|
Н. Таганцева». Несмотря на заступничество М. Горького и многих других влиятельных людей, через три недели поэт был расстрелян в застенках ЧК. В 1989 году по ходатайству академика Д. Лихачева Российская прокуратура вернулась к этому делу, Николай Гумилев был реабилитирован.
В бою у Петракова 20 ноября атака немцев была отбита с большими для них потерями. Гумилев накануне боя и после участвовал в боевой разведке. За полученные ценные сведения поэт был награжден Георгиевским крестом IV степени, а 15 января 1915 года произведен в младшие унтер-офицеры.
В то же время поэт рисует подробности своего пребывания на фронте как священные: «Этот день навсегда останется священным в моей памяти. Я был дозорным и в первый раз на войне почувствовал, как напрягается воля прямо до физического ощущения какого-то окаменения, когда надо одному въезжать в лес, где, может быть, залегла неприятельская цепь, скакать по полю, вспаханному, и поэтому исключающему возможность быстрого отступления, в движущейся колонне, чтобы узнать не обстреляет ли она тебя».
Это стихотворение было отдано А. Ахматовой в журнал «Аполлон». Как пишет В.М. Жирмунский, «здесь прямая, простая и напряженная мужественность поэта создала себе самое достойное и подходящее выражение… Он вырос в большого и взыскательного художника».
Расстрелян в августе 1921 года». А 26 октября 2002 года в поселке Победино Краснознаменского района был открыт мемориальный памятник Гумилеву. Памятник представляет собой огромный валун серого цвета, на котором помещена памятная доска с надписью: «Осенью 1914 года в боях за Шилленен (ныне поселок Победино) участвовал великий русский поэт, кавалерист Николай Гумилев». Авторы доски — калининградские художники-скульпторы Людмила Богатова и Олег Сальников, главным инициатором установки стал историк-краевед Геннадий Кретинин. Тогда же в Победино в рамках Дней литературы зародился литературный фестиваль «Гумилевская осень». Ставшие уже традиционными Гумилевские чтения проводится в Краснознаменском районе ежегодно. За это время существенно возрос интерес к жизни и творчеству «самого непрочитанного» русского поэта.
Восточно-прусские мотивы в творчестве Н.С Гумилева 1914-1916 гг. и А.Т. Твардовского 1944-1945 гг. // Балтийские мотивы: Сборник исследовательских работ учащихся / Сост. Э.В. Юрченко, Н.Ю. Шеленкова; под ред. В.Н. Беляковой. – Калининград: КОИПКиПРО, 2006 . С.58-67.Творческий и жизненный путь Гумилева Николая Степановича
Творчество выдающегося поэта начала XX в. Николая Степановича Гумилева (1886-1921) — пример преодоления эстетической доктрины акмеизма.
Н.С.Гумилев родился в Кронштадте в семье морского врача 3 (15) апреля 1886 г. Детство будущего поэта прошло в Царском Селе, где он учился в царскосельской гимназии, директором которой был И.Ф.Анненский. В конце 1903 г. познакомился с гимназисткой Аней Горенко (будущей Анной Ахматовой). В 1905 г. в Петербурге опубликовал первый сборник стихов «Путь конквистадоров». Провел около трех лет в Париже, где издавал журнал «Сириус» и опубликовал сборник стихов «Романтические цветы» (1908).
По возвращении в Россию Гумилев поступил в Петербургский университет, активно сотрудничал в газетно-журнальной периодике, основал «Академию стиха» для молодых поэтов. В 1909-1913 гг. совершил три путешествия в Африку. В 1910 г. он женился на А. А.Горенко (разрыв с ней произошел в 1913 г., официальный развод — в 1918 г.). На 1911-1912 гг. пришелся период организационного сплочения и творческого расцвета акмеизма. Гумилев издал в это время свой самый «акмеистический» сборник стихов — «Чужое небо» (1912). С началом первой мировой войны поэт поступил добровольцем в уланский полк, за участие в боевых действиях был награжден двумя Георгиевскими крестами.
В 1916 г. вышел в свет новый сборник стихов «Колчан». Гумилев в это время находился за границей в составе экспедиционного корпуса. Там он встретил события 1917 г. и возвратился в Петербург лишь в 1918 г. В последние три года жизни активно занимался творческой, организаторской и преподавательской работой, издал сборники стихотворений «Костер», «Фарфоровый павильон», «Шатер», «Огненный столп».
3 августа 1921 г. Гумилев был арестован по обвинению в участии в контрреволюционном заговоре, а 25 августа 1921 г. — расстрелян.
Гумилев начал свой путь в литературе в период расцвета символистской поэзии. Не удивительно, что в его ранней лирике весьма ощутима зависимость от символизма. Интересно, что будущий акмеист следовал в своем творчестве не за хронологически ближайшим себе поколением младосимволистов, но ориентировался на поэтическую практику старших символистов, прежде всего К.Д.Бальмонта и В.Я.Брюсова. От первого в ранних стихах Гумилева — декоративность пейзажей и общая тяга к броским внешним эффектам, со вторым начинающего поэта сближала апология сильной личности, опора на твердые качества характера.
Однако даже на фоне брюсовской лирической героики позиция раннего Гумилева отличалась особой энергией. Для его лирического героя нет пропасти между действительностью и мечтой: Гумилев утверждает приоритет дерзких грез, вольной фантазии. Его ранняя лирика лишена трагических нот, столь свойственных поэзии Анненского, Блока, Андрея Белого.
Символисты исходили из идеи слитности разных сторон и граней жизни, принцип сплошных соответствий подразумевал малоценность единичного, отдельного. По отношению к конкретным проявлениям реальности как бы намеренно культивировалась оптическая дальнозоркость: окружающее лирического героя «земное» пространство становилось бегло прорисованным, намеренно размытым фоном, на который проецировались «космические» интуиции. Гумилев и поэты его поколения гораздо больше доверяли чувственному восприятию, прежде всего зрительному. Эволюция раннего Гумилева — постепенное закрепление именно этого стилевого качества: использование визуальных свойств образа, реабилитация единичной вещи, важной не только в качестве знака душевных движений или метафизических прозрений, но и (а порой и в первую очередь) в качестве красочного компонента общей декорации.
В начале 1910-х гг. Гумилев стал основателем нового литературного течения — акмеизма. Принципы акмеизма во многом были результатом теоретического осмысления Гумилевым собственной поэтической практики. Ключевыми в акмеизме оказались категории автономии, равновесия, конкретности. «Место действия» лирических произведений акмеистов — земная жизнь, источник событийности — деятельность самого человека. Лирический герой акмеистического периода творчества Гумилева — не пассивный созерцатель жизненных мистерий, но устроитель и открыватель земной красоты. Поэт верит в созидательную силу слова, и котором ценит не летучесть, а постоянство семантических качеств. И стихотворениях сборника «Чужое небо» (вершина гумилевской акмеистической поэтики) — умеренность экспрессии, словесная дисциплина, равновесие чувства и образа, содержания и формы.
От пышной риторики и декоративной цветистости первых сборников Гумилев постепенно переходит к эпиграмматической строгости и четкости, к сбалансированности лиризма и эпической описательности.
«Его стихи бедны эмоциональным и музыкальным содержанием; он редко говорит о переживаниях интимных и личных; … избегает лирики любви и лирики природы, слишком индивидуальных признаний и слишком тяжелого самоуглубления, — писал в 1916 г. В.М.Жирмунский. — Для выражения своего настроения он создает объективный мир зрительных образов, напряженных и ярких, он вводит в свои стихи повествовательный элемент и придает им характер полуэпический — балладную форму. Искание образов и форм, по своей силе и яркости соответствующих его мироощущению, влечет Гумилева к изображению экзотических стран, где в красочных и пестрых видениях находит зрительное, объективное воплощение его греза. Муза Гумилева — это «муза дальних странствий»…
Поэтика поздней лирики Гумилева характеризуется отходом от формальных принципов акмеизма и нарастанием интимно-исповедального лиризма. Его стихи наполняются чувством тревоги, эсхатологическими видениями, ощущениями экзистенциального трагизма. Пафос «покорения» и оптимистических дерзаний сменяется позицией трагического стоицизма, мужественного неприятия.
Чувственно воспринимаемые образы в его стихотворениях преображаются смелыми метафорами, неожиданными сравнениями. Часто стихотворная композиция строится на развертывании ключевой метафоры, которая к финалу перерастает в символ. Поэт не довольствуется теперь красочной предметностью описаний, прозревает жизнь гораздо глубже ее наружных примет. Поздняя лирика Гумилева по своему тону и глубинному содержанию значительно ближе символизму, чем акмеизму.
Среди других поэтов «серебряного века» Гумилев выделяется значительностью свершившейся в его лирике эволюции. Не случайно многие мемуаристы, оставившие воспоминания о нем, и большинство критиков и исследователей поэзии Гумилева писали прежде всего о заметном качественном росте его творчества, о тематической и стилевой трансформации поэзии. Параллельно с расширением тематического содержания лирика Гумилева последовательно углублялась, а рост формального мастерства поэта был лишь внешним выражением духовного роста его лирического героя. Между стихотворениями первых трех сборников Гумилева и шедеврами его последней поэтической книги — не только преемственность (она, конечно, ощутима), но и контраст.
Сопоставим первое стихотворение цикла «Капитаны», опубликованное в первом номере журнала «Аполлон» в 1909 г., и «Канцону вторую», вошедшую в последний сборник Гумилева «Огненный столп».
Стихотворение «Капитаны» стало для читателей 1910-х гг. своего рода визитной карточкой поэта. На первом плане в нем — созданный воображением поэта образ капитанов, живописная проекция представлений поэта об идеале современного человека. Этот человек, близкий лирическому герою раннего Гумилева, обретает себя в романтике странствий. Его влечет линия отступающего горизонта и призывное мерцание далекой звезды — прочь от домашнего уюта и будней цивилизации.
Герой Гумилева охвачен жаждой географической новизны, для него «как будто не все пересчитаны звезды». Он пришел в этот мир не мечтательным созерцателем, но волевым участником творящейся на его глазах жизни. Потому действительность кажется ему сменяющими друг друга моментами преследования, борьбы, преодоления. Характерно, что центральные четвертая и пятая строфы стихотворения представляют обобщенного «капитана» в момент противоборства — сначала с разъяренной морской стихией («трепещущий мостик», «клочья пены»), а потом с матросской командой («бунт на борту»).
Автор так захвачен поэтизацией волевого импульса, что не замечает, как грамматическое множественное число («ведут капитаны») в пределах одного сложного предложения меняется на единственное число («кто.
Хотя стихотворение было написано Гумилевым еще за два года до организационного оформления акмеизма, в нем уже заметны тенденции акмеистической стилевой реформы. Это прежде всего установка на пробуждение у читателя пластических, а не музыкальных (как у символистов) представлений. В противоположность символизму, проникнутому «духом музыки», акмеизм будет ориентироваться на перекличку с пространственными искусствами — живописью, архитектурой, скульптурой.
«Капитаны» построены как поэтическое описание живописного полотна.
Морской фон прописан на нем при помощи стандартных приемов художественноймаринистики(«скалы», «ураганы», «клочья пены», «гребни волн»). В центре живописной композиции — вознесенный над стихией и толпой статистов-матросов сильный человек, будто сошедший со страниц прозы Р.Киплинга (Гумилев увлекался творчеством этого английского писателя). Однако во внешнем облике этого человека больше аксессуаров театральности, нарочитого дендизма, чем конкретных примет рискованной профессии. В нем — никакого намека на тяготы корабельного быта, даже метонимия «соль моря», попадая в один ряд с модной «тростью», эффектными «высокими ботфортами» и декоративными «кружевами», воспринимается как живописное украшение. Декоративным целям служат в стихотворении и лексическая экзотика («мальстремы», «фелуки»), и акустические эффекты. В звуковом составе стиха ощутимы попеременно накатывающиеся волны аллитераций на «з» («изгибы зеленых зыбей»), «р» («на разорванной карте… дерзостный»), «б» («бунт на борту обнаружив»).
Одним из принципиальных тезисов акмеистических манифестов станет тезис о доверии к трехмерному миру, о художественном освоении многообразного и яркого земного мира. Действительно, на фоне символистской образности ранние стихотворения Гумилева выглядят намного более конкретными и сочными. Они выстроены по законам риторической ясности и композиционного равновесия (ясность и равновесие — еще один из важных стилевых принципов акмеизма). Однако большая степень предметности, которая заметна в «Капитанах», сама по себе не гарантировала приближения поэта к социально-исторической реальности и тем более — содержательного углубления лирики.
Менялся лишь тип лиризма: на смену интимно-исповедально-му лиризму приходила манера опосредованного выражения, когда поэт избегал открытой рефлексии, как бы «переводя» свое настроение на язык зримых, графически четких образов. Сами же эти образы чаще ассоциировались с образами других видов искусства (театра, живописи) и наследием прежних литературных эпох, чем с исторической реальностью предреволюционного десятилетия в России.
Ранний Гумилев отчетливо стремится к формальному совершенству стиха, он сторонится трудноуловимого, летучего, сложновыразимого — всего того, чему, по словам его бывшего учителя Анненского, «в этом мире ни созвучья, ни отзвука нет». Такое самоограничение поначалу сыграло свою положительную роль: он миновал участь стихотворцев-эпигонов символистской поэзии, сумел найти свою тему и постепенно выработать свой собственный стиль.
Однако его позднее творчество обнаруживает «тайное родство» с наследием символистской эпохи — тем более замечательное, что «преодоление символизма» поначалу как будто придавало главный смысл его поэтической работе.
Стихотворение «Канцона вторая» из сборника «Огненный столп» выдержано в совсем иной тональности, чем «Капитаны». Вместо романтического жизнеутверждения — интонация скорбных разуверений, вместо яркой экзотики — приметы «проклятого захолустья ». Если ранний Гумилев чуждался индивидуальных признаний и слишком личного тона, то в сборнике «Огненный столп» именно жизнь души и тревоги сознания составляют содержательное ядро стихотворений.
Слово «канцона» (в переводе с итальянского — «песня») в заголовке использовано не в стиховедческом, а в самом общем значении: обозначено лирическое, исповедальное качество стихотворения. Сам характер заголовков у позднего Гумилева значительно разнообразней, чем прежде: помимо географической или зоологической экзотики («Гиена», «Ягуар», «Жираф», «Озеро Чад» и т. п.) и называния героев стихотворений ( «Дон-Жуан», «Капитаны» и т. п.) все чаще используются прямые или метафорические обозначения чувств, эмоциональных состояний, высших ценностей («Память», «Слово», «Душа и тело», «Шестое чувство», «Заблудившийся трамвай», «Звездный ужас»).
Такая эволюция названий отражает изменения в самом тематическом репертуаре поздней лирики. Главный мотив «Канцоны» — ощущение двоемирия, интуиция о жизни иной, исполненной смысла и красоты, в отличие от «посюстороннего» мира — мира «гниющего водоема» и пыльных дорог. Центральная оппозиция стихотворения задана парой местоименных наречий «здесь — там».
Организующее начало «здешнего» теневого мира — грубая власть времени. Развертывая метафору «плена времени», поэт использует вереницу олицетворений: лето механически листает «страницы дней», маятник оказывается палачом «заговорщиц-секунд», придорожные кусты одержимы жаждой смерти. Здесь на всем — печать повторяемости, безжизненности, томительной безысходности. Даже в слове «пыльна» благодаря фонетическому сходству с глаголом «полонил» возникают неожиданные семантические отзвуки: пыль соотносится с пленом.
Самый экспрессивный образ «теневой» жизни создается неожиданной «материализацией» категории времени во второй строфе. В качестве составных частей единого образа использованы семантически и стилистически разнородные элементы: физиологически конкретные «головы» принадлежат абстрактным «секундам», движение маятника проливает кровь. Метафора будто стремится «забыть» о том, что она метафора, и обрасти неметафорической плотью.
Такие сочетания логически не сочетаемых предметов и признаков — характерная черта сюрреалистического стиля.
Сюрреалистический стиль использует зрелищно яркие, но необъяснимые, алогичные сочетания образов, сталкивает обыденное и чудесное. Как самостоятельное литературное течение сюрреализм существовал в 1920-е гг. во Франции. В русской литературе после Гумилева элементы сюрреализма проявились в творчестве поэта русской эмиграции Б.Поплавского. Такой же тип образности — в знаменитом «Заблудившемся трамвае».
В мире наличной реальности невозможно подлинное чудо и подлинная красота — в этом смысл нового неожиданного сочетания в третьей строфе «Канцоны» («не приведет единорога / Под уздцы к нам белый серафим»).
Как видим, если прежде стилю Гумилева была свойственна эстетизированная, декоративная предметность, то в стихах последнего сборника материальность, фактурность тех или иных деталей служит совсем не орнаментальным целям. Вместо праздничной пестроты лирическому герою открывается теперь ограниченность земной жизни. Земное существование утратило для него самоценность.
Важно, что монолог лирического героя в «Канцоне» обращен к родственной ему душе.
Более того, именно интимная связь двух душ оказывается источником метафизической интуиции героя. Обещание «подлинного мира» он видит в «сокровенной грусти» возлюбленной. Место предметной конкретности в финале стихотворения занимает «символистский» способ выражения — образы-символы «огненного дурмана» и «ветра из далеких стран», предельно развеществленные сочетания «все сверканье, все движенье», интонация недоговоренности.
При всей яркости образов и продуманности композиции в «Канцоне второй» нет самоцельной живописности. Изобразительные задачи уступили здесь место выразительным: стихотворение воспринимается как «пейзаж души», как непосредственная лирическая исповедь поэта. Поздняя поэзия Гумилева замечательно подтвердила один из тезисов, высказанных им в статье «Читатель»: «Поэзия и религия — две стороны одной и той же монеты. И та, и другая требуют от человека духовной работы. Но не во имя практической цели, как этика и эстетика, а во имя высшей, неизвестной им самим».
Николай Гумилев.
Самые красивые стихи Николая Гумилева Николай Гумилев рядом с чистым полемЛюбовь Николая Гумилева к путешествиям и старине отражена в стихах поэта, хотя заметно и влияние русского классицизма. Стихи Гумилева легко читаются и имеют скрытый подтекст, а в некоторых произведениях есть место дару прорицания, например, «В пустыне» заканчивается строками:
Все перед смертью, Терсит и Гектор,
Столь же ничтожен и прекрасен,
Я тоже буду пить сладкий нектар
В полях лазурной страны.
Только Николаю пришлось пить нектар смерти не в лазурной стране, а в застенках НКВД.
В поэзии Гумилев часто обращается к мифическим героям, он часто упоминает Геракла, Одиссея и Ахилла, не раз возвращает читателя в эпоху Рима к Марии и Манлию (поэма «Манлий»). Любовь к путешествиям позволяет Гумилёву мастерски описывать дальние страны и тайны чужой природы в своих стихах («Озеро Чад», «Суэцкий канал», «Египет» и др.). Фауст и Маргарита, Риголетто и Рублев, Каракалла и Павсаний оживают в строках поэта.
Такой подбор тем и персонажей говорит о многогранности поэта, широте спектра его интересов и умении переносить чувства и мечты на лист бумаги.
Здесь вы найдете лучшие, по мнению читателей, и избранные стихи Гумилева. Проникновение в строки и подстрочки поможет понять непростую судьбу поэта и открыть мир глубокой поэзии талантливого автора. Начнем с «Потерянного трамвая».
Стихотворение Гумилева в исполнении Юлии Скириной.
Кого Гумилев выводит на арену амфитеатра в лице колдуна, которому поклоняются дикие звери? Кто тот консул, который радует публику добротой и третий день заливает кровью песок? Не скрываются ли за маской колдуна ростки революции, и не царский ли режим изображает консул в поэме «Игры»?
Кто же мы, зрители? Тем, кто видит, что нужно что-то менять, но боится холода смерти на пути к победе? Или те, кому хватает игр — зрелищ и хлеба. Мы не знаем или не хотим знать.
Добрый Консул: на кровавой арене
Третий день игры не кончаются,
А тигры совсем взбесились,
Удавы дышат древней злобой.
Слоны и медведи! Таких
Опьяненных кровью бойцов
Туров, бьющих всюду рогами,
Едва ли даже в Риме восхищались.
А потом им дали только пленника,
Все раненого, предводителя аламанов,
Ветра и тумана Заклинателя
И убийцу с глазами гиены.
Как мы ждали этого часа!
Мы ждали битвы, мы знали, что он храбр.
Бей, твари, горячее тело,
Рви, звери, кровавое мясо!
Николай Гумилев родился 15 апреля в Кронштадте в семье судового врача. Свое первое четверостишие он написал в шесть лет, а в шестнадцать лет в «Тифлисском листке» было опубликовано его первое стихотворение «Бежал я из городов в лес…».
Серьезное влияние на Гумилева оказали философия Ф. Ницше и стихи символистов, изменившие взгляд молодого поэта на мир и его движущие силы. Под впечатлением от новых знаний он пишет первый сборник — «Путь конкистадоров», где уже проявляет свой узнаваемый стиль.
Уже в Париже вышел второй сборник стихов Гумилева под названием «Романтические стихи», посвященный его возлюбленной Анне Горенко.
Книга открывает период зрелого творчества Гумилева и собирает первые шлепки в адрес поэта, в том числе и от его учителя Валерия Брюсова.
Следующим поворотным пунктом в творчестве Гумилева стало создание «Мастерской поэтов» и собственной эстетической программы, акмеизма. Стихотворение «Блудный сын» закрепляет за поэтом репутацию «мастера» и одного из самых значительных современных авторов. За этим последует множество талантливых произведений и бесстрашных подвигов, которые навсегда впишут имя Гумилева в историю русской литературы.
Жираф (1907)
Сегодня я вижу твои глаза особенно грустны
И руки особенно тонкие, обняв колени.
Слушай: далеко-далеко, на озере Чад
Изысканный жираф бродит.
Изящная гармония и блаженство дана ему,
И его кожа украшена волшебным узором,
С кем только луна смеет равняться,
Сокрушаясь и качаясь на влаге широких озер.
Вдали как цветные паруса корабля,
И бег его ровный, как полет радостной птицы.
Я знаю, что земля видит много чудесного,
Когда на закате он прячется в мраморном гроте.
Я знаю смешные сказки загадочных стран
О черной деве, о страсти молодого вождя,
Но ты слишком долго вдыхал тяжелый туман,
Ты не хочешь верить ни во что, кроме дождя.
А как вам рассказать о тропическом саду,
О стройных пальмах, о запахе невообразимых трав.
Ты плачешь? Слушай… далеко, на озере Чад
Изысканный жираф бродит.
Не раз ты помнишь меня
И весь мой мир волнующий и странный
Смешной мир песен и огня
Но среди прочих один нелжив.
Он тоже мог стать твоим и не стал,
У тебя его было мало или много,
Наверное, я плохо писал стихи.
И ты несправедливо попросил Бога.
Но каждый раз без сил кланяешься
И говоришь: «Не смею вспоминать.
Ведь другой мир меня очаровал
Своей простой и грубой прелестью.»
Анна Ахматова и Николай Гумилев с сыном Львом, 1916 год.
Мне приснилось: мы оба умерли… (1907)
Мне приснилось, что мы оба умерли
Мы лежим со спокойным взглядом,
Два белых-белых гроба
Поставлены рядом
Когда мы сказали «Хватит»?
Как давно и что это значит?
Чтоб сердце не плакало
Бессильные чувства так странны
Застывшие мысли такие ясные
И губы твои не желанны
Даже если они вечно прекрасны.
Случилось: мы оба умерли,
Лежим со спокойным взглядом,
Два белых, белых гроба
Поставлены рядом.
Вечер (1908)
Еще один ненужный день
Шикарно и бесполезно!
Приди, ласкающая тень
И одень встревоженную душу
Своим жемчужным одеянием.
И ты пришел… Ты прогнал
Зловещие птицы — мои печали.
О владычица ночи
Никому не победить
Победный шаг твоих сандалий!
Со звезд падает тишина
Луна светит — твое запястье,
И снова во сне мне дано
Земля обетованная —
Давно оплаканное счастье.
Нежная небывалая радость (1917)
Только одно я бы принял не споря —
Тихий, тихий золотой покой
Да двенадцать тысяч футов моря
Над моей разбитой головой.
Шестое чувство (1920)
Прекрасное вино в нас
И хороший хлеб, что в печи для нас сидит,
И женщина, которой он дан
Сначала иссякнув, мы наслаждаемся.
Я мечтал (1907)
Когда мы сказали «Хватит»?
Как давно и что это значит?
Но странно, что сердце не болит,
Что сердце не плачет.
Есть много людей, которые, влюбившись… (1917)
Как ты любишь, девочка, ответь,
Какого томления ты жаждешь?
Ты не можешь сжечь
Тайное пламя, которое ты знаешь?
Волшебная скрипка (1907)
Мы должны вечно петь и плакать под эти струны, звонкие струны,
Вечно должны бить, крутить безумный смычок,
И под солнцем, и под вьюгой, под белеющим прибоем,
И когда горит запад, и когда горит восток.
Современность (1911)
Я закрыл «Илиаду» и сел у окна.
Последнее слово сорвалось с ее губ.
Что-то ярко светило — фонарь или луна,
И медленно двигалась тень часового.
Сонет (1918)
Иногда на небе туманном и беззвездном
Туман сгущается… а я смеюсь и жду
И верю, как всегда, в свою звезду,
Я конкистадор в железной оболочке.
Дон Жуан (1910)
Мечта моя надменная и простая:
Возьми весло, вставь ногу в стремя
И одурачить медленное время
Всегда новые губы целовать.
Камень (1908)
Посмотри, как злобно выглядит камень,
Трещины в нем странно глубоки,
Под мхом мерцает скрытое пламя;
Не думай, что это не светлячки!
Сын морского врача. В детстве жил в Царском Селе, с 1895 г. — в Петербурге, в 1900-03 гг. — в Тифлисе, где стихотворение Гумилева (1902 г.) было впервые напечатано в местной газете. Учился в Петербургской и Тифлисской гимназиях.
Осенью 1903 г. семья Гумилёвых вернулась в Царское Село, где юноша завершил (1906 г.) гимназическое образование. На литературные вкусы начинающего поэта, по-видимому, повлиял директор Царскосельской гимназии поэт И. Ф. Анненский. ; влияние оказали также произведения Ф. Ницше и стихи символистов.
«Путь конкистадоров»
Первые сборники стихов — «Путь конкистадоров» (1905), «Романтические цветы» (1908; отмечены обращением к экзотическим темам) — отразил чувство Гумилёва к Анне Горенко, будущей А. А. Ахматовой , с которой познакомился в 1903 г. в Царском Селе (их брак, заключенный в 1910 г., распался через три года). Образ одинокого завоевателя, противопоставляющего свой мир унылой действительности, стал определяющим для поэзии Гумилева.
бродячий
В 1906 году Гумилев уехал в Париж, где слушал лекции в Сорбонне, изучал французскую литературу, живопись и театр. Издал три номера литературно-художественного журнала «Сириус» (1907). В 1908 г. совершил поездку в Египет (впоследствии еще трижды ездил в Африку — в 1909, 1910, 1913 гг.
, собирая народные песни, изобразительное искусство, этнографические материалы).
«Письма о русской поэзии»
Некоторое время (1908-09) Гумилев учился в Петербургском университете — на юридическом факультете, затем на историко-филологическом. В это же время он знакомится с Вячем. И. Иванов , печатается в газете «Речь», журналах «Весы», «Русская мысль» и др., издает сборник стихов «Жемчуг» (1910).
Гумилев принимает участие в организации журнала «Аполлон» (1909 г.), в котором до 1917 г. вел постоянную рубрику «Письма о русской поэзии» (отдельный выпуск — 1923 г.), чем снискал себе репутацию проницательного критика: «его оценки всегда по делу; они раскрывают в кратких формулах самую сущность поэта» (В. Я. Брюсов ).
Акмеизм
Желание быть свободным от забот Вячеслава Иванова
и организационное отмежевание от «теургической» символики привело к созданию в 1911 «Мастерской поэтов», куда вместе с Гумилёвым, руководившим ею как «синдиком», входила Ахматова
, С.
М. Городецкий
, О. Э. Мандельштам
, М. А. Зенкевич
и другие поэты-акмеисты. Объявив новое направление — акмеизм — наследником символизма, завершившего «собственный путь развития», Гумилев призвал поэтов вернуться к «вещности» окружающего его мира (статья «Наследие символизма и акмеизма», 1913 г. ). Первым акмеистическим произведением Гумилёва считается стихотворение «Блудный сын», вошедшее в его сборник «Чужое небо» (1912). Критика отмечала виртуозность формы: по Брюсовой
, смысл стихов Гумилева «гораздо больше в том, как он говорит, чем в том, что он говорит». Следующий сборник «Колчан» (1916), драматическая сказка «Дитя Аллаха», драматическая поэма «Гондла» (оба 1917) свидетельствуют об усилении повествовательного начала в творчестве Гумилёва.
Война
Повседневное поведение Гумилева коррелировало с его поэзией: он переносил романтический пафос конкистадора из поэзии в жизнь, преодолевая собственные слабости, исповедуя личный культ победы. В начале Первой мировой войны Гумилев пошел добровольцем в уланский полк; Награжден двумя Георгиевскими крестами.
По воспоминаниям коллег, его влекла опасность. В 1916 г. Гумилев добивался направления в состав русского экспедиционного корпуса на Салоникский фронт, но задержался в Париже, где общался с М. Ф. Ларионовым и Н. С. Гончаровой, а также с французскими поэтами (в том числе с Г. Аполлинером).
Возвращение в Россию. Doom
В 1918 году Гумилев вернулся в Россию. Был привлечен М. Горьким к работе в издательстве «Всемирная литература», читал лекции в институтах, преподавал в литературных студиях. Занимался переводами (Эпос о Гильгамеше, английская и французская поэзия). Он опубликовал несколько сборников стихов, в том числе свою лучшую книгу «Огненный столп» (1921; посвященный его второй жене, А. Н. Энгельгардт).
Осенью 1920 года Гумилев туманно обещает участникам так называемого «таганцевского заговора» свою помощь в случае антиправительственного выступления и номинально участвует в секретной деятельности. 3 августа 1921 года он был арестован Петроградской Чрезвычайной комиссией, а 24 августа приговорён к смертной казни.
«Мужественный романтизм»
Гумилев внес в русскую поэзию «элемент мужественного романтизма» (Д. Святополк-Мирский), создал свою традицию, основанную на принципе аскетически строгого отбора поэтических средств, сочетания напряженного лиризма и пафос с легкой иронией. «Эпиграмматичность строгой словесной формулы» (В. М. Жирмунский), стройная композиция в его последних сборниках, стала вместилищем концентрированного духовного опыта всего поколения постсимволистов.
Р. Д. Тименчик
Николай Гумилев (1886-1921) — Памятник «Найди могилу»
Мемориал успешно обновлен.
Да, больше никакой рекламы! Мемориал был успешно спонсирован.
Ваши предложения отправлены и будут рассмотрены управляющим мемориалом.
Ваше редактирование не содержит изменений по сравнению с оригиналом.
Спасибо! Предложенное вами слияние отправлено на рассмотрение.
Теперь вы являетесь управляющим этого мемориала.
Спасибо за помощь в поиске могилы!
Запрос фото успешно отправлен.
Запрос на фотографию успешно удален.
Не удалось удалить запрос на фото. Попробуйте позже.
Мемориал успешно перенесен
Как менеджер этого мемориала вы можете добавить или обновить мемориал с помощью кнопки Редактировать ниже. Узнайте больше об управлении мемориалом .
Запрос на фотографию выполнен.
Вы уверены, что хотите сообщить администраторам об этом цветке как оскорбительном или оскорбительном?
Об этом цветке было сообщено, и он не будет отображаться во время проверки.
Не удалось сообщить о цветке. Попробуйте позже.
Вы уверены, что хотите удалить этот цветок?
Не удалось удалить цветок. Попробуйте позже.
Вы уверены, что хотите удалить этот мемориал?
Не удалось удалить мемориал.
Попробуйте позже.
- Проблема #index#:
- Детали:
- Сообщил:
- Сообщено:
При удалении этой проблемы произошла ошибка. Попробуйте позже.
Проблема:
Управление кладбища не имеет записей об этом человеке Управление кладбища подтвердило, что это захоронение не опознаноЯ обыскал все кладбище и не смог найти могилуЯ обыскал указанный участок или участок и не смог найти могилуЭто захоронение находится в частной собственности или иным образом недоступенДругая проблема
Пожалуйста, выберите проблему
Детали:
Какой мемориал вы считаете дубликатом Николая Гумилева (10489157)?
Мы просмотрим мемориалы и решим, следует ли их объединить.
Узнайте больше о слияниях .
ID мемориала
Недействительный мемориал
Пожалуйста, введите действительный ID мемориала
Вы не можете объединить мемориал сам с собой
Мемориал уже объединен
Мемориал уже удален
Вы уверены, что хотите удалить это фото?
Не удалось удалить фото. Попробуйте позже.
ЗакрыватьДобро пожаловать на страницу мемориала «Найди могилу»
Узнайте, как максимально использовать мемориал.
или больше не показывай — я хорошо разбираюсь во всем
Фотография на обложке и важная информация
Быстро узнайте, кому посвящен мемориал, когда они жили и умерли и где похоронены.
Фотографии
Для мемориалов с более чем одной фотографией дополнительные фотографии появятся здесь или на вкладке фотографий.
Вкладка «Фотографии»
Все фотографии отображаются на этой вкладке, и здесь вы можете изменить порядок сортировки фотографий на памятниках, которыми вы управляете.
Чтобы просмотреть фотографию более подробно или отредактировать подписи к фотографиям, которые вы добавили, щелкните фотографию, чтобы открыть средство просмотра фотографий.
Цветы
Цветы, добавленные к мемориалу, отображаются внизу мемориала или здесь, на вкладке Цветы. Чтобы добавить цветок, нажмите кнопку «Оставить цветок» .
Члены семьи
Члены семьи, связанные с этим человеком, появятся здесь.
Связанные поиски
Используйте ссылки под номером Подробнее… для быстрого поиска других людей с такой же фамилией на том же кладбище, в городе, округе и т. д.
Поддержите этот мемориал
Удалите рекламу с мемориала, спонсировав его всего за 5 долларов. Мемориалы, ранее спонсируемые или известные мемориалы, не будут иметь этой опции.
Поделиться
Поделитесь этим мемориалом в социальных сетях или по электронной почте.
Сохранить в
Сохранить в древе предков, на виртуальном кладбище, в буфер обмена для вставки или печати.
Изменить или предложить изменить
Изменить мемориал, которым вы управляете, или предложить изменения менеджеру мемориала.
Есть отзыв
Спасибо за использование Find a Grave, если у вас есть какие-либо отзывы, мы будем рады услышать от вас.
Оставить отзыв
1 фото выбрано…
2 фото выбрано…
Превышен размер
Вы не можете больше загружать фотографии в этот мемориал
«Неподдерживаемый тип файла»
Загрузка…
Ожидание…
Успешно
Неудачно
Эта фотография не была загружена, т.к. в этом мемориале уже есть 20 фотографий
Эта фотография не была загружена, потому что вы уже загрузили 5 фотографий в этот мемориал
Неверный тип файла
Загрузка 1 фото
Загрузка 2 фотография
1 Фотография Загружено
2 Фотографии Загружено
Добавлены
Великие новости. ! На это кладбище есть 1 волонтер .