Какое значение творчества Лермонтова для молодого поколения 21 века и для современной русской литературы

Значение творчества Лермонтова трудно переоценить. В нашей статье мы это докажем. Творения известного отечественного поэта Михаила Юрьевича можно охарактеризовать как исповедь. Часто литературоведы называют его лирику напряженным монологом, в котором отразились душевные тревоги молодого поэта. В литературе XIX века с именем этого поэта в истории отечественной литературы начинается новая эпоха.

Общее представление

Значение творчества Лермонтова в истории русской литературы невозможно переоценить. Белинский говорил, что он – поэт другой эпохи, так как он создавал свои произведения в тяжёлые и страшные для России годы. Лирику Лермонтова окрашивают печальные эмоции, чувство тоски и скорби пронизывает множество произведений поэта.

Так случилось, что в годы жизни поэта рухнул общественно-политический строй Российской империи. Поэт был наследником идей декабристов. Следовательно, его поэзия отражает замыслы и идеи первой трети XIX века. В строчках «Нет, я не Байрон! Я другой» Лермонтов открыто утверждал, что его творчество оригинально, благодаря трагическим ощущениям, которые грузом лежали в его душе. Поэтому необходимо рассмотреть значение творчества Лермонтова для молодого поколения в нашей статье.

Черты поэзии М. Ю. Лермонтова

В его лирике отмечена открытость и свобода для самоанализа, диалектика души и так далее. Эти черты вскоре проявятся в отечественной прозе. Благодаря Лермонтову в русской литературе была решена проблема «поэзии мысли», которая осваивалась участниками кружка Станкевича. Стихотворения поэта проложили путь к окрашенным словам и мыслям, ведь поэт смог поставить их в конкретную жизненную ситуацию, где они зависимы не только личностно, духовно, а также душевно. К 30-ым годам XIX века поэзия Лермонтова освободилась от штампов школы гармонической точности, которые исчерпали себя к этому периоду. Он, как и Пушкин, смог применить в поэзии предметные слова благодаря самоанализу и психологизму. Поэтому значение творчества Лермонтова в русской литературе усиливается многократно.

Художественный мир поэта

Лейтмотивом творчества Лермонтова является бесстрашный и неутомимый самоанализ, который связан с обостренным чувством личности. Это проявляется в отрицании любых ограничений, в разнообразных посягательствах на свободу. Именно с этими чертами он вошел в русскую литературу с бессмертным произведением «Смерть поэта», написанным им на известие о гибели Пушкина. В этих строках поэт смело заявил светскому обществу то, о чём не смели говорить даже друзья погибшего поэта. В своих строках Лермонтов грозил врагам страшным судом. Литературоведы говорят, что он ворвался в отечественную лирику как воин-наследник Пушкина. За свои дерзкие слова в 1837 году его наказывают, отправляя в ссылку на Кавказ. Руководство государства испугалось и решило устранить непокорного поэта. Страшные события повторялись, только в ускоренном темпе: две ссылки на Кавказ и смерть поэта на дуэли.

Прошло всего четыре года после трагедии с Пушкиным, но это время стало целым этапом в жизни русской литературы. Оказалось, что писатель был не только преемником погибшего поэта, но и продолжателем их гениального дела. Таким образом, значение творчества Лермонтова возрастает в несколько раз. Но это не все достижения и заслуги поэта.

Психологическое начало в лирике Лермонтова

Так сложилось, что в тематическом разнообразии Михаил Юрьевич уступил своему наставнику. Однако он компенсирует это психологической составляющей в своей поэзии. Его творчество не так четко отзывается на голоса мира. Это происходит потому, что все чувства и эмоции в стихах погружены глубоко в тайны страдающей и одинокой души. На первом плане выступает самоанализ. Лирический герой обдумывает свои шаги и поступки. В этих строках поэт обнажает историческую значимость личных и сокровенных мыслей человека. В данном случае история отображается не в социальных переворотах, а в думах и чувствах героя своего времени. Мы узнаём о том, как он любит и ненавидит, как ссорится и дружит.

Оказывается, по психологическому состоянию лирического героя можно понять настроение общества, нации и государства в то или иное время. Спустя много лет этим приемом воспользуется Лев Толстой. Прозаик его применил в романе «Война и мир». Литературный критик Белинский, познакомившись с творчеством Лермонтова, заявил, что у каждой эпохи свой характер. Значение творчества Лермонтова для молодого поколения 21 века важно тем, что в юном возрасте каждый гражданин переживает те же чувства в большей или меньшей степени. Поэтому для молодежи важно уметь определять нахлынувшие эмоции, чтобы направить их в нужное русло.

Средства художественной выразительности в произведениях

Продолжаем определять значение творчества Лермонтова. Он характеризуется как поэт, но молодой автор успел написать и роман под названием «Герой нашего времени». В этом произведении писатель добился большого успеха в развитии, а также в совершенствовании языка отечественной прозы. Развивая достижения прозаической литературы, Лермонтов, как и Пушкин, не оставил традиций романтизма. Наоборот, они помогли ему отыскать и применить средство психологического изображения персонажей. Писатель отказался от метафор, которые присутствуют в творчестве Марлинского. Он применяет слова в переносном смысле, которые помогают автору раскрыть настроение героя. Это хорошо показано в главе «Тамань», где действие происходит около лачуги контрабандистов. Представленные олицетворения («…луна тихо смотрела…») никаким образом не нарушают картины, при этом средства придают тревожную окрашенность обстановке. Конец главы «Княжна Мери» метафоричен. Это проявляется в образе бурлящего моря. Суть этого приема заключается в том, чтобы понять противоречивый характер Печорина. Значение творчества Лермонтова в русской литературе поистине велико. В печальном литературном мире поэта открываются удивительные стороны жизни и природы.

Заключение

Исследуя прозу Лермонтова, филолог Виноградов пришёл к заключению, что поэт умело соединил в единое целое творения пушкинской эпохи в виде средств выразительности. Кроме того, поэт осуществил совершенно новое стилистическое явление, где переплетаются стихи и проза культурной русской речи. Писатель сумел вместить в роман «Герой нашего времени» все литературные жанры, которые существовали до XIX века. Все они объединились и были выражены личностью центрального героя.

Значение творчества Лермонтова отмечали его современники. Ознакомившись со страницами «Героя нашего времени», Гоголь сказал, что ещё никто так правильно и красиво не писал прозой в отечественной литературе. Чехов советовал учиться прозе именно у Лермонтова.

Таким образом, «Герой нашего времени» проложил дорогу отечественному психологическому, а также идеологическому роману. Его идеи воплотились в творчестве Достоевского, Гончарова, Тургенева и Толстого. Лермонтов добился философского звучания, а также идеологической глубины в романе путем углубления психологического анализа в портрете характеров своих героев. Значение творчества Лермонтова для молодого поколения 21 века очень велико. Необходимо знать и понимать все заслуги поэта в области русской литературы.

Постигайте глубину русского языка, читая классические произведения отечественных писателей.

Значение Лермонтова в истории русской литературы Разное Лермонтов М.Ю. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения

Есть что добавить? Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!

/ Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Разное / Значение Лермонтова в истории русской литературы     Значение Лермонтова в истории русской литературы определяется прежде всего тем, что его поэзия, по выражению Белинского,— «совсем новое звено в цепи исторического развития нашего общества». Творчество Лермонтова с наибольшей полнотой и с предельной художественной силой выразило идейные течения и настроения, характерные для 30-х годов XIX века. В эпоху мрачной реакции Лермонтов выражал протест против политического и общественного гнёта, звал к действию, к борьбе, раскрывал трагическое положение в крепостническо-самодержавном государстве мыслящих передовых людей, указывал, что «спасение находится только в народе» (Добролюбов). Своим художественным творчеством Лермонтов продолжал дело декабристов в новых исторических условиях, подготовляя путь, которым в 60-е годы шли революционные демократы, деятели второго этапа освободительного движения в России. Вожди этого движения Чернышевский и Добролюбов, горячо любившие поэзию Лермонтова, указывали на его большую роль в истории развития русской литературы и общественной мысли.     Крупнейшие русские поэты и прозаики той или иной стороной своего творчества обязаны Лермонтову. Отличительная особенность лирики Лермонтова — слияние в ней общественно-политических мотивов с мотивами личными — воспринята была Некрасовым.     Своим романом «Герой нашего времени» Лермонтов пролагал дорогу романам Тургенева и Л. Толстого. Чехов учился у автора «Тамани» мастерству короткого рассказа, точности, простоте и краткости построения фразы.     Влияние Лермонтова не ограничилось рамками русской литературы. У него учились выдающиеся поэты Армении (Шах-Азиз, О. Туманян, А. Исаакян), Грузии (Н. Бараташвили, А. Церетели, И. Чавчавадзе), Осетии (К. Хетагуров) и других народов.     Великий украинский поэт Т. Г. Шевченко прекрасно знал и любил произведения Лермонтова. Иван Франко, Леся Украинка и многие современные поэты Советской Украины называли и называют Лермонтова одним из своих учителей.     В наши дни Лермонтов — один из любимейших поэтов всех народов Советского Союза. 32306 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение. / Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Разное / Значение Лермонтова в истории русской литературы

Смотрите также по разным произведениям Лермонтова:

Характерные черты лирики Михаила Юрьевича Лермонтова

Особенности творчества Лермонтова изучаются в средней школе. Сначала учащиеся проходят только стихотворения поэта, затем, в 8 классе, роман «Герой нашего времени», а в 10 классе повторяют пройденный материал. Безусловно, полностью понять творчество этого гениального поэта и прозаика можно только в более взрослом возрасте. Глубокий психологизм его произведений не каждому под силу. Творчество Михаила Лермонтова является также плодотворным полем для работ литературоведов. Ведь в нем очень много различных тонкостей.

Периодизация творчества М. Ю. Лермонтова

Можно сказать, что творчество поэта довольно целостное. В нем трудно выделить какие-либо периоды, изменения в мировоззрении. Однако принято выделять в творчестве Лермонтова ранний и поздний периоды. Границей является написанное им стихотворение, посвященное гибели Пушкина, «Смерть поэта». Вообще, гибель А. С. Пушкина стала для Лермонтова переломным моментом. Теперь он начал ощущать всю ответственность, которая возлагается на него как на преемника первого поэта страны. Итак, все, что написал Михаил Юрьевич до 1837 года, — ранняя лирика, а то, что после, — поздняя.

Особенности творчества Лермонтова раннего периода

Поэт начал писать довольно рано. Если Пушкин повествовал о надеждах, лицейское творчество было полно чаяний, то Лермонтов начал с разочарования. Ведь дело декабристов пропало даром, они были сосланы на каторгу или казнены. Неудовлетворенность действительностью, которая окружает поэта, пропитывает все его творчество и наглядно проявляется в ранних стихотворениях. Безусловно, произведения более ранних лет отдают юношеским максимализмом. В раннем творчестве реализуется такое направление в литературе, как романтизм. Мы видим в произведениях Лермонтова характерное для романтиков разделение действительности на мир земной, реальный, и мир мечты, идеальный, в который бы хотел попасть лирический герой. Особенности проблематики творчества Лермонтова состоят в том, что у поэта практически нет гражданских и политических вопросов. Он не поднимает тему крепостничества, не говорит о произволе власти. Но мы догадываемся о его недовольстве из стихов, посвященных русской деревне или же теме поэта и поэзии. Все же главные проблемы творчества Лермонтова — психологические. С первых же стихов отчетливо звучит мотив одиночества, который с течением времени усиливается и трансформируется.

Художественное своеобразие поэзии М.Ю. Лермонтова.

⇐ ПредыдущаяСтр 5 из 14Следующая ⇒

Лермонтов — крупнейший представитель русского и мирового романтизма, и хотя его творчество зрелого периода развивалось в сторону реализма, но он был романтиком и в известных пределах оставался им до конца.

Общие идеи, лежащие в основе поэзии Лермонтова это идеи личности и свободы, которые утверждает поэт как самые высокие ценности и критерии. Творчество Лермонтова, несущее эти идеи, способствовало обострению критического сознания его современников и было целиком направлено против бесчеловечности, рабства и духовной косности.

Предпосылки столкновения Лермонтова с окружавшей его действительностью: Лермонтову пришлось жить и писать в одну из самых реакционных эпох русской истории. Вера в возможность коллективной борьбы была подорвана, и надежда на свободу личную и общественную сохранилась лишь в форме одинокого индивидуального протеста и пессимистически окрашенного отчуждения.

Развитию Лермонтова способствовало прекрасное и разностороннее образование, полученное им дома, в Московском Благородном пансионе и в Московском университете, в котором вели занятия лучшие преподаватели того времени. Огромную роль в формировании молодого поэта сыграло его увлечение произведениями Пушкина, Шиллера, Шекспира и в особенности бунтарским и мятежным творчеством Байрона — литературой, приобщавшей поэта к передовой гуманистической идеологии.

Одним из самых важных источников, питавших мировоззрение Лермонтова, являлась идейная традиция декабризма и полные героической поэзии рассказы о декабристах.

Творческий путь Лермонтова можно разделить на 2 этапа:

1828-1836 гг. – основное направление поэзии – революционно романтическое;

1837-1841 гг. – обострение политического самосознания поэта,переход к психологическому реализму.

Общие черты творчества Лермонтова.

* Развитию идеи личности у Лермонтова соответствует характерная для романтиков повышенная субъективность его отношения к действительности. Субъективность эта, превращаясь в особый лермонтовский лиризм, окрашивала все произведения поэта, его характеристики, пейзажи, эпитеты.

* В произведениях Лермонтова утверждение не выдвигается на первый план: он говорит «да» гораздо реже, чем «нет». Это обстоятельство давало повод считать Лермонтова поэтом чистого отрицания и беспросветного скепсиса. Лермонтов своим творчеством утверждает любовь к жизни, к природе, к вечному движению, к борьбе, а в особенности к свободе.

* Непререкаемыми ценностями являлись для него преданность родине, идея справедливости, право человека на уважение, мирные отношения между народами, доверчивость, простота и правдивость в отношениях между людьми. Положительные идеалы Лермонтова становились в его поэзии силой, направленной против враждебных ему явлений действительности.

* Поэзия Лермонтова имела не только непосредственно-созерцательный, но и аналитический характер. Это была не только поэзия чувства, но и поэзия мысли. Лермонтов ставит в своем творчестве философские вопросы, несомненно обнаруживая знакомство с европейской философией. Поэт решал философские вопросы по-разному, но за каждым его решением стоял подлинный, пережитый духовный опыт.

*Содержание и структура лермонтовского стиха, его художественная ткань глубоко интеллектуальны. Отсюда тяготение поэтики Лермонтова к афоризмам и логическим антитезам («я или бог, или никто», ср. «мне грустно… потому, что весело тебе»). Отсюда — символические и аллегорические стихотворения: «Два великана», «Парус» и поздние «Утес», «Дубовый листок оторвался от ветки родимой…» и другие. Лермонтов стремится не столько к тому, чтобы отобразить эмоциональный момент сам по себе или создать картину внешнего мира.

*В основании творчества Лермонтова находится своеобразный по своему духовному складу образ лермонтовского человека. Лирический герой Лермонтова — это передовой человек своего времени, беспокойный и мятежный романтик. Это — человек, окруженный враждебной ему действительностью, отгородившийся от нее в своем одиночестве, затаивший на нее злую обиду, страдающий и трагический, полный могучей страсти и воли, умеющий мыслить беспощадно критически и в какой-то момент готовый во имя общего блага к каким-то разрушительным, но неведомым для него подвигам. Это — человек глубоко интеллектуальный, способный к синтетическим философским обобщениям, наделенный пронзительным аналитическим сознанием, находящий противоречия и неблагополучие в том, что большинству его соотечественников казалось незыблемым и непререкаемым.

*Раннее творчество Лермонтова.

Литературное наследие молодого Лермонтова связано с московской и отчасти петербургской порой жизни поэта и совпадает с годами его учения. В эту пору Лермонтов выступает как вполне определившийся поэт-романтик. Творческой энергии молодого Лермонтова соответствует многообразие его форм, его стремление охватить все роды художественной литературы: лирику, драматургию, стихотворный эпос и прозу.

Лермонтов превращает свою юношескую лирику в своего рода лирическую исповедь, в интимный, философско-психологический и отчасти политический дневник. Недаром заглавия целого ряда своих стихотворений Лермонтов, по обычаю дневников и писем, нередко заменяет датами или инициалами. Самые важные стихотворения юного Лермонтова занимают по жанру как бы промежуточное место между дневниковой записью в стихах, лирической исповедью и монологом («1831-го июня 11 дня», «Ужасная судьба отца и сына…» и другие).

Уже в ранних стихах Лермонтова проявляется, а затем становится все более очевидным мотив бунтарства, «жажды» свободы, стремления к борьбе.Поэт создает образ лирического героя, неудовлетьворенного жизнью, мечтающего о настоящей деятельности. «Жизнь скучна: когда боренья нет…» — провозглашает Лермонтов. Идеалом поэта-борца для него становится Байрон, но Лермонтов осознает свою национальную принадлежность, свой особый путь:

Нет, я не Байрон,я другой,

Еще неведомый избранник,

Как он, гонимый миром страниик,

Но только с русскою душой.

В его вольнолюбивой лириче воспевается подвиг во имя свободы, возникает образ величественного героя, который несет возмездие угнетателям свободы.

Романтический образ идущего, мятущегося героя, жаждующего свободы, создает поэт в стих. «Парус», «Пленный рыцарь». Лермонтов противопоставляет тирании свободу, и символом ее выступает одинокий парус.

Байронический мотив одиночества, разочарования, изгнанничества проходит через всю поэзию Лермонтова, но особенно ярко проявляется в стихотворениях «Выхожу один я на дорогу…», «И скучно и грустно…», «Утес», «На севере диком…».

У Лермонтова нет пейзажных стихов, в которых изображалась бы статичная, застывшая природа. Природа всегда законом мирозданья связана с человеком и соответствует его душевному состоянию или, наоборот, контрастна ему. У поэта почти нет стихов, где природа давалась бы вне связи с человеком. В стих. «Тучи» изгнанничество героя находит отражение в движении туч «с милого севера в сторону южную». Каждое психологическое состояние человека, перебирающего причины изгнанничества («судьбы ли лишения?, зависть ли тайная?,злоба ль открытая?»), соответствует состоянию природы. Но тучи лишены человеческих страстей и страданий, и их летучий образ наводит поэта на мысль о счастье земных привязанносте.

В лирическом творчестве молодого Лермонтова исключительно важную роль играет философская тема. Стихотворения, в которых она находит себе наиболее полное и выражение: «Отрывок» («На жизнь надеяться страшась…»), «Ночь» (I—III), «Когда б в покорности незнанья…», «Чашу жизни», «Парус» и особенно лирический монолог «1831-го, июня 11 дня». Но содержание этих стихотворений несводимо к философии.

В философских стихотворениях, как и во всем своем творчестве, Лермонтов не столько решает вопросы, сколько их ставит, но ставит так, что в самой их постановке во многих случаях у него уже намечаются определенные решения. Так, в философской лирике Лермонтова поднимается проблема добра и зла, их столкновения в душе человека и в человеческом обществе. Лермонтов задумывается над вопросом о смысле жизни, о путях гармонического покоя и безудержного, стремительного движения, о покорном подчинении судьбе и о борьбе с нею и решает этот вопрос в пользу беспокойства,исканий и борьбы («1831-го, июня 11 дня», «Парус», «Я жить хочу! хочу печали…»).

Большое значение в ранней лирике Лермонтова имела любовная тема. Этой теме молодой Лермонтов посвятил более трети своих стихотворений. Их особенностью является биографизм и стихийное стремление к циклизации. Стихи молодого Лермонтова о любви, если брать их в целом, ближе к подлинной биографии поэта, нередко точнее отражают ее реальные факты, чем его лирические произведения на другие темы. Отсюда — предметность и жизненная конкретность этих стихов.

Циклы любовных стихотворений Лермонтова не выделены им самим и не всегда ясны по своему составу, но очень для него характерны. Любовные стихи молодого Лермонтова были посвящены Анне Столыпиной, Екатерине Сушковой, Наталье Ивановой (самый обширный цикл — свыше 20 стихотворений) и Варваре Лопухиной. Стихотворения этих циклов дают возможность проследить не только какой-либо момент любовных переживаний лирического героя, но и фазу развития его отношений с возлюбленной, возникновение его чувства, ее «вероломство» и «измену», нарастание его скорби, вызванное «изменой», охлаждение и т. д. (стихи к Н. Ивановой). В этих стихах преобладают условные обозначения женской красоты («прелестный взор», «чудные глаза»), но сквозь эти штампы просвечивают и живые индивидуальные образы героинь.

Любовная лирика Лермонтова отмечена некоторыми особенностями, характерными для всей его поэзии. В ней мало светлых, радостных мгновений, которыми пронизана вся интимная лирика Пушкина. Лермонтов с горечью признавался:

Пусть я кого-нибудь люблю:

Любовь не красит жизнь мою.

Для Лермонтова любовь – «страсть сильнейшая», глубокая, но не удовлетворенная, не приносящая счастья. Потому любовь окрашена трагизмом, в признание в любви вплетены размышления о скоротечности жизни, о смерти. Разлад между мечтой и действительностью, определяющий романтический характер, свойственен герою любовной лирики Лермонтова. Мотив неразделенной любви, измены, обмана постоянен в любовной лирике поэта. Лирический герой ищет в женщине друга, способного понять и оценить его чувства, но наталкивается на непонимание. Он стремится к полноте любви, но властвующая в жизни дисгармония разрушает чувства («Стансы»).

Патриотические мотивы пронизывают всю поэзию Лермонтова. Любовью к родине наполнены многие стихи поэта «Родина», «Когда волнуется желтеющая нива…» В стих. «Родина» Лермонтов называет свою любовь к отчизне «странной». Странность эта происходит от двойственности чувств поэта в отношении к Родине. Он любит красоту русской природы, любит русский народ. При этом рассудок поэта не может победить ненависти к России крепостнической, самодержавной. Лермонтов отделяет подлинный патриотизм от казенного, официального патриотизма николаевской России.

Лирика. (зрелый период)

Стихотворениями, открывающими новый период в лирическом творчестве Лермонтова, следует считать «Бородино» (1837) и «Смерть поэта» (1837). Каждое из этих стихотворений по-своему знаменательно. «Бородино» представляет собой первое произведение Лермонтова, в котором с полным соблюдением национального и исторического колорита была развита тема русского народа как активной силы в истории и ярко очерчен образ «простого человека» — рассказчика стихотворения. В «Смерти поэта» с поразительной для того времени политической остротой и аналитической сложностью поднимается вопрос о трагической судьбе Пушкина, ставшего жертвой светской черни. Для дальнейшего развития Лермонтова идеи и творческие принципы, реализованные в этих стихотворениях, имели первостепенное значение. Особенно важную роль они сыграли в магистральных для Лермонтова стихотворениях о поэте и толпе.

Создавая образ современного поэта, Лермонтов лишил его того высокого ореола, которым он был окружен в романтической литературе и отчасти у самого Лермонтова в начале 30-х годов. Идеальный поэт для Лермонтова — это не мистик и не одинокий провидец, вдохновляемый божественными видениями, каким его воображали многие романтики, а народный трибун. Правда, современный поэт в современных условиях, согласно поэтической мысли Лермонтова, не поднимается до этого идеала и переживает глубокий кризис.

Поэт, изображенный Лермонтовым, утратил свое назначение и превратился в изнеженного любителя «блесток» и «румян». Он разошелся с толпой не только потому, что она недостойна его и не может его понять, но и потому, что он сам, предавшись романтической мечтательности, перестал понимать простую и трагическую правду толпы («Не верь себе»). Лермонтов хочет, чтобы поэт «проснулся», вспомнил о своей гражданской пророческой миссии («Поэт» Это стихотворение построено на развернутом сравнении: поэзия сравнивается с кинжалом, который может быть или грозным оружием, или висящей на ковре золотой игрушкой. Лермонтов осуждает поэтов, чьи голоса затихли, кто на злато променял возможность владеть сердцами и умами людей).

Зрелая лирика Лермонтова устремлена к «поэзии действительности» (Белинский). Герой Лермонтова утратил в значительной мере свою традиционно-романтическую исключительность, стал проще и ближе к людям. В лирике Лермонтова 1837—1841 годов субъективная тональность не теряет своей силы, но облекается в объективные образы, отражающие возросшее внимание поэта к внешнему миру. Сложный философско-психологический анализ, направленный у молодого Лермонтова главным образом на его лирического героя, сосредоточивается теперь и на явлениях общественных, стоящих за пределами авторской личности. Поэтические мысли и образы Лермонтова приобретают бо́льшую законченность, пластичность, и смысловую объемность.

Кроме того, у Лермонтова изменилась и структура его стихов.

Переживания лирического героя передаются в эти годы с помощью объективных образов, которые иногда получают обобщенное, иносказательное значение. Так возникают символические и аллегорические стихотворения: об одиноком утесе, на груди которого «ночевала тучка золотая», о такой же одинокой сосне, растущей «на севере диком», и о дубовом листке, оторвавшемся «от ветки родимой».

Основные образы Лермонтова отмечены в гражданских стихотворениях резкими признаками эпохи или связаны с определенной бытовой средой. В период творческой зрелости Лермонтова, этот образ среды стал более конкретным и исторически осознанным. Стихотворение «Дума» (1838) — развернутая критика современного поэту поколения, к которому он относит и своего автогероя. Эта последняя черта становится особенно важной и знаменательной, если вспомнить, что, согласно романтической эстетике, лирический герой, в сущности, не зависел от среды и не подлежал критике. В стихотворении «Прощай, немытая Россия!..» социальное зло названо по имени и корни его обнажены. В восьми строках стихотворения охарактеризован крепостнический строй старой России («страна рабов, страна господ»), и ее некультурность («немытая Россия»), и воспитанная веками рабства покорность ее народа («послушный им народ»), и шпионская бдительность самодержавной власти (последние два стиха о «всевидящих глазах» и «всеслышащих ушах» власти). Этот новый, социально углубленный реалистический образ действительности становится едва ли не фоном зрелой лирики Лермонтова, договаривающим и проясняющим те стихотворения, в которых социально-политическая тема непосредственно не выдвигается, но которые с этой темой соизмеримы.

К таким же лирическим произведениям, тесно связанным с мыслями о современной жизни, принадлежат так называемый «тюремный цикл» («Узник», «Сосед», «Соседка»), «Как часто, пестрою толпою окружен…», «Благодарность», «И скучно и грустно», «Тучи» и даже «Выхожу один я на дорогу…». В эту сторону направлены также многие стихотворения, в которых ведущей темой является дружба («Спеша на север издалека…», «Памяти А. И. Одоевского», «Графине Ростопчиной») и любовь (в особенности «Ребенку», «Отчего», «Договор»). Во всей этой лирике господствует тема трагического разлада с действительностью, хотя герой и пытается иногда сопротивляться наплывающему на него мраку («Когда волнуется желтеющая нива…», «Из-под таинственной холодной полумаски…», «Есть речи — значенье…»).

Но в лирическом творчестве Лермонтова рядом с образом России — государства рабов, голубых мундиров, царедворцев, салонных болтунов и опустошенных душ — вырисовывается и другой ее образ — народный и демократический. Россия, освобожденная от романтических прикрас, крестьянская, деревенская, солдатская, великая в своей простоте, в своей моральной стойкости и в своей естественной поэзии.

Любовные стихотворения не циклизируются уже, как прежде, в стихийно организованные любовные новеллы, но зато содержат в себе — каждое порознь — скрытый новеллистический сюжет. Отличительной особенностью этих стихотворений являются затаенные в них намеки на какие-то внешние, едва ли не социально-бытовые причины беды героя и героини («молвы коварное гоненье», «людское предубежденье»). И лермонтовский герой не всегда довольствуется ролью внутренне непримиренной жертвы общественных условий, препятствующих его любви, но иногда и восстает против этих условий («Договор»).

⇐ Предыдущая5Следующая ⇒

Рекомендуемые страницы:

Поздняя лирика Лермонтова

Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова нужно рассматривать целостно, не опуская ни один из периодов. В поздней лирике происходит смена поэтического ракурса. Если раньше Лермонтов винил весь свет в своих бедах, страдал от непонимания и одиночества, не мог мириться ни с чем, что ему не нравилось, то теперь он более степенный. И стихи его наполнены печалью и тоской, они стали более психологичными, более выверенными. Мотив одиночества тесно сближается с мотивом странничества и поиска места в жизни. Однако эти скитания заканчиваются ничем.

Поэтический мир Лермонтова

Мы у самого порога поэтического мира Лермонтова. Высокие ворота, ведущие туда, ещё закрыты. Но стоит только перевернуть страницу – и они распахнутся. Нас ослепит блеск молний, нас подхватят и понесут волны музыки. Мы вступаем в мир гроз и бурь, в мир смелых дум и гордых душ. Поэтический мир Лермонтова – это тревожный мир исканий, напряженной мысли, нерешенных вопросов и больших философских проблем. Герой этого мира потрясён царящей кругом несправедливостью.

Он полон негодования и гнева. Поэтический мир Лермонтова – это мир высоких, прекрасных чувств: любви и дружбы. Мир глубоких, тонких переживаний человеческой души. А всё творчество поэта проникнуто томлением, тоской по идеалу. Лермонтов видел природу глазами художника, он слушал её как музыкант. В его поэтическом мире всё звучит и поёт, всё сверкает и переливается красками. Тут и яркий блеск солнечного дня, тут и лунное голубое сияние ночи. Горы, скалы, утёсы, потоки, реки, деревья – вся природа живёт в его произведениях. У него даже камни говорят, а горы думают, хмурятся, спорят между собой, как люди, утёсы плачут, деревья ропщут на бога и видят сны. Здесь и целая симфония вечно движущихся и меняющих свою форму облаков. Здесь и нежные горы Кавказа, здесь и нежная вьюга над Москвой. Лермонтов – певец могучего человеческого духа. Открывая книгу его поэм, мы вступаем в мир отважных людей. Читая поэмы, живём в атмосфере героизма. Поэт – глубокий, тонкий психолог, и свою поэму о Мцыри он построил на основе наблюдений над жизнью. Михаил Юрьевич Лермонтов – взыскательный художник.

Он был очень требователен к себе и печатал только совершенные, вполне законченные произведения. Многое из написанного им не было опубликовано при его жизни так же и по цензурным условиям, а потому громадное большинство произведений поэта увидало свет лишь после его смерти, иногда много-много лет спустя. Всё, что сейчас печатается в собраниях сочинений Лермонтова, дошло до нас главным образом в публикациях посмертных и рукописях. Иногда это рукописи — автографы, то есть написанные рукой самого поэта, иногда авторизованные копии, то есть копии, выполненные под наблюдением автора, с пометками или поправками его рукой, иногда только строчки, сделанные неизвестными лицами. Особенно много сохранилось списков «Демона», так как поэма впервые напечатанная только через пятнадцать лет после смерти Лермонтова, за границей, уже с 1838 года начала распространяться в списках, как некогда долгое время ходила в списках комедия Грибоедова «Горе от ума». Из поэм только «Песня про купца Калашникова» и «Мцыри» были опубликованы самим Лермонтовым. В многочисленных романтических поэмах Лермонтова отразился тот же круг идей и проблем, те же настроения и стремления, с которыми мы знакомы по его лирике. Поэт начал писать в пору широкого распространения в русской литературе жанра романтической поэмы, популярность которому создали южные поэмы Пушкина. Вместе с тем в ранних поэмах Лермонтова проявилось увлечение юного поэта мятежной поэзией Байрона.

Новой ступенью в развитии эпической поэзии Лермонтова явился цикл Кавказских поэм, созданный им в 1830 – 1833 годах: «Каллы», «Аул Бастунджи», «Измаил-Бей», «Хаджи-Абрек». Очевидно длительное пребывание Лермонтова на Кавказе в последние годы жизни позволило ему более верно и трезво взглянуть на кавказские события. Возвращаясь к поэмам 1830 – 1833 годов, к их художественным особенностям, мы наблюдаем, как стремление Лермонтова отразить реальные впечатления, полученные им на Кавказе, вносит изменения и в композиционно-стилистическую форму романтической поэмы. В построении первых поэм Лермонтова с достаточной последовательностью соблюдены принципы романтической композиции: выделение наиболее напряженных и эффектных эпизодов, перестановки и пропуски отдельных сюжетных звеньев, драматизированная форма изложения и другие средства, выражающие характерную для жанра лирическую эмоциональность и романтическую таинственность. Через эти традиционные особенности пробиваются черты новой композиционной манеры – эпической в своей основе: последовательное и связное изложение событий, широкая и объективная манеры изложения. В творческом создании юного Лермонтова возникли два образа, которые стали спутниками поэта на всём его дальнейшем идейно-художественном пути нашли завершенное воплощение в последних романтических поэмах: «Мцыри» (1839, напечатанная в 1840) и «Демон» (1841 год). Оригинальность Лермонтова не сводится к переработке, хотя бы и творчески самостоятельной, заимствованного материала. Если русская романтическая поэма, как она сложилась в творчестве Пушкина и декабристов, явилась национально-самостоятельным литературным жанром, то «Демон» Лермонтова – своеобразный итог развития этого жанра в его пушкинском варианте. Поэзия Лермонтова – исповедь человеческой души.

Его стихи обращены непосредственно к человеческому сердцу. Они отличаются исключительной полнотой и также насыщены внутренним чувством – идеями, эмоциями, желаниями, жизнью, поэтическими образами, — как переполнена и душа поэта. Но иногда небольшое лирическое стихотворение не могло вместить всего богатства этой души. Поэтическая мысль развивалась и как бы упорно преследовала Лермонтова. Из лирического стихотворения вырастала романтическая поэма. Она заключала в себе целую повесть человечской жизни. Белинский писал, что источник романтизма – в груди и сердце человека, что романтизм «есть не что иное, как внутренний мир души человека, сокровенная жизнь его сердца». В романтических поэмах Лермонтова заключалась «сокровенная жизнь сердца» не только самого поэта, но и его передовых современников. Основной пафос творчества Лермонтова его современник видел в «нравственных вопросах о судьбе и правах человеческой личности». Пафосом Белинский называл поэтическую идею. «Каждое поэтическое произведение есть плод могучей мысли, — писал он, — поэтическая идея – это не силлогизм, не догмат, не правило, это – живая страсть, это пафос…

Творчество – не забава, и художественное произведение – не плод досуга и прихоти… если поэт решится на труд и подвиг творчества, значит, что-то его к этому движет, стремит какая-то могучая сила, какая-то непобедимая страсть. Эта сила, эта страсть – пафос.» Эта непобедимая страсть овладела Лермонтовым очень рано. До «Измаил-Бея» он успел написать уже четырнадцать поэм. Над «Демоном» работал десять лет, с пятнадцатилетнего возраста, а замысел о свободолюбивом юноше со страстной душой, томящейся по идеалам, пронёс через всю свою жизнь и создал поэму «Мцыри» за два года до смерти.

Философская лирика

Такие проблемы всегда интересовали поэта. Но для него философия и психология всегда были неделимы. Своеобразно Лермонтов изображает свое отношение к этому миру и к жизни. Он практически всегда делает это, используя картины природы. В пример можно привести стихотворение «Когда волнуется желтеющая нива». Очень яркие поэтические образы нашли место в этом лирическом произведении. Растения поэт сравнивает с живыми существами, он чувствует с ними неделимую связь, то, чего он, к сожалению, не чувствует в общении с людьми. Именно в природе Лермонтов находит успокоение, начинает ощущать гармонию в себе. Более того, для него открываются высшие истины («И в небесах я вижу Бога»).

Схожую проблематику имеет одно из последних стихотворений — «Выхожу один я на дорогу». Здесь природа изображена также гармонично, это не отдельно существующие элементы, а целостное мироздание, где «звезда с звездою говорит». Но в этот момент поэт не чувствует успокоения. Ему больно и трудно. Пожалуй, впервые за все творчество он выражает желание покоя. Но тот покой, о котором говорит Лермонтов, отличается от привычного представления. Ведь поэту хочется вечно видеть цветущую природу, ощущать движение ветра и слышать о любви.

Творчество Лермонтова

Тема поэта и поэзии

Особенности творчества М. Ю. Лермонтова невозможно рассматривать в отрыве от такой темы, как поэзия. Именно в стихах, в которых говорится о творчестве, писательском даре, реализуются основные принципы миросозерцания поэта. Ярким примером является стихотворение «Пророк». В нем поэт ведет своеобразный диалог с Пушкиным. Он начинает свое стихотворение с того момента, на котором остановился когда-то Пушкин: «Бог дал поэту всеведение пророка. Однако если Пушкин надеялся на то, что будет «жечь глаголом сердца людей», Лермонтов, напротив, чувствует отчуждение. Он видит в людях лишь злобу и порок. Он хочет, как и Пушкин, словом достучаться до людей, но ему не удастся это сделать. Ведь люди (непонимающая толпа) обвиняют его в самоуверенности и гордости. Противопоставление поэта и толпы является одной из главных черт поэзии Лермонтова.

Взаимоотношения толпы и поэта

Подходит к концу наше сочинение. Лирический герой поэзии Лермонтова, как и у других авторов, противостоит массе. Традиционно в русской литературе взаимоотношения толпы и поэта рассматривались как конфликт, являющийся неизбежным. Тема эта занимала важное место в творчестве многих писателей, причем всегда сближался с обликом лирического героя образ самого поэта. Лермонтов не является исключением, но разрешение этого непростого конфликта у него весьма своеобразно.

Традиционно толпа определялась как «бездушная», «глухая», «чернь». Она характеризовалась бездуховной приземленностью, корыстью, а образ поэта был близок своими чертами изгнаннику, певцу, пророку. Иначе решает этот конфликт Лермонтов. С одной стороны, он изображает более уважительно саму толпу, говоря о том, что народ «измят» пытками, утратами. С другой — в произведении 1838 года под названием «Поэт» проводит мысль о том, что каждый век порождает «своего» пророка, единого с толпой, которой он нужен и которая нужна ему. «Ржавчиной», разъедающей клинок таланта, называет Лермонтов презрение к народу.

Новый образ простого, уставшего от жизни человека появляется в таких стихотворениях, как «Соседка», «Завещание», «Родина», «Валерик», и других. С более ранними персонажами этот лирический герой поэзии М. Ю. Лермонтова связан глубокими корнями. Все изменение черт его подчинено внутреннему единству на подсознательном уровне.

Анализ поэмы «Мцыри»

В данной поэме отразились, прежде всего, романтические принципы поэзии. Но есть в ней и своеобразные особенности творчества Лермонтова. Кратко история выглядит следующим образом: юноша, воспитывавшийся в монастыре, захотел попасть на свободу, но день на воле обернулся для него гибелью. Мцыри — непосвященный монах — всю жизнь чувствовал себя пленником. Он характерный романтический герой, для которого мир, в котором он живет, невыносим. Мцыри захотел почувствовать жизнь, узнать все ее проявления. Он восхищался красотой природы и наслаждался прогулками по лесу. Особенное впечатление произвел на него голос молодой грузинки. Услышав его, Мцыри понял, что он свободен. В лесу он натолкнулся на барса — олицетворение силы и храбрости. В равной схватке погиб барс, Мцыри тоже получает смертельное ранение. Поэма наглядно демонстрирует любовь Лермонтова к природе Кавказа. Очень ярко и красочно поэт описывает местные пейзажи. В поэме наиболее полно воплотились художественные особенности творчества Лермонтова. Изображение природы в ней соотносимо с картинами, которые сам поэт нарисовал во время путешествия по Югу России и Кавказу.

Роман «Герой нашего времени»

Это прозаическое произведение, в котором также ярко представлены особенности творчества Лермонтова. Роман очень полемический. Различны трактовки характера главного персонажа — Печорина. Исследователи спорят и о том, как относился к своему герою Лермонтов и можно ли назвать Печорина двойником самого поэта. Безусловно, как и все творчество М. Лермонтова, этот роман имеет автобиографическую подоплеку. Сходство героя с писателем на лицо: он служит на Кавказе, он одинок, противопоставляет себя другим людям. Однако в Печорине слишком много черт демонических и сугубо отрицательных, благодаря чему мы пониманием, что для самого автора Печорин явно не герой в полном смысле этого слова.

В романе реализовались умения писателя-психолога. С одной стороны, Печорин вызывает у читателя симпатию, но с другой, мы не можем сказать, что он хороший человек. Он обманывает девушек, он презирает людей и даже убивает Грушницкого на дуэли. Но зато он умен, он честен, принципиален. Лермонтов использует такой художественный прием психологизма, как деталь. Негативные стороны характера Печорина проявляются в самых маленьких деталях: в движениях, которые говорят о его скрытности, в его поведении с Максимом Максимычем, которое говорит о его холодности и безразличии к людям, даже в его слезах, которые происходят не от горя, а от уязвленной гордости. Кроме того, в романе мы можем найти примеры психологического параллелизма.

Роман с полной уверенностью можно назвать философским. В нем автор рассуждает и о дружбе, и о любви, и о судьбе. Все действие сконструировано на центральном персонаже — Печорине, и все сюжетные линии сводятся к нему. Однако роман не получился скучным: настолько многогранна и сложна личность Печорина.

Общие выводы

Итак, главные темы в творчестве Лермонтова.

1. Тема природы. Она обычно сопряжена с философскими вопросами.
2. Тема одиночества. В некоторых стихотворениях осложняется мотивом странничества.
3. Тема поэта и поэзии. Что есть поэтический дар, для чего нужная поэзия, каково значение ее в современном мире.
4. Тема любви. Она у Лермонтова также окрашена в мрачные тона, любовная лирика включается в тематическую группу стихов об одиночестве.

Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова насквозь пронизано глубокими чувствами. Пожалуй, лирика его так привлекает именно потому, что в нее он вкладывал свою душу, ведь его лирический герой практически неотделим от автора. Безусловно, талант Лермонтова проявляется не только на уровне содержания, но и на уровне формы. Многие стихи поэта (особенно в позднем творчестве) абсолютно небольшие по объему, но зато очень глубокие и емкие.

Михаил Юрьевич Лермонтов (1814-1841) — поэт совсем другой эпохи. Под эпохой следует понимать как политическое время, так и дальнейшее литературное развитие. Тридцатые годы, в которые укладывается творчество Лермонтова, — эпоха сомнений, отрицания, тревожных размышлений о будущем. Хронологические рамки этого периода раздвинуты и начинаются после поражения восстания декабристов, когда вечный вопрос российской действительности «что делать?» потребовал иного ответа. Ответ формулируется как неприемлемость окружающего или его отрицание. Через отрицание начинался новый путь к философским и политическим проектам. Первым на тот путь вступил Лермонтов. Литературная характеристика тридцатых годов связывается с утверждением в литературе реализма, но Лермонтов в своем творчестве до конца дней сочетал романтическую и реалистическую ориентацию, они не мешали — они дополняли друг друга. В этом плане творчество Лермонтова — уникальный образец русской литературы. Лермонтов — гениальный художник, создавший шедевры в поэзии, прозе, драматургии. После Пушкина такого всеобъемлющего таланта, как Лермонтов в русской литературе XIX в. не было. Лирика Лермонтова условно делится на два периода — юношеский (1828-1834) и зрелый (1835-1841). Особенностью его лирической поэзии является ярко выраженный индивидуализированный характер лирического героя, по определению Белинского — внутреннего человека. Это романтик по характеру взаимоотношений с окружающим миром. В поисках идеала он обращается к общеизвестным образцам (Байрон), но очень скоро определяет свою непохожесть, иную избранность. Любовная тема решается трагически, дружеская отсутствует. Размышления о жизни приводят к представлениям об одиночестве. Именно тема одиночества становится у Лермонтова главной, отличает его поэзию от творчества Пушкина, проходит эволюцию от чисто романтического решения к реалистическому осмыслению. Необходимо обратить внимание на характерное обстоятельство: в основе конфликта с жизнью романтически настроенного героя лежит российская действительность, ее » черный год«. Постепенно романтические переживания попадают под контроль реальной действительности. Этим объясняется возрастающее трагическое начало лирической поэзии Лермонтова. В отличие от Баратынского, в лирике Лермонтова нет скептицизма и пессимизма. Внутренний человек, находясь в полном одиночестве, зная свой трагический финал, не останавливается в движении, в развитии, он по-своему высоким смыслом наполняет нравственные ценности. Идеалы внутреннего человека недосягаемо прекрасны в понимании общественных отношений («Отрывок»: Теперь я знаю — пышный свет не для людей был сотворен), в утверждении «странной любви» к отечеству, в анализе любовного чувства. (Мне грустно, потому что я тебя люблю), в требовании счастья (Когда волнуется желтеющая нива). Внутренний человек принимает облик поэта, и тогда Лермонтов прямо говорит о непонимании его обществом. » Пророк» Лермонтова продолжает путь пушкинского Пророка, поэта, и с этого пути не сойдет. В лирике Лермонтова рядом с внутренним человеком появляется герой, которого не было ни в предшествующей русской поэзии, ни у современников поэта. Исследователь Д. Максимов называет его » простым человеком» (Сосед, Соседка, Казачья колыбельная песня, Бородино, Завещание). Его присутствие — свидетельство демократических тенденций лермонтовского творчества. С этим связана оценка его Достоевским как возможного «печальника горя народного». Новаторской чертой лермонтовской поэтики стал оформившийся в лирике образ, позже названный образом — символом. Неслучайно русские символисты ведут свое происхождение. От его творчества. Параллелизм воспроизведения чувства и состояния природы, начинающийся с фольклора, становится у Лермонтова основой лирического образа. Следует обратить внимание на проявление этой особенности уже в ранней лирике поэта («Парус» — 1832). Образ — символ создай в следующих стихотворениях: Утес, На севере диком…, Тучки небесные и т. д. Помимо характеристики лирики Лермонтова с точки зрения присутствия в ней лирического персонажа возможно исследование ее мотивов. К ним относятся свобода и воля, память и забвение, обман, мщение, покой, земля и небо, библейские мотивы и т. д. Мотивы эти взаимосвязаны, переплетены, просвечивают один через другой, но каждый представляет грань художественного мира поэта и звено в общей эволюции мотивов русской лирики XIX в. Основной пафос поэзии Лермонтова, по словам. Белинского, заключается в нравственных вопросах, о судьбах и правах человеческой личности. Поэзия такого содержания бессмертна и всегда востребована.

ЗНАЧЕНИЕ ТВОРЧЕСТВА НЕКРАСОВА

ЗНАЧЕНИЕ ТВОРЧЕСТВА НЕКРАСОВА Некрасов был идейным соратником великих революционных демократов — Чернышевского и Добролюбова. В течение тридцати лет (1847-1877) он стоял во главе двух лучших русских журналов («Современник» и «Отечественные записки»). В его поэзии нашла своё бессмертное воплощение целая эпоха нашего общественного развития. Он явился поэтическим вождём боевого поколения 60-70-х годов. Его гневная, страдальческая поэзия оказала могучее воздействие не только на революционную молодёжь, но и на великих реалистов кисти — художников-«пере-движников», для которых он был признанным учителем и другом. Некрасов сблизил поэзию с народом, ввёл в литературу новые темы и образы, обновил и расширил поэтический словарь. Его поэтический голос, как и голос Пушкина, «был эхом русского народа». Вот почему В. И. Ленин, любивший Пушкина, «любил и великолепно знал,-по словам Н. К. Крупской,-Некрасова. Чуть не наизусть выучил Некрасова». Воздействие некрасовской поэзии испытали на себе советские поэты Маяковский, Исаковский, Твардовский, Сурков и др. Глубоко прав был А. В. Луначарский, когда писал: «Не принижая ни на минуту великих алтарей Пушкина и Лермонтова… мы всё же говорим — нет в русской литературе, во всей литературе такого человека, перед которым с любовью и благоговением склонялись бы ниже, чем перед памятью Некрасова!» ОСОБЕННОСТИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО МАСТЕРСТВА НЕКРАСОВА → Еще по данной теме:: ЭЛЕГИЯ Мыслям, высказанным в стихотворении «Поэт и гражданин», Некрасов оставался верен в течени…   ТВОРЧЕСТВО Н. А. НЕКРАСОВА Отличительной чертой поэзии Некрасова является то, что она служила … ПОЭТ И ГРАЖДАНИН В том же году в глубоком по мыслям стихотворении «Поэт и гражданин», открывавшем…   ПОЭМА «КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»  АНАЛИЗ Поэма «Кому на Руси жить хорошо» (1863-1877) — вершин…   ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЖИЗНИ ПОЭТА Некрасовские стихи становились любимыми песнями молодёжи. «Песня Ер…

проблематика, темы и художественные приемы

Михаил Юрьевич Лермонтов 1814, Москва —1841, Пятигорск) — русский поэт, прозаик, драматург, художник. Творчество Лермонтова, в котором сочетаются гражданские, философские и личные мотивы, отвечавшие насущным потребностям духовной жизни русского общества, ознаменовало собой новый расцвет русской литературы и оказало большое влияние на виднейших русских писателей и поэтов XIX и XX веков.

Произведения Лермонтова получили большой отклик в живописи, театре, кинематографе. Его стихи стали подлинным кладезем для оперного, симфонического и романсового творчества, а многие из них стали народными песнями.

Периодизация творчества М. Ю. Лермонтова

Можно сказать, что творчество поэта довольно целостное. В нем трудно выделить какие-либо периоды, изменения в мировоззрении. Однако принято выделять в творчестве Лермонтова ранний и поздний периоды. Границей является написанное им стихотворение, посвященное гибели Пушкина, «Смерть поэта». Вообще, гибель А. С. Пушкина стала для Лермонтова переломным моментом. Теперь он начал ощущать всю ответственность, которая возлагается на него как на преемника первого поэта страны. Итак, все, что написал Михаил Юрьевич до 1837 года, — ранняя лирика, а то, что после, — поздняя.

Миссия поэта

Поэт для Лермонтова — это пророк, осмеянный толпой. Об этом он размышляет в работах «Пророк» и «Поэт». Это продолжение темы значения поэзии в обществе, где лирику используют часто для увеселения, вместо того чтобы применить свой настоящий божественный дар, исполнить свое предназначение. Поэт приходит в этот мир с божьим велением, которое он несет людям.

Лирик должен рассказывать человеку правду, обличать, раскрывать красоту и любовь. По мнению Лермонтова, люди пророка презирают. Это чувство он возвращает толпе с помощью своих стихов. Таким образом, лирика превращается в творчестве поэта из увлечения в миссию. Как и любой мессия, он одинок, отвергнут и непонят.

Особенности творчества Лермонтова раннего периода

Поэт начал писать довольно рано. Если Пушкин повествовал о надеждах, лицейское творчество было полно чаяний, то Лермонтов начал с разочарования. Ведь дело декабристов пропало даром, они были сосланы на каторгу или казнены. Неудовлетворенность действительностью, которая окружает поэта, пропитывает все его творчество и наглядно проявляется в ранних стихотворениях. Безусловно, произведения более ранних лет отдают юношеским максимализмом. В раннем творчестве реализуется такое направление в литературе, как романтизм. Мы видим в произведениях Лермонтова характерное для романтиков разделение действительности на мир земной, реальный, и мир мечты, идеальный, в который бы хотел попасть лирический герой. Особенности проблематики творчества Лермонтова состоят в том, что у поэта практически нет гражданских и политических вопросов. Он не поднимает тему крепостничества, не говорит о произволе власти. Но мы догадываемся о его недовольстве из стихов, посвященных русской деревне или же теме поэта и поэзии. Все же главные проблемы творчества Лермонтова — психологические. С первых же стихов отчетливо звучит мотив одиночества, который с течением времени усиливается и трансформируется.

Герой своего времени

Смотреть галерею
Лермонтов — поэт эпохи мощнейшего литературного развития и жесточайшей политической реакции. Его богатое наследие и главные литературные работы жизни укладывается в одно десятилетие девятнадцатого столетия. Тридцатые — это время тревожных предчувствий, нерадостных размышлений о будущем, отрицаний и сожалений. В это время еще идет реакция на поражение революционеров-декабристов, выступивших в 1825 году.

Общество мечется в поисках ответа на вопрос о том, что делать, не принимая до конца суровую действительность нового военного строя. Николай первый вводит третье отделение тайной полиции, цензуре подвергается каждое слово, имена аристократов клеймятся. Все эти реалии тотально отрицаются молодежью. Максимализм и отрицание становятся частью новой философии, на путь которой встает юный Михаил.

Образ демона в ранней лирике

В начале пути Лермонтов опирается на творчество английских романтиков, в частности Джорджа Байрона. У английского поэта также проявлялся образ демона. Творчество ассоциируется романтиками такого толка не как дар, а как проклятие. Юный поэт Лермонтов (и его лирический герой) уверен, что он, как и демон, не сможет никогда найти себе места в этом мироздании. Ведь демон был низвергнут с небес, а на земле люди его не принимают. Теперь он обречен скитаться между двумя мирами, приговорен на вечное одиночество. Образ демона тесно связан с таким поэтическим образом, как буря. Ведь демон, чья стихия «собранье зол», любит роковые бури и страсти. Особенности творчества Лермонтова проявляются и в этом: обычно лирические герои, страдающие и ищущие, стремятся к покою, тихой и мирной жизни. Не таков герой Лермонтова: он хочет жить, чтоб «мыслить и страдать». Спокойная нега не для него, жизнь есть только там, где бушуют страсти. Пример такого мировидения дает нам стихотворение «Парус»: «А он, мятежный, просит бури, как будто в бурях есть покой».

Поздняя лирика Лермонтова

Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова нужно рассматривать целостно, не опуская ни один из периодов. В поздней лирике происходит смена поэтического ракурса. Если раньше Лермонтов винил весь свет в своих бедах, страдал от непонимания и одиночества, не мог мириться ни с чем, что ему не нравилось, то теперь он более степенный. И стихи его наполнены печалью и тоской, они стали более психологичными, более выверенными. Мотив одиночества тесно сближается с мотивом странничества и поиска места в жизни. Однако эти скитания заканчиваются ничем.

Философская лирика

Такие проблемы всегда интересовали поэта. Но для него философия и психология всегда были неделимы. Своеобразно Лермонтов изображает свое отношение к этому миру и к жизни. Он практически всегда делает это, используя картины природы. В пример можно привести стихотворение «Когда волнуется желтеющая нива». Очень яркие поэтические образы нашли место в этом лирическом произведении. Растения поэт сравнивает с живыми существами, он чувствует с ними неделимую связь, то, чего он, к сожалению, не чувствует в общении с людьми. Именно в природе Лермонтов находит успокоение, начинает ощущать гармонию в себе. Более того, для него открываются высшие истины («И в небесах я вижу Бога»).

Схожую проблематику имеет одно из последних стихотворений — «Выхожу один я на дорогу». Здесь природа изображена также гармонично, это не отдельно существующие элементы, а целостное мироздание, где «звезда с звездою говорит». Но в этот момент поэт не чувствует успокоения. Ему больно и трудно. Пожалуй, впервые за все творчество он выражает желание покоя. Но тот покой, о котором говорит Лермонтов, отличается от привычного представления. Ведь поэту хочется вечно видеть цветущую природу, ощущать движение ветра и слышать о любви.

Единственным органом законодательной власти в Украине является парламент — Верховная Рада

из 450 народных депутатов Украины, пропорционально избираемых на пять лет по партийным спискам на основе всеобщего голосования граждан Украины. В соответствии с Конституцией Украины, Верховная Рада Украины формирует коалицию большинства, которая назначает Правительство Украины (Президент Украины подает при этом в Верховную Раду лишь кандидатуры министра обороны и министра иностранных дел). Внеочередные выборы в Верховную Раду Украины назначаются Президентом Украины и проводятся в период шестидесяти дней со дня опубликования решения о досрочном прекращении полномочий Верховной Рады Украины. Порядок проведения выборов народных депутатов Украины устанавливается законом. Порядок работы Верховной Рады Украины устанавливается Конституцией Украины и Регламентом Верховной Рады Украины. Заседания Верховной Рады Украины проводятся открыто. Закрытое заседание проводится по решению большинства от конституционного состава Верховной Рады Украины. Решения Верховной Рады Украины принимаются исключительно на ее пленарных заседаниях путем голосования. олосование на заседаниях Верховной Рады Украины осуществляется народным депутатом Украины лично.
К полномочиям Верховной Рады Украины относится:

• внесение изменений в Конституцию Украины в пределах и порядке, предусмотренных разделом XIII настоящей Конституции;
• назначение всеукраинского референдума по вопросам, определенным статьей 73 настоящей Конституции;
• принятие законов;
• утверждение Государственного бюджета Украины и внесение в него изменений, контроль за исполнением Государственного бюджета Украины, принятие решения по отчету о его исполнении;
• определение основ внутренней и внешней политики;
• утверждение общегосударственных программ экономического, научно-технического, социального, национально-культурного развития, охраны окружающей среды;
• назначение выборов Президента Украины в сроки, предусмотренные настоящей Конституцией;
• заслушивание ежегодных и внеочередных посланий Президента Украины о внутреннем и внешнем положении Украины;
• объявление по представлению Президента Украины состояния войны и заключение мира, одобрение решения Президента Украины об использовании Вооруженных Сил Украины и иных воинских формирований в случае вооруженной агрессии против Украины;
• смещение Президента Украины с поста в порядке особой процедуры (импичмента), установленном статьей 111 Конституции;
• рассмотрение и принятие решения по одобрению Программы деятельности Кабинета Министров Украины;
• назначение по представлению Президента Украины Премьер-министра Украины, Министра обороны Украины, Министра иностранных дел Украины, назначение по представлению Премьер-министра Украины других членов Кабинета Министров Украины, Председателя Антимонопольного комитета Украины, Председателя Государственного комитета телевидения и радиовещания Украины, Председателя Фонда государственного имущества Украины, освобождение указанных лиц от должностей, решение вопроса об отставке Премьер-министра Украины, членов Кабинета Министров Украины;
• назначение на должность и освобождение от должности по представлению Президента Украины Председателя Службы безопасности Украины;
• осуществление контроля за деятельностью Кабинета Министров Украины в соответствии с настоящей Конституцией и законом;
• утверждение решений о предоставлении Украиной займов и экономической помощи иностранным государствам и международным организациям, а также о получении Украиной от иностранных государств, банков и международных финансовых организаций займов, не предусмотренных Государственным бюджетом Украины, осуществление контроля за их использованием;
• принятие Регламента Верховной Рады Украины;
• назначение на должности и освобождение от должностей Председателя и других членов Счетной палаты;
• назначение на должность и освобождение от должности Уполномоченного Верховной Рады Украины по правам человека; заслушивание его ежегодных докладов о состоянии соблюдения и защиты прав и свобод человека в Украине;
• назначение на должность и освобождение от должности Председателя Национального банка Украины по представлению Президента Украины;
• назначение на должности и освобождение от должностей половины состава Совета Национального банка Украины;
• назначение на должности и освобождение от должностей половины состава Национального совета Украины по вопросам телевидения и радиовещания;
• назначение на должности и освобождение от должностей членов Центральной избирательной комиссии по представлению Президента Украины;
• утверждение общей структуры, численности, определение функций Службы безопасности Украины, Вооруженных Сил Украины, иных образованных в соответствии с законами Украины воинских формирований, а также Министерства внутренних дел Украины;
• одобрение решения о предоставлении военной помощи другим государствам, о направлении подразделений Вооруженных Сил Украины в другое государство или о допуске подразделений вооруженных сил других государств на территорию Украины;
• установление государственных символов Украины;
• дача согласия на назначение на должность и освобождение от должности Президентом Украины Генерального прокурора Украины; выражение недоверия Генеральному прокурору Украины, что влечет его отставку с должности;
• назначение на должности и освобождение от должностей трети состава Конституционного Суда Украины;
• избрание судей бессрочно;
• досрочное прекращение полномочий Верховной Рады Автономной Республики Крым при наличии заключения Конституционного Суда Украины о нарушении ею Конституции Украины или законов Украины; назначение внеочередных выборов в Верховную Раду Автономной Республики Крым;
• образование и ликвидация районов, установление и изменение границ районов и городов, отнесение населенных пунктов к категории городов, наименование и переименование населенных пунктов и районов;
• назначение очередных и внеочередных выборов в органы местного самоуправления;
• утверждение в течение двух дней с момента обращения Президента Украины указов о введении военного или чрезвычайного положения в Украине либо в отдельных ее местностях, о всеобщей или частичной мобилизации, об объявлении отдельных местностей зонами чрезвычайной экологической ситуации;
• дача законом согласия на обязательность международных договоров Украины и денонсация международных договоров Украины;
• осуществление парламентского контроля в пределах, определенных настоящей Конституцией и законом;
• принятие решения о направлении запроса к Президенту Украины по требованию народного депутата Украины, группы народных депутатов Украины или комитета Верховной Рады Украины, предварительно поддержанному не менее чем одной третью от конституционного состава Верховной Рады Украины;
• назначение на должность и освобождение от должности руководителя аппарата Верховной Рады Украины; утверждение сметы Верховной Рады Украины и структуры ее аппарата;
• утверждение перечня объектов права государственной собственности, не подлежащих приватизации, определение правовых основ изъятия объектов права частной собственности;
• утверждение законом Конституции Автономной Республики Крым, изменений в нее. Верховная Рада Украины осуществляет также иные полномочия, отнесенные в соответствии с Конституцией Украины к ее ведению.

Источники:

• zakon.rada.gov — официальный сайт ВР Украины (укр. яз.)
• portal.rada.gov.ua — информационный сервер ВР Украины (укр. яз.)
• Википедия — материалы о ВР Украины
• Конституция Украины — раздел 4 (Верховная Рада).

Дополнительно на Genon.ru:

• Что это за страна — Украина?
• Какой официальный сайт Президента Украины?
• Что такое Секретариат Президента Украины?
• Какие есть сайты государственных учреждений Украины?
• Что такое Конституционный Суд Украины?
• Где можно посмотреть состав Кабинета Министров Украины?
• Какова биография Юлии Владимировны Тимошенко?
• Какой официальный сайт администрации Харьковской области?

Тема поэта и поэзии

Особенности творчества М. Ю. Лермонтова невозможно рассматривать в отрыве от такой темы, как поэзия. Именно в стихах, в которых говорится о творчестве, писательском даре, реализуются основные принципы миросозерцания поэта. Ярким примером является стихотворение «Пророк». В нем поэт ведет своеобразный диалог с Пушкиным. Он начинает свое стихотворение с того момента, на котором остановился когда-то Пушкин: «Бог дал поэту всеведение пророка. Однако если Пушкин надеялся на то, что будет «жечь глаголом сердца людей», Лермонтов, напротив, чувствует отчуждение. Он видит в людях лишь злобу и порок. Он хочет, как и Пушкин, словом достучаться до людей, но ему не удастся это сделать. Ведь люди (непонимающая толпа) обвиняют его в самоуверенности и гордости. Противопоставление поэта и толпы является одной из главных черт поэзии Лермонтова.

Главные темы и мотивы в творчестве Лермонтова

За короткий жизненный путь М.Ю. Лермонтов успел оставить нам неоценимое наследие. Творчество поэта разнообразно по тематике. В его лирике мы можем выделить несколько основных тем: Родины, одиночества, любви и природы.

Тема Родины проходит через все творчество Лермонтова. Отношение поэта к России было противоречивым. В своем произведении «Родина» автор пишет о «странной» любви к Отечеству. Поэт не любит государственных чиновников, потому что они не заботятся о простых людях, но он восторгается традициями и культурой Отчизны, Лермонтову нравится пляска “с топаньем и свистом под говор пьяных мужичков”. В «Бородино» Лермонтов гордится своей страной и историей России.

Любовная лирика поэта видна в первых стихотворениях, причем любовь переплетена с печалью и одиночеством. Лермонтов не находит счастья в любви: «счастья без обмана нет», «вечно любить невозможно». В произведениях мы находим безнадежность героя, отчаяние, светлые чувства к нему не приходят, и он разочаровывается в любви: «не стоит труда», «все там ничтожно». Поэт не верит в идеальную любовь и понимает, что в жизни может влюбиться только раз, потому что мимолетные увлечения быстро проходят, оставляя в душе пустоту.

Пейзажные зарисовки родной страны являются неотделимой частью лирических произведений поэта. В этих стихотворениях картины природы просты, точны, красочны: «желтеющая нива», «серебристый ландыш», «студеный ключ», «белеющие березы». Очень точно Лермонтов употребляет прием одушевления, он первый, кто стал привлекать сравнения из природы применительно к человеку: «Он был похож на вечер ясный…».

Также автор рассказывает нам, какие чувства у него вызывает природа: «люблю дымок», «смиряется души моей тревога», «весело жить». Часто лирический герой Лермонтова одинок, и именно природа помогает автору раскрыть душу этого героя. И природа помогает подчеркнуть это одиночество.

Тема одиночества проходит почти через всю лирику Лермонтова. Наиболее полно раскрыта эта тема в стихотворении «Узник». Поэт сам ощущает себя узником времени, ведь современники его не понимают. В «Пророке» лирический герой не нужен людям, они не желают его слушать, поэтому он вынужден удалиться в пустыню, там пророк обретет покой.

Лирика М.Ю. Лермонтова наполнена грустью, печалью и чувством одиночества, читая его поэзию, мы можем заглянуть в душу поэта и ближе узнать его как человека.

Анализ поэмы «Мцыри»

В данной поэме отразились, прежде всего, романтические принципы поэзии. Но есть в ней и своеобразные особенности творчества Лермонтова. Кратко история выглядит следующим образом: юноша, воспитывавшийся в монастыре, захотел попасть на свободу, но день на воле обернулся для него гибелью. Мцыри — непосвященный монах — всю жизнь чувствовал себя пленником. Он характерный романтический герой, для которого мир, в котором он живет, невыносим. Мцыри захотел почувствовать жизнь, узнать все ее проявления. Он восхищался красотой природы и наслаждался прогулками по лесу. Особенное впечатление произвел на него голос молодой грузинки. Услышав его, Мцыри понял, что он свободен. В лесу он натолкнулся на барса — олицетворение силы и храбрости. В равной схватке погиб барс, Мцыри тоже получает смертельное ранение. Поэма наглядно демонстрирует любовь Лермонтова к природе Кавказа. Очень ярко и красочно поэт описывает местные пейзажи. В поэме наиболее полно воплотились художественные особенности творчества Лермонтова. Изображение природы в ней соотносимо с картинами, которые сам поэт нарисовал во время путешествия по Югу России и Кавказу.

Роман «Герой нашего времени»

Это прозаическое произведение, в котором также ярко представлены особенности творчества Лермонтова. Роман очень полемический. Различны трактовки характера главного персонажа — Печорина. Исследователи спорят и о том, как относился к своему герою Лермонтов и можно ли назвать Печорина двойником самого поэта. Безусловно, как и все творчество М. Лермонтова, этот роман имеет автобиографическую подоплеку. Сходство героя с писателем на лицо: он служит на Кавказе, он одинок, противопоставляет себя другим людям. Однако в Печорине слишком много черт демонических и сугубо отрицательных, благодаря чему мы пониманием, что для самого автора Печорин явно не герой в полном смысле этого слова.

В романе реализовались умения писателя-психолога. С одной стороны, Печорин вызывает у читателя симпатию, но с другой, мы не можем сказать, что он хороший человек. Он обманывает девушек, он презирает людей и даже убивает Грушницкого на дуэли. Но зато он умен, он честен, принципиален. Лермонтов использует такой художественный прием психологизма, как деталь. Негативные стороны характера Печорина проявляются в самых маленьких деталях: в движениях, которые говорят о его скрытности, в его поведении с Максимом Максимычем, которое говорит о его холодности и безразличии к людям, даже в его слезах, которые происходят не от горя, а от уязвленной гордости. Кроме того, в романе мы можем найти примеры психологического параллелизма.

Роман с полной уверенностью можно назвать философским. В нем автор рассуждает и о дружбе, и о любви, и о судьбе. Все действие сконструировано на центральном персонаже — Печорине, и все сюжетные линии сводятся к нему. Однако роман не получился скучным: настолько многогранна и сложна личность Печорина.

Своеобразие языка

Своеобразие лермонтовского языка лучше всего можно понять, разобрав его произведения. В стихотворении «Парус» — это выражение грусти, печали, ожидание бури в значении борьбы. При этом непонятно, за что конкретно происходит эта борьба, остается неясно, к чему она должна привести.

Слова «Увы! Он счастия не ищет» занимают самую сильную конечную позицию глагола движения. «И не от счастья он бежит», — это один из смысловых центров произведения. Получается, что борьба и тревога духа — это спутники стремления к недостижимому идеалу, отказу от достигнутого.

Смотреть галерею

«Парус» — это своеобразный чертеж художественного мира автора, на примере которого можно увидеть своеобразие творчества Лермонтова. Романтическое противопоставление навсегда потерявшей гармоническую целостность личности.

Например, двойное отрицание в строках «Нет, не тебя так пылко я люблю», говорящее о напряженных чувствах и поиске возможности снять любовное напряжение. Своеобразие творчества Лермонтова — это способ приподнять личность над противоречивостью жизни, а не погрузить ее внутрь конфликта, как может показаться на первый взгляд. Даже непримиримая борьба жизни и смерти в его творениях возвышает дух человека над обстоятельствами.

Общие выводы

Итак, главные темы в творчестве Лермонтова.

1. Тема природы. Она обычно сопряжена с философскими вопросами.
2. Тема одиночества. В некоторых стихотворениях осложняется мотивом странничества.
3. Тема поэта и поэзии. Что есть поэтический дар, для чего нужная поэзия, каково значение ее в современном мире.
4. Тема любви. Она у Лермонтова также окрашена в мрачные тона, любовная лирика включается в тематическую группу стихов об одиночестве.

Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова насквозь пронизано глубокими чувствами. Пожалуй, лирика его так привлекает именно потому, что в нее он вкладывал свою душу, ведь его лирический герой практически неотделим от автора. Безусловно, талант Лермонтова проявляется не только на уровне содержания, но и на уровне формы. Многие стихи поэта (особенно в позднем творчестве) абсолютно небольшие по объему, но зато очень глубокие и емкие.

Главные мотивы лирики М. Лермонтова

“Как всякий настоящий, а тем более великий поэт, Лермонтов исповедовался в своей поэзии, и, перелистывая томики его сочинений, мы можем прочесть историю его души и понять его как поэта и человека”, — писал Ираклий Андроников. Талант Лермонтова расцвел в то время, когда дворянская революция была разгромлена, а новые поколения борцов еще только формировались.

Поэтому мотивы горечи, тоски и одиночества занимают в его творчестве немалое место. Вера в народ, в его могучие силы во многом помогали ему побеждать эти настроения. Лермонтов — всенародный поэт. Нас пленяет красота и человечность лермонтовских стихов. Мы слышим в его поэзии бурный протест против “угрюмой действительности”, гордый призыв к свободе и справедливости.

Разнообразна тематика лирики Лермонтова. Многие его произведения — горькая дума о судьбах молодого поколения его эпохи. Одна из ведущих тем лермонтовской поэзии — тема ненависти к самодержавию. Она озаряет весь творческий путь поэта. Героическим началом его борьбы с самодержавием и “светом” было стихотворение “Смерть Поэта”, написанное с душевной болью и гневом. Лермонтов бичует “свет завистливый и душный”, “палачей Свободы”, “жадною толпой” стоящих у трона. Он противопоставляет им восставшего против “мнений света” Пушкина, смерть которого взывает к отмщению. Именно она возвестила России о появлении нового поэта, преемника великого Пушкина.

В России 30‑х годов Лермонтов был одним из немногих поэтов, который открыто бросил вызов правящему обществу. Ярким примером тому служит стихотворение “Как часто, пестрою толпою окружен…”. Вынужденный жить среди светской черни, поэт глубоко презирает интригу, ложь, пустоту и бездушие этих людей. Стихотворение заканчивается вызовом “свету”:

О, как мне хочется смутить веселость их,

И дерзко бросить им в глаза железный стих,

Облитый горечью и злостью!..

Очень большое место в творчестве Лермонтова занимает тема инертности молодого поколения. Даже лучшие представители молодежи того времени не знали, как и куда приложить свои силы. В конце концов многие из них стали безразличны ко всему, стали “лишними людьми”. Стихотворение “Дума” — это гражданский суд над своим поколением. Автор показывает его пассивность и пустоту жизни в эпоху, когда борьба необходима.

К добру и злу постыдно равнодушны,

В начале поприща мы вянем без борьбы.

Печальным и суровым приговором поколению 30‑х годов звучит стихотворение о людях, которые пройдут по жизни “толпой угрюмой” и ничего не оставят потомкам.

Печально я гляжу на наше поколенье!

Его грядущее — иль пусто, иль темно.

Меж тем, под бременем познанья и сомненья,

В бездействии состарится оно.

Большое место в лирике Лермонтова занимает тема родины (“Родина”, “Бородино”), Свою “странную” любовь к отчизне Лермонтов противопоставляет лжепатриотизму правящих классов. Ни в одном произведении он не достигал такой поэтической ясности, как в стихотворении “Родина”. Широкие строки, словно раздолье степное, сопутствуют размышлениям поэта, когда взор его обращается к милому его сердцу русской природе.

При виде изредка встречающегося довольства и простого веселья трудолюбивых крестьян поэта охватывает чувство радости, непонятное “патриотам” из дворянской знати, не умеющим взглянуть “с отрадой, многим незнакомой…”.

Лермонтову дорога родная природа, но еще больше дорог простой русский человек. Белинский назвал это стихотворение “лучшей пушкинской” вещью, имея в виду пушкинский оптимизм, веру в жизнь и народ, которые унаследовал Лермонтов.

Немалое место в лирике Лермонтова занимает тема о назначении поэта и поэзии. Одни из лучших произведений на эту тему — “Поэт” и “Пророк”. В стихотворении “Поэт” автор сопоставляет поэта с кинжалом, утверждая этим представление о поэзии как о грозном боевом оружии. (Не вослед ли Лермонтову Маяковский к штыку приравнивал перо?) Но вот кинжал превратился в “игрушку золотую”, бесславную и безвредную.

Раньше голос поэта звал к борьбе: “Бывало, мерный звук твоих могучих слов/ Воспламенял бойца для битвы…” Но теперь среди своих современников Лермонтов не видит такого певца. Заканчивается стихотворение призывом:

Проснешься ль ты опять,

Осмеянный пророк?

Иль никогда на голос мщенья

Из золотых ножон не вырвешь свой клинок,

Покрытый ржавчиной презренья?..

Годы реакции тяжким бременем лежали на плечах передовых людей. Глубокая грусть и тревога звучат во многих стихотворениях Лермонтова: “Выхожу один я на дорогу…”, “Дубовый листок оторвался от ветки, родимой…”, “Тучи”, “Утес”. В стихотворении “И скучно и грустно” поэт пишет:

И скучно и грустно, и некому руку подать

В минуту душевной невзгоды…

Желанья!., что пользы напрасно и вечно желать?..

А годы проходят — все лучшие годы!

Поэт устал идти по своему “кремнистому пути”. Природа, звучащая в каждом его стихотворении, зовет к покою (“Спит земля в сияньи голубом…”).

Грустный тон стихов Лермонтова никогда не переходил в отчаяние. Поэт никогда не покорялся судьбе. Мятежный дух поэзии, ее лиризм, глубина мысли, удивительная музыкальность и совершенство стихов ставят Лермонтова в ряд величайших поэтов.

Кавказ в жизни и творчестве Лермонтова

Кавказ играл важную роль в жизни и творчестве великого русского поэта и прозаика М. Ю. Лермонтова.

В этой статье представлены материалы о роли Кавказа в жизни и творчестве Лермонтова.
Смотрите: Все материалы по творчеству Лермонтова

Кавказ в жизни и творчестве Лермонтова 

Многие русские поэты и писатели вдохновлялись природой Кавказа, его бытом и традициями. Среди них одно из первых мест занимает великий поэт М. Ю. Лермонтов. 

Любовь к Кавказу зародилась в душе поэта еще в детстве. Летом 1825 г. в возрасте 10 лет маленький Лермонтов приехал на Кавказ вместе со своей бабушкой на кавказские минеральные воды. Здесь, в Пятигорске, Лермонтов впервые влюбился. 4 года спустя он написал об этом в своей тетради: «Кто мне поверит, что я знал уже любовь, имея десять лет от роду?».

Самые ранние свои стихотворения Лермонтов посвятил Кавказу. 14-летний Лермонтов пишет поэмы «Черкесы» (1828 г.), «Кавказский пленник» (1828 г.) и пр., в которых сильно подражает Пушкину.

Чуть позже Лермонтов пишет стихотворение «Прими, прими мой грустный труд…» (1830 г.), где описывает природу Кавказа. В этот же период юный поэт выражает свою привязанность к Кавказу в одноименном стихотворении «Кавказ». Вообще в своих юношеских тетрадях Лермонтов часто возвращается на Кавказ в своих воспоминаниях.

Вспоминая Кавказ, юный Лермонтов создает целый ряд поэм из жизни кавказских горцев: в 1830-1831 гг. поэму «Каллы» (черкасская повесть), «Демон» (начало работы), «Измаил-Бей». Немного позже, в 1833-1834 гг., Лермонтов пишет поэмы «Хаджи Абрек», «Аул Бастунджи». Все эти произведения имеют отношение к Кавказу.

После гибели Пушкина Лермонтов пишет стихотворения на смерть великого поэта, за что вскоре отправляется в ссылку на Кавказ (в 1837 г.). Это пребывание поэта на Кавказе отразилось в таких произведениях, как поэма «Мцыри» (1839) и роман «Герой нашего времени» (1838-1840). Оба произведения писались уже в Петербурге по возвращении из ссылки.

В 1839 г. молодой поэт Лермонтов завершает работу над знаменитой поэмой «Демон», над которой работал с 14 лет. На последних этапах работы в «Демоне» появляются описания природы Кавказа и местных жителей. Главной героиней поэмы является грузинка Тамара.

Вторая ссылка Лермонтова на Кавказ состоялась в 1840 году после дуэли. На этот раз ссылка для него оказалась значительно тяжелее: Лермонтов был переведен из гвардии в пехоту. На этот раз Лермонтов чувствует себя на Кавказе совсем не так, как во время первой ссылки. Ни кавказская природа, ни быт горцев, ни боевая жизнь уже не вдохновляют его. Кавказская природа и кавказская жизнь если являются в его произведениях этого времени, то большею частью не главным сюжетом, а лишь фоном для картин совсем иного рода: «Герой нашего времени», «Валерик» и др.

К сожалению, с Кавказом связаны самые трагические события в жизни Лермонтова — дуэль и смерть. В июле 1841 г. в Пятигорске поэт участвует в дуэли с Н. С. Мартыновым. В результате поединка 26-летний Лермонтов погибает. 

Критика о роли Кавказа в творчестве Лермонтова

«Лермонтов не только русский поэт; он, кроме того, поэт кавказский. Он так много воспевал Кавказ, так часто жил здесь, что трудно говорить о творце «Героя нашего времени», «Демон», «Мцыри», не упоминая об его отношениях к нашему краю. 

Под влиянием поэзии Байрона воинственный Кавказ представлялся юному Лермонтову, утомленному пустой светской жизнью, чем-то возвышенным, ареною для необыкновенных рыцарских подвигов и, вместе с тем, каким-то священным храмом для истинно-верующего. Едучи сюда, поэт проклял Петербург и ту узкую бюрократическую среду, с которой приходилось ему постоянна соприкасаться. <…> Вдохновившись кавказскою природою и поэзиею боевой жизни на Кавказе, поэт создал здесь лучшие свои произведения. <…>

Если поэт так много заимствовал от кавказской природы и жизни, то не менее ценный дары он принес своей второй родине. Поэтизируя наш край в среде всей образованной части русского общества, он, быть может, более чем кто-нибудь другой сблизился и сроднил Кавказ с остальною Россиею. Всякий приезжий к нам северянин, интересующийся нашим краем, знает наизусть Лермонтова, и наоборот, всякий образованный обитатель обширной русской территории, знающий наизусть Лермонтова… невольно заинтересовывается и нашим краем, как чудным сказочным миром, как волшебною родиною поэзии. Точно также и образованная часть кавказского туземного общества, в лице Лермонтова, полюбила русскую поэзию, русское образование, русскую культуру.» (Г. М. Туманов, «Характеристики и воспоминания. Заметки кавказского хроникера», кн. 1, 1900 г.)

Это были материалы о роли Кавказа в жизни и творчестве М. Ю. Лермонтова.

Смотрите: Все материалы по творчеству Лермонтова

Михаил Юрьевич Лермонтов. Жизнь и творчество. ​Заключение

Михаил Юрьевич Лермонтов занимает одно из первых мест в истории русской литературы и в истории общественного развития России. Имя его стоит рядом с именем Пушкина — поэта мирового значения, основоположника новой русской литературы.

Лермонтов является достойным преемником Пушкина. Как самобытный, исключительной силы наследник он расширил, обогатил пушкинское наследие и со стороны содержания и со стороны формы.

Силу и величие Лермонтова проникновенно и прозорливо определил великий критик Белинский. Он видел в поэзии Лермонтова «все силы, все элементы, из которых слагается жизнь и поэзия». Белинский указал основные элементы в творчестве Лермонтова, которые определяют его как великого поэта: «… художественную роскошь форм, поэтическую прелесть и благородную простоту образов, энергию, могучесть языка, алмазную крепость и металлическую звучность стиха, полноту чувств, глубокость и разнообразие идей, необъятность содержания…»

В поэзии Лермонтова, писал критик, «все… блещет своими, незаимствованными красками, все дышит самобытной и творческой мыслью, все образует новый, дотоле невиданный мир…»

Этот «новый… невиданный мир» в творчестве Лермонтова определяется тем, что поэт в своих произведениях отразил с огромной художественной силой и правдой жизнь современного ему общества. По словам Белинского, творчество Лермонтова — «совсем новое звено в цепи исторического развития нашего общества».

Время Пушкина и время Лермонтова — две разные эпохи.

До восстания декабристов передовое русское общество, после победы русского народа в 1812 году, было преисполнено надежд на свободу, верой в возможность освобождения от крепостного строя.

Пушкин, разделявший идеи декабристов, верил, что «взойдет она, звезда пленительного счастья, Россия вспрянет ото сна».

Лермонтов — поэт последекабристского периода, самого мрачного в истории России. Передовое общество, народ были подавлены николаевской реакцией.

Поэт рано выступил с протестом против гнета самодержавия и крепостничества, в защиту прав и свободы личности.

Лермонтов имел дар необыкновенной чуткости к назревшим вопросам времени. Эта чуткость и проницательность во взглядах на будущее, как Белинский выразился — «предчувствия будущих идеалов», — направили его поэтический дар на новый путь творчества.

Лермонтов отразил в своем творчестве переход от подавленного царизмом восстания декабристов к исканию передовыми людьми новых путей для продолжения революционной борьбы. Трудны и мучительны были эти искания новых практических путей в условиях беспощадной николаевской реакции.

Лермонтов сам с юных лет переживал все муки противоречий в николаевской действительности. И его поэзия раскрывает перед нами все смятение, сомнение, всю сложность и противоречивость, все благородство дум и стремлений лучших людей его времени. Мысли и чувства передовых людей последекабристской эпохи были выражены Лермонтовым с огромной силой, с неумолимой искренностью и страстным негодованием.

«Лермонтов был истинный сын своего времени, — писал Белинский, — и на всех творениях его отразился характер настоящей эпохи, сомневающейся и отрицающей, недовольной настоящей действительностью и тревожимой вопросами о судьбе будущего. Источником поэзии Лермонтова было глубокое чувство действительности, — и ни на миг не покидала его грустная и подчас болезненно потрясающая ирония, без которой в настоящее время нет истинного поэта».

По словам Белинского, Лермонтову в высшей степени свойственны «… дух анализа, неукротимое стремление исследования, страстное, полное вражды и любви мышление».

Другой великий современник Лермонтова, Герцен, тоже отмечал эту особенность в поэзии Лермонтова: «Мужественная, грустная мысль никогда не покидала его чела, — она пробивается во всех его стихотворениях. То была не отвлеченная мысль, стремившаяся украситься цветами поэзии, нет, размышления Лермонтова — это его поэзия, его мученье, его сила».

«Мы все, — писал Герцен о своем поколении, — видели только казни и ссылки. Принужденные к молчанию, сдерживая слезы, мы выучились сосредоточиваться, скрывать свои думы, — и какие думы!.. то были сомнения, отрицания, злобные мысли. . .»

Проницательность в анализе общественных явлений, разностороннее, глубокое проникновение в человеческий характер, в переживания человека, правдивость, верность жизни в художественном воплощении ее — вот характерные черты Лермонтова как художника.

Сила лермонтовской поэзии — в цельном, нераздельном соединении глубокого идейного содержания и эмоциональной формы. Сила поэзии Лермонтова — в глубине и страстности чувства, в «энергии лиризма», по выражению Чернышевского.

Творчество Лермонтова было высоко оценено великими людьми России — Белинским, Герценом, Чернышевским, Добролюбовым.

Чернышевский писал, что «Лермонтов сделал самую мысль основой лирики и тем открыл широкую дорогу публицистическим гражданским жанрам. На эту дорогу гражданских мотивов в творчестве вышли потом Некрасов, Достоевский, Тургенев, Лев Толстой и другие».

Вожди революционных демократов — Чернышевский и Добролюбов, для которых интересы народа были выше всего, которые в революционной борьбе своего времени стояли всецело на стороне интересов народа, видели в Лермонтове поэта-гражданина, великого патриота. Они глубоко чувствовали в нем родственную себе черту — чуткость совести, обличающей страшную неправду социальной и политической жизни самодержавного строя. Они высоко ценили в поэте его любовь к родине, обличительную и протестующую силу характера.

Бесконечно велико общественное значение Лермонтова в прошлом. Его творчество оказало огромное влияние на развитие революционной мысли. Свободолюбивый, протестующий, бунтарский дух, проникающий поэзию Лермонтова, будил революционную мысль. Во всех поколениях революционных борцов поэзия Лермонтова воспитывала и поддерживала жажду протеста и борьбы.

Как же относятся к Лермонтову люди новой, советской эпохи, когда отошли в прошлое условия жизни, вызывавшие в Лермонтове и во всех передовых людях того времени неукротимый протест, жажду борьбы?

Лермонтов бессмертен. Он живет и теперь как наш современник, его поэзия остается и в наше время непревзойденной по художественной силе, красоте, по глубине мысли и чувства.

Значительными, восторженными словами отозвался о совершенстве художественного мастерства Лермонтова С. М. Киров. Сидя в застенке царской тюрьмы, он писал в частном письме:

«Случайно взял Лермонтова, и почему-то он совершенно иным стал в моих глазах, — его поэзия, конечно. Удивительно своеобразно! Много помогло в его усвоении, очевидно, мое знакомство, хотя и слабое, с Кавказом. Какова должна была быть сила воображения, наблюдательность и проникновенность у человека, так высоко художественно и образно описавшего Кавказ.

Что, если бы перед его взорами раскинулась подавляющая своим величием, божественно-спокойная, необъятная панорама, которую приходилось видеть немногим счастливцам, достигавшим вершины царствующего над горами Кавказа гиганта! Какие звуки услышал бы художник-гений среди этой мертвой тишины? Какие тайны природы открыл бы его проникновенный взор?»

Причины бессмертия поэзии Лермонтова, вечной неувядаемости ее — в соединении глубокого идейного содержания, жизненности образов и горячего, проникающего ее чувства.

Наши современники почувствовали особенно сильно такую родственную себе сторону лермонтовской поэзии, как мотивы политической борьбы.

Великий писатель социалистической эпохи А. М. Горький дал высокую оценку общественного значения творчества Лермонтова, отчетливо определив одну из характерных черт его поэзии — «это жадное желание дела, активного вмешательства в жизнь».

Непримиримый со злом, Лермонтов, жаждавший героического действия, борьбы за свободу, был близок молодому Горькому, буревестнику революции. Горький и в нашу уже эпоху развивал свободолюбивые традиции Лермонтова и передовых людей его времени, но в иных социальных условиях он дал им другие формы. Горький всю свою жизнь был творцом героических образов людей, воодушевленных борьбой за новое общество. Они для нашего времени были тем, чем были бунтующие герои-романтики поэзии Лермонтова.

Патриотизм Лермонтова высоко оценили советские люди. Лермонтов близок нашей эпохе своим глубоким, пламенным чувством любви к родине.

Поэзия Лермонтова через сто лет, в годы Великой Отечественной войны, в самую жестокую из бед, пережитых нашим народом, вдохновляла советских воинов на героическую борьбу. В 1941 году, отмечая столетие со дня смерти Лермонтова, «Правда» писала о нем: «В нашу героическую быль великий поэт входит, как живой наш современник». Голос Лермонтова в строках «Бородина» звучал в десятках фронтовых газет. Слова Лермонтова: «Умремте ж под Москвой, как наши братья умирали» — в дни битвы за Москву вдохновляли советских героев, отстаивавших независимость нашей Родины.

Горячо любила поэзию Лермонтова, особенно его «Мцыри», Зоя Космодемьянская. Поэму «Демон» в фашистском застенке читала наизусть своим подругам Ульяна Громова — член штаба молодогвардейцев.

Факт необычайного значения!

В тяжкие минуты жизни героически настроенные борцы находили душевную поддержку в пламенно-протестующей и полной глубокого смысла поэзии Лермонтова. Объяснить такое воздействие только талантом, как бы исключителен он ни был, невозможно. Нужно было почувствовать силу горячего мятежника, не примиряющегося со злом нигде и никогда, почувствовать в поэте власть великой нравственной силы вообще.

В самую страшную минуту, когда раздался в коридоре крик заключенных, Уля Громова тихо сказала: «Начинается…», и быстро перешла к протестующему стихотворению непримиримого поэта:

Сыны снегов, сыны славян,
Зачем вы мужеством упали?
Зачем?.. Погибнет ваш тиран,
Как все тираны погибали!..

Этот быстрый переход к стихотворению, более соответствующему моменту, показывает, что протест Лермонтова был органически близок нашей героической молодежи.

Лермонтов сам по себе как человек, весь склад его характера, весь образ его, представляет собой ценнейшее в своем роде наследие.

Замечательно глубокую оценку не только поэзии, но и личности Лермонтова дал Белинский. После исторического длительного свидания с поэтом на гауптвахте Белинский много раз повторял о Лермонтове в личной беседе с друзьями, в письмах, статьях: «Могучий дух!», «Несокрушимая сила духа!», «Глубокий и могучий дух!», «В этой глубокой натуре, в этом мощном духе все живет!»

Герцен и Огарев также высоко ставили личность Лермонтова, особенно глубину, искренность переживаний поэта. Указанные этими людьми черты нельзя обходить при оценке характера Лермонтова. Без этого указания великих современников наше понимание будет неполным.

Герцен писал:

«К несчастью слишком большой проницательности он прибавил другое — смелость многое высказывать без прикрас и без пощады. Существа слабые, оскорбленные никогда не прощают такой искренности… Никто не хотел видеть, сколько боролся этот человек, сколько он выстрадал, прежде чем решился высказать свои мысли».

Соратник Герцена — Н. П. Огарев считал Лермонтова, «быть может, самым сильным человеком» среди русских писателей.

В особую заслугу поэту Огарев ставил то, с какой «упорной неизменностью провел он свою тяжелую задачу»¹ — поэзией служить народу.

Поэзия Лермонтова (а в ней-то и выражена со всей полнотой личность поэта) вся проникнута горячей страстью борьбы, пламенным, мятежным чувством, глубокой искренностью переживаний, истинной правдивостью,— без этого ничего великого не может быть создано. В русской поэзии не было художника более прямого, искреннего в своей прямоте, кого бы и чего бы это ни касалось.

Любил и очень высоко ставил поэзию Лермонтова В. И. Ленин. Н. К. Крупская так писала автору этих строк в 1938 году, отмечая, что и она «очень любила Лермонтова, начиная лет с 13-ти»: «Особенно мне нравились «Мцыри» и «Демон». Я их знала наизусть. Почему мне так нравился Лермонтов — не знаю…

Владимир Ильич также любил Лермонтова, но тоже как-то «стихийно». Привлекала нас в молодости д. быть смелость и сила чувства, которые так ярки у Лермонтова»².

И еще одну черту в личности Лермонтова нельзя забывать: необычайную пытливость, неустанную тревогу души, которая не давала ему успокоиться на достигнутом. Недаром Лев Толстой, всю жизнь искавший правду жизни, сказал о Лермонтове: «Вот в ком было это вечное искание истины».

Сила проникновения Лермонтова в сложность жизненных условий, в человеческие отношения, переживания, что всегда останется основной задачей литературы, не может не быть близкой советской литературе.

Каждый современный читатель непосредственно ощущает, что возвышенная и глубокая поэзия Лермонтова есть порождение не только мощного гения, но и великого, пламенного, страстного, боевого темперамента человека, идущего вперед во имя блага народа, блага родины.

Вот эта полнота духовных сил, которые являются могучими двигателями в развитии культуры народа, естественно, должна действовать неотразимо на людей нашей творческой, социалистической эпохи, дающей новый поворот в жизни человечества.

И это понимает современный читатель. Вот, например, одна из записей посетителей музея «Домик Лермонтова» в Пятигорске в «Книге впечатлений: «Лермонтов и его неукротимый дух храбрости, отваги, любви к жизни помогает нам побеждать врагов, он помогает нам строить, он воспитывает в человеке самые изумительные качества человеческой души».

Бросая взгляд на жизнь и творчество Лермонтова, вглядываясь в духовный облик великого поэта, каждый невольно задумывается: что дал бы еще Лермонтов, если бы враги народа не погубили его так рано?..

Гениальный Гоголь говорил о Лермонтове: «…поприще великое могло ожидать его… Никто еще не писал у нас такою правильною, прекрасною и благоуханною прозой… готовился будущий великий живописец русского быта…»

По мнению Достоевского, если бы Лермонтов остался жить, мы имели бы в нем «истинного печальника горя народного».

Некрасов выражал уверенность, что Лермонтов в будущем вышел бы на его путь (путь Некрасова), но прошел бы его с гораздо большим талантом, чем он.

Поэтический гений Лермонтова созрел, но далеко еще не обнаружил всех гигантских своих возможностей. Лермонтову предстоял еще большой путь развития. В двадцать шесть лет Лермонтов, по словам Белинского, создал «дотоле невиданный мир». Какие же миры он таил в себе?

Невозможно измерить ту высоту, на которую мог бы подняться гений Лермонтова.

Трудно представить, какой необъятный горизонт жизни охватил бы он своим взором, какое воздействие оказал бы на общественное и литературное развитие нашей страны.

Один из старых русских критиков очень образно выразил эту мысль о Лермонтове для русской литературы: «В Лермонтове срезана крона молодого дерева русской литературы, и дерево пошло в суки, — правда, могучие суки: Толстой, Достоевский, Щедрин, Тургенев». Еще более тонко и эмоционально говорит об этом наш современник — поэт Николай Тихонов: «Все давно согласились на том, что Лермонтов обещал так много, что дух захватывает, как подумаешь, что бы он мог совершить в родной литературе. Богатырская сила только начала разливаться по его жилам. Тайная тревога, пожиравшая его в молодости, должна была перейти со временем в такую широту и уверенность, в такие обширные замыслы (чего стоит одна мысль о трилогии исторической), что целая линия русской прозы и стиха обозначалась бы совсем особо, даже при наличии Некрасова и Тютчева, Толстого и Достоевского».

Но более простого, более вдохновенного признания могучей силы гения Лермонтова и скорби об утрате его, какое выразил Лев Толстой, выразить нельзя. Лев Толстой в разговоре о Лермонтове с глубокой грустью воскликнул: «Вот кого жаль, что так рано умер… Какие силы были у этого человека! Что бы сделать он мог! Он начал сразу как власть имеющий». И в другой раз, уже на склоне своих лет, Толстой грустно, задумчиво сказал: «Если бы жив был Лермонтов, не нужны были бы ни я, ни Достоевский».

Потрясающие слова! Как мы должны понять их? Ведь Толстой в литературе, не только русской, но и мировой, занимает такое же место, как великий океан в природе. Его произведения — сама живая действительность с ее необъятной широтой явлений человеческой жизни. По силе проникновения в характеры, бесподобного их изображения, по бесконечному разнообразию образов он не имеет себе равного. Толстой своим волшебным чутьем угадывал в Лермонтове необъятные силы. Лермонтов был способен соединить все богатство творчества Толстого с глубочайшим и тончайшим психологическим анализом человеческой личности в творчестве Достоевского.

Белинский, который учил нас понимать Лермонтова и еще долго, долго будет учителем будущих поколений, много раз выражал свою глубокую печаль о гибели Лермонтова. Особенно сильно эта печаль чувствуется в словах Белинского, самых как будто бы простых, но выражающих большое грустное чувство. Он писал своему другу Боткину в 1843 году: «Я не читаю стихов (и только перечитываю Лермонтова, все более и более погружаясь в бездонный океан его поэзии)…»

Вопрос, что дал бы нам Лермонтов, если бы не преступное время Николая Первого, погубившее его, повторялся и вечно будет повторяться с чувством глубокой скорби и щемящей горечи. Но наряду с этим горьким чувством великой утраты в каждом читателе при мысли о Лермонтове еще более крепнет гордость за русский народ и вера в его бесконечные, безграничные творческие силы.

¹ Н. П. Огарев, Стихотворения и поэмы. М., изд-во «Советский писатель», 1937, стр. 330.

² Автограф письма находится в фондах музея «Домик Лермонтова» в Пятигорске.

задач, тем и художественных приемов

Особенности творчества Лермонтова изучаются в средней школе. Сначала ученики сдают только стихи поэта, затем, в 8 классе, роман «Герой нашего времени», а в 10 классе повторяют материал. Конечно, полностью понять творчество этого гениального поэта и прозаика можно только в более зрелом возрасте. Не всем удается глубоко психологически подходить к его произведениям. Творчество Михаила Лермонтова — также плодотворное поле для творчества литературоведов.Ведь в нем много разных тонкостей.

Периодизация творчества М.Ю. Лермонтова

Можно сказать, что творчество поэта довольно цельное. Сложно выделить какие-то периоды, изменения мировоззрения. Однако в творчестве Лермонтова принято различать ранний и поздний периоды. Граница — написанное им стихотворение, посвященное смерти Пушкина, «Смерть поэта». Вообще смерть Александра Пушкина стала для Лермонтова переломной.Теперь он начал чувствовать всю ответственность, которая возлагается на него как на преемника первого поэта страны. Итак, все, что написал Михаил Юрьевич до 1837 года, — это ранняя лирика, а то, что после, — поздно.

Особенности творчества Лермонтова раннего периода

Поэт начал писать довольно рано. Если Пушкин говорил о надеждах, лицейское творчество было полно стремлений, то Лермонтов начинал с разочарования. Ведь дело декабристов было напрасно, их приговорили к каторжным работам или расстреляли.Недовольство реальностью, окружающей поэта, пропитывает все его творчество и ярко проявляется в ранних стихотворениях. Конечно, произведениям более ранних лет дан юношеский максимализм. В раннем искусстве такое направление реализовано в литературе как романтизм. Мы видим в творчестве Лермонтова характерное для романтиков разделение действительности на мир земной, реальный, и мир грез, идеальный, в который хотел бы войти лирический герой. Особенности проблематики творчества Лермонтова заключаются в том, что у поэта практически отсутствуют гражданские и политические проблемы.Он не ставит вопрос о крепостном праве, он не говорит о произволе власти. Но о его недовольстве можно догадаться по стихам, посвященным русской деревне или теме поэта и поэзии. Тем не менее основные проблемы творчества Лермонтова — психологические. С первых стихов отчетливо звучит мотив одиночества, который со временем усиливается и трансформируется.

Образ демона в ранней лирике

В начале своего пути Лермонтов опирается на произведения английских романтиков, в частности Джорджа Байрона.Английский поэт также проявил образ демона. Творчество ассоциируется с такой романтикой не как подарок, а как проклятие. Молодой поэт Лермонтов (и его лирический герой) уверен, что ему, как демону, никогда не найти места в этой вселенной. В конце концов, демон был низвергнут с небес, а на земле люди этого не принимают. Теперь он обречен скитаться между двумя мирами, приговоренный к вечному одиночеству. Образ демона тесно связан с таким поэтическим образом, как буря.Ведь демон, стихия которого «собирает зло», любит смертельные бури и страсти. В этом проявляются и особенности творчества Лермонтова: обычно лирические герои, страдающие и ищущие, стремятся к миру, спокойной и мирной жизни. Это не герой Лермонтова: он хочет жить, чтобы «думать и страдать». Не для него спокойное отрицание, жизнь только там, где бушуют страсти. Пример такого мировоззрения дает нам стихотворение «Парус»: «Но он, мятежный, просит штормов, как будто в штормах отдыхает».

Поздние стихи Лермонтова

Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова следует рассматривать целостно, не пропуская ни одного периода. В поздней лирике меняется поэтическая перспектива. Если раньше Лермонтов винил в своих бедах весь мир, страдал от непонимания и одиночества, не мог терпеть того, что ему не нравилось, то теперь он более степенный. А его стихи наполнены грустью и тоской, они стали психологичнее, вывереннее.Мотив одиночества очень близок к мотиву странности и поиска места в жизни. Однако эти странствия ничем не заканчиваются.

Философские стихи

Подобные проблемы всегда интересовали поэта. Но для него философия и психология всегда были неделимы. Свое отношение к этому миру и к жизни Лермонтов изображает своеобразно. Он почти всегда делает это с помощью изображений природы. В качестве примера можно привести стихотворение «Когда тревожится желтеющее поле.«В этом лирическом произведении нашли место очень яркие поэтические образы. Поэт сравнивает растения с живыми существами, он чувствует с ними неразрывную связь, чего, к сожалению, не ощущает в общении с людьми. Именно в природе находит покой Лермонтов. , начинает ощущать в себе гармонию. Более того, для него открываются высшие истины («И на небесах я вижу Бога»).

Похожая проблема — одно из последних стихотворений — «Я ухожу один в дорогу». Здесь тоже гармонично изображена природа, это не отдельные элементы, а целостная вселенная, о которой говорит «звезда со звездой».«Но в этот момент поэт не в себе. Ему больно и тяжело. Может быть, впервые за все творчество он выражает стремление к миру. Но тот покой, о котором говорит Лермонтов, отличается от привычного представления. Ведь поэт хочет вечно видеть цветущую природу, чувствовать движение ветра и слышать о любви.

Тема поэта и поэзии

Особенности творчества М. Лермонтова нельзя рассматривать в отрыве от такой темы, как стихи.Именно в стихах, говорящих о творчестве, даре писателя, реализуются основные принципы мировоззрения поэта. Яркий тому пример — стихотворение «Пророк». В нем поэт ведет своеобразный диалог с Пушкиным. Свое стихотворение он начинает с того момента, когда Пушкин в это время остановился: «Бог дал поэту всеведение пророка, но если Пушкин надеялся, что он« горит глаголом сердца народа », то Лермонтов, напротив, чувствует себя отчужденным. : он видит в людях. Он хочет, как Пушкин, дотянуться до людей, но не сможет этого сделать, потому что люди (непонимающая толпа) обвиняют его в самоуверенности и гордости.Положение поэта и толпы — одна из главных черт поэзии Лермонтова.

Анализ стихотворения «Мцыри»

В этом стихотворении отражены, прежде всего, романтические принципы поэзии. Но есть в нем и своеобразные черты творчества Лермонтова. Вкратце история такова: молодой человек, воспитанный в монастыре, хотел выйти на свободу, но день на свободе обернулся для него гибелью. Мцыри — непосвященный монах — всю жизнь чувствовал себя в заточении. Он типичный романтический герой, для которого мир, в котором он живет, невыносим.Мцыри хотел почувствовать жизнь, узнать все ее проявления. Он восхищался красотой природы и любил гулять по лесу. Особое впечатление на него произвел голос молодого грузина. Услышав его, Мцыри понял, что свободен. В лесу он наткнулся на леопарда — олицетворение силы и отваги. В этом же бою леопард погиб, Мцыри также получает смертельное ранение. Поэма ярко демонстрирует любовь Лермонтова к природе Кавказа. Очень ярко и колоритно поэт описывает местные пейзажи.В стихотворении наиболее полно воплощены художественные особенности творчества Лермонтова. Образ природы в нем соотносится с картинами, которые писал сам поэт во время своего путешествия по югу России и Кавказу.

Роман «Герой нашего времени»

Прозаическое произведение, в котором также ярко представлены особенности творчества Лермонтова. Роман очень полемический. Различные трактовки характера главного героя — Печорина. Спорят исследователи и о том, как он относился к своему герою Лермонтову и можно ли назвать Печорина близнецом самого поэта.Конечно, как и все произведения М. Лермонтова, у этого романа автобиографическая подоплека. Сходство героя с писателем лично: он служит на Кавказе, он одинок, противопоставляет себя другим людям. Однако в Печорине слишком много черт демонического и особенно отрицательного, благодаря чему мы понимаем, что для автора Печорин явно не герой в полном смысле этого слова.

В романе реализованы навыки писателя-психолога.С одной стороны, Печорин вызывает у читателя сочувствие, но с другой — нельзя сказать, что он хороший человек. Он обманывает девушек, презирает людей и даже убивает Грушницкого на дуэли. Но он умен, он честен, принципиален. Лермонтов использует такой художественный метод психологии как деталь. Негативные стороны характера Печорина проявляются в мельчайших деталях: в движениях, говорящих о его скрытности, в его поведении с Максимом Максимычем, говорящем о его холодности и равнодушии к людям, даже в его слезах, которые не возникают от горя, но от раненой Гордости.Кроме того, в романе можно найти примеры психологического параллелизма.

Роман с полной уверенностью можно назвать философским. В нем автор рассуждает и о дружбе, и о любви, и о судьбе. Все действие построено на центральном персонаже — Печорине, и все сюжетные линии сводятся к нему. Однако скучным роман не получился: настолько многогранна и сложна личность Печорина.

Общие выводы

Итак, основные темы в творчестве Лермонтова.

1. Тема природы. Обычно это связано с философскими вопросами.
2. Тема одиночества. В некоторых стихотворениях это осложнено мотивом странности.
3. Тема поэта и поэзии. Что такое поэтический дар, для чего нужны стихи, каково его значение в современном мире.
4. Тема любви. Она у Лермонтова также написана в мрачных тонах, любовная лирика включается в тематическую группу стихов об одиночестве.

Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова пронизано глубокими переживаниями.Возможно, его тексты так привлекательны именно потому, что он вложил в них душу, потому что его лирический герой практически неотделим от автора. Безусловно, талант Лермонтова проявляется не только на уровне содержания, но и на уровне формы. Многие стихи поэта (особенно в более поздних произведениях) совсем небольшие по объему, но очень глубокие и емкие.

Среда творческого воплощения — Международный журнал психосоциальной реабилитации

Том 24 — Выпуск 3

Драматический характер Печорина Лермонтова: среда творческого воплощения

Ахмед Х.Ахмедов, Татьяна О. Хабибова, Патимат Д. Юсупова, Сиянат М. Омарова, Сабият М. Рабаданова и Рагимат У. Пахрутдинова

Абстрактные

Актуальность представленного исследования обусловлена ​​отсутствием адекватной литературной интерпретации образ Печорина, главного героя романа Михаила Лермонтова, создавшего один из самых ярких работает по истории культуры России. Предложенная авторами интерпретация Печорина Лермонтова дает читатель с непредвзятым объяснением сути образов, ранее относившихся к неэстетическому восприятию творческий имидж (социально-политический, морально-этический и др.). Прикладной текстовый, сравнительно-психологический методы позволили сделать разумный вывод: главная ценность романа Лермонтова заключается в том, чтобы дать читателю возможность эстетических переживаний в виде сопереживания драматическому отношению главного героя к миру около. По мнению авторов, драма романа «Герой нашего времени» создана за счет двухстороннего изображение главного персонажа: если первая сторона соответствует внешним (событийным) границам его бытия, затем второй (неявный) подвергает образ действия героя обширной саморефлексии; главный герой поворачивается выходят шире и в значительной степени не подходят для традиционных границ и протестов против них.Материалы статьи имеют практическое значение для успешного преподавания литературы как вида искусства в средней и высшей школе.

Детали бумаги

Объем: Объем 24

Проблемы: Выпуск 3

Ключевые слова: Режимы артистизма, Модальность драмы, Градация драматического персонажа, Образ Печорина, Роман «Герой нашего времени».

разбор стихотворения «Родина-мать»

За свою недолгую жизнь Михаил Юрьевич Лермонтов создал множество ярких, наполненных смыслом и поистине незабываемых произведений.Одним из таких произведений является поэма «Родина», которую можно назвать шедевром русской лирической поэзии XIX века. Он был отмечен многими современниками поэта и стал одним из любимых для следующего поколения революционеров-демократов.

Анализ стихотворения «Родина» Лермонтова раскрывает истинные чувства автора, погружает в его лирические размышления о том, что такое патриотизм и за что можно любить свою страну. С первых же строк поэт задает произведению некую интонацию, которая дает понять, что он будет думать не о любви к своей стране, а о ее «странности» и о том, что это за «странность».

Анализ стихотворения «Родина» позволяет глубже понять чувства поэта, понять его настроение. Лермонтов говорит, что его не интересует слава, полученная за пролитую кровь на поле боя, он не понимает, зачем нужны старые набожности. В стихотворении поэт ясно выражает свою позицию непринятия «джентльменской земли», официальной самодержавно-феодальной России. Михаил Юрьевич считает, что настоящая Родина — не наряженные барышни, а трудолюбивые крестьяне; не богатая усадьба, а простая деревянная изба; не джентльменский бал, а вечеринка с пьяными мужиками, свистящими и топающими.

Анализ стихотворения «Родина» указывает на четкую позицию Лермонтова по отношению к своей стране. Он понимает, что Россия — это народ. Поэт презирает все, что относится к общепризнанным предметам патриотического увлечения, и при этом всем сердцем привязан к простым крестьянам, русской природе — все это четко прослеживается и показывает анализ стихотворения «Родина». «. Лермонтов понимает масштабы своих густых лесов, бескрайних лугов, березовых рощ, чистых рек.Он одинок, поэтому ценит необъятность русской природы, она помогает ему обрести покой и умиротворение.

Свой шедевр автор начинает с обобщенных и широких концепций (это показывает анализ стихотворения «Родина»). Лермонтов говорит обо всем абстрактно, используя крупномасштабные объекты. Во второй части более конкретно, показана обычная русская деревня с телегой, деревянными избами, укрытыми соломой, забавными простыми крестьянами, за которыми можно наблюдать до поздней ночи.

Анализ стихотворения «Родина» позволяет утверждать, что это произведение принадлежит к наиболее ценным произведениям Лермонтова.Этот стих был первым, в котором мысли о Родине тесно связаны с природой и деревней России. Михаил Юрьевич это положило начало своеобразной литературной традиции. Даже бегло проанализировав стихотворение, можно понять, сколько усилий вкладывает поэт в свое творение. Здесь перечислены абсолютно все элементы, которые так необходимы для жизни.

Поэма «Родина» принадлежит к реалистическим текстам Лермонтова. Он не отступил от присущего его ранним произведениям романтического настроения: поэт использует восклицательные и вопросительные предложения, эпитеты, но при этом отказывается от метафор, делающих это произведение живее и понятнее.

Молитва как жанр в лирике Лермонтова. Творчество Лермонтова. Своеобразие лирики Лермонтова

Уже в уходящем, 2014 году литературный мир отмечал 200-летие великого русского поэта и прозаика Михаила Юрьевича Лермонтова. Он, безусловно, значимая фигура в русской литературе. Его богатое творчество, созданное за короткую жизнь, оказало значительное влияние на других известных русских поэтов и писателей XIX и XX веков.Здесь мы рассмотрим основные мотивы творчества Лермонтова, а также особенности поэзии поэта.

О происхождении семьи Лермонтовых и образовании поэта

Прежде чем мы приступим к рассмотрению творчества Михаила Юрьевича, необходимо написать несколько предложений о том, откуда пришел поэт в начале XIX в. такое необычное для тогдашнего русского уха название. Так что, по всей вероятности, предки Лермонтова происходили из Шотландии от Томаса Лермонта, легендарного кельтского барда, жившего в Шотландии в 13 веке.Забегая вперед, отметим одну интересную деталь: уважаемый Лермонтовым великий английский поэт Джордж Байрон также считал себя потомком Томаса Лермонта благодаря тому, что один из предков Байрона был женат на женщине из семьи Лермонтов. Так, один из представителей этого имени был взят в русский плен в начале 17 века, зачислен на военную службу, принял православие и стал родоначальником русского имени Лермонтов. Однако следует отметить, что Михаил Юрьевич лично связывал свою фамилию с Франсиско Гомесом Лермой, испанским государственным деятелем XVI века.Это отражено в драме Лермонтова «Испанцы». Но свои шотландские корни поэт посвятил строкам из поэмы «Желание». Детство Лермонтова прошло в усадьбе Тарханы Пензенской губернии. Воспитывала поэта в основном его бабушка Елизавета Арсеньева, безумно любившая своего внука. Маленький Миша был не очень силен и страдал золотухой. Из-за слабого здоровья и этой болезни Миша не мог провести свое детство, как это делали многие его сверстники, и поэтому его главное воображение стало его главной «игрушкой».«Но никто из окружающих и родных людей даже не заметил внутреннего состояния поэта, его мечтаний и странствий по его« потусторонним мирам ». Именно тогда Миша почувствовал в себе то самое одиночество, уныние и — со стороны другие люди — недоразумение, которое будет сопровождать его всю оставшуюся жизнь.

Литературное наследие Лермонтова

Творческий путь Лермонтова, как и его жизнь, был очень коротким, но чрезвычайно продуктивным. Вся его сознательная литературная деятельность — от самой первой студенческой пробы до написания вершины своей прозы — романа «Герой нашего времени» — длилась чуть более двенадцати лет.И за это время поэт Лермонтов успел написать четыреста с лишним стихотворений, около тридцати стихотворений и шесть драм, а прозаик Лермонтов — тоже три романа. Все творчество писателя делится на два периода: ранний и зрелый. Границей между этими периодами обычно является вторая половина 1835 г. и первая половина 1836 г. его становление поэтом как личность.Решающую роль в творческом развитии Михаила Юрьевича сыграли два великих поэта: Пушкин и Байрон. Для стихов Байрона особенно характерно влечение к романтическому индивидуализму, к изображению самых глубоких страстей души, к лирическому выражению, к типу героя, который находится в конфликте с окружающими людьми, а иногда и со всем обществом. проявляется в ранних стихах поэта. Но влияние Байрона на его творчество поэт Лермонтов все же преодолевает то, что он пишет в своем стихотворении «Нет, я не Байрон, я другой»… », а Пушкин был и оставался для него неизменным литературным проводником на протяжении всей Жизни. И если изначально Лермонтов прямо подражал Пушкину, то уже в зрелом периоде своего творчества он стал последовательно развивать пушкинские идеи и традиции, порой как бы входя в какая-то творческая полемика с ним … В более поздних работах Лермонтов, как мы видим, полностью разочаровавшись в жизни, он уже перестает изображать свой внутренний мир как нечто исключительное, а, наоборот, начинает переходить к обыденным чувствам.Однако ему так и не удалось решить свой вечный вопрос, оторвавший его душу от юности. Или не успели.

Lyric Lermontov

Творчество Лермонтова невозможно представить без его лирики. Мы все читаем его стихи. Лирик М.Ю. Лермонтова во многом автобиографична: она опирается на искренние душевные переживания поэта, обусловленные личными событиями и мучениями. Однако следует отметить, что эта автобиография не просто из реальной жизни поэта, а самое литературное, то есть творчески преобразованное и осмысленное самим Лермонтовым через призму его мировосприятия и самого себя.Тематика стихов Михаила Юрьевича необычайно широка. Основные мотивы лирики Лермонтова — философские, патриотические, любовные и религиозные. Он писал о дружбе, о природе, о поисках смысла жизни. И когда читаешь эти стихи, невольно испытываешь удивительное чувство — светлое чувство глубокой печали и печали … Но как ярко — это чувство! А теперь остановимся на этих мотивах подробнее и покажем, в чем особенность лирики Лермонтова.

Одиночество и поиск смысла жизни

Лирик Лермонтова, его стихи, особенно ранние, почти все проникнуты переживанием печального одиночества. Уже в первых стихах прослеживается настроение отрицания и уныния. Хотя эти настроения уже достаточно быстрые, где сам поэт предстает в лице лирического героя, они переходят в открытый монолог, и в нем мы говорим о людях, которым наплевать на талант и внутренний мир человека. душа.В «Монологе» Лермонтов говорит уже не о человеке, а о людях, то есть фактически личное «я» уступает более широкому «мы». Так формируется образ опустошенного поколения, испорченного этим миром. Образ «чаши жизни» очень распространен для «раннего» Лермонтова; Своей кульминации он достигает в одноименной поэме «Чаша жизни». И не зря сам поэт говорил о себе как о вечно страдающем человеке. Образ вечных странников дает разгадку и разгадку всей поэмы «Облака», поскольку судьба облаков, описываемых поэтом, становится ближе к судьбе самого поэта.Как и сам Лермонтов, облака должны покинуть родную землю. Но хитрость в том, что эти самые облака никто не гонит, они становятся странниками по собственному желанию. Это противопоставление двух мировоззрений, то есть свободы, освобождающей человека от привязанностей, от любви, от других людей, отрицается. Да, я свободен в страданиях и преследованиях, в своем выборе, но я не свободен, потому что я страдаю, потому что мои собственные идеалы, принципы и Родина не забыты.

Политические мотивы в творчестве Лермонтова

Лирика Лермонтова, стихи — это завещание потомкам поэта.И завещал ей служить лучшим человеческим идеалам, воплощая их в вечных произведениях искусства. Многие стихотворения Лермонтова вошли в сердца соотечественников в дни национального русского траура, например, в дни геноцида Пушкина, когда страна оплакивала, потеряв своего лучшего поэта. Автор стихотворения «На смерть поэта» потряс друзей Пушкина и привел в замешательство его врагов, чем вызвал ненависть среди последних. Враги поэтического гения Пушкина стали врагами Лермонтова.И такая борьба русской поэзии с ее врагами, душителями и угнетателями любимой Родины была продолжена усилиями Лермонтова. И какой бы трудной ни была эта борьба, победа все же осталась за русской литературой — одной из величайших мировых литератур. До Лермонтова практически не было случая, чтобы поэт так просто «бросал» стихи в лицо власти настолько сильно и откровенно, что они моментально вызывали определенный резонанс в обществе: волнение и тревогу.Это были стихотворения Лермонтова «На смерть поэта» и некоторые другие. Стихотворение было не только голосом гнева и печали, но, прежде всего, возмездием. В нем отражена трагедия передовой мыслящей личности в России первой половины XIX века.

Тема любви в лирике Лермонтова

Своеобразие лирики Лермонтова подчеркивается в его стихотворениях о любви. В любовной лирике Лермонтов почти всегда звучит грустно, пронизывая весь стих. В ранний период творчества поэта в любовной лирике трудно найти яркие, радостные эмоции.И это отличает его от Пушкина. В стихотворениях Лермонтова раннего периода речь идет прежде всего о безответной любви, о женских изменах, когда женщина не может оценить высокие чувства поэта, своего друга. Однако в стихах Лермонтов часто находит в себе силы, исходя из собственных нравственных принципов, отказаться от личного счастья и претензий в пользу любимой женщины. Женские образы, изображенные в стихах Лермонтова, серьезны и очаровательны. Даже в самое маленькое любовное стихотворение поэт вложил всю свою сердечность, все свои чувства к любимой.Это стихи, которые, несомненно, родились и возникли исключительно из любви. Любовь объективна, христианская, «правильная», а не эгоистичная, несмотря на сильнейшее раздражение, выраженное жесткими рифмованными строками. Однако Лермонтов не был меланхоликом, он был поэтом-трагиком … Хотя он был чрезвычайно требователен к людям и к жизни, смотрел на все с высоты бесспорного гениального таланта. Но с каждым годом вера поэта в дружбу и любовь только укреплялась. Он искал и даже нашел то, что он мог назвать «родной душой».«В поздних стихах поэта все реже можно встретить тему безраздельной, одинокой любви, Михаил Юрьевич все чаще начинает писать о возможности и необходимости взаимопонимания между близкими по духу людьми; все чаще он пишет о верности и верности. Любовная лирика М.Ю. Лермонтова в последние годы, почти свободная от отчаянного эмоционального напряжения, которое так часто мучило поэта раньше. Он стал другим. Любить и дружить, как считал «покойный» Лермонтов, — значит желать добро своему. сосед, простить все мелкие проступки.

Философские стихи поэта

Философские мотивы в лирике Лермонтова, как и во всем его творчестве, с точки зрения восприятия и эмоций, в большинстве своем трагичны. Но это отнюдь не вина самого поэта, а просто он видел мир вокруг себя, свою жизнь, полную несправедливости и страданий. Он постоянно ищет, но почти всегда не находит гармонии в жизни и выхода для своих страстей. Мятежное и пылкое сердце поэта постоянно стремится вырваться из этой жизненной «тюрьмы».«В нашем несправедливом мире, согласно философской лирике Лермонтова, могут сосуществовать только зло, равнодушие, бездействие и оппортунизм. Все эти темы Лермонтова вызывают особую озабоченность в уже упомянутой поэме« Монолог ». Там мы видим его тяжелые, горькие раздумья. о своей судьбе, своей судьбе, смысле жизни, о душе. волнения в душах и сердцах других людей, но находит безразличие вместо этих бурь.Лермонтов, рассуждая о своей жизни, в которой преобладает неизгладимое вечное стремление, стремится уподобиться голубой волне, шумно перекатывающей свои воды, белому парусу, несущемуся вдаль в поисках бурь и страстей. Но он не находит этого ни на родине, ни на чужбине. Михаил Юрьевич с иронией признает всю трагедию земной жизни. Человек живет и ищет счастья, но умирает, не найдя его на земле. Но в некоторых стихах мы видим, что Лермонтов не верит в счастье после смерти, в загробную жизнь, в которую он, как православный христианин, несомненно верил.Поэтому во многих его философских стихах мы легко можем найти скептические строки. Для Лермонтова жизнь — это постоянная борьба, непрерывное противостояние двух начал, стремление к добру и свету, к Богу. Литературной квинтэссенцией его представления о мире и человеке становится одно из самых известных стихотворений — «Парус».

Молитва как особый жанр в стихотворениях Лермонтова

Рассмотрим еще один пласт поэзии. Тема молитвы в лирике Лермонтова играет значительную, если не сказать больше, роль.Рассмотрим подробнее Молитва в лирике Лермонтова, возможно, даже может указывать на особый вид «жанра». У православного Михаила Юрьевича есть несколько стихотворений, которые называются «Молитва». По тематике с ними похоже стихотворение «Благодарность». Однако отношение поэта к Богу противоречиво. Молитва как жанр в лирике Лермонтова постоянно развивается. С 1829 по 1832 год «молитвы» Лермонтова строились, можно сказать, по некоему, привычному для всех принципу, и лирическое «Я» действительно обращается к Богу и просит Его защиты и помощи, относясь к вере с надеждой и сочувствием.Но если взять более поздний период, то в молитвенных стихах поэта мы можем наблюдать уже какое-то сопротивление воле Вседержителя, подкрепленное иронией, дерзостью, а иногда и просьбами о смерти. Кстати, отчасти это можно увидеть в ранних стихах, даже в «Не обвиняй меня, Вседержитель …». Такой поворот в лирике можно связать с бурным и бунтарским характером Лермонтова, разницей в его поведении и настроении, о чем говорят как знакомые поэта, так и биографы. Может быть, ни у кого другого — ни до, ни после Лермонтова — если мы будем изучать русскую поэзию, мы не найдем таких «молитвенных» стихов, как Михаил Юрьевич, но, что очень важно, молитва как жанр в лирике Лермонтова почти обязательно носит характер Определенное таинство.Самое яркое стихотворение — «Не обвиняй меня, Всемогущий …», где поэт наиболее точно и точно изображает свою личность, рожденную для творчества. Но написал он его в 15 лет. Ощущение и осознание дара, данного ему поэтом, настолько точны и понятны в этом ярком стихе, а слова к Богу настолько искренни и оригинальны, что это чувствует даже неопытный читатель. однажды. Лермонтов обнажает противоречивость своей души и человеческой природы в целом.С одной стороны, она крепко привязана к этому земному унынию и страданиям, а с другой — ищет Бога и понимает высшие заветные ценности. Молитва как жанр в лирике Лермонтова часто начинается с покаянного обращения к Всевышнему, который может и обвинить, и наказать. Но в то же время с этим покаянием в строфах вышеприведенного стиха читатель также чувствует, какие опровержения для себя, которые запрещены для любой молитвы. В быстрой смене состояний возникает внутреннее Я человека, противостоящее воле Бога, и из этого противостояния, раскаяния и ропота нарастает чувство тревоги, связь между человеком и Богом прерывается.Молитва как жанр в лирике Лермонтова — стих, в котором просьба о прощении, как правило, заглушается оправданием необузданных страстей и действий.

Лирика Лермонтова в школьной программе

В наше время лирика Лермонтова активно изучается по обязательной программе на уроках литературы, начиная с младших и заканчивая выпускными. В первую очередь изучается поэзия, в которой четко прослеживаются основные мотивы лирики Лермонтова.Ученики начальных классов знакомятся с творчеством Михаила Юрьевича, и только в старших классах изучается «взрослая» лирика Лермонтова (10 класс). Десятиклассники не просто изучают некоторые его стихи, а определяют основные мотивы поэзии Лермонтова в целом, учатся понимать поэтические тексты.

Проза М.Ю. Лермонтова

И в прозе Лермонтова нашла плодотворное воплощение установка самоанализа, трансформировавшаяся в опыт создания обобщенного психологического портрета «героя своего времени», вобравшего в себя черты целого поколения и одновременно время, сохраняющее как его индивидуальную личность, так и необыкновенную природу своей собственной природы.Проза Лермонтова вырастает на романтической основе, но романтические начала в ней функционально изменяются и перекладываются на задачи реалистического письма.

Творчество Лермонтова — большая ценность для каждого человека. Благодаря ему каждый из нас задумывается о философских проблемах, представленных в романах и драмах. А стихотворения Лермонтова хоть одно-два знает наизусть, наверное, каждый человек.

литературных изображений одежды эпохи Николая I (1825–1855)

Цитата

Грин, Даниэль Люк Клод.2018. Наряд России в золотой век: литературные изображения одежды в эпоху Николая I (1825–1855). Докторская диссертация, Гарвардский университет, Высшая школа искусств и наук.

Абстрактные

В этой диссертации исследуется, как писатели в эпоху Николая I использовали литературные описания одежды для опосредования социальных иерархий, а также для выявления и оспаривания структур власти. В диссертации также показано, как писатели использовали свое повседневное понимание одежды, чтобы ориентироваться в своих отношениях с государством, утвердить свое положение в литературном обществе и проверить возможности представления мира в своих произведениях.Российская национальная литература возникла в то время, когда навязанный сверху дресс-код создавал богатый семиотический мир значений. Они представляли собой контроль государства над своими подданными, но также давали пространство для творческого и оппозиционного поведения.
Александр Пушкин и Михаил Лермонтов демонстрируют модели использования одежды для согласования положения писателя с государством. Крестьянский облик в пушкинской «Дворянке-крестьянке» обнажает ограничительные рамки, в которых жило дворянство, и предвещает уловку самого Пушкина опубликовать цикл, частью которого является рассказ.Позже, в «Капитанской дочери», предмет крестьянской одежды, участвовавший в обмене жизнью и смертью во время восстания Пугачева, отражает напряжение, которое Пушкин чувствовал между своими обязательствами и желаниями как личности и теми, которые были связаны с тем, чтобы быть общественным деятелем и Россией. передовой писатель. В «Герое нашего времени» Лермонтова кавказская обстановка и принятие этнической кавказской одежды допускают поведение, которое в противном случае было бы неприемлемым. В светской сказке романа «Княжна Марья» Лермонтов способен критиковать российское общество приемлемым для цензоров способом, защищенным его маскировкой под кавказскую сказку.
Владимир Одоевский и Каролина Павлова используют одежду, чтобы противостоять более широкой издательской и критической среде, в которой работали писатели. «Принцесса Мими» Одоевского критикует общество за ограниченные роли, которые оно предлагает женщинам, что приводит к пагубным кодексам поведения, маскирующимся под приличия. Критика социальных структур в материале параллельна собственному обвинению Одоевского в худших аспектах журналистской культуры на других форумах. «Двойная жизнь» Павловой исследует исключение женщин из социальных и творческих ролей мужчин.Подобно тому, как ее героиня ограничена миром, интересующимся модой, Павлова изо всех сил пыталась заставить других видеть в ней писательницу, а не декоративное дополнение к литературной сфере.
Наконец, Николай Гоголь использует одежду как средство исследования смысловых практик общества и литературы. Его рассказы «Невский проспект», «Нос» и «Шинель» экспериментируют с границами между человеком и обществом, что значит воссоздать мир и создать человека в литературном произведении.

ФРАГМЕНТНЫХ ИДЕНТИЧНОСТЕЙ: «Герой нашего времени» Михаила Лермонтова, пер.Элизабет Череш Аллен

Михаил Лермонтов, Герой нашего времени , перевод Элизабет Череш Аллен (Northwestern University Press, 1840/2016)

Алекс Флеминг

«Вы мне снова скажете, что человек не может быть таким плохим, но я скажу вам, что если вы верили в возможность существования всех трагических и романтических злодеев, то почему бы вам не верите в реальность Печорина? .. Не потому, что правды в нем больше, чем вам хотелось бы, не так ли? »

После своей первой публикации в 1840 году, Герой нашего времени вызвал такую ​​критику в адрес своего главного героя, Григория Александровича Печорина, что Михаил Лермонтов был вынужден написать эту защиту своего произведения, позже приложенную к изданию 1841 года.На обвинения в безнравственности, безжалостности и даже нерусском отношении к его тексту он ответил просто: он написал то, что видел. Тем самым он создал прототип для «лишних людей», которым предстояло доминировать в русской литературе XIX века.

Позвонить по номеру Герой нашего времени новаторский кажется преуменьшением; Первый роман русской литературы, это также жанровый шквал приключений, путевых заметок, психологических исследований и социальных сказок; произведение, которое в равной мере отдает дань уважения и высмеивает его романтические корни, одновременно предвосхищая будущие реалистические и модернистские тенденции.И, как подчеркивает Элизабет Череш Аллен в своем новом авторитетном переводе романа, все это вполне уместно: успех Лермонтова в романе состоит не только в том, чтобы написать этого героя своего времени, но и в том, чтобы вписать героя и его времена в роман. сама форма романа.

Печорин, который, как утверждает Лермонтов, «составлен из пороков всего нашего поколения в полном расцвете», является одновременно бьющимся сердцем и якорем этого текста. Мстительный, безродный, тревожный и нерешительный, он — магнетический персонаж, психологически сложный и глубоко загадочный, человек, которому удается вызывать ураганы вокруг себя, оставаясь при этом, казалось бы, в эпицентре бури.По ходу романа мы видим его причастным к похищению черкесской принцессы, едва выживаем во время столкновения с контрабандистом на Тамани, манипулируем своим движением в курортном обществе Пятигорска — включая роковую дуэль — и, наконец, , подвергайте сомнению жизнь и судьбу, узнав о жестоком, роковом убийстве. Это, как шутит сам Печорин, «как будто без меня никто не мог бы умереть или впасть в отчаяние». Печорин подходит к этим событиям со смесью апатии, замешательства и иронии, хотя его дневниковые записи выявляют больше конфликтов и противоречий в его характере, чем он, возможно, охотно признает.Такие конфликты лучше всего резюмирует его бывшая возлюбленная Вера в письме к главному герою:

Никто не может желать, чтобы его любили так же постоянно, как вы, ни в ком нет зла ​​столь же привлекательного, ни один взгляд не сулит такой восторг, никто лучше не пользуется своими преимуществами — и никто не может быть так искренне несчастен, как вы, потому что никто изо всех сил пытается убедить себя в обратном.

То, что это письмо выводит Печорина из апатии — пусть даже на мгновение — говорит о многом.

Но когда дело доходит до обсуждения его собственного подхода к жизни, Печорин приходит в голову скука. Об очень реальной перспективе неминуемой смерти он говорит: «Я как зевающий на балу человек, который не идет домой спать только потому, что его карета еще не приехала. Но если этот вагон приедет? — до свидания!»

Между прочим, это была бы вполне подходящая аналогия для концовки романа; Лермонтов не задерживается в рассказе Печорина дольше, чем ему нужно, и не предлагает нам никакого решения или морали по этому поводу.Но в этом суть. Какими бы замечательными ни были Печорин и его история, ключом к успеху романа также является то, как Лермонтов подходит к своему герою, с формой, которая не только обрамляет, но и перекликается с ним. Роман развивается урывками, с разных точек зрения и в разных жанрах. Как уже упоминалось, Герой нашего времени был первым современным русским романом, и мы видим, как Лермонтов играет с границами этой новой формы: например, раздел под названием Бела читается в основном как путевые заметки, в которых есть как романтик, так и востоковед. лечение Кавказа; Тамань — более простое приключение; «Принцесса Мария» — это дневниковая повесть из жизни общества, в которой реалистический акцент делается на социальных нравах.Вдобавок к этому роман развивается не в хронологическом порядке, он, казалось бы, произвольно делится на две части и заканчивается внезапно и безрезультатно. Во введении Аллен справедливо отмечает, что все это служит для того, чтобы высветить конфликты, лежащие в основе характера Печорина, его отстраненность и отсутствие цели — «фрагментарное существование между разорванным прошлым и неопределенным будущим». Печорин, «рожденный» в эпоху постромантизма, является героем переходных культурных времен, и дезориентация, которую это приносит, острая.Хотя Печорин не уверен в своем жизненном пути, Лермонтов, похоже, тоже не знает, что с ним делать: «не думайте, что у автора этой книги была гордая мечта исправить человеческие пороки. Боже, храни его от такого невежества! » он пишет. Формальная организация романа привносит неуверенность и фрагментарность главного героя в процесс чтения; Печорин — единственное, к чему нам нужно привязаться, и его личность в лучшем случае шаткая.

«Парус» Михаила Лермонтова

Один белый и одинокий парус, среди тумана и синего океана.Что ищет в далеких странах? Что не так на земле, которую он знал? Волны вздымаются в свистящий ветер; высокая мачта изгибается; скрипит такелаж. Это не бегство от неприятностей — удовлетворение — это не то, чего он ищет.

Перед ним простирается лазурная тропа,

, как будто золотые солнца не прекращаются,

но он, мятежный, ищет бури, как будто в шторме царил покой.

Михаил Лермонтов
Перевод Фрэнка Бека

Михаил Лермонтов (1814-41) прославился в 23 года своим стихотворением о трагической гибели Пушкина на дуэли.Лермонтов был частично русским, а частично шотландцем, потомком Джорджа Лермонта, шотландского офицера, который присоединился к русской армии в 1600-х годах.

Стихотворение Лермонтова было возмущенным криком против кодекса поведения, который привел к смерти Пушкина, однако сам Лермонтов умер таким же образом, когда друг, которого он обидел своими резкими замечаниями, бросил вызов. Ранняя смерть этих двух поэтов сделала их легендарными фигурами — во многом как Шелли и Китс в английской традиции.

Русскоговорящие читают прозу Лермонтова, в частности Герой нашего Время , а также его стихи. Как и многие русские стихи, поэзию сложно перевести, потому что ее смысл передается в основном с помощью рифмы. В английском языке гораздо меньше возможностей рифмовать, чем в русском, поэтому возможность воспроизведения русских рифм на английском языке в значительной степени зависит от удачи.

Лермонтов в 1837 году

«Жизнь моей сестры» Бориса Пастернака, написанная во время
бурного 1917 года в России.«Чем он был для меня летом 1917 года?» Позднее писал Патернак. «Олицетворение творческих приключений и открытий — принцип повседневного, свободного, поэтического высказывания».