Картинки культура древней руси: Культура Древней Руси — История России

Содержание

Культура Древней Руси - История России

Надпись на глиняном сосуде, найденном при раскопках в Смоленской области в 1949 году. X век.

Культура древней Руси — это культура раннефеодального общества. В устном поэтическом творчестве отразился жизненный опыт народа, запечатлённый в пословицах и поговорках, в обрядности сельскохозяйственных и семейных праздников, из которой культовое языческое начало постепенно исчезло, обряды же превратились в народные игры.

Скоморохи — бродячие актёры, певцы и музыканты, выходцы из народной среды, были носителями демократических тенденций в искусстве. Народные мотивы легли в основу замечательного песенного и музыкального творчества «вещего Бояна», которого автор «Слова о полку Игореве» называет «соловьём старого времени». Исторические песни и предания широко использовались летописцами, которые подчиняли фольклорный материал своей идейно-политической тенденции. Так, в летопись вошли предания о мести Ольги древлянам, о борьбе русского народа с печенегами и т. д.

Рост народного самосознания нашёл особенно яркое выражение в историческом былинном эпосе. В нём народ идеализировал время политического единства Руси, хотя ещё и очень непрочного, когда крестьяне ещё не были зависимы. Крестьянин-богатырь Микула Селянинович рисуется в эпических произведениях свободным и богатым. В образе «крестьянского сына» Ильи Муромца, борца за независимость родины; воплощён глубокий патриотизм народа. Народное творчество оказывало воздействие на предания и легенды, складывавшиеся в феодальной светской

и церковной среде, и помогало формированию древнерусской литературы. Другим источником, определившим самостоятельность и художественную выразительность литературы, была культура устной, ораторской речи — воинской, посольской, судебной, — достигшей высокого совершенства, лаконизма и образности.

Грамота на бересте От Гостяты к Васильви, обнаруженная при раскопках в новгороде в 1951 году. XI век.

Громадное значение для развития древнерусской литературы имело появление письменности. На Руси письменность возникла, по-видимому, довольно рано. Сохранилось известие о том, что славянский просветитель IX в. Константин (Кирилл) видел в Херсонесе книги, писанные «русскими письменами» (буквами). Свидетельством наличия у восточных славян письменности еще до принятия христианства является обнаруженный в одном из смоленских курганов глиняный сосуд начала X в. с надписью, которую исследователи расшифровывают по-разному («горушна» — пряность, «Горух» — имя, «псал» — писал и т. п.). Значительное распространение письменность получила после принятия христианства.

Древнерусские писатели высоко ценили книгу и знания. Летописец подчёркивает пользу «книжного учения» и сравнивает книги с «реками, напояющими вселенную», с «источниками мудрости». Высокого уровня достигло искусство оформления древнерусской рукописной книги. Такие памятники письменности XI в., как Евангелие, переписанное для новгородского посадника Остромира, или «Изборник» князя Святослава Ярославича, богато украшены заставками и миниатюрами.

Нуждаясь в грамотных людях, князь Владимир Святославич организовал первые школы. Грамотность не была привилегией только господствующего класса, она проникала и в среду горожан. Обнаруженные в значительном количестве в Новгороде грамоты, написанные на бересте (с XI в.), содержат переписку простых горожан; делались надписи и на ремесленных изделиях.

Прорись той же грамоты

Для оригинальной литературы Руси характерны большая идейная насыщенность и высокое художественное совершенство. Ярким писателем XI в. был митрополит Иларион, автор известного «Слова о законе и благодати». В этом произведении чётко проявляется мысль о необходимости единства Руси. Выдающимся писателем и историком был монах Киево-Печерского монастыря Нестор. Сохранились его «Чтение» о князьях Борисе и Глебе и ценное для истории быта «Житие Феодосия». Самому Феодосию — игумену Печерского монастыря — принадлежит несколько поучений и посланий к князю Изяславу. Ко времени около 1113 г. относится замечательный памятник древнерусского летописания—«Повесть временных лет…». Этот труд составлен на основе более ранних летописных сводов — исторических произведений, посвящённых прошлому Русской земли. Автор «Повести», упомянутый выше монах Нестор, сумел живо и образно рассказать о возникновении Руси и связать её историю с историей других стран.

Незаурядным писателем был Владимир Мономах. Его «Поучение» рисовало идеальный образ князя — феодального правителя, затрагивало насущные вопросы современности (необходимость сильной княжеской власти, борьба с набегами кочевников и т. д.). «Поучение» является произведением светского характера. Оно проникнуто непосредственностью человеческих переживаний, чуждо отвлечённости и наполнено реальными образами и примерами, взятыми из жизни.

Софийский собор в Новгороде. XI век.

Широкие международные связи Древнерусского государства обусловили интерес к иностранной литературе. Ярослав Мудрый заботился о переводе книг с греческого языка на русский. Эта переводческая работа продолжалась и позднее. Кроме богослужебных книг и житийной литературы, были переведены исторические произведения — византийские хроники, воинские повести и т. д. Переводчики иногда творчески перерабатывали и дополняли подлинники.

Большой интерес представляют памятники древнерусской архитектуры и изобразительного искусства. Русские мастера деревянного зодчества, имена которых, большей частью не сохранились, создавали разнообразные сооружения, строили обширные и сложные по конструкции господские хоромы, возводили крепости и замки. Особенно славились своим искусством новгородские плотники.

В конце X в. они построили в Новгороде огромный рубленый собор св. Софии с тринадцатью верхами. Найденные в Новгороде монументальные деревянные колонны конца X в., украшенные резным «звериным» орнаментом, свидетельствуют о высоком развитии декоративной резьбы в отделке жилищ.

Значительные навыки в области деревянного зодчества обусловили быстрое развитие каменной архитектуры и её своеобразие. Вызванные в Киев византийские зодчие передали русским мастерам обширный опыт строительной культуры Византии. В конце X в. в Киеве были возведены каменные дворцовые постройки и сооружён 25-главый обширный собор — Десятинная церковь. На площади около этой церкви были поставлены вывезенные князем Владимиром из Херсонеса античные скульптуры.

Изображение музыкантов и плясунов на лестничной фреске Киевского Софийского собора. XI век.

При Ярославе Мудром Киев был расширен и обнесён могучим крепостным валом с каменными воротами. От этих укреплений сохранились лишь остатки главной башни — Золотые ворота. В центре города зодчие воздвигли Софийский собор — величественное 13-главое здание, пышно украшенное внутри мозаикой, фресками и резным камнем. Вокруг собора была сооружена стена. В другом большом городе Киевской Руси — Чернигове был построен Спасский собор, в Полоцке и Новгорода возведены Софийские соборы.

В области изобразительного искусства был также накоплен некоторый опыт.. Источники сообщают об изваяниях языческих божеств на Руси, о каких-то живописных изображениях человекоподобных животных («тварей»). Развитие монументального изобразительного искусства было связано с освоением византийского художественного наследства. Выдающимся памятником является грандиозный мозаичнофресковый ансамбль Софийского собора в Киеве, созданный византийскими и русскими мастерами. В росписи Софийского собора были помещены портретные изображения семьи князя Ярослава Мудрого, а лестницы башен, ведущие на хоры, украшены изображениями светского характера.

Княжеские дворцы и храмы резко отличались своими размерами и богатством от жилищ городского люда. Монументальное искусство было одним из сильных средств идеологического укрепления феодального строя. Но в то же время в величественных и торжественных образах архитектуры нашла отражение творческая сила русского народа, подлинного создателя материальных и культурных ценностей. Во второй половине XI в. возводятся каменные здания в княжеских монастырях в Киеве — Выдубицком, Дмитриевском, Печерском. В Вышгороде был сооружён огромный собор, соперничавший по величине с Киевским Софийским собором. Продолжалось и светское строительство.

Важной областью художественного творчества в IX—XI вв. было прикладное искусство. Мастера украшали тонко стилизованным растительным или «звериным» орнаментом металлические детали одежды, утварь, оружие. В этом орнаменте находили отражение мотивы народных преданий, появлялись характерные для дохристианских верований и культов образы птиц, древа жизни и пр. Быстрый путь развития проделало тесно связанное с потребностями и вкусами знати ювелирное искусство. Вместо характерного для X — начала XI в. сурового убора знати, состоявшего из тяжёлых кованых серебряных и золотых вещей, во второй половине XI в. русские ювелиры создают изысканные и утончённые золотые украшения, диадемы, колты, богато расцвеченные эмалью, драгоценными камнями, жемчугом и тончайшей сканью. Работа русских ювелиров изумляла иноземцев своим техническим и художественным совершенством.

В процессе наметившегося феодального дробления Древнерусского государства создались новые культурные центры. Но при всём своеобразии местных оттенков русской культуры сохранилось её единство.

Древнерусская живопись - Виртуальный Pусский музей

Среди музейных коллекций русской иконописи собранию икон Государственного Русского музея наряду с Третьяковской галереей и Историческим музеем в Москве принадлежит одно из главных мест. Его собрание насчитывает более 5 тысяч икон XII - начала ХХ вв. Возникновение собрания относится ко времени основания Русского музея - к 1898 г. Первые иконы поступили в музей из Академии Художеств в Петербурге, в которой с середины XIX в. существовал Музей Христианских древностей. В их числе были иконы из частных собраний известных собирателей древностей - М. П. Погодина и П. И. Севастьянова.

Скрыть полный текст

Впоследствии собрание музея быстро пополнялось за счет поступлений из монастырей и частных коллекций. Особое значение имело пожертвование Покровским монастырем города Суздаля 46 икон, большинство из которых хранилось в ризнице монастыря и представляло собой вклады монахинь, принадлежавших к известным и знатным родам. Большую роль в дальнейшей судьбе коллекции Русского музея сыграло приобретение в 1913 г. огромного собрания знаменитого историка и коллекционера академика Н.П.Лихачева, насчитывавшего около 1500 икон.

Количество и высокий художественный уровень памятников древнерусского искусства, собранных в Русском музее, позволили создать здесь своеобразный музей в музее - "Древлехранилище памятников иконописи и церковной старины имени императора Николая II", которое было торжественно открыто в 1914 г. Присвоение Древлехранилищу имени Николая II не было простым выражением уважения императору. Николай II принимал непосредственное участие в создании Древлехранилища, жертвуя большие средства на приобретение произведений или принося их в дар, нередко, в качестве "лица, пожелавшего остаться неизвестным". Древлехранилище стало крупнейшим в России государственным собранием древнерусского искусства.

После революции, подорвавшей основы духовной культуры страны, музеи оказались едва ли не единственным надежным хранилищем памятников церковного искусства. Благодаря энтузиазму и усилиям музейных сотрудников в фондах Русского музея стали сосредотачиваться произведения из многих разрушенных или закрытых церквей и монастырей. Среди них были иконы из крупнейшего монастыря русского Севера: основанного в XIV в. - Кирилло-Белозерского, а также Александро-Свирского, Соловецкого, и других монастырей.

После Великой Отечественной войны собрание продолжало интенсивно пополняться, главным образом, за счет экспедиций по сбору памятников древнерусского искусства. Такие экспедиции музей организовывал ежегодно, а иногда по нескольку раз в год. Расцвет экспедиционной деятельности приходится на 1960-е годы. В эти годы в музей были привезены сотни икон XIV-XIX столетий. Сегодня благодаря усилиям нескольких поколений музейных сотрудников сложилась коллекция, представляющая большую историко-культурную ценность.

Основную часть собрания составляют русские иконы, происходящие из крупных художественных центров Древней Руси, таких как Новгород, Москва, Псков, Ярославль, Вологда, Тверь, а также произведения провинциальных мастеров. Самая древняя икона коллекции - прославленный "Ангел Златые власы", созданный на рубеже XII - XIII вв. К шедеврам коллекции относятся также иконы из иконостаса Успенского собора города Владимира, связанные с именем крупнейшего иконописца конца XIV - первой четверти XV в. Андрея Рублева, группа икон из собора Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря, над которыми в 1502 г. работал замечательный мастер Дионисий с учениками. Большой интерес представляют работы мастеров строгановской школы, крупнейшего иконописца Оружейной палаты XVII в. Симона Ушакова и др. Благодаря многочисленности и разнообразию памятников собрание позволяет с большой полнотой представить путь развития русской иконописи за почти семь веков ее истории.

Кроме икон русских мастеров в музее хранится небольшая коллекция византийской и поствизантийской живописи, а также фрагменты стенописей из древнерусских храмов, уникальное собрание факсимильных копий фресок, рукописные и старопечатные книги.

Культура и искусство Древней Руси

Осокина И.

                     

Фольклор

     Письменные источники свидетельствуют о богатстве и разнообразии фольклора Древней Руси.
     Значительное место в нем занимала календарная обрядовая поэзия: заговоры, заклинания, песни, являвшиеся неотъемлемой частью аграрного культа. Обрядовый фольклор включал в себя также предсвадебные песни, похоронные плачи, песни на пирах и тризнах. Распространенными были и мифологические сказания, отражавшие языческие представления древних славян. На протяжении многих лет церковь, стремясь искоренить остатки язычества, вела упорную борьбу с «поганскими» обычаями, «бесовскими игрищами» и «кощунами». Тем не менее, эти виды фольклора сохранились в народном быту вплоть до XIX-ХХ веков, потеряв со временем свой начальный религиозный смысл.
     Существовали также такие формы фольклора, не связанные с языческим культом, как пословицы, поговорки, загадки, сказки, трудовые песни. Авторы литературных произведений широко использовали их в своем творчестве.
     Письменные памятники донесли до нас многочисленные предания и легенды о родоначальниках племен и княжеских династий, об основателях городов, о борьбе с чужеземцами. Народные сказания о событиях II-VI веков отразились в «Слове о полку Игореве».
     Значение исторических жанров фольклора возрастает с образование государства и началом складывания древнерусской народности. На протяжении многих лет народ создавал и хранил своеобразную «устную» летопись в виде прозаических преданий и эпических сказаний о прошлом родной земли. «Устная летопись» предшествовала летописи письменной и послужила одним из ее основных источников. К числу таких преданий, использованных летописцами, относятся предания о Кие, Щеке и Хориве и основании Киева, о призвании варягов, о походах на Константинополь, об Олеге и его смерти от укуса змеи, о мести Ольги древлянам, о белгородском киселе, и многие другие. Летописное повествование о событиях IX-Х веков практически целиком основано на фольклорном материале.


     К Х веку относится возникновение нового эпического жанра – героического былинного эпоса, явившегося вершиной устного народного творчества. Былины – устные поэтические произведения о прошлом. В основе их лежат реальные исторические события, прототипами некоторых былинных героев являются реально существовавшие люди. Так, прообразом былинного Добрыни Никитича был дядя Владимира Святославовича – воевода Добрыня, имя которого неоднократно упоминается в летописи.
     Однако былины редко сохраняли точность фактических деталей. Но не в точном следовании историческим фактам было достоинство былин. Главная их ценность в том, что эти произведения созданы народом и отражают его воззрения, оценку сущности исторических событий и понимание социальных отношений, сложившихся в Древнерусском государстве, его идеалы.
     Большинство былинных сюжетов связано со временем княжения Владимира Святославовича – временем единства и могущества Руси и успешной борьбы со степными кочевниками. Но истинный герой былинного эпоса не князь Владимир, а богатыри, олицетворявшие народ. Любимым народным героем стал Илья Муромец, крестьянский сын, мужественный воин-патриот, защитник «вдов и сирот». Народ воспел и крестьянина-пахаря Микулу Селяниновича.
     В былинах отразилось представление о Руси как едином государстве. Главная их тема – борьба народа с иноземными завоевателями, они проникнуты духом патриотизма. Идеи единства и величия Руси, служения родине сохранялись в былинах и во времена политической раздробленности, золотоордынского ига. На протяжении многих столетий эти идеи, образы героев-богатырей вдохновляли народ на борьбу с неприятелем, что и предопределило долговечность былинного эпоса, сохранившегося в народной памяти.

 

     Существовала устная поэзия и в княжеско-дружинной среде. В дружинных песнях прославлялись князья и их подвиги. Отзвуки этих песен слышатся, например, в летописной характеристике князя Святослава и в описании его походов. В княжеских дружинах были свои «песнотворцы» - профессионалы, слагавшие песни-«славы» в честь князей и их воинов. Такими придворными певцами были, вероятно, упоминаемый в «Слове о полку Игореве» и «словутый певец Митуса», о котором говорится в Галицко-Волынской летописи.
     Устное народное творчество продолжало жить и развиваться и после появления письменной литературы, оставаясь важным элементом культуры средневековья. Его влияние на литературу сохранялось и в последующие столетия: писатели, поэты использовали сюжеты устной поэзии и арсенал ее художественных средств и приемов.

                                  

Письменность и просвещение

     Появление письменности было обусловлено внутренними потребностями общества на определенной стадии его развития: усложнением социально-экономических отношений и формированием государства. Это означало качественный скачок в развитии культуры, так как письменность является важнейшим средством закрепления и передачи во времени и в пространстве знаний, мыслей, идей, сохранения и распространения достижений культуры.
     Существование у восточных славян письменности в дохристианский период не вызывает сомнения. Об этом свидетельствуют многочисленные письменные источники и археологические находки. По ним можно составить общую картину становления славянской письменности.
      В сказаниях черноризца Храбра «О письменах» (конец IX – начало Х веков) сообщается, что «прежде убо словене не имеху книг, но чертами и резами чтъьтаху и гадаху». Возникновение этого примитивного пиктографического письма («черты и резы») исследователи относят к первой половине I тысячелетия. Область применения его была ограниченной. Это были, видимо, простейшие счетные знаки в форме черточек и зарубок, родовые и личные знаки собственности, знаки для гадания, календарные знаки, служившие для датировки сроков начала различных хозяйственных работ, языческих праздников и т.п. Такое письмо было непригодно для записи сложных текстов, потребность в которой появилась с зарождением первых славянских государств. Славяне стали использовать для записи родной речи греческие буквы, но «без устроения», то есть не приспособив греческий алфавит к особенностям фонетики славянских языков.
     Создание славянской азбуки связывают с именами византийских монахов Кирилла и Мефодия. Но древнейшие памятники славянской письменности знают два алфавита – кириллицу и глаголицу. В науке долго шли споры о том, какая из этих азбук появилась раньше, создателями какой из них были знаменитые «солунские братья» (из Солуни, современный город Салоники). В настоящее время можно считать установленным, что Кириллом во второй половине IX века был создан глаголический алфавит (глаголица), на котором были написаны первые переводы церковных книг для славянского населения Моравии и Паннонии. На рубеже IX-Х веков на территории Первого Болгарского царства в результате синтеза издавна распространенного здесь греческого письма и тех элементов глаголицы, которые удачно передавали особенности славянских языков, возникла азбука, получившая позднее название кириллица. В дальнейшем этот более легкий и удобный алфавит вытеснил глаголицу и стал единственным у южных и восточных славян.

 

      Принятие христианства способствовало широкому распространению и быстрому развитию письменности и письменной культуры. Существенное значение имело то, что христианство было принято в его восточном, православном варианте, допускавшем, в отличие от католичества, богослужение на национальных языках. Это создавало благоприятные условия для развития письменности на родном языке.
     Развитие письменности на родном языке привело к тому, что русская церковь с самого начала не стала монополистом в сфере грамотности и образования. О распространении грамотности среди демократических слоев городского населения свидетельствуют берестяные грамоты, обнаруженные во время археологических раскопок в Новгороде и других городах. Это письма, памятные записки, учебные упражнения и т.п. Письмо, таким образом, использовалось не только для создания книг, государственных и юридических актов, но и в быту. Нередко встречаются надписи на ремесленных изделиях. Простыми горожанами оставлены многочисленные записи на стенах церквей Киева, Новгорода, Смоленска, Владимира и других городов.
     В Древней Руси существовало и школьное образование. После введения христианства Владимир приказал отдавать «на книжное учение» детей «лучших людей», то есть местной аристократии. Ярослав Мудрый создал школу в Новгороде для детей старост и духовных лиц. Обучение велось на родном языке. Учили чтению, письму, основам христианского вероучения и счету. Имелись и школы высшего типа, готовившие к государственной и церковной деятельности. Одна из них существовала при Киево-Печерском монастыре. Из нее вышли многие видные деятели древнерусской культуры. В таких школах наряду с богословием изучали философию, риторику, грамматику, исторические сочинения, высказывания античных авторов, географические и естественнонаучные труды.
     Высокообразованные люди встречались не только в среде духовенства, но и в светских аристократических кругах. Такими «книжными мужами» были, например, князья Ярослав Мудрый, Всеволод Ярославович, Владимир Мономах, Ярослав Осмомысл и др. В аристократической среде было широко распространено знание иностранных языков. Олучали образование в княжеских семьях и женщины. Черниговская княжна Ефросинья обучалась у боярина Федора и, как сказано в ее житии, хотя она «не во Афинех учися, но афинейски премудрости изучи», освоив «философию, риторию и всю грамматикию». Княгиня Ефросинья Полоцкая «была умна княжному писанию» и сама писала книги.

 

     Образованность ценилась очень высоко. В литературе того времени можно найти немало панегириков книге, высказываний о пользе книг и «книжного учения».
     Большинство памятников письменности домонгольского времени погибло во время многочисленных пожаров и иноземных нашествий. Сохранилась лишь их незначительная часть. Древнейшими из них являются «Остромирово Евангелие», написанное дьяконом Григорием для новгородского посадника Остромира в 1057 году, и два «Изборника» князя Святослава Ярославовича 1073 и 1076 годов. Высокий уровень профессионального мастерства, с которым выполнены эти книги, свидетельствует о налаженном производстве рукописных книг уже в первой половине XI века, а также об устоявшихся в этому времени навыках «книжного строения».
     Переписка книг была сосредоточена главным образом в монастырях. Однако в XII веке в крупных городах также возникло ремесло «книжных описателей». Это свидетельствует, во-первых, о распространении грамотности среди городского населения, во-вторых, о возрастании потребности в книге, которую не могли удовлетворить монастырские писцы. Переписчиков книг содержали при себе многие князья, а некоторые из них и сами переписывали книги.
     Тем не менее, основными центрами книжности продолжали оставаться монастыри и соборные церкви, при которых существовали специальные мастерские с постоянными коллективами переписчиков. Здесь не только переписывались книги, но и велись летописи, создавались оригинальные литературные произведения, переводились иностранные книги. Одним из ведущих центров был Киево-Печерский монастырь, в котором сложилось особое литературное направление, оказавшее большое влияние на литературу и культуру Древней Руси. Как свидетельствуют летописи, уже в XI веке на Руси при монастырях и соборных церквах создавались библиотеки, имеющие до нескольких сотен книг.

 

     Отдельные случайно сохранившиеся экземпляры не отражают полностью всего богатства и многообразия книг Киевской Руси. Многие литературные произведения, несомненно, существовавшие в домонгольское время, дошли до нас в более поздних списках, а часть их вообще погибла. По мнению историков русской книги, книжный фонд Древней Руси был достаточно обширен и исчислялся сотнями названий.
     Потребности христианского культа требовали большого количества богослужебных книг, служивших руководством при совершении церковных обрядов. С принятием христианства было связано появление основных книг Священного Писания.
     Переводная литература религиозного и светского содержания занимала большое место в книжном фонде Древней Руси. Отбор произведений для перевода определялся внутренними потребностями общества, вкусами и запросами читателя. При этом переводчики не ставили целью точную передачу оригинала, а стремились максимально приблизить его к действительности, к запросам времени и среды. Особенно существенной переработке подвергались произведения светской литературы. В них широко проникали элементы фольклора, использовались приемы оригинальной литературы. В дальнейшем эти произведения неоднократно перерабатывались и становились русскими по своему характеру.
     С задачами распространения христианского вероучения связано появление сочинений христианских писателей и сборников их произведений. Особенно широкое распространение получили сочинения Иоанна Златоуста в составе сборников «Златоструй», «Златоуст» и др.
     На Руси были популярны, как и во всем средневековом мире, сборники изречений известных поэтов, философов, богословов. Кроме цитат из Священного Писания и сочинений «отцов церкви», в них включались выдержки из произведений античных писателей и философов. Наиболее популярным был сборник «Пчела», в котором особенно много было изречений античных авторов.
     Большое место в литературе занимали жития святых, служившие важным средством внедрения христианского мировоззрения и морали. Вместе с тем они представляли собой увлекательное чтение, в котором элементы чудесного переплетались с народной фантазией, давали читателю разнообразные сведения исторического, географического и бытового характера. На русской почве многие из житий были переработаны и дополнены новыми эпизодами. На Руси распространился такой специфический вид религиозной литературы, как апокрифы – иудейские и христианские легендарные сочинения, которые не признавались официальной церковью достоверными, считались даже еретическими. Будучи тесно связанными своим происхождением с античной мифологией, дохристианской религией и ближневосточным фольклором, апокрифы отражали народные представления о мироздании, добре и зле, о загробной жизни. Занимательность рассказов, близость к устным народным легендам способствовали распространению апокрифов во всем средневековом мире. Наибольшей популярностью пользовались «Хождение Богородицы по мукам», «Откровения Мефодия Патарского», сказания, связанные с именем библейского царя Соломона и другие. На русской почве апокрифическая литература получила дальнейшее развитие, ее сюжеты использовались в литературе, изобразительном искусстве, фольклоре.         
     Особый интерес, связанный со стремлением определить место Руси, всего славянства в мировой истории, вызывали исторические сочинения. Византийская историческая литература была представлена хрониками Георгия Амартола, Иоанна Малалы, патриарха Никифора и некоторыми другими произведениями. На основании этих сочинений была составлена обширная компиляция по всемирной истории – «Еллинский и римский летописец».
     На Руси были известны и сочинения, отражавшие средневековые представления о мироздании, о явлениях природы, полуфантастические сведения о животном и растительном мире. Одним из самых популярных произведений на протяжении всего средневековья была «Христианская топография» Космы (Козьмы) Индикоплова, византийского купца, совершившего в VI веке путешествие в Индию.
     Переводились и светские воинские повести, широко распространенные в мировой средневековой литературе. К их числу принадлежит одно из крупнейших произведений этого жанра – «История Иудейской войны» Иосифа Флавия, в русском переводе получившая название «Повесть о разорении Иерусалима». Большой известной пользовалась повесть о жизни и подвигах Александра Македонского – «Александрия», восходящая к эллинистической литературе.
     Другой воинской повестью было популярная вплоть до XVII века «Девгениево деяние». Эта подвергшаяся довольно свободной переработке византийская эпическая поэма Х века о подвигах Дигениса Акрита, мужественного воина-христианина, защитника границ своего государства. Сюжет произведения, отдельные эпизоды, образ героя сближают его с русским героическим эпосом, что еще более подчеркнуто в переводе использованием элементов устной народной поэзии.
     Особой популярностью на Руси использовались также повести сказочно-дидактического характера, сюжеты которых восходят к литературам Древнего Востока. Особенностью их является обилие афоризмов и мудрых изречений, до которых средневековый читатель был большим охотником. Одной из них была «Повесть об Акире Премудром», возникшая в Ассиро-Вавилонии в VII-V веках до нашей эры. Это остросюжетное произведение, значительную часть которого составляют нравоучительные притчи.
     Одним из самых распространенных произведений мировой средневековой литературы является «Повесть о Варлааме и Иоасафе», известная в разных версиях более чем на 30 языках народов Азии, Европы и Африки. Повесть представляет собой христианскую версию жизнеописания Будды. В ней содержится большое количество нравоучительных притч, которые на понятных каждому бытовых примерах поясняют актуальные мировоззренческие проблемы. На Руси она была наиболее читаемым произведением на протяжении нескольких столетий, вплоть до XVII века. Эта повесть нашла отражение и в устном народном творчестве.
      Переводная литература способствовала обогащению и развитию оригинальной древнерусской литературы. Однако это не дает оснований связывать ее возникновение только с влиянием переводных произведений. Оно было вызвано внутренними политическими и культурными потребностями формирующегося раннефеодального общества. Переводная литература не предшествовала развитию русской оригинальной литературы, а сопутствовала ей.

                         

    Литература

     Русская письменная литература возникла на основе богатых традиций устного народного творчества, уходящего своими корнями в глубину столетий. За многими оригинальными произведениями древнерусской литературы стоит фольклор как один из важнейших источников. Устная поэзия оказала большое влияние на художественные особенности и идейную направленность письменной литературы, на формирование древнерусского языка.
      Характерная особенность русской средневековой литературы – ее острая публицистичность. Памятники литературы являются одновременно и памятниками общественной мысли. В основе их содержания – важнейшие проблемы общества и государства.
      Одним из основных оригинальных жанров формирующейся русской литературы стало летописание. Летописи – это не просто памятники литературы или исторической мысли. Они являются крупнейшими памятниками всей духовной культуры средневекового общества. В них воплотился широкий круг представлений и понятий того времени, отразилось многообразие явлений общественной жизни. На протяжении всего средневековья летописание играло важную роль в политической и культурной жизни страны .
      Самым значительным памятником летописания является «Повесть временных лет», написанная в 1113 году монахом Киево-Печерского монастыря Нестором и дошедшая до нас в составе более поздних летописных сводов XIV-XV веков.

 

     Однако «Повесть временных лет» - не самое первое летописное произведение. Ей предшествовали летописные своды. Можно считать точно установленным существование сводов, составленных в 70-х и 90-х годах: XI век в Киево-Печерском монастыре. Достаточно обоснованным является мнение о существовании Новгородского летописного свода 50-х годов XI века. Летописная работа велась и в других центрах. Отголоски летописных традиций, отличных от киево-печерской, обнаруживаются в более поздних летописных сводах.
     Что касается времени возникновения русского летописания и его начальных этапов, то здесь многое продолжает оставаться неясным. По этому вопросу существует несколько гипотез. А.А.Шахматов считал, что «Древнейший» свод был составлен в 1039 году в связи с установлением Киевской митрополии. По мнению Д.С.Лихачева, первым историческим произведением было «Сказание о первоначальном распространении христианства на Руси», составленное в 40-х годах XI века и послужившее основой для свода 70-х годов . М.Н.Тихомиров начало летописания связывал со «Сказанием о русских князьях» (Х век), составленным, по его мнению, после крещения Руси и имевшем нецерковный характер. Таким образом, становление оригинальной русской литературы связано с возникновением летописания, наиболее полно отразившего в себе ее характерные особенности.
      Как и всякая летопись», «Повесть временных лет» отличается сложностью состава и разнообразием включенного в нее материала. Кроме кратких погодных записей и более подробных рассказов о политических событиях, в нее вошли тексты дипломатических Ии юридических документов, и пересказы фольклорных преданий, и выдержки из памятников переводной литературы, и записи о явлениях природы, и самостоятельные литературные произведения – исторические повести, жития, богословские трактаты и поучения, похвальные слова. Это позволяет говорить о летописи, как о синтетическом памятнике средневековой культуры, как о своеобразной энциклопедии средневековых изданий. Но это не простая механическая сводка разнородного материала, а цельное произведение, отличающееся единством темы и идейного содержания.
     Цель труда сформулирована автором в его заглавии: «Се повести времяньных лет, откуду есть пошла Руская земля, кто в Киеве нача первее княжити, и откуду Руская земля стала есть». Из этих слов следует, что происхождение и история государства рассматривались автором в неразрывной связи с происхождением и историей киевской княжеской власти. При этом история Руси давалась на широком фоне всемирной истории.
      «Повесть временных лет» - памятник средневековой идеологии. Позиция автора сказалась и на отборе материала, и на оценках различных фактов и событий. Основное внимание уделено событиям политической истории, деяниям князей и других представителей знати. Хозяйственная жизнь и быт народа остаются в тени. К массовым народным движениям летописец относится враждебно, рассматривая их как «казнь божию». Отчетливо проявилось в летописи и религиозное мировоззрение ее составителя: конечную причину всех событий и поступков людей он видит в действии божественных сил, «провидения». Но за религиозными расхождениями и ссылками на волю Бога часто скрываются практический подход к действительности, попытки выявить реальные причинно-следственные связи между событиями.
     Послужив основной местных летописных сводов периода политической раздробленности, «Повесть временных лет» сыграла огромную роль в утверждении и сохранении идеи единства Руси в сознании последующих поколений, живших во времена княжеских усобиц и суровых испытаний монголо-татарского ига. Она оказала большое влияние на формирование самосознания русской народности на протяжении нескольких последующих столетий.
     С XII века начинается новый период в истории русского летописания. В условиях политической раздробленности оно приобретает областной характер. Значительно увеличивается количество центров летописания. Кроме Киева и Новгорода, летописи велись в Чернигове и Переяславле, В Полоцке и Смоленске, во Владимире и Ростове, и других городах. Летописцс сосредотачивали внимание на локальных событиях, рассматривая историю своих земель как продолжение истории Киевской Руси и сохраняя в составе местных летописей «Повесть временных лет». Создаются родовые княжеские летописи, жизнеописания отдельных князей, исторические повести об отношениях между князьями. Составителями зачастую были уже не монахи, а бояре и дружинники, а иногда и сами князья. Это усиливало светское направление в летописании.
     В летописании появлялась местные индивидуальные черты. Так, в Галицко-Волынской летописи, повествующей о жизни князя Даниила Романовича и отличающейся светским характером, главное внимание было уделено борьбе княжеской власти с непокорным боярством, описанию междоусобных войн. В летописи почти нет рассуждений религиозного характера, зато в ней явственно слышны отзвуки дружинной поэзии.
     Местный характер особенно отличает новогородское летописание, скрупулезно и точно фиксировавшее события внутригородской жизни. В нем наиболее полно отразилась демократическая направленность, роль городского населения в общественной жизни. Стиль новогородских летописей отличается простотой и деловитостью, отсутствием церковной риторики.
     Владимиро-Суздальское летописание отражало интересы все более усиливавшейся великокняжеской власти. Стремясь утвердить авторитет Владимиро-Суздальского княжества и обосновать притязания его князей на политическое и церковное главенство на Руси, летописцы не ограничивались описанием местных событий, а старались придать летописанию общерусский характер. Ведущая тенденция владимирских сводов – обоснование необходимости единой и сильной власти владимирского князя, которая представлялась преемницей власти великих князей киевских. Для этого широко использовалась религиозная аргументация.
     Один из древнейших памятников древнерусской литературы – «Слово о законе и благодати». Оно написано в 30-40 годах XI века придворным княжеским священником Иларионом, ставшим позднее первым киевским митрополитом из русских. Использовав форму церковной проповеди, Иларион создал политический трактат, в котором нашли отражение злободневные проблемы русской действительности. Противопоставляя «благодать» (христианство) «закону» (иудаизм), Иларион отвергает свойственное иудаизму понятие богоизбранничества и утверждает идею перенесения небесного внимания и расположения с одного избранного народа на все человечество, равноправия всех народов. Своим острием «Слово» направлено против притязаний Византии на культурное и политическое главенство в Восточной Европе. Этому положению Илларион противопоставляет идею равноправия всех христианских народов независимо от времени их крещения, выдвигает теорию всемирной истории как процесса постепенного и равного приобщения всех народов к христианству. Рус, приняв христианство, заняла достойное место среди других христианских государств. Тем самым дается религиозное обоснование государственной самостоятельности и международного значения Руси. «Слово» пронизано патриотическим пафосом, гордостью за Русскую землю.
     С борьбой Руси за утверждение церковной самостоятельности связано появление оригинальной житийной культуры. И для этого типично церковного жанра характерно проникновение в него публицистических мотивов. Разновидностью житийной литературы стали княжеские жития. Образцом такого жития является «Сказание о Борисе и Глебе». Культ Бориса и Глеба, ставших жертвами междоусобной борьбы (они были убиты в 1015 году их братом Святополком), имел глубокий политический смысл: он освящал идею, согласно которой все русские князья – братья. В то же время в произведении подчеркивалась обязанность «покорения» младших князей старшим. «Сказание» существенно отличается от канонического жития византийского типа. Основная его идея – не мученичество святых за веру, а единство Русской земли, осуждение княжеских междоусобиц. И по форме «Сказание», хотя в нем и использованы агиографические приемы, является, по существу, исторической повестью с точным названием имен, фактов, с подробным описанием реальных событий.
      Иным характером отличается написанное Нестором «Чтение о Борисе и Глебе». Оно значительно ближе к житийному канону. Удалив весь конкретный исторический материал, автор сделал изложение более отвлеченным, усилил назидательные и церковные элементы.
     Важные социальные, политические и нравственные проблемы затронуты в «Поучении» Владимира Мономаха. Это политическое и нравственное завещание выдающегося государственного деятеля, проникнутое глубокой тревогой за судьбу Руси, вступившей в сложный период своей истории. Состоявшийся в 1097 году в Любече княжеский съезд признал факт раздробленности Руси и, выдвинув принцип «кождо да держит отчину свою», санкционировал новую форму политического строя. «Поучение» Мономаха было попыткой предотвратить княжеские раздоры и сохранить единство Руси в условиях раздробленности. За требованиями соблюдать нормы христианской морали явно просматривается определенная политическая программ.
     Вопрос о княжеской власти в жизни государства, о ее обязанностях и способах осуществления становится одним из центральных в литературе. Возникает мысль о необходимости сильной власти как условия успешной борьбы с внешними врагами и преодоления внутренних противоречий. Этой мыслью пронизано «Моление Даниила Заточника» (первая четверть XIII века). Осуждая засилье бояр и чинимый ими произвол, автор создает идеальный образ князя – защитника сирот и вдов, всех обездоленных, заботящегося о своих подданных. Развивается идея о необходимости «княжеской грозы». Но под грозой имеются в виду не деспотизм и произвол, а дееспособность и надежность власти: только княжеская «сила и гроза» могут оградить «яко оградом твердым» подданных от произвола «сильных людей», преодолеть внутренние раздоры и обеспечить внешнюю безопасность. Актуальность проблемы, яркость языка, обили пословиц и афоризмов, остросатирические выпады против бояр и духовенства обеспечили этому произведению большую популярность на долгое время.
     Несомненно, наиболее выдающимся произведением древнерусской литературы, в котором нашли свое воплощение лучшие ее стороны, является «Слово о полку Игореве» (конец XII века). В нем повествуется о неудачном походе на половцев в 1185 году новгород-северского князя Игоря Святославовича. Но не описание этого похода является целью автора. Оно служит ему лишь поводом для размышления о судьбах Русской земли. Причины поражений в борьбе с кочевниками, причины бедствий Руси автор видит в княжеских междоусобицах, в эгоистической политике князей, жаждущих личной славы.
     «Слово о полку Игореве» - произведение общерусское, в нем нет местных черт. Оно свидетельствует о высоком патриотизме его автора, сумевшего подняться над узостью интересов своего княжества до высоты общерусских размеров. Центральным в «Слове» является образ Русской земли.
     Автор принадлежал к дружинной среде. Он постоянно пользовался свойственными ей понятиями «честь» и «слава», но наполнял их более широким, патриотическим содержанием.
     «Слово» - произведение светское. В нем отсутствуют церковная риторика, христианские символы и понятия. Оно тесно связано с устным народным творчеством, что проявляется в поэтическом одушевлении природы, в широком использовании языческой символики и образов языческой мифологии, а также типичных для фольклора форм и изобразительно-выразительных средств. О связи с народным творчеством  свидетельствуют и идейное содержание, и художественная форма произведения.
     В «Слове о полку Игореве» воплотились характерные черты древнерусской литературы этого периода: живая связь с исторической действительностью, гражданственность и патриотизм. Появление подобного шедевра свидетельствовало о высокой степени зрелости литературы Древней Руси, о ее самобытности, о высоком уровне развития культуры в целом.            

                              

Архитектура и живопись

     До конца Х века на Руси не было монументального каменного зодчества, но существовали богатые традиции деревянного строительства, некоторые формы которого повлияли впоследствии на каменную архитектуру. После принятия христианства начинается возведение каменных храмов, принципы строительства которых были заимствованы из Византии.
     На Руси получил распространение крестово-купольный тип храма. Внутреннее пространство здания делилось четырьмя массивными столбами, образуя в плане крест. На этих столбах, соединенных попарно арками, возводился «барабан», завершавшийся полусферическим куполом. Концы пространственного креста перекрывались цилиндрическими сводами, а угловые части – купольными сводами. Восточная часть здания имела выступы для алтаря – апсиды. Внутреннее пространство храма делилось столбами на нефы (межрядные пространства). Столбов в храме могло быть и больше. В западной части располагался балкон – хоры, где во время богослужения находились князь с семьей и его приближение. На хоры вела винтовая лестница, находившаяся в специально для этого предназначенной башне. Иногда хоры соединялись переходом с княжеским дворцом.
     Первой каменной постройкой была Десятинная церковь, возведенная к Киеве в конце Х века греческими мастерами. Она была разрушена монголо-татарами в 1240 году . В 1031-36 годах в Чернигове греческими зодчими был воздвигнут Спасо-Преображенский собор – самый «византийский», по мнению специалистов, храм Древней Руси.

 

     Вершиной южнорусского зодчества XI века является Софийский собор в Киеве – огромный пятинефный храм, построенный в 1037-1054 годах греческими и русскими мастерами. В древности он был окружен двумя открытыми галереями. Стены сложены из рядов тесанного камня, чередующихся с рядами плоского кирпича. Киевская София уже значительно отличалась от византийских образцов ступенчатой композицией храма, наличием тринадцати венчавших его куполов, в чем сказались, вероятно, традиции деревянного строительства. В XI веке в Киеве было возведено еще несколько каменных построек, в том числе и светских. 

     Вслед за киевской Софией были построены Софийские соборы в Новгороде и Полоцке. Новгородская София (1045-1060) существенно отличается от киевского собора. Она проще, лаконичнее, строже своего оригинала. Для нее характерны некоторые художественные и конструктивные решения, не известные ни южнороссийскому, ни византийскому зодчеству: кладка стен из огромных, неправильной формы камней, двускатные перекрытия, наличие лопаток на фасадах, аркатурный пояс на барабане и т.п. Частично это объясняется связями Новгорода с Западной Европой и влиянием романской архитектуры.

 

     С XII века начинается новый этап в развитии русского зодчества, которое отличается от архитектуры предшествующих времен меньшей масштабностью зданий, поисками простых, но в том же время выразительных форм. Наиболее типичным стал кубический храм с позакомарным покрытием и массивной главой.
      Со второй половины XII века заметно ослабевает византийское влияние, что ознаменовалось появлением в древнерусской архитектуре храмов башнеобразной формы, неведомой византийскому зодчеству. Наиболее ранним примером такого храма является собор Спасо-Ефросиниева монастыря в Полоцке, а также собор Михаила Архангела в Смоленске. Устремленность здания вверх подчеркивалась высоким стройным барабаном, вторым ярусом закомар и декоративными кокошниками у основания барабана.

 

     Заметнее становится влияние романского стиля. Оно не затрагивало основ древнерусской архитектуры – крестово-купольной конструкции храма с позакомарным покрытием, но сказалось на внешнем оформлении построек: аркатурные пояса, подобия контрфорсов на внешних стенах, группы полуколонн и пилястр, колончатые пояса на стенах, перспективные порталы и, наконец, причудливая каменная резьба на внешней поверхности стен. Использование элементов романского стиля распространилось в XII веке в Смоленском и Галицко-Волынском княжествах, а затем и во Владимиро-Суздальской Руси.
      К сожалению, памятники зодчества Галицко-Волынской земли сохранились плохо. 30 каменных построек Галича известны лишь по археологическим данным. Образцом местной архитектурной школы был Успенский собор, сооруженный в Галиче при Ярославе Осмомысле. Особенность Галицкой архитектуры состояла в органическом соединении византийско-киевской пространственной композиции с романской строительной техникой и элементами дороманского декоративного искусства.
     Установление в Новгороде республиканского строя привело к значительной демократизации культуры, что не могло на сказаться на архитектуре. Сокращалось княжеское строительство. Заказчиками церквей стали выступать бояре, купцы, коллективы прихожан. Церкви были центрами общественной жизни отдельных районов города, нередко они служили складом товаров, местом хранения имущества горожан, в них собирались братчины. Возник новый тип храма – четырехстопный кубический храм с одним куполом и тремя апсидами, отличавшийся небольшими размерами и простотой в оформлении фасадов.
     Древнейшим памятником псковской архитектуры является дошедшая до нас церковь Спаса в Мирожском монастыре (середина XII века), отличающаяся от новгородских построек отсутствием столбов. Приземистый трехглавый собор Ивановского монастыря напоминает церковь Спаса-Нередицы. Из памятников Старой Ладоги сохранились только церкви Георгия и Успения, близкие по своему архитектурному облику к новгородским памятникам.

 

     Каменное строительство во Владимиро-Суздальской земле начинается на рубеже XI-XII веков с возведением Владимиром Мономахом собора в Суздале, но наивысшего расцвета оно достигает в XII – начале XIII века. В отличие от суровой архитектуры Новгорода, зодчество Владимиро-Суздальской Руси носило парадный характер, отличалось изысканностью пропорций, изяществом линий.
     Влияние романской архитектуры особенно сказалось на владимиро-суздальском творчестве. Согласно летописи, Андрей Боголюбский, обстраивая свою столицу, собирал «из всех земель мастеров», среди них были и «латиняне».
     Большого подъема достигло строительство во Владимире при Андрее Боголюбском. Возводятся городские укрепления, от которых сохранились белокаменные Золотые ворота. В загородной княжеской резиденции Боголюбово был сооружен замок, состоявший из комплекса построек, окруженных стенами с белокаменными башнями. Собор Рождества Богородицы, являвшийся центром всего ансамбля, был соединен переходами с двухэтажным каменным дворцом.
     В последней четверти XII века завершается в основном возведением архитектурного ансамбля Владимира. После пожара 1184 года перестраивается и получает окончательные формы Успенский собор. Формируются ансамбли Рождественского (1192-1196) и Княгинина (1200-1201) монастырей.

     Традиции и приемы, выработанные мастерами владимирской школы, продолжали развиваться в Суздале, Юрьеве-Польском, Нижнем Новгороде. Георгиевский собор Юрьево-Польского был покрыт декоративной резьбой сверху донизу. Рельефные изображения на фоне сплошного коврового узора образовывали законченные сюжетные композиции. К сожалению, собор не сохранился в первоначальном виде.
      С принятием христианства из Византии на Русь пришли новые виды монументальной живописи – мозаика и фреска, а также станковая живопись (иконопись). Византия не только познакомила русских художников с новой для них техникой живописи, но и дала им иконографический канон, неизменность которого строго оберегалась церковью. Это в известной степени сковывало художественное творчество и предопределило более длительное и устойчивое византийское влияние в живописи, нежели в архитектуре.
      Самые ранние из сохранившихся произведений древнерусской живописи были созданы в Киеве. Согласно летописям, первые храмы украшали приезжие мастера-греки, которые привнесли в сложившуюся иконографию систему расположения сюжетов в интерьере храма, а также манеру плоскостного письма. Суровой красотой и монументальностью отличаются мозаики и фрески Софийского собора. Они выполнены в строгой и торжественной манере, свойственной византийской монументальной живописи. Их создатели мастерски использовали разнообразие оттенков смальты, искусно объединили мозаику с фреской. Из мозаичных работ особенно значительны изображения Христа Вседержателя в центральном куполе. Все изображения пронизаны идеей величия, торжества и незыблемости православной церкви и земной власти.
     Уникальными памятниками светской живописи являются росписи стен двух башен киевской Софии. Здесь изображены сцены княжеской охоты, цирковых состязаний, музыканты, скоморохи, акробаты, фантастические звери и птицы. По своему характеру они далеки от обычных церковных росписей. Среди фресок Софии – два групповых портрета семьи Ярослава Мудрого.

 

     Мозаики Златоверхого собора Михайловского монастыря отличаются довольно свободной композицией, живостью движений и индивидуальными характеристиками отдельных персонажей. Хорошо известно мозаичное изображение Дмитрия Солунского – воина в золоченом панцире и синем плаще. К началу XII века дорогая и трудоемкая мозаика полностью вытесняется фреской.

 

     В XII-XIII веках в живописи отдельных культурных центров все заметнее проявляются местные особенности. Во второй половине XII века формируется специфический новгородский стиль монументальной живописи, который достигает наиболее полного выражения в росписях церквей Георгия в Старой Ладоге, Благовещения в Аркажах и особенно Спаса-Нередицы. В этих фресковых циклах, в отличие от киевских, заметно стремление к упрощению художественных приемов, к экспрессивной трактовке иконографических типов, что диктовалось желанием создать искусство, доступное для восприятия неискушенного в теологических тонкостях человека, способное воздействовать на его чувства. В меньшей степени демократизм новгородского искусства проявился в станковой живописи, где местные черты выражен слабее. К новгородской школе относится икона «Ангел Златые власы», привлекающая внимание лиризмом образа и светлым колоритом.

 

     От живописи Владимиро-Суздальской Руси домонгольского времени до нас дошли фрагменты фресок Дмитриевского и Успенского соборов во Владимире и церкви Бориса и Глеба в Кидекше, а также несколько икон. Основываясь на этом материале, исследователи считают возможным говорить о постепенном становлении владимиро-суздальской школы живописи. Наилучшей сохранностью отличается фреска Дмитриевского собора с изображением Страшного суда. Она создана двумя мастерами – греком и русским. Лики апостолов и ангелов, принадлежащие кисти русского мастера, проще и задушевнее, они наделены добротой и мягкостью в них нет напряженного психологизма, свойственного манере греческого мастера. К владимиро-суздальской школе относятся несколько больших икон XII – начала XIII веков. Самой ранней из них является «Боголюбская Богоматерь» (середина XII века), стилистически близкая к знаменитой «Владимирской Богоматери» - иконе византийского происхождения. Большой интерес представляет икона «Дмитрий Солунский». Дмитрий изображен сидящим на троне в дорогих одеждах, в венце, с полуобнаженным мечом в руках.
     Распространение письменности, появление рукописных книг привело к возникновению еще одного вида живописи – книжной миниатюры . Древнейшие русские миниатюры имеются в «Остромировом Евангелии», где помещены изображения трех евангелистов. Яркое орнаментальное окружение их фигур и обилие золота делают эти иллюстрации похожими на ювелирное изделие. В «Изборнике» князя Святослава (1073) помещена миниатюра, изображающая семью князя, а также рисунки на полях, имеющие сходство со светской живописью киевской Софии. 
               
     Несмотря на свою относительную простоту, русская средневековая культура была важным компонентом средневекового мира. В этот период сформировались особенности отечественной культуры, определявшие ее самобытность и национальные основы. Традиционализм, локальность, приоритет религиозного мировоззрения были характерными чертами духовной жизни средневекового общества.
     Развитие древнерусской культуры основывалось как на наследии восточных славян, так и на творчески переработанных достижениях культуры других стран, главным образом, Византии. Самым важным событием этого периода было принятие христианства, способствовавшее развитию контактов с Византией и переработке языческих традиций на новой почве.
     Образование централизованного Российского государства переопределило характер и направление историко-культурного процесса. Это время отмечено большими достижениями в различных сферах культуры и искусства, завершением в целом формирования великорусской народности.
     Главным содержанием культурно-исторического процесса XVII века, завершающего период средневековья, является начавшееся разрушение религиозного мировоззрения, развитие светских элементов в культуре.
     Культура и искусство Древней Руси не стали простым продолжением культуры предшествующего времени. Глубокие изменения в социально-экономической и политической жизни, выразившиеся в вызревании феодальных отношений, в возникновении государства и в формировании древнерусской народности, привели к качественным сдвигам в жизни славян и обусловили быстрый подъем в развитии, в результате которого их культура за сравнительно короткий исторический период достигла высокого уровня и заняла достойное место в мировой средневековой культуре.

Урок 7. Культура Древней Руси

1. Особенности культуры Древней Руси.

Люди Древней Руси не только выращивали хлеб, торгова­ли, воевали, но и строили величественные храмы, украшали их стены искусными росписями, изготав­ливали прекрасные ювелирные изделия, слагали по­эмы, сказки, песни, открывали школы, собирали книги, накапливали знания о природе и окружаю­щем мире, т. е. они создавали культурные ценности. Основой древнерусской культуры стало наследие восточных славян: древние мифы и сказания, тради­ции резьбы по дереву и камню, искусство кузнецов и т. д. Древнерусская культура впитывала в себя и культурные достижения проживавших на Руси и соседних народов — угро-финнов, балтов, хазар, печенегов, половцев, западных славян. Большое влия­ние на русскую культуру оказывала Византия, осо­бенно после принятия христианства. Из Византии приглашались мастера для строительства храмов, на­писания икон, привозились богословские книги. Благодаря тесным связям с Византией Русь позна­комилась с многовековой христианской культурой. Но древнерусские мастера не стали слепо подражать своим византийским учителям. Создавая свои тво­рения, они стремились отразить в них думы и чая­ния русского народа.

Главным мотивом древнерусского искусства был патриотизм, призыв к объединению народных сил против внешних врагов.

 

2. Устное народное творчество.

С незапамятных времён развивалось на Руси устное народное твор­чество — песни, сказки, былины. Былины — это поэ­тические сказания о прошлом, в которых прославля­лись подвиги русских богатырей.

Любимыми былинными героями стали крестьян­ский сын, бесстрашный и могучий воин Илья Муро­мец, рассудительный и справедливый Добрыня Ни­китич, весёлый и сметливый Алёша Попович.

В отличие от западноевропейских рыцарских хроник, главной идеей которых была идея завоева­ния, крещения иноверцев, русские былины проник­нуты идеей освобождения своей земли, её защиты от врагов.

Вы постойте-тко за веру, за отечество,

Вы постойте-тко за славный стольный Киев-град.

Народ воспевал не только ратные подвиги бога­тырей, но и нелёгкий труд пахаря-земледельца, ко­торый воплотился в образе Микулы Селяниновича.

 

3. Письменность и грамотность.

Письменность у восточных славян зародилась ещё до принятия ими христианства. Славянскую азбуку создали ви­зантийские монахи Кирилл и Мефодий. Славянская письменность во второй половине IX века и в X ве­ке проникла на Русь.

Крещение Руси дало мощный толчок развитию письменности, грамотности. На Русь со времён Вла­димира стали приезжать церковные грамотеи, пере­водчики из Византии и Болгарии. При церквях и мо­настырях были открыты школы. Обучение велось на родном языке; учили чтению, письму, основам хрис­тианского вероучения и счёту. Появились, особенно в правление Ярослава Мудрого и его сыновей, мно­гочисленные переводы греческих и болгарских книг. В основном переводились византийские церковные книги, жизнеописания христианских святых, истори­ческие сочинения. В XI веке многие грамотные рус­ские люди с удовольствием читали популярное в те времена сочинение «Александрия», в котором были собраны легенды и предания о подвигах Александра Македонского.

Первые русские книги были рукописными и очень дорогими. Листы книг изготовлялись из специально выделанной телячьей кожи. Каждая буква в них бы­ла тщательно выписана по строгим правилам — ус­таву. Книги украшались небольшими изящными картинками, иллюстрирующими текст, — миниатю­рами. Заказчиками книг могли быть только самые богатые люди.

На Руси было много грамотных людей, особен­но среди городского населения. С XI века, после ос­нования женского монастыря в Киеве и школы при нём, гра­моте стали учить и девочек. Лю­ди обменивались деловой ин­формацией, писали друг другу письма. Вместо бумаги пользо­вались берёзовой корой — бе­рестой.

4. Литература.

В XI веке на Руси появились письменные познавательные произведения, т. е. зарождается древнерусская литература. Первыми литера­турными произведениями бы­ли летописи.

Древнейшая дошедшая до нас летопись «Повесть времен­ных лет» была создана около 1113 года монахом Киево-Печерского монастыря Нестором. Используя летописи, написан­ные его предшественниками, различные документы, в том числе, например, договоры Ру­си с Византией, Нестор вос­создал широкую картину исто­рических событий. В первых строках своей летописи он по­ставил вопрос: «Откуда есть пошла Русская земля, кто в Киеве начал первым княжить?»

Отвечая на этот вопрос, летописец повествует о становлении Древнерусского государства с цент­ром в Киеве, о деятельности первых его князей, об отношениях с другими государствами и народами.

Нестор был одним из первых создателей житий — литературных описаний жизни людей, причисленных православной церковью к лику святых. В житиях обязательно рассказывалось о различных чудесах, со­вершённых святыми при жизни и после смерти. Нес­тор написал одно из первых житий Бориса и Глеба.

Ещё до Нестора жил другой крупный литератор Древней Руси — Иларион, первый киевский митро­полит — уроженец Руси, а не византиец. Он создал целый ряд произведений в жанре слова — торжест­венного и поучающего обращения. Наиболее извест­ным является его «Слово о Законе и Благодати», впервые произнесённое в 1049 году в честь заверше­ния строительства оборонительных сооружений Кие­ва. В первой части своего произведения Иларион восхваляет идеи христианства. Во второй части — «Похвала князю Владимиру» — он славит Владими­ра, крестителя Руси. Третья часть посвящена Яросла­ву Мудрому, которого Иларион изображает как до­стойного продолжателя дела Владимира. При этом через всё произведение красной нитью проходит идея величия Руси, её особой роли в христианском мире.

 

5. Зодчество и изобразительное искусство.

Издав­на на Руси было развито деревянное зодчество — ис­кусство постройки различных зданий. Из дерева строились крестьянские избы, княжеские и боярские терема, городские крепости. Русское деревянное зод­чество имело свои традиции. Для него была харак­терна многоярусность строений, увенчание их башен­ками и теремами, наличие разного рода пристроек — клетей, переходов, сеней. Затейливая художественная резьба по дереву непременно украшала деревянные строения.

После принятия христианства византийские мас­тера стали строить на Руси каменные храмы. В 989 году князь Владимир заложил в Киеве так называемую Десятинную церковь (церковь Успения Пресвятой Богородицы). На строительство и содер­жание храма он отдал десятую часть княжеских до­ходов — отсюда и его название. Это было мощное сооружение с несколькими куполами, воздвигнутое из тонкого кирпича с вкраплениями в него природ­ного камня, богато украшенное резным мрамором.

Первые русские храмы, в том числе и Десятинная церковь, были выстроены в строгом соответствии с византийскими архитектурными традициями. По­строенный же в Киеве при Ярославе Мудром Со­фийский собор сочетал в себе славянские и визан­тийские традиции. Центральный купол окружали размещённые чуть ниже четыре средних купола, за которыми ещё ниже стояли восемь малых. Так однокупольный византийский храм преобразовывался в традиционную для русского зодчества многоку­польную пирамиду. Внутреннее убранство Софий­ского собора отличалось изысканностью и богатством. Стены были покрыты фресками — картина­ми, написанными водяными красками по сырой штукатурке. Центральный купол переливался раз­ноцветной мозаикой — картинами из вдавленных в сырую штукатурку стекловидных камешков. Фрески и мозаика отличались яркостью, искусным подбором тонов. На них, помимо церковных сюже­тов, были изображены картины повседневной жизни людей — пляски ряженых, охота на медведя и т.д. Особый интерес представляют фрески с изображе­нием семьи Ярослава Мудрого.

В XI—XII веках были построены большие камен­ные храмы в Полоцке, Чернигове, Вышгороде и Нов­городе. Самым замечательным является Софийский собор в Новгороде — единственное сооружение то­го времени, дошедшее до наших дней почти без из­менений. Этот храм строже киевского, здесь всего лишь пять куполов, расположенных в чётком сим­метричном порядке. Мощные стены сложены из из­вестняка. Внутри храма нет ярких мозаик, а только суровые и спокойные фрески. София стала симво­лом Великого Новгорода. После строительства Со­фийского собора новгородская архитектура начина­ет приобретать своё неповторимое лицо — скупость украшений, строгость и величественность форм.

Храм в Древней Руси был средоточием несколь­ких видов искусства. Иконы, фрески и мозаика, тор­жественное богослужение, церковное пение состав­ляли в нём удивительное единство.

 

6. Художественное ремесло.

Русь славилась свои­ми искусными ремесленниками. Воины многих стран высоко ценили оружие и доспехи, изготовленные русскими мастерами-оружейниками, — копья, мечи, щиты, защитные рубахи из металлических колец — кольчуги.

Высоким уровнем отличалось искусство русских ювелиров — мастеров по тонкой обработке драгоцен­ных металлов и камней, делавших дорогие украше­ния, золотую и серебряную посуду. Для изготовле­ния украшений — серёжек, браслетов, подвесок, ко­лец, ожерелий — использовалась очень сложная техника. Например, зернь, когда на изделие напаи­вался узор, состоящий из множества мельчайших шариков-зёрнышек.

Применяли также скань: орнамент или рисунок наносили тонкой золотой или серебряной проволо­кой, которую также напаивали на металлическую поверхность. Скань сочеталась с эмалью: промежут­ки между перегородками заполняли разноцветной эмалью, получалась так называемая перегородчатая эмаль.

Таким образом, Древнерусское государство от­личалось высоким для своего времени уровнем развития культуры. При этом Русь творчески пе­реработала культурные достижения Византии и других соседей-государств, формируя свои самобытные культурные традиции. Древнерусская культура стала неотъемлемой частью мировой культуры.

Видеоистория русской культуры за 25 минут • Arzamas

Введение

Неизвестный художник. Икона «Богоматерь Одигитрия». Середина XVI века
Ярославский художественный музей / Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. Икона «Священномученик Аввакум». XIX век
№ −4920-IV / Собрание Государственного музея истории религии

Калерия Кукулиева. Рисунок для лаковой миниатюры «Сын России». 1982 год
Государственный музей Палехского искусства / Fine Art Images / Diomedia

Михаил Нестеров. «Видение отроку Варфоломею». 1890 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Григорий Седов. «Курская мещанка в старинном костюме». 1871 год
Государственная Третьяковская галерея / Diomedia

Иван Шишкин, Константин Савицкий. «Утро в сосновом лесу». 1889 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Василий Перов. «Сельский крестный ход на Пасхе». 1861 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Виктор Васнецов. «Богатыри». 1898 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Григорий Мясоедов. «Страдная пора. Косцы». 1887 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Валентин Серов. «Портрет Ивана Морозова». 1910 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Илья Репин. «Портрет Павла Третьякова». 1883 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Борис Кустодиев. «Его Императорское Величество Государь Император Николай Александрович, самодержец Всероссийский». 1915 год
Государственный Русский музей / Fine Art Images / Diomedia

Наталья Гончарова. «Автопортрет с желтыми лилиями». 1907 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Дмитрий Левицкий. «Екатерина II в виде законодательницы в храме богини Правосудия». 1780 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Юрий Пименов. «Даешь тяжелую индустрию!». 1927 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Александр Родченко. «Пионер». 1930 год
adoc-photos / Corbis / Gettyimages.ru

Федор Решетников. «Опять двойка». 1952 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Казимир Малевич. «Черный супрематический квадрат». 1915 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Период первый. Древняя Русь

Иван Эггинк. «Великий князь Владимир выбирает веру». 1822 год
Государственный музей истории религии / Wikimedia Commons

Виктор Васнецов. «Царь Иван Васильевич Грозный». 1897 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Питер ван дер Верф. «Портрет Петра Первого». 1690-е годы
Государственный Эрмитаж / Wikimedia Commons

Дмитрий Левицкий. «Портрет Екатерины II». 1780-е годы
Государственный Эрмитаж / Wikimedia Commons

Владимир Сверчков. «Портрет императора Николая I». 1856 год
Музей Гвардии / Wikimedia Commons

Неизвестный художник. Миниатюры из лицевого летописного свода Ивана Грозного. 1570-е годы
Wikimedia Commons

Неизвестный художник. Миниатюра «Викинги прибывают в Британию». Около 1130 года
Pierpont Morgan Library / Fine Art Images / Diomedia

Николай Рерих. «Варяжское море (Выступление в поход)». 1910 год
Международный центр Рерихов / Wikimedia Commons

Неизвестный художник. «Портрет Михаила Ломоносова». Вторая половина XVIII века
Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. Миниатюры из Радзивилловской летописи. XV век
Wikimedia Commons

Неизвестный художник. Миниатюра из Мадридской хроники Скилицы. XII век
Biblioteca Nacional, Madrid / Werner Forman Archive / Diomedia

Василий Навозов. «Крещение Руси». 1887 год
Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. Икона «Христос Пантократор». Монастырь Святой Екатерины на горе Синай, середина VI века
Wikimedia Commons

Неизвестный художник. Икона «Спас Вседержитель». Конец XIII века
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Мозаика «Император Юстиниан со свитой». Базилика Сан-Витале в Равенне, 540-е годы
DeAgostini / A. DAGLI ORTI / Diomedia

Виктор Васнецов. «Поединок Пересвета с Челубеем». 1914 год
Самарский областной художественный музей / Fine Art Images / Diomedia

Фрагмент из фильма «Александр Невский». Режиссер Сергей Эйзенштейн. 1938 год

Фрагмент из фильма «Андрей Рублев». Режиссер Андрей Тарковский. 1966 год

Гравюры Жан-Батиста Лепренса. 1766 год
Diomedia

Виктор Васнецов. «Витязь на распутье». 1882 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Рельефная панель с изображением сцены торговли, предположительно, у ворот Новгорода. Штральзунд, 1360–1370 годы
Gestühl der Nowgorodfahrer, Stralsund, 1351/1400 © Rheinisches Bildarchiv Köln / rba_c000650

Алексей Максимов. «В Золотой Орде». 1907 год
Fine Art Images / Diomedia

Дионисий. «Смоленская икона Божией Матери». 1482 год
Wikimedia Commons

Николай Рерих. «Заморские гости». 1901 год
Международный центр Рерихов / Wikimedia Commons

Неизвестный художник. Икона «Антипа Пергамский». Монастырь Святой Екатерины на горе Синай, XIII век
Wikimedia Commons

Период второй. Московское княжество и Московское царство

Маттеус Мериан. Карта Москвы. 1638 год
Wikimedia Commons

Ян Блау. Карта Кремля. 1662 год
Wikimedia Commons

Ян Блау. Карта Москвы. 1662 год
Wikimedia Commons

Георг Браун и Франц Хогенберг. Карта Москвы, столицы России. 1617 год
Wikimedia Commons

Сигизмунд фон Герберштейн. Карта Москвы. 1565 год
Wikimedia Commons

Георг Браун и Франц Хогенберг. Карта Москвы. 1575 год

Неизвестный художник. Миниатюры из Ефросиновского сборника. XV век
Российская национальная библиотека

Сергей Иванов. «Стрельцы». 1907 год
Wikimedia Commons

Аполлинарий Васнецов. «В осадное сиденье. Троицкий мост и башня Кутафья». 1915 год
Diomedia

Василий Суриков. «Утро стрелецкой казни». 1881 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Василий Поленов. «Московский дворик». 1878 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Хартман Шедель. Константинополь. Нюрнбергская хроника. 1493 год
Wikimedia Commons

Послание Филофея, старца Псковского Елеазарова монастыря дьяку Михаилу Григорьевичу Мисюрю-Мунехину. XVII век
OR Ф.173.3 № 100 / Российская государственная библиотека

Фрагмент из фильма «Иван Грозный». Режиссер Сергей Эйзенштейн. 1945 год

Неизвестный художник. Лубочный лист «Патриарх Иов». Конец ХIХ века
42949 И II 2019 / Государственный исторический музей

Лаврентьевская летопись. 1377 год
Российская национальная библиотека

Неизвестный художник. Икона «Максим Грек». XVIII век
Государственный музей истории религии / Fine Art Images / Diomedia

Григорий Угрюмов. «Минин взывает к князю Пожарскому о спасении Отечества». 1800-е годы
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Питер ван дер Аа. Литография «Бои поляков и русских в Москве в 1611 году». 1698 год
Jan Luyken / Rijksmuseum

Неизвестный художник. Парсуна царя Михаила Федоровича Романова. XVII век
Государственный исторический музей / Fine Art Images / Diomedia

Художники Оружейной палаты и Посольского приказа. «Портрет патриарха Филарета». Из книги «Большая государева книга, или Корень российских государей». XVII век
Diomedia

Неизвестный художник. «Портрет патриарха Никона». XVIII век
Государственный исторический музей / Gettyimages.ru

Неизвестный художник. «Портрет князя Николая Радзивилла», XVI век
National Museum of Lithuania / Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. «Портрет Яна II Казимира». XVII век
National Museum Palace of the Grand Dukes of Lithuania / Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. «Портрет короля Владислава IV». XVII век
National Museum of Lithuania / Fine Art Images / Diomedia

Рембрандт ван Рейн. «Польский дворянин». 1637 год
National Gallery of Art / Wikimedia Commons

Мартин Кобер. «Портрет Владислава Вазы». 1596 год
Convent of Las Descalzas Reales / Wikimedia Commons

Неизвестный художник. «Портрет Станислава Казимира Радзивилла». 1690 год
National Museum of Lithuania / Fine Art Images / Diomedia

Петер Данкертс де Рей. «Портрет королевы Цецилии Ренаты Австрийской». 1643 год
Nationalmuseum / Wikimedia Commons

Неизвестный художник. «Портрет маршала Адама Дембно-Тымковича Чаиковского». XVII век
Diomedia

Театральная программа «Алексей Человек Божий». 1674 год
Из книги Лидии Сазоновой «Литературная культура России. Раннее Новое время». 2006 год

Неизвестный художник. «Патриарх Никон с братией Воскресенского Новоиерусалимского монастыря». 1665 год
Музей «Новый Иерусалим» / Diomedia

Симеон Полоцкий. Поэма «Орел Российский». Фрагмент. 1667 год

Неизвестный художник. Икона «Священномученик Аввакум». XIX век
№ −4920-IV / Собрание Государственного музея истории религии

Житие протопопа Аввакума (последняя авторская редакция).
«Пушкинский Дом», СПб., 2016

Григорий Мясоедов. «Сожжение протопопа Аввакума». 1897 год
Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. Икона «Святой священномученик и исповедник протопоп Аввакума». Начало XX века
Покровский кафедральный собор на Рогожском старообрядческом кладбище / РИА «Новости»

Жан-Марк Натье. «Царь Петр I». 1717 год
Государственный Эрмитаж / Diomedia

Период третий. От Петра I до декабристов

Планы С. Петербурга в 1700, 1705, 1725, 1738, 1756, 1777, 1799, 1840 и 1849 годах, с приложением планов 13 частей столицы 1853 года. Составитель Н. Цылов. Санкт-Петербург, типография Штаба отдельного корпуса внутренней стражи, 1853 год
Российская государственная библиотека

Николай Неврев. «Петр I в иноземном наряде перед матерью своей, царицей Натальей, патриархом Андрианом и учителем Зотовым». 1903 год
Ставропольский краевой музей изобразительных искусств / Fine Art Images / Diomedia

Еляков Иван Петрович по рисунку М. И. Махаева. «Проспект вверх по реке-Неве к востоку между Галерною верфью и 13-й линией Васильевского острова». Из альбома «План столичного города Санктпетербурга с изображением знатнейших онаго проспектов, изданных трудами Императорской Академии наук и художеств в Санктпетербурге». 1750–1753 годы
Инв. ГР-50139, ГР-50140 / Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина

Эллигер Оттомар. «Проспект палат великого Адмирала с следующими». Из серии «Виды Петербурга» по рисунку Х. Марселиуса. 1729 год
Инв. ГР-50138 / Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина

Аполлинарий Васнецов. «Охотный ряд у Иверских ворот». 1900-е годы
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Илья Репин. «Приезд царевичей Иоанна и Петра Алексеевичей на Семеновский потешный двор со свитой». 1900 год
Wikimedia Commons

Сергей Соломко. Открытки «Эко чучело! (Удивительная красота)» и «XVII век». Не позже 1928 года
Diomedia

Г. Фон Урлауб. «Реформы Петра (запрет на бороды и традиционную одежду)». 1893 год
The LIFE Picture Collection / Gettyimages.ru

Лукас Конрад. «Портрет Петра III». 1761 год
Государственный Эрмитаж / Wikimedia Commons

Федор Рокотов. «Портрет Ивана Ивановича Шувалова». 1760 год
Государственный Эрмитаж / Wikimedia Commons

Григорий Сердюков. «Портрет Романа Илларионовича Воронцова». 1770-е годы
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Неизвестный художник. «Портрет Дмитрия Васильевича Волкова». 1785 год
Wikimedia Commons

Карл Людвиг Христинек. «Портрет князя Григория Григорьевича Орлова». 1768 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Дмитрий Левицкий. «Портрет Федора Григорьевича Орлова». 1785 год
ART Collection / Alamy / Diomedia

Иван Аргунов. «Портрет Бориса Владимировича Шереметева в конногвардейском мундире». 1775 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Иван Аргунов. «Портрет графини Анны Петровны Шереметевой». Около 1768 года
Fine Art Images / Diomedia

Дмитрий Левицкий. «Портрет Николая Ивановича Новикова». 1790-е годы
Государственный Эрмитаж / Wikimedia Commons

Роберт Шведе. «Портрет декабриста Николая Ивановича Лорера». 1841 год
Государственный Эрмитаж / Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. «Портрет Артамона Муравьева». 1822–1824 годы
Wikimedia Commons

Анри-Франсуа Ризенер. «Портрет Михаила Федоровича Орлова». 1818 год
Государственный литературный музей / Fine Art Images / Diomedia

Джордж Доу. «Портрет Сергея Григорьевича Волконского». 1823–1825 год
Военная галерея Зимнего дворца / Государственный Эрмитаж / Wikimedia Commons

Дмитрий Левицкий. «Екатерина II в виде законодательницы в храме богини Правосудия». 1780 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Якоб Филипп Хаккерт. «Гибель турецкого флота в Чесменском бою». 1771 год
Государственный Эрмитаж / Wikimedia Common

Гравюра «Изображение фейэрверка и иллуминации которыя в новый 1749 год пред летним Ея Императорскаго Величества домом в Москве представлены были». Из издания Якоба Штелина «Описание и изъяснение фейерверка и иллуминации...». 1748 год
Российская государственная библиотека

Анри Курвуазье-Вуазен. «Императорский Большой Каменный театр в Санкт-Петербурге». Около 1811 года
Fine Art Images / Diomedia

Джакомо Кваренги. «Смольный институт в Санкт-Петербурге». 1806–1808 годы
ОР-9648 / Государственный Эрмитаж / Wikimedia Commons

Дмитрий Левицкий. «Портрет Глафиры Ивановны Алымовой». 1776 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Дмитрий Левицкий. «Портрет Екатерины Ивановны Нелидовой». 1773 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Дмитрий Левицкий. «Портрет Екатерины Николаевны Хрущевой и княжны Екатерины Николаевны Хованской». 1773 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Дмитрий Левицкий. «Портрет Натальи Семеновны Борщовой». 1776 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Дмитрий Левицкий. «Портрет Феодосии Степановны Ржевской и Настасьи Михайловны Давыдовой». 1772 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Василий Верещагин. «Наполеон на Бородинских высотах». 1897 год
Государственный исторический музей / Fine Art Images / Diomedia

Франц Рубо. «Бородинская битва». 1910 год
Музей-заповедник «Бородинское поле» / Fine Art Images / Diomedia

Фридрих Югель. Гравюра «Торжественный въезд союзников (Франца I, Александра I и Фридриха Вильгельма III) в Париж 31 марта 1814 года». По рисунку Людвига Вольфа. 1815 год
Wikimedia Commons

Лубочный лист «Русский Сцевола». По карикатуре Ивана Теребенева. Журнал «Сын Отечества», 1813 год
Государственный музей Л. Н. Толстого / Fine Art Images / Diomedia

Иван Теребенев. Гравюра «Русский Геркулес города Сычевки». 1813 год
Государственный исторический музей / Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. Гравюра «A tit bit for a Russian ambassador!!!». 1803 год
Library of Congress

Георг Эмануэль Опиц. Серия «Русские казаки в Париже в 1814 году». Около 1814 года
Государственный исторический музей / Fine Art Images / Diomedia

Неизвестный художник. «Портрет Михаила Александровича Фонвизина». 1820-е годы
Fine Art Images / Diomedia

Федор Тулов. «Портрет Александра Николаевича Муравьева». 1820 год
Wikimedia Commons

Джордж Доу. «Портрет Александра I». 1826 год
Государственный художественно-архитектурный дворцово-парковый музей-заповедник «Петергоф» / Wikimedia Commons

Фрагмент из фильма «Звезда пленительного счастья». Режиссер Владимир Мотыль. 1975 год

Франц Крюгер. «Портрет Николая I». XIX век
Wikimedia Commons

Мари-Александр Алофе. «Портрет Петра Чаадаева». 1830-е годы
Пушкинский Дом (ИРЛИ РАН) / Fine Art Images / Diomedia

Кирилл Горбунов. «Портрет Виссариона Белинского». XIX век
Мемориальный музей-квартира А. С. Пушкина / Fine Art Images

Сергей Левицкий. «Портрет Александра Герцена». 1861 год
Пушкинский Дом (ИРЛИ РАН) / Fine Art Images / Diomedia

Период четвертый. От Николая I до Николая II

Илья Репин. «Бурлаки на Волге». 1873 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Фрагмент из фильма «Звезда пленительного счастья». Режиссер Владимир Мотыль. 1975 год

Чаадаев П. «Философические письма к г-же ***». Письмо первое. Журнал «Телескоп», 1836 год.
Llitfund.ru

Фрагмент из фильма «Барышня крестьянка». Режиссер Алексей Сахаров. 1995 год

Карл Бергнер. «Портрет Алексея Хомякова». Около 1858 года
Diomedia

Сергей Левицкий. «Портрет Фёдора Тютчева». 1856 год
Российская национальная библиотека / Wikimedia Commons

Надар. «Михаил Бакунин». Около 1863 года
Zeno.org / Wikimedia Commons

«Портрет Виссариона Белинского». Рисунок с картины Кирилла Горбунова первой половины XIX века. Журнал «Искра», 1911 год
Wikimedia Commons

Сергей Левицкий. «Портрет Александра Герцена». 1861 год
Пушкинский Дом (ИРЛИ РАН) / Fine Art Images / Diomedia

Федор Моллер. «Портрет Николая Васильевича Гоголя». 1848 год
Литературный музей Пушкинского Дома Российской академии наук / Wikimedia Commons

Алексей Лаптев. Иллюстрации к поэме «Мертвые души». 1953 год
Российская государственная библиотека / Fine Art Images / Diomedia

Фрагмент из фильма «Мертвые души». Режиссер Михаил Швейцер. 1984 год

Илья Репин. «Крестный ход в Курской губернии». 1883 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Григорий Мясоедов. «Страдная пора. Косцы». 1887 год
Русский музей / Wikimedia Commons

Григорий Мясоедов. «Дорога во ржи». 1881 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Василий Максимов. «Больной муж». 1881 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Василий Перов. «Сельский крестный ход на Пасхе». 1861 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Период пятый. Серебряный век

Жан Кокто. «Портрет Сергея Дягилева». 1954 год
Photo 12 / Alamy Stock Photo

Казимир Малевич. «Черный квадрат и красный квадрат». 1915 год
Museum of Modern Art

Казимир Малевич. «Черный супрематический квадрат». 1915 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Борис Кустодиев. «Портрет Федора Сологуба». 1907 год
Государственный Русский музей / Diomedia

Борис Кустодиев. «Портрет Николая Милиоти». 1916 год
Государственный Русский музей / Diomedia

Константин Сомов. «Портрет Александра Блока». 1907 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Константин Сомов. «Портрет Анны Остроумовой». 1901 год
Государственный Русский музей / Fine Art Images / Diomedia

Михаил Врубель. «Портрет Валерия Брюсова». 1906 год
Государственная Третьяковская галерея / Diomedia

Валентин Серов. «Портрет Сергея Дягилева». 1904 год
Государственный Русский музей / Diomedia

Валентин Серов. «Портрет Марии Якунчиковой». 1888 год
Malmö Konstmuseum / Heritage Images / Fine Art Images / Diomedia

Аристарх Лентулов. «Автопортрет». 1915 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Альфред Эберлинг. «Портрет Тамары Карсавиной». 1911 год
Fine Art Images / Diomedia

Валентин Серов. «Портрет Леона Бакста». 1900-е годы
Государственный Русский музей / Diomedia

Наталья Гончарова. «Автопортрет с желтыми лилиями». 1907 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Иван Пархоменко. «Портрет Вячеслава Иванова». 1910 год
Государственный литературный музей / Fine Art Images / Diomedia

Валентин Серов. «Портрет Иды Рубинштейн». 1910 год
Государственный Русский музей / Diomedia

Борис Кустодиев. «Портрет Ивана Билибина». 1901 год
Государственный Русский музей / Diomedia

Константин Сомов. «Портрет Д. Г. Карышевой». 1914 год
Diomedia

Леон Бакст. «Портрет Зинаиды Гиппиус». 1906 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Натан Альтман. «Автопортрет». 1911 год
Государственная Третьяковская галерея / Alamy / Diomedia

Борис Кустодиев. «Портрет Алексея Ремизова». 1907 год
Государственный литературный музей / Diomedia

Константин Сомов. «Портрет Михаила Кузмина». 1909 год
Государственная Третьяковская галерея / Diomedia

Петр Уткин. «Ночь. Ветер». 1907 год
Государственная Третьяковская галерея / Heritage Images / Fine Art Images / Diomedia

Павел Кузнецов. «Натюрморт с японской гравюрой». 1912 год
Heritage Images / Fine Art Images / Diomedia

Павел Кузнецов. «Вечер в степи». 1912 год
Государственная Третьяковская галерея / VG-Bild-Kunst Bonn / Diomedia

Михаил Врубель. «Демон поверженный». 1902 год
Государственная Третьяковская галерея / Heritage Images / Fine Art Images / Diomedia

Леон Бакст. «Портрет Сергея Павловича Дягилева с няней». 1906 год
Государственный Русский музей / Wikimedia Commons

Валентин Серов. «Портрет Ивана Морозова». 1910 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Илья Репин. «Портрет Саввы Ивановича Мамонтова». 1880 год
Государственный театральный музей имени А. А. Бахрушина / Fine Art Images / Diomedia

Илья Репин. «Портрет Павла Третьякова». 1883 год
Государственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

Кузьма Петров-Водкин. «1918 год в Петрограде (Петроградская Мадонна)». 1920 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Мстислав Добужинский. «Октябрьская идиллия». Журнал «Жупел», 1905 год
Diomedia

Борис Кустодиев. «Большевик». 1920 год
Государственная Третьяковская галерея / Alamy / Diomedia

Леон Бакст. Ужин. 1902 год
Государственный Русский музей / Alamy / Diomedia

Пабло Пикассо. Любительница абсента. 1901 год
Государственный Эрмитаж / Fine Art Images / Diomedia

Фрагмент из фильма «Броненосец „Потемкин“». Режиссер Сергей Эйзенштейн. 1925 год

Константин Юон. «Новая планета». 1921 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Период шестой. Между революцией и войной

Густав Клуцис. «В бой за пятилетку, за большевистские темпы, за оборону...». 1931 год
Diomedia

Густав Клуцис. «Выполним план великих работ». 1930 год
Diomedia

Густав Клуцис. «СССР — ударная бригада пролетариата всего мира». 1931 год
Diomedia

Густав Клуцис. «РКП». 1924 год
Diomedia

Венцель Петер. «Адам и Ева в Эдеме». XIX век
Diomedia

Константин Китайка. «Сталин на авиационном празднике». 1949 год
Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО» / Diomedia

Александр Самохвалов. «У лебедки». 1934 год
Государственный Русский музей / Fine Art Images / Diomedia

Юрий Пименов. «Даешь тяжелую индустрию!». 1927 год
Государственная Третьяковская галерея / Fine Art Images / Diomedia

Юрий Кугач. «Великому Сталину — слава». 1950 год
Diomedia

Аркадий Шайхет. «Единогласно. Выборы в местные советы. Деревня Поворово Бедняковской волости Московского уезда». 1925 год
Gettyimages.ru

Александр Родченко. «Портрет Владимира Маяковского». 1924 год
Diomedia

Александр Родченко. «Портрет Лили Брик». 1924 год
Diomedia

Период седьмой. От войны до распада СССР

Ираклий Тоидзе. «Родина-мать зовет!». 1941 год
Российская государственная библиотека / Fine Art Images / Diomedia

Нина Ватолина и Николай Денисов. «Не болтай!». 1941 год
Universal Images Group / Diomedia

Археологи: варяги пришли на Русь раньше, чем мы думали

  • Артем Кречетников
  • Русская служба Би-би-си, Москва

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Современные технологии позволяют достаточно точно определить время жизни и место рождения людей, умерших тысячелетия назад

"Повесть временных лет" и все последующие историки до сих пор связывали появление варягов на Руси с призванием Рюрика в Новгород в 862 году: "Земля наша велика и обильна, а порядка в ней нет; приходите и владейте". Новые археологические находки и современные методы исследования могут скорректировать устоявшееся мнение.

На территории Центрального поселения археологического комплекса "Гнёздово" в верховьях Днепра в 12 километрах западнее Смоленска ученые обнаружили два женских черепа.

Раскопки в Гнёздово ведутся с 1867 года. Это крупнейший в России и хорошо изученный памятник эпохи викингов. Традиционно время существования древнего поселения историки относили к X - началу XI веков.

Однако, по крайней мере, один из двух черепов примерно на 100 лет старше.

Данные анализа соотношения изотопов стронция 87Sr и 86Sr в костной ткани с высокой вероятностью указывают, что женщина скончалась между 807 и 894 годами, а родом была из Средней Швеции, возможно, из Бирки - важного центра эпохи викингов.

Изотопный анализ - мощный инструмент для исследования степени мобильности древних людей. Данные, полученные в результате изучения эмали зубов, говорят о местности, где прошло раннее детство индивида. Если впоследствии он переместился и был похоронен в местности с другим геологическим контекстом, показатели будут отличаться от локальных, и, таким образом, выдавать иноземное происхождение.

За последние годы в Гнёздове путем радиоуглеродного датирования ископаемых костей и деревянных предметов уже были получены данные, позволяющие ставить вопрос о его более раннем существовании. Теперь возникло новое сильное доказательство.

"Это очень интересный и важный результат. Данные летописей, составленных столетия спустя, не всегда достоверны. Исследование археологических материалов естественно-научными методами - единственный путь, позволяющий выстраивать корректную хронологию как для отдельного памятника, так и для всей эпохи образования древнерусского государства и освоения трансконтинентального торгового пути "из варяг в греки" - говорит руководитель археологического отряда музея-заповедника "Гнёздово", кандидат исторических наук Василий Новиков.

Особое значение имеет принадлежность черепа женщине, которая в те времена не могла быть воином, торговцем или случайным путешественником.

Кем же она была? Вероятно, постоянной жительницей Гнёздова из первой волны скандинавских поселенцев. Выходит, те появились не только на северо-западе Руси, но и южнее существенно раньше, чем мы думали.

Путем эволюции

Автор фото, Vasiliy Novikov

Подпись к фото,

Раскопки в Гнёздове: зубы далеких предков дают особо ценный материал исследователям

В свете новых данных призвание варягов в Новгород предстает не революционной переменой, а одним из эпизодов формирования древнерусского государства.

"Это не одномоментное завоевание или переселение, а длительный процесс освоения ключевых пунктов для контроля над торговлей, - поясняет Василий Новиков. - В IX веке еще не было государственности, а были обособленные поселения, управлявшиеся группами людей, чаще всего выходцами из Скандинавии, на основе, вероятно, некоего договора с местным славянским населением. Так, должно быть, возникло и Гнёздово".

"Важно понимать, что скандинавы не приходили на пустое место, а вступали во взаимоотношения с местными племенами, а затем формировали уже и элиты", - указывает исследователь.

Происходящее походило на образование кристаллов в насыщенном растворе, а катализатором послужил путь "из варяг в греки", вокруг которого было удобно и государство собирать, и обогащаться.

"Слово "русь" в конце IX - начале X века обозначало команду гребцов на корабле, пришедшем с севера, а затем постепенно трансформировалось в термин, который стал обозначать местную вооруженную элиту, в которую входили как скандинавы, так и славяне. Затем термин распространился на весь народ. Еще в XI веке торговцы из Великого Новгорода, когда ехали в Смоленск, Киев, Чернигов, то говорили, что едут "на Русь". В X веке, при Игоре и Ольге, произошло укрепление княжеской власти под единым центром", - говорит ученый.

Наиболее распространенная ныне гипотеза происхождения слова "рус" связывает его с финским ruotsi - гребцы. Русские, в буквальном переводе, "народ гребцов".

Загадочная личность

Автор фото, Public domain

Подпись к фото,

Условный портрет князя Рюрика из "Царского титулярника" XVII века

Помимо Рюрика и его потомков в формировании древнерусского государства участвовали и другие выходцы из Скандинавии - например, Аскольд и Дир, которые обосновались в Киеве и вели самостоятельную политику, пока не были свергнуты и убиты преемником Рюрика Олегом. Можно сказать, что Рюриковичам, в конце концов, просто повезло подвинуть остальных соперников и основать династию.

Кстати, ряд авторов считают двоевластие маловероятным и предполагают, что в Киеве правил один человек по имени Аскольд, а "Дир" - его прозвище от древнескандинавского "дюр" - "зверь". Но доказательств этому нет, и вряд ли они когда-то будут получены.

То же относится и к основателю древнерусского государства. Мы не знаем ни происхождения Рюрика, на даты его рождения, ни того, существовали ли его таинственные братья Синеус и Трувор, или путаница возникла из-за древнескандинавской фразы Rurik sine hus tru vor, означавшей "Рюрик и его верные люди".

Авторы многочисленных публикаций на основании косвенных данных отождествляют Рюрика с разными скандинавскими конунгами той эпохи, но это версии и догадки.

"Рюрик - историко-героический персонаж, окруженный мифами. "Повесть временных лет" не дает указаний, кто это конкретно был. Дополнительные научные данные будут получены, только если удастся найти его погребение, и эксперты смогут поработать с костным материалом. Но вряд ли это случится, поскольку тело Рюрика, вероятнее всего, сожгли по языческому обряду. Любые построения на этот счет всегда будут дискуссионными", - говорит Василий Новиков.

Больная тема

В СССР роль пришлого элемента в становлении Древней Руси в массовых учебниках истории не отражалась, а при Сталине заподозренным в "норманизме" грозили серьезные неприятности.

Сейчас портретная галерея правителей России в резиденции президента в Кремле открывается изображением Рюрика.

Основатель Французского королевства Хлодвиг был не галлом, а вождем германского племени салических франков. Английский престол в 1066 году захватил Вильгельм Завоеватель - такой же норманн, как Рюрик, только предварительно офранцузившийся. И это не мешает французам и британцам гордиться своей историей.

Варяги превосходили славян воинственностью и организованностью, но не культурой, и быстро ассимилировались.

"Скандинавы принимали важное участие, но не играли первую скрипку. На пустом неподготовленном месте ничего не возникает. Это были совместные усилия пришлой элиты и местного населения", - считает Василий Новиков.

Презентация - Культура Древней Руси

Слайды и текст этой онлайн презентации

Слайд 1

Культура Древней Руси

Слайд 2

Цели урока: охарактеризовать развитие Руси IX-XI веков

Слайд 3

Особенности культуры Древней Руси

Слайд 4

Основой древнерусской культуры стало наследие восточных славян: древние мифы и сказания, традиции резьбы по дереву, камню, искусство кузнецов. Древнерусская культура впитывала в себя и культурные достижения соседних народов. Большое влияние на русскую культуру оказывала Византия.

Слайд 5

С незапамятных времен на Руси развивалось устное народное творчество-песни, сказки, былины. Любимыми былинными героями стали Илья Муромец,Добрыня Никитич, Алеша Попович. Народ воспевал ратные подвиги богатырей.

Слайд 6

Русские былины проникнуты идеей освобождения своей земли, ее защиты от врагов.

Слайд 7

Письменность и грамотность на Руси.

Слайд 8

Книги украшались небольшими изящными картинками, иллюстрирующими текст-миниатюрами.

Слайд 9

Литература
В 11 веке на Руси появились письменные произведения, зарождается древнерусская литература. Первыми литературными произведениями были летописи Древнейшая летопись «Повесть временных лет» была создана около 1113 года монахом Киево-Печерского монастыря Нестором

Слайд 10

«Откуда есть пошла Русская земля, кто в Киеве начал первым княжич?»

Слайд 11

Зодчество
На Руси было развито деревянное зодчество. Возводились каменные храмы.

Слайд 12

Софийский собор при Ярославе Мудром

Слайд 13

Стены храмов расписывались фресками, переливались разноцветной мозаикой. Иконы, фрески и мозаика, торжественное богослужение и церковное пение составляли в нем удивительное единство

Слайд 14

Художественное ремесло

Слайд 15

Древнерусское государство отличалось высоким уровнем развития культуры. Древнерусская культура стала частью мировой культуры.

Слайд 16

СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!

Русская культура: факты, обычаи и традиции

Русская культура имеет долгую и богатую культурную историю, основанную на литературе, балете, живописи и классической музыке. В то время как посторонние могут посчитать страну серой, у России очень визуальное культурное прошлое, от красочных народных костюмов до богато украшенных религиозных символов. Вот краткий обзор русских обычаев и традиций.

Родина

Российская культура высоко ценит родину и семью, по словам Талии Вагнер, семейного терапевта и специалиста по культурной динамике.«Советская власть наложила отпечаток на культуру, вызвав фундаментальный страх и недоверие к тем, кто не является членом семьи, большой семьей и другими близкими семейными связями», - сказала она Live Science. Коммунистическая партия правила Россией и соседними территориями более 70 лет, объединив их в Союз Советских Социалистических Республик (СССР). Советский Союз распался в 1991 году.

«Проблемы, с которыми семьи столкнулись при коммунизме, сделали людей очень зависимыми от поддержки семьи, которая часто требовала объединения ресурсов для выживания», - продолжил Вагнер.«Это создало культуру, в которой высоко ценится расширенная семья и поддержание близких дружеских отношений».

Когда многие думают о России, они думают о бескрайней замерзшей тундре. Это еще не все, что касается географии страны. Есть равнины, тайги, степи, равнины и горы. [Россия сверху: взгляд на бескрайний пейзаж]

Например, в 2017 году российский вулкан Камбальный извергался после почти 250-летнего бездействия. Извержение было неожиданным, и облако дыма было видно из космоса.

«Ничто не указывает на возможное извержение Камбального», - сообщила российскому информационному агентству ТАСС Ольга Гирина, глава KVERT, сообщает Russia Beyond the Headlines. «Для нас это чистая неожиданность. Мы продолжаем мониторинг и будем анализировать возможные угрозы по мере поступления данных».

Еще одна удивительная особенность географии России - озеро Байкал. Это самое большое озеро в мире, в котором содержится 20 процентов мировых запасов пресной воды. Это также самое старое озеро в мире.

«Байкал - старейшее озеро в мире.«Здесь обитает приблизительно от 1700 до 1800 эндемичных видов растений и животных», - сказала Дженнифер Кастнер из программы Pacific Environment для России.

Население и этнический состав

Россия - самая большая страна в мире по территории с общей площадью 6 601 668 квадратных миль (17098 242 квадратных километра). Для сравнения, Соединенные Штаты составляют 3 794 100 квадратных миль (9826675 квадратных километров).

По данным Всемирного банка за 2016 год, население России составляет более 144 000 000 человек, что меньше, чем на пике. 148 689 000 человек в 1992 г.

По данным BBC, в России проживает не менее 190 этнических групп. Центральное разведывательное управление (ЦРУ) сообщает, что 77,7% россиян имеют русское происхождение. Остальная часть населения состоит из 3,7% татар, 1,4% украинцев, 1,1% башкир, 1% чувашей, 1% чеченцев и 10,2% других, а 3,9% не указаны.

Языки

Хотя русский является официальным языком, многие россияне также говорят на английском как на втором языке.По данным BBC, сегодня в России говорят более чем на 100 языках меньшинств. По данным ЦРУ, самым популярным из них является долганг, на котором говорит более 5,3 процента населения страны. Другие языки меньшинств включают татарский, украинский, чувашский, баширский, мордовский и чеченский. Хотя эти меньшинства составляют небольшой процент от всего русского населения, эти языки широко распространены в регионах.

Религии

«Религия всегда была основным компонентом русской жизни, даже во времена угнетения», - сказал Вагнер.

В России зарегистрировано около 5 000 религиозных объединений. По данным Министерства иностранных дел Российской Федерации, более половины из них придерживаются Русской православной церкви. Ислам - вторая по величине религия; По данным CIA World Factbook, от 10 до 15 процентов россиян исповедуют ислам.

«Третьей по популярности религией в России после христианства и ислама является тенгрианство, разновидность языческой, анимистической и шаманской религии», - сказала Кристина де Росси, антрополог из колледжа Барнет и Саутгейт в Лондоне.Тенгрианство происходит от тюркского и монгольского населения Центральной Азии и возрождается в некоторых частях России, поскольку некоторые региональные движения за независимость рассматривают его как часть определенной центральноазиатской этнической идентичности.

Искусство, литература и архитектура

Балет - популярное видное искусство, пришедшее из России. Большой балет, основанный в 1776 году, - классическая балетная труппа Большого театра в Москве, известная во всем мире. Балет Мариинского театра в Санкт-Петербурге - еще одна известная балетная труппа в России.

Петр Ильич Чайковский, русский композитор XIX века, всемирно известен своими произведениями «Лебединое озеро» и «Увертюра 1812 года». Есть несколько музеев, в том числе дом его детства, где выставлены его личные вещи и музыкальные артефакты.

Русская литература также имела всемирное влияние: таких писателей, как Леон Толстой («Анна Каренина» и «Война и мир») и Федор Достоевский («Преступление и наказание» и «Братья Карамазовы») все еще читают повсюду. Мир.

Матрешки - известные символы страны. Эти наборы кукол, известные как куклы-матрешки, состоят из деревянной фигуры, которую можно раздвинуть, чтобы открыть другую уменьшенную версию того же изображения внутри, и так далее, часто с шестью или более куклами, вложенными друг в друга. Роспись каждой куклы, которая может быть чрезвычайно сложной, обычно символизирует русскую крестьянскую девушку в традиционном костюме.

Согласно «Одинокой планете», красочно раскрашенные луковичные купола впервые появились во времена правления Ивана Грозного.Они обычны в русской архитектуре и преобладают над церковными постройками. Было высказано предположение, что они представляют собой горящие свечи или своды небес и часто появляются группами по три, представляя Святую Троицу.

Луковичные купола Храма Василия Блаженного в Москве являются символом русской архитектуры. (Изображение предоставлено Владитто Шаттерсток)

Русская еда и напитки

Борщ, который может показаться странным для постороннего, - это борщ, который также называют борщом из полбы.Это свекольный суп с овощами и мясом, который обычно подают со сметаной, которая является основным продуктом многих русских блюд.

Пирожки - это небольшие запеченные булочки, в которые можно начинать картофель, мясо, капусту или сыр. (Их не следует путать с варениками, которые представляют собой польские клецки, сваренные, а затем обжаренные и фаршированные мясом, сыром, картофелем или квашеной капустой.)

Икра, или икра, традиционно приготовленная из яиц осетровых рыб, обитающих в Черном море или Caspian Sea часто подают на темном хрустящем хлебе или с блинами, которые похожи на блины или блины.Блины также подают в рулетах с различными начинками, от джема до сыра и лука или даже шоколадного сиропа.

Водка - популярный алкогольный напиток, который традиционно готовят путем перегонки ферментированного картофеля. Также широко употребляются пиво и чай.

Фольклор и праздники

Россия имеет богатые традиции народных сказок, которые, по словам де Росси, берут начало в ряде славянских мифов и традиций. Русские народные персонажи очень колоритны, к тому же они выдают древние языческие корни: например, Баба Яга - это ведьма-старуха, которая живет в лесу в доме на куриных ножках, окруженном черепами и костями.Другая сказка рассказывает о Жар-птице, заколдованном существе с огненным оперением, которое очень трудно поймать, поэтому захват его или одного из ее перьев часто является проблемой, с которой сталкивается герой.

И Баба Яга, и Жар-птица могут быть хорошими или плохими, пугающими или доброжелательными, и они могут давать благоприятные или враждебные чары, сказал де Росси. Прежде всего, их нельзя противопоставлять друг другу!

Некоторые россияне отмечают Рождество 7 января как государственный праздник в соответствии с юлианским календарем, используемым Русской православной церковью, в то время как другие отмечают 7 декабря.25.

День России отмечается 12 июня. В этот день в 1990 году российский парламент официально провозгласил суверенитет России над СССР, по данным Школы российских и азиатских исследований. Первоначально он назывался Днем независимости России, но в 2002 году был переименован в День России - имя, предложенное Борисом Ельциным.

Дополнительные ресурсы

Факты о русской культуре как наследие и традиции

Россия - самая большая страна в мире по площади и охватывает Европу и Азию с запада на восток.Поскольку Россия занимает очень много земли, она также отличается большим географическим и этническим разнообразием. Хотя можно сделать обобщения о русской культуре, размеры и разнообразие страны позволяют регионам в России сохранять определенные культурные элементы, которые не типичны для других регионов.

Для путешественников в Россию такое разнообразие дает возможность познакомиться со многими аспектами российской жизни, от космополитических городов до традиционных сельских деревень.

Люди

Тех, кто живет в России, называют «русскими», но в России можно найти около 160 различных этнических групп.Хотя русский является официальным языком, его народы говорят более чем на 100 языках. Большинство россиян идентифицируют себя с восточно-православной (христианской) религией, но в России также практикуются иудаизм, ислам и буддизм.

Города

Каждый город в России уникален и демонстрирует свою культуру. Столица России, Москва, является домом для почти 12 миллионов жителей и многих важных символов русской культуры, таких как Кремль, Красная площадь, Санкт-Петербург.Василия Блаженного и Третьяковская галерея - крупнейшее в мире хранилище русского изобразительного искусства. На севере великолепный Санкт-Петербург ранее был столицей Российской империи с 1713 по 1918 год, а теперь неофициально считается «второй столицей». Это культурная жемчужина города, объект Всемирного наследия ЮНЕСКО с более чем 200 музеями, 2000 библиотеками и примерно 4000 исторических памятников.

Вдали от двух основных городов путешественники могут ощутить разные оттенки русского опыта.Города на важных торговых путях, таких как Волга, сохраняют элементы древней Руси. Например, Казань имеет сильное татарское наследие и является столицей полуавтономной Республики Татарстан, примерно в 444 милях к востоку от Москвы. Реалии жизни на Дальнем Востоке России отражаются в сибирских городах, где путешественники находят этнические общины, живущие в суровых холодных зимах.

Еда и напитки

Русская еда и напитки - центральная часть жизни этой огромной страны.Богатая и успокаивающая русская еда основана на вкусах, которым отдают предпочтение из поколения в поколение. Особые праздничные блюда в России, такие как кулич и паска, украшают столы по сезонам, а их приготовление и употребление окружены ритуалом. Большинству людей знакома русская водка, этот чистый безвкусный спирт, который побуждает к разговору и согревает кровь. Но русские также заядлые любители чая, а русская чайная культура так же сильна, как водочная культура.

Семейная жизнь

Русские семьи не сильно отличаются от семей во всем мире.И мать, и отец обычно работают, и дети ходят в школу (где они обычно изучают английский и другие языки), чтобы подготовиться к поступлению в университет. бабушка , русская бабушка, исполняет роль мудрой женщины, хранительницы воспоминаний и традиций и пекаря любимых закусок.

Русские семьи иногда держат дачу , или дачу, куда они сбегают на выходные или на лето и где они ухаживают за огородами и фруктовыми деревьями.

Обращаясь к друзьям или семье, важно знать немного о русских именах, которые не соответствуют англоязычным соглашениям. За именами следует отчество, основанное на имени отца, за которым следует суффикс, например - ova или - evich . Вы можете услышать, как одного и того же человека называют разными именами, которые совершенно не похожи друг на друга!

Традиции

Русская культура часто основана на традициях. Традиции регулируют все, от того, сколько цветов подарить женщине (чем больше, тем веселее, но всегда дарить нечетное количество цветов, поскольку четное число на похоронах), до того, как выпить бутылку водки (обычно по определенной причине, например, на день рождения. или закрытие коммерческой сделки).Изучение русских традиций обогатит ваш опыт в России, потому что вы сможете более уверенно ориентироваться в социальных ситуациях.

Праздники

Стандартные западные праздники, такие как Рождество, Новый год и Пасха, отмечаются в России, но другим праздникам уделяется особое внимание, например, День Победы (9 мая) и Международный женский день (8 марта). В российских праздниках также отмечаются уникальные российские достижения и события. ; например, День космонавта (12 апреля) отмечает достижения России в освоении космоса.Весной Масленица - это российская версия Марди Гра, более или менее предпостное празднование конца зимы.

Язык

В русском языке используется кириллица из 33 букв. Эти буквы произошли от древнеславянского алфавита, разработанного, когда Кирилл и Мефодий распространили христианство среди южнославянских народов в IX веке. Если вы путешествуете по России, полезно знать, какие буквы кириллицы аналогичны латинским буквам.Это упрощает чтение знаков и карт, даже если вы не говорите на языке.

Русский язык сам по себе является славянским языком и имеет некоторые коренные слова и звуки с другими славянскими языками.

Литература

В России одна из величайших литературных культур и языков. Большинство людей знакомо со Львом Толстым, написавшим грозную книгу «Война и мир» , и Федором Достоевским, написавшим еще одну весомую книгу « Преступление и наказание ».Театрологи до сих пор смеются над пьесами Антона Чехова, а любители поэзии падают в обморок от стихов Александра Пушкина. Русские очень серьезно относятся к своей литературе, и многие россияне могут легко процитировать отрывки из известных произведений. Узнайте немного о нескольких русских писателях и поэтах, чтобы по-настоящему впечатлить своих русских друзей. Затем, путешествуя, посетите бывшие дома русских писателей; многие сохранились как музеи.

Искусство и ремесла

Из сувениров ручной работы можно сделать замечательные подарки и украшения для дома.Самая известная русская поделка - матрешка или расписная матрешка. Изящно декорированные лаковые шкатулки также являются особыми сувенирами. Их можно приобрести на сувенирных рынках. Некоторые из них имеют качество семейной реликвии и приносят удовольствие нескольким поколениям.

История России

История России начинается с Киевской Руси, которая существовала как первое объединенное славянско-христианское государство и была крупным центром политики и образования с 862 по 1242 годы. После того, как Киевская Русь пала в результате монгольского нашествия, Великое княжество Московское приобрело мощь и власть в регионе.Петр Великий основал Российскую империю и в 1703 году перенес столицу в Санкт-Петербург, намереваясь превратить Россию в государство, обращенное на запад.

С большевистской революцией в начале 20 века российская монархия распалась, и последовали 70 лет коммунистического правления. Советский Союз распался в 1991 году, и в последующие годы Россия продолжала политическое и экономическое развитие как мировая держава.

Многие аспекты российской истории важны для русской культуры, потому что они сделали Россию (и ее народ) такой, какая она есть сегодня.Культура Санкт-Петербурга уникальна «европейской» благодаря усилиям Петра Великого; Восточное православие - самая распространенная религия в России из-за христианизации Киевской Руси; Революция 1917 года изменила русскую литературу, искусство и мировоззрение. Подобно тому, как любая страна сформирована своим прошлым, Россия была сформирована событиями, меняющими нацию.

Спасибо, что сообщили нам!

% PDF-1.5 % 1 0 obj >>>] / Order [] / RBGroups [] >> / OCGs [46 0 R] >> / PageLayout / OneColumn / PageMode / UseNone / Pages 2 0 R / Тип / Каталог >> эндобдж 35 0 объект > / Шрифт >>> / Поля 51 0 R >> эндобдж 36 0 объект > поток 2014-05-18T18: 58: 50 + 08: 002014-05-26T10: 59: 09 + 02: 002014-05-26T10: 59: 09 + 02: 00doPDF, версия 7.3 Build 382 (Windows XP Professional Edition (SP 3) - версия: 5.1.2600 (x86)) application / pdfuuid: 78b12e19-56b1-4024-a1cb-62da9790d33auuid: 3ecd16ec-2dd6-4f9a-8e6f-853c3448c452 конечный поток эндобдж 2 0 obj > эндобдж 3 0 obj > / Font> / ProcSet [/ PDF / Text] / XObject >>> / Type / Page >> эндобдж 18 0 объект > / Font> / ProcSet [/ PDF / Text] / XObject >>> / Type / Page >> эндобдж 20 0 объект > / Font> / ProcSet [/ PDF / Text] / XObject >>> / Type / Page >> эндобдж 60 0 объект > поток HWˎ $ W @ JT> ES02 R "6c? ^> Zsömk / eI̗ _oqNx.ǕGH0tW "! N $ |,) hħtjRPV + IO!

g.az8zTn / ei \, r! Ľ [@ R.ȋ oUNKpi ؖ + PYΠ0] lou0d 1Ӫ7l @

Русская культура

Балет П. Чайковского "Лебединое озеро"

Русская культура - бесценная часть нематериального наследия страны, сочетающая в себе традиции различных этнических групп, субкультур и мировоззрений России, отражая ее сложную историю и разнообразные географические особенности.

Некоторые элементы современной русской культуры уходят корнями в языческие времена.Например, жанры фольклора, избранные праздничные ритуалы и даже детали традиционной вышивки уходят корнями в дохристианскую эпоху страны.

На протяжении веков развитие русской культуры находилось под сильным влиянием ее географического положения между Востоком и Западом. Его, казалось бы, безграничный и разнообразный ландшафт передан как в художественных, так и в литературных произведениях, поскольку художники и писатели стремились изобразить реальность России, реальность, которая может сильно различаться в зависимости от региона.Благодаря своей обширной территории и эволюции цивилизаций с течением времени Россия стала родиной различных национальностей, традиции которых пересекались с существующей культурой, постепенно меняя и трансформируя ее. Все это, в свою очередь, способствовало развитию культурного богатства современной России.

Сегодня далеко идущее влияние русской культуры можно увидеть, среди прочего, в ее огромном вкладе в искусство. Имена выдающихся деятелей культуры России - Достоевского, Толстого, Чайковского, Глинки, Пушкина, Ахматовой - стали нарицательными во всем мире.Произведения многих русских писателей переведены на бесчисленное количество языков, а «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» - самые популярные балеты всех времен.

Русская живопись

Долгое время русская живопись ограничивалась религиозными иконами. У каждого из известных мастеров был свой стиль - иконы Андрея Рублева сильно отличались от икон, созданных, например, Феофаном Греком. Во время правления Петра Великого в Россию вошли западные техники, и русские художники начали писать пейзажи, портреты и натюрморты.К началу ХХ века русские пейзажи передавали не только красоту природы, но и душевное состояние художника. В начале 20 века процветали тенденции модернизма и авангарда. Например, художник-авангардист Казимир Малевич создал новый стиль абстрактного искусства - супрематизм, который сосредоточился на простых формах и цветах, а не на изображении сцены, пейзажа или человека. Этот новый стиль нашел отражение в культовой картине Малевича «Черный квадрат».

Русская литература

Важной частью русской культуры является литературное наследие страны.Произведения Достоевского, Толстого, Лермонтова, Пушкина и Грибоедова переведены на многие языки. Для русской литературы характерны подробные описания эмоциональных переживаний героев, живописные и вызывающие воспоминания описания природных ландшафтов и исследования внутреннего мира человека. «Серебряный век» русской поэзии в конце XIX - начале XX века принес прекрасные произведения таких поэтов, как Анна Ахматова, Сергей Есенин, Марина Цветаева, Александр Блок и Валерий Брюсов.Литературные произведения, созданные в советское время, также оказали стойкое влияние на русскую культуру: такие писатели, как Аркадий и Борис Стругацкие, Владимир Высоцкий и Евгений Евтушенко, известны во всем мире.

Русский театр

Россия всемирно известна своим балетом, уникальной школой танцевального искусства, ставшей визитной карточкой страны. Неудивительно, что столько гостей в России хотят попасть на балетный спектакль.Однако мало кто знает, что история русского театра уходит корнями в гулянья и представления на площадях, где клоуны и шуты составили основу театральной культуры России.

Русская скульптура

Скульптурный жанр в России развивался неравномерно. Славяне вырезали идолов из дерева и камня, которые символизировали различные стихии или духи. После прихода христианства искусство создания подобных скульптур практически вымерло из-за запрета идолопоклонства в православной русской культуре.Однако жанр развивался в виде барельефов и оформлении фасадов зданий. Практика скульптуры снова получила серьезный рост во время реформ Петра Великого, когда многое было заимствовано из западноевропейского стиля. Значительное внимание уделялось скульптуре в советское время: лидеров и общественных деятелей чествовали и увековечивали в мраморе, камне, бронзе или гипсе.

Русская музыка

Русская музыка эволюционировала от простых народных песен до сложных симфонических произведений.Русская классическая музыка сочетает в себе объем, художественную глубину, легкость и драматизм. Произведения великих русских композиторов Глинки, Мусоргского, Римского-Корсакова регулярно ставятся в крупнейших театрах мира. Сразу узнаваемы композиции из балетов Чайковского «Щелкунчик» или «Лебединое озеро».

Русское Кино

Современная кинематографическая культура России часто ориентируется на западные фильмы. В то же время культовые российские фильмы отличаются неповторимым стилем, сюжетом и игрой.Несмотря на натянутые отношения между Советским Союзом и Западом, некоторые фильмы советской кинематографической школы завоевали престижные награды на международных конкурсах.

Традиционная русская мужская одежда

Одежда славян, как и у многих древних народов, защищала владельца как в физическом смысле (от стихии), так и в символическом (например, от сглаза). Традиционная мужская одежда была проще, чем женская: свободная льняная рубашка, парусиновые брюки и пояс.В русской культуре пояс был непременным атрибутом «человеческой» одежды. По мнению славян, пояс не носили только злые духи и мертвые. Чтобы уберечь человека от злых духов и придать ему смелости и ясности, на одежду вышивали различные амулеты. Вышивка обычно была на воротнике и, конечно же, на поясе.

Традиционная русская женская одежда

По одежде славянской женщины можно было определить ее географическое происхождение, семейное положение и возраст.Каждый элемент имел скрытый смысл. Например, девушка на выданье носила две косы, замужняя женщина - одну косу, а вдова могла носить распущенные волосы и непокрытую голову. Женская одежда состояла из нескольких слоев. Особую роль играл сарафан, или платье-сарафан. Крой этой традиционной одежды варьировался в зависимости от региона.

История русской культуры

Эволюцию русской культуры можно разделить на пять этапов: культура Древней Руси, культура 13-17 веков, культура Российской Империи, советская культура и, собственно, современная культура.

На развитие русской культуры большое влияние оказало приход христианства в Киевскую Русь; изменились архитектура, традиции и письменность.

Вторжение хана Батыя ослабило влияние византийской культуры. Сцена Московской Руси объединила бескрайние земли вокруг столицы, был построен белокаменный Московский Кремль, возродилась роспись церквей фресками, художники снова стали ориентироваться на византийские каноны.Кстати, именно тогда работал известный иконописец Андрей Рублев.

Благодаря реформам Петра I русская культура была переориентирована на западноевропейские ценности. В этот период были заложены основы русского литературного языка и написаны всемирно известные произведения русских классиков.

Советский период сильно повлиял на культуру, приход к власти большевиков вынудил творческих и научных деятелей царской России эмигрировать в Европу.Однако в это время выросло новое поколение советской элиты, развились театр и кино.

Цветных фотографий Императорской России раскрывают мир, утерянный для истории | Путешествие

В начале 20 века два события навсегда изменили Россию и мир: Первая мировая война и большевистская революция. Фотограф Сергей Михайлович Прокудин-Горский запечатлел образ жизни России прямо перед переходом от большого, но изолированного аграрного общества к все более индустриализированному.В начале 1900-х годов Прокудин-Горский составил план фотографической съемки Российской империи, план, который получил поддержку царя Николая II. Между 1909 и 1915 годами Прокудин-Горский объехал всю Российскую Империю на поезде, сфотографировав 11 разных регионов. 150 его фотографий сейчас выставлены на всеобщее обозрение в парижском музее Цадкина в ознаменование 150-летия Прокудина-Горского.

По образованию химик, Прокудин-Горский учился у ведущих специалистов по цветной фотографии в Санкт-Петербурге.Петербург, Берлин и Париж. Благодаря его изобретательности он создал новый метод производства ярких цветных пленочных слайдов. Прокудин-Горский создавал цветные изображения, экспонируя одну продолговатую стеклянную пластину трижды в быстрой последовательности через три разных цветовых фильтра: красный, зеленый и синий. Затем он представил эти цветные изображения на слайдах, проецируя три разных цветных изображения через три разных объектива, одно поверх другого. Когда три изображения проецировались согласованно, можно было увидеть полноцветное изображение.Используя этот новый метод, Прокудин-Горский сделал более 2000 изображений Империи, запечатлев все, от людей до архитектуры и расширяющейся промышленной инфраструктуры Империи.

Изображения действительно представляют затерянный мир: многие из зданий, которые сфотографировал Прокудин-Горский, были разрушены во время большевистской революции. Фотографии также демонстрируют широкое этническое разнообразие Российской империи, от фотографий молодых крестьянских русских девушек до серии изображений узбекских мужчин и женщин.

Полное собрание сочинений Прокудина-Горского было приобретено Библиотекой Конгресса США у его сыновей в 1948 году. Вы можете просмотреть больше его работ в Интернете на веб-сайте Библиотеки Конгресса.

Выставка в Париже будет экспонироваться до 18 мая 2014 года. Вход в главный музей бесплатный, но за саму выставку взимается плата в размере 4 евро (около 5,50 долларов США). На слайд-шоу выше показаны фотографии, представленные на выставке, а также избранные изображения из цифровой коллекции Библиотеки Конгресса США.

"Voyage Dans L'Ancienne Russie". Musée Zadkine. 100 бис Rue d'Assas, 75006 . +33 (0) 1 55 42 77 20.

Понравилась статья?
ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

Россия и двуглавый орел

Коронационная мантия императрицы Марии Федоровны, 1896 г., Музейный №. ТК-2601, © Музеи Московского Кремля

Двуглавый орел - символ, который прочно ассоциируется с Россией.Однако на протяжении всей истории он присутствовал во многих культурах по всему миру, включая Древнюю Персию, Священную Римскую империю, Византийскую империю, Венецианскую республику и Скандинавию. Первое известное появление двуглавого орла на Руси относится к концу 15 века. Иван III (годы правления 1462–1505) сделал черного двуглавого орла официальной эмблемой Российского государства и использовался в качестве орнамента в регалиях Российского Императорского Двора до падения монархии в 1917 году.В 1992 году Российская Федерация вернула ему государственный герб. Этот символ использовался на официальных и личных гербах, почтовых марках, монетах, военных флагах и знаменах.

Историки и философы давно задавались вопросом, как этот древний символ был принят, и внесли различные предложения, в зависимости от политической повестки дня их времени. Они всегда воспринимали это как «послание» из прошлого нации, как ссылку на ее истоки и традиционные ценности. Например, в имперской идеологии середины XIX века официальная точка зрения заключалась в том, что Россия взяла на себя двуглавого орла, потому что ее Империя была преемницей Римской и Византийской империй.Согласно этой точке зрения, Иван III усыновил двуглавого орла из Византии после женитьбы на Софии Палеолог, дочери византийского императора в 1469 году. Современные историки и археологи считают эту историю проблематичной. Они утверждают, что символ двуглавого орла появился на Руси раньше, и отмечают, что в Византии двуглавый орел использовался как личный или религиозный герб, а не как государственный. Альтернативные теории предполагают, что российские правители переняли этот символ от императоров Священной Римской империи или что двуглавый орел был завезен в Россию либо как православный христианский символ, либо как древний языческий символ, который позже переняла христианская церковь.

Навес, 1896, Музейный номер ТК-3349/1, © Музеи Московского Кремля

Наиболее распространенное мнение о двуглавом орле состоит в том, что две головы обращены на Восток и Запад, что символизирует географическое положение России. Этот символ иногда рассматривается как аллегория единства, а иногда и абсолютной монархии, формы правления, при которой король и королева имеют власть над всем. Чаще всего двуглавый орел ассоциировался с монархией, занимая видное место в российских императорских и коронационных регалиях.Например, на этой коронационной мантии 1896 года двуглавый орел вплетен в золотую ткань в качестве дизайнерского мотива.

Образы двуглавого орла часто менялись. В XVI и XVII веках его было принято изображать на государственном гербе, поддерживаемом львом, драконом, единорогом и грифоном. На Большом государственном гербе России XIX века орла поддерживали архангелы. Обычно на голову каждого орла ставили короны. Между головами часто добавлялись и другие символы, например, русский шестиконечный крест.Этот обычай закончился в 1625 году, когда в этом месте на российском гербе была официально введена третья корона. Историки обычно интерпретируют три короны как ссылку на христианскую концепцию Святой Троицы (Бога-Отца, Сына и Святого Духа). В качестве альтернативы короны могут символизировать подчинение трех княжеств - Казани, Астрахани и Сибири России с конца XVI века.

Гербовая накидка герольда коронации, 1826 г., Музей № ТК-1597, © Музеи Московского Кремля

Во время правления Алексея Михайловича (годы правления 1645-76) герб Москвы помещался на груди орла.С тех пор он почти всегда фигурировал в государственном гербе России. Образ всадника с копьем в руке, убивающего дракона, часто отождествляют с легендарной фигурой Святого Георгия. В регалиях Императорского двора, например, на этом вышитом золотом куполе XIX века, часто изображались гербы других русских княжеств и земель, а также трех покоренных царств. Символы абсолютной монархии - скипетр и держава - помещались в когти двуглавого орла.

В XVIII и начале XIX веков их часто заменяли другими комбинациями предметов, такими как мечи, лавровые ветви или молнии. Эти классические символы войны и победы явно указывают на военную мощь и мощь Императорской России. Например, на вышитом гербе, который носил герольд на коронации Николая I (1826 г.), молнии и лавровый венок помещены в когти двуглавого орла.

Посох Вестника ордена Андрея Первозванного, 1797 г., Музей №MR-4705 / 1-2, © Музеи Московского Кремля

В 1699 году первый российский император Петр I (годы правления 1682-1725) учредил рыцарский орден Святого Андрея Первозванного, покровителя России. Практически сразу изображения регалий ордена (крест и воротник) выступили как элементы русского государственного образа. С XIX века цепь ордена Андрея Первозванного официально стала обязательным элементом государственного герба. На голове жезла, который несет вестник Ордена, крест Св.Андрей изображен в центре государственного герба России - двуглавого орла.

Изменения в изображении государственного герба России отразили эволюцию политических идей и программ, культуры страны и ее правителей. Например, возникновение и рост Империи отразились в использовании корон и увеличении количества гербов на гербе. Внешние связи раскрываются и в образе двуглавого орла. Принадлежность Павла I к Мальтийским рыцарям отразилась, когда на груди орла был помещен Мальтийский крест.И Николай I (правил 1825-1855 гг.), И Александр II (правил 1855-1881 гг.) Были тесно связаны с прусским двором, и во время их правления орел на российском гербе стал напоминать прусского орла. Победы и поражения, агрессия и восхищение, монархия и религия, история и устремления - все это мотивы, которые нашли свое символическое выражение в Государственном гербе России под крыльями двуглавого орла.

Алексей Унку, написано к выставке «Великолепие царей.

фотографий русских православных старообрядцев, проживающих в Сибири

Одно из вещей, которые он запомнил больше всего, - это службы: небольшие, интимные собрания не более 15 человек, стоящих вместе в молитве. В Айдаре, крошечной отдаленной деревушке в Западной Сибири, церкви не было, поэтому семьи и их соседи молились вместе в отдельной молитвенной комнате в чьем-то доме. Службы проходили вечером, и хотя одни длились всего пару часов, другие длились до семи, продолжаясь до раннего утра.Углы комнаты украшали религиозные иконы. Горящие благовония и свечи освещали сосредоточенные лица русских православных старообрядцев, когда они принимали божественные моменты своей глубоко укоренившейся веры.

«Я думаю, это оказало на меня сильнейшее влияние, - говорит Эмиль Дак, студент-фотожурналист, который в настоящее время живет в Москве.

Дети в Айдаре изучают церковнославянский язык, необходимый для участия в старообрядческих молебнах.

Фотография Эмиля Дака

Пожалуйста, соблюдайте авторские права.Несанкционированное использование запрещено.

Летом 2016 года Дак провел время, документируя жизнь и ритуалы русских православных старообрядцев, секты православной церкви, руководствующейся традициями, предшествующими церковным реформам 17 века. Уроженец Германии Дак в то время учился за границей в Томске, Сибирь, и говорит, что его заинтересовали более удаленные и изолированные сообщества региона, особенно в северном регионе вдоль реки Кеть. Вместе с однокурсником Дак проводил время, путешествуя по деревням у реки, узнавая о повседневной жизни людей и препятствиях, с которыми они сталкиваются.Именно тогда в Айдаре узнали о старообрядцах.

«Мы сразу заинтересовались, потому что история [старообрядчества] глубоко связана с Сибирью и более широкой историей проживающих там общин», - говорит Дак.

Старообрядцы отделились от Русской Православной Церкви в результате ряда реформ, введенных Патриархом Никоном в 1652 году. Изменения, которые были внесены в целях более тесного согласования с греческими православными церквями, включали написание имени Иисуса в молитвенники и количество пальцев, использованных для крестного знамения.Не желая принимать поправки, старообрядцев сажали в тюрьмы или преследовали. Многие уехали в ссылку и перебрались на изолированные равнины Сибири.

Хотя сегодня в Москве и некоторых частях Америки проживают старообрядцы, те, кто остается в Сибири, особенно в Айдаре, очаровывают Дака.

«Мы говорим об этом регионе, где все уже отрезано», - говорит Дак. «И три часа пути на лодке [до Айдары] означают, что они отрезаны еще больше, чем многие другие.”

Кажется, деревня существует в собственном мире. «Прибытие туда - это что-то особенное, - говорит Дак. Единственный способ добраться до города - это проехать три часа по Кету. Родственник одного из жителей деревни Айдара отвез Дака и его коллегу вверх по реке на небольшой моторной лодке в поселок. Оттуда, пройдя почти две мили, они оказались на сенокосах на окраине деревни. Аидара была практически спрятана.

Дак понятия не имел, чего ожидать, когда он достигнет места назначения, как по ландшафту, так и по людям, с которыми он столкнется.

«Визуально это напомнило мне фотографии Сергея Прокудина-Горского, который 100 лет назад был в командировке у русского царя», - добавил он. Царь Николай II поручил Прокудину-Горскому запечатлеть Российскую империю, и фотограф сделал первые цветные фотографии России в начале 20 века.

Дмитрий Полевчук, у которого традиционная для русских православных старообрядцев длинная борода, на мгновение расслабляется после пятичасового молебна накануне вечером.

Фотография Эмиля Дака

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Слева : Сельские жители наблюдают за огнем, созданным для борьбы с распространяющимся лесным пожаром, чтобы убедиться, что он не изменит своего направления в сторону деревни. Жителям Айдара понадобилось несколько дней, чтобы взять под контроль лесной пожар.

Справа : Лесной пожар не достиг деревни, но уничтожил часть лесных запасов, которые старообрядцы используют зимой, а также поля, на которых они собирают ягоды.

Фотография Эмиля Дака

Дак и его коллега остановились в пустом доме, принадлежащем одной из семей. По словам Дак, было интересно наблюдать, насколько структурирована жизнь.

«Есть религиозная жизнь и трудовая жизнь, и между ними не так уж много», - объясняет он.

Старообрядцы не уделяли внимания аспектам своей религиозной жизни. В конце концов, некоторые семьи пригласили Дака и его коллегу на свои молитвенные службы - большая честь и знак доверия, говорит Дак, хотя они попросили его оставить фотоаппарат.

«Прямых изображений религии нет, - говорит Дак. «Я думаю, что самая большая проблема для меня как фотографа - это не иметь возможности сфотографировать такую ​​важную часть [их мира]».

Он нашел другие способы выразить их религиозную принадлежность: сфотографировал некоторых детей, изучающих церковнославянский язык по своим молитвенникам; создание образов Айдарского кладбища, где каждую могилу отмечен трехзубым крестом Русской Православной Церкви; и изображают старообрядцев в их молитвенных одеждах.

Дмитрий Полевчук собирает чернику на болоте рядом с Айдарой. Чтобы не заблудиться, Полевчук оставляет след из сломанных веток.

Фотография Эмиля Дака

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Хотя Дак восхищался связью общины с природой, он видел проблемы, связанные с выбранным ими образом жизни. У старообрядцев нет телевизоров или Интернета, но есть электростанции, которые вырабатывают электричество в течение дня, и люди используют тракторы и мотоциклы для выполнения своих повседневных задач.Тем не менее, препятствия есть. Почта доставляется вертолетом каждые две недели, и летом возникает угроза лесных пожаров в лесах, пролегающих вдоль границы с Айдарой.

«В первые дни был лесной пожар, и практически вся община старообрядцев в лесу пыталась уложить встречный огонь, чтобы потушить пожары», - говорит Дак.

Наряду с молитвенными службами, наблюдение за общиной, собирающейся вместе для борьбы с огнем, было одним из самых волнующих событий для Дака во время его общения со старообрядцами.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *