Александр Островский «Свои люди — сочтёмся!»

«Позабыв покой и лень, делай деньги, делай деньги, а остальное всё — дребедедень!»

Трагикомедию «Свои люди — сочтемся» я читаю не в первый раз, но каждый раз она дается мне морально непросто. Причина в том, что в произведении подняты три важных темы – как способны перекроить вроде бы неплохого человека большие деньги, как слепая родительская любовь может изуродовать детей вседозволенностью и потаканием, и в какие никчемные эгоистичные существа могут превратиться залюбленные дети, всегда получавшие от жизни желаемое. Дорвавшийся к власти и деньгам человек часто теряет себя, забывает о чувстве благодарности и втаптывает в грязь благодетелей. И как это ни ужасно, но даже близкие родственники отворачиваются от родных, предпочитая родственным связям весомого золотого тельца.

«Свои люди — сочтемся» — сильнейшая острая пьеса о банальной ситуации, когда дети избавляются от уже не способных зарабатывать родителей. Читать было иногда гадко, ужасно хотелось прибить мелочного порочного зятька главного героя, который выбился в люди и сколотил себе огромное состояние за счет тестя, при этом без зазрения совести отправив того в долговую яму. Да и доченька героя «хороша» — как сыр в масле катается, а смотрит на родителей как на грязь под ногами. Она — жалкое тупоголовое грубое ничтожество, ничего не замечающее кроме кружевных тряпок и собственных желаний, для неё модное платьице платье важнее судьбы отца.

Очень хочется думать, что пусть даже герои «не сочтутся» в самой пьесе, но тем людям, с которых писались персонажи, и таким как они, зачтутся все поступки. Конечно, и отец семейства в драме не ангел — он пытается укрыть доходы и пускается в авантюры, но при этом его цель — благополучие семьи, он думает в отличие от других персонажей не столько о себе, сколько о своей семье. Каким бы он ни был, пусть тысячу раз плутом и самодуром, но ведь никто не заслуживает подобного отношения, а тем более, от собственных детей.

«Свои люди — сочтемся» — прекрасная пьеса, чудесный образец русской классической драматургии. Трагикомедия написана красивым образным языком, отлично характеризующим каждого персонажа (это и использование просторечной лексики, и обилие в речи поговорок). Характеры всех героев раскрыты в полной мере, погружение в мир русского купечества удалось на славу.

Пьесу я вновь прочитала на одном дыхании и перелистнув последнюю страницу, разочарованно вздохнула, ведь мне так хотелось, чтобы здесь и сейчас восторжествовала справедливость…

«Свои люди – сочтемся», анализ пьесы Островского

Известный русский драматург Александр Николаевич Островский, получивший юридическое образование, некоторое время работал в Московском коммерческом суде, где разбирались имущественные споры между ближайшими родственниками.  Этот жизненный опыт, наблюдения, знание быта и психологии мещанско-купеческого сословия и были положены в основу творчества будущего драматурга.

Первым крупным произведением Островского стала пьеса «Банкрот» (1849), позже получившая название

«Свои люди – сочтемся», под которым она и ставится сейчас во всех театрах страны и мира. Однако тогда, в 1850 году, после опубликования в журнале «Москвитянин», пьеса была запрещена к постановке на сцене; более того, за написание этого произведения Островского взяли под негласный надзор полиции.

Именно это обстоятельство позже дало основание В. Ф. Одоевскому, писателю и общественному деятелю, отнести пьесу Островского к разряду русских трагедий: «Я считаю на Руси три трагедии: «Недоросль», «Горе от ума», «Ревизор». На «Банкруте» я поставил нумер четвертый». Читатели «Москвитянина» ставили пьесу Островского в один ряд с гоголевскими произведениями и даже называли купеческими «Мертвыми душами».

Что же трагического происходит в произведении, которое сам автор отнес к жанру комедии? Уже эта первая комедия демонстрирует черты поэтики, которая будет присуща всем пьесам Островского, составившим репертуар новой русской драмы: сосредоточенность на нравственной проблематике помогает не только анализировать социальные стороны жизни, но и понимать семейно-бытовые конфликты, в которых и проявляются яркие черты характера героев.

В пьесе «Банкрот» сложная композиционная структура, объединяющая описание быта наподобие очерка с напряженной интригой. Замедленная экспозиция включает нравоописательные эпизоды, помогающие читателю понять «жестокие нравы» семьи купца Большова. Небольшие стычки Липочки (дочери купца) с матерью, визиты свахи, встречи Самсона Силыча Большова с потенциальными женихами дочери – все эти сцены почти не приводят к действиям, но дают возможность проникнуть в замкнутый купеческий мир, отражающий на самом деле процессы во всем русском обществе.

Драматург выбрал сюжет, в основу которого положен распространенный в то время случай мошенничества среди купцов. Самсон Силыч занимает у своих собратьев-купцов большую сумму. А вот возвращать теперь долги ему не хочется, и он не придумывает ничего лучше, чем объявить себя банкротом – несостоявшимся должником. Свое приличное состояние (об этом говорит и фамилия Большов, и отчество Силыч) он переводит на имя своего приказчика Лазаря Подхалюзина, а для упрочения сделки отдает за него единственную дочь Олимпиаду. Большова отправляют в долговую тюрьму, но он спокоен, так как верит, что Лазарь внесет за него нужную сумму долга из полученных им денег.  Да вот только

«свои люди», Подхалюзин и родная дочь Липочка, не дают ему ни копейки.

В комедии молодого драматурга идет война всех против всех. Традиционный для литературы XIX века конфликт «отцов» и «детей» приобретает истинный размах: автор изображает пошлую и достойную только осмеяния купеческую среду. Поначалу ни один из героев пьесы не вызывает положительного отношения. Липочка мечтает только о женихе «из благородных» и по любому поводу спорит с матерью. Отец-самодур, сам определивший жениха дочери, оправдывает свой поступок следующими словами:

«За кого велю, за того и пойдет. Мое детище: хочу с кашей ем, хочу масло пахтаю… Даром что ли я ее кормил!»

Однако поколение «отцов» в лице Самсона Силыча вызывает больше симпатий, нежели «дети». Фамилия героя от слова «большак» — то есть глава семьи. Это показательно, ведь сам он в прошлом мужик, а купец лишь в первом поколении. Став купцом, он усвоил торгашеский закон: «Не обманешь – не продашь». Большов решается на махинацию ради будущего своей дочери и искренне верит, что со стороны Липочки и ее жениха не может быть никакого подвоха, ведь они «свои люди – сочтутся». Но жизнь готовит ему жестокий урок.

Молодое поколение в пьесе представлено не в лучшем свете. Липочка говорит со свахой о просвещении и эмансипации, но даже не знает значения этих слов. Она не мечтает о равноправии или свободе личного чувства – ее идеал сводится к стремлению разбогатеть и «зажить по своей воле». Образованность для нее – всего лишь дань моде и презрение к обычаям, поэтому она предпочитает

«бородастым» женихам «благородных» кавалеров.

Автор комедии, показывая «отцов» и «детей», сталкивает два купеческих поколения. Но симпатии остаются на стороне старшего – Большова. Ведь он еще верит в искренность родственных чувств и семейных отношений: свои люди сочтутся, то есть не подведут друг друга. Прозрение приходит в финале: самодур с говорящим именем Самсон становится жертвой своей же аферы.  Замыслив подлог, он считает, что обмануть чужого можно, ведь не обманешь – не проживешь. Но он даже не представляет, что к нему такая философия тоже может быть применима. Доверив деньги Подхалюзину, наивный и простоватый купец остается обманутым.

Но если в Большове еще живет наивная, простодушная вера в людей, то для бывшего приказчика нет ничего святого, и он с легким сердцем разрушает последний нравственный оплот – крепость семейных уз. В нем остается лишь изворотливость и гибкость дельца-прощелыги. Прежде ему приходилось только поддакивать и угождать своему хозяину, то теперь тихий приказчик превращается в наглого и жестокого тирана. Ученик превзошел своего учителя — справедливость восстанавливается, но не по отношению к купцу.

Родная дочь в ответ на просьбу отца заплатить долги упрекает отца в том, что у него до 20 лет жила и света не видела. А потом возмущается: дескать, что ж теперь все деньги отдавать и в ситцевых платьях опять ходить? Новоиспеченный зять вообще рассуждает так: «Нельзя же нам самим ни при чем остаться. Ведь мы не мещане какие-нибудь».

Когда единственная дочь жалеет десять копеек кредиторам и с легким сердцем отправляет отца в тюрьму, происходит прозрение Большова. В нем просыпается страдающий человек, и комедия превращается в трагедию. Не случайно многие исполнители роли Большова (М. Щепкин, Ф. Бурдин) видели в образе купца поруганного детьми, обманутого и изгнанного короля Лира из одноименной трагедии Уильяма Шекспира.

Таким образом, в своей пьесе Островский показывает мир бездушных и бездуховных людей. «Отцы» живут по законам обмана, а «дети», взрослея, легко перенимают эти законы, оставаясь равнодушными к тем, кто их произвел на свет.

 

По произведению: «Свои люди – сочтемся»

По писателю: Островский, Александр Николаевич

Характеристика пьесы свои люди сочтемся. Вы здесь: Журавлёва А.И., Макеев М.С

С какой стороны ни станем мы глядеть на деятельность г. Островского, мы должны будем признать ее самою блистательною, самою завидною деятельностью в современной нам русской литературе. Г. Островский, один из всех ныне живущих литераторов, подарил России два произведения, которые, если их поставить рядом с сокровищами, оставшимися от предшествовавшего нам литературного поколения, не померкнут и не уступят первенства ни знаменитой комедии Грибоедова, ни драматическим трудам самого Гоголя. Имя Островского знакомо и дорого тысячам простых людей, не читавших русских поэтов и никогда не раскрывавших ни одного русского журнала.

Первое произведение г. Островского,

комедия «Свои люди — сочтемся» , появилась в 1849 году, в журнале «Москвитянин» 1 . Успех ее был огромный, небывалый. Самые робкие и холодные из ценителей открыто сознавались, что молодой московский писатель, до той поры ничего не печатавший, с первого шага обогнал всех в то время трудившихся русских литераторов, за исключением Гоголя. Но и самое исключение это еще ничего не доказывало. Между «Ревизором» Гоголя и новой комедиею не было той непроходимой бездны, которая, например, отделяла «Мертвые души» от лучшего из литературных произведений, написанных на Руси после поэмы Гоголя. Ни один из русских писателей, самых знаменитейших, не начинал своего поприща так, как Островский его начал. С какой стороны ни станем смотреть мы на комедию «Свои люди — сочтемся», она оказывается капитальным, образцовым произведением, лучшим вкладом нашего литературного поколения в сокровищницу отечественного искусства.

Комедия «Свои люди — сочтемся» удовлетворяет самым строжайшим требованиям во всех трех отношениях, но главная и несравненная ее красота заключается в ее постройке. С этой точки зрения ей уступают и «Ревизор», которого интрига не нова и отчасти грешит противу правдоподобия, и «Горе от ума», где она раздроблена и не довольно энергична. Интрига комедии г. Островского — совершенство по замыслу и по блеску исполнения. Она истинна, проста, всеми сторонами соприкасается действительной жизни, без усилия принимает в себя несколько комических и характерных эпизодов, обнимает собою значительнейшие моменты в быте русского торгового класса, ни на один миг не замедляется в своем течении, вполне захватывает собой внимание читателя и, наконец, на последних страницах произведения, как громовым ударом, разражается катастрофой, в которой не знаешь, чему более удивляться — потрясающему ли драматизму положений, или простоте средств, каким этот драматизм достигнут. Оттого вся драма, взятая в целости, производит впечатление, какое только могут производить первоклассные творения. Читатель, окончив чтение, почти говорит себе: «Это так просто, что, кажется, я сам мог бы написать такую комедию!» Всякий год на Руси да и за границей происходят сотни историй в роде истории Большова с Подхалюзиным, всякий купец, банкир и негоциант знает и может рассказать тысячу подобных случаев. Отчего же ни в России, ни за границею до сей поры не было драмы, основанной на одном из таких случаев?

Неразрывно с совершенством постройки идет совершенство в создании действующих лиц, и связь эта совершенно понятна: ошибись автор хотя в одном из персонажей, увлекись он преувеличением комизма или ослабей он при создании подробностей, частная ошибка отразилась бы на целом и, как темное пятно, легла бы на всю интригу. Лица комедии живы, объективно художественны, верны действительности в сфере, в которой они действуют. В отношении типическом, отчасти от некоторой исключительности самой сферы, но еще более от склада авторского таланта, они стоят ниже лиц грибоедовских и гоголевских. Как ни новы и ни правдивы Подхалюзин, Большов и Ризположенский, их нельзя равнять с Хлестаковым, Скалозубом, Молчалиным, Подколесиным. Диапазон наших умерших драматургов чище, их лица более общие и, следовательно, более типичны.

Переходя… к языку комедии, мы, при всей нашей неохоте к восторженным отзывам, не можем начать дело спокойною речью. Язык, которым говорят действующие лица комедии г. Островского, не уступает языку Гоголя и Грибоедова. С языком наших новых писателей (кроме двух или трех) мы и равнять его не смеем. Мы очень знаем, что у писателя, подобного г. Островскому, мужик не заговорит речью купца, купец — речью чиновника, а чиновник — речью дьячка, недавно покинувшего семинарию. Не за такие будничные заслуги мы отдаем дань похвалы нашему автору, а под словом язык Островского не понимаем мы простую гладкость или верность диалогов. Язык, на каком говорят действующие лица комедии «Свои люди — сочтемся» (и всех других произведений г. Островского), есть сила и несомненная принадлежность первоклассного писателя, вековой штемпель, который он кладет на свои произведения, квинтэссенция его могущественного таланта. О таком языке стоит говорить и думать не одним защитникам чистоты русского слога . Это колорит живописца. Этот язык не тем удивителен, что исполнен метких выходок и выражений, успевших сделаться поговорками, он удивителен тем, что в нем каждое слово стоит на своем месте и ни под каким видом, ни в каком случае не может быть заменено другим словом . Язык господина Островского не только меток, верен, энергичен, поражает комическими особенностями — всех этих достоинств недостаточно, чтоб поставить его наряду с языком Гоголя и Грибоедова. Автору комедии «Свои люди — сочтемся» с первого разу далась высшая наука. Его действующие лица говорят так, что каждою своей фразою высказывают себя самих, весь свой характер, все свое воспитание, все свое прошлое и настоящее. Язык, доведенный до такой художественной степени, есть сильнейшее орудие в руках писателя, он дается только писателям образцовым, первоклассным.

Благодаря художественному языку художественного произведения оно никогда не стареется и не пресыщает читателя: чем здесь внимательнее изучение, тем обширнее горизонты, при нем открывающиеся. Когда вещь сильно задумана и сильно высказана — в ее языке является своего рода магия, не подлежащая холодному анализу. Лучшим доказательством того, что «Свои люди — сочтемся» богаты такою магиею, служит то, что не один из внимательных людей, читавших комедии Островского, наверное, читал ее не один раз, а два, три раза, десять раз и так далее. Что до нас, то мы счет потеряли тому, сколько раз она нами читана. Вернее этого мерила трудно сыскать что-либо. Роман, поэма, драма и стихотворения, которые не выдерживают второго или третьего чтения, могут быть произведениями очень почтенными, важными в ряду других таких же произведений, но драгоценным камнем в венке родной славы их никто не признает.

/Александр Васильевич Дружинин (1824-1864).
Сочинения А. Островского. Два тома (СПб., 1859)/

http://briefly.ru/ostrovskij/svoi_ljudi/

В пьесе автор с присущим ему юмором описывает купеческую среду со своими привычками и стремлениями. Главные герои произведения одновременно недалеки и самонадеянны, упрямы и недальновидны. Каждый из персонажей пьесы заслуживает пристального внимания.
Самсон Силыч Большов, купец, глава семьи, превыше всего озабочен своими денежными делами. Он невежествен и корыстен, именно эти его качества и сыграли с ним злую шутку. Его жена, Аграфена Кондратьевна, представляет собой типичную купеческую жену. Не получившая никакого образования, она, тем не менее, весьма высокого мнения о себе, но живет только насущными, бытовыми проблемами.Дочь Олимпиада Самсоновна, или Липочка, дурно воспитана, необразованна, даже не умеет как следует танцевать. Но вместе с тем она твердо уверена, что заслуживает самого выгодного жениха. Особенно смешны и нелепы рассуждения Липочки о желании выйти замуж за благородного. Приказчик Лазарь Елизарыч Подхалюзин, за которого в результате и выходит замуж Липочка, корыстен, эгоистичен, у него нет ни малейшей благодарности к купцу Вольтову, которому Подхалюзин, можно сказать, обязан всем. Подхалюзин превыше всего ценит свою собственную персону. И в результате добивается того, что для него так важно.
Остальные персонажи дополняют нарисованную автором картину купеческого быта. Все герои пьесы одинаково примитивны, в них нет ни малейшего намека на благородство, стремление к прекрасному и возвышенному. Пределом мечтаний для них является обеспечение будничных, повседневных нужд.
Интересны отношения “отцов” и “детей”. В дочери не заметно ни малейшего почтения к матери Во время ссоры они обмениваются нелестными друг для друга характеристиками. Липочка совершенно лишена такого качества, как уважение к старшим. Она равнодушна к своим матери и отцу и думает только о себе. Она мелочна, глупа и полностью соответствует семейной атмосфере, которая изображена в данной пьесе.
“Отцы” относятся к своим “детям” также с полнейшим равнодушием. Для купца Большова дочь — только средство для увеличения капитала.

В пьесе “Свои люди — сочтемся” показан мир бездуховных людей, в котором каждый живет по собственным законам. “Дети”, взрослея, перенимают отношение “отцов” к жизни, поэтому у них не возникает ни малейшего сомнения в том, как поступить дальнейшем.

Антагонизм богатых и бедных, зависимых, «младших» и «старших»(выражение Добролюбова) здесь развернут и продемонстрирован не в сфере борьбы за равноправие или свободу личного чувства, а в сфере борьбы корыстных интересов, стремления разбогатеть и зажить «по своей воле». Все высокие ценности, к которым устремлены мечты и действия передовых людей эпохи, подменены своими пародийными двойниками. Образованность – не что иное, как желание следовать моде, презрение к обычаям и предпочтение «благородных кавалеров «бородастым» женихам. В комедии Островского идет война всех против всех, и в самом антагонизме драматург вскрывает глубокое единство персонажей: добытое обманом удерживается только насилием, грубость чувств – естественное порождение грубости нравов и принуждения.

В пьесе была достигнута очень высокая ступень обобщения. Опираясь на индивидуализацию, драматург создал типы, давшие плоть и облик целому явлению русской жизни, вошедшие в культурную память нации как «типы Островского».

8.2.Анализ пьесы «Гроза»

http://briefly.ru/ostrovskij/groza/

Действие драмы происходит в провинциальном городе Калинове, расположенном на берегу Волги. В купеческих домах, за высокими заборами, за тяжелыми замками льются невидимые слезы, творятся темные дела. В душных купеческих хоромах царит произвол самодуров. Тут же разъясняется, что причина нищеты – бессовестная эксплуатация бедных богатыми. В пьесе выступают две группы обитателей города Калинова. Одна из них олицетворяет гнетущую власть «темного царства». Это Дикой и Кабаниха, угнетатели и враги всего живого и нового. К другой группе относятся Катерина, Кулигин, Тихон, Борис, Кудряш и Варвара. Это жертвы «темного царства», но по- разному выражающие свой протест против этой силы.

Рисуя образы представителей «темного царства»- Дикого и Кабаниху, автор совершенно ясно показывает, что деспотизм и жестокость их держатся на деньгах. Это деньги дают Кабанихе возможность и распоряжаться у себя в доме, и командовать странницами, которые постоянно всему свету разносят ее нелепые мысли, да и вообще диктовать нравственные законы всему городу. Основной смысл жизни Дикого — обогащение. Жажда денег изуродовала его, превратила в безрассудного скрягу. Нравственные устои в его душе основательно расшатаны.

Против «отцов» города восстают молодые силы жизни. Катерина, главная героиня пьесы,- натура сильная и свободная, чистая и светлая, любящая и искренняя, но в мире, где ей приходиться жить, эти качества не только не присущи большинству людей, им просто не доступно их понимание. Ее трагедия состоит в том, что девушку заставляют жить в неволе, заставляют изменить своим нравственным убеждениям. Внутренняя чистота и правдивость не позволяют ей лгать в любви, обманывать, притворяться. Добролюбов назвал Катерину «лучом света в темном царстве». Самоубийство ее как бы на миг осветило беспробудный мрак «темного царства».

Это произведение было напечатано в 1860 году, в период об­щественного подъема, когда начали рушиться крепостнические устои, и в душной, тревожной атмосфере действительно собира­лась гроза. В русской литературе гроза издавна была олицетворением борь­бы за свободу, и у Островского это не просто величественное явление природы, а социальное потрясение.

Н. А. Добролюбов, говоря о новаторстве Островского-драматурга, считал, что его произведения не подходят под привыч­ные правила, и называл их «пьесами жизни». В них по-новому развиваются действия и характеры. Следуя за Грибоедовым и Го­голем, Островский выступает как мастер драматургического кон­фликта, реалистически отражающего общественные противоре­чия эпохи.

В «Грозе» конфликт вовсе не сводится к истории трагической любви Катерины и Бориса. Сама эта история отражает типические конфликты эпохи 60-х годов XIX века: борьбу между отжива­ющей моралью самодуров и их безответных жертв и новой мора­лью людей, в душе которых пробуждается чувство человеческо­го достоинства.

Акценты в понимании трагической судьбы Катерины могут быть расставлены по-разному. С точки зрения социальной, ее трагедия определена условиями ее существования, невозможностью вырваться из города Калинова, несмотря на то, что это желание превратилось у нее во всепоглощающую страсть. Победа «темного царства» в конфликте с Катериной предрешена. Вызов, который она бросает калиновскому миру, обрекает ее на поражение: ведь для того, чтобы ее мечты сбылись, либо она должна покинуть Калинов (что невозможно), либо должен рухнуть весь социально-бытовой уклад. «Пленница» калиновского мира, Катерина сталкивается, таким образом, с прочной «каменной стеной»: на ней уже образовались «трещины», однако она по-прежнему незыблема. Патриархальным укладом жизни недовольны многие персонажи (Тихон, Кулигин, Кудряш и Варвара), но их недовольство не перерастает в открытый протест.
Философский аспект трагедии Катерины — ее противостояние судьбе. В этом конфликте героиня также не может победить: она должна либо подчиниться воле судьбы, смирившись со своей участью жертвы «темного царства», либо решить спор ценой ухода из жизни.
Психологическая сторона ее трагедии — неразрешимое противоречие между сознанием греха и неукротимой волей, побуждающей ее совершать поступки вопреки внутреннему моральному запрету
Для понимания трагической судьбы героини важны все три взаимосвязанных аспекта ее трагедии: социальный, философский и психологический. Только с учетом всей сложности трагических противоречий, возникших в «Грозе», можно правильно оценить положение Катерины. В банальной ситуации измены купеческой жены «упаковано» значительное социально-бытовое и философско-психологическое содержание. Супружеская измена из чисто бытового факта превратилась в трагедию личности, для которой любовные отношения стали не причиной, а следствием ее противостояния окружающему миру. «Грех» Катерины не в том, что она нарушила бытовой запрет, а в том, что осмелилась подвергнуть сомнению незыблемость существующего порядка вещей. Её судьбу определило столкновение двух исторических эпох.
Впервые в драматургии Островского трясина привычного существования стала не только предметом сатирического осмеяния, но и источником высокой трагедии. Таким образом, трагическое и комическое в «Грозе» — два полюса авторского отношения к патриархальному купеческому быту.

8.3. Анализ пьесы «Бесприданница»

http://briefly.ru/ostrovskij/bespridannica/

Сатирические комедии и психологические драмы – два направления творчества Островского, в наибольшей степени связанные с пореформенной действительностью.

Лучшей психологической драмой А. Н. Островского по праву считается «Бесприданница». Ее нередко сопоставляют с «Грозой», и в известной мере это справедливо. «Гроза»-главное произведение дореформенной драматургии Островского, «Бесприданница» же вбирает в себя многие мотивы пореформенного творчества драматурга. На сопоставление этих пьес наводит и то, что в обеих перед нами развертывается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Наконец, важно и то, что в обеих пьесах существенную роль играет собирательный образ волжского города, в котором происходит действие. Но различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира «Грозы» и «Бесприданницы».

«Бесприданница» — драма буржуазной эпохи, и это решающим образом влияет на ее проблематику. Если душа Катерины в «Грозе» вырастает из народной культуры, одухотворенной нравственными ценностями православия, то Лариса Огудалова — человек нового времени, порвавшего связи с тысячелетней народной традицией, освободившего человека не только от устоев морали, но и от стыда, чести, совести. В отличие от Катерины, Лариса лишена цельности. Ее человеческая талантливость, стихийное стремление к нравственной чистоте, правдивость -все, что идет от ее богато одаренной натуры, высоко поднимает героиню над окружающими. Но сама житейская драма Ларисы- результат того, что буржуазные представления о жизни имеют над ней власть, влияют на ее понимание людей. Мотив торговли, проходящий через всю пьесу и концентрирующийся в главном сюжетном событии — торге за Ларису, охватывает всех героев-мужчин, среди которых Лариса должна сделать свой выбор. И Паратов здесь не только не исключение, но, как выясняется, — самый жестокий и бесчестный участник торга. Отвечая на восторженные рассказы своей невесты о смелости Паратова, бестрепетно стрелявшего в монету, которую держала Лариса, Карандышев верно замечает: «Сердца нет, оттого он так и смел». И Островский солидарен с этим мнением, хотя Карандышев и не является выразителем авторских оценок. Вообще, такого героя в пьесе нет, зато почти каждый из действующих лиц в той или иной момент верно оценивает ситуацию и людей, в ней участвующих.

Сложность характеров героев -будь то противоречивость их внутреннего мира, как у Ларисы, или несоответствие внутренней сущности героя и внешнего поведения, как у Паратова, — вот в чем психологизм драмы Островского. Паратов для всех окружающих — большой барин, широкая натура, бесшабашный храбрец, и все эти краски и жесты автор ему оставляет. Но, с другой стороны, он тонко, как бы между прочим, показывает нам и другого Паратова, его истинное лицо. В первой же встрече с ним мы слышим признание: «Что такое «жалость», этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так все продам, что угодно». И сразу мы узнаем, что продает Паратов не только «Ласточку», но и себя самого невесте с золотыми приисками. В конечном итоге, тонко компрометирует его и сцена в доме Карандышева, потому что отделка его квартиры и попытка устроить роскошный обед -это ведь карикатура на стиль и образ жизни Паратова. И вся разница заключается в суммах, которые каждый из героев может на это потратить. Глубоко значительна сцена, характеризующая обоих соперников, домогающихся любви Ларисы. Таким образом, средством психологических характеристик у Островского оказываются не самопризнания героев, не рассуждения о чувствах и свойствах их, но преимущественно их действия и бытовой диалог. Ни один из героев не изменяется в процессе драматического действия, а лишь постепенно раскрывается перед зрителями. Даже о Ларисе можно сказать то же: она прозревает, узнает правду об окружающих ее людях, принимает страшное решение стать «очень дорогой вещью». И только смерть освобождает ее от всего, чем наделил житейский опыт. В этот момент она как бы возвращается к естественной красоте своей натуры. Финал драмы — смерть героини среди праздничного шума, под цыганское пение — поражает своей художественной дерзостью. Душевное состояние Ларисы показано автором в стиле «сильного драматизма» и при этом с безупречной психологической точностью. Она смягчена, успокоена, она всех прощает, потому что счастлива тем, что наконец-то вызвала вспышку человеческого чувства-безрассудный, самоубийственный, нерасчетливый поступок Карандышева, освободивший ее от унизительной жизни содержанки.

«Свои люди — сочтемся» — комедия А.Н. Островского. Свое первое крупное произведение Островский создавал около четырех лет. Отрывок будущей комедии «Несостоятельный должник», обработанный совместно с провинциальным актером Д.А. Горевым-Тарасенковым, был опубликован 9 января 1847 г. в «Московском городском листке» — за подписью «А.О. и Д.Г.». Полуслучайный соавтор драматурга в дальнейшей работе над пьесой участия не принимал, Островский продолжал трудиться над нею один и по новому плану. К середине 1849 г. комедия была окончена и под названием «Банкрут, или Свои люди — сочтемся!» отправлена на цензуру. Цензура запретила комедию для сцены под предлогом того, что все действующие лица — «отъявленные мерзавцы», а их «разговоры грязны».

Цензурный запрет не помешал устройству авторских чтений пьесы в различных литературных кружках и салонах (зачастую — совместно с близким другом и единомышленником драматурга, артистом Малого театра П.М. Садовским). На одном из таких чтений (3 декабря 1849 г., в доме М.П. Погодина) присутствовал Н.В. Гоголь, благосклонно отозвавшийся о пьесе. В 1850 г. Островский создал вторую редакцию пьесы, соответствующую цензурным требованиям: острые места были убраны или смягчены, в заключительную сцену введен квартальный, уводивший Подхалюзина «к следственному приставу по делу о сокрытии имущества несостоятельного купца Большова». Первая публикация: журнал «Москвитянин», 1850, №6, март. В этой редакции пьеса была опубликована в первом собрании сочинений Островского и дозволена к представлению.

Комедия «Свои люди — сочтемся» Островского вызвала единодушное одобрение русского общества, в авторе увидели продолжателя традиций национальной комедиографии. В.Ф. Одоевский выразил общее мнение, написав: «Я считаю на Руси три трагедии: «Недоросль», «Горе от ума», «Ревизор». На «Банкруте» я поставил нумер четвертый». Зачисление лучших оригинальных русских комедий в разряд «трагедий» нельзя счесть случайной оговоркой. Речь шла о глубоко национальной форме комического, не признающей стихии «чистого комизма» и тяготеющей к сложному сплаву комического с драматическим, трогательным или патетическим освещением событий. И.А. Гончаров указал на знание Островским «сердца русского человека и на искусное введение в комедию драматического элемента». Л.Н. Толстой писал о «мрачной глубине», которая слышится в «Банкруте» и «Доходном месте». А.А. Григорьев подчеркивал, что на дне комедий Островского скрывается «горькое и трагическое» содержание русской жизни. В русле этой традиции критика рассматривала главного героя комедии как «замоскворецкого короля Лира».

Шекспировскую тему отца, все отдавшего детям и прогнанного ими без малейшего сострадания, Островский разрешил в пределах национального, конкретно-исторического, характерного типа. Искания европейского духа драматург перевел в плоскость душевной жизни героя русской современности. Образ купца Большова он раскрыл как человека, в котором сквозь коросту социального «амплуа» прозвучал голос живой души.

Источником драматизма комедии «Свои люди — сочтемся» стала самобытная, самодостаточная, самовластная, самодержавная «самость» Большова, проявляющаяся в самодурстве, не знающем ни границ, ни пределов, ни меры. «Зерно» личности Большова — в словах приказчика Подхалюзина: «Коли им что попало в голову, уж ничем не выбьешь оттедова». В картинах семейной жизни раскрываются последствия его самодурного влияния на характеры и поведение домочадцев. В нежелании платить кредиторам — та же широта натуры героя: «Да я лучше все огнем сожгу, а уж им ни копейки не дам».

Задумав ложное банкротство, Большов измаялся в поисках оправдания своему мошенничеству: «Положим, что мы не немцы, а христиане православные, да тоже пироги-то с начинкой едим. Так ли, а?». Появление стряпчего Рисположенского, готового за гроши любую «механику подсмолить», чтение «Ведомостей» с сообщениями о расплодившихся банкротах, мягкое подталкивание Подхалюзина, — так развивается в пьесе мотив соблазна, «дьявольского наущения», помрачившего совесть Большова. Найдя «своего» человека в приказчике Подхалюзине, Большов решается на обман: «Там после суди, Владыко, на втором пришествии».

Подхалюзин потому легко завоевал доверие Большова, что в разговоре использовал понятные тому категории («душа», «совесть», «чувство», «сердце») и смог заверить, что всего этого у него в избытке. Любопытно, что Подхалюзину, собравшемуся в деле ложного банкротства «попользоваться чем-нибудь лишним», тоже пришлось себя уговаривать. И только уговорив себя, что в этом «греха нет никакого», он смог заполучить все, что хотел: и дом, и лавки, и хозяйскую дочь Липочку.

«Сговорчивость» персонажей с собственной совестью — следствие усвоенной с детства «торговой науки». В семейной жизни, в делах сватовства, в любовных устремлениях Липочки и Подхалюзина — тот же въевшийся отпечаток торгового дела, дающий комическую подсветку действию пьесы. Обрядовое родительское благословение молодых, искаженное «экономической подкладкой», оборачивается фарсом. Серьезность родительского проклятия (в последнем действии) сходит на нет в смехотворной семейной сваре: драматическое напряжение разряжается в «ничто». И только для Большова, обманутого Подхалюзиным, прошедшего через «страм» и унижение долговой ямы, потрясенного бесчувственностью дочери, кончилось время «торгов». Пробуждение личности в образе связано с пробуждением совести — сознания и чувства греха. Выпрямление искаженной торгашеством человеческой личности — в осознании того, что «Иуда — ведь он тоже Христа за деньги продал, как мы совесть за деньги продаем…».

Менее всего в этот момент купец Большов напоминает гневного Лира, бросающего вызов миропорядку. В отличие от своего шекспировского «прототипа», Большов не возвышается до осознания законов бытия, а смиряется со своей участью. Даже Подхалюзина «пробило» смирение неукротимого Большова: «Жаль тятеньку, ей-Богу, жаль-с!». Надев «старый сюртук, которого хуже нет», он едет «поторговаться с кредиторами». Жизнь купеческого сословия предстает в комедии как «торжище», искажающее естественную человечность героев. Позднее Островский писал, что взгляд на жизнь кажется ему в этой комедии «молодым и слишком жестоким». В этой «жесткости» взгляда нет приговора человеку, но есть строгая справедливость его моральной оценки.

Расцвечивая своих персонажей пестрым узором «характера» и «характерности» (принадлежности к сословию, времени, роду занятий), драматург показывает купца и приказчика, мальчика на побегушках и спившегося подьячего, купеческую дочку на выданье и хлопотливую маменьку, замоскворецкую сваху и нелепую ключницу — в их типичности. Но вместе с тем за грубой оболочкой социальности он выявляет, делает зримой — индивидуальную душевную жизнь своих персонажей. Найденный склад и тон «цветной» старомосковской речи, полнота и богатство речевых характеристик персонажей — рекомендуют Островского как «драматурга слова», воссоздающего объемный и красочный замоскворецкий быт. «Пословичное» название и «говорящие» фамилии войдут в арсенал излюбленных приемов Островского. Постоянным приемом Островского станет показ определенного художественного типа в перспективе роста, в динамике его становления: мальчик Тишка — приказчик Подхалюзин — купец Большов (ср.: Бородкин — Русаков в «Не в свои сани не садись», Белогубов — Юсов в «Доходном месте», Вожеватов — Кнуров в «Бесприданнице» и пр.). Способом разрешения конфликта навсегда останется торжество художественной правды над «голой обыденной действительностью». В первой комедии Островского «Свои люди — сочтемся» заявлены многие темы, идеи и образы, развитые в его дальнейшем творчестве: «самодурство» и «закон домостроя», «торги» и «торговая психология», «свое» и «чужое», «закон совести», «душа» и «характер» в человеке.

В связи с цензурным запретом на сценическое исполнение «Своих людей…», первые постановки комедии были осуществлены любительскими силами. В некоторых из них участвовал автор, исполняя роль Подхалюзина (в домашнем спектакле в доме С.А. Пановой, в театре у Красных ворот). Первый публичный спектакль состоялся в Иркутске в ноябре 1857 г., но, попав под запрещение, был снят со сцены. В Александрийском театре (Петербург) премьера состоялась 16 января 1861 г., в Малом театре (Москва) — 31 января 1861 г. (пьеса шла во второй редакции). В спектакле Малого театра П.М. Садовский создал образ Подхалюзина, ставший классическим. Без цензурных искажений пьеса впервые была сыграна 30 апреля 1881 г. в театре А.А. Бренко «Близ памятника Пушкину» (Москва). Наиболее значительной постановкой в сценической истории комедии явился спектакль А.А. Гончарова в театре имени Маяковского (1974 г., Москва).

Одним из ярких примеров драматургической русской литературы считается комедия Александра Николаевича Островского «Свои люди — сочтемся». В ней автор с присущим ему юмором описывает проблематику взаимоотношений в купеческой среде, наделяя своих героев яркими и самобытными чертами. Предлагаем литературный анализ пьесы по плану, который будет полезен ученикам 10 класса при подготовке к уроку по литературе.

Краткий анализ

Год написания – 1849 год.

История создания – Пьеса была опубликована в журнале «Москвитянин», и была очень тепло принята в литературных кругах. Однако из-за поднятой тематики произведение оказалось под запретом, и пьесу смогли поставить в театре лишь после смерти императора Николая I.

Тема – Конфликт двух поколений, который происходит в купеческой среде, живущей по принципу «не обманешь — не продашь».

Композиция – Особенность композиции пьесы заключается в отсутствии экспозиции. Завязка — купец Большов занимает крупную сумму денег, его дочь Липочка мечтает о замужестве. Развитие событий — Большов признает себя банкротом, и все свои деньги переписывает на Подхалюзина, и для упрочнения сделки женит его на Липочке.

Кульминация — отказ Липочки выплачивать долги отца, оказавшегося в долговой тюрьме. Развязка — логический итог — обманщик обманул обманщика.

Жанр – Пьеса. Комедия.

Направление – Реализм.

История создания

Первым серьезным произведением Александра Николаевича стала пьеса «Свои люди — сочтемся», написанная в 1849 году. Островский в течение трех лет упорно работал над комедией, название которой менялось на протяжении всего творческого процесса: «Несостоятельный должник», «Банкрот», окончательной же версией стало название «Свои люди — сочтемся».

Впервые пьеса была опубликована в 1850 году в мартовском номере журнала «Москвитянин». Ее появление вызвало большое оживление в литературных кругах России, поскольку молодой автор в ироничной форме поднял серьезные проблемы общества. Неудивительно, что остросоциальная пьеса была запрещена цензурой, а Островский оказался под негласным полицейским надзором.

Лишь после смерти императора Николая I в 1859 году постановка пьесы оказалась возможной, но только при условии более «смягченного» ее варианта. Представление комедии на суд публики в оригинальной версии состоялось только в 1881 году.

Тема

Для своего произведения Островский выбрал одну из популярных в 19 веке тем — противостояние двух поколений , «отцов» и «детей». Однако фоном для развития конфликта им был выбран мощный социальный пласт в России — купечество. Сквозь призму взаимоотношений главных героев автору удалось в полной мере раскрыть насущные проблемы общества.

Купеческую среду, в которой царит пошлость и невежество, Островский изображает во всей своей неприглядности. Примечательно, что ни одни из главных героев пьесы не вызывает положительных эмоций. Большов отталкивает своей жадностью и тяжелым характером, а его дочь Липочка видит в образовании лишь дань моде и мечтает лишь об одном — удачно выйти замуж и избавиться от гнета отца-самодура.

Видя смысл жизни только в получении наживы и считая абсолютно нормальным жить по принципу «не обманешь — не продашь», Большов сам остается у разбитого корыта. Для него страшным ударом становится предательство Липочки, которая отказывается выплачивать его долги и равнодушно оставляет «гнить» в долговой тюрьме.

Основная мысль произведения заключается в простой истине — «что посеешь, то пожнешь». Невозможно требовать от своих детей быть честными, благородными и душевно чуткими, если сам не обладаешь этими качествами.

Композиция

При проведении в пьесе «Свои люди — сочтемся» анализа композиции, следует отметить, что в произведении отсутствует экспозиция. Автор не раскрывает перед читателем предысторию событий, и сразу приступает к повествованию.

В завязке Островский знакомит читателя с купцом-самодуром Большовым, который занимает крупную сумму денег, но не спешит ее возвращать. Его дочь Липочка страстно мечтает удачно выйти замуж, и навсегда покинуть дом, в котором так тяжело живется под отцовским гнетом.

Развитие действий пьесы сводится к тому, что Большов, не желающий выполнять свои долговые обязательства, решает признать себя банкротом. Он переписывает все свое огромное состояние на приказчика Подхалюзина, и выдает за него Липочку, чтобы таким образом обеспечить сохранность своего капитала. Большов отправляется в долговую тюрьму, но он не сомневается в том, что Липочка и Подхалюзин вызволят его оттуда.

Кульминация пьесы — решительный отказ Липочки, довольной своей новой жизнью, оплачивать кредиты отца.

Жанр

Александр Николаевич отнес свое произведение к жанру комедии, хотя, по мнению многих литературных критиков, оно имеет в себя ряд трагических черт. Направление — реализм.

Тест по произведению

Рейтинг анализа

Средняя оценка: 4.8 . Всего получено оценок: 51.

Купечество являлось особым своеобразным миром, где выработались свои порядки и обычаи жизни, особые типы и условия существования. Мир этот, темный, дикий, внезапно был освещен рукой художника и предстал в книге и на сцене перед публикой во всем своем страшном своеобразии.

Есть здесь конечно и светлые стороны, есть типы людей редкой душевной красоты, как Катерина и Кулигин в «Грозе », с богатыми задатками, как Любим Торцов в пьесе «Бедность не порок », но этим одиночкам приходится жить в тяжелой удушливой атмосфере насилия, деспотизма, грубости и невежества, созданной отрицательными типами купечества, среди которых преобладает тип всесильного в своей семье самодура.

Островский. Свои люди — сочтёмся. Спектакль

Почти сплошь драматическое действие пьес Островского вызывается борьбой грубого самодурства с людьми, силящимися свергнуть с себя тупой деспотизм и зажить более осмысленной и свежей жизнью. Многоразличные типы этого мира, метко схваченные художником, проходят перед нами в его комедиях и драмах. Великой общественной и художественной заслугой Островского является то, что он первым проникнул в этот темный мир и реально, с натуры рисовал картины его жизни.

Типичным представителем самодурства является купец Самсон Силыч Большов в комедии «Свои люди – сочтёмся» (см. полный её текст и статью «Свои люди – сочтёмся» – герои). История жизни большинства самодуров – одинакова: с детства тяжкий труд, побои и всякое измывательство со стороны тех, кто постарше и повластней, а отсюда упорная мечта нажиться, каким угодно путем, и самому стать тем, кто может издеваться и помыкать другими. Когда эта заветная мечта осуществляется, когда самодур становится во главе собственного дела и семьи, тогда-то и наступает для него время насладиться своей волей и своею властью.

Таким образом, самодурство является естественным последствием испытанного насилия и деспотизма. В этом мирке, насыщенном злобою, животным эгоизмом и исключительно материальными интересами, вырабатываются своеобразные идеалы, сводящиеся к достижению возможности быть не жертвой деспотизма, но самому стать деспотом, терпеть не от чужого насилия, но самому насиловать волю других.

Нередко мы видим в героях Островского какое-то упоение деспотизмом, наслаждение деспотизмом; они всячески ухищряются, придумывая всевозможные приемы насилия, как бы мстя за все испытанное в прошлом. Цену этому деспотизму, этой возможности самодурства придает именно то, что эти самодуры десятки лет испытывали тяжкий гнет самодурства своих отцов и вообще старших и теперь дорвались до всесильного проявления своей животной воли, как до какой-то желаннейшей жизненной цели.

Таков и Большов. Весь дом трепещет под гнетом самодурства; трезвый, он угрюмо молчит, и весь дом замирает, подавленный угрюмостью самодура; когда же он пьян, то дом наполняется криками купца, и плачем избиваемых жены пли детей. Для воли самодура препятствий нет, он не может и представить себе необходимости считаться с волей и потребностями домашних, судьбу которых он решает. Из самодурства объявляет он себя банкротом и не платит кредиторам, из самодурства же издевается он над женой, дрожащей и обезличенной, и над дочерью, которую выдает замуж, не спросив её согласия.

Но над старым самодуром разразился удар судьбы. Превращаясь в банкрота, он отдает имущество дочери и зятю Подхалюзину, своему старшему приказчику, расчетливому и осторожному плуту, который медленно забирает все имущество хозяина в свои руки. Когда кредиторы сажают Большова в долговую тюрьму, Подхалюзин отказывается прийти на помощь тестю и предоставляет его своей участи. Опозоренный и обнищавший, Большов на старости лет приходит к мысли о том, что за деньги он продавал свою совесть и в этом грехе провел жизнь: однако это раскаяние не особенно высокой цены, так как вызывается только материальным бедствием, которое Большову пришлось испытать.

Подхалюзин же, освободившись от власти и опеки хозяина, готовится сам насладиться возможностью проявлять свою злую волю над другими. «Будет с них, – говорит он о Большове, – почудили на своем веку, теперь нам пора». Этого счастливого момента подневольный, вечно дрожавший перед хозяином, Подхалюзин ждал всю свою жизнь. Подымаясь по своей служебной лестнице и терпя холод, голод, побои и самодурство хозяина, он мечтал о времени, когда сам будет хозяином и получит право силы и власти. Дождавшись этого момента, он обнаруживает черную неблагодарность к хозяину, обогатившему его, и строит на позоре и бедствии старика свое благополучие.

Дочь Большова, Липочка, точно также равнодушна к горю отца; воспитанная в атмосфере грубой и пропитанной эгоизмом и самодурством, она в своем равнодушии и черствости является достойной дочерью своего родителя. Самодур что посеял, то и пожал. Липочка выросла грубой и сухой девушкой, мечтающей жить «по-образованному», коверкающей книжные выражения и смешной в своей наивной претензии казаться «образованной». В её лице Островский осмеял неумелые попытки купечества привить себе внешнюю культурность, сохраняя старое невежество и дикость жизни.

проблема поколений и вечный вопрос о том, чья правда

Одним из ярких примеров драматургической русской литературы считается комедия Александра Николаевича Островского «Свои люди — сочтемся». В ней автор с присущим ему юмором описывает проблематику взаимоотношений в купеческой среде, наделяя своих героев яркими и самобытными чертами. Предлагаем литературный анализ пьесы по плану, который будет полезен ученикам 10 класса при подготовке к уроку по литературе.

Краткий анализ

Год написания – 1849 год.

История создания – Пьеса была опубликована в журнале «Москвитянин», и была очень тепло принята в литературных кругах. Однако из-за поднятой тематики произведение оказалось под запретом, и пьесу смогли поставить в театре лишь после смерти императора Николая I.

Тема – Конфликт двух поколений, который происходит в купеческой среде, живущей по принципу «не обманешь — не продашь».

Композиция – Особенность композиции пьесы заключается в отсутствии экспозиции. Завязка — купец Большов занимает крупную сумму денег, его дочь Липочка мечтает о замужестве. Развитие событий — Большов признает себя банкротом, и все свои деньги переписывает на Подхалюзина, и для упрочнения сделки женит его на Липочке.

Кульминация — отказ Липочки выплачивать долги отца, оказавшегося в долговой тюрьме. Развязка — логический итог — обманщик обманул обманщика.

Жанр – Пьеса. Комедия.

Направление – Реализм.

История создания

Первым серьезным произведением Александра Николаевича стала пьеса «Свои люди — сочтемся», написанная в 1849 году. Островский в течение трех лет упорно работал над комедией, название которой менялось на протяжении всего творческого процесса: «Несостоятельный должник», «Банкрот», окончательной же версией стало название «Свои люди — сочтемся».

Впервые пьеса была опубликована в 1850 году в мартовском номере журнала «Москвитянин». Ее появление вызвало большое оживление в литературных кругах России, поскольку молодой автор в ироничной форме поднял серьезные проблемы общества. Неудивительно, что остросоциальная пьеса была запрещена цензурой, а Островский оказался под негласным полицейским надзором.

Лишь после смерти императора Николая I в 1859 году постановка пьесы оказалась возможной, но только при условии более «смягченного» ее варианта. Представление комедии на суд публики в оригинальной версии состоялось только в 1881 году.

Тема

Для своего произведения Островский выбрал одну из популярных в 19 веке тем — противостояние двух поколений , «отцов» и «детей». Однако фоном для развития конфликта им был выбран мощный социальный пласт в России — купечество. Сквозь призму взаимоотношений главных героев автору удалось в полной мере раскрыть насущные проблемы общества.

Купеческую среду, в которой царит пошлость и невежество, Островский изображает во всей своей неприглядности. Примечательно, что ни одни из главных героев пьесы не вызывает положительных эмоций. Большов отталкивает своей жадностью и тяжелым характером, а его дочь Липочка видит в образовании лишь дань моде и мечтает лишь об одном — удачно выйти замуж и избавиться от гнета отца-самодура.

Видя смысл жизни только в получении наживы и считая абсолютно нормальным жить по принципу «не обманешь — не продашь», Большов сам остается у разбитого корыта. Для него страшным ударом становится предательство Липочки, которая отказывается выплачивать его долги и равнодушно оставляет «гнить» в долговой тюрьме.

Основная мысль произведения заключается в простой истине — «что посеешь, то пожнешь». Невозможно требовать от своих детей быть честными, благородными и душевно чуткими, если сам не обладаешь этими качествами.

Композиция

При проведении в пьесе «Свои люди — сочтемся» анализа композиции, следует отметить, что в произведении отсутствует экспозиция. Автор не раскрывает перед читателем предысторию событий, и сразу приступает к повествованию.

В завязке Островский знакомит читателя с купцом-самодуром Большовым, который занимает крупную сумму денег, но не спешит ее возвращать. Его дочь Липочка страстно мечтает удачно выйти замуж, и навсегда покинуть дом, в котором так тяжело живется под отцовским гнетом.

Развитие действий пьесы сводится к тому, что Большов, не желающий выполнять свои долговые обязательства, решает признать себя банкротом. Он переписывает все свое огромное состояние на приказчика Подхалюзина, и выдает за него Липочку, чтобы таким образом обеспечить сохранность своего капитала. Большов отправляется в долговую тюрьму, но он не сомневается в том, что Липочка и Подхалюзин вызволят его оттуда.

Кульминация пьесы — решительный отказ Липочки, довольной своей новой жизнью, оплачивать кредиты отца.

Жанр

Александр Николаевич отнес свое произведение к жанру комедии, хотя, по мнению многих литературных критиков, оно имеет в себя ряд трагических черт. Направление — реализм.

Тест по произведению

Рейтинг анализа

Средняя оценка: 4.8 . Всего получено оценок: 49.

Учащимся 10 «б» класса было дано очень интересное творческое задание: провести исследование на тему “Роль говорящих фамилий в произведениях А.Н Островского”. Оказалось, что тема эта очень объемна и интересна; подчас приходилось слышать очень необычные толкования той или иной фамилии. Удивительно, как много смысла заключил автор в имена своих героев. После этой работы многие произведения стали понятнее и интереснее, более того, точка зрения самого Островского на персонажи стала очевидной.

Мы, конечно, не будем говорить обо всех произведениях великого драматурга, так как это заняло бы не один десяток страниц, но приведем некоторые примеры работ учеников 10 “б” класса.

Сам И. Н. Островский своим лучшим произведением считал комедию “Лес”. Действительно, она прекрасно показывает читателю Россию XIX века: развратных помещиков и небогатых, а потому отвергнутых обществом, но талантливых людей. В своем сочинении Михаил Грушев дает следующие объяснения некоторым фамилиям и характерам действующих лиц комедии “Лес”:

Евгений Аполоныч Милонов — богатый помещик, сосед Гурмыжской. Его фамилия напоминает слово “миллион”, которое неплохо характеризует его: имея свой капитал, он ни о чем больше не заботится, он – личность бессмысленная, “мертвая душа”. Иван Петров Восьмибратов — купец, торгующий лесом. Представитель купеческой России (Восьмибратов – восемь братьев, таких, как он много; фамилия также говорит о том, что он контактен, умеет этим пользоваться в целях обогащения): скользкий и хитрый; стремиться “надуть” каждого, с кем имеет дело.

Алексей Сергеевич Буланов – молодой человек, недоучившийся в гимназии. Буланов — от слова буланый, которое означает пеструю масть лошади; он не имеет своей ярко выраженной “окраски”, его сложно назвать личностью. Буланов— вещь в руках Гурмыжской, он не имеет своего собственного суждения о происходящих вокруг события, во всем соглашается со своей “хозяйкой”.

По мнению Михаила, кульминационная реплика всего произведения принадлежит Несчастливцеву: “Аркадий, нас гонят. И в самом деле, брат Аркадий, зачем мы зашли, как мы попали в этот лес, в этот сыр-дремучий бор? Зачем мы, братец, спугнули сов и филинов? Что им мешать? Пусть живут, как им хочется! Тут все в порядке, братец, как в лесу быть следует. Старухи выходят замуж за гимназистов, молодые девушки женятся от горького житья у своих родных: лес, братец”.

Другая известная пьеса Островского — “Без вины виноватые” — стала его предпоследним произведением. Работу над этой пьесой он начал летом 1883 года. “Это, — писал Островский, — чуть ли не пятидесятое мое оригинальное произведение, и очень дорогое для меня во многих отношениях: на отделку его потрачено много труда и энергии…” В своей работе Свидзинская Анастасия представляет следующие толкования персонажей этого произведения:

Приехав в свой родной город, актриса Кручинина знакомится с молодым Григорием Незнамовым. Он — “подзаборник”, как его называют, человек без паспорта, не знающий имени своих родителей, отверженный людьми и жизнью. Увидев фамилию Незнамов, читатель сразу понимает, что речь идет о человеке, который не знает своего прошлого. Незнам в словаре Даля толкуется как неизвестный человек.

Дудкин и Миловзоров – второстепенные герои, о которых мало сказано, но, увидев их фамилии, можно без труда охарактеризовать этих персонажей. Дудкин — человек болтливый, слову которого верить нельзя. Миловзоров — идеальная фамилия для первого любовника.

Другое дело – такая фамилия, как Шмага. Она имеет очень интересную историю. Шмага — прозвище, не выдуманное Островским, а взятое им из документа 1705 года, в котором рассказывалось о некоем Василии Теленкове по прозвищу Шмага пьяный. Этот человек стремился подвергнуться “бесчестью” (оскорблению), чтобы с обидчика взыскать вознаграждение. За плутовские проделки велено было “комедианта пьяного Шмагу, взяв в приказ” высечь батогами. Островский воспользовался этим историческим именем, потому что знал обычай давать незначительным театральным работникам прозвища, которые часто совсем вытесняли подлинную фамилию.

Александр Тывин в своем сочинении очень интересно раскрывает образ Лазаря Елизарыча Подхалюзина из пьесы “Свои люди — сочтемся!”. Он пишет, что, несомненно, имя и фамилию этого героя можно объяснить довольно однозначно. Прежде всего, они имеют ярко выраженную негативную окраску: имя Лазарь ассоциируется с выражением «Лазаря петь». Ожегов определяет это словосочетание как простонародное, неодобрительное и дает ему такое толкование: «жаловаться, стараясь разжалобить кого-нибудь». Вспоминается сцена, когда Подхалюзин пытается разжалобить Большого, чтобы тот выдал за него дочь Липочку, мечтая получить приданое и наследство. Что же касается его фамилии, то Владимир Даль дает ей достаточно четкое определение: «Подхалюза – пролаз, ловкий пройдоха; лукавый, скрытный и льстивый человек». По мнению Александра, такое описание полностью соответствует поведению обладателя такого имени.

О другом герое этого произведения – Сысое Псоиче Рисположенском – интересно пишет Мелина Казарян: «Рисположенский Сысой Псоич – характерная семинарская фамилия говорит о происхождении из духовного звания, однако она искажена: пишется не по смыслу, а по произношению; прямая связь утрачена. Вместе с тем фамилия намекает на известную идиому: упиться «до положения риз», которую данный персонаж вполне оправдывает, так как его неодолимая тяга к бутылке многократно обыгрывается в пьесе: «Я, Самсон Силыч, водочки выпью!» Причудливое отчество, которое в купеческих домах охотно переиначивают на «Псович», подчеркивает мотив прислужничества и ничтожества. Зависимость от расположения грубых и любящих показать свою власть клиентов-купцов выработала характерный тип поведения – одновременно приниженно-почтительного и несколько шутовского.

Рассказывая о другом произведении Островского «Таланты и поклонники», Андрей Семенов весьма полно охарактеризовал личности главных героев: «Эта пьеса А.Н. Островского рассказывает о жизни молодой актрисы из провинциального театра, Александры Николаевны Негиной. По фамилии героини мы сразу понимаем, что она – хрупкий, нежный, ранимый человек. У Негиной есть жених, Петр Егорыч Мелузов, молодой человек, кончивший курс в университете и ожидающий учительского места. Фамилия Мелузов происходит от слов: мелкий, мелюзга; или от глагола мелюзить – рябить, мельтешить. Его фамилия подчеркивает его положение в обществе – он не богат, его никто не уважает. Негина не может получить защиты и поддержки со стороны Мелузова и поэтому сильно страдает от предложений таких людей, как Ираклий Стратоныч Дулебов – важный барин старого типа, пожилой человек».

О героях этой же пьесы пишет и Александр Пыхолов: «Ближе к концу произведения Негина бросает Мелузова, так как он не может исполнить все ее желания. Один из ее почитателей – Ираклий Стратоныч Дулебов. По словарю В.И. Даля, слово «дулеб» значит остолоп, простофиля, невежа. Он высказывает свои мысли об Александре Николаевне грубо и неучтиво. Ираклий Стратоныч хочет сделать ее содержанкой и любовницей, но получает отказ. Последователь Дулебова – Григорий Антоныч Бакин. Бак – сосуд для жидкостей. Григорий Антоныч «пуст» внутри, он не имеет настоящих чувств. Один из главных персонажей этой комедии – Иван Семеныч Великатов. Его фамилия происходит от слова «великий» — превосходящий общий уровень, обычную меру, значение; выдающийся. Иван Семеныч владеет огромным состоянием, имеет предприимчивый характер, он умен и учтив, любая девушка хочет выйти за него замуж. Александра Николаевна влюбляется в него. Она соблазнена игрой в московском театре, ей кажется, что такая жизнь лучше, чем простая «жизнь трудящихся» с Мелузовым».

Так, на нескольких примерах (которые являются лишь малой частью этой обширной темы) мы смогли достаточно ясно представить себе, насколько серьезно и внимательно авторы XIX века (в частности, А.Н. Островский) относились к каждому персонажу, к каждой строчке своих произведений. Быть может, именно поэтому спустя более чем сто лет читательский интерес к произведениям этих авторов не ослабевает.

Захаров Анатолий 10Б класс.

Одним из центральных действующих лиц пьесы Островского является приказчик Лазарь Подхалюзин. Он старается воплотить свои желания в действительность постепенно. Приказчик в начале пьесы во всем помогает своему хозяину, Самсону Силычу Большову. Островский наделяет его специальными репликами, которые выражают исключительно его согласие со всем, что говорит купец. Без труда ему удается завоевать доверие Самсона Большова. Ему даже удается жениться на дочери купца. Любовь Подхалюзина к самая настоящая. Он готов на все ради нее.

Когда он узнает о том, какую аферу хочет провернуть его хозяин, он думает о том, как бы нажиться на этом деле, найти наибольшую выгоду для себя. Подхалюзин убеждает сам себя в том, что Большов сам всех обманывает, и нет ничего плохого в том, что сейчас настало его время обманывать окружающих.

Персонаж Островского неоднозначен. Он не хочет платить кредиторам, которые сажают Большова в тюрьму. Однако позднее приказчику становится жаль купца. Лазарь соглашается попросить кредиторов принять несколько копеек, но на большее он не согласен. Денег приказчику явно жаль больше, чем своего хозяина.

Лазарь Подхалюзин работал на Самсона Большова уже 20 лет. В пьесе есть намеки на судьбу Иуды. Однако приказчика это не пугает. В конце пьесы он зовет всех в свой новый магазинчик, уже не испытывая угрызений совести.

Можно отметить то, что сам провоцирует такое поведение Лазаря. В образе Подхалюзина читатель чувствует новый образ современного купца. Даже в его имени Александр Островский задумал сложную ассоциативную игру. Скорее всего, драматург, назвав своего героя Лазарем, имел в виду русский фразеологизм «петь Лазаря», что означает притворяться несчастным. Такое предположение следует из того эпизода пьесы, где Подхалюзин сам, как бы невзначай, предлагает Большову выдать его дочь замуж за своего приказчика. Далее он говорит о том, что ему об этом можно только мечтать. Этот человек гонится лишь за собственным успехом. Лазарь старается придумать оправдание своему поступку. Он оправдывается тем, что верная служба Большову должна приносить свои плоды. И именно сейчас подвернулся случай для приказчика пожить в собственное удовольствие.

В самом развитии пьесы Островского «Свои люди – сочтемся!» роль Лазаря Подхалюзина постоянно меняется. В начале комедии интригу создает Большов, а затем именно приказчик. Лазарь разрабатывает план, который очень близок к афере купца. Подхалюзин старается угодить всем только для того, чтобы поиметь с этого какую-то выгоду для себя.

Таким образом, Лазарь Подхалюзин – это герой А. Островского, который показывает пороки современной молодежи. Старшее поколение, безусловно, повлияло на то, как ведет себя приказчик. Он старается найти везде собственную выгоду. Однако его чувства к Олимпиаде самые настоящие, он видит в ней свой идеал образованности и утонченности. Приказчик считает, что именно дочь купца сможет поднять его на более высокую ступень развития.

Жанры драматургии Островского

Свои люди – сочтемся. Бедность не порок. Волки и овцы
Гроза. На всякого мудреца довольно простоты. Горячее сердце. Лес. Снегурочка, Не так живи, как хочется – обязательно.

В самом кратком списке к экзамену за 2 курс значатся: Бедность не порок, Не так живи, как хочется, Свои люди сочтемся, Волки и овцы

Волки и овцы

http://www.briefly.ru/ostrovskij/volki_i_ovcy/

http://www.briefly.ru/ostrovskij/groza/

http://www.briefly.ru/ostrovskij/les/

Бедность не порок

http://www.briefly.ru/ostrovskij/bednost_ne_porok/

Свои люди – сочтемся

http://www.briefly.ru/ostrovskij/svoi_ljudi/

Из 47 своих оригинальных пьес он назвал

«комедиями» — 22,

«сценами»,»картинами», «этюдом» («Неожиданный случай»)- 17,

«драмами» – 4 (в их числе «Не так живи, как хочется. Народная драма в трех действиях» ),

«драматическими хрониками» – 3 ,

есть «весенняя сказка» («Снегурочка»).

*Две редакции пьесы «Воевода (Сон на Волге) » имеют разные подзаголовки: первая – «комедия в пяти действиях, в стихах», вторая – «картины из народной жизни XVII века, в пяти действиях, с прологом «.

Театр Островского — по преимуществу театр комедийный — не только потому что половину пьес он назвал комедиями. Комедийное начало выражено и в других произведениях драматурга, жанровое определение которых ставило его в тупик.

«Согласно понятиям моим об изящном, считая комедию лучшею формой к достижению нравственных целей и признавая в себе способность воспринимать жизнь преимущественно в этой форме, я должен был написать комедию или ничего не написать» (Островский о своей первой комедии, “Банкрот”, она же “Свои люди — сочтемся”).

Жанровые особенности (по каждому из пройденных произведений)

«Волки и овцы» — «печальная комедия».

Действие комедии разворачивается в пределах нескольких суток в одном из губернских городов. Мурзавецкая, владелица большого, но уже порядком расстроенного имения, одна из самых уважаемых особ, забрала большую власть в губернии. Ее авторитет непререкаем. Говорят, ее «женского ума на пятерых мужчин хватит». Сильная, властная, она слывет праведницей, блюстительницей нравов, всячески подчеркивает свою отрешенность от всего земного, от жизненной суеты. Но за мнимым благонравием и кротостью скрывается авантюристка смелая, напористая. Чтобы поправить свои денежные дела, она задумывает прибрать к рукам наследство богатой, опекаемой ею вдовы Евлампии Купавиной и пристроить своего беспутного племянника Аполлона.

Комедия «Волки и овцы современна, как будто вчера написана. Островский открывает удивительные совпадения и сходство, казалось бы, разных эпох: пореформенной России позапрошлого века и переломного времени. Настоящая жизнь легко входит в рамки классического сюжета, и пьеса наполняется жгучим современным смыслом. И в жанровом отношении она своеобразна и неповторима. Островский уходит от бытового правдоподобия, смело использует яркие приемы сценической условности.

Суть

Конфликт, возникающий в пределах определенной среды, не служит средством развития характеров главных героев в столкновении со средой, но вскрывает отрицательные нравственные свойства изображаемой среды. Это — комедии в собственном смысле слова. В них неожиданные, «крутые», внешне благополучные развязки скрывают глубину противоречия реальной жизни, где сталкиваются люди хищнического склада и обездоленные ими жертвы. Отсюда и название пьесы.

«Гроза» — драма. Если обратиться к традиции истолкования этой пьесы, можно выделить две основные тенденции. Одна из них диктуется пониманием «Грозы» как социально-бытовой драмы. Для нее характерны особое внимание к быту, стремление передать его «плотность» и вместе с тем – своеобразие выравнивания характеров, внимание зрителей поровну распределяется между участниками действия.

Другая трактовка, и она представляется нам более глубокой, определяется пониманием «Грозы» как трагедии. Велика вероятность, что определение драматургом жанра как драмы было данью традиции. Не было образцов трагедии, где героями были бы частные лица, а не ист. деятели или легендарные личности. «Гроза» в этом смысле осталась уникальной и в творчестве Островского и для последующей русской лит-ры 19 столетия. В данном случае ключевое значение приобретает не «социальный статус героев (жители города Калинова,кстати, вымышленного), а именно характер конфликта. Если считать гибель Катерины результатом столкновения с самодуркой-свекровью Кабанихой, видеть в ней жертву семейного гнета, то масштаб героев действительно окажется мелковат для трагедии. Но если увидеть, что судьбу Катерины определило столкновение двух исторических эпох (разрушение патриархальных порядков стаскивается с духом современности, не признающим прежнего уклада – в случае с Катериной речь идет о замкнутой жизни женщины, полной домашних забот и религиозных мечтаний), то «героическая» трактовка ее характера окажется вполне правомерной.

Таким образом, впервые через любовно-бытовой конфликт был показан эпохальный перелом, происходящий в простонародном сознании. Патриархальные ценности устарели. На смену им пришло новое отношение к миру, основанное на индивидуальном волеизъявлении.

«Лес» — сатирическая комедия. Жанр пьесы А. Н. Островского «Лес» -сатирическая комедия, цель которой разоблачить порок. Драматург поднимает проблему оскудения привилегированных сословий. Пьеса изображает достаточно острый нравственно-социальный конфликт.
Своеобразие пьесы состоит в единстве реалистического и романтического плана. Реальная жизнь мелка, пошла, неестественна, ненатуральна. Мир искусства велик и прекрасен. Только в нем с точки зрения демократически настроенных героев Островского можно испытать радость принесения себя в жертву людям, ощутить необходимость и оправданность своей жизни, увидеть, как раскрываются и выпрямляются человеческие души. Искусство гуманно, оно олицетворение и воплощение человечности.

В пьесе преобладает такое явление как «театр в театре». Все главные персонажи пьесы вовлечены как бы в двойное внешнее действие: с одной стороны, автором, с другой — Гурмыжской. Гурмыжская играет роль доброй тетушки, принимающей участие в «ближних» , заботящейся о бедных и несчастных. Она признается себе в «актерстве». «Играешь-играешь роль, ну и заиграешься» . Аксюшу Гурмыжская заставляет играть роль невесты Буланова. «…Я тебя кормлю и одеваю и заставлю играть комедию», — говорит она ей. Буланову последовательно приходится играть две роли: жениха Аксюши, а затем, по выражению Счастливцева, роль «первого любовника» Гурмыжской. В этой «комедии» принимает участие и Несчастливцев. Он берет на себя роль богатого барина, заехавшего проездом навестить свою тетушку, и заставляет актера Счастливцева играть роль своего слуги.

Здесь хорошо видно многообразие смеха Островского: саркастический, лукаво-добродушный, смешанный с состраданием. Важно отметить, что смешное и высокое в мире Островского не противопоставлены, одно не исключает другого.

«Свои люди – сочтемся». Самая ранняя комедия Островского.

Сама по себе интрига комедии, запрещённой к постановке на целых 11 лет, была весьма традиционна. Островский вообще не стремился к сюжетной новизне, он писал: «Драматург не изобретает сюжетов… Их даёт жизнь, история, рассказ знакомого, порою газетная заметка. У меня… все сюжеты заимствованы».

В центре комедии «Свои люди — сочтёмся» — богатый хозяин, ловкий приказчик, коварная дочь. Купец Большов затеял ложное банкротство, чтобы обмануть кредиторов, а приказчик Подхалюзин в конце концов обманул его самого — и состояние присвоил, и дочь Липочку «завоевал». Действие развивается по принципу песочных часов: сила Большова постепенно слабеет, власть его «утекает», в какой-то момент часы переворачиваются — и наверху оказывается Подхалюзин…

Классицизм предписывал комедиографу жёсткие правила. В чем же новизна Островского? Новой была не интрига. Новым был не принцип подбора имён. Новым был подход автора к героям . Чтобы зритель сразу, не теряя времени, включился в ход событий, эмоционально отозвался на них, в героях должны узнаваться общие, типологические черты. Разумеется, в эти узнаваемые амплуа, как в своего рода колбочки, художник «вливает» новое содержание, наделяет героев индивидуальностью, характером. Но Островский с самого начала сосредоточился на другой задаче. Он недаром брал уроки у «натуральной школы».

Ранний Островский соотносил своих персонажей не с театральными типами , не с театральными масками (ловкой служанки, обманутого мужа, скупого барина, умной крестьянки), а с социальными типажами . В образе Большова зритель сразу узнавал черты купца современного, «образца» 1850-х годов. То же и с Подхалюзиным. Житейские наблюдения драматурга были сгущены, сконцентрированы, сфокусированы в его персонажах. И лишь затем эти свежие наблюдения оттенялись легко узнаваемым литературным фоном. (В Подхалюзине узнаётся тип Молчалина; некоторые сцены со страдающим Большовым напоминают пародию на шекспировского короля Лира.)

Известный русский драматург Александр Николаевич Островский , получивший юридическое образование, некоторое время работал в Московском коммерческом суде, где разбирались имущественные споры между ближайшими родственниками. Этот жизненный опыт, наблюдения, знание быта и психологии мещанско-купеческого сословия и были положены в основу творчества будущего драматурга.

Первым крупным произведением Островского стала пьеса «Банкрот» (1849), позже получившая название «Свои люди – сочтемся» , под которым она и ставится сейчас во всех театрах страны и мира. Однако тогда, в 1850 году, после опубликования в журнале «Москвитянин», пьеса была запрещена к постановке на сцене; более того, за написание этого произведения Островского взяли под негласный надзор полиции.

Именно это обстоятельство позже дало основание В. Ф. Одоевскому, писателю и общественному деятелю, отнести пьесу Островского к разряду русских трагедий: «Я считаю на Руси три трагедии: «Недоросль» , «Горе от ума» , «Ревизор» . На «Банкруте» я поставил нумер четвертый». Читатели «Москвитянина» ставили пьесу Островского в один ряд с гоголевскими произведениями и даже называли купеческими «Мертвыми душами» .

Что же трагического происходит в произведении, которое сам автор отнес к жанру комедии? Уже эта первая комедия демонстрирует черты поэтики, которая будет присуща всем пьесам Островского, составившим репертуар новой русской драмы: сосредоточенность на нравственной проблематике помогает не только анализировать социальные стороны жизни, но и понимать семейно-бытовые конфликты, в которых и проявляются яркие черты характера героев.

В пьесе «Банкрот» сложная композиционная структура, объединяющая описание быта наподобие очерка с напряженной интригой. Замедленная экспозиция включает нравоописательные эпизоды, помогающие читателю понять «жестокие нравы» семьи купца Большова. Небольшие стычки Липочки (дочери купца) с матерью, визиты свахи, встречи Самсона Силыча Большова с потенциальными женихами дочери – все эти сцены почти не приводят к действиям, но дают возможность проникнуть в замкнутый купеческий мир, отражающий на самом деле процессы во всем русском обществе.

Драматург выбрал сюжет, в основу которого положен распространенный в то время случай мошенничества среди купцов. Самсон Силыч занимает у своих собратьев-купцов большую сумму. А вот возвращать теперь долги ему не хочется, и он не придумывает ничего лучше, чем объявить себя банкротом – несостоявшимся должником. Свое приличное состояние (об этом говорит и фамилия Большов, и отчество Силыч) он переводит на имя своего приказчика Лазаря Подхалюзина, а для упрочения сделки отдает за него единственную дочь Олимпиаду. Большова отправляют в долговую тюрьму, но он спокоен, так как верит, что Лазарь внесет за него нужную сумму долга из полученных им денег. Да вот только «свои люди» , Подхалюзин и родная дочь Липочка, не дают ему ни копейки.

В комедии молодого драматурга идет война всех против всех. Традиционный для литературы XIX века конфликт «отцов» и «детей» приобретает истинный размах: автор изображает пошлую и достойную только осмеяния купеческую среду. Поначалу ни один из героев пьесы не вызывает положительного отношения. Липочка мечтает только о женихе «из благородных» и по любому поводу спорит с матерью. Отец-самодур, сам определивший жениха дочери, оправдывает свой поступок следующими словами: «За кого велю, за того и пойдет. Мое детище: хочу с кашей ем, хочу масло пахтаю… Даром что ли я ее кормил!»

Однако поколение «отцов» в лице Самсона Силыча вызывает больше симпатий, нежели «дети». Фамилия героя от слова «большак» — то есть глава семьи. Это показательно, ведь сам он в прошлом мужик, а купец лишь в первом поколении. Став купцом, он усвоил торгашеский закон: «Не обманешь – не продашь» . Большов решается на махинацию ради будущего своей дочери и искренне верит, что со стороны Липочки и ее жениха не может быть никакого подвоха, ведь они «свои люди – сочтутся» . Но жизнь готовит ему жестокий урок.

Молодое поколение в пьесе представлено не в лучшем свете. Липочка говорит со свахой о просвещении и эмансипации, но даже не знает значения этих слов. Она не мечтает о равноправии или свободе личного чувства – ее идеал сводится к стремлению разбогатеть и «зажить по своей воле» . Образованность для нее – всего лишь дань моде и презрение к обычаям, поэтому она предпочитает «бородастым» женихам «благородных» кавалеров.

Автор комедии, показывая «отцов» и «детей», сталкивает два купеческих поколения. Но симпатии остаются на стороне старшего – Большова. Ведь он еще верит в искренность родственных чувств и семейных отношений: свои люди сочтутся, то есть не подведут друг друга. Прозрение приходит в финале: самодур с говорящим именем Самсон становится жертвой своей же аферы. Замыслив подлог, он считает, что обмануть чужого можно, ведь не обманешь – не проживешь. Но он даже не представляет, что к нему такая философия тоже может быть применима. Доверив деньги Подхалюзину, наивный и простоватый купец остается обманутым.

Но если в Большове еще живет наивная, простодушная вера в людей, то для бывшего приказчика нет ничего святого, и он с легким сердцем разрушает последний нравственный оплот – крепость семейных уз. В нем остается лишь изворотливость и гибкость дельца-прощелыги. Прежде ему приходилось только поддакивать и угождать своему хозяину, то теперь тихий приказчик превращается в наглого и жестокого тирана. Ученик превзошел своего учителя — справедливость восстанавливается, но не по отношению к купцу.

Родная дочь в ответ на просьбу отца заплатить долги упрекает отца в том, что у него до 20 лет жила и света не видела. А потом возмущается: дескать, что ж теперь все деньги отдавать и в ситцевых платьях опять ходить? Новоиспеченный зять вообще рассуждает так: «Нельзя же нам самим ни при чем остаться. Ведь мы не мещане какие-нибудь» .

Когда единственная дочь жалеет десять копеек кредиторам и с легким сердцем отправляет отца в тюрьму, происходит прозрение Большова. В нем просыпается страдающий человек, и комедия превращается в трагедию. Не случайно многие исполнители роли Большова (М. Щепкин, Ф. Бурдин) видели в образе купца поруганного детьми, обманутого и изгнанного

Открытый урок по комедии А.Н. Островского «Свои люди сочтёмся»

Муниципальное общеобразовательное автономное учреждение

 средняя общеобразовательная школа № 6

 городского округа город Нефтекамск Республики Башкортостан

 

 

 

Открытый урок литературы в 9 классе

по теме

Комедия А.Н. Островского

«Свои люди – сочтемся!»

и ее место в истории русского театра

 

СагадееваРимма Асгатовна,

учитель высшей квалификационной категории

русского языка и литературы

 

 

 

 

 

Г. Нефтекамск

2021г.

 

Конспект урока литературы в 9 классе на тему

Комедия «Свои люди – сочтёмся!»

Цели:

— Учить грамотно строить монологическое высказывание, самостоятельно анализировать художественное произведение и его фрагменты;

— обучение анализу речи персонажа в ее связи с характером;

— в процессе представления и анализа художественного произведения показать нравственные основы героев пьесы А.Н.Островского;

— воспитывать эстетические вкусы;

— уметь видеть эстетическую функцию языковых средств и художественных деталей;

— оказывать влияние на формирование гражданских и общечеловеческих нравственных качеств личности: честности, порядочности, осуждение стяжательства, лицемерия;

взглядов, необходимых современному человеку;

— помочь учащимся осознать ценность совместной деятельности.

Оформление доски:

эпиграф: «Обман тут-явление нормальное, необходимое, как убийство на войне», — Н. А. Добролюбов;

Высказывания критиков о пьесе «Свои люди — сочтёмся!»: «Основная идея её развита вполне: необразованность, и вследствие ее совершенное отсутствие всех нравственных правил и самый грубый эгоизм резко обнаруживается в каждом лице»,- А.Ф.Писемский.

 

Ход урока

I.                   Организационный момент. Цели и задачи урока.

Здравствуйте, ребята. Добрый день, уважаемые гости! Сегодня мы продолжаем изучение творчества великого драматурга 19 века, которого современники назвали «Колумбом Замоскворечья», Александра Николаевича Островского. Вы знаете, ребята, что жизнь Островского была удивительно ровной, лишенной громких событий и, по-видимости, малоинтересной. Его не высылали из столицы за вольнодумство, как Пушкина, Лермонтова, не приговаривали к каторге, как Достоевского. Он не участвовал в военных сражениях, подобно графу Толстому , не сжигал своих книг, как Гоголь… Но может ли быть малоинтересной жизнь человека, который населил русскую сцену толпой живых лиц?!

Представим себе, что мы в театре времени Островского. Здесь жизнь протекает быстро: за 3 часа зритель видит судьбы людей в развитии, характеры их раскрываются ярко, полно, своеобразно. Всё здесь необычно: зал, зрители, актёры. Всё готово к представлению Зрители знают актёров по именам: часто, восхищённые игрой актёров, кричат: «Катя! Вера! Ира!»- и бросают на сцену кошельки с деньгами: Актёрское мастерство показывает жизнь. И пьесами из жизни стали произведения Островского.

II. Повторение ранее изученного.

Что значил тогда театр для обыкновенного человека? Какую роль в жизни общества он играл?

Курбанов.Театр — это то место, откуда зритель уходил вдохновлённый, готовый преодолеть в себе всё мелочное и эгоистичное. Молодёжь, стремясь попасть в театр, гримировалась,-иначе не пустят. Критики видели в театре мир страстей и судеб человеческих. Сами зрители говорили: «У нас учат в гимназиях, а воспитывают в театре».

«Театр!… Любите ли вы театр так, как я люблю его, т.е. всеми силами души вашей, со всем энтузиазмом, со всем исступлением, к которому только способна пылкая молодость, жадная и страстная до впечатлений изящного? Здесь ваше холодное Я исчезает в пламенном эфире любви»,- так писал В.Г.Белинский в «Литературных мечтаниях».

Во времена Островского более всего ставились игриво — фривольные шутки-водевили, водевили-фарсы. Островский на смену мелодрам и водевилей представил бытовые пьесы.

Одна из этих пьес «Свои люди – сочтемся», первоначальное название которой «Банкрот». Одна из пьес с таким названием уже была запрещена цензурой, поэтому и название драматург сделал бытовым.

В чем же А. Островский  видел назначение своих пьес? В сентябре 1853 года он в письме к историку и издателю Погодину перечислял причины, из-за которых он отказывался хлопотать о цензурном разрешении «Своих людей». Какие это были причины?

 

Руфина(«Во-первых, не хочу нажить себе не только врагов, но даже и неудовольствия; во-вторых, направление моё начинает изменяться; в-третьих, взгляд на жизнь в моей первой комедии кажется мне молодым и слишком жёстким; в -четвёртых, пусть лучше русский человек радуется, видя себя на сцене, чем тоскует. Исправители найдутся и без нас. Чтобы иметь право исправлять народ, не обижая его, надо ему показать, что знаешь за ним хорошее; этим-то я теперь и занимаюсь, соединяя высокое с комическим»)

Учитель. Комедия была поставлена только после смерти Николая I, через 12 лет после ее написания. Цензура и царь запретили печатать и ставить на сцене это произведение: «Ни одного характера… ни одной черты, на которых можно было бы остановиться посреди картины этой моральной низости…». Конечно, так,  как знал жизнь купечества Островский, никто не знал…

В чем же А. Островский  видел назначение своих пьес? В сентябре 1853 года он в письме к историку и издателю Погодину перечислял причины, из-за которых о отказывался хлопотать о цензурном разрешении «Своих людей». Какие это были причины?

 

Руфина(«Во-первых, не хочу нажить себе не только врагов, но даже и неудовольствия; во-вторых, направление моё начинает изменяться; в-третьих, взгляд на жизнь в моей первой комедии кажется мне молодым и слишком жёстким; в -четвёртых, пусть лучше русский человек радуется, видя себя на сцене, чем тоскует. Исправители найдутся и без нас. Чтобы иметь право исправлять народ, не обижая его, надо ему показать, что знаешь за ним хорошее; этим-то я теперь и занимаюсь, соединяя высокое с комическим»)

 

 

III.  Сообщение нового материала.

Из истории создания и постановок комедии.

Якупов1 ученик— С первых же драматических опытов Островский понял: вся сила комедии в языке. Герои должны говорить совсем натурально, так, как говорят на Болвановкеили Зацепе. Вместе с тем их старомосковская колоритная речь должна оставлять радостное ощущение искусства.  Над комедией «Банкрот»  он работал тщательно, взвешивая каждое слово (1847-1849).

Островский и его друзья-актеры ждали с нетерпением разрешения «Банкрота» для сцены. Но цензура в те годы призвана была защищать сословную честь дворян, купцов, духовенства. Одна из пьес с таким же названием была цензурой запрещена. Островский на заглавном листе экземпляра, посланного в цензуру,  мелким почерком написал: «Банкрот», а ниже крупно: «или Свои люди – сочтёмся». Так пьеса получила второе название.

Илюза2 ученик Постановку  пьесы запретили.  Цензор писал: «Все действующие лица: купец, его дочь, стряпчий,  приказчик и сваха – отъявленные мерзавцы. Разговоры грязны, вся пьеса обидна для русского купечества».  Островский всё же нашёл способ сделать свое произведение достоянием публики. Островский и  Садовский  читали пьесу, распространив её от университетских кругов до всей Москвы.   Особенно памятным было чтение в доме проф. Московского университета и издателя журнала «Москвитянин» М. Погодина. Островский читал женские роли, Садовский мужские. К ним подсел Михаил Семёнович Щепкин и, заглядывая в тетрадь, тоже начал подавать реплики одного из персонажей. Во время чтения в проёме двери возник гость. Он упёрся о притолоку и дождался конца чтения, не став тревожить собравшихся своим появлением. Это был Гоголь. Он тепло поприветствовал молодого автора.

 

Клара3 ученик.Николай I запрещал к постановке пьесу, и только после его смерти, через 12 лет после написания, пьеса была поставлена сначала в Петербурге, потом в Москве.  В московском театре Большова играл М.С. Щепкин, Подхалюзина – П.М. Садовский, Рисположенского – В.И. Живокини. После спектакля молодежь, встретив в артистическом подъезде Островского, вынесла его в 20-тиградусный мороз на улицу, без шубы, намереваясь так донести до дома. Благоразумие взяло верх: кто-то накинул шубу, и его посадили в сани, а толпа сопровождала его до самого дома.

  Только через 20 лет пьеса была поставлена в неискаженном виде (в 1881 г.)

 

Ляйсан.

IV. Беседа.

— Итак, побеседуем о прочитанном и увиденном. Подумаем над комедией и образами.

Каков сюжет произведения?

Ученик В основе сюжета комедии лежит весьма распространенный в прошлом веке в купеческой среде случай мошенничества: богатый купец, Самсон Силыч Большов, занял у других купцов довольно крупную сумму денег, не желая возвращать ее, объявил о своем банкротстве. А все свое имущество он перевел на имя «верного человека» — приказчика Лазаря Подхалюзина, за которого, для большей своей уверенности и спокойствия, отдает замуж дочь Липочку – Олимпиаду Самсоновну. Несостоятельного должника Большова сажают в тюрьму (долговую «яму»), но Самсон Силыч уверен, что дочь и зять внесут за него небольшую сумму денег из полученного имущества и его освободят. Однако, события развиваются совсем не так, как хотелось бы Большову: Липочка и Подхалюзин не заплатили ни копейки, и бедный Большов вынужден отправиться в тюрьму.

 

Где же происходит действие?

 (Сначала в доме Большова, в гостиной.-дейст.1,3. Потом в конторе, в доме Большова-дейст.2. Дейст. 4- в доме Подхалюзина).

 

-Сколько времени проходит с начала действия до конца всех событий? (несколько месяцев)

— Итак, требования классицизма (единство места, времени и действия) не соблюдены. Как вы думаете, почему? Вступление как бы растянуто, кроме основных действующих лиц немало и второстепенных. Зачем?

(Вступление несколько затянуто. Это необходимо для того, чтобы ввести зрителя в обстановку событий. Одновременно дать характеристику героям).

 

V. Работа в группах.

1 ряд: рассмотреть образ Липочки, Аграфены Кондратьевны и Устиньи Наумовны; , 2 ряд  — образ  Большова; 3 ряд– образ Подхалюзина .

Выступление 1 группы.

( Липочка тянется к уму и благородству. Но благородство для неё заключается только в танцах и умении изъясняться по-французски.  Она презирает своих «необразованных родителей» и жаждет выйти замуж за «благородного» жениха. Аграфена Кондратьевна печётся о счастье своей дочери, воспитывая свою дочь, слишком балует её, что и приводит потом к неуважению со стороны дочери. Устинья Наумовна – яркий персонаж. Её поговорки: серебряный, жемчужный, брильянтовый, как нельзя лучше обрисовывают аферу Подхалюзина).

Выступление 2 группы.  Каким предстаёт Большов? Какова его речь?

(Большов — глава семьи — черствый и холодный человек. Он грубо обращается со всеми членами своей семьи, в том числе, и к Липочке: «Липа, поди сюда»… Хуже, как силой возьму!» Он даже не хочет слушать мнение своей дочери, для него ничего не значит ее нежелание выходить замуж за приказчика: «Как де не бывать, коли я того хочу? На что ж я и отец, коли не приказывать?» Он кидает в ее строну упрек: «Даром, что ли я ее кормил?» Он считает, что он может распоряжаться судьбой своей взрослой дочери: «Молчи лучше! Велю, так и за дворника выйдешь».

    Островский показывает Большова как жестокого и очень властного человека, деспота. Его речь раскрывает его истинный характер, что подтверждает слова автора о том, что у него нет не только ни одного характера или положения, но нет и ни одной фразы, которая бы строго не вытекала из идеи).

Выступление 3 группы.

(Приказчик Подхалюзин — центральный персонаж комедии А.Н.Островского «Свои люди — сочтемся». Свои далеко идущие планы (завладеть имуществом хозяина и жениться на его дочке Липочке) П. проводит в жизнь аккуратно и постепенно. Верный подручный Большова, П. до поры до времени так и стелется перед хозяином. Его реплики в диалогах с ним — сплошные поддакивания: «Уж это как водится», «Наше дело подначальное», «Это опять-таки, Самсон Силыч, как вам угодно-с» и т.д. Он легко завоевывает доверие Большова. Зная его самодурство, он в самый ответственный момент сговора, когда Липочка всерьез заупрямилась («Не пойду за такого противного!»), аккуратно «подкладывает» реплику, решившую все дело сватовства в его пользу: «Тятенька, видно, не бывать-с по вашему желанию». А ЛипочкуПлдхалюзин любит не шутя. Он на все для нее готов: и «скверную» жилетку сменить, и бороду обрить, и одежды накупить, «какую чудней», и «капидонами» потолок нового дома украсить. Собираясь в деле ложного банкротства «попользоваться чем-нибудь лишним», Подхалюзин уговаривает себя, что в этом «греха нет никакого», т.к. Большов сам других обманывает, «так какая же здесь совесть». Добившийся исполнения желаний, Подхалюзин живет в довольстве и покое. Приход Большова из долговой ямы нарушает его душевный мир. Подхалюзин «мягко стелет словами», но платить кредиторам отказывается. И все же усвоенная с детства (не без влияния Большова) «торговая наука», закоснелость в мошенничестве дают трещину. Ему становится «жаль тятеньку, ей-богу, жаль». На мгновение просыпается живое чувство жалости, но это именно мгновение: «жаль тятеньку», но денег «жальче»).

Инсценировка

 

VI .  Беседа.

— Итак, что объединяет всех героев комедии?

(Жадность, стремление к власти, нажива, накопительство, обман). См. эпиграф к уроку. Н.Добролюбов о пьесе. («Обман тут-явление нормальное, необходимое, как убийство на войне»)

— Какие проблемы затрагивает комедия?

(Проблему взаимоотношений «отцов и детей», проблему стяжательства, накопительства; чести и достоинства, продажности и бесчестия, верности и предательства…Это далеко не полный перечень затронутых автором проблем.) О главной мысли в пьесе высказался А.Ф.Писемский: Авторская позиция«Основная идея её развита вполне: необразованность, и вследствие её совершенное отсутствие всех нравственных правил и самый грубый эгоизм резко обнаруживается в каждом лице».

 

— У меня на доске-несколько цитат, стихотворений. Какие из них, по-вашему, можно отнести к тому или иному персонажу пьесы? Эти цитаты можно использовать как эпиграф к сочинению. (Задания у каждого из вас на парте)

1. Себя не уважает тот, кто в понедельник, вторник, среду,

Без приглашенья, словно кот,

К чужому явится обеду. (Гамзат Цадаса).

 

2.Проси, коль надо, но без лести,

Когда ты сам себе не враг,

И никогда ценою чести

Не обретай житейских благ. (Г.Цадаса)

 

3.Но боль и зло тебя подкараулят.

Непонимание укусит вдруг, как зверь,

И так бывает трудно достучаться,

Когда душа, как запертая дверь. (В.Балакина)

 

4. «Вся разодета, как игрушка какая:»

 

5. Власть одного человека над другим губит прежде всего властвующего. (Л.Н.Толстой)

6. Вор не может быть гражданином.

 

7. Честь-это внутренняя совесть, а совесть-это внутренняя честь». (А.Шопенгауэр)

 

 

 

VII.Рефлексия.

— 7. В чем актуальность пьесы «Свои люди-сочтёмся!» сегодня?

 

8. Н.Добролюбов назвал пьесы А.Н.Островского пьесами жизни. Как вы понимаете эти слова?

 

 

 

10. В чем состоит кульминация пьесы?

 

11. Какова развязка?

 

12.Почему Островский вводит в пьесу второстепенных лиц?

 

13.Какие герои олицетворяют конфликт?

 

14. Выразительное чтение 4 действия, явл.5.

 

15. Домашнее сочинение. «Каким предстаёт в комедии:» («Мне поручена роль:») Принести через урок.

 

ХII. Оценки за урок.

История создания пьесы “Гроза” 👍

“Грозу” не Островский написал… “Грозу” Волга написала.

С. А. Юрьев

Александр Николаевич Островский был одним из крупнейших культурных деятелей XIX столетия. Его творчество навсегда останется в истории литературы, а вклад в развитие русского театра сложно переоценить. Писатель внес некоторые изменения в постановки пьес: внимание не должно было больше акцентироваться лишь на одном герое; вводится четвертая сцена, отделяющая зрителей от актеров, чтобы подчеркнуть условность происходящего; изображаются обычные

люди и стандартные житейские ситуации.

Последнее положение наиболее точно отражало суть реалистического метода, которого придерживался Островский. Его литературное творчество началось в середине 1840-х годов. Были написаны “Свои люди – сочтемся”, “Семейные картины”, “Бедность не порок” и другие пьесы.

У драмы ” Гроза ” история создания не сводится лишь к работе над текстом и прописыванию разговоров между персонажами.

История создания пьесы “Гроза” Островского берет свое начало летом 1859 года, а заканчивается через несколько месяцев, уже в начале октября.
Известно,

что этому предшествовало путешествие по Волге. Под патронатом морского министерства была организована этнографическая экспедиция с целью изучения обычаев и нравов коренного населения России. В ней участвовал и Островский.

Прототипами города Калинова были множество приволжских городков, одновременно похожих друг на друга, но имеющих нечто уникальное: Тверь, Торжок, Осташково и многие другие. Островский, как опытный исследователь, все свои наблюдения о быте русской провинции и характерах людей заносил в дневник. На основе этих записей позже были созданы персонажи “Грозы”.

Долгое время существовала гипотеза, что сюжет “Грозы” был полностью позаимствован из реальной жизни. В 1859 году, а именно в это время была написана пьеса, жительница Костромы ранним утром ушла из дома, а позже ее тело обнаружили в Волге. Пострадавшей была девушка Александра Клыкова. во время следствия высинилось, что обстановка в семье Клыковых была достаточно напряженной.

Свекровь постоянно издевалась над девушкой, а бесхарактерный муж никак не мог повлиять на ситуацию. Катализатором такого исхода событий стали любовные отношения между Александрой и почтовому служащему.

Это предположение сильно укоренилось в сознании людей. Наверняка в современном мире в то месте уже были бы проложены туристические маршруты. В Костроме “Грозу” издавали отдельной книгой, при постановке актеры старались походить на Клыковых, а местные жители даже показывали место, откуда якобы сбросилась Александра-Катерина.

Костромской краевед Виноградов, на которого ссылается известный исследователь литературы С. Ю. Лебедев, нашел в тексте пьесы и в “костромском деле” множество буквальных совпадений. И Александру, и Катерину рано отдали замуж. Александре едва исполнилось 16 лет.
Катерине было 19. Обеим девушкам приходилось терпеть недовольство и деспотизм со стороны свекровей. Александре Клыковой приходилось делать всю черную работу по дому. Ни в семье Клыковых, ни в семье Кабановых не было детей.

На этом ряд “совпадений не заканчивается”. Следствию было известно, что у Александры были отношения с другим человеком, работником почты. В пьесе “Гроза” Катерина влюбляется в Бориса.

Именно поэтому долгое время считалось, что “Гроза” – не более чем отраженный в пьесе случай из жизни.

Однако в начале ХХ века созданный вокруг этого происшествия миф развеялся благодаря сопоставлению дат. Так, инцидент в Костроме произошел в ноябре, а месяцем ранее, 14 октября, Островский отнес пьесу для печати. Таким образом, писатель никак не мог отобразить на страницах то, чего еще не совершилось в реальности. Но творческая история “Грозы” от этого не становится менее интересной.

Можно предположить, что Островский, будучи умным человеком, смог предугадать как сложиться судьба девушки в типичных условиях того времени. Вполне возможно, что Александру, как и Катерину, мучила та духота, о которой говорится в пьесе. Изживающие себя старые порядки и абсолютная косность и беспросветность сложившейся ситуации.

Однако не стоит полностью соотносить Александру с Катериной. Вполне возможно, что в случае с Клыковой причинами гибели девушки были лишь бытовые трудности, а не глубинный личностный конфликт, как у Катерины Кабановой.

Наиболее реальным прототипом Катерины можно назвать актрису театра Любовь Павловну Косицкую, которая впоследствии и сыграла эту роль. У Островского, как и у Косицкой, была своя семья, именно это обстоятельство помешало дальнейшему развитию отношений драматурга и актрисы. Косицкая была родом с Поволжья, но в 16 лет сбежала из дому в поисках лучшей жизни.

Сон Катерины, по свидетельствам биографов Островского, был ничем иным как записанным сном Любови Косицкой. К тому же Любовь Косицкая чрезвычайно трепетно относилась к вере и церквям. В одном из эпизодов Катерина произносит следующие слова:

“… До смерти я любила в церковь ходить! Точно, бывало, я в рай войду, и не вижу никого, и время не помню, и не слышу, когда служба кончится…

А знаешь, в солнечный день из купола такой светлый столб идет, и в этом столбе ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают и поют”.

История создания пьесы “Гроза” Островского по-своему занимательна: есть и легенды, и личная драма. Премьера “Грозы” состоялась 16 ноября 1859 года на сцене Малого театра.

Свои люди сочтемся о чем. Свои люди — сочтёмся

/ «Свои люди — сочтемся!»

Действие первое .

Олимпиада Самсонова Большова — дочь купца Самсона Силыча Большова, достигшая возраста, когда ее уже пора выдавать замуж. Среди остальных она была известна, как Липочка. Каждый день она сидит у окна с книгой, но не читает, а погружается в воспоминания о танцах. Ее радуют воспоминая о бале, проходившего полтора года назад. Но огорчает то, что сейчас она начала все забывать. Ее стремления повторить прежние движения оказываются бесполезными.

Аграфена Кондратьевна — мама Липочки. При входе в комнату, начинает упрекать дочь за ранние танцы. Когда Аграфена просит дочь позавтракать, та убеждает, что попила чай с ватрушками. Так между ними развязывается ссора, где девушка винит мать в том, что она до сих пор не вышла замуж, ибо все ее подружки уже давно замужем.

Липа устраивает истерику, сильно плачет и утверждает, что не успокоится до того момента, пока ей не найдут жениха. Обеспокоенная мать, не желая видеть страдания дочери, зовет на помощь сваху. Сваха, которую зовут Устинья Наумовна, быстро приходит и выпивает с Аграфеной, разговаривая на различные темы. Семья не может прийти к единому мнению — какой жених им нужен. Липочка стремится выйти замуж за благородного мужчину, тогда как мать планирует выдать ее за торговца, а отец за богача. Это вызывает недовольство со стороны свахи, так как сложно найти мужа, если все хотят разного.

В комнату заходит Сысой Псоич Рисположенский, ранее был чиновником по судебным делам, уволенный за частое нахождение в нетрезвом положении. Нам ним хотели провести судебный процесс, однако мольбы о прощении вынудили генерала отменить суд и отправить пьяницу в отставку. При прибытии он не обиделся на шутку свахи насчет его отчества и попросил налить ему рюмку.

Появляется Большов. Он испытывает проблемы с денежными средствами и не знает, как вернуть задолженности. Посоветовавшись с бывшим чиновником о выходе из тяжелого положения, он решается объявить себя банкротом. Так как его имущество отнимут из-за долгов, Самсон утверждает состояние на имя своего приказчика Лазаря Подхалюзина.

Действие второе .

Подхалюзин уже долгое время тайно влюблен в Липочку. В его голове промелькнула мысль жениться на ней. Он в курсе, что она интеллигентная и достаточно умная женщина, и ей необходим достойный муж, каким он считал себя. Для этого он приберег небольшой капитал, подумывая рассказать обо всем ее отцу, чтобы просить разрешения устроить свадьбу.

Приказчик, будучи в отличном настроении, послал слугу добыть рябиновую настойку. После этого, его навещает Сысой и рассказывает о сумме, которую вручит ему Большов за проделанную работу. Лазарь, поймав удобный момент, предлагает сумму, превышающую в два раза, тот охотно соглашается.

Ключница Фоминишна и Устинья ведут беседу, касающуюся Олимпиады, а точнее насчет того, как сложно найти ей подходящего суженого. Когда они разошлись и последняя села отдохнуть, к ней подошел Подхалюзин и начал расспрашивать, почему она часто стала навещать этот дом. Та признается, что все-таки нашла кандидата в мужья. Он обещал большие деньги и дорогую шубу, если она выполнит его просьбу: пустит сплетни о разорении купца и откажет жениху.

В контору приходит Большов, все испугались, посчитав его за пьяного. Лазарь заводит беседу о женитьбе, но не напрямую, а тонко намекает. Якобы Липа является «самой красивой в мире; та, о которой можно только мечтать». Услышав это, ее отец предложил ему стать зятем, но приказчик нарочно отказался, твердя, что недостоин ее любви. В ответ Большов заявил, что это он решает, за кого его дочь должна выходить замуж. Ему казалось выгодным то, что он пропишет имущество не на приказчика, а на зятя и объявляет о свадьбе.

Действие третье .

Липа одета в свадебное платье. Она очень рада, что наконец выходит замуж и ждет жениха. Ее мать, в очередной раз, восхищается красотой своей дочери. Отец был довольно равнодушен. Аграфену несколько огорчило то, что ее муж безразличен в день замужестве дочери, в день, когда он скоро расстанется с дочерью.

Казалось бы, вот-вот начнется свадьба, но сваха приносит неприятные вести: жених не готов, капризничает и все еще не решается свататься. Окружающие начинают волноваться, а Большов старается всех успокоить. Когда Липе это надоело, и она собралась уйти переодеться, отец останавливает ее и твердит, что прямо сейчас приведет ей другого жениха.

Тут же прибывают Подхалюзин, Сысой и ключница. Присутствующие почему-то завели разговор о цепи недавно произошедших банкротств. Самсон прерывает всех, напоминает им о свадьбе своей единственной дочки, назначая Лазаря снова женихом.

Все гости в недоумении. Сама же невестка недовольна больше всех. Она не хотела стать супругой Лазаря, потому что считала его необразованным и недостойным ее. Липа жаловалась отцу, что никогда не сталкивалась с тем, когда хозяин выдает дочурку за своего же работника. Подзалюхин огорчен, он представлял все это не так. Большов заставляет их держаться за руки и сесть рядом, а гостям подойди к столу.

Аграфена и ключница считают сватовство Липочки с приказчиком позором их семьи, обвиняя в этом ее отца. Тот уверяет, что в роли отца подобрал для нее наилучшего мужа. Липа начинает плакать и просить помощи у матери, чтобы та уговорила отца передумать. В ответ на это Подхалюзин обещает своей будущей теще, что он станет лучшим зятем для нее и лучшим женихом для ее дочери.

Оставшись наедине со своей невестой, приказчик спрашивает у нее — почему он ей так не понравился? Олимпиада назвала его необразованным, и повторила, что мечтает только о благородном женихе. Лазарь понимает, что ее не заставишь полюбить его. Но объясняет, что благородному жениху понадобится неплохое наследство, а ее отец уже полностью разорен.

Липа не верит в банкротство папы. Подхалюзин, желая это доказать, достает документы, подтверждающие, что все имущество Большовых теперь принадлежит ему, и показывает ей. При этом добавляя, что теперь у него денег очень много. Липочка взглянув на все бумаги и, убедившись во всем, задумывается о будущем. В то время, когда тот обещает купить ей все, что она только пожелает.

Олимпиада внимательно следит за его речью. Ее огорчило то, что он не может разговаривать по-французски. Лазарь, сев на колени, клянется в вечной любви, утверждая, что она единственная из женщин, которая способна сделать его счастливым. Она просит своего жениха поскорее увезти ее подальше от этого дома, утверждая, что ей надоел родительский дом и выходки родителей.

Молодожены решают быстро провести свадьбу и уехать в собственный дом, где начнут жить по своему усмотрению. Приказчик собирает всех присутствующих вокруг себя и объявляет, что Липочка согласна сыграть свадьбу. Самсон обещает отдать ему все оставшееся у него богатство в обмен на то, что зять будет кормить их с женой. Лазарь отвечает: «Свои люди — сочтемся». Все принимаются пить вино, на отказ Сысого выпить, ему льют вино за шиворот. Присутствующие радуются, смеются и не задумываются о том, что ждет их впереди.

Действие четвертое .

Молодожены приезжают в свой новый дом, где все устроено по-современному. Дом был роскошным. Лазарь с большим удовольствием слушает, как разговаривает жена на французском, хоть она и говорит плохо, ведь он видит в ней идеальную жену. Он дает ей слово купить шикарную повозку и коней для прогулок в Сокольники.

Дом Подхалюзиных посещает сваха, чтобы взять свое заслуженное вознаграждение. Вместо большой суммы денег, она получает лишь ее десятую часть, а вместо дорогой шубы — потрепанное платье. Устинья со злостью покидает дом, дав обещание, что опозорит молодых на всю деревню.

Липа выглядывает в окно и наблюдает, как ее родители вместе идут к их дому. Она узнает, что ее отец погряз в долгах и не может выплатить кредиты. Однако Олимпиада не желает давать своему отцу денег, так как ей придется снова ходить в недорогих платьях. Большов не может свободно ходить по улице — его сопровождает солдат, люди тыкают на него пальцем, все знакомые и приятели, знавшего его долгое время как хорошего купца, просто отвернулись от него. Ни Липу, ни ее мужа совсем не волнует судьба родителей.

Самсон очень зол на себя и свои проделанные действия. Он просил не помощи, а то, что по праву принадлежит ему. Большов обвиняет себя в том, что ранее не прогнал Лазаря, когда начал подозревать, что он не чистый, а наоборот, назначил его приказчиком, отдал имущество и единственную любимую дочь.

Он недоволен тем, что собственными руками довел себя до такого состояния. Самсон понимает, что всего этого уже не вернуть, и готов прыгнуть в Москву-реку.

Он сравнивает зятя с Иудой, предавшего Христа за деньги. Также, как и приказчик предал свою совесть. Он в последний раз просит, даже умоляет, свою дочь и зятя дать им денег, в противном случае его вышлют в Сибирь. Но те напрочь отказываются помочь, предлагая лишь несколько копеек. Отец и мать Липы разочаровываются в ней, начинают оскорблять молодоженов, утверждая, что придет время, когда деньги погубят их. Когда мать начинает проклинать дочь, Большов уводит ее, чтобы поговорить наедине. На прощание он говорит дочке, чтобы та продолжала развлекаться, но хоть иногда вспоминала о родителях.

Лазарь удивлен происходящему, ему стало жаль родителей Липы, что вот-вот готов согласиться поехать и расплатиться со всеми долгами. Но в дом прибегает Рисположенский, как и сваха, за своими обещанными деньгами. Ему не то чтобы десятую часть, но и вообще не заплатили. Сысой злится и обещает рассказать всем о его махинациях и о том, как он тестя обокрал. Подхалюзин с издевкой отвечает, что все ему верят, и остальным это лишь приснилось.

Комедия «Свои люди — сочтемся», краткое содержание которой мы представляем вашему вниманию, начинается с того, что дочь купца Большова, Липочка, рассуждает, сидя у окна с книгой, о танцах. Она мечтает о том, что ее, разодетую как картинку, пригласит на вальс интересный кавалер. Но что, если она оконфузится? И барышня принимается вальсировать.

Танцующую Липочку застает мать, Аграфена Кондратьевна. Ругает ее, но дочь капризничает и требует жениха, а то все ее подруги давно с мужьями. По их явно привычной перебранке заметно, что Липочка — недалекая барышня, вконец избалованная своей матерью.

Вскоре объявляется сваха, Устинья Наумовна. Она сетует, что не может сообразить, как подобрать жениха в семью, где все хотят разного. Маменька — по-старинному воспитанного купца, папенька — непременно богатого, а дочь желает только благородного.

Как повествует далее комедия «Свои люди — сочтемся», краткое содержание которой вы читаете, отец семейства, богатый купец Большов, решил, посоветовавшись с бывшим стряпчим Рисположениским, объявить себя банкротом, чтобы стать таким образом еще богаче. Он считает, что обмануть кредиторов, у которых есть деньги, — не грех. Одно лишь беспокоит ушлого купца: на кого переписать свое имущество?

Стряпчий советует самую подходящую кандидатуру — Лазаря Подхалюзина, приказчика Большова. Тут, кстати, объявляется и он. Рассказывает, как обучает в лавке продавцов вести себя «поеестественнее», обманывая покупателей. По манерам этого молодого человека видно, что он далеко пойдет в своей среде. Он умело льстит хозяину, обещая ему «и в огонь, и в воду» за него, а богатый купец искренне в это верит.

Комедия «Свои люди — сочтемся», краткое содержание которой здесь предложено, очень ярко представляет людей, собравшихся в доме Большова. Все они, без исключения, думают лишь о своей выгоде, а при каждом удобном случае «утопят» того, кто рядом. В этом мы и убедимся далее.

Убедив и Рисположенского, и Устинью Наумовну поддержать именно его персону в качестве возможного преемника состояния Большова и кандидата на руку его дочери, он не жалеет слов на обещания. Сваха решает сообщить новому жениху, которого доселе сватала за Липочку, что ее отец не имеет денег. А стряпчий нахваливает Подхалюзина как самого удобного компаньона для участия в деле с банкротством.

Сам Лазарь в разговоре с Большовым умело вворачивает комплименты Олимпиаде Самсоновне и, в итоге, как рассказывает пьеса «Свои люди — сочтемся», краткое содержание которой вы читаете, добивается того, что Большов решает отдать дочь за приказчика. Он рассуждает, что лучше переписать свои богатства на зятя, чем на постороннего человека.

Большов объявляет Подхалюзина женихом своей дочери и, несмотря на ее сопротивление, твердо стоит на своем. А Лазарь в это время обещает маменьке, что в старости для нее не будет более заботливого сына, чем он.

Оставшись наедине с разобиженной Липочкой, приказчик сообщает, что ее папенька отныне банкрот. И все его деньги принадлежат Лазарю. Липочка впадает в панику: «Воспитывали, да и обанкротились!» Но приказчик обещает ей, что, выйдя за него, она не будет знать ни в чем отказа. Барышня, подумав, соглашается, и сватовство свершается, как рассказывает Островский. «Свои люди — сочтемся», краткое содержание которого вы видите, с горькой иронией повествуют далее о том, как поступили молодые с купцом Большовым.

В последнем действии Липочка уже живет счастливой супружеской жизнью с Подхалюзиным, который балует свою жену. А вот бывших помощников он одного за другим отсылает ни с чем. Свахе достается лишь неважное платьице (вместо собольего салопа), а стряпчий получает только сотенную бумажку. Большова предприимчивый юноша и вовсе отсылает без копейки, несмотря на то, что ему грозит Сибирь.

Но, обращаясь к зрителям, Подхалюзин уверяет, что если к нему в магазин прислать ребенка, то его не обманут «даже в луковице».

По прочтении комедии «Свои люди — сочтемся», анализ, пожалуй, и не требуется, потому что слишком яркими и выпуклыми, говорящими все за себя, предстают персонажи великого русского писателя Островского.

Купеческая дочь на выданье, Олимпиада Самсоновна (Липочка) Большова, сидит одна у окна с книжкой и, рассуждая, «какое приятное занятие эти танцы», начинает вальсировать: она уже полтора года не танцевала и боится, если что, «оконфузиться».

Танцует плохо. Входит мать, Аграфена Кондратьевна: «Ни свет ни заря, не поемши хлеба Божьего, да и за пляску тотчас! Мать и дочь скандалят, видимо, привычно: «Все подруги с мужьями давно, а я словно сирота какая! Слышите, найдите мне жениха, беспременно найдите! Я уж и так, как муха какая, кашляю! (Плачет.)»

Приходит сваха Устинья Наумовна. Липочка хочет жениха «из благородных», отец — богатого, мать — купца, «да чтоб лоб крестил по-старинному», Приходит Сысой Псоич Рисположенский, стряпчий, выгнанный из суда за пьянство. Над ним трунят. Но пришедшему хозяину, Большову, стряпчий нужен всерьёз: он подумывает, не объявиться ли несостоятельным должником (первое название комедии было «Банкрот»). Женщины уходят, и хозяин со стряпчим углубляются в эту тему. Стряпчий советует переписать все имущество на приказчика Лазаря Елизарыча Подхалюзина. Входит и он, рассказывая, как учит продавцов в лавке надувать покупателей «поестественнее».

Большов читает газету. В Москве — цепь банкротств, в основном, судя по всему — «злостных», намеренных; и каждое, каждый отказ от уплаты долгов естественно влечёт следующие. «Да что они, сговорились, что ли!.. Тут их не пересчитаешь…» И купец решается. Главный вопрос: можно ли доверять тому, на кого перепишешь своё добро, чтоб укрыть от описи за долги?

Подхалюзин шлёт мальчишку Тишку за рябиновкой для Рисположенского, к которому у него дело, и предаётся мыслям вслух. «Я человек бедный! Если и попользуюсь в этом деле чем-нибудь лишним, так и греха нет никакого, потому он сам против закона идёт!» Лазарь влюблён в Липочку и строит уже новые планы, включающие женитьбу на ней: «Да от эдакого удовольствия с Ивана Великого спрыгнуть можно».

И, угощая стряпчего, спрашивает, сколько ему обещал Большов за «всю эту механику», и сам обещает не тысячу, а две.

Приходит сваха, он и ей обещает столько же да соболью шубу в придачу — «из живых сошьём», — если она отвадит уже намеченного «благородного» жениха: пусть скажет ему, что Большов разорён. Приезжает домой сам Большов, в доме паника по ошибке: показалось, что он «хмельной». Лазарь заводит с ним разговор о женитьбе — не прямо заводит, но, услыхав в третий раз о том, что Липочка «барышня, каких в свете нет», Большов берет быка за рога. Лазарь скромничает: «Где же мне с суконным-то рылом-с? — Ничего не суконное. Рыло как рыло». Конечно, перевести побольше добра не на приказчика, а на будущего зятя — в интересах Большова.

В доме готовятся к сватовству. По-своему торжественно настроен и Самсон Силыч, но появляется Устинья Наумовна с плохими вестями: якобы жених капризничает. «А, лягушка его заклюй, нешто мы другого не найдём? — Ну, уж ты другого-то не ищи, а то опять то же будет. Уж другого-то я вам сам найду», — говорит сам Большов и знает, что говорит.

К компании присоединяются ключница Фоминишна, Рисположенский, Лазарь, и Большов торжественно объявляет Лазаря женихом. Переполох. Липочка просто скандалит. «Велю, так и за дворника выйдешь!» — цыкает на дочку Большов. «Маменька-с! Вам зятя такого, который бы вас уважал и, значит, старость вашу покоил — окромя меня не найтить-с. Вы, маменька, вспомните это слово, что я сейчас сказал», — говорит Лазарь вслед хозяйке и, оставшись с глазу на глаз с разъярённой Липочкой, сообщает ей, что дом и лавки теперь — его, а «тятенька-то ваш: банкрут-с! Да что же это такое со мной делают? Воспитывали, воспитывали, потом и обанкрутились!» И Липочка, помолчав, соглашается, с условием: «Мы будем жить сами по себе, а они сами по себе. Мы заведём все по моде, а они как хотят». Тут же зовут «их» и начинается семейное торжество. И Большов объявляет: «Тебе, Лазарь, дом и лавки пойдут вместо приданого, да из наличного отсчитаем. Только нас со старухой корми, да кредиторам заплати копеек по десяти. — Стоит ли, тятенька, об этом говорить? Свои люди — сочтёмся!» Торжество в разгаре. Сваха льёт вино за шиворот стряпчему.

Начальные ремарки последнего действия: «В доме Подхалюзиных богато меблированная гостиная. Олимпиада Самсоновна сидит у окна в роскошном положении, на ней шёлковая блуза, чепчик последнего фасона. Подхалюзин в модном сюртуке стоит перед зеркалом». Чета наслаждается счастьем. Липа просит купить тысячную коляску. Лазарь готов. Липа говорит французский комплимент. Лазарь в восторге. Приходит Устинья Наумовна за обещанным. «Мало ли, что я обещал!» — прямо говорит свахе Подхалюзин, и та уходит с сотенной бумажкой вместо обещанных тысяч и неважным платьицем от Липочки вместо собольего салопа. «Никак тятеньку из ямы выпустили», — углядела в окно Липочка. «Ну нет-с, из ямы-то тятеньку не скоро выпустят; а надо полагать, так отпросился домой» — и Лазарь зовёт тёщу.

Большов и раньше жаловался на здоровье; «словно с того света выходец» — причитает жена. Он хочет отдать кредиторам по двадцать пять копеек за рубль долга, как сам и собирался вначале. Те согласны (в долговой тюрьме, «яме», заключённых должников содержали за счёт кредиторов). Но сидеть Большову, а решать Подхалюзину: теперь деньги — его. И он отказывается при полной Липочкиной поддержке. «-Я, тятенька, не могу-с! Видит Бог, не могу-с! — Выручайте, детушки, выручайте! Я у вас, тятенька, до двадцати лет жила — свет не видала. Что ж, мне прикажете отдать вам деньги да самой опять в ситцевых платьях ходить? — Что вы, что вы! Опомнитесь! Ведь я у вас не милостыню прошу, а своё же добро! — Мы, тятенька, сказали вам, что больше десяти копеек дать не можем — стало быть, и толковать об этом нечего». Таково Липочкино последнее слово. «Ведь я злостный — умышленный… меня в Сибирь сошлют. Господи! Коли так не дадите денег, дайте Христа ради!» — уже плачет Большов. Аграфена Кондратьевна в голос проклинает и зятя и дочь. Весь результат: «Я, так и быть, ещё пять копеечек прибавлю» — вздыхает Лазарь. Отчаявшийся Большов встаёт и уходит с Аграфеной Кондратьевной.

«Неловко-с! Тишка! Подай старый сюртук, которого хуже нет». Подхалюзин решает сам поехать поторговаться с кредиторами. Является Рисположенский, как и сваха, за обещанными деньгами, и с ним обходятся так же, как со свахой, и ещё хуже: «Должны! Тоже, должны! Словно у него документ! А за что — за мошенничество! — Нет, погоди! Ты от меня этим не отделаешься! — А что же ты со мной сделаешь? — Язык-то у меня некупленный. — Что ж ты, лизать, что ли, меня хочешь? — Нет, не лизать, а — Я… Я вот что сделаю: почтеннейшая публика! — Что ты, что ты, очнись! — Ишь ты, с пьяных глаз куда лезет!» Рисположенский лезет прямо в зрительный зал с криками: «Тестя обокрал! И меня грабит… Жена, четверо детей, сапоги худые!» Но последнее слово и тут — за Подхалюзиным: «Вы ему не верьте, это он, что говорил-с, — это все врёт. Ничего этого и не было. Это ему, должно быть, во сне приснилось. А вот мы магазинчик открываем: милости просим! Малого робенка пришлёте — в луковице не обочтём».

Главная героиня — Липа беззаботно танцует, хочет наверстать упущенное. Так как считает, что разучилась плавно и грациозно двигаться, и не слушает замечания матери. Мать ругает её за то, что она не следит за своим здоровьем. Нужно вначале поесть, а затем заниматься. Девушка очень хочет выйти замуж.

Мать желает видеть жениха «старовера». Молодой девушке нужно, чтобы молодой человек имел благородный вид». А отцу человек «имеющий материальные средства». Между матерью и дочерью происходит конфликт.

В столице друг за другом тянутся отказы на выплату займов. И купец вынужден поступить также.

Лазарь полюбил Липу. И планирует вступить с ней в законный брак. Он обещает свахе за удачное сватовство такую же сумму и шубу из соболя. Просит придумать «байку» о разорении Большого.

Идёт подготовка к приезду сватов. Устинья говорит, что жених бастует. К заговору добавляется ключница (Фоминична). Все слышат, что жених Лазарь. Невеста не довольна. Отец на стороне Лазаря. Владелец всех лавок Лазарь, а её отец «обанкротился». Дочь не понимает, как ей поступить. Затем, она приходит к выводу, что жить молодая семья будет отдельно. Отец всё отдаёт «как приданное» и обещал наличных денег подкинуть. Только, старикам говорит: «Помогай и кредиторам надо немного заплатить!» Мы теперь все родственники, разберёмся!» отвечает будущий зять Подхалюзин.

Модно разодетая Олимпиада, рядом Подхалюзин отвечает, что сможет закупить карету. Он совсем соглашается, восхищается тёщей. Отец просит оплату кредиторам из своих бывших денег. На что он не согласен и его невеста. Рисположенский кричит на публике: «Ограбил тестя! И меня хочет…»

Назвав себя банкротом, Большов, старается избежать выплачивать налоги. Своего приказчика он принимает за надёжного человека. Но, он не промах. Убивает сразу двух зайцев и женится на Липе, а затем становится полным управляющим всего, что входит в имущество отца невесты. В результате, Большов в долговой яме. Спасёт положение возмещение, хотя бы не большой суммы накопившегося долга.

Но дочь и её супруг не хотят тратить на это «свои средства». Большов и не мог подумать, что кто — то может ослушаться или обмануть его, полностью доверив всё своё состояние Подхалюзину. Наделённый властью, он резко меняется, становится циничным и жестоким человеком. И вместе с молодой супругой, оставляют Большова в тюрьме.

Писатель хотел отметить в своём произведении, что если ты не сможешь обмануть, то тебя вокруг носа проведут.

Можете использовать этот текст для читательского дневника

Островский. Все произведения

• Бедность не порок
• Свои люди — сочтёмся
• Таланты и поклонники

Свои люди — сочтёмся. Картинка к рассказу

Сейчас читают

• Краткое содержание Шукшин Волки!

  Ранним, воскресным утром к Ивану пришел тесть Наум и позвал его в лес за дровами. Зять спал и очень не хотел тащиться по морозу. Ваня полежал подумал, что дрова нужны все равно и стал одеваться.

• Краткое содержание Азимов Профессия

  Джордж Плейтен находился в приюте для необычных людей. По соседству с ним жил Хали Омани, который являлся образцом спокойствия. Джордж волновался по поводу проведения Олимпиады. Во время её проводился отбор лучших специалистов разных профессий

• Краткое содержание Выстрел Пушкина (повести Белкина)

  Полк расквартирован в провинции, где жизнь молодых офицеров развлекает только общение с бывшим гусаром Сильвио. Он старше, что придает ему авторитета, и кажется таинственной фигурой, так как носит иностранное имя и немногословен

• Краткое содержание Страшная ночь Чехова

  История начинается с таинственного рассказа главного героя Ивана Петровича Панихидина о том, как однажды ночью он возвращался домой от своего друга, которого сейчас его уже нет в живых

• Краткое содержание Некрасов Княгиня Трубецкая

  Ночью в лютый мороз 1826 года Екатерина Трубецкая отправляется из родительского дома вслед за своим супругом, сосланным в Сибирь. Отец девушки, со слезами на глазах собирает дочь в дорогу.

Год написания:

1849

Время прочтения:

Описание произведения:

Произведение Свои люди — сочтемся написал Александр Островский в 1849 году. Первоначально пьеса имела названия «Банкрот», «Несостоятельный должник» и «Банкрут, или свои люди — сочтемся». Эта комедия написана в четырех действиях, и первоначальное публичное чтение в доме Михаила Погодина состоялось 3 декабря 1849 года. На творческом мероприятии присутствовал Николай Гоголь . Чуть позже о комедии лестно отозвались Иван Гончаров и Лев Толстой .

Ниже читайте краткое содержание комедии Свои люди — сочтемся.

Купеческая дочь на выданье, Олимпиада Самсоновна (Липочка) Большова, сидит одна у окна с книжкой и, рассуждая, «какое приятное занятие эти танцы», начинает вальсировать: она уже полтора года не танцевала и боится, если что, «оконфузиться».

Танцует плохо. Входит мать, Аграфена Кондратьевна: «Ни свет ни заря, не поемши хлеба Божьего, да и за пляску тотчас! Мать и дочь скандалят, видимо, привычно: «Все подруги с мужьями давно, а я словно сирота какая! Слышите, найдите мне жениха, беспременно найдите! Я уж и так, как муха какая, кашляю! (Плачет.)»

Приходит сваха Устинья Наумовна. Липочка хочет жениха «из благородных», отец — богатого, мать — купца, «да чтоб лоб крестил по-старинному», Приходит Сысой Псоич Рисположенский, стряпчий, выгнанный из суда за пьянство. Над ним трунят. Но пришедшему хозяину, Большову, стряпчий нужен всерьёз: он подумывает, не объявиться ли несостоятельным должником (первое название комедии было «Банкрот»). Женщины уходят, и хозяин со стряпчим углубляются в эту тему. Стряпчий советует переписать все имущество на приказчика Лазаря Елизарыча Подхалюзина. Входит и он, рассказывая, как учит продавцов в лавке надувать покупателей «поестественнее».

Большов читает газету. В Москве — цепь банкротств, в основном, судя по всему — «злостных», намеренных; и каждое, каждый отказ от уплаты долгов естественно влечёт следующие. «Да что они, сговорились, что ли!.. Тут их не пересчитаешь…» И купец решается. Главный вопрос: можно ли доверять тому, на кого перепишешь своё добро, чтоб укрыть от описи за долги?

Подхалюзин шлёт мальчишку Тишку за рябиновкой для Рисположенского, к которому у него дело, и предаётся мыслям вслух. «Я человек бедный! Если и попользуюсь в этом деле чем-нибудь лишним, так и греха нет никакого, потому он сам против закона идёт!» Лазарь влюблён в Липочку и строит уже новые планы, включающие женитьбу на ней: «Да от эдакого удовольствия с Ивана Великого спрыгнуть можно».

И, угощая стряпчего, спрашивает, сколько ему обещал Большов за «всю эту механику», и сам обещает не тысячу, а две.

Приходит сваха, он и ей обещает столько же да соболью шубу в придачу — «из живых сошьём», — если она отвадит уже намеченного «благородного» жениха: пусть скажет ему, что Большов разорён. Приезжает домой сам Большов, в доме паника по ошибке: показалось, что он «хмельной». Лазарь заводит с ним разговор о женитьбе — не прямо заводит, но, услыхав в третий раз о том, что Липочка «барышня, каких в свете нет», Большов берет быка за рога. Лазарь скромничает: «Где же мне с суконным-то рылом-с? — Ничего не суконное. Рыло как рыло». Конечно, перевести побольше добра не на приказчика, а на будущего зятя — в интересах Большова.

В доме готовятся к сватовству. По-своему торжественно настроен и Самсон Силыч, но появляется Устинья Наумовна с плохими вестями: якобы жених капризничает. «А, лягушка его заклюй, нешто мы другого не найдём? — Ну, уж ты другого-то не ищи, а то опять то же будет. Уж другого-то я вам сам найду», — говорит сам Большов и знает, что говорит.

К компании присоединяются ключница Фоминишна, Рисположенский, Лазарь, и Большов торжественно объявляет Лазаря женихом. Переполох. Липочка просто скандалит. «Велю, так и за дворника выйдешь!» — цыкает на дочку Большов. «Маменька-с! Вам зятя такого, который бы вас уважал и, значит, старость вашу покоил — окромя меня не найтить-с. Вы, маменька, вспомните это слово, что я сейчас сказал», — говорит Лазарь вслед хозяйке и, оставшись с глазу на глаз с разъярённой Липочкой, сообщает ей, что дом и лавки теперь — его, а «тятенька-то ваш: банкрут-с! Да что же это такое со мной делают? Воспитывали, воспитывали, потом и обанкрутились!» И Липочка, помолчав, соглашается, с условием: «Мы будем жить сами по себе, а они сами по себе. Мы заведём все по моде, а они как хотят». Тут же зовут «их» и начинается семейное торжество. И Большов объявляет: «Тебе, Лазарь, дом и лавки пойдут вместо приданого, да из наличного отсчитаем. Только нас со старухой корми, да кредиторам заплати копеек по десяти. — Стоит ли, тятенька, об этом говорить? Свои люди — сочтёмся!» Торжество в разгаре. Сваха льёт вино за шиворот стряпчему.

Начальные ремарки последнего действия: «В доме Подхалюзиных богато меблированная гостиная. Олимпиада Самсоновна сидит у окна в роскошном положении, на ней шёлковая блуза, чепчик последнего фасона. Подхалюзин в модном сюртуке стоит перед зеркалом». Чета наслаждается счастьем. Липа просит купить тысячную коляску. Лазарь готов. Липа говорит французский комплимент. Лазарь в восторге. Приходит Устинья Наумовна за обещанным. «Мало ли, что я обещал!» — прямо говорит свахе Подхалюзин, и та уходит с сотенной бумажкой вместо обещанных тысяч и неважным платьицем от Липочки вместо собольего салопа. «Никак тятеньку из ямы выпустили», — углядела в окно Липочка. «Ну нет-с, из ямы-то тятеньку не скоро выпустят; а надо полагать, так отпросился домой» — и Лазарь зовёт тёщу.

Большов и раньше жаловался на здоровье; «словно с того света выходец» — причитает жена. Он хочет отдать кредиторам по двадцать пять копеек за рубль долга, как сам и собирался вначале. Те согласны (в долговой тюрьме, «яме», заключённых должников содержали за счёт кредиторов). Но сидеть Большову, а решать Подхалюзину: теперь деньги — его. И он отказывается при полной Липочкиной поддержке. «-Я, тятенька, не могу-с! Видит Бог, не могу-с! — Выручайте, детушки, выручайте! Я у вас, тятенька, до двадцати лет жила — свет не видала. Что ж, мне прикажете отдать вам деньги да самой опять в ситцевых платьях ходить? — Что вы, что вы! Опомнитесь! Ведь я у вас не милостыню прошу, а своё же добро! — Мы, тятенька, сказали вам, что больше десяти копеек дать не можем — стало быть, и толковать об этом нечего». Таково Липочкино последнее слово. «Ведь я злостный — умышленный… меня в Сибирь сошлют. Господи! Коли так не дадите денег, дайте Христа ради!» — уже плачет Большов. Аграфена Кондратьевна в голос проклинает и зятя и дочь. Весь результат: «Я, так и быть, ещё пять копеечек прибавлю» — вздыхает Лазарь. Отчаявшийся Большов встаёт и уходит с Аграфеной Кондратьевной.

«Неловко-с! Тишка! Подай старый сюртук, которого хуже нет». Подхалюзин решает сам поехать поторговаться с кредиторами. Является Рисположенский, как и сваха, за обещанными деньгами, и с ним обходятся так же, как со свахой, и ещё хуже: «Должны! Тоже, должны! Словно у него документ! А за что — за мошенничество! — Нет, погоди! Ты от меня этим не отделаешься! — А что же ты со мной сделаешь? — Язык-то у меня некупленный. — Что ж ты, лизать, что ли, меня хочешь? — Нет, не лизать, а — Я… Я вот что сделаю: почтеннейшая публика! — Что ты, что ты, очнись! — Ишь ты, с пьяных глаз куда лезет!» Рисположенский лезет прямо в зрительный зал с криками: «Тестя обокрал! И меня грабит… Жена, четверо детей, сапоги худые!» Но последнее слово и тут — за Подхалюзиным: «Вы ему не верьте, это он, что говорил-с, — это все врёт. Ничего этого и не было. Это ему, должно быть, во сне приснилось. А вот мы магазинчик открываем: милости просим! Малого робенка пришлёте — в луковице не обочтём».

Вы прочитали краткое содержание комедии Свои люди — сочтемся. Предлагаем вам посетить раздел Краткие содержания , чтобы ознакомиться с другими изложениями популярных писателей.

Написание чисел: учебник по грамматике

Щиток приборов

КРАТКАЯ ГРАММАТИКА

Написание чисел

перейти к содержанию Щиток приборов

• Авторизоваться

• Панель приборов

• Календарь

• Входящие

• История

• Помощь

Закрывать
• Мой Dashboard
• КРАТКАЯ ГРАММАТИКА
• Страниц
• Ввод чисел
• Домашняя страница
• Структура
• Пунктуация
• Академический язык
• Распространенные проблемы с орфографией / выбором слов

Когда использование цифр может повысить вашу достоверность

Время от времени я получаю электронные письма от читателей, недовольных моим выбором слов.

Они возражают против фразы сосать . Им не нравится моя ссылка на секс в идее секс . Или они ненавидят фразу дерьмовые первые черновики .

Даже слово sinky было забанено, когда я написал гостевой пост несколько лет назад.

Выбор слов — это личное дело каждого, и всем угодить сложно. Итак, я склонен следовать своему чутью. Я не ругаюсь в своих письмах и в основном избегаю резких выражений.

Сегодняшняя тема немного другая.

Это тоже может привести к жарким спорам.

Но хотя выбор слов — это личное дело каждого, существует веская причина игнорировать руководства по стилю, когда дело доходит до написания чисел.

Могу я объяснить?

Рекомендации по написанию чисел в руководствах по стилю

В руководствах по стилю представлены различные советы по написанию чисел в виде цифр или слов.

Стиль MLA, например, предлагает писать числа по буквам, если вы можете написать их двумя словами или меньше. Итак, тридцать пять, одиннадцать сотен и одна треть.Но: 301 и 1107. Но стиль APA предлагает писать только числа ниже 10, то есть девять и три, но 11, 100 и 1/3.

Для онлайн-записи я предлагаю пойти дальше APA и использовать цифры для всех чисел, кроме одного или двух. Для огромных чисел используйте смешанный подход, например 24 миллиарда или 7,2 миллиона.

Почему?

Как показывает исследование, проведенное экспертом по юзабилити Якобом Нильсеном, онлайн-читатели зацикливаются на числах:

Потому что числа представляют собой факты, что обычно нравится пользователям.Иногда люди ищут конкретные факты, такие как вес или размер продукта, поэтому страницы продуктов, безусловно, являются тем местом, где вы должны писать числа в виде цифр. Но даже когда число не является атрибутом продукта, оно является более компактным (и, следовательно, привлекательным) представлением достоверной информации, чем витиеватое многословие.

Люди ассоциируют числа с фактами, и поэтому они могут добавить содержательности и достоверности в ваш текст. Кроме того, числа привлекают внимание, потому что они по форме отличаются от букв.Вот почему они выделяются в потоках социальных сетей, во входящих и на веб-страницах.

Как онлайн-писатель, запись большинства чисел цифрами — это простой способ привлечь внимание и повысить доверие к себе.

Итак, как можно добавить больше чисел?

1. Числа в теме письма и заголовках

Вы можете добавлять числа к заголовкам различными способами. Хотите несколько примеров?

Самый популярный пост на Copyblogger за последние 12 месяцев — это пост в списке:

А самый популярный пост на Backlinko использует большое число:

И самый популярный на Moz.com использует год:

И второй по популярности пост об искусстве мужественности относится к старому году, чтобы вызвать любопытство:

Все вышеперечисленные сообщения в блогах получили тысячи репостов в социальных сетях. (Примечание: тысячи — это не конкретное число, поэтому я пишу его по буквам).

Конечно, это всего лишь снимок. Тем не менее, несколько исследований показывают, что заголовки с цифрами превосходят заголовки без цифр:

Конечно, добавление числа не приведет к волшебному росту числа публикаций в среднем сообщении.Сначала напишите ценный пост, а затем посмотрите, сможете ли вы добавить число, чтобы привлечь внимание и повысить популярность социальных сетей.

2. Числа на вашей странице продаж

Чаще всего цифры на страницах продаж используются в конце страницы, где вы суммируете свое предложение и подталкиваете людей к покупке.

Вот примеры маркированного списка в конце страницы продаж курса Write It Don’t Fight It с объяснением того, что вы получите:

• Электронная книга Joyful Writer: PDF-файл на 58 страницах вниз — практическое руководство о том, как очистить свой разум, чтобы вы могли работать со своим внутренним критиком и писать с большей радостью. применяйте свое обучение, экспериментируйте и бросайте вызов себе, чтобы писать быстрее, чаще и с большей радостью
• Обсуждение Чему профессионалы в спорте могут нас научить о мотивации, привычках и максимальной успеваемости (22 минуты)

Будьте осторожны.Не сосредотачивайтесь только на цифрах, чтобы добавить сути и конкретности. Также добавьте преимущество для оптимальной убедительности.

Далее, где возможно, укажите номера в характеристиках. Вот пример от Newfangled, объясняющий результаты их советов по контент-маркетингу:

(…) они добавляют более 3000 слов уникального, высококачественного, индексируемого контента на веб-сайт каждый месяц, в результате чего количество веб-сайтов увеличивается на 40%. трафик, увеличение органического поискового трафика на 40% и поразительное увеличение трафика электронной почты на 2500%.

Убедительно, а?

Правило убедительного письма — сначала мы обращаемся к эмоциям, а затем используем факты для оправдания покупки. Итак, в начале страницы продаж вы рисуете картину того, что ваше предложение будет значить для клиентов — как оно изменит их жизнь?

Даже здесь можно использовать числа. Например, Case Study Buddy использует числа, чтобы объяснить, почему тематические исследования будут иметь большое значение для вашего маркетинга:

• 62% руководителей агентств США назвали тематические исследования наиболее эффективным контентом для привлечения потенциальных клиентов.
• 77% покупателей B2B назвали истории успеха клиентов наиболее влиятельным контентом, который они потребляли.
• 65% маркетологов B2B назвали тематические исследования среди трех наиболее эффективных типов контента.

Будьте осторожны. Ваша цель — не использовать числа любой ценой — используйте числа в начале страницы только в том случае, если они помогают вам объяснить, почему ваша услуга или продукт помогут сделать жизнь вашего клиента лучше.

Еще один пример?

Если на вашей странице продаж есть фрагмент о вас и вашей компании, вы также можете добавить номер.Карин Гринстрит мгновенно повышает ее авторитет как ведущего фасилитатора и тренера, вот так:

Привет, я Карин Гринстрит. Я управляю группами вдохновителей с 1994 года и учу людей создавать и управлять успешными группами вдохновителей более 15 лет.

В заголовках вы в основном используете цифры, чтобы привлечь внимание и привлечь больше кликов к вашему контенту. Но в рекламных материалах вы используете цифры, чтобы повысить доверие к себе и сделать предложение более убедительным.

Вы думали, какие числа можно использовать?

Бонусный совет: когда визуализировать числа

Понимают ли ваши читатели, что означают ваши числа?

Некоторые цифры настолько ошеломляют, что мы не можем понять их влияние.В этом случае попробуйте визуализацию. Например, в своем сообщении в блоге о создании плана уроков для онлайн-курса я начинаю со статистики:

Мировой рынок онлайн-курсов оценивается примерно в 107 миллиардов долларов. Потрясающая фигура, правда?

Поскольку это число трудно понять, я продолжаю визуализировать число:

Представьте себе, что вы кладете однодолларовые купюры в 53-футовый грузовик. В зависимости от того, насколько скомканы ваши счета, вам понадобится около 1000 грузовиков, загруженных до крыши, чтобы перевезти эти 107-миллиардные банкноты.

Хотите, чтобы один из этих грузовиков доставил вам кучу денег?

Более распространенный способ визуализировать такое число — это подсчитать, сколько людей оно может обеспечить. Но я выбрал визуализацию грузовика, потому что мог вернуться к ней в конце сообщения:

Вы слышите гудок этого грузовика?

Водитель высовывается из окна с улыбкой на лице. Он машет вам рукой, готовый доставить кучу долларовых купюр.

Крошечные числа могут быть такими же непонятными, как и большие числа.Вот блестящее объяснение Грейс Хоппер того, сколько наносекунды:

Повысьте авторитет с помощью чисел

Вы приверженец руководства по стилю? Не стесняйтесь записывать свои числа по буквам.

Но если вы не боитесь нарушать правила, записывайте свои числа цифрами, чтобы привлечь внимание к заголовкам и добавить содержательности в рекламный текст.

Вы писатель. Это твой выбор. 🙂

Цифры в деловой переписке | Мэри Морел

Когда использовать слова или цифры для чисел

В деловой переписке общепринятым правилом является составление цифр от одного до девяти и использование цифр от 10 и выше.Некоторые организации меняются на 11, а не на 10.

Цифры обычно используются в научных и технических письмах, и все чаще я вижу, что некоторые организации используют цифры во всех документах. Может, это новый тренд.

Если вы следуете правилу «один к девяти», относитесь к порядковым номерам ( первый , второй , 10-й ) таким же образом.

Она заняла третье место в гонке.
Ее подруга заняла 44-е место.

Если в одном предложении есть малое и большое число, некоторые люди используют цифры для обоих чисел, но другие сохраняют обычное соглашение.

На ней было 7 браслетов и 14 ожерелий.
На ней было семь браслетов и 14 ожерелий.

Обычно мы не используем цифры для:

одна треть, три четверти (обратите внимание на дефисы)

• Цифры в начале предложения (интересно, меняется ли это правило, потому что я вижу предложения, начинающиеся с цифр.)

Ожидается двадцать пять человек.

Как писать большие числа

Нет единого мнения о том, как писать большие числа.

• Четырехзначные цифры имеют запятую или без запятой.

5000 или 5 000

• Для обозначения больших чисел можно использовать пробелы или запятые.

10 000 или 10 000

• При описании миллионов и миллиардов используйте слова или сокращения. В соответствии с ISO 1000: 1992 / Amd 1: 1998 миллионы представлены буквой M, но согласно руководству правительства Австралии по стилю (2002), m предпочтительнее M, если контекст понятен.

10 миллионов (10 миллионов) или 10 миллионов (10 миллионов)
10 миллиардов (10 миллиардов)

96 миллионов долларов
96 миллионов долларов или 96 миллионов долларов

Когда использовать цифры

Используйте цифры для обозначения процентов и градусов. Стандартное соглашение заключается в использовании процентов / процентов в теле текста и символа (%) в скобках и в таблицах. Однако все чаще некоторые авторы предпочитают использовать символ (%) во всем своем тексте.

Другие значения цифр в деловой письменной форме включают:

8.6

стр. 2 (или сокращенно: p2)

2019 (Нет единого мнения о том, как писать даты. Прочтите мой пост о датах в деловом письме.)

500 долларов (универсального стиля письма о деньгах не существует. Прочтите мой пост о том, как писать о деньгах в деловом письме)

3: 5

8:00 (или 8:00)

Сокращения с цифрами

Мы часто используем сокращения с цифрами времени или измерения. Независимо от того, есть ли у вас пространство или нет пространства, время и сокращения размеров — это выбор стиля.То же самое относится к точным остановкам в сокращениях (8:00 или 8:00).

55 метров 55 метров или 55 метров
28 граммов 28 граммов или 128 граммов

Аббревиатура названия единицы имеет начальную заглавную букву, если она названа в честь кого-то, но вам не нужна начальная заглавная буква для полного названия.

Вт (Вт)

Большинство других сокращений пишутся строчными буквами. «L» — исключение. Он пишется с заглавной буквы, чтобы не путать с «1».

В некоторых аббревиатурах используются строчные и прописные буквы.

мл

Аббревиатуры и символы единиц во множественном числе остаются без изменений.

1 км или 1 км (пробел или нет)
58 км или 58 км

Еще единицы СИ.

Дефис с цифрами

В Чикагском руководстве по стилю есть отличное руководство по расстановке переносов (7.89). Вот несколько пунктов (сокращенных и измененных):

• Возрастные термины: с дефисом в форме прилагательного и существительного

трехлетний
пятилетний ребенок

• Дроби: через дефис в форме существительного, прилагательного и наречия

половина
две трети голосов

• Деньги: ставить дефис перед существительным, но оставлять открытым после при использовании слов, но с символами, оставлять открытыми во всех позициях, кроме диапазонов номеров

пятицентовое привлечение
Кредит 30 миллионов долларов
убыток 50-60 миллионов долларов

• Число + существительное: через дефис перед существительным, иначе открыть

книга 250 страниц
книга 250 страниц
квартира на третьем этаже
квартира на третьем этаже

• Число + процент: переносится только между диапазонами чисел

увеличение на 30-40 процентов

PS Слова «числа» и «цифры» взаимозаменяемы, но есть разница.Число — это понятие, и числительное выражает это понятие в письменной форме, независимо от того, пишете ли вы «пять», «5» или латинскую «V».

На практике, однако, я думаю, что мы часто используем «цифры» для обозначения чисел, выраженных цифрами. А иногда мы просто используем термин «числа»!

Подробнее об использовании

Узнайте больше о стилях и их использовании из моего онлайн-курса: «Грамматика, пунктуация и использование».

Подпишитесь на мою ежемесячную электронную рассылку, чтобы получать советы по написанию и грамматике.

Написание чисел в художественной литературе | Блог редактора

13 января 2013 г., автор художественной литературы Бет Хилл.
Последнее изменение: 9 сентября 2015 г.

У нас есть правила и стандарты для всего, что мы включаем в наши романы — как начинать эти романы, как повышать напряжение, как вводить персонажей, как форматировать, что включать в диалог, как расставлять акценты в диалогах, что исключить из первой главы. И у нас есть правила для чисел.Или, может быть, нам следует назвать все эти правила конвенциями .

В этой статье рассматриваются некоторые общие особенности использования чисел и цифр в художественной литературе. Я просто собираюсь перечислить здесь правила без особых пояснений и выделить те, которые вы обычно используете в романе. Имейте в виду, что всегда есть исключения . По большей части вы захотите придерживаться стандартов, чтобы сделать чтение гладким и легким для читателя. и создают единообразие в рукописи.

Тем не менее, мы говорим здесь о художественной литературе, а не о трактате, диссертации или научном открытии. У вас есть выбор. И выбор стиля иногда выходит за рамки правил. Если вы хотите нарушить правила, делайте это по какой-то причине и делайте это последовательно каждый раз, когда в рукописи есть одна и та же причина.

Полный список правил, касающихся чисел, можно найти в Руководстве по стилю Чикаго по стилю или в другом руководстве по стилю .

______________________

Общие правила

__ Введите числа от нуля до ста .Вы можете утверждать, что от нуля до девяти, что рекомендуется для стиля AP, но обратите внимание, что рекомендации в Associated Press Stylebook предназначены в первую очередь для написания газет и журналов. Некоторые правила для художественной литературы иные.

Вы также можете выбрать стиль, чтобы записать почти все числа, даже если это противоречит этому и другим правилам.

Используйте цифры для большинства чисел, превышающих сотню . Хотя это стандарт, определенно есть исключения.

Ведьма предложила Белоснежке хрустящее, влажное яблоко.

Бобби Сью спела тридцать две песни, прежде чем ее голос сорвался.

Рок-а-тон длился чуть более 113 часов.

Ведьма предложила Белоснежке 1 хрустящее, влажное яблоко. Неправильно

__ Введите те же числа (от 0 до 100), даже если за ними следуют сотен или тысяч . (У ваших персонажей могут быть причины произносить или думать всевозможные нечетные числа, так что да, может появиться ноль тысяч , даже если это не обычное использование в нашей трехмерной жизни.)

Силы в Уилмингтоне были подкреплены прибытием десяти тысяч свежих солдат.

Рыцарь умер четыреста лет назад.

Но — Рыцарь умер 418 годами ранее.

«Сколько тысяч лжи ты сказал?»
«Я сказал ноль тысяч, дурак».

__ Также введите порядковые номера через сто — даже для воинских частей и названий улиц. Порядковые числа часто используются для обозначения родства и ранга.

Мы бы написали восемьдесят вторую воздушно-десантную дивизию, но 101-ю воздушно-десантную дивизию. (Газеты и военные издания могут иметь разные условные обозначения.)

Ресторан будет на Пятой авеню, а не на 5-й авеню. Или ресторан находится на 129-й улице, а не на Сто двадцать девятой улице.

Краткое руководство по порядковым номерам —

без порядкового номера для нуля двадцатое
первое двадцать первое
второе двадцать второе
третье и так далее.. .
четвертый
пятый *
шестой тридцатый (тридцать первый, тридцать второй и т. Д.)
седьмой сороковой
восьмой пятидесятый
девятый шестидесятый
десятый семидесятый
одиннадцатый восьмидесятый
двенадцатый девяностый
тринадцатый
четырнадцатый сотый
пятнадцатый * одна тысячный
шестнадцатая миллионная
семнадцатая
восемнадцатая
девятнадцатая

Единственными нечетными порядковыми числами являются те, в которых используются пятерки: пятый и пятнадцатый .Обратите внимание на букву D как в сотых , так и в тысячных .

__ Используйте полноразмерные буквы, а не верхний индекс, для обозначения порядковых номеров (st, nd, rd, th), записанных в виде цифр.

__ Используйте первый, второй, третий и так далее, а не , во-первых, во-вторых, в-третьих, , если только ваш персонаж не будет использовать эту странную конструкцию как часть своего стиля.

__ Введите числа, начинающиеся с предложения .Если орфография создает что-то неудобное, перепишите.

На работу претендовали сто пятнадцать (не 115) официантов.

__ Перенести составные числа от двадцати одного до девяноста девяти . Сделайте это, когда номер используется отдельно или в сочетании с другими числами.

Луизе принадлежала сорок одна машина.

«Я слышал, что у нее сто тридцать пять бриллиантовых колец».

__ Для облегчения чтения, , когда числа пишутся рядом, записывайте одно как число, а другое как слово .

Он испек 5 стофунтовых лепешек.

Мы скрепили вместе 3 шестифутовые лестницы.

__ Разбирайте простые дроби по буквам и расставляйте их через дефис .

Он получил только половину вчерашних голосов.

Для победы на выборах ему требовалось большинство в две трети голосов.

__ По большей части обрабатывает большие числа, которые становятся большими за счет сочетания со словами миллион, миллиард и т. Д., Точно так же, как и другие числа .

Около девяти [не больше ста, как написано] миллионов лет назад жители Экрона мигрировали в нашу солнечную систему.

Семья собрала гроши, 433 [более ста] миллионов из них, за восемьдесят лет.

Но для больших чисел с десятичными знаками, даже если число меньше 101, используйте числовую версию .

Для петиции команде потребовалось 10,5 миллионов подписей.

Тем не менее, поскольку мы хотим слышать слова, вы можете так же легко написать —

Команде требовалось десять с половиной миллионов подписей под петицией.

Последний пример подходит как для повествования, так и для диалога.Но для диалога вы также можете написать —

«Команде потребовалось десять целых пять десятых миллиона долларов».

__ Используйте слова, а не символы и сокращения в диалогах и большей части повествования . Символы — это визуальное представление, но персонажи должны думать и произносить слова.

Используйте слова, а не символы для градусов (°), и процентов (%), и , числа (#), как в диалогах, так и в повествовании. В диалоге используйте слово доллар , а не знак доллара ($).Не сокращайте слова фунтов, или унций, футов, или дюймов ( или ярдов), часов, или минут, или секунд, или миль в час, (или аналогичных слов) в диалоге или повествовании. .

Исключение может включать что-то вроде фрагментов текста, где вы отмечаете изменение скорости автомобиля, но не хотите повторять миль в час снова и снова. Ваше использование миль / ч становится выбором стиля.

Вы можете найти другие исключения в заголовках и заголовках глав. Вы, конечно, можете использовать символы в заголовках и заголовках, если хотите. Например, в геополитических триллерах, рассказах, которые прыгают по всему миру и обратно, заголовки могут показывать долготу и широту, а символ градуса может пригодиться.

Если вы с по включите в повествование полные координаты компаса, использование цифр и символов для градусов, минут и секунд может быть лучшим выбором с точки зрения ясности и простоты чтения.

«Но у меня нет миллиона долларов».

«На сто процентов никто не отдал».

«Младенец весил семь фунтов одиннадцать унций».

«Там четырнадцать градусов!»

Число совершенных им преступлений продолжает расти. Неправильно

Пропасть выглядела шириной не менее 40 футов. Неправильно

Родстер ехал со скоростью не более 28 миль в час. Неправильно

Примечание : вы пишете художественную литературу. Думайте о потоке как в визуальных образах, так и в словах.Что будет иметь смысл для читателя и не даст ему споткнуться о ваш выбор стиля?

Время

__ Используйте цифры, когда указываете до и после полудня. , но у вас нет , чтобы использовать до полудня и после полудня.

Было 5:43 утра, когда он вытащил меня из постели. Правильный

Было пять сорок три часа ночи. Неверно

__ Используйте строчные буквы с точками или прописные без точек для утра и вечера .

__ Включите пробел между числами и a.м. или после полудня ., но без пробелов до утра или вечера.

__ Введите цифры, если вы включаете o’clock .

Но он все же дождался пяти часов, чтобы позвонить.

__ Используйте цифры, чтобы выделить точное время, за исключением диалогов.

Она отметила, что было еще 5:43 утра.

«Четыре сорок три.» Она посмотрела в темноту. «Утром!»

Ограбление произошло в 2:22 а.м.

__ Составьте слова для часа, четверти и получаса .

Часы в холле были неправильными; Было восемь тридцать. Нет, было восемь сорок пять.

__ Не используйте дефис для соединения часов и минут . Я видел совет на нескольких Интернет-сайтах, в котором говорится, что — используют дефис в таких случаях, за исключением случаев, когда остальная часть числа уже расставлена ​​через дефис. Итак, они просят вас написать два двадцать , но два двадцать пять .В этом нет особого смысла, хотя может быть руководство по стилю, рекомендующее такую ​​пунктуацию (и может указать на это вескую причину). Однако в Чикагском руководстве по стилю дефис не используется (см. 9.38 шестнадцатого издания). Их пример: «Мы продолжим в десять тридцать».

Было четыре сорок пять. Неправильно

Было четыре сорок пять. Правильный

Бомба взорвалась в одиннадцать тридцать. Неправильно

Бомба взорвалась в одиннадцать тридцать.Правильный

__ В то время как мы обычно используем , мы никогда не используем одновременно часов, и утра или вечера. и обычно не используют часов с чем-либо, кроме часа , для художественной литературы нет нужды в другом письме. Следующее может произойти из уст или мыслей персонажа —

Было пять часов утра

«Мамочка, уже четыре тридцать?

Даты

__ Даты можно записать разными способами .Двадцать пятое декабря, 25 декабря, 25 декабря 2015 года или двадцать пятое — все допустимые способы ссылки на один и тот же день.

25 декабря и 25 декабря 2015 неверны. Не используйте порядковые числа для дат, которые включают месяц или месяц и год, записанные в этом формате . Однако можно написать двадцать пятое декабря.

25 декабря и 25 декабря 2015 года будут объявлены как порядковые, даже если -й не записан.

Исключение в диалоге.

«Ваши дети не могут дождаться двадцать пятого декабря».

__ Не используйте дефис (на самом деле это и дефис ) для диапазона дат, который начинается со слов из или между . (Это правило верно для всех чисел, а не только для дат, расположенных таким образом.) Используйте слова от до, до, или от до с от, и и с между ними.

Он планировал уехать за город с 15 августа по 5 сентября.Неправильно.

Он планировал уехать за город с 15 августа по 5 сентября. Исправить

Он планировал уехать за город с 15 августа по 5 сентября. Неверно.

Он планировал уехать из города с 15 августа по 5 сентября. Верно

Он планировал уехать из города с 15 августа по 5 сентября. Верно

__ Десятилетия можно записать словами или числами (года из четырех или двух цифр). Если это не относится к названной эпохе или эпохе — Ревущим двадцатым — не пишите десятилетие с заглавной буквы.

Автомобили тридцатых годов — это больше, чем классика.

Автомобили 30-х годов были любимцами моего отца.

Учитель играл песни 60-70-х годов, чтобы поднять у публики нужное настроение. (Знаки препинания — это апостроф, а не открывающая кавычка.)

__ Между годом и буквой S нет апострофа, за исключением притяжательного числа .

Врач бросил курить еще в 1980-х годах. Неправильно

Врач бросил курить еще в 1980-х годах.Правильный

Врач бросил курить еще в 80-х. Неправильно

Врач бросил курить еще в 80-х. Правильный

НО — Она была самой гламурной звездой пятидесятых [также и пятидесятых].

Предыдущий пример был неверным: она была одета в милую одежду 1950-х годов, но стрижка была ужасной. Неправильно

__ Расшифровка ссылок на века .

Он хотел знать, произошло ли это в восемнадцатом или девятнадцатом веке.Когда гид напомнил ему, что это семнадцать сотен, он был еще больше сбит с толку.

__ Добавление терминов середины к настоящему времени может сбивать с толку. Общее правило: mid в качестве префикса не получает дефис . Итак, середина, середина столетия, среднесрочная оценка, середина месяца и середина тридцатых годов — все правильно. (Те же правила применяются для других префиксов, таких как до или после , которые могут использоваться со словами даты.)

Однако есть исключения —

Добавьте дефис перед заглавной буквой .Итак, середина октября.

Добавьте дефис перед цифрой . Таким образом, середина 1880-х гг.

Включите дефис перед соединением (через дефис или открытый). Таким образом, предания середины девятнадцатого и середины четырнадцатого века.

Примечание : Чикагское руководство по стилю имеет прекрасный и исчерпывающий раздел о переносах слов. Безоговорочно рекомендую.

Диалог

__ Введите числа в диалоге .Когда персонаж говорит, читатель должен слышать то, что он говорит. И хотя традиционное правило говорит нам не использовать и с прописанными целыми числами, помните о своем персонаже. Многие люди добавляют и как в словах, так и в мыслях. И снова для художественной литературы другие правила.

«Коллекционирую подсвечники. По последним подсчетам у меня их было больше ста сорока.

«По последним подсчетам у меня было больше одной сорока».

«Она отдала ей все 24 часа в сутки, 7 дней в неделю.”Неверно

«Она дала ей все, двадцать четыре семь». Правильный

Единственным исключением из этого правила являются четырехзначные годы. Вы можете обозначить «» «» по годам, и вы определенно захотите это сделать, если у вашего персонажа их необычное произношение. Но вы можете использовать цифры.

«Он сказал мне, что это имущество перешло к семье в 1942 году».

«Я думал, пятьдесят два?»

Второе исключение — это запутывающее число или длинная серия чисел. Опять же, если вы хотите, чтобы читатели услышали , как символ произносит число, произнесите его по буквам.Даже обычные числа можно произносить по-разному. Один персонаж может сказать одиннадцать сотен долларов , а другой — тысяча сто долларов .

Если вам нужно указать полный телефонный номер — поскольку цифры имеют жизненно важное значение — используйте цифры, даже в диалоге. (Но если вы хотите подчеркнуть, как произносятся числа, пишите числа по буквам.)

Вы бы использовали цифры, а не слова, потому что написать семь или десять слов для чисел было бы обременительно.Но в большинстве случаев нет причин писать полный номер телефона.

__ Напишите названия продуктов и брендов так, как они пишутся , даже если они содержат числа — 7-Eleven, Super 8 hotels, 7UP.

Высота

__ Высота может быть записана различными способами .

Он был ростом шесть футов два дюйма.

Он был шесть футов два дюйма.

Он был ростом шесть футов два дюйма.

Ему было шесть два.

Ему было шесть футов два дюйма.(рекомендация из некоторых источников, но не я бы дал)

Деньги

__ Не переносите суммы в долларах через дефис, за исключением цифр от двадцати одного до девяноста девяти, для которых они требуются. Не используйте дефис между числом и словом долларов (кроме случаев, указанных ниже). Обратите внимание на отсутствие запятых.

два доллара

двадцать два доллара

двести долларов

двести двадцать два доллара или двести двадцать два доллара

две тысячи двести два доллара

Но —

двухдолларовая купюра

Штраф в двадцать долларов

штраф в двести долларов

штраф в двести двадцать два доллара

Пунктуация

__ Между часами и минутами, футами и дюймами, фунтами и унциями, долларами и центами не должно быть запятых и дефисов. .Если смысл непонятен, перепиши.

Бен обещал быть там в четыре тридцать, но было шесть двадцать, когда он выехал на подъездную дорожку.

Ростом семь футов три дюйма, он был самым низким из гигантов маркизы.

Кусок лосося весил один фунт одиннадцать унций, но они взяли с грубого покупателя цену за три фунта.

Он был должен своему боссу сорок два пятьдесят.

Он был должен своему боссу сорок два доллара пятьдесят центов.

__ Используйте дефисы для составных прилагательных, содержащих числа, так же, как при создании других составных слов. Они почти всегда переносятся как прилагательное перед существительным. Возрастные термины, как существительные, так и прилагательные, используемые перед существительными, переносятся через дефис. (Существительные формы составных слов в паре со словом старый переносятся через дефис, как и прилагательные в паре со словом старый , которые ставятся перед существительными.)

Двухдюймовая дыра на улице превратилась в кратер размером шесть на шесть футов.

Мой двухлетний ребенок любит щенков.

У моего сына двухлетний щенок.

Но — Моему щенку два года.

__ Без дефиса между числами и процентов .

Напиток на 60 процентов состоял из пива. Остальное было водой. Правильный

Напиток был на 20 процентов пивом. Неправильно

__ Для нескольких разделенных через дефис чисел, в которых используется существительное, поставьте дефис и пробел после первого числа и расставьте последнее как обычно.

Нашему Джонни не терпелось рассказать нам о десяти и двадцатифутовых монстрах во дворе.

Его сестра поделилась подробностями о двух- и трехголовых версиях, которые жили под ее кроватью.

__ Для слов половина и четверть используйте дефис для прилагательных, но не для форм существительных . (Некоторые слова с и половиной являются замкнутыми составными частями — наполовину, недоумок — так что проверьте словарь.)

«Присоединяйтесь ко мне через четверть часа или присоединяйтесь ко мне через полчаса; это твой выбор.»

Присоединяйтесь ко мне через полчаса.

Изделия за полцены были плохо изготовлены.

__ Для составных слов, состоящих из и нечетного , всегда используйте дефис .

Тридцать с лишним часов спустя мой сын наконец вернулся домой.

Он сохранил около 150 с лишним комиксов.

__ Для цифр больше 1000 добавляйте запятые после каждых трех цифр справа (для американского английского). В художественной литературе вы, вероятно, часто округляете эти числа и / или записываете числа в виде слов, но это правило полезно знать.

1 000

10 525

10 525,78

953 098 099

__ Для долларовых сумм, записанных цифрами, использует точку для разделения долларов и центов и включает знак доллара.Но вы можете указать сумму, особенно если округлите ее.

Ему нужно 159,75 доллара за вкладку бара.

Ему нужно сто шестьдесят долларов на счет в баре.

Возможно, вы советовали всегда писать одну сотню , а не ста , но для художественной литературы, мы хотим, чтобы отразить слова и стиль персонажа.

__ Не добавлять точку, если до полудня или после полудня. стоит в конце предложения . Если необходимо, используйте запятую в середине предложения.

Пожарная сигнализация сработала в 11:58 .. Неверно

Пожарная сигнализация сработала в 11:58. Правильно

Тревога сработала в 11:58, незадолго до обеда. Правильный

Оружие и ружья

По большей части придерживайтесь правил, регулирующих числа, когда пишете об оружии. Руководство по стилю издателя может отменить ваш выбор, но в любом случае вам потребуется единообразие. Помните, что ваш говорящий или точка зрения персонажа знакомы с оружием.Один персонаж может знать каждую деталь об оружии, в то время как другой называет каждое оружие пистолетом.

Используйте только необходимую деталь. Например, в художественной литературе у вас может не часто быть повода написать The AH-64D Apache Longbow был первым выбором команды . Вместо этого вы можете написать: The Longbow был первым выбором команды . Еще до этого момента в истории вам, возможно, нужно было перечислить доступное им оборудование, выписав полное название нескольких вертолетов.

__ Как в повествовании, так и в диалоге, если вы используете название оружия или боеприпасов, пишите его по буквам производителя, включая цифры и заглавные буквы. Сделайте то же самое с боевым оружием и танками. Произнесите слово калибр .

Если вы не используете полное имя, продолжайте использовать названия брендов и производителей с заглавной буквы. В повествовании принято обозначение мм .

Он взглянул на «Магнум» 357-го калибра в дрожащей руке проигравшего.

Кольт Андерсона 38-го калибра лежал у него под подушкой, через две комнаты от него.

И Browning 9mm, его фаворит, и его сложенная многоугольная салями, еще один фаворит, были уничтожены автомобильной дробилкой.

Я знал, что она солгала, когда сказала мне, что M1 Abrams был назван в честь ее отца; она была слишком молода.

__ В диалоге, если персонаж произносит вариант имени, но не само имя, у вас есть варианты. Используйте слова, если это не будет запутанным, громоздким или непонятным.

«Грязный Гарри использовал сорок четыре, а не три пятьдесят семь.”

«Откуда мне знать? Тридцать шесть, тридцать семь. В любом случае, в чем разница? »
Дик свистнул сквозь зубы. «Ты никогда не брал в руки винтовку, не так ли?»

«Что это было? Девять миллиметров? »
“Глок 17 с компенсацией. Новое и блестящее ».

Противоречивые правила

Если у вас есть конфликтующие правила, у вас есть несколько вариантов.

Перепишите.

Выберите вариант, который дает читателю ясность.

Помните, что в художественной литературе числа почти всегда можно заменить словами. Если сомневаетесь, запишите. Ага, банально и элементарно, я знаю. Но этот совет легко запомнить.

______________________

Имейте в виду, что не все персонажи говорят или думают одинаково, используя одни и те же слова. Пусть ваш выбор отражает ваших персонажей, а не только правила. То есть иногда правила менее важны, чем способ самовыражения персонажей.

В качестве примера, правила (для американского английского, а не британского английского) говорят нам не записывать годы таким образом — четырнадцатьсот и девяносто два, с и . Но ваш персонаж просто может подумать или сказать дату с и . Будьте верны его голосу и стилю.

И будьте последовательны. Создайте таблицу стилей и придерживайтесь ее. Знайте, какой выбор вы сделали для своих чисел в шестой главе, и сделайте то же самое в пятнадцатой главе.

Художественная литература отличается от других стилей письма.Мы используем слова, а не символы, сокращения и изображения. Если вы не уверены, укажите числа. Обсуди это словами.

***

Теги: числа, правила Опубликовано в: Искусство и стиль, Грамматика и пунктуация, Как записаться на

правил написания чисел — BusinessWritingBlog

На этой неделе моей 11-летней дочери было задание по написанию чисел. Одно из правил ее заданий гласило: «Числа, которые выражаются менее чем четырьмя словами, пишутся по буквам.«

Это правило показалось мне проблемой. В конце концов, действительно ли мы хотим написать семнадцать тысяч шестьдесят ? Я бы предпочел 17060, но правило шестиклассников, похоже, требовало прописанной версии.

Некоторым из нас нужно хорошо учить своих детей письму; остальным из нас нужно лучше писать на работе. Это две веские причины для пересмотра основных правил представления чисел словами или цифрами.

Следующие правила соответствуют Справочному руководству Грегга, Руководству Microsoft по стилю для технических публикаций, и The Associated Press (AP) Stylebook.

1. Когда число начинает предложение, произнесите его по буквам.

Семнадцать человек позвонили и сообщили о происшествии.

2. Как правило, набирайте числа от 1 до 9; используйте цифры от 10 и выше. Примечание: Справочное руководство Грегга содержит числа от 1 до 10.

11 участников не могут быть сгруппированы в пары, тройки или квадрицепсы.

Семь участников разделились на две группы по три и четыре человека.

3. Используйте цифры (даже если числа меньше 10) для чисел, имеющих техническое значение: проценты, страницы, размеры, деньги, измерения, время на часах, координаты и т. Д.

См. Стр. 6 для объяснения.
С 2004 года оборот составляет около 9 процентов.
Билеты на 14:00. Интернет-трансляции почти распроданы.

4. Для дат используйте цифры и кардинальные (1, 2, 3) — не порядковые (1-е, 2-е, 3-е) числа.

Заседание 17 марта перенесено.
4 апреля 2001 года мы открыли филиал.

5. Когда числа относятся к одному и тому же, передайте их одинаково.

Эти три конференц-зала вмещают группы до 8, 16 и 24 человек. [не восемь ]

Иногда необходимо выделить число, даже если оно меньше 10. Например, в резюме наш многолетний опыт должен привлечь внимание читателя.

. . . из них 7 лет руководителем программы

Вот почему числа в моем втором правиле, приведенном выше, находятся в цифрах (числа от 1 до 9) — поэтому они выделяются.

Я предполагаю, что задание моей дочери включало необычные правила счисления и примеры, потому что учебник, которым пользуется учитель, просто устарел. У каждого должны быть актуальные справочники. А ты?

Если вы искали в Интернете правила, касающиеся чисел, грамматики, пунктуации и использования, почему бы не приобрести новое руководство по стилю, которое ответит практически на все ваши вопросы? Чтобы выбрать ту, которая соответствует вашей работе, ознакомьтесь с моими Рекомендуемыми книгами.

Линн

_______________________________________________________
Другие варианты написания при поиске: nubmers, numers, wrting, writingng, grammer, techncial,

Когда нужно писать числа по буквам?

Когда вы пишете числа полностью или пишете цифры?

Правила написания чисел могут отличаться в зависимости от того, какой стиль письма вы используете.

Стиль APA, Чикагское руководство по стилю и многие другие имеют несколько иные правила.

Но есть одно правило, с которым все согласны. Вам необходимо последовательно использовать цифры в письменной форме.

Написание чисел

Существуют незначительные расхождения во мнениях относительно того, как можно и нужно писать числа по буквам.

Ваш выбор стиля будет зависеть от того, пишете ли вы художественную литературу, статьи или технические статьи.

Однако два общих правила обычно применяются ко всем формам письма.

Во-первых, когда число начинается с предложения, вы должны писать числа словами.

Во-вторых, числа от нуля до десяти записываются как слова, а большие числа записываются как числа.

Общие правила написания чисел

Поскольку жестких правил не существует, существует множество исключений из правила, когда следует писать числа по буквам.

Но следующие предложения могут помочь вам быть более последовательными в написании чисел.

Для любой формы письма вы всегда должны проверять, не смешиваете ли вы разные способы выражения чисел.

1. Произносите числа, которые начинают предложение

Когда предложение начинается с числа, вы должны написать его полностью. Это относится как к маленьким, так и к большим числам.

Десять детей посетили праздник.

Девятнадцать восемьдесят седьмой год был для меня богатым на события.

72 человека ответили на мой опрос.

2. Переносите все составные числа и дроби через дефис

При написании чисел от 21 до 99 всегда используйте дефис.Но будьте осторожны с числом сорок. Нет U. Это распространенная орфографическая ошибка.

Число сорок два — известное число из Путеводителя автостопщиков по Галактике.

В следующую субботу ей исполнится 21 год.

Для дробей всегда лучше записывать их полностью.

Похоже, что две трети населения проголосуют за нее, согласно опросам.

Чтобы сдать экзамен, вам необходимо правильно ответить не менее чем на три четверти вопросов.

3. Порядковые числа

Обычно порядковые номера пишутся полностью, если это не дата.

Завтра им двадцать пятая годовщина свадьбы.

Он финишировал третьим в гонке, что потребовало больших усилий.

Я назначу для вас встречу 26 октября.

4. Десятичные числа

Десятичные числа обычно записываются цифровыми числами для ясности и точности.

Вчера было 87,2 градуса.

Наши расходы на рекламу в этом году выросли на 4,7%.

Я измерил его, и он был всего 3,8 дюйма в длину.

Население мира составляет около 7,8 миллиарда человек.

При использовании сокращений для единиц измерения всегда используйте цифры.

Толщина книги 3,6 см.

В прошлом месяце я похудела на 7,5 кг.

5.Время

Вы можете использовать две формы для письменного выражения времени. Вы можете использовать цифровое время или часы.

Встретимся в восемь тридцать.

Давайте начнем около одиннадцати часов.

Я должен быть дома не позднее семи пятнадцати.

6. Годы

Самая распространенная форма — использовать числа по годам.

1971

1654

2006

7.Десятилетия

Лучше всего писать эти слова полностью.

Я родился в пятидесятые годы.

Моим любимым десятилетием были шестидесятые из-за музыки.

Семидесятые годы запомнятся популярностью оранжевого и коричневого цветов.

Однако, если вы используете цифры, убедитесь, что вы единообразны, потому что существуют разные принятые формы.

Элвис был популярен в 60-е годы.

Мы переехали сюда в 90-х годах.

В 30-е годы жизнь была тяжелой.

8. Века

В письменной форме чаще всего используется порядковый номер при написании чисел веками.

Мы живем в двадцать первом веке.

В пятнадцатом веке в Европе была чума.

Жизнь в девятнадцатом веке была довольно тяжелой.

9. Большие числа

Вы можете использовать миллионы, миллиарды или даже триллионы в США для больших четных или десятичных чисел.

Государственный долг составляет около трех триллионов долларов.

Строительство дома обошлось им в 3,1 миллиона долларов.

Правительство инвестирует миллиарды в исследования.

Но когда дело доходит до точных длинных чисел, обычно лучше выражать их цифрами для простоты и ясности.

Было подтверждено, что матч посетили 6 523 человека.

Прогнозируемая годовая прибыль ожидается в размере 6 700 900 долларов США.

За первый месяц кризиса 11 750 человек потеряли работу в штате.

10. Два числа подряд

Всегда лучше избегать такой ситуации. Но когда это необходимо, укажите одно из чисел, чтобы не запутать читателей.

Лучшее решение — переписать предложение, чтобы можно было разделять числа.

В детском саду было 7 детей 4 лет. Сбивает с толку.

В детском саду было семеро четырехлетних детей.Лучше.

В детском саду было семеро детей, всем им было четыре года. (Лучшее решение)

Резюме

Вы обязательно найдете разные мнения о том, как правильно использовать числа в письменной форме. Однако, как всегда, из правил всегда есть исключения.

Миньон Фогарти подробно рассказывает о том, что правильно, а что нет, в подкасте о числах.

Как я сказал в начале этой статьи, последовательность — критический фактор в хорошем письме.

Записывайте, как вы собираетесь писать числа, и придерживайтесь выбранных стилей.

Если вы пользуетесь хорошей программой проверки грамматики, часто проводится проверка единообразия знаков препинания, а также вариантов чисел.

APA Style Guidelines для чисел

Числа можно записывать словами (например, сто) или цифрами (например, 100). В этой статье мы следуем рекомендациям APA Style, одного из наиболее распространенных руководств по стилю, используемых в академическом письме.

Как правило, для чисел от нуля до девяти следует использовать слова, а начиная с 10 — цифры.Это верно как для кардинальных чисел (например, два, 11), так и для порядковых чисел (например, второе, 11 ^th ). Однако из этого правила есть несколько важных исключений.

Обратите внимание, что другие руководства по стилю, например стиль Чикаго, адресуют числа по-другому (например, в Чикаго вы используете слова для чисел до 100). Независимо от того, какому руководству по стилю вы следуете, самое важное — быть последовательным в том, как вы относитесь к числам во всем документе.

Исключения

Используйте цифры от нуля до девяти, за которыми следует точная единица измерения.

Примеры:

Образцы имели диаметр 7 см. (единица измерения «см»)

Но: Эти три образца были подвергнуты дальнейшим испытаниям.

Используйте слова для обозначения любого числа, которое используется в начале предложения, за исключением лет.

Примеры:

Семьдесят две тысячи картриджей с чернилами продаются каждый день.

Романы девятнадцатого века часто содержат сложные сюжетные линии.

Но: 2008 принес рекордные урожаи оливок во всем Средиземноморье.

Используйте слова для обозначения обыкновенных дробей и устойчивых выражений.

Примеры:

По данным опроса, недовольны , две трети сотрудников.

Понимание Пяти столпов ислама — важный первый шаг.

Четвертое июля традиционно отмечается фейерверком.

Написание процентов

В процентах стандартным является использование цифр и «%» (а не «процентов»).

Пример:

Согласно отчету, 45% рабочей силы занято в сфере услуг. Только 6% в настоящее время работают в сельском хозяйстве.

Основное исключение — если вы начинаете предложение с процента.В этом случае используйте слова, чтобы выразить весь процент.

Пример:

Тринадцать процентов пациентов сообщили, что их симптомы улучшились после приема экспериментального препарата.

Какая у вас оценка за плагиат?

Сравните свою статью с более чем 60 миллиардами веб-страниц и 30 миллионами публикаций.

• Лучшая программа проверки плагиата 2020 года
• Отчет о плагиате и процентное содержание
• Самая большая база данных о плагиате

Scribbr Проверка на плагиат

Представление статистических результатов, включающих числа

Если ваша статья включает количественное исследование, у вас, вероятно, есть данные для отчета.Статистика, математические функции, отношения и проценты записываются с помощью цифр. Это верно независимо от того, включены ли они в таблицу или как часть фактического текста. Помните о следующих рекомендациях:

• Сообщает большую часть статистики с двумя десятичными знаками (например, M = 5,44).
• Сообщает статистику, которая никогда не может превышать 1,0 до трех десятичных знаков (например, p <0,001).
• Если значение может превышать 1.0 используйте начальный ноль. Если значение никогда не может превышать 1,0, не используйте начальный ноль.
• Выделите курсивом значения, не являющиеся греческими буквами (например, M , SD , p и F ).
• Включите пробелы до и после =,> и <.

Примеры:

Средний IQ участников был относительно высоким ( M = 137,33, SD = 4,54).

Результаты второго теста были статистически значимыми, t (12) = 4.11, стр. <.05.

Существуют дополнительные подробные инструкции по статистике отчетов в APA.

Запись чисел, сопровождаемых измерениями

Если число стоит непосредственно перед единицей измерения, используйте цифры.

Примеры:

Каждый пациент получил 5 мг экспериментального препарата.

Самый высокий участник был 2,03 м .

Также используйте цифры для точного обозначения возраста, времени, дат, баллов, баллов по шкале и суммы денег.

Примеры:

Итоговый результат Гана 2, Бразилия 1 не стал решающей победой.

Дети младше 8 лет получают скидку 50 долларов .

Но: Большинство девочек начинают читать, когда им около пяти лет . («Около» делает номер неточным)

Запись длинных чисел

Более длинные номера соответствуют определенным правилам:

• Используйте точку для обозначения десятичной точки.
• Начиная с 1000, разделяйте каждые три цифры запятыми.
• Начиная с миллиона, используйте комбинацию цифр и слов.
  

  Примеры:

  В области в среднем 43,75 врач на каждые 10 000 человек.

  Некоторые предсказывают, что к 2020 году количество пользователей достигнет 2 млрд .

Последовательность может быть неочевидной

Одна из основных причин, почему написание чисел является сложным, состоит в том, что последовательное применение правил может привести к тексту, который на самом деле кажется очень последовательным на .Обратите внимание на следующие абзацы:

Примеры:

Примерно в возрасте семи рост девочки составлял 1,47 м. Таким образом, она попала в пятый процентиль , хотя по ее весу она оказалась в топе 7% в своем классе. К тому времени, когда ей было 9 год, она была выше , половина мальчиков в ее классе. Пять год спустя она все еще занимала 15 ^{-е место} .

Тринадцать тысяч зрителей смотрели спектакль Шекспира Двенадцатый Ночь из парка, а еще 2000 смотрели из окружающих зданий и 1,2 миллиона смотрели по телевидению 9014 . Поскольку один из каждых 11 жителей видел хотя бы часть спектакля, то это событие одно определенно можно считать успешным.

Эти тексты могут выглядеть неудобно, потому что было использовано так много разных числовых форматов, но не обманывайтесь — все вышеперечисленные рекомендации были соблюдены.

Если от вас не требуется строго следовать определенному стилю (например, формату APA), вы можете иметь некоторую гибкость, чтобы изменить рекомендации, представленные в этой статье.