уклад. Но в отличие от примитивного самодура Дикого Кабанова — последовательный ревнитель патриархальных устоев, с их незыблемыми правилами и традициями. Она неуклонно тверда в отстаивании старых принципов. Ей кажется, что мир рушится из-за того, что молодежь забыла обычаи и норовит все делать по-своему. В этом она видит прямую угрозу всей прежней жизни.

Воплощение живых народных традиций в пьесе является Катерина. Даже речь ее порой строится на образах народной лирической песни. Катерина сама воспринимает свою любовь к племяннику Дикого — Борису, и измену мужу как нарушение нравственного закона. Но мир в лице Кабанихи карает ее за то, что она всенародно кается в этом. Беда Катерины — в ее одиночестве, ни в ком она не может найти душевной опоры. Ее отталкивает муж, оставляет возлюбленный, покидая по воли дяди город. Даже сестра мужа — Варвара, не может поддержать Катерину, ей чужды нравственные принципы золовки. Делать можно все, считает Варвара, лишь бы это сохранялось в тайне, то есть нужно жить в соответствии с общепринятой моралью. Таким образом, именно Катерина становится у Островского воплощением национальных начал, выражением лучших сторон народного мира. Гибель же ее символизирует близкий конец этого мира под напором исторического движения.

Островский создал первую русскую национальную трагедию на бытовом, а не на историческом материале и трагична в пьесе не только судьба Катерины Кабановой, угроза гибели нависла над всем жизненным укладом.

Характеристика и образ Катерины в пьесе Островского Гроза 10 класс сочинение

Основным персонажем произведения является Катерина, трагическая судьба которой описана автором в пьесе.

Катерина представляется писателем в образе красивой девятнадцатилетней девушки, рано вышедшей замуж. В раннем детстве Катерина счастливо жила с родными в окружении материнской любви и заботы, будучи свободной в своих передвижениях и увлечении церковной жизнью. Натура девушки ранима, чувствительна и эмоциональна, способна на настоящие, искренние чувства.

Писатель характеризует Катерину как добрую, отзывчивую, искреннюю молодую женщину, не умеющую обманывать, лицемерить, обладающую очаровательной улыбкой.

Попав в дом мужа, Катерина сталкивается с неприятием ее в качестве супруги сына со стороны свекрови, жестокой и алчной купчихи Кабанихи, которая превращает жизнь молодых людей в невыносимое существование.

Азартное желание Кабанихи подчинения своей воли всех домочадцев, находящееся на грани сумасшествия, полностью направлено на появившуюся в доме невестку.

Забитый с детства Кабанихой сын, уставший от тирании матери, но не предпринимающий попыток изменения ситуации в доме и постоянно жалующийся на несчастливую жизнь, не в состоянии оградить Катерину от унижения и придирок Кабанихи.

Катерина стремиться создать счастливую и благополучную семью, она очень религиозна и боится совершить праведный грех. В душе Катерины вспыхивает страстное чувство любви к другому мужчине, племяннику купца Дикого Борису, который отвечает ей взаимностью. Но женщина опасается небесной кары за совершенную измену и, в силу своей восприимчивости, принимает внезапно налетевшую непогоды в виде грозы как божий знак.

Девушка отличается внутренней чистотой и искренней честностью не только по отношению к себе, но и к окружающим. Поэтому Катерина решает признаться в нагрянувших чувствах к Борису мужу. Открывшись в измене, девушка узнает, что Борис не готов принять ее в качестве супруги и вовсе не испытывает к ней любви.

Катерина начинает осознавать, что Борис является для нее символом свободы, мечты о счастливой жизни, а, лившись надежды, отчаявшаяся девушка решается на самоубийство, бросившись с крутого берега реки.

Раскрывая образ главной героини пьесы, писатель изображает внутреннюю силу девушки, решающейся на смертный грех ради желания новой жизни, на избавление от мира темного царства навстречу истинной и настоящей любви.

Вариант 2

Одним из наиболее ярких персонажей пьесы является Катерина, красивая девятнадцатилетняя девушка, рано вышедшая замуж, и не нашедшая любви в своём браке.

Самым светлым периодом своей жизни Катерина считает своё детство. Выросла она в зажиточной купеческой семье. Её родители, люди религиозные и набожные, очень любили свою дочь. Они не загружали её тяжёлой домашней работой, баловали и позволяли заниматься, тем что ей интересно. Особого образования девушка не получила, и её представления о мире сложились главным образом из общения с родителями и разговоров с набожными странницами и богомолками, которые часто бывали в их гостеприимном доме.

 Прожив детство в свободной и дружелюбной атмосфере, Катерина выросла неглупой, искренней, доброй и набожной девушкой. Она любила мечтать, была скромной и в то же время резвой и весёлой, при этом, в силу своего твёрдого характера, она готова на смелые и решительные поступки. Её покорность и терпеливость – не слабость, а скорее проявление её миролюбивой и религиозной натуры.

Рано выйдя без любви замуж за Тихона и поселившись в доме его матери Кабанихи, девушка попадает из светлой атмосферы любви и искренности в мрачную и душную обстановку лицемерия и ханжества. Катерина так и не смогла полюбить своего мужа, а постоянные придирки и злоба свекрови делают её жизнь невыносимой. В силу своей миролюбивой природы девушка всё терпит и старается приспособиться, найти какой-то новый смысл в своём существовании, но сильная и свободолюбивая натура не позволяет ей сделать этого, и готова вырваться наружу.

Вполне закономерным следствием её беспросветной жизни в доме мужа становится то, что, повстречав Бориса, человека доброго, образованного и воспитанного, она влюбляется в него. Катерина – цельная и искренняя натура, она испытывает к молодому человеку очень сильные и глубокие чувства. По причине набожного и религиозного воспитания, девушка считает свои чувства к Борису греховными. Не в силах долго носить в своей душе сознание этого греха, Катерина рассказывает всё мужу и свекрови. Тихон, сознавая, что всём виновата его злобная мать, готов простить жену.

Раскаявшись в своём грехе, Катерина не испытывает облегчения и решает покончить с собой. Возможно, отъезд с Борисом был бы спасением для неё, но он, опасаясь негативной реакции со стороны своего дяди, уезжает один. Катерина бросается в реку и погибает.

Своей смертью Катерина бросает вызов патриархальному укладу крепостной России. Её образ учит нас оставаться собой в любой ситуации и быть верным своим принципам.

Образ героини

Кабанова Катерина Петровна – героиня из пьесы А.Н. Островского «Гроза».

Катерине в пьесе лет восемнадцать. Родилась и выросла в городе Калинове. Родители ее очень любили. В детстве Катерины было много интересных людей, так. как к ним часто заходили странницы и рассказывали разные истории. Она была очень верующей: каждую неделю ее мама наряжала в красивые платья и водила ее в церковь. Девочка очень любила бывать там.

Характер у Катерины Петровны боевой, справедливый, добрый. Однажды в детстве ее чем-то дома обидели. Разозлившись, она села в лодку и далеко уплыла от дома. Замуж ее выдали рано. Возможно, из-за ее характера.

Тихон, ее муж, человек несмелый, спокойный. Его мать все время на него давит и всячески пытается задеть Катерину. Из-за этого главная героиня вынуждена все время защищать себя, потому что муж этого не делает. Главная героиня не хотела мириться с устоями той семьи: унижения, подчинение, оскорбления. Она единственная, кто противостоял этому.

Замужем Катерина была несчастлива. В доме нормально общалась только с сестрой Тихона – Варенькой, которая жалела жену брата. Катерина стала чахнуть в этой семье. Но однажды к ним в город приехал один молодой человек – Борис. Девушка сразу обратила на него внимание, так. как по ее мнению он был ни на кого не похож. Они стали встречаться, когда муж уехал по делам и не взял с собой свою жену, хоть она и умоляла его. Но Катерина была очень верующей и боялась умереть с грехом на душе. Она не боялась смерти, боялась только предстать перед Богом со всеми грехами. Катерина Петровна призналась в своей измене.

После этого жизнь ее стала еще хуже: дома постоянные оскорбления, иногда побои, все от нее отвернулись. Она была готова бежать с Борисом, потому что любила его. Бориса отправляли в Сибирь. Он тоже любил Катерину, но с собой не взял, так как не хотел ссориться со своим дядей, от которого зависело его наследство.

В то время у женщин не было возможностей жить самостоятельно. Если бы Катерина и сбежала бы одна, то ее поймали и сильно побили бы в качестве наказания. У нее было только два выбора: либо вернуться в дом мужа, где житья бы у нее не было, либо броситься в реку Волгу. Она выбрала второе.

Когда вытащили ее мертвое тело, многие поняли (а некоторые и так знали), что она была единственным человеком в той местности, который был достоин уважения.

Сочинение Образ и характеристика Катерины

Тема женской судьбы в суровом обществе одна из самых ярких тем, раскрытых в произведениях Островского. «Гроза» тоже относится к циклу этих произведений. Главная героиня пьесы – это собирательный образ.

Катерина – девушка из приличной семьи, которая вышла замуж за Тихона, она любит его, но его матушка вечно её поучает. Не даёт даже с мужем попрощаться, когда тот уезжает в Москву.

Катерина – это бедная, несчастная замужняя женщина, образ которой – это образ многих девушек того времени.  Она понимает, что всю жизнь проведёт в этом царстве тьмы, где её не любят, хотя она и старается быть хорошей женою, где она никогда не станет свободную птицею, о чём и говорит Варваре, но та тоже не понимает её.

Она единственная светлая душа в том городе. Катерина даже когда влюбилась в Бориса испытывала чувства стыда и считала себя в этом виноватой, попросила мужа забрать её с собою, словно чувствовала, что случится что-то плохое, непоправимое.

Но Тихон не слушает её, он идёт на поводу у своей маменьки.  Тихон даже возражать-то ей не смеет, и не заступается за неё, хотя сама Катерина молчать не стала, и отвечала Кабанихе, что та напрасно её обижает.

Автор показывает и честность главной героини, когда она не в силах держать в обмане мужа, перед страшным буйством стихии, рассказывает ему всё про них с Борисом.  В тоже время автор подчеркивает и её светлую душу, которая в не силах терпеть унижения Кабаниха, безразличие раньше любимого мужа, и трусость возлюбленного.

Она знает, что единственный путь освобождения от этих оков – смерть. Последняя надежда угасает, когда Борис отказывается взять её с собою.

Хотя у него есть все основания это сделать, если бы он по-настоящему её любил. Но Борис трус. Главную черту этого персонажа автор подчеркивает еще в начале, когда Борис живет у дяди и терпит все оскорбления и унижения, причем на глазах у всех, в самом людном месте, а именно на набережной реки, на главном бульваре города.

Борис, когда прощается с Катериной чувствует, что-то случится, но трусит и Катерина больше не увидится с ним никогда.

Единственный её путь к свободе – смерть и теперь, она прыгая, чувствует себя абсолютно счастливой, и свободную, теперь она – птица!

Вариант 5

Произведение «Гроза» Островского занимает особое место в творчестве писателя благодаря образу главной героини.

Катерина отличается от остальных людей «Темного царства» тем, что она включает в себя всю доброту. Однако, судьба ее не балует. С ее слов мы узнаем, что образования не получила, так как не было у нее для этого возможности. Проживала героиня в деревне в бедности. Но детство у нее было беззаботным. Мать ее работать не заставляла, и у Катерины поэтому было много времени для занятий по душе. Отчетливо видно, что девушка росла счастливой и романтичной, любящей все окружающее вокруг нее. Но самое главное, она жила в мечтах, обособленных от существующего мира. Особенно Катерина любила бывать в храме и любоваться на ангелов. Да ее тоже можно к ним причислить. Но порой в ее душе просыпалась противоречивая натура, и она шла наперекор некоторым действиям.

Когда же Катерина вышла замуж, то сильно изменилась. Из светлого мира, лишенного обмана и несправедливости, она попадает в сферу обмана, жестокости и обмана. И причина была совсем не в том, что ее спутником жизни стал человек, которого она даже не любила. Просто девушка была вырвана из светлого и доброго мира, где она пребывала долгое время. И сейчас ей не доставляет особого удовольствия посещать церковь. Девушка не может заниматься повседневными делами так, как это делала до замужества. Она находится всегда в грустном и подавленном состоянии, что мешает ей даже любоваться красотами природы. Ей приходится терпеть и страдать, и девушка уже не может жить своими мыслями, так как реальная действительность возвращает ее в то место, где существует унижение и оскорбление. Девушка пытается полюбить своего супруга, однако все ее чувства пресекаются Кабанихой. Из-за своей покорности она пытается проявить свои чувства по отношению к Тихону, но он это не ценит. Тогда Катерине становится совсем одиноко.

И не может героиня жить в доме супруга, притворяясь. Со свекровью у женщины возникает конфликт. Она пугает Кабаниху своей искренностью и чистотой. Катерина не стала выть в доме после отъезда мужа, как хотела Кабаниха. И какую надо было иметь смелость, чтобы выразить свои чувства Борису. Убегая из ненавистного дома, Катерина стремится найти поддержку у Бориса, а сталкивается с безвольным и слабым человеком. Женщина остается в полном одиночестве, и ей остается только уйти из этого страшного мира. Мне кажется, что так мог бы поступить только человек с сильным характером. Для нас Катерина воплощает простую, светлую и русскую душу, которая побуждает нас бороться с хамством, невежеством, самодурством, присутствующими до сих пор.

10 класс

Другие сочинения:

Образ и характеристика Катерины

Несколько интересных сочинений

  • Сочинение на тему Акула

    На земле нет человека, который бы не слышал что-то об акулах. А когда в 1975 году вышел жуткий фильм Стивена Спилберга об этом хищнике, то страх перед акулами вырос еще больше. Ученые-акуловеды пытаются объяснить людям

  • Сочинение Курение вредит здоровью

    В современном мире множество соблазнов. Курение - одно из самых популярных. Действительно, когда каждый день по телевизору показывают курящих звёзд, у которых есть всё, то у человека возникает желание подрожать им.

  • Сочинение Труднисти в жизни

    Известный английский писатель Дж. Джером как-то сказал о том, что у любого человека в жизни есть много вещей, которые стоило бы забыть. Данное высказывание весьма противоречиво, и довольно сложно сразу сказать

  • Сочинение по картине Шишкина Перед грозой 5 класс описание

    На этой картине изображён небольшой луг и пруд, а также небольшой лесок. Глядя на картину, становится сразу понятно, что вот-вот начнётся гроза и дождь.

  • Сочинение на тему Гордость (Что такое Гордость)

    Не раз в жизни у каждого человека возникало непреодолимое ощущение того, что он должен поступить так, как велит не его разум, а именно его внутреннее состояние души. Это состояние можно описать как некую эмоцию

Краткая характеристика Катерины (Гроза, Островский)

Среди всех видов работ с текстом пьесы «Гроза» (Островский) сочинение вызывает особые затруднения. Вероятно, это происходит потому, что школьники не до конца понимают особенности характера Катерины, своеобразие времени, в котором она жила.

Попробуем вместе разобраться в вопросе и, опираясь на текст, интерпритировать образ так, как его хотел показать автор.

А.Н Островский. «Гроза». Характеристика Катерины

Самое начало девятнадцатого века. Первое знакомство с Катериной помогает понять, в какой сложной обстановке она живет. Безвольный, боящийся матери муж, самодурка Кабаниха, любящая унижать людей, душат и угнетают Катерину. Она чувствует свое одиночество, свою беззащитность, но с великой любовью вспоминает о родительском доме.

Характеристика Катерины («Гроза») начинается картиной городских нравов, а продолжается ее воспоминаниями о доме, где она была любима и свободна, где чувствовала себя птицей. Но так ли все было хорошо? Ведь ее отдали замуж по решению семьи, и родители не могли не знать, насколько безволен ее муж, насколько жестока свекровь.

Однако девушка даже в душной атмосфере домостроя сумела сохранить способность любить. Он влюбляется в племянника купца Дикого. Но характер Катерины столь силен, а сама она столь чиста, что девушка даже подумать боится об измене мужу.

Характеристика Катерины («Гроза») ярким пятном выделяется на фоне других героев. Слабый, безвольный, довольный тем, что вырвется из-под материнского контроля Тихон, лживая по воле обстоятельств Варвара - каждый из них по-своему борется с невыносимыми и бесчеловечными нравами.

И только Катерина борется.

Сначала с собой. Она и слышать сначала не хочет о свидании с Борисом. Пытаясь «соблюсти себя», умоляет Тихона взять ее с собой. Потом она восстает против бесчеловечного общества.

Характеристика Катерины («Гроза») построена на том, что девушка противопоставляется всем персонажам. Она не бегает тайком на гулянки, как это делает хитрая Варвара, не боится Кабанихи, как это делает ее сын.

Сила характера Катерины не в том, что она влюбилась, а в том, что она посмела сделать это. И в том, что, не сумев сохранить свою чистоту перед Богом, она посмела принять гибель вопреки человеческим и Божественным законам.

Характеристика Катерины («Гроза») создавалась Островским не описанием черт ее натуры, а поступками, которые совершала девушка. Чистая и честная, но беспредельно одинокая и бесконечно любящая Бориса, она хотела всему Калиновскому обществу признаться в своей любви. Он знала, что ее может ждать, но не боялась ни людской молвы, ни издевательств, которые обязательно бы последовали за ее признанием.

Но трагедия героини в том, что больше ни у кого не оказывается такого сильного характера. Борис бросает ее, предпочтя эфемерное наследство. Варвара не понимает, зачем она призналась: гуляла бы себе потихоньку. Муж может только рыдать над трупом, приговаривая «счастливая ты, Катя».

Образ Катерины, созданный Островским - отличный пример пробуждающейся личности, которая старается вырваться из липких сетей патриархального уклада жизни.

Образ и характеристика Катерины в пьесе Островского «Гроза»

Образ и характеристика Катерины в пьесе Островского «Гроза»

Все материалы с раздела: Сочинения по драме Островского «Гроза»

Вариант 1


Сочинение на тему: Образ Катерины в пьесе Островского «Гроза».

         К пьесе Островского «Гроза» долгое время относились неоднозначно. Своим появлением она вызвала активные споры среди общества. Некоторые посчитали драму провокационной и безнравственной, а прочие сочли ее воплощением красоты русской души, показанной в прекрасном исполнении Островского. Как бы там ни было, сейчас это великое произведение входит в образовательную систему школьников, а это говорит само за себя.

         Катерина является главной героиней пьесы. На протяжении всего повествования читатели постигают все уголки души девушки. Будучи чувствительной натурой, Катерина все принимает близко к сердцу. И главное, что чувства героини проявляются без остатка. Если любит, то искренне и сильно; если верит, то покорно и слепо; если делает, то правильно и честно. Но жизнь вносит свои коррективы в поведение Катерины.

         С детства главная героиня росла в условиях свободы. Естественно, это повлияло на формирование ее сознания. Черты характера, присущие Катерине, показывают нам ее открытость и легкость: добрая, мечтательная, сильная, и решительная. Только человек, так любящий жизнь и все прекрасное на этой земле, вынужден был страдать после замужества. Катерину с Тихоном связывает лишь жалость, но не любовь. Его семья душила личность девушки своим «темным царством». Поэтому полюбив по-настоящему, главная героиня нашла в этом прекрасном чувству свою отдушину. Катерина влюбляется в Бориса со всей силой и самоотверженностью. Но угрызения совести не дают ей жить спокойно, ведь измена – это тяжкий грех. Чтобы искупить свою вину, главная героиня решает признаться во всем мужу, что приводит к тяжелым последствиям не только в ее семье, но и в городке, где Катерина проживает. Неудивительно, что героиню стали осуждать, но не этот факт огорчал ее. Девушка поняла, что запятнала репутацию своего возлюбленного. Одолеваемая горькими чувствами и не находя выхода из темноты, в которой была Катерина, нашелся лишь одни выход – смерть.

         Возможно, стоило найти другой способ избавления от подобной жизни, но все попытки героини были обречены на провал: побег с Борисом не удался, в силу слабости духа последнего; защиты от Тихона Катерина и не ждала, т.к. он был «маменькиным сынком». Нигде не могла найти просвета несчастная девушка.

         Как относится к поступку главной героини – личное дело каждого. Но, именно в тот момент, Катерина видела лишь такой способ избавления от чувства агонии и пустоты в том мирке, что был сформирован вокруг нее.

Вариант 2


Образ Катерины и трагедия совести в драме А. Н. Островского «Гроза»

Александр Николаевич Островский – известный русский драматург. Его творчество стало важным этапом в развитии театра. За всю свою жизнь Александр Николаевич написал около 40 пьес.

В 1856 году Островский отправился в пароходное путешествие по верхней Волге. Ему настолько понравились русские красоты, что спустя год он решил совершить еще одну поездку по волжским берегам. После путешествий он написал пьесу «Гроза», действие которой проходит летом в Калинове, на берегу великой русской реки. Главная героиня пьесы – Катерина.

Детство Катерины прошло в христианской семье. Девушка любила ходить в церковь и молиться богу. Она была счастлива в своей родной семье. Ее спокойная жизнь обрывается, когда она выходит замуж и переезжает в дом мужа. Катерина жила с супругом Тихоном, его сестрой Варварой и свекровью Кабановой. В новой жизни ее окружали двуличные и злые люди. В детстве Катерина была свободна как птица, а теперь она загнана в клетку. Но у каждого человека свое понимание свободы. Например, для Варвары свобода – это полное непослушание. Для Катерины свобода – это совесть, доброта и порядочность. Даже придя в мир злых людей, девушка не утратила чистоту души.

У Катерины, как ей казалось, есть родственная душа. Это Борис. Когда на две недели Тихон уезжает из дома, героиня втайне от всех встречается с Борисом. Она прекрасно понимала, что это большой грех и, в конце концов, не выдержав душевной тяжести, она рассказала мужу об измене. Она раскаивалась в своем поступке, что характеризует ее как порядочного человека, как истинную христианку. И даже совершив самоубийство, бросившись в Волгу, девушка оставалась чистым человеком.

Катерина – добрая душа. Добролюбов говорил о ней: «Лучик света в темном царстве», и я полностью согласна с этим высказыванием. Единственный светлый человек в пьесе «Гроза» - Катерина. Она светлая, потому что грешна и раскаивается. Другие люди темные, потому что грешны и не раскаиваются. Борис, которого Катерина считала прекрасным и добрым человеком, оказался на стороне зла.

Наше современное общество – темное царство, в котором есть лучи света. Чтобы превратить его в светлый мир, каждый человек должен меняться. Изменения всегда исходят изнутри!

Вариант 3


Образ Катерины в драме «Гроза» (сочинение для 10 класса)

Пьеса «Гроза» Островского, пожалуй, вызовет в любом человеке огромное количество разных эмоций. И многие из этих эмоций связаны непосредственно с главной героиней произведения –Катериной. Свободолюбивая, выросшая в религиозной семье, где ее окружали заботой и демонстрировали взаимоуважение, она обладает стойкостью характера и стремлением к счастливой жизни.

Жизнь и восприятие мира Катериной меняются вскоре после того, как она выходит замуж за Тихона-спокойного мужчину, глубоко подавленного своей матерью. Из-за своего стремления к счастью и любви, девушка пытается сделать над собой усилие и проявить нежность к супругу. Проявить к нему те же чувства, которые проявляла к ней ее мать. Но в атмосфере ненависти, злости, алчности ее новой семьи, Катерине крайне сложно это сделать. На Катерину постоянно давит ее новое окружение.

Особую нелюбовь к стойкой девушке проявляет ее свекровь. Кабаниха привыкла руководить всеми, кто жил под ее крышей. Поэтому старуха любыми способами извести и унизить волевую девушку. Катерине даже приходится встать на колени перед безропотным мужем, чтоб удовлетворить унизительную просьбу новой родственницы. Однако даже это оказалось не способно сломить ее. В окружении бесконечного неуважения и бессмысленных придирок к себе, девушка всё так же мечтает о светлой любви.

Но любовь находит девушку сама. И появляется она в лице Бориса – приехавшего в ее родной город по делам мужчины. При встрече с ним чувства Катерины вспыхивают практически мгновенно. Борис так же отвечает ей взаимностью. Но воспитанная в высокоморальных устоях девушка пытается отказаться от своих чувств. Организовать встречу Борису и девушке помогает Варвара – сестра Тихона. Хитрая, изворотливая, она давно научилась врать в угоду своей матери понимая, что иначе в этом доме выжить нельзя.

Свидания Катерины и Бориса длились десять дней. В это время ее муж был в отъезде. Однако, счастье ее оказывается крайне мимолетным. По возвращению Тихона домой, ее возлюбленный сразу меняет свое поведение. Он просит Варвару уговорить героиню молчать об их тайной связи. Борис сообщает ей, что собирается уехать и не может взять ее с собой. Девушка понимает, что мужчина ее не любил.

Испытывая чувство стыда, Катерина решает рассказать мужу обо всем произошедшем. Тихон избивает ее, его мать так же продолжает гнобить девушку. Пожалуй, это и является переломным моментом в восприятии мира героиней. Она не готова к его жестокости. Пожелав лишь луч счастья для себя, она вдребезги разбила собственные моральные устои. И, не найдя поддержки ни в ком, решает покончить с собой.

Образ Катерины является крайне положительным. В ней заключено огромное количество хороших качеств и черт характера. Но абсолютное честолюбие приводит ее жизнь к печальному концу.

Рекомендуем также ознакомиться:

Характеристика Катерины из пьесы «Гроза» — Мегаобучалка

Главные герои «Грозы» Островского

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина, девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.



Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

Характеристика Катерины из пьесы «Гроза»

На примере жизни отдельно взятой семьи из вымышленного города Калинова в пьесе «Гроза» Островского показана вся суть устаревшего патриархального устроя России XIX века. Катерина — главная героиня произведения. Она противопоставлена всем остальным действующим лицам трагедии, даже от Кулигина, который также выделяется среди жителей Калинова, Катю отличает сила протеста. Описание Катерины из «Грозы», характеристики других персонажей, описание жизни города — всё это складывается в обличающую трагическую картину, переданную фотографически точно. Характеристика Катерины из пьесы «Гроза» Островского не ограничивается лишь авторским комментарием в перечне действующих лиц. Драматург не даёт оценки поступкам героини, снимая с себя обязанности всезнающего автора. Благодаря такой позиции каждый воспринимающий субъект, будь то читатель или зритель, сам может дать оценку героини исходя из своих моральных убеждений.

Катя была выдана замуж за Тихона Кабанова, сына купчихи. Именно выдана, ведь тогда, согласно домострою, брак был скорее волеизъявлением родителей, чем решением молодых людей. Муж Кати представляет собой жалкое зрелище. Безответственность и инфантильность ребёнка, граничащие с идиотией, привели к тому, что Тихон не способен ни на что, кроме пьянства. В Марфе Кабановой в полной мере воплотились идеи самодурства и ханжества, присущие всему «тёмному царству». Катя стремится к свободе, сравнивая себя с птицей. Ей тяжело выжить в условиях застоя и рабского поклонения ложным идолам. Катерина по-настоящему религиозна, каждый поход в церковь для неё кажется праздником, а будучи ребёнком, Кате не раз чудилось, будто она слышит ангельское пение. Бывало, Катя молилась в саду, потому что верила, что её молитвы Господь услышит где угодно, не только в церкви. Но в Калинове христианская вера лишилась какого бы то ни было внутреннего наполнения.

Сны Катерины позволяют ей ненадолго сбежать из реального мира. Там она свободна, словно птица, вольна лететь куда хочет, не подчиняясь никаким законам. «А какие сны мне снились, Варенька, — продолжает Катерина, — какие сны! Или храмы золотые, или сады необыкновенные, и все поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы и деревья будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся. А то будто я летаю, так и летаю по воздуху». Однако в последнее время Катерине стал присущ некий мистицизм. Повсюду ей начинает видеться скорая погибель, а во снах она видит лукавого, который горячо обнимает её, а после губит. Эти сны были пророческими.

Катя мечтательна и нежна, но вместе с её хрупкостью в монологах Катерины из «Грозы» видна стойкость и сила. Например, девушка принимает решение выйти навстречу Борису. Её одолевали сомнения, она хотела выбросить ключ от калитки в Волгу, думала о последствиях, но всё же сделала важный для себя шаг: «Бросить ключ! Нет, ни за что на свете! Он мой теперь… Будь что будет, а я Бориса увижу!» Дом Кабанихи опостылел Кате, Тихона девушка не любит. Она думала над тем, чтобы уйти от мужа и, получив развод, честно жить с Борисом. Но от самодурства свекрови скрыться было некуда. Своими истериками Кабаниха превратила дом в ад, пресекая любую возможность для побега.

Катерина удивительно проницательна по отношению к самой себе. Девушка знает о своих чертах характера, о решительном нраве: «Такая уж я зародилась, горячая! Я ещё лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно; я выбежала на Волгу, села в лодку да и отпихнула её от берега. На другое утро уж нашли, вёрст за десять!» Такой человек не будет подчиняться самодурству, не будет подвержен грязным манипуляциям со стороны Кабанихи. Катерина не виновата, что родилась во время, когда жена должна была беспрекословно подчиняться мужу, была почти бесправным приложением, функцией которого было деторождение. Кстати, сама Катя говорит, что дети могли бы быть её отрадой. Вот только у Кати нет детей.

Мотив свободы повторяется в произведении множество раз. Интересной представляется параллель Катерина — Варвара. Сестра Тихона также стремится быть свободной, но эта свобода должна быть физической, свободой от деспотизма и запретов матери. В финале пьесы девушка сбегает из дома, обретая то, о чём мечтала. Катерина же понимает свободу иначе. Для неё это возможность поступать так, как она хочет, брать на себя ответственность за свою жизнь, не подчиняться глупым приказам. Это свобода души. Катерина, как и Варвара, обретает свободу. Но такая свобода достижима только путём самоубийства.

В произведении Островского «Гроза» Катерина и характеристика её образа по-разному воспринималась критикой. Если Добролюбов видел в девушке символ русской души, терзаемой патриархальным домостроем, то Писарев видел слабую девушку, которая сама загнала себя в такую ситуацию.

Образ и характеристика Катерины в пьесе Гроза сочинение

Молодая девушка Катерина становиться самой главной героиней всей пьесы. Именно её автор выделяет с самого начала, обратив внимание читателей на эту молодую, красивую девушку. Он делает всё возможное, чтобы каждый читатель, который будет проводить время за чтением пьесы смог по-настоящему разобраться в данной героине и понять всю глубину её удивительной души.

Сама по себе эта девушка является очень ранимой и чувствительной натурой. С раннего детства Катерина все принимает слишком близко к сердцу, переживая порой там, где вовсе и не нужно было бы.

Но, самое важное порой то, что каждое чувство героини вытекает их неё без остатка, она готова всю себя отдать, если испытывает что-то по-настоящему.

Если эта девушка любит, то верно, искренне, надежно, сильно и самотверженно; если она верит, то по-настоящему и всецело; если делает, то всегда правильно и только совесть.

Но, каждый человек знает, что жизнь штука коварная и она порой вносит свои коррективы в чувства каждого из нас, меняя нас до неузнаваемости, делая совершенно другими.

С самого раннего детства главная героиня данного произведения жила и росла исключительно в условиях полной свободы, доверия и взаимопонимания.

Конечно же именно это не могло не повлиять на ее сознание самым кардинальным образом. Черты характера, которые присущи молодой девушке очень откровенно показывают нам ее простодушие и мягкий внутренний мир: добрая, искренняя, мечтательная, нежная, но в то же время решительная и сильная. Катерина является уникальной девушкой, которых к сожалению в современном мире всё меньше, но именно таких мужчины уважают, именно о таких мечтают, и именно таких ищут.

К сожалению, очень часто случается так, что именно такие девушки обречены на страдание, так как не могут быть счастливыми не с теми людьми. Очень часто таких девушек выдают замуж не по их воли, и это становиться настоящим мучением для них. Поддаваясь воле судьбы они теряют самые положительные черты своего характера, надежно пряча их в глубине души.

Пожалуй, именно это автор хотел донести до каждого, кто возьмет для прочтения данное произведение.

Сочинение Характеристика и образ Катерины

Поговорим о творчестве интересного автора, который написал интересную пьесу под названием « Гроза ». Александр Островский начал писать пьесу в средине лета, а завершил в октябре 1856 года, что же подтолкнуло писателя на написание произведения. Его вдохновила природная красота на отдыхе в Волжском крае, и он решил поделиться увиденным и создал трогательную пьесу.

Главной героиней в пьесе « Гроза » становится молодая девушка Катерина. Что сказать он главной героине в данной пьесе воспитывалась в мещанской семье, девушка получила домашнее воспитание. Она не имела образования, девушка была обучена рукоделью, справлялась со всей домашней работой. Катерину с самого детства приучали к работе, научили всем обычаям и внушили к уважению и почитанию христианских обычаев. Так с детства ее воспитывали и говорили что нужно любить церковь, Катерина выросла религиозной и набожной девушкой учитывала все традиции.

Ее красота и душевность выражалась в молитвах, Катерина была так верна и преданна религии и любила бога. Она ко всему окружающему относилась трогательно, ее голос был нежным и чувственным. Эта девушка обладает хорошими качествами она добрая, с искренней и чистой душой. Но жить ей приходиться после замужества в строгости в темном царстве.

В детстве ее жизнь была другой свободной, взаимной и строилось все на доверительных отношениях. Катерина по натуре ранимый и чувственный человек, она все принимает близко к сердцу. Но в жизни бывают такие моменты, когда девушку выдают замуж не за любимого ей человека, и не по ее воле и с этого момента вся ее дальнейшая жизнь протекает в муках и страданиях. Но смотря на все эти обстоятельства, она не сдается благодаря своему сильному характеру, верит и борется за лучшею жизнь для себя.

Она очень любит природу и восхищается ею, любит красоту и тянется к лучшему. Ее сны чувственны и искренние, а как она мечтала стать птицей обрести свободу и улететь. Но в доме ее мужа в семье Кабановых все по-другому, ее внутренний мир никто не понимает и ей сложно выживать в такой атмосфере.

Эта девушка яркая натура стремиться к благополучию в своей семье. Она искренне предана и верна богу, что боится совершить грех. Она переживает из-за любви к другому человеку, но ничего не может поделать с этим, если она просто любит и некому от этого не делает больно только себе. Душа ее не вина, и не запятнана, и она во избежание конфликтов становиться жертвой в этом темном царстве. Ей трудно она старается бороться со всеми жизненными обстоятельствами, которые происходят в доме ее мужа.        

Главная героиня страстная, романтичная и верна своему мужу, что нельзя сказать о ее супруге. Но сердце искренне любит другого человека, и она страдает от того что живет с не любимым и до конца жизни будет с ним она плачет, мучается и просит прощения у Бога из-за этих мыслей не может жить спокойно и счастливо. Ее трагедия в том, что ей сложно жить во лжи и не понимании. А в доме Кабановых ложь основная часть в жизни. Она не может противостоять и решает покончить жизнь самоубийством, так как не видела выхода из всей этой ситуации.

Образ и характеристика Катерины в пьесе Гроза Сейчас читают:
  • Композиция романа Война и мир Толстого сочинение

    Роман "Война и мир" является уникальным произведением. В нем описана война 1812 года. В произведении раскрываются конфликты между героями, семьями, человеческими отношениями, а так же война между Россией и Францией. Отношения и чувства можно

  • Сочинение по картине Царевна-лебедь Врубеля 3 класс

    Многие прекрасные женские образы нашли воплощение в русских сказках и картинах русских художников. Сказку, написанную великим Александром Сергеевичем Пушкиным, органично продолжает картина Михаила Александровича Врубеля "Царевна - лебедь",

  • Сочинение по картине Шишкина Зима 3 класс

    Великий русский художник Иван Иванович Шишкин обожал российскую природу: ее просторы и дали, в разные времена года. Многие его работы посвящены этой теме. Пейзажи средней полосы страны стали его визитной карточкой. В картине «Зима»

  • Сочинение Тверь - мой город

    Сколько бы времени не прошло, я люблю его всё больше и больше. Этот простой старинный русский город и каждый раз мне кажется, что больше любить уже невозможно. Эти уютные, словно бы застрявшие во времени улочки.

  • Сочинение Папа подарил Вите ножик 6 класс

    Во дворе у нас жил мальчик по имени Витя. Последнее время он ходил очень грустный. И вот однажды он подбежал к нам с улыбкой на лице. Он просто сиял от радости. По его выражению лица можно было определить, что он нам хочет,

  • Сочинение на тему Звуки лета

    Люди, живущие в умеренном климатическом поясе в области умеренно континентального климата, большую часть года живут в своих жилищах и лишь летом выезжают отдыхать на природу, часто на море.

Характеристика Екатерины («Гроза», Островский)

Среди всех видов работ с текстом спектакля «Гроза» (Островского) особые трудности вызывает композиция. Вероятно, это связано с тем, что школьники не до конца понимают особенности характера Катерины, своеобразие того времени, в котором она жила.

Попробуем вместе разобраться в этом вопросе и, опираясь на текст, интерпретировать изображение так, как хотел его показать автор.

А.Н. Островского."Буря". Характеристика Екатерины

Самое начало девятнадцатого века. Первое знакомство с Катериной помогает понять, в какой сложной ситуации она живет. Безвольный, боящийся матери муж кабан Кабаных, любящий унижать людей, душить и притеснять Екатерину. Она чувствует свое одиночество, свою беззащитность, но с большой любовью вспоминает родительский дом.

Характеристика Екатерины («Гроза») начинается с картины городских нравов, но продолжается воспоминаниями о доме, где ее любили и на свободе, где она чувствовала себя птицей.Но все ли в порядке? Ведь она вышла замуж по решению семьи, и ее родители не могли не знать, насколько слаб был ее муж, как жестоко была свекровь.

Однако девушке даже в душной атмосфере жилищного строительства удалось сохранить способность любить. Он влюбляется в племянника торговца Вильда. Но характер Катерины настолько силен, а сама она настолько чиста, что девушке даже кажется, что она боится предать мужа.

Характеристика Екатерины («Шторм») ярким пятном выделяется на фоне других героев.Слабый, безвольный, довольный тем, что Тихон, вырываясь из-под контроля матери, лжет об обстоятельствах Варвары - каждый из них по-своему борется с невыносимыми и нечеловеческими нравами.

И только Катерина ругается.

Сначала с вами. Она сначала не хочет даже слышать о встрече с Борисом. Пытаясь «удержаться», он умоляет Тихона взять ее с собой. Затем она восстает против бесчеловечного общества.

Характеристика Катерины («Гроза») построена на том, что девушка противопоставляется всем персонажам.Она не сбегает на вечеринку тайком, как хитрая Варвара, она не боится Кабанихи, как ее сын.

Сила характера Екатерины не в том, что она влюбилась, а в том, что она решилась на это. И в этом, не сумев сохранить чистоту перед Богом, она осмелилась принять смерть вопреки человеческим и божественным законам.

Характеристика Екатерины («Гроза») создана Островским - это описание не черт ее характера, а деяний, которые совершила девушка.Она была чистой и честной, но безгранично одинокой и бесконечно любящей Бориса, она хотела признаться в любви всему калиновскому обществу. Он знал, что она может подождать, но она не боялась человеческих слухов или насмешек, которые обязательно последуют за ее признанием.

Но трагедия героини в том, что никто другой не оказался таким сильным. Борис его бросает, предпочитая эфемерное наследство. Варвара не понимает, почему она призналась: сама шла спокойно. Мужу остается только плакать над трупом, говоря: «Ты счастлива, Катя."

Образ Катерины, созданный Островским, - прекрасный пример пробуждающейся личности, которая пытается вырваться из липких сетей патриархального образа жизни.

p >>

Слабое существо или сильная женщина? Что? сделала Катерина так

Один из главных конфликтов пьесы Островского «Гроза» - характер главной героини - Катерины. Свое мнение по этому поводу имеет огромное количество критиков, но наиболее яркой из них можно считать позиции Н.А. Добролюбов и Д. И. Писарев. Кроме того, они высказали свое мнение о последнем, роковом поступке Катерины - самоубийстве.

Сама по себе Катерина религиозный человек. Она не раз рассказывает о своем детстве, которое называет раем, о походах в храм, о службе.

И в то же время она совершает самоубийство, что считается величайшим грехом в христианстве.

Но разве этот поступок - слабость характера главного героя или, наоборот, сила? Чтобы ответить на этот вопрос, нужно понять характер девушки.

В начале пьесы Катерина предстает перед нами как покорная жертва, как человек с сломанной волей. Она терпит издевательства и упреки со стороны Кабановой (матери ее жениха). Сама Катерина понимает свою позицию и в разговоре с Варварой отмечает, что «она здесь совсем поблекла». Но, в то же время, Катерина - человек с сильным характером. Она до сих пор пытается противостоять Кабанихе, в отличие от своего мужа Тихона. Катерина тоже обращается к ней как к равной (в «ты»), но сам ее муж не может позволить себе даже слова против матери и ее воли.

И оказывается, что Катерина одна в своем отношении к этому обществу. Только она пытается противостоять Кабановой. Но в одиночку «потрясти» чужое общество невозможно. Эту позицию отстаивал Н. Добролюбов в своей статье. Он считал, что Катерина покончила жизнь самоубийством не из-за слабости своего характера, а, скорее, от отчаяния. Скорее всего, ни один человек не мог жить в таком обществе и рано или поздно покончил бы с собой.

Д. Писарев придерживается другой точки зрения: он считает, что самоубийство - всегда признак слабости характера.Он писал, что «вся жизнь Катерины состоит из постоянных внутренних противоречий; она каждую минуту кидается из одной крайности в другую; сегодня она сожалеет о том, что сделала вчера, а при этом сама не знает, что будет делать завтра; наконец, путает все, что она сделала. была у нее под рукой, она разрубает тугие узлы самым глупым средством - самоубийством ». Хотя самоубийство - это не глупый поступок, а последнее средство отчаявшегося человека.

Поскольку статья Писарева была скорее не мнением самого критика, а возражением против рецензии Добролюбова, то здесь невозможно придерживаться определенной точки зрения.Оба мнения - крайности. Но многие согласятся, что поступок Катерины - это своего рода протест против устоев семьи Кабановых и других людей в спектакле. Но протест - это уже признак определенной силы характера. Но эта сила проявляется не в полной мере, иначе финал был бы другим.

Драма «Гроза», по словам Добролюбова, «является решающим произведением Островского», в котором он показал произвол и деспотизм купцов, «темного царства».«
В драме главный герой« сильного русского персонажа »сталкивается с жестокими и бесчеловечными обычаями старого быта. Катерина - главная героиня драмы. Эта природа поэтична, мечтательна, нежна.
Катерина. Детство в родительском доме прошло очень быстро, и она вспоминает его как лучшее время в своей жизни. Жизнь матери была для нее легкой и радостной. Катерина любила ухаживать за цветами, гулять одна в саду, ходить в церковь слушать на церковное пение и музыку, и вышитые на бархате золотом.Тогда девочкам не давали никакого образования, а книги заменяли рассказами странников. Еще в детстве Катерина была впечатлительной. Под влиянием рассказов богомолов и странников сформировался ее свободолюбивый и романтичный характер.
Основная черта в характере Катерины - «образ птицы». В народной поэзии птица - символ воли. «Я жила, ни о чем не печалилась, как птица в дикой природе», - вспоминает Катерина, как жила до замужества.«... Почему люди не летают, как птицы? - говорит она Варваре. «Знаете, мне иногда кажется, что я птица».
Катерина хочет любить и мужа, и свекровь, но не находит в них отклика на свои чувства. Тихон отказывается брать ее с собой, Кабаниха выполняет его указания. Но пока Катерина страдает. «И если мне здесь очень плохо, - говорит она, - никакая сила не удержит меня. Я выкинусь в окно, брошусь в бассейн... »Кабаниха - это ярый защитник старого порядка, понимающий, что старое царство тиранов подходит к концу, ненавидит все новое, всех обостряет, ищет свой порядок. В доме Кабанихи царят ложь и притворство.
Катерина - натура независимая, решительная. Как тяжело ей, когда она слушает приказы Тихона, которые он ей дает под диктовку матери. Именно здесь она начинает понимать весь ужас своего положения.
Катерина - человек решительный и смелый.Единственная любовь и радость Катерины - это Борис. Она не примет окружающую действительность. Она готова на любые жертвы ради любимого человека, переступая даже те концепции греха, которые для нее священны. Она очень любит. «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» - говорит она Борису. Она ждет от жизни настоящей счастливой любви.
Катерина одинока. Она не находит защиты ни от мужа, ни от любимого Бориса Григорьевича Горьевича. Ни муж, ни Борис не могут бороться за свое счастье, отстаивать свои права, любить.
Как искренне и глубоко она любит Бориса! Катерина не боится смерти, но Борис слишком слаб, чтобы помочь Катерине.
Путь к свободе отрезан, и она не может жить среди Кабановых. И Катерина решает покончить жизнь самоубийством.
Самоубийство героини - протест против тирании, темных сил, царства домостроительства. Так впервые в «темном царстве» вспыхнул «луч света».
Пьесы А. Н. Островского - пьесы истинной правды, настоящей жизни. Особое значение имела драма «Гроза».
Катерина - сильная личность. Ей удалось пробудить в муже чувство любви, жалости, правдивости. Кабанов говорит матери: «Ты ее испортил! Ты! Ты! »
Образ Катерины принадлежит к лучшим образам женщины в творчестве Островского, во всей русской литературе. Драма« Гроза », по словам Добролюбова,« является самым решающим произведением Островского », в котором он показал произвол и деспотизм торговцев, «темное царство».
В драме главный герой «сильный русский характер» сталкивается с жестокими и бесчеловечными обычаями старого образа жизни.Катерина - главная героиня драмы. Эта природа поэтична, мечтательна, нежна.
Детство Катерины в родительском доме прошло очень быстро, и она вспоминает его как лучшее время в своей жизни. Жизнь матери была для нее легкой и радостной. Катерина любила ухаживать за цветами, гулять одна по саду, ходить в церковь, чтобы послушать церковное пение и музыку, вышивать на бархате золотом. Тогда девочкам не давали никакого образования, а книги заменяли рассказами странников.Еще в детстве Катерина была впечатлительной. Под влиянием рассказов богомолов и странников сформировался ее свободолюбивый и романтичный характер.
Основная черта в характере Катерины - «образ птицы». В народной поэзии птица - символ воли. «Я жила, ни о чем не печалилась, как птица в дикой природе», - вспоминает Катерина, как жила до замужества. «... Почему люди не летают, как птицы? - говорит она Варваре. «Знаете, мне иногда кажется, что я птица.«
Катерина хочет любить и мужа, и свекровь, но не находит в них отклика на свои чувства. Тихон отказывается брать ее с собой, Кабаниха следует его указаниям. Но Катерина пока страдает. «А если мне здесь станет очень плохо, - говорит она, - никакая сила не удержит меня. Я выкинусь в окно, брошусь в бассейн ...» Кабаниха - этот ярый защитник старины. порядок, понимая, что старое царство тиранов подходит к концу, ненавидит все новое, обостряет каждого, ища свой порядок.В доме Кабанихи царят ложь и притворство.
Катерина - натура независимая, решительная. Как тяжело ей, когда она слушает приказы Тихона, которые он ей дает под диктовку матери. Именно здесь она начинает понимать весь ужас своего положения.
Катерина - человек решительный и смелый. Единственная любовь и радость Катерины - это Борис. Она не примет окружающую действительность. Она готова на любые жертвы ради любимого человека, переступая даже те концепции греха, которые для нее священны.Она очень любит. «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» - говорит она Борису. Она ждет от жизни настоящей счастливой любви.
Катерина одинока. Она не находит защиты ни от мужа, ни от любимого Бориса Григорьевича Горьевича. Ни муж, ни Борис не могут бороться за свое счастье, отстаивать свои права, любить.
Как искренне и глубоко она любит Бориса! Катерина не боится смерти, но Борис слишком слаб, чтобы помочь Катерине.
Путь к свободе отрезан, и она не может жить среди Кабановых.И Катерина решает покончить жизнь самоубийством.
Самоубийство героини - протест против тирании, темных сил, царства домостроительства. Так впервые в «темном царстве» вспыхнул «луч света».
Пьесы А. Н. Островского - пьесы истинной правды, настоящей жизни. Особое значение имела драма «Гроза».
Катерина - сильная личность. Ей удалось пробудить в муже чувство любви, жалости, правдивости. Кабанов говорит матери: «Ты ее испортил! Ты! Ты! »
Образ Катерины принадлежит к лучшим образам женщины в творчестве Островского во всей русской литературе.

    Премьера «Грозы» состоялась 2 декабря 1859 года в Александринском театре в Санкт-Петербурге. Присутствовавший на представлении А.А. Григорьев вспоминал: «Вот что скажет народ! .. Подумал я, выходя из ящика в коридор после третьего акта «Грозы», закончившегося взрывом ...

    Пьеса А.Н. «Гроза» Островского вышла в свет в 1860 году, накануне отмены крепостного права. В это непростое время наблюдается кульминация революционной ситуации 60-х годов в России.Уже тогда основы самодержавно-крепостнической системы рушились, но все же ...

    Катерина - луч света в темном царстве. «В« Грозе »есть что-то освежающее и обнадеживающее. Это« нечто », по нашему мнению, является фоном пьесы, обозначенной нами и раскрывающей ненадежность и неминуемый конец тирании. Тогда сам характер Катерины, на ней изображен ...

    Пьеса Александра Николаевича Островского "Гроза" рассказывает о жизни в городке Калинове, где произвол богатых помещиков не знает границ.«Темное царство», олицетворяющее этих землевладельцев, не имеет над…

    Гроза - это очищающее и необходимое явление в природе. Он приносит свежесть и прохладу после изнуряющей жары, животворную влагу после суши. Обладает очищающим, обновляющим действием. Такой «глоток свежего воздуха», новый взгляд ...

    Пьеса «Гроза», написанная Александром Николаевичем Островским в 1859 году, - единственная из задуманного писателем цикла «Ночи на Волге».Основная тема драмы - конфликт в купеческой семье, прежде всего деспотическое отношение представителей старости ...

Драма «Гроза», по мнению Добролюбова, «является самым решающим произведением. Островского », в котором он показал произвол и деспотизм торговцев« темного царства ».
В драме главный герой «сильного русского персонажа» сталкивается с жестокими и бесчеловечными обычаями старого образа жизни. Катерина - главная героиня драмы.Эта природа поэтична, мечтательна, нежна.
Детство Катерины в родительском доме прошло очень быстро, и она вспоминает его как лучшее время в своей жизни. Жизнь матери была для нее легкой и радостной. Катерина любила ухаживать за цветами, гулять по саду, ходить в церковь, чтобы послушать церковное пение и музыку, вышивать на бархате золотом. Тогда девочкам не давали никакого образования, а книги заменяли рассказами странников. Еще в детстве Катерина была впечатлительной.Под влиянием рассказов богомолов и странников сформировался ее свободолюбивый и романтичный характер.
Главная черта в образе Катерины - «образ птицы». В народной поэзии птица - символ воли. «Я жила, ни о чем не горевала, как птица в дикой природе», - вспоминает Катерина, как жила до замужества. «... Почему люди не летают, как птицы? - говорит она Варваре. «Знаете, мне иногда кажется, что я птица».
Катерина хочет любить и мужа, и свекровь, но не находит в них отклика на свои чувства.Тихон отказывается брать ее с собой, Кабаниха выполняет его указания. Но пока Катерина страдает. «И если мне это здесь очень надоедает, - говорит она, - никакая сила не удержит меня. Выкину в окно, бросаюсь в бассейн ... ». Кабаниха - ярый защитник старых порядков. Понимая, что старое царство тиранов подходит к концу, она ненавидит все новое, всех точит, добиваясь своего порядка. , поэтому в ее доме царят ложь и притворство
Катерина - натура независимая, решительная.Как тяжело ей, когда она слушает приказы Тихона, которые он ей дает под диктовку матери. Именно здесь она начинает понимать весь ужас своего положения.
Катерина - человек решительный и смелый. Единственная любовь и радость Катерины - это Борис. Она не примет окружающую действительность. Она готова на любые жертвы ради любимого человека, переступая даже те концепции греха, которые для нее священны. Она очень любит. «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» - говорит она Борису.Она ждет от жизни настоящей счастливой любви.
Катерина одинока. Она не находит защиты ни от мужа, ни от любимого Бориса Григорьевича. Ни муж, ни Борис не могут бороться за свое счастье, отстаивать свои права, любить.
Любовь Катерины к Борису искренняя и глубокая. Катерина не боится смерти, а Борис слишком слаб, чтобы помочь Катерине.
Путь к свободе отрезан, и она не может жить среди кабанов. И Катерина решает покончить жизнь самоубийством.
Самоубийство героини - протест против тирании, темных сил, царства домостроительства.Так впервые в «темном царстве» вспыхнул «луч света».
Пьесы А. Островский - это пьесы истинной правды, настоящей жизни. Драма «Гроза» имела большое значение в творчестве писателя и всей русской драматургии.
Катерина - сильная личность. Ей удалось пробудить в муже чувство любви, жалости, правдивости. Кабанов говорит матери: «Ты ее испортил! Ты! Ты! »
Образ Катерины принадлежит к лучшим образам женщины в творчестве Островского во всей русской литературе.

Краткое содержание «Грозы Островского» №

Начало XIX века. Город Калинов, стоящий на крутом берегу Волги.

В первом акте пьесы читатель видит сквер городского сада. Здесь между собой разговаривают писарь купца Дикий Кудряш, слесарь-самоучка Кулигин и мещанин Шапкин. Речь идет о характере Дикой природы - своенравном, жестоком и безжалостном. Затем появляется Борис, приехавший к Калинову из Москвы. Его родители умерли, и он приехал в Дикие земли, чтобы получить оттуда свою долю наследства, оставленного бабушкой Бориса.Только у воли есть одно условие - Борис унаследует наследство, если он будет уважительно относиться к Дикой природе. Кудряш, Кулигин и Шапкин говорят Борису, что в этом случае он никогда не получит наследства.

В саду

появляется странник Феклуша, восхваляющий Калинова и особенно дом Кабановых. Кулигин объясняет ему, что Кабанова - богатая купчиха, которая никогда не забывает давать бедным, но ее дом не дает жизни. В это время входит сама Кабанова.Вместе с ней ее сын Тихон, дочь Варвары и жена Тихон Катерина. Она ругает их за что-то, а затем уходит, позволяя прогуляться по берегу реки. Варвара разрешает Тихону съездить в гости, а она остается с Катериной и заводит разговор о своих отношениях с Тихоном. Катерина раскрывает ей свою тайну, говорит, что чувствует себя как-то странно, хочет раскрыть руки и полететь. Варвара понимает, что Катерина влюблена, и объект ее любви вовсе не ее муж.Зная, что Тихону на днях нужно уехать, Варвара пообещала Катерине устроить встречу с любимым. Катерина в ужасе, а еще есть сумасшедшая, которая угрожает Катерине адскими мучениями. Катерина зовет Варвару домой помолиться перед образами.

Во втором действии перед читателями предстает дом Кабановых. Тихон идет в дорогу. Катерина просит Тихона не оставлять ее дома, клянется ему в верности, но Тихон не слушает ее слов и уходит.Варвара идет гулять, передает Екатерине привет

от Бориса и говорит, что Катерина сказала, что будет спать с Варварой в саду на даче. Она дает Катерине ключ от садовой калитки, и она колеблется, кладет его в карман.

В следующем действии мы видим скамейку возле дома Кабановых. Варвара встречает своего возлюбленного - Кудрявого и, увидев Бориса, велит ему подождать у калитки сада. Катерина уходит к Борису. Она не может устоять перед чувствами, которые испытывает к Борису

Четвертая акция показывает улицу Калинова.Все действия собирает гроза, которая начинается ближе к концу действия. Варвара и Борис смотрят в галерею. Варвара сообщает Борису, что Тихон вернулся, и Катерина может признаться ему в измене. Борис испугался и просит Варвару удержать Катерину от этого шага. Тут же вступает и сама Катерина вместе с мужем и свекровью. Люди идут в галерею - на улице началась гроза. Катерина ждет удара молнии. Снова приходит сумасшедшая дама, угрожая ей страшными агониями.Катерина не выдерживает и признается мужу и свекрови в отношениях с Борисом.

Пятое действие снова уводит читателя на высокий берег Волги. Тихон рассказывает Кулигину о том, что произошло в его семье. Кулигин говорит ему, что мог бы простить жену, но Тихон не считает это возможным, и не потому, что сам Тихон этого не хочет, он действительно очень любит Екатерину, не может даже думать о наказании за нее - на этом настаивает его мать. , а ее слово для Тихона - закон.Входит горничная Кабанова Глаша и сообщает, что Екатерина не может быть найдена. Тихон идет ее искать. Входит Екатерина. Она рассказывает о своих страданиях и звонит Борису. Появляется Борис. Он сообщает Катерине, что Дикой отправляет его в Сибирь. Екатерина умоляет его не оставлять ее в Калинове, брать с собой, но он отказывается - а она сама понимает, что это невозможно. Они прощаются. Катерина с ужасом говорит, что ее жизнь продолжается. Она уходит, а на сцене много людей, среди них Тихон и его мама.Слышен крик, что женщина бросилась на Волгу. Тихон хочет бежать, но мать не отпускает. Входит Кулигин, он несет тело Катерины. Тихон со слезами бросается к Екатерине. Он больше не слушает свою мать, винит ее во всем, что произошло. Спектакль заканчивается его словами: «Катя, тебе хорошо!» И почему я должен был жить на свете и страдать? «


Состав: Островский А. н

.

«Гроза» была вершиной творчества А.Н. Островского. По художественной выразительности «Грозу» можно сравнить с другими крупными и значительными произведениями русской и мировой литературы.
У великих художников иногда возникает желание при создании своего основного произведения выйти за рамки обозначенной темы. Так, например, когда Гоголь работал над «Мертвыми душами», он хотел изобразить «всю Россию хотя бы с одной стороны». Это не более чем попытка выйти за рамки узкой темы. Так и в «Грозе» Островский, может быть, невольно обратился к вопросу, который по своей сути выходит далеко за рамки изображаемых событий.
Драматург обратился к вопросу о том, как человеку вести себя в условиях «грозы», как ему быть, если он чувствует в себе присутствие светлых духовных сил, если он хочет приобщиться к чему-то чистому, совершенному, особенно когда он одарен с характером и унижений не терпит.Как он может жить в этом мире, где преобладают жестокая мораль, ложь и послушание? Это вопрос, который задает Островский. Он, как известно, не нашел ему ответа, и это не его вина. Но заслуга Островского как драматурга состоит в том, что он показал драму трагического противоречия духовной чистоты, совести, красоты и тяжкой силы человеческого произвола, лжи и нравственного угнетения.
В спектакле все подчинено раскрытию этой драмы не как частного случая, а как события, имеющего глубокий моральный, психологический и социальный смысл.
Название пьесы символично - «Гроза». Это прежде всего гроза в человеческих социальных отношениях. Одно против другого, и все против одного. В этом обществе господствует закон джунглей - каждый сам за себя. В принципе, никому нет дела до того, что происходит вокруг. Люди начинают интересоваться другими только в том случае, если происходящее так или иначе касается их самих.
Почти на всем бульваре Кабаниха ругается с сыном и невесткой, кричит на всю улицу, несправедливо обвиняя их почти во всех смертных грехах.И никого это особо не волнует. В доме Тихона всем правит его мать, и сам он не решается выступить или выступить против нее. Практически такая же ситуация наблюдается в доме Дикого, который тиранит не только своих родственников, но и наемных рабочих. Поэтому символ грозы здесь приобретает второе значение - это тоже гроза семейной жизни. Действительно, жизнь Катерины в доме мужа наполнена ощущением надвигающейся катастрофы. Еще до встречи с Борисом Катерина чувствовала, что не задержится в этом мире надолго, что грозы коснутся ее, что тучи сгущаются над ее головой.
Наконец, третье значение названия пьесы. Гроза также является символом наказания неправедных, частным нарушением нравственных законов, живущих. Кроме того, это наказание Катерины за совершенный ею грех. Ведь что ни говори, а измена супружескому долгу всегда считалась в России грехом. И Катерина тоже очень религиозная. Поэтому ее очень мучает поступок, представляющий собой настоящую и неразрешимую драму.
Конечно, мы полностью понимаем порыв молодой женщины, попытку яркой личности прорваться к светлому началу.Катерина пытается полюбить Бориса и через это состояние ощутить хоть частичку счастья. Но эта попытка сильной личности защитить себя ведет к греху.
Угнетение жестоким человеческим окружением дает талантливым людям желание преодолеть угнетение, отстоять свое право на счастье. Однако способы его достижения оказались ложными. Именно в таком положении оказалась Катерина.
Седьмое появление первого акта дает нам ключ к разгадке характера Катерины, а вместе с ней и символа бури.Здесь до сих пор продолжается экспозиция, самое начало драмы.
Вспомним знаменитый монолог Катерины («Почему люди не летают ...») и весь дальнейший разговор с Варварой. В этом эпизоде ​​Катерина раскрывается как поэтическая, красивая натура, никак не соответствующая окружающему миру. И мы понимаем, что такую ​​возвышенную душу так или иначе ждет катастрофа. Это как бы предчувствие грозы. Это чувство усиливается в нас после встречи Катерины с сумасшедшей.
Катерина уже осознает греховность своей любви, и тогда эта безумная женщина начинает обвинять ее в человеческом разврате, в опошительной красоте ... Конечно, мы понимаем, что ее слова не относятся конкретно к Катерине, а ранее эта сцена воспринимался как характеристика темной, невежественной среды. Но при этом затмился символический смысл слов старухи.
Красота как средство удовлетворения личных интересов - это не только грех, но и гибель человека.Такая красота бездуховна и приводит к трагическому исходу.
Что касается Катерины, то она воспринимает старуху как олицетворение темной стороны судьбы. И поэтому девушка решает покончить жизнь самоубийством до того, как ее постигнет возмездие. Она хотела очиститься, и она видела очищение в приближении к Богу.
Может показаться странным, что Катерина решилась на такой поступок - ведь самоубийство - не меньший грех, чем предательство. Но мне кажется, что душа, любящая и много пострадавшая в этой жизни, заслуживает прощения.И оказалось, что своим решительным движением, желанием попасть на судилище героиня частично искупила свой грех.
Отсюда и другое значение имени: гроза - это не только наказание, но и очищение. Ведь после грозы воздух становится свежее, земля чище. Это означает, что порыв Катерины не остался незамеченным. Возможно, он заставит задуматься некоторых калиновчан. А вместе с ними и мы.

Островского по праву можно назвать великим русским драматургом.В своих произведениях он первым показал жизнь и быт купечества. В пьесе «Гроза» писатель описал состояние провинциального общества в России накануне реформ. Драматург исследует такие вопросы, как положение женщины в семье, современность Домостроя, пробуждение личности и чувства собственного достоинства, отношения между «старым», деспотичным, и «молодым», немым.

Основная идея «Грозы» состоит в том, что сильный, одаренный и мужественный человек с естественными стремлениями и желаниями не может счастливо существовать в обществе, где царит «жестокая мораль», где царит «Домострой», где все основано на страх, обман и подчинение...

Название «Гроза» можно рассматривать с нескольких точек зрения. Гроза - природное явление, и природа играет важную роль в композиции спектакля. Итак, он дополняет действие, подчеркивает основную идею, суть происходящего. Например, красивый ночной пейзаж соответствует свиданию Катерины и Бориса. Просторы Волги подчеркивают мечты Катерины о свободе, картина жестокой природы открывается при описании самоубийства главного героя.Тогда природа способствует развитию действий, как бы подталкивает события, стимулирует развитие и разрешение конфликта. Таким образом, в сцене с грозой стихия побуждает Катерину к публичному покаянию.

Итак, название «Гроза» подчеркивает главную идею спектакля: пробуждение чувства собственного достоинства в людях; стремление к свободе и независимости начинает угрожать существованию старого порядка.

Мир Кабанихи и Дикой природы подходит к концу, потому что в «темном царстве» появился «луч света» - Катерина - женщина, которая не может мириться с гнетущей атмосферой, царящей в семье, в городе. .Ее протест выразился в любви к Борису, в самовольном уходе из жизни. Катерина предпочла смерть существованию в мире, где все было ей «ненавистно». Она первая молния грозы, которая скоро разразится в обществе. Тучи над «старым» миром сгущаются уже давно. Домострой потерял свое первоначальное значение. Кабаниха и Дикой используют его идеи только для оправдания своего произвола и произвола. Им не удалось передать детям истинную веру в незыблемость их жизненных правил.Молодые люди живут по законам своих отцов до тех пор, пока они могут достичь компромисса с помощью обмана. Когда притеснение становится невыносимым, когда обман спасает лишь частично, тогда в человеке начинает просыпаться протест, он развивается и может выйти в любой момент.

Самоубийство Катерины разбудило в Тихоне человека. Он видел, что всегда есть выход из этой ситуации, и он, самый безвольный из всех описанных Островским персонажей, всю жизнь беспрекословно подчинявшийся своей матери, обвиняет ее в публичной смерти жены. .Если Тихон уже может выразить свой протест, то «тёмному царству» на самом деле недолго.

Гроза также является символом обновления. На природе после грозы воздух свежий и чистый. В обществе после грозы, начавшейся с протеста Катерины, также произойдет обновление: деспотический и порабощающий порядок, вероятно, сменится обществом свободы и независимости.

Но гроза бывает не только в природе, но и в душе Катерины.Она совершила грех и раскаивается в нем. В ней борются два чувства: страх перед Кабанихой и страх, что «смерть внезапно поймает тебя таким, какой ты есть, со всеми твоими грехами ...» В конце концов, религиозность, страх возмездия за грех преобладают, и Катерина публично признается в том, что она сделала. грех. Никто из калиновцев не может ее понять: эти люди, как и Катерина, не обладают богатым духовным миром и высокими моральными ценностями; они не испытывают угрызений совести, потому что их мораль такова, пока все «зашито и прикрыто».Однако признание Кэтрин облегчения не приносит. Пока она верит в любовь Бориса, она способна существовать. Но, понимая, что Борис не лучше Тихона, что она еще одна в этом мире, где ее все «ненавидят», она не находит другого выхода, кроме как броситься в Волгу. Катерина нарушила религиозный закон ради свободы. Гроза и в ее душе заканчивается обновлением. Барышня полностью освободилась от оков калиновского мира и религии.

Драма Александра Островского «Гроза» - одно из самых известных произведений писателя. В нем много тем: и любовь, и свобода, и крепостное право. И, конечно же, основная идея, которая пронизывает все произведение, отражена в названии спектакля.

Гроза - это и природное явление, и опасность, нависшая над городом, и символ эпохи.

С самого начала повествования, в первом акте, мы слышим разговор двух героев о нравах Калинова.Кудряш и Кулигин - второстепенные персонажи, но, несмотря на это, они несут важную смысловую нагрузку. Их разговор связан с Дикой природой. Этому герою автор даровал говорящую фамилию, действительно, человеческие понятия кажутся ему чужды. Этот герой - своего рода гроза для всех домочадцев, а также для дворовых, его внезапный гнев держит в страхе всю округу.

Еще одна серия, в которой присутствует Дикой и один из героев, впервые вышедших на сцену, Кулигин.В этой серии Кулигин просит у Дикого денег на постройку часов и громоотвода, герой хочет сделать что-нибудь полезное и хорошее, хоть как-то сдвинуть окостеневшее общество. Но получает отказ, оказывается, что глупость и недальновидность Дикого даже глубже, чем нам кажется, он категорически против строения, потому что гроза, по его мнению, в наказание посылается людям, а часы - совсем не нужны (отсутствие часов, автор, наверное, подчеркивает тот факт, что развитие Калинова отстает, образование отсутствует, а еще царит грубое крепостное право).

Главная героиня произведения Катерина живет с мужем в доме его мамы Кабанихи. Кабановы, это их говорящая фамилия, не требующая лишних пояснений. Свободолюбивая Катерина томится под игом этой жестокой женщины, настоящая гроза для всего ее дома. Только хорошие манеры и мудрость Катерины позволили ей долго продержаться под ее властью, но только внешне, внутренне героиня всегда остается свободной.

Многое в жизни Катерины связано с грозой.Она боится этого природного явления, теряет сознание, интуиция подсказывает ей, что должно произойти что-то, что решит ее судьбу. И она признается в своем поступке с Борисом и понимает: жить в доме Кабановых ей нельзя. Ведь Кабаниха стала грозой не только для нее, но и для сына. Он убегает из дома, чтобы провести несколько дней бесплатно.

Что касается Катерины, то ее можно назвать грозой устаревших устоев калиновцев. В финале она, кажется, бросает вызов рабству и угнетению, царящим в городе.На протяжении всей акции чувствуется напряжение, над тиранами Калинова нависла гроза.

Многое указывает на то, что мощь Кабанихи и Дикой природы в опасности. Кудряш отказывается им подчиняться и в конце концов исчезает вместе с Варварой, которая тоже только создает видимость подчинения Кабанихе, но фактически делает то, что считает нужным.

И, конечно, слова Кулигина в конце пьесы утверждают в мысли, что сила Дикой природы и Кабановых недолговечна, надвигается буря.Кулигин напоминает им, что тело Катерины может принадлежать им, но ее душа свободна.

Значение названия этой пьесы очень важно. Много раз она встречается как природное явление, отражается в образах и персонажах персонажей, да и сама она кажется персонажем. Вся атмосфера произведения отражена в названии замечательной и до сих пор популярной и любимой пьесы А. Островского «Гроза».

Значение названия, название пьесы Островского Буря

А.Н. Островский - один из самых ярких писателей XIX века, его произведения рассказывают нам о борьбе человечности, доброты, отзывчивости с подлостью, жадностью и гневом. В каждой своей книге автор показывает добрых, наивных героев, которые сталкиваются с суровой реальностью мира, которая приводит их к полному разочарованию в жизни, убивает все хорошее, что в них есть.

«Гроза» - вершина творческих поисков драматурга. Ведь этот спектакль положил начало такой монументальной теме, которая впоследствии не раз в качестве основной в своих произведениях использовалась различными писателями современников и последующих веков.Что так впечатляло читателей на протяжении трех столетий?

Катерина в переводе с греческого означает «чистая», Островский рассказывает о том, как люди вокруг нее до мозга костей угнетают и загоняют в угол, потому что чувствуют в ней силу и понимают, что она - начало конца. для них.
Эту хрупкую, наивную девушку нельзя назвать волевой или сильной, она не совершила подвига, наоборот, ее поступок можно воспринять как слабость, но смерть героини стала протестом против существующего порядка, с ее помощью Примером она развязала руки всем угнетенным.Ее образ - «луч света», символ борьбы с жестокими, эгоистичными людьми, ломающими жизни всех вокруг, то есть с «темным царством».

В последние дни, недели своей жизни Катерина ужасно боялась грома, считая, что Божья кара за ее грехи сойдет на ее голову, она была так безупречна, что не понимала, не пришла буря, чтобы убить ее, молния и гром раскололи мир обидевших ее, кончилась тьма.

Катерина сыграла роль солдата, который бежит впереди всех с флагом, призывая на бой, роль солдата, пробуждающего в душах силу и сопротивление.Ведь после ее смерти протестовали все, кто молчал и терпел. Кабанов наконец осознал и понял, что в случившемся виновата его мать, тиран, но и его совесть не спокоена, потому что он не смог предотвратить трагедию. Кудряш и Варвара решают бежать, оставив Дикую и Кабаниху, жизнь которой станет невыносимой, если им некого будет угнетать и на кого не на кого поливать грязь.

Гроза, несущая смерть темному царству, бывшим страшным устоям - вот главный смысл и значение пьесы Островского.

Заезженная и банальная тема борьбы добра и зла Александра Николаевича показана в совершенно уникальном свете и воспринимается достаточно остро. Я считаю, что это очень важная статья, которую должен прочитать каждый.

Feat - очень глубокое слово, которое так много скрывает в себе. Для рядовых мирных жителей это не совсем понятно. Однако военные и спасатели знают его цену. Поскольку они сталкиваются с опасностью каждый день, очень часто лицом к лицу со смертью

  • Подколесин в пьесе «Женитьба Гоголя» композиция

    В произведении Гоголь создает образ крупного чиновника, но обычного и нерешительного человека.Решив жениться, он собирается в корне изменить свою жизнь, но боится этого, что создает ряд комических ситуаций.

  • Островского по праву можно назвать великим русским драматургом. В своих произведениях он первым показал жизнь и быт купечества. В пьесе «Гроза» писатель описал состояние провинциального общества в России накануне реформ. Драматург исследует такие вопросы, как положение женщины в семье, современность Домостроя, пробуждение в человеке чувства личности и достоинства, отношения между «старым», деспотичным, и «молодым», безголосым.

    Основная идея «Штормов» заключается в том, что сильный, одаренный и смелый человек с природными наклонностями и желаниями не может счастливо существовать в обществе, где царит «жестокая мораль», где царит «Домострой», где все основано на страх, обман и подчинение ...

    Название «Гроза» можно увидеть с нескольких позиций. Гроза - природное явление, и природа играет важную роль в композиции спектакля. Итак, он дополняет действие, подчеркивает основную идею, суть происходящего.Например, красивый ночной пейзаж соответствует свиданию Катерины и Бориса. Просторы Волги подчеркивают мечты Катерины о свободе, картина жестокой природы открывается при описании самоубийства главного героя. Тогда природа способствует развитию действий, как бы подталкивает события, стимулирует развитие и разрешение конфликта. Таким образом, в сцене с грозой стихия побуждает Катерину к публичному покаянию.

    Итак, название «Гроза» подчеркивает главную идею спектакля: пробуждение чувства собственного достоинства в людях; стремление к свободе и независимости начинает угрожать существованию старого порядка.

    Мир Кабанихи и Дикой природы подходит к концу, потому что в «темном царстве» появился «луч света» - Катерина - дама, которая не может мириться с гнетущей атмосферой, царящей в семье, в городе. Ее протест выразился в любви к Борису, в самовольном уходе из жизни. Катерина предпочла смерть существованию в мире, где все ее «ненавидели». Она первая молния грозы, которая скоро разразится в обществе. Тучи над «старым» миром сгущаются уже давно.Домострой потерял свое первоначальное значение. Кабаниха и Дикой используют его идеи только для оправдания своего произвола и произвола. Им не удалось передать детям истинную веру в незыблемость их жизненных правил. Молодые люди живут по законам своих отцов до тех пор, пока они могут достичь компромисса с помощью обмана. Когда притеснение становится невыносимым, когда обман спасает лишь частично, тогда в человеке начинает просыпаться протест, он развивается и может выйти в любой момент.

    Самоубийство Катерины разбудило в Тихоне человека. Он видел, что всегда есть выход из этой ситуации, и он, самый безвольный из всех описанных Островским персонажей, всю жизнь беспрекословно подчинявшийся своей матери, обвиняет ее в публичной смерти жены. . Если Тихон уже может выразить свой протест, то «тёмному царству» на самом деле недолго.

    Гроза также является символом обновления. На природе после грозы воздух свежий и чистый.В обществе после грозы, начавшейся с протеста Катерины, также произойдет обновление: деспотический и порабощающий порядок, вероятно, сменится обществом свободы и независимости.

    Но гроза бывает не только в природе, но и в душе Катерины. Она совершила грех и раскаивается в нем. В ней борются два чувства: страх перед Кабанихой и страх, что «смерть внезапно настигнет тебя таким, какой ты есть, со всеми твоими грехами»: «В конце концов, религиозность, страх забрали - дни для греха преобладают, а Катерина публично признается в содеянном грехе.Никто из калиновцев не может ее понять: эти люди, как и Катерина, не обладают богатым духовным миром и высокими моральными ценностями; они не испытывают угрызений совести, потому что их мораль такова, пока все «зашито и прикрыто». Однако признание Кэтрин облегчения не приносит. Пока она верит в любовь Бориса, она способна существовать. Но, понимая, что Борис не лучше Тихона, что она еще одна в этом мире, где все ей «ненавистно», она не находит другого выхода, кроме как броситься в Волгу.Катерина нарушила религиозный закон ради свободы. Гроза и в ее душе заканчивается обновлением. Барышня полностью освободилась от оков калиновского мира и религии.

    Таким образом, гроза, происходящая в душе главного героя, превращается в грозу в самом обществе, а все действие происходит на фоне стихии.

    Используя образ грозы, Островский показал, что общество, которое изжило себя, основанное на обмане и старом порядке, лишило человека
    возможности проявления ок.

    Впервые поставлен на сцене в 1859 году.Писатель писал свое произведение в эпоху реализма, когда все явления и предметы наделены символическим значением. Драма не стала исключением. Определим, в чем смысл и символизм названия пьесы Островского.

    Значение названия драмы «Гроза»

    Читаешь пьесу драматурга, невольно выделяешь главную героиню Катерину. Но писатель не называет произведение в честь Катерины, он выбирает символическое название «Гроза», и неспроста.

    В спектакле гроза представлена ​​как природное явление, где различные события сопровождаются частыми непогодами, а жители Калинова живут в ожидании стихии. Но не только гроза выступает как природное явление, здесь она еще и актер. Это стало вызовом установленному порядку, где писатель осуждает тиранию в повседневной жизни и показывает протест, который должен был возникнуть.

    Гроза также характерна для отдельных персонажей драмы.Так мы видим Кабаниху, характер которой подобен раскатистому грому. Все боятся ее и не смеют ей противоречить. Она тоже представитель старого порядка.

    Гроза бушует и в душе Катерины, которая протестует против устоявшихся устоев и не может с ними смириться. Она начинает бороться с несправедливостью и бросается в реку, освобождая свою живую душу, выбирая смерть. Получается, что значение названия драмы намного шире, чем показ жизни людей в ожидании этого природного явления.Дело в том, чтобы показать изменения и поворотные моменты, вызванные отказом от правил, устоев, морали и утратой морали.

    Символика пьесы Гроза Островского

    Знакомясь с драмой Островского, мы можем заметить разные символы, которые использует писатель в своем творчестве. Прежде всего, это гроза, которая является одновременно символом Божьей кары и наказания за грехи, и символом перемен, восстания. Она также является символом нового, будущего.

    Катерина часто вспоминает птиц и мечтает стать одной из них.Здесь птицы символизируют свободу, независимость, непринужденность, о которой мечтала вырваться из болота жизни героиня.

    Писатель также символически использует реку в своем творчестве. Она как граница между двумя жизнями. По одну сторону Калинова, где старые устои и темное царство. С другой стороны - идеальная жизнь. Он у всех разный, но особенный, такой, каким всем хотелось бы быть. При этом Волга становится символом смерти, хотя это звучит странно.Ведь вода по своей сути - это жизнь. Но зато, прыгнув в реку, Катерина обрела именно ту свободу, о которой так мечтала. Она освободилась из темного царства.

    Гроза Островский Активные персоны Описание. А.Н.

    События в драме А.Н. Островские «Гроза» разворачиваются на берегу Волги, в вымышленном городе Калинов. В произведении приведен список действующих лиц и их краткие характеристики, но их все же недостаточно, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликтность пьес в целом.Главных героев «Грозы» не так уж и много.

    Катерина, девушка, играет главную героиню. Она довольно молода, ее рано выдали замуж. Катя воспитывалась аккуратно по традициям домашнего труда: главными качествами жены были уважение и покорность супругу. Катя сначала пыталась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла его испытать. При этом девушка старалась поддержать мужа, помочь ему, а не упрекнуть его. Катерину можно назвать самым скромным, но в то же время самым сильным персонажем «грозы».Действительно, в облике персонажа Кати не фигурирует. На первый взгляд эта девушка слабая и молчаливая, кажется, что ее легко сломать. Но это совсем не так. Катерина - единственная в семье, кто противостоит атакам кабани. Он противостоит им, а не игнорирует их, как Барбара. Конфликт носит скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха опасается, что Катя может повлиять на сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воле матери.

    Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей.Она буквально фишка в «Темном королевстве» Калинова. Влюбившись в приход молодого человека, Катя создала идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, ее идеи имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки закончилась трагически.

    Островского в «Грозе» главную героиню делает не только Катерина. Образ Кати противопоставляется образу Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напрягает всю семью, уважения не вызывает. Кабаниха сильная и деспотичная.Скорее всего, «Бразудс из доски» она приняла после смерти мужа. Хотя вполне вероятно, что в браке Кабаниха не отличалась смирением. Больше всего исходила от ее невестки Катя. Именно Кабаниха косвенно виновен в смерти Катерины.

    Варвара - дочь Кабанихи. Несмотря на то, что она училась столько лет, читатель до сих пор ей сочувствует. Варвара - хорошая девочка. Удивительно, но обман и хитрость не делают его похожим на остальной город.Она приходит, как хочет, и живет, как хочет. Варвара не боится гнева матери, потому что это не авторитет для нее.

    Тихон Кабанов полностью соответствует своему названию. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить жену от матери, потому что сам находится под сильным влиянием Кабани. Его бунт в итоге оказывается самым значительным. Ведь именно слова, а не побег варваров заставляют читателя задуматься о всей трагедии ситуации.

    Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своего рода проводником. В первом действии он как бы вел нас по Калинову, рассказывая о своих инелах, о семьях, которые здесь живут, о социальной среде. Кулигин, кажется, обо всех знает все. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин - добрый человек, привыкший жить по разумным правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о Mobility-Mobile, о пороге, о честном труде.К сожалению, его мечтам не суждено осуществиться.

    У

    Wild есть клерк Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что торговец не боится и может сказать ему, что он о нем думает. При этом Кудряш, как и дикий, старается во всем находить пользу. Его можно охарактеризовать как простого человека.

    Борис приезжает к Калинову по делам: ему нужно срочно наладить отношения с диким, потому что в этом случае он сможет получить деньги легально. Однако ни Борис, ни Дикий не хотят даже видеть друг друга.Изначально Борис кажется таким читателям, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не может решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он просто убегает, оставив Катю одну.

    Некоторые из героев «грозы» - странники и служанки. Феклуша и Хед показаны как типичные жители Калиновского города. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а горизонт очень узок. О женщинах судят по морали и морали по каким-то извращенным, искаженным представлениям.«Москва сейчас Гульбищи да играет, а улицы Индо грохотали, стон стоял. Да ведь, Матушка Марфа Игнатьевна Мать, Огненная Змия стала торговаться: Все, понимаете, ради скорости», - так отзывается фекуш о прогресс и реформы, а женщина "Fire Zmiem" называет машину. Таким людям чужды прогресс и культура, потому что им удобно жить в замкнутом, ограниченном мире, спокойствии и размерности.

    В данной статье представлена ​​краткая характеристика героев пьезы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

    Контрольная работа по работе

    Действие пьезы «Гроза» происходит в вымышленном городе Калинов, который является собирательным местом всех провинциальных городов того времени.
    Главных героев пьесы «Гроза» не так уж и много, о каждом нужно сказать отдельно.

    Катерина - молодая женщина, вышедшая замуж без любви, «на чужой стороне», богобоязненная и набожная. В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни. Брак для нее оказался серьезным испытанием, которому противостоит его кроткий душ.Но, несмотря на внешнюю робость и смирение, в душе Катерины кипит страсть, когда она влюбляется в мужчину.

    Тихон - муж Катерины, человек добрый и мягкий, любит свою жену, жалеет ее, но, как и весь свой дом, слушается матери. Идти против Воли «Мама» он не решается всей пьесой, так же как и открыто рассказывать жене о своей любви, потому что мать запрещает подобное, чтобы не сломать жену.

    Кабаниха - помещичья вдова Кабановой, мать Тихона, теща Катерина.Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, никого за нее не подпишет и сделает шаг за шагом, опасаясь проклятия. По словам одного из героев спектакля, Кудряша, Кабаниха - «Ханжа, бедный, и дом съест», именно она указывает Тихону и Катерине, как строить свою семейную жизнь в лучших традициях Домострои. .

    Варвара - сестра Тихон, незамужняя девушка. В отличие от брата, мама подчиняется только зрению, сама ночью бегает по ночам, накинув ее и Катерину.Его принцип - можно грешить, если никто не видит, а то всю жизнь можно увидеть рядом с мамой.

    Дикий помещик - персонаж эпизодический, но олицетворение «саморегулятора», т.е. власти собственности, которая уверена, что деньги даны, право делать все, что душе угодно.

    Борис - одичалый диких животных, прибывший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но неосознанно угасает, бросая соблазненную им женщину.

    Кроме того, задействован Кудряш - дикая колыбель. Кулигин - изобретатель-самоучка, постоянно пытается привнести что-то новое в жизнь сонного городка, но вынужден просить денег на изобретения в Дикой природе. Тот же, в свою очередь, будучи представителем отцов, уверен в бесполезности экскурсоводов Кулигина.

    Все фамилии и имена в спектакле «говорящие», лучше любых действий рассказывают о характере своих «хозяев».

    Сам показывает противостояние «стариков» и «молодых».Первые активно сопротивляются всевозможным нововведениям, сетям, что молодежь забыла о наказаниях предков, не хочет жить «как положено». Вторые, в свою очередь, пытаются освободиться от гнета родительских наказаний, они понимают, что жизнь идет вперед, меняется.

    Но не все решаются пойти по родительской воле, кому-то - из-за боязни потерять наследство. Кто-то - во всем привыкает к родителям.

    На фоне цветущих Саморамонского и Домостроевского заветов расцветает запретная любовь Катерины и Бориса.Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всем зависит от дяди.

    Тяжелая атмосфера города Калинова, напор злой свекрови, начавшаяся гроза вынуждает Катерину, терзаемую угрызениями совести из-за измены мужа, признаться официально. Кабаниха тел - она ​​была права, посоветовав Тихону держать жену «в строгости». Тихон боится мамы, но еще совет побить жену, чтобы знать, что для него это немыслимо.

    Объяснение Бориса и Катерины еще больше усугубляет положение несчастной. Теперь ей приходится жить вдали от любимого, с мужем, который знает о ее измене, с его мамой, которая сейчас как раз воспитывает невестку. Богобоязненная Катерина приводит ее к мысли, что больше жить незачем, женщина бросает со скалы к реке.

    Только потеряв любимую женщину, Тихон понимает, как много она для него значила. Теперь ему придется всю жизнь жить с пониманием, понимая, что его эссе и смирение Матери Тиран привели к такому финалу.Последние слова спектакля - слова Тихона, произнесенные над телом покойной жены: «Хорошо тебе, Катя! А мне нужно жить на свете Да, но страдать!»

    Без сомнения, «Гроза» (1859 г.) - вершина драмы Александра Островского. Автор показывает на примере семейных отношений важнейшие изменения в общественно-политической жизни России. Поэтому его творение требует детального анализа.

    Процесс создания «грозовой» пьесы многими нитями связан с прошлыми периодами в творчестве Островского.Автора привлекает та же проблема, что и в пьесах «Москвич», но образ семьи получает иную трактовку (в новинке было отрицание застоя патриархальной жизни и Ход домостров). Появление легкой, хорошей стартовой, натуральной героини - новшество в творчестве автора.

    Первые мысли и зарисовки «грозы» появились летом 1859 года, а в начале октября писатель имел четкое представление обо всей картине.Работа сильно повлияла на путешествие по Волге. Под патронатом морского министерства была организована этнографическая экспедиция по изучению обычаев и нравов коренного населения России. Островский тоже в нем участвовал.

    Город Калинов - собирательный образ различных городов Поволжья, одновременно похожих друг на друга, но имеющих свои отличительные особенности. Островский, как опытный исследователь, все его наблюдения о жизни русской провинции и особенностях поведения жителей внесли свой вклад в дневник.На основе этих записей позже были созданы персонажи «гроза».

    Значение имени

    Гроза - не только свирепая стихия, но и символ разрушения и очищения застойной атмосферы провинциального городка, где правили средневековые ордена Кабани и Дикой природы. В этом смысл названия пьес. Со смертью Катерины, произошедшей во время грозы, терпение многих людей истощается: Тихон восстает против произвола матери, Варвара убегает, Кулигин открыто обвиняет жителей города в случившемся.

    Впервые Тихон заговорил с вором во время церемонии прощания: «… две недели не будет грозы». Под этим словом он имел в виду гнетущую атмосферу своего дома, где балом правит деспотичная мать. «В наказание нам посылают грозы, - говорит Дикий Калгин. Самодор воспринимает это явление как кара за свои грехи, он боится расплачиваться за несправедливое отношение к людям. Кабаниха солидарен с ним. Наказание за грех громом и молнией видит Катерина, совесть которой также не очищена.Праведник Божий - вот еще одна роль грозы в пьесе Островского. И только Кулигин понимает, что в этом природном явлении можно найти только вспышку электричества, но его продвинутые взгляды еще не обслуживаются в городе, нуждающемся в очищении. Если вам нужна дополнительная информация о роли и значении грозы, вы можете прочитать эту тему.

    Жанр и направление

    «Гроза» - драма по А. Островскому. Этот жанр определяет тяжелый, серьезный, часто бытовой сюжет, приближенный к реальности.Некоторые обозреватели упоминали более точную формулировку: бытовая трагедия.

    Если говорить о режиссуре, то этот спектакль абсолютно реалистичен. Основным показателем этого, пожалуй, является описание нравственно-хозяйственных и бытовых аспектов существования жителей провинциальных городов Поволжья (подробное описание). Автор придает этому большое значение, тщательно обрисовывая реалии жизни героев и их образы.

    Композиция

    1. Экспозиция: Островский рисует образ города и даже мира, в котором живут герои и разворачиваются будущие события.
    2. Далее, конфликт Катерины связан с новой семьей и обществом в целом и внутренний конфликт (диалог Катерины и Варвары).
    3. После завязок мы видим развитие действия, в ходе которого герои стремятся разрешить конфликт.
    4. Ближе к финалу конфликт подходит к моменту, когда проблемы требуют срочного разрешения. Кульминация - последний монолог Катерины в 5-м действии.
    5. Далее следует изоляция, показывающая неразрешимость конфликта на примере смерти Катерины.
    6. Конфликт

      В «Грозе» можно выделить несколько конфликтов:

      1. Во-первых, это противостояние между самонаправлением (дикий, кабаниха) и жертвами (Катерина, Тихон, Борис и др.). Это конфликт двух мировоззрений - старого и нового, основательных и свободолюбивых персонажей. Этот конфликт горит.
      2. С другой стороны, действие существует благодаря конфликту психологическому, то есть внутреннему - в душе Катерины.
      3. Социальный конфликт дал начало предыдущему: Островский начинает свое дело с брака обедневшего дворянства и купца.Эта тенденция широко распространилась у автора. Правящие аристократические сословия стали терять власть, бедняков и разорение из-за праздности, расточительства и коммерческой безграмотности. Но торговцы набирали обороты из-за беспринципности, самоуверенности, деловой хватки и дивана. Тогда одни решили исправить положение за счет других: дворянам давали изощренных и образованных дочерей за грубых, невежественных, но богатых сыновей из купеческой гильдии. Из-за этой непоследовательности брак Катерины и Тихона изначально обречен на провал.

      Сущность

      Воспитанный в лучших аристократических традициях, дворянин Катерины по настоянию родителей женился на нежеланном и мягком пьянице Тихоне, принадлежавшем к богатой купеческой расе. Его мать притесняет невестку, навязывая фальшивые и нелепые приказы Домострого: кричать мужу перед уходом от мужа, унижать перед нами в людях и т. Д. Юная героиня находит сочувствие у дочери Кабани. , Варвара, которая учит нового родственника скрывать свои мысли и чувства, тайно обретая радость жизни.Во время ухода мужа Катерина влюбляется и начинает встречаться с диким диким человеком, Борисом. Но их свидания заканчиваются разлукой, потому что женщина не хочет прятаться, она хочет сбежать с любимым в Сибирь. Но герой не может рисковать, забирая его с собой. В результате она до сих пор восстает в грехах к мужу и свекрови, получает суровое наказание от кабани. Понимая, что совесть и домашние орешки не позволяют ей жить дальше, она устремляется в Волгу. После ее смерти молодое поколение Бунутует: Тихон упрекает мать, Варвара убегает с Кудряшем и т. Д.

      В пьесе Островского сочетаются черты и противоречия, все достоинства и недостатки разрушающей России XIX века. Город Калинов - собирательный образ, детально описанная упрощенная модель российского общества. Глядя на эту модель, мы видим «потребность в людях активных и энергичных». Автор показывает, что мешает только устаревшее мировоззрение. Это сначала портит отношения в семье, а потом не дает развиваться городу и стране в целом.

      Главные герои и их характеристики

      В произведении присутствует четкая система персонажей, в которую вписываются образы героев.

      1. Во-первых, это угнетатели. Дикий типичный самотор и богатый купец. От его оскорблений по углам бегают родственники. Дикие слуги жестоко обращаются. Все знают, что угодить ему невозможно. Кабанова - воплощение патриархального образа жизни, устаревшего домашнего труда. Богатая Купчиха, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций предков и четко себя.Мы описали их более подробно здесь.
      2. Во-вторых, адаптированный. Тихон - слабый мужчина, который любит свою жену, но не может найти в ней силы, чтобы защитить ее от материнского гнета. Он не поддерживает старые порядки и традиции, но не видит смысла идти против системы. Это и Борис, который терпит своего богатого дядю. Этому посвящено раскрытие их изображений. Варвара - дочь Кабанихи. Она принимает свой обман, живя двойной жизнью. Днем формально соблюдает условность, ночью гуляет с Кудряшем.Лживость, изворотливость и хитрость не портят ее жизнерадостных, авантюрных ингредиентов: она также добра и отзывчива к Катерине, нежна и заботлива по отношению к любимому. Характеристика этой девушки посвящена целому.
      3. Катерина - особняк, характеристика героини отличается от всех. Это молодой интеллигентный дворянин, которого родители окружили пониманием, заботой и вниманием. Поэтому девушка привыкла к свободе мысли и слова. Но в браке она столкнулась с жестокостью, грубостью и унижением.Сначала она пыталась смириться, полюбить Тихона и его семью, но ничего не вышло: природа Катерины сопротивлялась этому неестественному союзу. Затем она попробовала роль лицемерной маски, у которой есть тайная жизнь. Она тоже не подошла, ведь героиню отличает прямолинейность, совесть и честность. В результате она решила пойти на бунт, признав грех, а затем совершила более ужасное - самоубийство. Подробно об образе Катерины мы писали в посвященном ей.
      4. Кулигин тоже особенный герой.Он выражает авторскую позицию, привнося прогрессивность в архаичный мир. Герой - механик-самоучка, он образован и умен, в отличие от суеверных жителей Калинова. О его роли в спектакле и персонаже мы также составили бриф.
      5. Темы

    • Основная тема работы - жизнь и нравственность Калинова (мы были посвящены отдельно). Автор описывает провинцию щетины, чтобы показать людям, что не нужно цепляться за остатки прошлого, нужно понимать настоящее и думать о будущем.А жители Волжского городка замерзли вне времени, их жизнь единая, фальшивая и пустая. Он испорчен и подавлен развитием суеверий, консерватизма, а также нежеланием самообучений меняться к лучшему. На такую ​​Россию будут навешивать ярлык бедности и невежества.
    • Также важными темами здесь являются любовь и семья, так как во время повествования поднимаются проблемы воспитания и конфликт поколений. Очень важно влияние семьи на определенных героев (Катерина - отражение воспитания родителей, а Тихон вырос таким мягким из-за произвола матери).
    • Тема греха и покаяния. Героиня оступилась, но вовремя осознала свою ошибку, решив исправить и раскаяться в содеянном. С точки зрения христианской философии, это решение высокого уровня, возвышающее и оправдывающее Катерину. Если вам интересна эта тема, читайте об этом в нашей.

    Проблемы

    Социальный конфликт влечет за собой общественные и личные проблемы.

    1. Островский первым осуждает samodorum как психологический феномен в диких и кабановых образах.Эти люди играли судьбой подчиненных, прыгая в проявлениях своей индивидуальности и свободы. И из-за своего невежества и деспотизма молодое поколение становится таким же порочным и бесполезным, как уже появившееся.
    2. Во-вторых, автор осуждает слабость, послушание и эгоизм Используя образы Тихона, Бориса и Варвары. Своим поведением они лишь потакают тирании хозяев жизни, хотя и могут сказать ситуацию в свою пользу.
    3. Проблема противоречивого русского характера Переданный образ Катерины можно назвать личным, хотя и вдохновленным глобальными потрясениями. Глубоко религиозная женщина в поисках и обретении себя - это измена, а потом и самоубийство, что противоречит всем христианским канонам.
    4. Моральные проблемы Связанные с любовью и преданностью, образованием и тиранией, грехом и покаянием. Герои не могут отличить одно от другого, эти понятия причудливо переплетаются.Катерина, например, вынуждена выбирать между верностью и любовью, а Кабаниха не видит разницы между ролью матери и силой Догматика, она продвигает добрые намерения, но воплощает их во вред всем.
    5. Трагедия совести Многое важно. Например, Тихону нужно было принять решение - защищать жену от нападок матери или нет. Катерина тоже пошла на сделку с совестью, когда поднялась с Борисом. Вы можете узнать об этом больше.
    6. Незнание. Калиновцы глупы и необразованны, верят гадалкам и бродягам, а не ученым и профессионалам своего дела. Их мировоззрение обращается в прошлое, они не стремятся к лучшей жизни, поэтому нечего удивляться дикости нравов и смещению главных лиц города.

    Значение

    Автор убежден, что стремление к свободе закономерно, несмотря на определенные жизненные неудачи, и Самодория и Голова, и Страна, и талантливые люди в ней.Поэтому его независимость, тягу к знаниям, красоте и духовности нужно защищать, иначе старые порядки никуда не денутся, их ложное поле просто накроет новое поколение и заставит их играть по своим правилам. Эта идея отражена в позиции Кулигина, своеобразного голоса Островского.

    Позиция авторских прав в пьесе четко выражена. Мы понимаем, что Кабаниха хоть и сохраняет традиции, но не правильные, как и правильная и ржавая Катерина.Однако у Катерины был потенциал, был разум, была чистота помыслов, и великих людей, олицетворенных в ней, еще можно возродить, сбросив оковы невежества и самоконтроля. Еще больше о значении драмы вы можете узнать в этой теме.

    Критика

    «Гроза» стала предметом ожесточенных споров критиков как XIX, так и XX века. В XIX веке об этом с противоположных позиций писали Николай Добролюбов (статья «Свет света в темном царстве»), Дмитрий Писарев (Статья «Мотивы русской драмы») и Аполлон Григорьев.

    И. А. Гончаров высоко оценил пьесу и высказал свое мнение в той же критической статье:

    В той же драме широкая картина национальной жизни и нравов была проще, с беспрецедентной художественной полнотой и лояльностью. Любой персонаж драмы - типичный персонаж, вырванный прямо из национальной жизненной среды.

    Интересно? Сэкономьте на стене!

    Федеральное агентство по образованию РФ

    Гимназия № 123.

    по литературе

    Речевая характеристика героев драмы А.Н.островского

    «Буря».

    Выполнено работ:

    ученица 10 класса «А»

    Хоменко Евгения Сергеевна

    …………………………………

    Учитель:

    Ольга Васильевна Ольга

    …………………………… ..

    Оценка .......................

    Барнаул-2005.

    Введение ............................................... ..............................

    Глава 1. Биография А.Н. Островского ........................ ..

    Глава 2. Повесть. создания драмы «Гроза» .....................

    Глава 3. Речевые характеристики Катерины ............. ..... ..

    Глава 4. Сравнительные характеристики речи дикого и кабани ................................ .............................................

    Заключение .. .................................................. ..........

    Список использованной литературы ............................

    Введение

    Драма Островского «Гроза» является наиболее значимой. произведение известного драматурга. Она была написана в период общественного подъема, когда правила ломались, и гроза действительно собиралась в ударной атмосфере. Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где домостроевские порядки поддерживались наиболее упорно. Жители провинциального города живут замкнутыми и чуждыми социальным интересам жизни, в незнании происходящего в мире, в неведении и равнодушии.

    Сейчас мы обращаемся к этой драме. Для нас очень важны проблемы, которые автор затрагивает. Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшего в 50-е годы, смены общественной неясности.

    Прочитав роман, я поставил себе цель, посмотреть характеристики речевых характеристик героев и выяснить, как речь героев помогает понять их характер. Ведь образ героя создается с помощью портрета, художественными средствами, с использованием характеристик действий, речевых характеристик.Впервые увидев человека, по его речи, интонации, поведению мы можем понять его внутренний мир, некоторые жизненные интересы и, самое главное, его характер. Речевая характеристика очень важна для драматического произведения, потому что именно через нее можно увидеть сущность того или иного героя.

    Чтобы лучше понять характер Катерины, Кабани и Вильда, необходимо решить следующие задачи.

    Решил с биографией Островского и историей создания «Грозы» понять, как оттачивался талант будущего мастера речевых характеристик персонажей, ведь автор показывает всю глобальную разницу между положительными и отрицательные герои его творчества.Затем я рассмотрю речевую характеристику Катерины и сделаю такую ​​же характеристику диких и кабани. После всего этого я постараюсь сделать определенный вывод о речевой характеристике героев и его роли в драме «Гроза»

    Работая над темой, я встретил статьи И.А. Гончарова «Отзыв о драме« Гроза »Островского» и Н.А. Добролюбов «Свет света в темном царстве». Более того, я изучил статью А.И. Ревикиной "Особенности речи Катерины", где хорошо показаны основные истоки катеринского языка.Разнообразный материал о биографии Островского и об истории создания драматургии я нашел в учебнике русской литературы XIH века В.Ю. Лебедева.

    Разобраться с теоретическими понятиями (герой, характеристика, речь, автор) мне помог Энциклопедический словарь терминов, изданный под руководством Ю. Бореева.

    Несмотря на то, что драме Островского «Гроза» посвящено много критических статей, отзывов литературных критиков, речевая характеристика героев изучена не полностью, поэтому представляет интерес для исследования.

    Глава 1. Биография А.Н. Островский

    Александр Николаевич Островский родился 31 марта 1823 года в Замоскворечье, в самом центре Москвы, в колыбели славной русской истории, о которой говорили все, даже имена Замоскворецких. улицы.

    Островский окончил первую московскую гимназию и в 1840 году по просьбе отца поступает на факультет Московского университета. Но учеба в университете ему не понравилась, возник конфликт с одним из профессоров, и в конце второго курса Островский уволился «по домашним обстоятельствам»."

    В 1843 году отец опознал его в Московском суде связи. Для будущего драматурга это был неожиданный подарок судьбы. Суд рассмотрел жалобы отцов на неприятные сыновья, имущественные и другие домашние споры. Судья глубоко вникли в дело, внимательно выслушали спорящие стороны, а на запястье Островский привел записи записи.Истцы и ответчики в ходе расследования срывались так, что она обычно пряталась и пряталась от посторонних глаз.Это была настоящая школа познания драматических сторон купеческой жизни. В 1845 году Островский перешел в Московский хозяйственный суд к канцелярскому офицеру Обоев «для дел о словесном насилии». Здесь он столкнулся с промышленным оборотом крестьян, городских матерей, купцов, мелкой знати. Судили «на совести» братьев и сестер, спорящих о наследстве, неплатежеспособных должников. Мы раскрыли весь мир драматических конфликтов, в нем прозвучало все разнообразие живого великорусского языка.Мне нужно было угадывать характер человека в его речевом складе по особенностям интонации. Исчез талант будущего «реалиста-слухи», как называл себя Островский - драматург, мастер речевой характеристики персонажей своих пьес.

    Проработав на русской сцене без коротких сорока лет, Островский создал целый репертуар из пятидесяти произведений. Произведения Островского и по сей день остаются на сцене. А по плану увидеть рядом героев его пьес несложно.

    Островский умер в 1886 году в своем любимом вальвийском имении Шинк, что в густых костромских лесах: на холмистых берегах небольших извилистых речек. Жизнь писателя по большей части протекала в этих стержневых уголках России: где он мог наблюдать за подлинниками, которых до сих пор тронула современная городская цивилизация обычаев и нравов, слышать фундаментальную русскую речь.

    Глава 2. История создания драмы «Гроза»

    Созданию «Грозы» предшествовала экспедиция драматурга на верховья Волги, предпринятая по заданию Московского министерства в 1856–1857 годах.Она возродила и воскресила в памяти юношеские впечатления, когда в 1848 году Островский впервые отправился с домочадцами в увлекательное путешествие на Родину Отца, в волжский город Кострома и далее, в имение, приобретенное отцом. Результатом этой поездки стал «Дневник Островского», многое повлиявший на его восприятие провинциального Поволжья.

    Довольно долгое время считалось, что сюжет «Грозы» - это заимствованный из жизни костромского купца Островский, на основе которого он был найден в Костроме по итогу 1859 года.Вплоть до начала ХХ века Костромичи указывал на место убийства Катерины - беседку в конце небольшого бульвара, в те годы буквально нависавшую над Волгой. Показали дом, в котором она жила - рядом с Успенской церковью. А когда «Гроза» впервые вышла на сцену Костромского театра, артисты выступили «под клыки».

    Костромские краеведы подробно изучили позже архив «дела Клюковского» и с документами в руках пришли к выводу, что этот рассказ был использован Островским при работе над «Грозой».Совпадения были почти буквальными. А. П. Клевка был оформлен на шестнадцать лет угрюмой неприязнью к купеческой семье, состоявшей из стариков родителей, сына и незамужней дочери. Хозяйка дома суровая и дождливая следила за мужем и детской деспотией. Она заставляла юную Снежку выполнять любую черную работу, предоставляла ей возможность повидаться с родственниками.

    На момент создания драмы Клёвой было девятнадцать лет. В прошлом она воспитывалась в любви и в зале души в ней, не сросшейся бабушке, была веселая, живая, жизнерадостная.Теперь она оказалась в семье непригодной и чужой. Молодой ее муж, клык, беззаботный мужчина, не смог защитить жену от притеснений свекрови и относился к ней равнодушно. В собаке не было детей. И вот по дороге молодой женщины встал другой мужчина, Марин, служащий на почте. Начались подозрения, сцены ревности. Закончилось тем, что 10 ноября 1859 года на Волге было найдено тело А.П. Клюкова. Был длительный процесс, который широко публиковался даже за пределами Костромской губернии, и никто из Костромичей не сомневался, что Островский воспользовался материалами этого дела в «грозе».

    Прошло много десятилетий, прежде чем исследователи точно установили, что «гроза» была написана до того, как костромский Кучаха Клыков устремился к Волге. Работы над «Грозой» Островский начал в июне-июле 1859 года и закончил 9 октября того же года. Впервые спектакль был опубликован в январском номере журнала «Библиотека для чтения» за 1860 год. Первое представление «Грозы» на сцене состоялось 16 ноября 1859 года в Малом театре, в Бенефисе С.В. Васильева с Л. П. Никулиной-Косицкой в ​​роли Катерины. Версия костромского источника «Гроза» была надуманной. Однако факт удивительного совпадения говорит о многом: он свидетельствует об увольнении национального драматурга, в результате чего в купеческой жизни усиливается конфликт между старым и новым, конфликт, в котором Добролюбцы не пытались «освежить» и обнадеживает », а известный театральный деятель С.А. Юрьев сказал:« Грозу »не писал Островский... "Гроза" Волга написала. "

    Глава 3. Речевые характеристики Катерины

    Основные источники языка Катерины - народный простор, народная устная поэзия и церковная литература.

    Глубокая связь ее языка с народным пространством сказывается и в словарном запасе. и в образах, и в синтаксисе.

    Свою речь она провела словесными выражениями, идиомами народного простора: «Чтоб не видеть меня, ни отец, ни мать»; «Души не чаял»; душа »;« Доколе впадать в беду »;« Будь грехом », в смысле несчастья.Но эти и подобные фразеологизмы обычно используются повсеместно. Только в виде исключения в ее речи есть морфологически некорректное образование: «Вы не знаете о моем персонаже»; «После того разговора».

    Образ его языка проявляется в обилии словесных и наглядных средств, в частности сравнений. Так, в его выступлении более двадцати сравнений, а всех остальных актеров спектаклей, вместе взятых, немного больше этого количества. При этом широко распространены его сравнения, народный характер: «Это точно голубь», «именно голубь творит», «ровно гора с плеч развалилась», «руки сожгу, точно уголь».

    В речи Катерина часто озвучивает слова и обороты, мотивы и отголоски народной поэзии.

    Обращаясь к варвару, Катерина говорит: «Почему люди не летают, как птицы? .. »- и т. д.

    Спасибо про Бориса, Катерина в предпоследнем монологе говорит:« Для чего я сейчас живу, ну зачем? Мне ничего не нужно, я не милый, и свет божий не хорош! «

    Имеется фразеологический оборот народного просторного и мирного характера. Например, в сборнике народных песен, изданном Соболевским, читаем:

    Ни в коем случае нельзя жить без хорошего друга...

    Помню, помню про добрую, несладкую девушку белый свет,

    Не милая, не колышущийся белый свет ... Пойду с горы в темный лес ...

    Выхожу на На свидание с Борисом Катерина восклицает: «Зачем ты пришел, мой худой?». В народном свадебном обряде невеста встречает жениха словами: «Вот у меня помойка».

    В заключительном монологе Катерина говорит: «В могиле лучше ... под сенью могилы ... как хорошо ... солнышко нагревает, дождиком будит ... весной она травянистая, мягкая ... Птицы к дереву полетят, запоют, детей снимут, цветы распустятся : желтый, красный, голубоватый ... ».

    Здесь все от народной поэзии: объемно-суффиксы, фразеологические повороты, образы.

    Для этой части монолога в изобилии устная поэзия и прямые текстильные соответствия. Например:

    ... дубовая доска накроет

    Да в могиле будет пусто

    И сырая земля засыпает.

    Ты трава муравья

    Еще алайские цветы!

    Наряду с народным простором и народной поэзией в Катерине, как уже отмечалось, оказывалось большое влияние церковной литературы.

    «У нас, - говорит она, - полно было в доме пришельцев и богомолов. И выйдете из церкви, сядете за какую-то работу ... И аллебы скажут, где они были, что видели, Жизни были разные, или стихи поют »(ум. 1, Явл 7).

    Обладая относительно богатым словарем, Катерина свободно говорит, привлекая множество психологически очень глубоких сравнений.Ее речь льется. Так что не чужды такие слова и исправления литературного языка, как: сон, мысли, конечно, наверняка все это была одна секунда, что-то во мне такое экстраординарное.

    В первом монологе Катерина рассказывает о своих снах: «А какие сны мне снились, Варника, какие сны! Или храмы золотые, или какие-то необычные сады, и все поют невидимые голоса, и кипарис пахнет, и горы. и деревья, как бы не как обычно, и как они написаны на изображениях »

    Эти сны и по содержанию, и по форме словесного выражения являются одухотворенными, несомненно, и духовными стихами.

    Речь Екатерины определена не только лексико-фразеологически, но и синтаксически. Он состоит в основном из простых и сложных предложений, с формулировкой укрощаемых в конце фраз: «Значит, до обеда нужно время. Здесь старушки заснут, а я гуляю в саду ... это было хорошо. "(д. 1, Явл 7).

    Чаще всего, что характерно для синтаксиса просторечия, Катерина связывает предложения через союзы А и да. "И пришли из церкви... И посторонние скажут ... И что я лечу ... И какие мне снятся сны ».

    Плавающая речь Катерины иногда приобретает характер народа в должное:« Ах, беда моя, беда! (Плачет) Куда мне, бедняжка, идти? За кого хватаюсь? "

    Речь Катерины глубоко эмоциональна, лирически искренна, поэтична. Чтобы придать ей эмоционально-поэтическую выразительность речи, присутствуют оба пространственных суффикса, столь присущих человеческой речи (замковые камни, вода, дети, могилы, дождь, трава), и усилительные частицы («Как он меня пожалел? Какие слова сказали?») и междометия («Ой, как скучно скучно!»).

    Лирическая incessia, поэзия речи Катерины дают эпитеты, идущие после определяемых слов (храмы золотые, сады необычного, мешанины изъянов) и повторения, столь характерные для устной народной поэзии.

    Островский раскрывает в речи Катерины не только ее страстную, нежно-поэтическую натуру, но и волевую силу. Сила воли, решимость Катерины рисуются синтаксическими конструкциями резко одобрительного или отрицательного характера.

    Глава 4. Сравнительная характеристика речи Дикий и

    Кабании

    В драме Островского «Гроза» дикие и кабаниха - представители «Темного царства». Кажется, что Калинов отгорожен от остального мира самым высоким забором и живет какой-то особенной, замкнутой жизнью. Островский акцентировал внимание на самом главном, показывая убогость, дикость нравов русской патриархальной жизни, потому что вся эта жизнь стоит только обычных, устаревших законов, которые заведомо совершенно нелепы.«Темное королевство» живо для своего старого, установленного. Это стоит на одном месте. И такое положение возможно, если его поддерживают люди, обладающие силой и властью.

    Более полное, на мой взгляд, представление о человеке может дать его речь, то есть обычные и специфические выражения, присущие только этому герою. Мы видим, как дико, как ни в чем не бывало, просто может обидеть человека. Он ничего не ставит не только вокруг, но даже родных и близких. Его питомец живет в постоянном страхе перед его гневом.Дико всячески издевается над племянником. Достаточно вспомнить его слова: «Раз я сказал вам, вы сказали вам двоим»; «Не смей встречаться со мной»; Все вас нанимают! У тебя мало места? Где бы ни был Пэдди, вы здесь. Ух ты, проклятый! Что ты как столп чего стоил! Вы говорите «нет»? ". Дико откровенно показывает, что племянник не уважает до конца. Он ставит себя выше всех. И ни у кого нет ни малейшего сопротивления. Он ругает всех, кто чувствует свою силу, на кого, но если кто-то воюет сам, не сможет. ответить, то держи все дома! На них дикий и губит весь свой гнев.

    Дикий - «значимое лицо» в городе, купец. Вот как о нем говорит Шапкин: «Есть еще движок, как у нас Савель Прокофич, посмотри побольше. Ибо ничего не порвет».

    «Вид необычный! Красота! Душа радуется!» - восклицает Кулигин, но на фоне этого прекрасного пейзажа безотходная картина жизни, которая предстает перед нами в «грозе». Именно Кулигин дает точную и ясную характеристику быта, нравов и обычаев, царящих в городе Калинове.

    Так что, как дикая, Кабаниха отличается корыстными наклонностями, думает только о себе. Жители города Калинова очень часто говорят о диких и буббанисах, что дает возможность получить богатый материал о них. В разговорах с Кудряшем Шапкин называет диким «гребешком», Кудряш называет его «пронзительным человечком». Кабаниха называет диким «воином». Все это указывает на угрюмость и нервозность его характера. Отзывы о лодке тоже не слишком лестные. Кулигин называет ее «Хангхог» и говорит, что она «бродячие нищие, но не дома и дома».«Характеризует кассу с плохой стороны.

    Нас поражает их бессердечие по отношению к зависимым от них людям, нежелание расставаться с деньгами при расчетах с рабочими. Напомним, что он говорит Уайлд:« На посту как-то про отличное , Езжу, а тут непросто и утопить человека, приехал за деньгами, пригнал ... Я так же грешил: украл меня, так я тупой ... не заболел. отношения между людьми, по их мнению, строятся на богатстве

    Кабаниха богаче дикой, а потому она единственный человек в городе, в общении с которым дикая должна быть вежливой.«Ну ты же не очень бездельник! Ты мне дешевле находишь! А я дорога!».

    Еще одна их объединяющая черта - религиозность. Но они воспринимают Бога не как прощающего, а как того, кто может их наказать.

    Кабаниха, как никто, отражает всю приверженность этого города старинным традициям. (Она учит Катерину, Тихона, как вообще жить и как вести себя в конкретном случае.) Кабанова старается казаться хорошей, искренне, а главное несчастная женщина, пытающаяся оправдать свои действия возрастом: « мама старая, тупая; ну вы, молодые, умные, не надо с нами, дураки, и собирать.«Но эти высказывания больше похожи на иронию, чем на искреннее признание. Кабанова считает себя центром внимания, она не может представить, что будет со всем миром после ее смерти. Кабаниха, до абсурда, слепо предсказывается своими старыми традициями, заставляя всех домой танцевать под ней уныло.Она заставляет Тихона прощаться с женой в давние времена, вызывая смех и чувство сожаления у окружающих.

    С одной стороны, дикая кажется, что грубее, сильнее и, следовательно, хуже.Но, оглянувшись, мы видим, что дико способен кричать и метаться. Она умудрялась подчиняться себе, держит все под контролем, она даже пытается управлять отношениями между людьми, что приводит Катерину к смерти. Кабаниха и Шитра умен, в отличие от дикой, и от этого делает ее еще страшнее. В речи кабани очень ярко проявляется лицемерие, двойственность речи. Она очень смелая и грубо разговаривает с людьми, но при этом во время общения хочет казаться хорошей, чуткой, искренней, а главное несчастной женщиной.

    Можно сказать, что wild абсолютно безграничен. Он говорит Борису: «У тебя! Я с тобой и не хочу разговаривать с Йезуитой». Дико использует в своей речи «с Йезуитисом» вместо «с иезуитом». Поэтому он также сопровождает свою речь плевками, что, в конце концов, свидетельствует о его благословении. В общем, на протяжении всей драмы мы видим, как он говорит об их речи Бранджем. «Ты еще что-то здесь! Что еще такое Chour of Water!», Что показывает ему человек крайне грубый и несовместимый.

    Дикий, богатый и прямолинейный в своей агрессивности, он совершает действия, иногда вызывая у окружающих недоумение и удивление.Он умеет обидеть и избить мужчину, не давая денег, а затем на глазах у всех встать перед ним в грязи, прося прощения. Хэ Буян, и в писке он способен бросить гром и молнию в его дом, опасаясь спрятаться от него.

    Таким образом, можно сделать вывод, что wild и bubble нельзя считать типичными представителями купеческого класса. Эти персонажи островной драмы очень похожи и отличаются корыстными наклонностями, думают только о себе.И даже их собственные дети в некоторой степени кажутся затрудненными. Такое отношение не может украшать людей, поэтому дикие и кабани вызывают у читателей стойкие негативные эмоции.

    Заключение

    Говоря об Островском, на мой взгляд, можно с полным правом назвать его непревзойденным мастером слова, художником. Персонажи спектакля «Гроза» предстают перед нами живыми, с яркими рельефными персонажами. Каждое слово, сказанное героем, раскрывает какую-то новую грань его характера, показывает это с другой стороны.Характер человека, его настроение, отношение к окружающим, даже если он этого не хочет, проявляются в речи, и остров, настоящий мастер речевой характеристики, отмечает эти скриншоты. Склад речи, по мнению автора, может многое сказать читателю о персонаже. Таким образом, каждый действующий человек приобретает свою индивидуальность, неповторимый колорит. Это особенно важно для драмы.

    В «Грозе» Островского четко можно выделить положительного героя Катерину и двух отрицательных героев Wild и Bubbani.Конечно, они представители «Темного королевства». И Катерина - единственный человек, который пытается с ними бороться. Образ Катерины нарисован ярко и живо. Главный герой говорит красиво, образно. Его речь изобилует тонкими смысловыми оттенками. В монологах Катерины, как в капле воды, отражен весь богатый внутренний мир. В речи персонажа даже проявляется отношение к нему автора. С какой любовью, симпатией Островский относится к Катерине и как резко осуждает самоконтрабанду Кабани и Вильда.

    Он рисует кабани как убежденный защитник защитника «Темного королевства». Строго соблюдает все порядки патриархальной древности, не терпит никаких проявлений личной воли, имеет большую власть над окружающим.

    Что касается дикой природы, Островский умел передать всю злость и злость, кипящую в его душе. Дико боится всех домочадцев, включая племянника Бориса. Он открытый, грубый и бесцеремонный. Но оба недовольны мощью героя: они не знают, что делать со своим необузданным характером.

    В драме Островского «Гроза» с помощью художественных средств писателю удалось охарактеризовать героев и создать яркую картину того времени. «Гроза» очень сильно воздействует на читателя, зрителя. Драмы героев не оставляют равнодушными сердца и умы людей, что под силу далеко не каждому писателю. Только настоящий художник может создавать такие великолепные, красноречивые образы, только такой мастер речевой характеристики способен рассказать читателю о героях только своими словами, интонациями, не прибегая к каким-либо другим дополнительным характеристикам.

    Список использованной литературы

    1. Островский А.Н. «Гроза». Москва «Московский Рабочий», 1974.

    2. Ю. В. Лебедев «Русская литература XIX века», часть 2. Образование », 2000.

    3. И.Е. Каплин, М.Т. Пинаев« Русская литература ». Москва« Просвещение », 1993.

    4. Борев Ю.А. Эстетика. . Теория. Литература. Энциклопедический словарь терминов, 2003.

    .

    События в драме А.Н. Островские «Гроза» разворачиваются на берегу Волги, в вымышленном городе Калинов.В произведении приведен список действующих лиц и их краткие характеристики, но их все же недостаточно, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликтность пьес в целом. Главных героев «Грозы» не так уж и много.

    Катерина, девушка, играет главную героиню. Она довольно молода, ее рано выдали замуж. Катя воспитывалась аккуратно по традициям домашнего труда: главными качествами жены были уважение и покорность супругу.Катя сначала пыталась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла его испытать. При этом девушка старалась поддержать мужа, помочь ему, а не упрекнуть его. Катерину можно назвать самым скромным, но в то же время самым сильным персонажем «грозы». Действительно, в облике персонажа Кати не фигурирует. На первый взгляд эта девушка слабая и молчаливая, кажется, что ее легко сломать. Но это совсем не так. Катерина - единственная в семье, кто противостоит атакам кабани.Он противостоит им, а не игнорирует их, как Барбара. Конфликт носит скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха опасается, что Катя может повлиять на сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воле матери.

    Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она буквально фишка в «Темном королевстве» Калинова. Влюбившись в приход молодого человека, Катя создала идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, ее идеи имели мало общего с реальностью.Жизнь девушки закончилась трагически.

    Островского в «Грозе» главную героиню делает не только Катерина. Образ Кати противопоставляется образу Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напрягает всю семью, уважения не вызывает. Кабаниха сильная и деспотичная. Скорее всего, «Бразудс из доски» она приняла после смерти мужа. Хотя вполне вероятно, что в браке Кабаниха не отличалась смирением. Больше всего исходила от ее невестки Катя.Именно Кабаниха косвенно виновен в смерти Катерины.

    Варвара - дочь Кабанихи. Несмотря на то, что она училась столько лет, читатель до сих пор ей сочувствует. Варвара - хорошая девочка. Удивительно, но обман и хитрость не делают его похожим на остальной город. Она приходит, как хочет, и живет, как хочет. Варвара не боится гнева матери, потому что это не авторитет для нее.

    Тихон Кабанов полностью соответствует своему названию. Он тихий, слабый, незаметный.Тихон не может защитить жену от матери, потому что сам находится под сильным влиянием Кабани. Его бунт в итоге оказывается самым значительным. Ведь именно слова, а не побег варваров заставляют читателя задуматься о всей трагедии ситуации.

    Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своего рода проводником. В первом действии он как бы вел нас по Калинову, рассказывая о своих инелах, о семьях, которые здесь живут, о социальной среде.Кулигин, кажется, обо всех знает все. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин - добрый человек, привыкший жить по разумным правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о Mobility-Mobile, о пороге, о честном труде. К сожалению, его мечтам не суждено осуществиться.

    У

    Wild есть клерк Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что торговец не боится и может сказать ему, что он о нем думает. При этом Кудряш, как и дикий, старается во всем находить пользу.Его можно охарактеризовать как простого человека.

    Борис приезжает к Калинову по делам: ему нужно срочно наладить отношения с диким, потому что в этом случае он сможет получить деньги легально. Однако ни Борис, ни Дикий не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется таким читателям, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не может решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он просто убегает, оставив Катю одну.

    Некоторые из героев «грозы» - странники и служанки.Феклуша и Хед показаны как типичные жители Калиновского города. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а горизонт очень узок. О женщинах судят по морали и морали по каким-то извращенным, искаженным представлениям. «Москва сейчас Гульбищи да играет, а улицы Индо грохотали, стон стоял. Да ведь, Матушка Марфа Игнатьевна Мать, Огненная Змия стала торговаться: Все, понимаете, ради скорости», - так отзывается фекуш о прогресс и реформы, а женщина "Fire Zmiem" называет машину.Таким людям чужды прогресс и культура, потому что им удобно жить в замкнутом, ограниченном мире, спокойствии и размерности.

    В данной статье представлена ​​краткая характеристика героев пьезы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

    Контрольная работа по работе

    тайбэтов, героинь драмы А. Н. Островского "Гроза"

    Шанонив навдар русский Александр Островский daye para girîng ji bo wêjeyê klasîk û драма netewî.играть с "би tundî" bû sedema dengvedaneke berfireh di nav civakê de. Bi taybetî jî, rexnegirê wêjeyê Pisarev û Dobrolyubov di encamê de hundir biryar xwe yên karakterê bingehîn - Катерина Кабанова.

    Изображений Женский "Гроза" Островского

    Ev play bûye nîv-sedsalekê dixemilîne posterên şano Russian û cîhanê. images Женщина Островского в ведитине творческого раста автора. Ли сер ван, ве бе ли ви бабети dxwazîn nîqaşkirin.

    Li mala bajarê tucarekî dewlemend Kalinov - Марфи Игнатьевны Кабановой - home ji du jinên ciwan: Barbara û Catherine.taybetmendiyên berawirdî de jî ji vê mijarê de ji vê madeyê. Варвара Кабанова - Кабанихи кеча (wek li jina bi navê tucarekî da). Катерина Кабанова - keça Marfy Ignatevny, ew zewicî Тихоном Кабановым.

    Екатерина де û бав, дилования ракир

    Зарокти û мезинбанк ли ван ее ду цзинань цзехе би ауэн пир cuda û дзи бо мальбатен пир cuda girt. Описание taybetiyan di perwerdeyê de ji Heroines lîstikê dide ber xwe û digotê ku tê şopandin, cuda (tevî ku mîna di temenê) Барбара û Екатерина.taybetmendiyên berawirdî ji zaroktiya xwe jî eşkere dike ku li girl duyemîn, jiyana pir hêsantir bû.

    dê û bavên Katya yê hez keça wê û ew bi xebata xwe aciz neke. дия мин û кален xwe. Девушка nêrî mîna firîşteyekê, giyaniya Gerk nav a favourite gerdûnî. Ли мала де û bavê wî 'a deryayê yên flowers bû, hukumdarî kiribe, şa, jîngeha baviksalarî dilovan. Dayik û hecî привечала, богомолок. Поэтически çîroka adetên rast Russian di karên xwe de Ostrovsky ("Буря") dibêje. Катрин ди рухе анин резгиртина джи бо риспиян.Даик наивно bawer ku keça wî di dewlemendîya can anîn, wê bi rastî bînin ber bextewariya wê di evîn û malbatê. Шабуна хве Тихон, мама Екатерина, дзи бо ку джи мальбатеке девлеменд бе. Ш эв джи, ли гор джияна малбатеке бекстевар дийа-дабинкирин. Джибер вэ йекк, кеша джи тенгахийен ку ве бирьяр да ку ван ациз сердана ярия шве нэ. Û çawa naxuye!

    bingeha malbata h'eftê Barbara

    Mixabin, bi coş olî, bi romantîzma samîmiyeta girls bêpar ji hezkirin, Hurmet û mala sedeqe, Кабанов сделал jî dixebitîne.cuda hîs Barbara û Catherine. taybetmendiyên berawirdî ji персонажи û herwiha Kati eşkere pozan xwe bervajî Варенка мезин ли атмосфера bêhêzîya "mparatorîya tarî".

    Варвара, рûнин û би бератен хве, ван тестен зûтир гелек хатие. Wê ji niha ve jiyîn ewqasî zaroktiya xwe, derbêxe, zilm, û nebatan li mama mala. Û şikand. Барбара хильбиджартина xwe, ramûsanekê îdealên ji zarokên her û her. I niha helwesta xwe ye? Kêfxweş perestiya mamma, û di rastiyê de - a piçûkdîtina ji bo xwe û birayê-wê serxweş û wek sazîyeke - nermbûna.Bi dizî ew bi Kudryashov, a Dergevanê a Wild tucar dicive, ji ber ku ev ne wek henekan, ji malbatê re. "Tiştê herî sereke, - ew dibêje, - ku hemû hush-hush b!"

    Дом Диктат Марфа Кабанова

    car, di bin yek banî mala bibore û du jinên ciwan: Барбара û Кэтрин. Сравнительный тайбетмендия диде аста би темами чуда, да ку бипейиве, дем-дирокийе. Катерина, хезкирина xwe ya pêşî li rengî, lê belê бесхребетная Тихон би темами ди вэ де бун. Ли сер вэ ре эсбат йе - неженка. In-qanûn, cinawirek jî di têkiliyên bi hemû malê de û bi taybetî jî Katerina e jî.Sedema vê helwesta e ku keça - bi tenê yek li mala yên ku hewl didin nêrînên xwe bînin ziman. Гава ку Тихон би темами дийа ре girêdayî, Барбара çaxe berhem xuya ye, ku girêdayî.

    Марфа Игнатьевна Кабанова журнал недоброжелательный. Ew bixwe, dixwar, xanî, bi merdî sypya li dijî wan tewanbariyên piçûkdîtina ji rihspiyan. Kabaniha caran li ser qaîdeyên re got: neçar keça hevdîtinê bow mêrê xwe û t. Д.

    Bi awayekî sembolîk, wî gazî Островский кар - "Гроза". Катерина, mecazî dipeyivim, bi berdewamî hest ewran lead giran hednas mala Kabanov.

    Cidahiya di hişmendiya nesadiqbûna Varya û Kate

    Komploya lîstikê me ji lûtkeyeke meşîn. Carekê Caterina di dilê kopye daxwazê ​​bo bêhnvedanê, di xwezayê de di heman demê de ride di qeyikê de. Варвара йе пейв зять, ди рия хве би хве фем кир. Wê di civînê de bi Boris Catherine ji ber ku ji têgihîştina wan a rewşa destpêkirin. Û ди гава ку xûşka-li-rêzkir xwe: herin an ne, ку дехф Варвара. Тайбетмендийен («Буря» би берфирехи дияр дайке ку) би расти миринэ, çalakiya терт û би темами cuda yên Катерина û Варенка э.

    Li gorî ji bo keça xwe Kabanihi, tiştekî pir çêbû. Джи бо низмнерия biçûk, ди хеман деме де гебûл кирин. Û ti kes din li ser vê dizanibû, da her tişt başe. Lê bi awayekî din jî bawer xwîşka bandorgir di erîeta. Гроза li Ew- Hevserên ku guherand Тихон. Безумная истеричка wê ji bo dewleta terorê agahdarî bide. Tevî ку şîret ji Varenka û hewldanên xwe ji bo keserên hevalê xwe re Katya biryar û di rapor ji mêrê xwe tê naskirin.

    trajediya

    Wê çi piştî ku li benda? Dîsa Kabaniha nifir bêsînor û bi zorê Тихон xistin û jina wî.Как ни странно, Барбара Беденг. Тайбетмендийен ("Буря" ди давайе де дзи лûткейк вэ бэ) низмнерия Борис хвендеван дзи бо компьютер деулете де херк агахдари биде. Em fêm çi ew Mehkumê ku ew bi jinekê re di civakên baviksalar ve berdidim! Ли сер чефадана ди Давия Джияне.

    Кэтрин дибин ку ниха ве дилрехми Кабаниха Би расти ишкенс îфад шалакия хве "Падишахия тари" ди рия хери радикал - хвекудж. Барбара би eşkereyî diya xwe di-qanûn û kînên bi întîharê ve gunehbar dike û paşê bi dizî berdide û ji wê malê.Тихон джи кедере би нав бой тэ. malbata Kabanihi hilweşiya, lê belê, Marfa hatiye views wî hat guhertin ne - ji bo sepandina "Padîşahiya tarî".

    "Буря" би serketineke mezin ji temaşevanan ненавижу гебл кирин. Екатерина û Барбара - образ дю джинен джахати йе, нишандана ду хуэн суда дзи бо ревине джи "падишахия тари" би рекснегирин гебулкирин гебулкирин бен. Bandorgir û zîz Kate, bê guman, bê minetî kiriye. Ди хеман дем де би терзэки Варенька, ку Калинов би хэвалэ хве Кудряшов, а ди çarçoveya хурмета деркет.Ev ne cara pêşî ye ку ди jiyana xwe de bigihîje, bi awayek rast, hurmeta azadiya nebat baş-fed. Û belkî jîyaneke hêjayî mirovan dijîn zêdetir.

    enamê de

    Dirêje Barbara û Katherine di play Александра Островского "Буря" hatiye nîv-sedsalê de bi reng û nuansan ji aktorên û derhênerên cuda hatiye dayîn. Lê belê, bi lehengî tim binêrin geş, non-hurgulî ne. Tê de sebeba izeta vê şanonivîs - джи бо naveroka afirîner ên di asta herî bilind. Ji ber ku du hezar sal berê, min nivîsî a Horace Roman, ji ber ku pênc sed sal berê, wekî Shakespeare Brîtanî kar dikir.Bi vî awahî, di sedsala nozdehan de kir Александр Островский. персонажи, я играю в "Грозу" Bi rastî jî di hemû deman de têkildar e!

    Театр

    Адреса театров

    Четверг, 14 марта


    Младенцы портят отношения (Дети Портят Отношения): Семен Стругачев ставит музыкальную комедию по пьесе Жана де Летраза. Театр Маяковского. 19:00

    Давай в (Заходите-Заходите): Экранизация Юрием Буториным романа Меира Шалева «Как несколько дней», также называемые «Четыре трапезы» и «Любовь Юдифи».Студия Фоменко. 19:00

    Копенгаген: Постановка Миндаугаса Карбаускиса пьесы Майкла Фрейна о визите Вернера Гейзенберга, который в то время отвечал за нацистскую ядерную программу, в 1941 году Нильсу Бору, его наставнику и сотруднику в создании квантовой механики. Чехова. МХАТ. 19:00

    NEW Граф Орлов (Граф Орлов): мюзикл о любви и политических интригах времен Екатерины Великой. Театр оперетты. 7 п.м.

    Преступление и наказание (Преступление и наказание): Лев Эренбург инсценирует Достоевского. Малая сцена МХТ им. Чехова. 19:00

    NEW Пять вечеров (Пят Вечеров): Андрей Прикотенко в постановке пьесы Александра Володина «Оттепель» о двух бывших влюбленных, которые снова встречаются. Театр Ленком. 19:00

    ФЕСТИВАЛЬ Золотая маска. Гроза Драматический театр им. Островского (Кострома) постановка спектакля по трагедии Островского.Театр Наций. 19:00

    Десант (Пристань): Юбилейная постановка Вахтанговского театра на темы Брехта, Бунина, Достоевского, Дюрренматта, Артура Миллера, Пушкина, Эдуардо де Филиппо и Шекспира. Театр Вахтангова. 19:00

    Жизнь везде (Вся жизнь): движение в постановке Егора Дружинина. Театр Ермоловой. 19:00

    MT PICK Light My Fire (Zazhgi Moi Ogon): Юрий Муравицкий ставит пьесу Саши Денисовой, якобы об американских музыкантах Джиме Моррисоне, Джими Хендриксе и Дженис Джоплин, но на самом деле исследует повстанцев, которые могли быть откуда угодно.Teatr.doc. 8 часов вечера.

    Тополя и ветер (Тополя и ветер): Константин Райкин поставил комедию Джеральда Сиблейраса о трех ветеранах войны, планирующих побег из госпиталя в 1959 году. Театр «Сатирикон». 19:00

    Push Up 1-3 (Под Давлением 1-3): Егор Перегудов ставит пьесу Роланда Шиммельпфеннига, в которой наблюдают за менеджерами и рекламными руководителями большой компании, безжалостно конкурирующими за бизнес и частные интересы. Национальный молодежный театр. 8 шт.м.

    Носорог (Носорог): Иван Поповски ставит пьесу Евгения Ионеско о людях, превращающихся в животных. Студия Фоменко Новая сцена. 19:00

    Ромео и Джульетта: Обновленная версия трагедии Шекспира Вадимом Медведевым. Театр Джигарханяна. 19:00

    Шоша: Рассказ писателя, жившего в еврейском квартале Варшавы перед Второй мировой войной. По роману Исаака Башевиса Зингера. Малый зал Театра Наций.8 часов вечера.

    Шейлок: В постановке Роберта Стуруа по пьесе Шекспира "Венецианский купец" Александр Калягин играет Шейлока. Театр Et Cetera. 19:00

    NEW Птицы (Птицы): Постановка Михаила Милкиса на темы комедии Аристофена. Малая сцена Театра Вахтангова. 7:30 вечера.

    Растратчики (Растратчики): Мюзикл Максима Леонидова по рассказу Валентина Катаева. Музыкальный театр. 19:00

    Бог резни (Бог Резни): Сергей Пускепалис ставит пьесу Ясмины Резы о двух парах родителей, вступивших в контакт из-за ссоры их сыновей во время игры.Театр "Современник". 19:00

    Царство отца и сына (Царство Отец и Сына): Постановка Юрия Еремина по пьесе А.К. Исторические хроники Толстого. Моссоветский театр. 19:00

    MT PICK Дама с болонкой (Дама с Собачкой): Это изысканное произведение Камы Гинкаса инсценирует классическую историю Чехова о любви, найденной и потерянной. Театр Юного Зрителя. 19:00

    Любовь людей (Любовь Людей): Никита Кобелев ставит пьесу Дмитрия Богославского о жизни в современной русской деревне.Малая сцена театра Маяковского. 19:00

    NEW Незнакомец (Посторонний): экранизация Екатерины Половцевой философского романа Альбера Камю. Современник. Другая сцена. 7:30 вечера.

    Талантливые и мертвые (Таланты и Покойники): Евгений Писарев режиссирует инсценировку Дэвида Айвса повести Марка Твена "Он мертв?" о французском художнике Жане-Франсуа Милле, который инсценирует свою смерть, чтобы повысить ценность своих картин.Пушкинский театр. 19:00

    Слишком женатый таксист (Слишком Женатый Таксист): «Забег за жену» Рэя Куни в постановке Александра Ширвиндта. Театр сатиры. 19:00

    Valve (Ventil): абсурдистская пьеса Германа Грекова в постановке Виктора Алферова. Практика. 8 часов вечера.

    Пятница, 15 марта


    1900: Спектакль Олега Меньшикова с участием одного актера по монологу Алессандро Барикко «Новеченто» о выдающемся пианисте.Театр Ермоловой. 19:00

    Охотничья драма (Драма на Охоте): Антон Яковлев ставит пьесу на темы ранней чеховской пьесы. Театр Et Cetera. 19:00

    Идеальное убийство (Идеальное Убийство): современная детективная комедия режиссера Андрея Житинкина. Театр сатиры. 19:00

    НОВАЯ Граф Орлов: (См. Распечатку чт.) Театр оперетты. 19:00

    Преступление и наказание: (см. Чт.распечатка.) малая сцена МХТ им. А.П. Чехова. 19:00

    Бесы (Бесы): постановка Юрия Любимова романа Достоевского о революционерах XIX века. Музыка Игоря Стравинского и Владимира Мартынова. Театр Вахтангова. 19:00

    Девичник Club: Три вдовы собираются раз в месяц за чаем перед посещением могилы мужей. Постановка Романа Козака по пьесе Ивана Менчелла "Кладбищенский клуб". Пушкинский театр. 19:00

    НОВЫЙ Пять вечеров: (см. Чт.распечатка.) Театр Ленком. 19:00

    Пять подвигов (Пят Подвигов): постановка Михаилом Милкисом греческих сказок о подвигах Геракла, текстов Даниила Хармса и Александра Введенского в исполнении молодых актеров. Мастерская. 8 часов вечера.

    НОВИНКА Дураки (Дураки): Валерий Белякович ставит комедию Нила Саймона о никчемных горожанах, которые внезапно становятся мудрыми и остроумными. Драматический театр им. Станиславского. 19:00

    Гибралтар: Константин Мишин ставит спектакль о взаимоотношениях мужчины и женщины на музыку Эрика Сати.Школа драматического искусства. 19:00

    ФЕСТИВАЛЬ Золотая маска: видимая сторона жизни (Видимая сторона жизни): по текстам Елены Шварц. Спектакль Театра на Спасской (Киров). Театральный центр на Страстном. 19:00 и 21:00

    НОВОЕ Как я стал идиотом (Как я стал идиотом): Молодой человек несчастен из-за трагического сочувствия, которое вызывает его глубокий интеллект. В экранизации романа Мартина Пейджа Владимиром Богатыревым возникает вопрос: что является источником счастья - правда и индивидуальность или невежество и конформизм? Национальный молодежный театр.19:00

    Medea: Кама Гинкас объединяет тексты Сенеки, Жана Ануила и Иосифа Бродского в своей интерпретации греческого мифа о женщине, чья любовь к своему мужу превращается в жестокую ненависть, когда он ее предает. Театр Юного Зрителя. 19:00

    NEW Рождество у Ивановых (Ёлка у Ивановых): абсурдистская пьеса Александра Введенского в постановке Дениса Азарова. Гоголевский центр малая сцена. 8 часов вечера.

    NEW Девять месяцев, 40 недель (9 месяцев, 40 недель): актеры, состоящие исключительно из мужчин, играют беременных женщин в документальной пьесе Алексея Куличкова и Сергея Шевченко.Teatr.doc. 17 и 19 часов

    MT PICK Маленькие трагедии Пушкина (Маленькие трагедии Пушкина): сцены из пяти пьес Александра Пушкина. Театр Сатирикон. 19:00

    NEW Ричард - Ричард: Ричарда III играют Павел Ерлыков и Анастасия Панина в постановке Бориса Дьяченко по Шекспиру. Филиал Театра имени Пушкина. 19:00

    Шоша: (См. Распечатку чт.) Малый зал Театра Наций.8 часов вечера.

    Тартюф: Постановка Павла Сафонова по пьесе Мольера Виктор Сухоруков. Театр на Малой Бронной. 19:00

    Расхитители: (См. Распечатку чт.) Музыкальный театр. 19:00

    NEW Игры одиночных игр (Игры Одиноких): Михаил Цитриняк ставит пьесу Нила Саймона «Глава вторая» с Андреем Ильиным и Еленой Сотниковой в главных ролях. Малый зал Театра Вахтангова. 7:30 вечера.

    Обрыв (Обрыв): Экранизация романа Ивана Гончарова Адольфом Шапиро.Чехова. МХАТ. 19:00

    Жена (Жена): Сценическое произведение Михаила Станкевича по повести Чехова. Табаковский театр. 19:00

    Театр во времена Нерона и Сенеки (Театр Время Нерона и Сенеки): Армен Джигарханян играет римского философа, драматурга, наставника и советника императора Нерона в трагедии Эдварда Радзинского. Театр Джигарханяна. 19:00

    Двое в твоем доме (Двойное в твоем доме): Документальный спектакль Елены Греминой об агентах КГБ, проживающих в квартире кандидата в президенты Беларуси, находящегося под домашним арестом.Режиссеры Михаил Угаров и Талгат Баталов. Teatr.doc. 8 часов вечера.

    Дядя Ваня (Дядя Ваня): Постановка Андрея Кончаловского по пьесе Антона Чехова. Моссоветский театр. 19:00

    Клапан: (См. Список чт.) Praktika. 8 часов вечера.

    Какая жалость (Как Жал): Постановка Петра Фоменко на темы пьесы Габриэля Гарсиа Маркеса «Диатриба любви к сидящему человеку». Звезды Людмила Максакова. Студия Фоменко. 19:00

    Суббота, 16 марта


    MT PICK Прибыльный пост (Доходное Место): поразительно современная версия драмы Александра Островского о коррупции и сексуальной политике Константина Райкина.Театр Сатирикон. 19:00

    Чехов Гала: Постановка Алексея Бородина по одноактным пьесам Чехова. Национальный молодежный театр. 19:00

    НОВАЯ Граф Орлов: (См. Распечатку чт.) Театр оперетты. 14 и 19 часов

    Пыльный день (Пыльный ден): Саша Денисова ставит собственную пьесу о тридцатилетних, осознавая свою смертность. Драматурно-режиссерский центр. 8 часов вечера.

    НОВИНКА Дураки: (см. Пт.перечисление.) Драматический театр им. Станиславского. 19:00

    NEW Безумные деньги (Бешеные Деньги): Комедия Александра Островского о женитьбе честного провинциала на горожанке-золотоискательнице. Возрождение Андреем Зениным постановки Андрея Миронова. Театр сатиры Чердак сцена. 19:00

    НОВАЯ Рождество у Ивановых: (См. Пт. Распечатку.) Малая сцена Гоголь-центра. 8 часов вечера.

    NEW Ninetimesten (Девятподесять): Документальный спектакль Саши Денисовой в гардеробе режиссера Никиты Кобелева.Гардероб Театра Маяковского. 3 вечера.

    MT PICK Скрипка Ротшильда (Скрипка Ротшильда): Кама Гинкас ставит собственную экранизацию рассказа Чехова о стареющем человеке, терзаемом жизненными потерями. Театр Юного Зрителя. 19:00

    Spring Storm (Весенняя Гроза): постановка Александра Огарева «Теннесси Уильямс». Театр Ермоловой. 19:00

    Симптом оперы (Признак Оперы): веселое мультимедийное шоу, в котором представлены классические произведения мирового оперного репертуара.Практика. 15 и 18 часов

    NEW Птицы: (См. Распечатку чт.) Малая сцена Театра Вахтангова. 7:30 вечера.

    Дыхание жизни (Дыхание Жизни): В пьесе Дэвида Хейра две женщины проводят вечер, обсуждая мужчину, который был любовником одной и мужем другой. Режиссер Елена Невежина. МХТ им. Чехова Новая сцена. 19:00

    Проклятые и убитые (Прокляты и Убиты): экранизация Виктором Рыжаковым автобиографической повести Виктора Астафьева, действие которой происходит в 1942 году.Малая сцена МХТ им. Чехова. 19:00

    Расхитители: (См. Распечатку чт.) Музыкальный театр. 19:00

    Событие (Событие): Инсценировка Константином Богомоловым романа Владимира Набокова. Чехова. МХАТ. 19:00

    NEW Как важно быть серьезным (Как важно быть серьезным): Игорь Яцко ставит комедию Оскара Уайльда о двух молодых людях, которые пытаются завоевать своих дам, притворившись Эрнестом.Школа драматического искусства. 19:00

    Последний клоун (Последний Клоун): Пьеса Бернарда Слейда о пятидесятилетнем бонвиванте на пороге смерти в постановке Сергея Арцибашева. Театр сатиры. 19:00

    Львица Аквитании (Аквитанская Львица): Глеб Панфилов ставит сценарий Джеймса Гольдмана «Зимний лев» о мастерстве игры между Генрихом II Английским (Дмитрий Певцов) и его женой Элеонорой Аквитанской (Инна Чурикова). Театр Ленком.19:00

    Отравленная туника (Отравленная туника): Иван Поповский инсценирует трагедию Николая Гумилева. Малый зал «Новая сцена» Студии Фоменко. 19:00

    История счастливой Москвы (Рассказ о Счастливой Москве): Экранизация незаконченного романа Андрея Платонова 1936 года о новом, советском поколении людей, произведенном Миндаугасом Карбаускисом. Спектакль театра Табакова. Театральный центр на Страстном. 19:00

    Триумф любви (Триумф любви): болгарский режиссер Галин Стоев ставит классическую комедию Мариво.Театр Наций. 19:00

    NEW Три сестры (Три сестры): постановка Андреем Кончаловским рассказа Чехова о трех сестрах, которые живут в слабой надежде избежать смертоносной атмосферы своего провинциального городка. Моссоветский театр. 19:00

    NEW Что случилось в зоопарке (Что случилось в Зоопарке): Аркадий Кац ставит одноактную пьесу Эдварда Олби «История зоопарка», в которой исследуются темы изоляции и недопонимания.Старая сцена театра "У Никитских ворот". 19:00

    Воскресенье, 17 марта


    MT PICK Смешная поэма (Нелепая поэма): Кама Гинкас ставит «Великий инквизитор» отрывок из романа Достоевского «Братья Карамазовы». Театр Юного Зрителя. 19:00

    NEW Идеальный муж. Комедия (Идеальный Муж. Комедия): Постановка Константина Богомолова на темы Оскара Уайльда, действие которых происходит в современной Москве.Чехова. МХАТ. 19:00

    Антигона: Постановка Юрия Любимова трагедии Софокла на музыку Владимира Мартынова. Театр на Таганке. 19:00

    НОВАЯ Граф Орлов: (См. Распечатку чт.) Театр оперетты. 14 и 19 часов

    NEW Евгений Онегин: Римас Туминас ставит стихотворный роман Пушкина с Сергеем Маковецким в главной роли. Театр Вахтангова. 19:00

    ФЕСТИВАЛЬ Золотая маска: Гранд-парад: в высшей степени физическое изображение основных событий 20-го века в театральном стиле, вдохновленном видением человечества Шагалом.Режиссер Стейси Кляйн, автор - Александр Бакши. Постановка Double Edge Theater (Эшфилд, Массачусетс, США). Центр Мейерхольда. 16 и 20 часов

    Как убить старуху (Как Пришить Старушку): Очаровательная Ольга Аросева играет главную роль в пьесе американского драматурга Джона Патрика. Театр сатиры. 19:00

    NEW Москва-Петушки: Поэма Венедикта Ерофеева о романтическом пьянице в постановке Сергея Женовача. Студия театрального искусства.19:00

    НОВАЯ Рождество у Ивановых: (См. Пт. Распечатку.) Малая сцена Гоголь-центра. 8 часов вечера.

    Язычники (Язычники): Евгений Каменкович ставит семейную драму Анны Яблонской. Театр Ермоловой. 19:00

    NEW R.R.R .: Версия Юрия Еремина из произведения Достоевского «Преступление и наказание». Моссоветский театр. 19:00

    НОВАЯ Ричард - Ричард: (См. Список пт.) Филиал Театра имени Пушкина.19:00

    Тысяча и одна ночь Шехеразады (Тысяча и одна ночь Шахразады): Музыкальная постановка Армена Джигарханяна по пьесе Вениамина Смехова. Театр Джигарханяна. 19:00

    Где-то и рядом (Где-то и Около): Пьеса Анны Яблонской о жителях провинциального городка в постановке Дамира Салимзянова. Практика. 8 часов вечера.

    Голубое чудовище (Синее чудовище): Константин Райкин ставит комедию дель арте по пьесе Карло Гоцци.Театр Сатирикон. 19:00

    Вишневый сад (Вишневый сад): пьеса Антона Чехова о семье, которую настигают социальные и исторические перемены. Театр Ленком. 19:00

    Расхитители: (См. Распечатку чт.) Музыкальный театр. 19:00

    NEW The Final Cut: Алла Сигалова ставит хореографию и ставит одноименный компакт-диск Pink Floyd. Театральный центр на Страстном. 8 часов вечера.

    NEW Игры в одиночку: (см. Пт.распечатка.) Малый зал Театра Вахтангова. 7:30 вечера.

    Дом (Дом): Сергей Пускепалис ставит спектакль Евгения Гришковца о деньгах и дружбе, материальных и духовных ценностях. Малая сцена МХТ им. Чехова. 19:00

    NEW Важность серьезности: (См. Список сб.) Школа драматического искусства. 19:00

    Последняя ночь Дона Жуана (Последняя ночь Дон Жуана): Валерий Белякович ставит комедию по сказке о небезызвестном любовнике.Драматический театр им. Станиславского. 19:00

    NEW Сумасшедшая из Шайо (Безумная из Шайо): версия Николая Дручека постановки Петра Фоменко по пьесе Жана Жиро о старухе, которую никто не принимает всерьез. Студия Фоменко Новая сцена. 19:00

    Понедельник, 18 марта


    Театральный романс (Театральный Роман): Сценическая экранизация романа Михаила Булгакова Юрием Любимовым. Театр на Таганке.19:00

    Женихи (Женихи): Никита Гриншпун ставит музыкальную комедию Иссака Дунаевского 1926 года, действие которой происходит в эпоху НЭПа. Театр Наций. 19:00

    Менты в огне (Копы в Огне): «хип-хопера». Совместное производство московских арт-групп How2make и Le Cirque de Charles la Tannes. Театр Маяковского. 19:00 и 21:30

    Спасительная ложь (Ложь во спасение): Постановка Глеба Панфилова на темы испанского поэта и драматурга Алехандро Касона.Театр Ленком. 19:00

    Язычники (Язычники): Валерия Суркова ставит семейную драму Анны Яблонской. Teatr.doc. 8 часов вечера.

    NEW Сестра Надежда (Сестра Надежда): Александр Марин инсценирует историю двух сестер Александра Володина. Табаковский театр. 19:00

    Расхитители: (См. Распечатку чт.) Музыкальный театр. 19:00

    MT PICK Джентльмен: Евгений Каменкович ставит пьесу Александра Сумбатова-Южина об амбициозном, тщеславном молодом человеке, пробивающемся в мире.Театр "Современник". 19:00

    Дар (Дар): Экранизация Евгением Каменковичем последнего русского романа Владимира Набокова. Студия Фоменко Новая сцена. 19:00

    Трехгрошовая опера (Трехгрошовая опера): постановка Кирилла Серебренникова гангстерской сказки Курта Вайля-Бертольда Брехта. Чехова. МХАТ. 19:00

    Вторник, 19 марта


    Anarchy: Гарик Сукачев ставит пьесу Майка Пакера «The Dysfunckshonalz» о мужчинах среднего возраста, которые пытаются воссоединить свою панк-рок-группу и вернуть себе славные дни.Театр "Современник". 19:00

    Борис Акунин. Чайка (Борис Акунин. Чайка): Продолжение Бориса Акунина к пьесе Чехова выполнено как детективная комедия. Школа современной игры. 19:00

    Женихи: (См. Список пн.) Театр Наций. 19:00

    NEW Эмилия Галотти: Драма Готтхольда Эфраима Лессинга в постановке Габриэллы Туминайте. Тиранический принц влюбляется в Эмилию и похищает ее в свой загородный замок за несколько дней до свадьбы с графом Аппиани.Современник. Другая сцена. 7:30 вечера.

    Marienbad: Экранизация Евгением Каменковичем романа Шолом-Алейхема в письмах, которыми мужья и жены обмениваются, пытаясь убедить друг друга в своем благородном поведении. Студия театрального искусства. 19:00

    Деньги (Деньги): Константин Райкин ставит криминальную комедию по пьесе Александра Островского о скряге, чья любовь к деньгам приносит горе всем и каждому. Театр Сатирикон. 19:00

    MT PICK Подавлять и возбуждать (Подарить и Возбуждать): Александр Калягин ставит пьесу Максима Курочкина, эксцентричную смесь бульварной мелодрамы, закулисных интриг и социальной сатиры. Театр Et Cetera. 19:00

    Тестостерон: Комедия Анджея Сарамоновича в постановке Михаила Морскова. Филиал Театра имени Пушкина. 19:00

    Расхитители: (См. Распечатку чт.) Музыкальный театр. 19:00

    Девушка и революционер («Девушка и революционер»): В центре пьесы Игоря Симонова романтическая встреча Сталина и его будущей жены Надежды Аллилуевой.Постановка Владимира Агеева. Практика. 8 часов вечера.

    Женитьба (Женитба): постановка Сергея Арцибашева по пьесе Гоголя о человеке, который думает, что хочет жениться, но на самом деле предпочел бы выпрыгнуть из окна. Театр Маяковского. 19:00

    NEW Скупой (Скупой): версия комедии Мольера Егора Перегудова. Хореография Олега Глушкова. Национальный молодежный театр. 19:00

    Сила тьмы (Власть Тмы): Юрий Соломин ставит пьесу Льва Толстого о юном распутнике.Малый театр. 19:00

    Дороги, которые нас избрали (Дороги, Которые нас выбирают): мюзикл по рассказам О'Генри. Театр сатиры. 19:00

    Белая гвардия (Белая Гвардия): Экранизация Сергея Женовача романа Михаила Булгакова. Чехова. МХАТ. 19:00

    NEW Todd: рок-мюзикл на темы различных сказок об убийце Суини Тодде. Детский музыкальный театр Натальи Сац.8 часов вечера.

    Узбекский: Экспериментальное сольное выступление Талгата Баталова о гастарбайтерах в Москве. ArteFAQ. 8 часов вечера.

    Свидетель обвинения (Свидетель Обвинения): Мари-Луиза Бишофбергер инсценирует Агату Кристи. Малая сцена МХТ им. Чехова. 19:00

    Среда, 20 марта


    «Искусство» («Искусство»): постановка Евгения Каменковича по пьесе Ясмины Резы о человеке, который покупает картину и едва не теряет двух друзей при придаче.Табаковский театр. 19:00

    Дети Солнца (Дети Солнца): трагикомедия Максима Горького 1905 года рассказывает о высокомерном русском профессоре, не подозревающем о надвигающихся кризисах. Звезды Василий Бочкарев. Малый театр. 19:00

    «Мертвые души» (Мёртвые души): пьеса Владимира Малягина по юмористическому роману Николая Гоголя. Театр Маяковского. 19:00

    Девичник Клуб: (См. Пт. Распечат.) Театр им. А.С. Пушкина. 19:00

    «Средства от наследства» : Спектакль Юрия Ряшенцева и Галины Полиди на темы комедии Жана-Франсуа Регнара «Единственный наследник» о хитром слуге.Театр сатиры. 19:00

    ФЕСТИВАЛЬ Золотая маска: Хедда Габлер: Постановка Камы Гинкаса по драме Генрика Ибсена в Александринском театре (Санкт-Петербург). Театр Юного Зрителя. 19:00

    Юнона и Авось (Юнона и Авось): мюзикл Алексея Рыбникова. Спектакль театра "Ленком". Театр Эстрады. 19:00

    Свадьба Кречинского (Свадьба Кречинского): постановка Павла Хомского сатиры Александра Сухово-Кобылина о социальном альпинисте, который чуть не хитростью проложил себе путь к удачному браку.Моссоветский театр. 19:00

    Жизнь велика (Жизнь Удалас): Пьеса Павла Пряжко о людях, борющихся за жизнь и любовь в алкогольной дымке, в постановке Виктора Алферова. Практика. 8 часов вечера.

    NEW One Hour 18-2012 (Chas 18-2012): Обновленная версия документального спектакля Елены Греминой о смерти в тюрьме адвоката Сергея Магнитского. Teatr.doc. 8 часов вечера.

    Ромео и Джульетта: Константин Райкин обновляет свою грандиозную, энергичную версию трагедии Шекспира в новом молодом составе.Театр Сатирикон. 19:00

    Саломея: Пьеса Оскара Уайльда в постановке Игоря Яцко. Школа драматического искусства. 19:00

    MT PICK Scorched (Пожары): Квебекский драматург / режиссер Ваджди Муавад ставит свою пьесу о любви, ненависти и примирении. Театр Et Cetera. 19:00

    Тестостерон: (См. Список втор.) Филиал Пушкинского театра. 19:00

    Город миллионеров (Город Миллионеров): комедия Эдуардо де Филиппо «Филумена Мартурано», рассказ о находчивой бывшей проститутке, которая побуждает своего гражданского мужа жениться на ней.Театр Ленком. 19:00

    NEW Легкий способ бросить курить (Легкий способ бросить курит): пьеса Михаила Дурненкова о тридцатилетнем инфантильном мужчине, который стремится изменить свою жизнь. Школа современной игры. 19:00

    Расхитители: (См. Распечатку чт.) Музыкальный театр. 19:00

    Добрый человек из Сецуана (Добрый человек из Сезуана): Юрий Любимов руководит возрождением первой постановки своего театра, пьесы Бертольда Брехта о трех разочаровавшихся богах, которые приходят на Землю в поисках «хорошего человека».«Театр на Таганке. 19:00

    Крейцерова соната (Крейцерова соната): Антон Яковлев инсценирует рассказ Льва Толстого о свадьбе на камнях. Звезды Михаил Пореченков. Чехова. МХАТ. 19:00

    Снежная буря (Метель): Инсценировка Марком Розовским романа Владимира Сорокина. Старая сцена театра "У Никитских ворот". 19:00

    Шведская спичка (Шведская спичка): В живой постановке Никиты Гриншпуна по рассказам Чехова задействованы молодые актеры.Театр Наций. 19:00

    NEW Todd: (См. Список втор.) Детский музыкальный театр Натальи Сац. 8 часов вечера.

    Кто написал эту чушь? (Кто Автор Этого Безобразия?): Постановка Михаила Левитина по интермедиям, этюдам, басням и письмам Николая Эрдмана. Спектакль Эрмитажного театра. Студия Фоменко Новая сцена. 19:00

    Свидетель обвинения: (см. Вторник.) Малая сцена МХТ им. Чехова.19:00

    и выше…

    Антон Чехов. Чайка (Антон Чехов. Чайка): Версия Чехова по пьесе Иосифа Райхельгауза о конфликтах между разными поколениями российских актеров и писателей включает сцену в постановке Виктора Шамирова. Школа современной игры. 21 марта, 19:00

    НОВЫЙ Август. Округ Осейдж (Август. Графство Осейдж): Миндаугас Карбаускис ставит семейную комедию Трейси Леттс. Театр Маяковского. 21 и 23 марта, 7 р.м.

    Осенняя соната (Осенняя соната): Екатерина Половцева ставит Ингмара Бергмана, ведущие - Марина Неелова и Алена Бабенко. Знаменитая классическая пианистка противостоит своей брошенной дочери. Театр "Современник". 21 и 25 марта, 19:00.

    NEW Cosmos: В постановке Стасом Наминым рассказов Шукшина использованы рок-аранжировки русских народных песен. Театр Стаса Намина. 21 и 22 марта, 19:00.

    Мужество: Классика Бертольда Брехта «Материнское мужество» в постановке Михаила Левитина.Спектакль Эрмитажного театра. Студия Фоменко Новая сцена. 21 и 22 марта, 19:00.

    Фауст: Классическая драма Гете в постановке Юрия Любимова. Театр на Таганке. 21 марта, 19:00

    ФЕСТИВАЛЬ Золотая маска: Гедда Габлер: (См. Ср. Распечатку.) Театр Юного Зрителя. 21 марта, 19:00

    ФЕСТИВАЛЬ Золотая маска: Ирмос: народно-музыкальная постановка Театрального проекта Ирмос (Санкт-Петербург) Центр Мейерхольда.21 марта, 19:00

    Как убить старуху: (См. Список Вс.) Театр сатиры. 21 марта, 19:00

    La Grande Magia (Великая Магия): Евгений Писарев руководит и играет главную роль в пьесе Эдуардо де Филиппо о театральной иллюзии и навязчивой иллюзии. Пушкинский театр. 21 марта, 19:00

    Life is Grand: (См. Список в ср.) Praktika. 21 марта, 20:00

    НОВЫЙ Москва-Петушки: (См. Вс.распечатка.) Студия театрального искусства. 21 и 31 марта, 19:00.

    Шум (Шум): Пьеса Евгении Бондаренко, основанная на реальных событиях, о молодом человеке, совершившем бессмысленное убийство. Режиссер Талгат Баталов. Teatr.doc. 21 марта, 20:00

    Ромео и Джульетта: (См. Список ср.) Театр Сатирикон. 21 марта, 19:00

    Саломея: (См. Список в ср.) Школа драматического искусства. 21 марта, 19:00

    Город миллионеров: (см. Ср.распечатка.) Театр Ленком. 21 марта, 19:00

    Расхитители: (См. Распечатку чт.) Музыкальный театр. 21 и 22 марта, 19:00.

    Мастер и Маргарита: Сатирическая философская фантазия Михаила Булгакова о визите Сатаны в Москву. Режиссер Янош Сас. Чехова. МХАТ. 21 и 22 марта, 19:00.

    Шведская спичка: (См. Список в ср.) Театр Наций. 21 марта, 19:00

    НОВИНКА Дураки: (см. Пт.перечисление.) Драматический театр им. Станиславского. 22 марта, 19:00

    ГенАцид. Деревенский анекдот (ГенАцид. Деревенский анекдот): Жители русской деревни отправляются на поиски русской национальной идеи. Постановка Кирилла Вытоптова по роману Всеволода Бенигсена. Театр "Современник". 22 марта, 19:00

    ФЕСТИВАЛЬ Золотая маска: Stifters Dinge (Вещ Штифтера): Музыкальная инсталляция и перформанс Хайнера Гебельса, описанные как спектакль без актеров, перформанс без исполнителей и концерт без музыкантов.Постановка театра Види-Лозанна (Швейцария). Школа драматического искусства. 22 марта в 19:00, 23 и 24 марта в 15 и 19:00.

    NEW Я пулеметчик (Я - Пулемётчик): Драма Юрия Клавдиева размышляет о войне, убийстве, смерти и долге. Студия SounDrama в постановке Владимира Панкова. Гоголевский центр малая сцена. 22 и 23 марта, 20:30.

    MT PICK Король Лир (Король Лир): Константин Райкин играет главную роль в трагедии Шекспира в постановке Юрия Бутусова.Театр Сатирикон. 22 марта, 19:00

    Моя дорогая Матильда (Моя Дорогая Матильда): семейная сказка Израиля Горовица «Моя старушка», действие которой происходит в парижской квартире. Режиссер Владимир Петров. Малая сцена МХТ им. Чехова. 22 марта, 19:00

    MT PICK One Absolutely Happy Village (Одна Абсолютно Счастливая Деревня): красивая инсценировка повести Бориса Вахтина 1965 года Петром Фоменко. Студия Фоменко. 22 марта, 19:00

    Школа для дураков (Школа Для Дураков): Знаменитый роман Саши Соколова о фантастических внутренних приключениях мальчика-шизофреника.Режиссер Юрий Погребничо. Около, Театр у Дома Станиславского. 22 марта, 19:00

    Шекспировские дураки (Шуты Шекспировы): Кама Гинкас ставит смесь сцен из нескольких пьес Шекспира, в том числе «Ромео и Джульетта», «Ричард III» и «Гамлет». Театр Юного Зрителя. 22 марта, 19:00

    Испанское безумие (Испанские Безумства): Игорь Коняев ставит пьесу Лопе де Вега «Маэстро танца». Театр Ленком. 22 и 23 марта, 7 р.м.

    NEW Стеклянный зверинец (Стеклянный зверинец): Туфан Имамутдинов ставит драму Теннесси Уильямс о застенчивой молодой женщине, которую омрачает ее мать. Звезды Марина Неелова. Театр Наций. 22 и 23 марта, 19:00.

    NEW Охота на Снарка (Охота на Снарка): Музыкальная постановка стихотворения Льюиса Кэрролла, описывающего невозможное путешествие невероятной команды, чтобы найти немыслимое существо. Режиссер Кирилл Серебренников, музыка Юрий Лобиков.Гоголь-центр. 22 и 23 марта, 20:00.

    MT PICK Школа Бенто Бончева (Класс Бенто Бончева): Михаил Угаров ставит пьесу Максима Курочкина о человеке будущего, который не верит, что любовь или секс когда-либо существовали. Драматурно-режиссерский центр. 22 марта, 20:00

    MT PICK Театр Медеи (Театр Медеи): Оксана Мысина представляет спектакль с одной актрисой по пьесе Клима о двух актрисах, репетирующих роль Медеи.Школа драматического искусства. 22 марта, 19:00

    Дядя Ваня: (См. Пт. Распечатку) Театр Моссовета. 22 марта, 19:00

    НОВЫЙ Почти. Моя (Почтигород): Сергей Голомазов ставит девять коротких пьес Джона Кариани, в которых рассказывается о любви и потере в далеком, мифическом месте. Театр на Малой Бронной. 23 марта, 19:00

    Свадьба Кречинского (Свадьба Кречинского): Постановка Виестурса Мейксанса сатиры Александра Сухово-Кобылина.Чехова. МХАТ. 23 марта, 19:00

    NEW Oddballs (Чудаки): малоизвестная комедия Максима Горького об известном писателе и его женщинах. Малая сцена театра Маяковского. 23 марта, 19:00

    Семеро повешенных (Рассказ о семи повешенных): Обвинение Леонида Андреева в смертной казни в инсценировке Миндаугаса Карбаускиса. Табаковский театр. 23 марта, 19:00

    НОВЫЙ Три сестры: (см. Сб.распечатка.) Моссоветский театр. 23 марта, 19:00

    NEW Похороните меня за плинтусом (Похороните меня за Плинтусом): Марк Розовский адаптирует рассказ Павла Санаева о его детстве. Театр «У Никитских ворот» новая сцена. 24 марта, 19:00

    NEW Три девушки в голубом (Три девушки в Голубом): Комедия Людмилы Петрушевской в ​​постановке Оксаны Цехович. Спектакль театра «Другой». ДК Имени Зуева. 24 марта, 19:00

    НОВЫЙ Сумасшедшая из Шайо: (см. Вс.распечатка.) Студия Фоменко Новая сцена. 25 марта, 19:00

    NEW Изображение Дориана Грея (Portret Doriana Greya): Александр Созонов ставит Оскара Уайльда. Театр Ермоловой. 25 и 28 марта, 19:00.

    NEW Cerceau: Легендарная пьеса Виктора Славкина 80-х годов в постановке Владимира Агеева. Спектакль театра «Другой». ДК Имени Зуева. 26 марта, 19:00

    MT PICK Буря (Буря): по пьесе Шекспира в постановке Роберта Стуруа Александр Калягин играет Просперо.Театр Et Cetera. 27 марта, 19:00

    Тартюф: (См. Пт. Распечатку) Театр на Малой Бронной. 30 марта, 19:00

    НОВЫЙ Евгений Онегин: (См.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *