Герои сентиментализм: СЕНТИМЕНТАЛИЗМ - развития художественной литературы от античности до ХХ века

Содержание

СЕНТИМЕНТАЛИЗМ — развития художественной литературы от античности до ХХ века — Основы литературоведения

Основы литературоведения. Высшее педагогическое образование

Глава V

СЕНТИМЕНТАЛИЗМ

Сентиментализм (от франц. sentiment — чувство, анг. sentimental — чувствительный) — направление в европейской литературе и искусстве второй половины XVIII века, обусловленное кризисом просветительского рационализма. Термин «сентиментальный» применительно к литературе впервые был использован в 1749 году, но окончательно закрепился под влиянием названия романа английского писателя Л. Стерна «Сентиментальное путешествие по Франции и Италии» (1768). В Англии сентиментализм и получает наиболее законченное выражение. Здесь уже в первой половине XVIII века рационалистический оптимизм постепенно начинает уступать место сомнениям в возможностях и всесилии разума как рычага переустройства общества и человека.

И все же сентименталисты не порывают с традициями Просвещения. Придавая особое значение чувству, жизни сердца, апеллируя к нравственным основам человеческого бытия, сентименталисты не отрицали значения разума, знаний для совершенствования человека. Чувство в сентименталистском истолковании не иррационально. Подобно разуму, оно есть естественное проявление человеческой природы. Как и разум, у сентименталистов неиспорченное, непосредственное чувство противопоставлено предрассудкам социальным, сословным, религиозным.

Связь сентиментализма с философией Просвещения сказалась и в остроте нравственно-этической проблематики произведений, в идее внесословной ценности личности. Говоря о значении для русской культуры творчества ведущего представителя русского сентиментализма Н. Карамзина, В. Белинский отмечал его «большое влияние на нравственное образование русского общества». Л. Толстой писал об огромном влиянии на него личности и творчества Ж. Ж. Руссо, утверждавшего, что в основе гражданской свободы лежит свобода естественного нравственного чувства.

Герой сентименталистов — чувствительный человек — замечателен не воинскими подвигами, не государственными делами, а своими душевными качествами, богатой внутренней жизнью. Достоинства личности, таким образом, обнаруживались в новой сфере — сфере чувств, что влекло за собой утверждение новых этических принципов в общественной жизни и литературе. Важнейшим качеством человека сентименталисты объявили чувствительность, способность его эмоционально реагировать на внешний мир. Для просветителей в чувствительности всегда «есть нечто нравственное» (И. Дмитриев). В «Словаре Академии Российской» (1794) чувствительность поясняется как «сострадательность, качество трогающегося человека несчастием другого».

Сдвиг этических критериев в оценке человека повлек за собой усложнение эстетической интерпретации характера героя. На смену однозначным моралистическим оценкам классицистов приходит ощущение изменчивости и неоднозначности эмоций человека, а значит, и сложности, даже противоречивости его характера. Следствием этого стала перестройка конфликта, а точнее, по сравнению с классицистическим конфликтом, его переакцентировка: «Если в классицистическом конфликте человек общественный торжествовал над человеком естественным, то сентиментализм отдал предпочтение естественному человеку. Конфликт классицизма требовал смирения индивидуальных стремлений во имя блага общества; сентиментализм требовал от общества уважения к индивидуальности. Классицизм был склонен винить в конфликте эгоистическую личность, сентиментализм адресовал это обвинение бесчеловечному обществу».

Чувствительность, как важнейшее свойство человеческого характера, должна поддерживаться и развиваться воспитанием и соответствующим окружением. На это указывал Ж. Ж. Руссо: «Чтобы возбуждать и питать эту зарождающуюся чувствительность… (необходимо. — Ред.) предлагать молодому человеку объекты, на которые может действовать экспансивная сила его сердца. то есть. возбуждать в нем доброту, человечность, сострадание, благотворительность» («Эмиль, или О воспитании», 1762). По мнению французского сентименталиста, важную роль в развитии чувствительности играет положение человека в обществе. Человек богатый и знатный, а потому праздный и свободный от обязанностей перед обществом, быстро утрачивает свою природную чувствительность, становится жестокосердным и эгоистичным. Тот же, кто трудится, кто вынужден заботиться не только о себе, но и о других, сохраняет и развивает «душу живу».

Сентименталисты были склонны идеализировать супружеские и семейные отношения. Именно семья, основанная на естественных связях людей, считали они, формирует в человеке гражданские добродетели. Для Руссо «любовь к ближним» является началом той любви, которой человек «обязан по отношению к государству. Как будто доброго гражданина не образуют добрый сын, добрый муж, добрый отец». И Карамзин был уверен, что в основе общества лежит семья — «малое общество». Брак, образующий семью, есть «предмет самой Натуры».

Естественные человеческие чувства и связи — семейные, любовные, дружеские, — сентименталисты противопоставляли душной, шумной «градской» цивилизации, в лоне которой все гуманное гибнет. Их любимый герой часто соотнесен с миром патриархальным, даже первобытным, на формирование его души и тела благостное влияние оказала сама природа. Такая позиция придавала эстетическому идеалу сентименталистов определенную нормативность, внеположенность по отношению к действительности, что сближало их, несмотря на принципиальные различия, с классицистами. «Для классицистов. нормой было идеальное сословно-абсолютистское государство, для сентименталистов — столь же умозрительная совершенная «природа» человека».

Истоки сентиментализма обнаруживаются уже в пейзажной лирике английского поэта Дж. Томсона («Времена года», 1726—1730). Но описательный момент здесь еще преобладает над медитативным¹, ставшим впоследствии характерной чертой поэзии сентиментализма.

¹ Медитация

(лат. meditatio) — сосредоточенное, углубленное размышление.

Рисуя природу сельской Англии на фоне смены времен года, Томсон не слишком увлекается деталями — его картины жизни поселян пока достаточно условны.

Новый стиль в полной мере впервые проявился в «Элегии, написанной на сельском кладбище» Т. Грея (1751), принесшей ее создателю общеевропейскую известность. Мир этого произведения элегичен. В нем все от начала до конца охвачено единым настроением: пейзаж переходит в медитацию, становясь как бы частью душевных переживаний поэта. Центральная мысль элегии — утверждение величия души всякого человека. Не прославленные сыны отечества, а бедные поселяне привлекли поэта. И пусть жизнь не дала им проявить свои способности, не совершив великих дел, они, может быть, избежали и зла:

Чуждые смут и волнений безумной толпы, из-за тесной

Грани желаньям своим выходить запрещая, вдоль свежей,

Сладко-бесшумной долины жизни они тихомолком

Шли по тропинке своей, и здесь их приют безмятежен.

(Пер. В. Жуковского)

Для ранних английских сентименталистов характерны обостренная чувствительность, склонность к меланхолической созерцательности, поэтизация смерти (характерный пример — «поэзия ночи и могилы», к которой можно отнести, помимо «Элегии» Т. Грея, поэму Э. Юнга «Жалоба, или Ночные думы», 1742—1745).

В творчестве поздних сентименталистов возникает социальный протест (роман «Вексфильдский священник» (1766) и поэма «Покинутая деревня» (1770) О. Голдсмита, поэма У. Каупера «Задача» (1785) и др.). Правда, этот протест по большей части слаб и эмоционален, он ограничивается моральным осуждением угнетателей и злодеев. Оставаясь верными идеалу патриархальной жизни на лоне природы с ее простотой и естественностью нравов, сентименталисты чаще всего обнаруживают его только в прошлом. В своей поэме Голдсмит с гневом описывает разорение крестьян, вызванное политикой огораживания. Печальная картина разоренной деревни, завершающая поэму, уже далека от прежней идиллии, показанной в начале произведения.

Жестокости и несправедливости современного реального мира сентименталисты могут противопоставить только идиллию семейных отношений, маленький мир, где царит чистосердечие, доброжелательность и любовь. Но мир этот непрочен: как только пастор Примроз (роман «Вексфильдский священник») попадает в немилость к негодяю-помещику, так его скот и незатейливая утварь идут с молотка за долги, а сам он вместе с детьми оказывается в долговой тюрьме. И хотя по воле случая семейство Примрозов возвращает утраченное, счастливый финал романа нисколько не отменяет горькие истины, высказанные пастором в тюремной проповеди: «Кто хочет познать страдания бедных, должен сам испытать жизнь и многое претерпеть. Разглагольствовать же о земных преимуществах бедных — это повторять заведомую и никому не нужную ложь…»

Центральной фигурой английского сентиментализма, бесспорно, является Л. Стерн. В своих романах «Жизнь и мнения Тристрама Шенди» (1760—1767) и «Сентиментальное путешествие» (1768) писатель стремится раскрыть сложность человеческой природы, многогранность душевных переживаний героя, истоки его чудачества и странностей. Хотя Стерн в своем «Сентиментальном путешествии» и присваивает каждой главе названия города или почтовой станции, где останавливается пастор Йорик, писателя интересуют не быт и нравы тех или иных местностей, а анализ духовного «климата» его персонажа, легко меняющийся в зависимости от обстоятельств. Важные события и мелочи жизни пропускаются через сознание Йорика, то омрачая его душевное состояние, то рассеивая душевную смуту. Автор анализирует тончайшие оттенки переживаний Йорика, их переливы, внезапную смену. Создавая «пейзажи души», Стерн демонстрирует, как в конкретной ситуации в душе его героя возникает борьба между скаредностью и великодушием, трусостью и отвагой, низостью и благородством. Стерн повлиял на французскую, немецкую и русскую литературы, хотя в этих странах сентиментализм имел ряд отличий.

Во Франции сентиментализм был представлен главным образом творчеством Ж. Ж. Руссо и его последователей. Сентиментализм Руссо отмечен принципиальным демократизмом. Его политические симпатии связаны с республиканской формой правления, ибо тирания, по мнению писателя, убивает в людях чувствительность, формирует в них порочные наклонности, в то время как свободное общество, основанное на гуманных и справедливых законах, развивает в них природные добродетели, благоприятствует общественным эмоциям, сближающим людей.

Руссо — решительный противник социального неравенства, сословных предрассудков. Тема общественного неравенства легла в основу его знаменитого романа «Юлия, или Новая Элоиза» (1761), в котором рассказывается о любви дворянки Юлии и ее учителя Сен-Пре, плебея по социальному статусу и взглядам. «Новая Элоиза» — это эпистолярный роман, жанр, очень популярный у писателей-сентименталистов. Герои Руссо, размышляющие и рассуждающие, много и охотно пишут письма, где не только делятся своими чувствами, но и спорят по поводу педагогики, искусства, религии, экономики, социального устройства общества.

Для Руссо нет «человека вообще». Есть люди «холодные», которые всегда и во всем прислушиваются к голосу разума (муж Юлии де Вольмар), а есть натуры «чувствительные», живущие «сердцем» (Юлия, Сен-Пре), и их естественные, прекрасные чувства под влиянием несправедливых социальных законов могут искажаться, приводить героев к нарушению требований «добродетели».

В своих романах Руссо показывает, какими должны стать человек и общество. Он ставит и пытается решить проблему возрождения человеческой натуры, которая, по его мнению, еще не окончательно испорчена цивилизацией. Самое благое влияние на человека оказывает природа. Эмиль растет в деревне, вдали от соблазнов общества. Его обучение наукам и воспитание души проходит в знакомстве с природой. Сен-Пре, путешествующий по горному швейцарскому кантону Вале, самой природой отрезанному от пагубного влияния цивилизации, восхищается сердечностью, бескорыстием и радушием местных жителей, отмечая «благородное и целительное» влияние горного воздуха на человека («.благодатный климат обращает на счастье человека те страсти, которые лишь терзают его. Право, любое сильное волнение, любая хандра улетучится, если поживешь в здешних местах; и я поражаюсь, отчего подобные омовения горным воздухом, столь целительные и благотворные, не прописываются как всесильное лекарство против телесных и душевных недугов.»).

В Германии идеи европейского сентиментализма нашли свое отражение в движении «Sturm und Drang» («Буря и натиск», 1770-е гг.).

Писатели-штюрмеры в качестве альтернативы прагматической буржуазной рассудочности выдвинули культ сердца, чувства, страсти. Развращающему влиянию цивилизации, извратившей естественные чувства людей, они противопоставили личность страстную, героическую, не скованную предрассудками, условностями и приличиями («бурного гения»). Штюрме- рам были близки идеи Руссо, его критика прогресса и цивилизации, но они внесли в эстетику сентиментализма и нечто новое. Для них характерно открытие эстетической значимости фольклора. В народном творчестве они искали и находили проявление естественной, неиспорченной человеческой натуры (антология «Голоса народов в песнях» (1779), составленная И. Гердером, баллады Г. Бюргера). Вместе с тем интерес к фольклору, обращение к прошлому, к национальной культуре, изображение сильных страстей сближали штюрмерство с предромантизмом, способствовали преодолению негативного внеисторического отношения к средним векам, свойственного большинству просветителей, знаменовали решительный разрыв с представлением об античности как образце. Идеи штюрмерства нашли свое отражение в творчестве И. В. Гёте (драма «Гец фон Берлихинген», 1773; роман «Страдания юного Вертера», 1774; первая часть «Фауста») и Ф. Шиллера (драмы «Разбойники», 1781; «Заговор Фиеско в Генуе», 1783; «Коварство и любовь», 1783).

В русской литературе элементы сентиментализма можно обнаружить уже в 1760-е годы. В прозе новые тенденции наметились в романах Ф. Эмина и, прежде всего, в его эпистолярном романе «Письма Эрнеста и Доравры» (1766), написанном под непосредственным воздействием «Новой Элоизы» Руссо. На сцене русского театра в это время появляется новый вид пьес — «слезные драмы» («Венецианская монахиня» (1758) М. Хераскова, «Мот, любовью исправленный» (1765) В. Лукина), восходящие к традициям «слезной комедии» и «мещанской драмы» и получившие особое развитие в 1770—1790-е годы. В центре этих драм — гонимый злыми людьми добродетельный (а значит, чувствительный) герой или героиня. Идея такого типа пьес сформулирована в заключительном монологе одной из драм Хераскова: «О! друзья мои, будьте уверены, что добродетель рано или поздно награждение свое получит и что гонимых людей, в обличение злых и неправедных, рука Божия нечаянным благоденствием увенчивает».

В 1770-е годы исключительную популярность у русской публики завоевывает комическая опера (пьеса комического или драматического содержания, включающая музыкальные — арии, дуэты, хоры — и танцевальные — дивертисментные — номера). Ряд комических опер близок по содержанию к «слезной драме», но, в отличие от последней, главные герои этих пьес — не дворяне средней руки, а добродетельные, «чувствительные» крестьяне (реже разночинцы), в духовном отношении превосходящие своих обидчиков помещиков-дворян («Розана и Любим» (1776) и «Прикащик» (1781) Н. Николева, «Милозор и Прелеста» (1787) В. Левшина).

Новая оценка человека, его личной и общественной жизни нашла свое отражение и в лирике, что вызвало интенсивное развитие «средних» (по классицистической классификации) жанров и появление новых жанровых структур. Среди них в первую очередь следует отметить жанры «письма», идиллии, философской и «социальной» элегии. В элегии «К Евтерпе» (1763) Херасков выразил ощущение непрочности и бренности богатства, знатности и славы:

Познал я суету и лживу прелесть счастья,

И преходящую высоких титлов тень.

Они подобие осеннего ненастья,

Пременного сто раз в единый день.

Подлинное счастье, по мнению поэта, заключается в душевном спокойствии, сознании своей добродетели, а для этого нужно уметь ограничивать свои страсти и стремления:

Чем нестися в мыслях выше,

Лучше всем нам жить потише.

(«Стансы», 1762)

Призыв к моральному самоусовершенствованию и самоограничению у Хераскова сочетается с руссоистскими мотивами — с идеализацией естественного состояния человека, не имеющего ни богатства, ни чинов и живущего простой, близкой к природе жизнью («Богатство», 1769).

В творчестве поэта-сентименталиста М. Муравьева, относящемся к 1770—1780 годам, по сравнению с творчеством Хераскова и поэтов его кружка усиливается интерес к частной жизни человека, автобиографические мотивы становятся в его лирике определяющими. Для Муравьева восприятие мира неразрывно связано с субъективной настроенностью человека. В стихотворении «Время» (1775) поэт отмечает, что «мгновение каждое имеет цвет особый», и ставит этот «цвет» времени в прямую зависимость «от состояния сердечна», когда «он мрачен для того, чье сердце тяжко злобой,/Для доброго — златой».

Новые художественные задачи влекли за собой и новое отношение к языку. Если у классицистов слово носило «почти терминологический характер», т. е. имело точное и устойчивое значение, то у поэтов-сентименталистов предметное значение слова размывается, на первый план выдвигается не основное, а его дополнительное значение или значения. Все это придает словам известную зыбкость, приблизительность, они словно окутываются «туманом» эмоциональных и семантических ассоциаций. И первое решительное движение в этом направлении сделал Муравьев. Как отмечал Г. Гуковский, «Муравьев осуществляет первые подступы к созданию особого спе- цифически-поэтического языка, суть которого не в адекватном отражении объективной для поэта истины, а в эмоциональном намеке на внутреннее состояние человека-поэта. Поэтический словарь начинает сужаться, стремясь ориентироваться на особые поэтические слова «сладостного» эмоционального характера, нужные в контексте не для уточнения смысла, а для создания настроения прекрасного самозабвения в искусстве». Вот пример, иллюстрирующий поэтику «сладостного» стиля Муравьева в стихотворении «Ночь» (1776, 1785):

К приятной тишине склонилась мысль моя:

Медлительней текут мгновенья бытия.

Умолкли голоса, и свет, покрытый тьмою,

Зовет живущих всех ко сладкому покою…

Русская проза сентиментализма развилась и оформилась в 1790-е годы, когда появились прозаические произведения Н. Карамзина, возглавившего это литературное направление. Карамзин свел воедино все элементы сентиментализма, уже имевшиеся в русской литературе и культуре. В своей программной статье «Что нужно автору?» (1793) Карамзин писал: «Говорят, что автору нужны таланты и знания: острый, проницательный разум, живое воображение и проч. Справедливо: но сего не довольно. Ему надобно иметь и доброе, нежное сердце, если он хочет быть другом и любимцем души нашей. Творец всегда изображается в творении и часто — против воли своей». По мнению писателя, «дурной человек не может быть хорошим автором».

Карамзин — искренний приверженец идей Руссо, даже в «заблуждениях» которого, по словам писателя, «сверкают искры страстного человеколюбия». Руссоизм стал для Карамзина определяющим фактором в конструировании характеров его героев. Уже в первых повестях писателя появляются персонажи двух типов — «естественный» человек и человек цивилизованный. «Естественного» человека Карамзин находит в крестьянской среде, где сохранились еще патриархальные отношения. В своей знаменитой повести «Бедная Лиза» (1791) писатель противопоставил добродетельной крестьянке Лизе соблазнившего ее дворянина Эраста. Если образ Лизы, «дочери натуры», «прекрасной душой и телом», идеален, то образ Эраста, цивилизованного и просвещенного героя, сложен и неоднозначен. Его нельзя назвать злодеем, он человек «с изрядным разумом и добрым сердцем, добрым от природы, но слабым и ветреным». Бросив Лизу ради женитьбы на пожилой богатой вдове, он толкает девушку к самоубийству. Но смерть Лизы, не пережившей измены Эраста, делает его глубоко несчастным: он уже никогда не смог утешиться, считая себя ее убийцей.

Характерен основной прием повествования: автор, по его признанию, рассказывает эту историю со слов Эраста, что придает повести исповедальный характер. Сам автор, «чувствительный» человек, любящий, как он говорит, «те предметы, которые трогают мое сердце и заставляют проливать слезы нежной скорби». Таким «трогательным предметом» для рассказчика является история «бедной» Лизы, и он рассказывает ее, переживая и сочувствуя своим героям, давая оценку их поступкам, проливая «слезы нежной скорби» вместе с ними.

Авторское отношение пронизывает прозу Карамзина, приближая стиль его повестей и очерков к манере лирического стихотворения. Здесь главное не сюжет, всегда крайне простой и незамысловатый, а тональность произведения, его эмоциональная атмосфера, до Карамзина неизвестная русской литературе. Писатель «создает целые художественные произведения, музыкально организованные, которые должны всей совокупностью образов, всей суммой художественных средств создать у читателя смутное, зыбкое «несказуемое», «неназываемое» настроение. Карамзин ставит уже ту проблему искусства, которую программно выразит его ученик Жуковский в стихотворении «Невыразимое». Трагические конфликты жизни даются им при этом не ради того, чтобы вызвать гнев и возмущение, а ради того, чтобы вызвать тихую меланхолию и умиление. Образцом такого психологического эксперимента была повесть «Бедная Лиза», имевшая огромный успех, открывающая целый мир эмоций современникам».

Будучи ведущим художественным направлением в 1790-е годы в русской литературе, сентиментализм уже в первое десятилетие XIX века переживает глубокий кризис и довольно быстро вытесняется романтизмом. И тем не менее значение сентиментализма и его влияние на дальнейшее развитие литературы трудно переоценить. Сентиментализм во многом предварил романтизм (интерес к внутреннему миру человека, выявление неоднозначности и противоречивости его характера, субъективный подход к окружающему миру и т. д.). Руссоизм определил фабулу романтической поэмы, где сталкивались в непримиримом противоречии мир естественных чувств природного человека и страсти человека гражданского общества («восточные» поэмы Дж. Байрона, «южные» поэмы А. Пушкина). К руссоизму восходят романтические взгляды Шатобриана, демократические идеи Ж. Санд и социалистов-утопистов Фурье, Сен-Симона. Юмор Стерна нашел свое обоснование и развитие в теории романтической иронии йенских романтиков.

Особо следует отметить влияние сентиментальных традиций на русскую литературу 1840-х годов. Возрождение этих традиций было обусловлено мощным процессом демократизации общественного сознания и распространением идей утопического социализма с его важнейшей концепцией всеобщей социальной гармонии. Для литературы этого периода чрезвычайно плодотворным оказывается важнейший эстетический принцип сентиментализма — поэтизация обыкновенного — и связанный с ним интерес к жизни маленького человека. Обращение к сентиментализму имело принципиальный характер для писателей «натуральной школы», объединенных критикой названием «сентиментальный натурализм» (Ап. Григорьев), во главе которого стоял Ф. Достоевский, автор романа «Бедные люди».

Весьма сложны и неоднозначны взаимоотношения сентиментализма и предромантизма (преромантизма). Предромантизм иногда склонны рассматривать как течение внутри сентиментализма, определенную тенденцию сентиментального стиля. Действительно, в творчестве многих поэтов и писателей-сентименталистов трудно развести элементы сентиментального и предромантического стилей. Они ощутимы, например, и в творчестве штюрмеров, и в «Исповеди» Ж. Ж. Руссо (1766— 1770), где писатель стремится учитывать влияние на человека темных, не проясненных разумом иррациональных чувств и поступков, и в творчестве поэтов-херасковцев, приходивших порой к утверждению бесполезности «разума» и даже его вреда. Даже в такой «классической» сентиментальной повести, как «Бедная Лиза», можно обнаружить черты предромантизма (например, «готическое», т. е. в духе «средних веков», описание в начале повести развалин Симонова монастыря).

И все же сентиментализм и предромантизм отделяет существенная грань. Если сентиментализм тесно связан с просветительским движением на его позднем этапе, то предромантизм представляет уже реакцию на Просвещение, которая выливается в отрицание всесилия и благости разума. Выдвигают предромантики и своего героя — личность героическую, мужественную, решительную, принципиально отличную от нежного, чувствительного сентиментального героя. Природа предромантиков, противовес «приятной» природе сентименталистов, под стать их героям: она сурова и мрачна, «гром сражений» и «бури завыванье» наполняют ее.

Предромантики предпочитают искать свои сюжеты в средневековье, поэтизируя средневековые быт и нравы. Виднейшей фигурой предромантизма является шотландец Дж. Макферсон, чьи «Поэмы Оссиана» (1765) снискали европейскую славу. Макферсон ввел в литературу туманный и сумрачный мир героических северных преданий, использовав мотивы кельтского фольклора и положив тем самым начало повсеместному и долгому увлечению «оссианизмом» с его мрачным северным колоритом и суровой дикостью героических характеров далекой эпохи (в XIX в. дань Оссиану отдали Дж. Байрон, В. Жуковский, Н. Гнедич, молодой А. Пушкин).

Английский предромантизм выдвигает также жанр готического романа («роман страхов и ужасов», «черный роман»). Жизнь в этих произведениях полна роковых загадок. Таинственные, а зачастую и сверхъестественные силы вмешиваются в судьбу человека, ввергая его в водоворот странных и зловещих событий. Движение сюжета здесь определяют ужасные происшествия, таинственные предзнаменования, смутные предчувствия («Замок Отранто» Г. Уолпола, 1764; «Старый английский барон» К. Рив, 1777; «Удольфские тайны» А. Радклиф, 1794; «Монах» М. Льюиса, 1795).

В России предромантизм не сложился в самостоятельное течение, но сыграл важную роль в сложном переходе от сентиментализма к романтизму. Сентиментализм в «чистом» виде даже в творчестве ведущего представителя этого направления Карамзина оказался явлением неустойчивым, и уже в 1794 году он пишет повесть «Остров Борнгольм», которая вполне вписывается в предромантическую традицию, обнаруживая связь как с оссианизмом, так и с готическим романом. Последовавшая за ней «Сиерра-Морена» (1795) также принадлежит к предромантическому типу повести. Последнее произведение Карамзина «Марфа Посадница, или Покорение Новагорода» (1803) является в русской литературе уже одним из первых образцов жанра романтической исторической повести.

Сентиментализм – сочинение по теме

Сентиментализм – литературное течение, зародившееся в середине 18 века. Что характерно для этого течения, и кто является представителем сентиментализма? Ниже представлено сочинение «Сентиментализм», в котором можно узнать определение этого направления и его основные особенности.

Что такое сентиментализм?

Сентиментализм (от французского sentiment – чувство, чувствительность) – направление в литературе эпохи Просвещения. Характерными чертами творчества писателей-сентименталистов были высокое внимание к человеческим чувствам и переживаниям, изображение событий из личной жизни конкретного человека, появление пейзажей, которые создают соответствующее настроение и перекликаются с переживаниями героев. В России признанным главой сентименталистов был Н. М. Карамзин. Его повесть “Бедная Лиза” явилась одним из первых произведений сентиментализма.

Особенности сентиментализма

Сентиментализм пришел на смену классицизму в 60-х годах 18 века. В отличие от классицизма главное внимание уделяется не идее, а человеку. Человек с его простым чувством, провозглашается высшей ценностью. Впервые в истории литературы писатели обращаются к жизни и чувствам определенного человека. Разум и рационализм отступают на второй план. Оказывается, изображение жизни простого человека, простолюдина, так же ценно, как изображение грандиозных исторических событий. Оказывается, “и крестьянки любить умеют” – такой вывод делает Карамзин в повести “Бедная Лиза”, а ведь раньше писатели никогда не обращались к судьбе и чувствам простого человека.

Главное место в представлениях сентименталистов занимают чувство и чувствительность. Поэтому принцип чувствительности ложится в основу творческого метода писателя. Их интересуют конкретные люди с индивидуальной судьбой. Авторы делят героев на отрицательных и положительных, причем именно с точки зрения их способности чувствовать. К первым, соответственно, относятся чувствительные, способные на истинное чувство, ко вторым – герои бесчувственные, либо не способные на истинное чувство, либо готовые в любой момент предать его.

Представителями русского сентиментализма являются А. Н. Радищев, П. Ю. Львов, Н. М. Карамзин, М. Н. Муравьев и др.

Русский сентиментализм – направление, которое завершает развитие литературы 18 века и подготавливает приход другой литературной эпохи, наступление “золотого века” в русской поэзии и прозе, приход А. С. Грибоедова и А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова и Н. В. Гоголя, а также многих других выдающихся деятелей эпохи начала 19 века.

Данная статья поможет школьникам написать сочинение на тему «Сентиментализм». Здесь описываются особенности данного течения, его отличия от предшествующего ему классицизма. В статье приведен пример самого известного сентиментального произведения в русской литературе, а также перечисляются представители изучаемого направления.

Сентиментализм в литературе — основные темы и идеи, герои и характеры

Сентиментализм в литературе – это определенное литературное направление, основной чертой которого является акцент на чувстве, именно ему в сентиментальных произведениях уделяется основное внимание.

Само понятие сентиментализма значительно шире и охватывает не только литературу, но и всю культуру в целом, но наибольшее свое распространение это направление приобрело в литературе и живописи.

Основные литературные направления представлены в таблице:

Зарождение сентиментализма

Сентиментализм как литературное направление зародилось на Западе, родиной его считается Англия. Именно в английской литературе уже в 10-20-х годах XVIII века возникает сентиментальная традиция.

Ее появление связано не с прозой, как произошло в нашей литературе, а с поэзией. В начале века английские поэты-сентименталисты уже сформировали свою школу, но в основном национальном литературном процессе не играли практически никакой роли.

Произошло это по той причине, что в первую половину XVIII века в Англии процветал просветительский роман и классическая поэзия. Эти процессы отодвинули триумф сентиментализма на более поздние годы.

На расцвет сентиментализма повлияли исторические процессы. В 1850-60-е годы происходит кризис английской просветительской идеологии, как следствие аграрно-промышленного переворота.

В этих условиях просветительская литература отходит на задний план, теряет своего читателя, в то время как сентиментализм выходит на ведущее место среди литературных направлений.

Черты сентиментализма

Первыми чертами сентиментализма, чуждыми предшествовавшему ему классицизму, становятся следующие особенности ранних сентиментальных текстов:

появление новой тематики: обращение к описанию природы родных мест, жизни низких социальных слоев;
негативная реакция на «правила» классической поэзии;
отбрасывание в сторону рассудительности, в замен этому обращение к «голосу сердца»;
изображение внутренней борьбы человеческих чувств;
правдивое повествование о жизни людей, соединенное с описанием природы;
исключение из лирики античных персонажей, богов и богинь, замена мифологии на христианскую религию;
допущение использования белого стиха (что было немыслимо в эпоху классицизма).

Особой чертой сентиментализма является идеализация жизни бедняков, крестьян, земледельцев и других незнатных сословий. Эту черту использовали практически все сентименталисты без исключения: как в ранний период развития литературного направления, так и во все последующие годы его существования.

Отдельную черту имела английская сентиментальная традиция. К ней относится введение в текст большой доли религиозного христианского учения, на что повлияла идеалистическая философия Беркли. Эта черта стала характерной исключительно для Англии, не получив распространения ни во Франции, ни позже в России.

Первый и основной жанр английской сентиментальной поэзии – это элегия. Особенностью этого жанра является изображение чувств горя и радости, как уже пережитых когда-то давно, благодаря этому буйство страстей было чуждо сентиментальной поэзии.

Другие виды жанров сентиментализма: ода, баллады, послания, эпиграммы, сентиментальный рассказ, сентиментальная повесть и др.

Сентиментализм в Европе

Зародившийся и расцветший в Англии сентиментализм был принят и другими странами, в частности Францией, тогда как другие европейские государства с меньшей степенью восприняли это литературное направление.

В 80-х годах, когда сентиментализм процветает в Англии и во Франции, в Германии Шиллер пишет труд «О наивной и сентиментальной поэзии», в котором утверждает, что сентиментализм оторван от реального мира, а распространился он за счет разрыва между жизнью и идеалом.

В Англии же сентиментализм был во главе около полувека и дошел до наивысшей точки популярности в обществе. Одним из первых крупных английских сентименталистов был Джеймс Томсон, шотландец по национальности, которому способности к литературе и фантазиям помешали стать священником, зато сделали его известным поэтом.

Он написал цикл поэм, которому дал общее название «Времена года». Другое его известное произведение это пьеса «Агамемнон», также он написал ряд других пьес, од и посланий.

Последователем Томсона является Эдуард Юнг. Нелегкая судьба драматурга, поэта и священника стала поводом к написанию его главного произведения «Жалобы, или Ночные думы о жизни, смерти и бессмертии».

Самым известным английским сентименталистом, безусловно, является Роберт Бернс. Если кратко описать его жизнь, следует сказать, что он был выходцем из шотландских крестьян и земледельцев, который приобрел неожиданную славу в Эдинбурге и Лондоне благодаря своему сборнику стихов «Стихотворения на шотландском диалекте».

Но эта слава была кратковременной. После прогремевшей французской революции взаимоотношения между ним и высшим обществом испортились, в народном поэте стали видеть силу и опасность для государства, поэтому дальнейшая жизнь Бернса была очень сложной и непростой.

Его главные произведения: «Веселые нищие», «Две собаки», «Макферсон перед казнью», «Честная бедность» и др.

Известным французским сентименталистом, оказавшим особое влияние на наш отечественный сентиментализм, является Жан-Жак Руссо. Его творчество в целом и в особенности произведение «Юлия или Новая Элоиза» приобрели огромную популярность в России.

Сентиментализм в России

Основоположником русского сентиментализма, безусловно, является Николай Михайлович Карамзин.

Русский сентиментализм как литературное направление сформировалось гораздо позже, чем это произошло в Англии или Франции. Изначально он существовал в качестве переводных книг. В России в 70-х годах любили читать Руссо, Ричардсона, Гёте. Определение русского сентиментализма возникло несколько позже, в 90-х годах.

Отличительные черты русского сентиментализма: сохранение культов природы и чувства, добавление культа нравственной чистоты, идеализация внутреннего мира людей, относящихся к низшим сословиям, внимание душевным переживаниям героев.

Первым отечественным сентиментальным произведением являются «Письма русского путешественника» Карамзина.

«Бедная Лиза» и «Наталья, Боярская дочь» — это примеры классического сентиментального русского текста. Герои этих произведений унаследовали от западных предшественников такие черты личности как чрезвычайная чувственность, чистота, искренность и поэтичность.

Помимо Карамзина у русского сентиментализма есть и другие представители, например, И.И. Дмитриев, А.Е. Измайлов, Г.П. Каменев, также сентиментальными являются и ранние произведения В.А. Жуковского, в частности, его элегии.

Тематика русских сентиментальных произведений осталась той же, как и за рубежом. Русские писатели также создавали тексты, где на первый план выходили чувства героев, они писали в основном про бедняков, крестьян и другие низшие слои населения.

Поэтому сравнения русского сентиментализма и западного важны в ключе преемственности нами литературной традиции европейских стран.

Русский сентиментализм 👍 | Школьные сочинения

Сентиментализм – литературное направление, которое ставило своей целью пробудить чувствительность в человеке. Сентиментализм обратился к описанию человека, его чувств. Сентиментализм открыл, что человек, сострадая ближнему, помогая ему, разделяя его горести и печали, может испытывать чувство удовлетворения.

Велико было историческое противостояние сентиментализма классицизму. Классицизм основан на культе разума. Страшные события Французской революции, которой закончился блистательный век Просвещения, заставили усомниться в главенстве

разума в человеческой природе. “Всегда ли рассудок есть царь чувств твоих?” – спрашивает своего героя Карамзин (“Бедная Лиза”). Чувство было провозглашено основой человеческой личности.

Сентименталисты считали, что, воспитав в человеке чувствительность, способность откликаться на чужую боль, можно победить зло.

Герои произведений сентименталистов – простые люди с богатым духовным миром. Они часто проливают слезы, вздыхают, ахают – не только женщины, но и мужчины, и нам, живущим в XXI веке, такое поведение кажется немного смешным. Но обратим внимание на те изменения в изображении

личности, которые являются совершенно новыми по сравнению с эстетикой классицизма.

В классицизме герой воплощает в себе всеобщее – в сентиментализме герой приобретает индивидуальность. Чтобы изобразить индивидуальность, необходимо вглядеться пристально в черты характера – так зарождается психологизм.

Писатель-сентименталист создает в своем произведении особый образ – образ автора-рассказчика. В классицизме авторская позиция – объективность. В сентиментализме писатель стремиться высказать собственное отношение к описываемым событиям, образ автора-рассказчика индивидуализируется. В статье “Что нужно автору” Н. М. Карамзин писал: “Ты хочешь быть автором: читай историю несчастий рода человеческого – и если сердце твое не обольется кровию, оставь перо, – или оно изобразит нам хладную мрачность души твоей”.

В сентиментализме были заложены различные тенденции, которые в разной степени проявляли себя в литературе разных стран.

Демократические тенденции наиболее полно проявились во французском и немецком сентиментализме, что соответствовало социальной обстановке того времени (приближение революции во Франции). В русском сентиментализме эта тенденция менее выражена, хотя присутствует в произведениях Карамзина и молодого Жуковского.

Для России, где эпоха Просвещения началась позже и в результате оказалась намного короче, чем в европейских странах, наиболее актуальными оказались просветительские тенденции сентиментализма, которые проявились, например, в “Письмах русского путешественника” Карамзина и в “Путешествии из Петербурга в Москву” Радищева, в дидактическом, нравоучительном характере басен Дмитриева, в обращении к исторической тематике в повестях Карамзина, во внимании к природе в произведениях молодого Жуковского.

Основные черты российского сентиментализма: просветительские тенденции, совершенствование литературного языка (введение разговорных форм, просторечия).

Характеристика сентиментализма.

Сентиментализм (фр. Sentiment) – направление в европейской литературе и искусстве второй половины 18 в., сформировавшееся в рамках позднего Просвещения и отразившее рост демократических настроений общества. Зародился в лирике и романе; позже, проникая в театральное искусство, дал толчок возникновению жанров «слезной комедии» и мещанской драмы.. Обращение к жанрам, с наибольшей полнотой позволяющих показать жизнь человеческого сердца, – элегия, роман в письмах, дневник путешествия, мемуары и пр., где рассказ ведется от первого лица. Структура сочинения во многом определяется волей писателя: он не столь строго следует установленным литературным канонам, сковывающим воображение, достаточно произвольно строит композицию, щедр на лирические отступления.

Доминантой «человеческой природы» сентиментализм объявил чувство, а не разум, что отличало его от классицизма. Не порывая с Просвещением, сентиментализм остался верен идеалу нормативной личности, однако условием её осуществления полагал не «разумное» переустройство мира, а высвобождение и совершенствование «естественных» чувств. Сентименталистский герой может совершать как дурные, так и добрые поступки,(доброе и злое начало) испытывать как благородные, так и низкие чувства; порой его действия и влечения не поддаются односложной оценке. Герой сентиментализма обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг. По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой — демократ; богатый духовный мир простолюдина — одно из основных открытий и завоеваний сентиментализма.

Философские истоки сентиментализма восходят к сенсуализму, выдвинувшего идею «естественного», «чувствительного» (познающего мир чувствами) человека. К началу 18 в. идеи сенсуализма проникают в литературу и искусство.

«Естественный» человек становится главным героем сентиментализма. Будучи творением природы, человек, от рождения обладает задатками «естественной добродетели» и «чувствительности», что определяет достоинство человека и значимость всех его действий. Счастья — главная цель человеч. существования достигается при 2 условиях: развитие естественных начал человека («воспитание чувств») и слияние с естественной средой (природой) — обретение внутренней гармонии. Цивилизация (город) — враждебная ему среда: она искажает его естество. Чем более человек социален, тем более опустошен и одинок. Отсюда характерный для сентиментализма культ частной жизни, сельского существования и даже первобытности и дикарства. Сентименталисты, веруя в прогресс, пытаются выдвинуть в качестве заслона против растущего социального зла человеческое чувство – прежде всего, чувство сострадания и любви к людям. Демократизм сентименталистов, их интерес вообще к переживаниям человека, к его сложному душевному миру обусловили успех этого литер. направления. Сентименталистов не интересовало историческое, героическое прошлое: они вдохновлялись повседневными впечатлениями. Герой сентименталистской литературы – обычный человек. Преимущественно это выходец из третьего сословия, порой низкого положения (служанка) и даже изгой (разбойник), по богатству своего внутреннего мира и чистоте чувств не уступающий, а нередко и превосходящий представителей высшего сословия. Отрицание навязанных цивилизацией сословных и иных различий составляет демократический (эгалитаристский) пафос сентиментализма.

Поможем написать любую работу на аналогичную тему

Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту

Узнать стоимость

Сентиментализм. Карамзин «Бедная Лиза». Видеоурок. Литература 9 Класс

Сентиментализм в повести

Сентиментализм – такое направление в литературе, где на первое место выходят чувства героев, несмотря на их низкое или высокое положение.

Сюжет повести разворачивает перед читателем историю любви бедной крестьянской девушки и дворянина. Автор с просветительских позиций отстаивает внесословную ценность человека, отказывается от предрассудков. «И крестьянки любить умеют» – пишет Карамзин, и это утверждение было новым для русской литературы.

К примерам сентиментализма повести «Бедная Лиза» относятся постоянные переживания и страдания героев, выражение своих чувств. Также к этому жанру можно отнести такие черты, как лирические отступления автора, описание природы.

Пейзажные зарисовки в повести создают определенное настроение и перекликаются с переживаниями героев. Так, сцена грозы подчеркивает страх и смятение в душе Лизы, подсказывает читателю, что впереди – трагический поворот событий.

Литература сентиментализма открыла для читателей XVIII века мир человеческих чувств и переживаний, дала возможность почувствовать слияние души человека с природой.

В повести Н.М. Карамзина «Бедная Лиза» рассказана история крестьянской девушки, умеющей глубоко и самоотверженно любить. Почему именно такую героиню изобразил писатель в своём произведении? Это объясняется принадлежностью Карамзина к сентиментализму — популярному тогда в Европе литературному направлению. В литературе сентименталистов утверждалось, что не знатность и богатство, а душевные качества, способность к глубокому чувству являются главными человеческими достоинствами. Поэтому прежде всего писатели-сентименталисты уделяли внимание внутреннему миру человека, его сокровенным переживаниям.

Герой сентиментализма не стремится к подвигам. Он считает, что все люди, живущие на свете, соединены незримой нитью и для любящего сердца нет преград. Таков Эраст, молодой человек дворянского сословия, ставший сердечным избранником Лизы. Эрасту «казалось, что он нашёл в Лизе то, чего сердце его давно искало». Его не смущало, что Лиза — простая крестьянская девушка. Он уверял её в том, что для него «важнее всего душа, невинная душа». Эраст искренне верил в то, что со временем он осчастливит Лизу, «возьмёт её к себе и будет жить с нею неразлучно, в деревне и в дремучих лесах, как в раю».

Однако реальная действительность жестоко разрушает иллюзии влюблённых. Преграды всё-таки существуют. Отягчённый долгами, Эраст вынужден жениться на пожилой богатой вдове. Узнав о самоубийстве Лизы, «он не мог утешиться и почитал себя убийцею».

Карамзин создал трогательное произведение об оскорблённой невинности и попранной справедливости, о том, как в мире, где отношения людей основаны на корысти, нарушаются естественные права личности. Ведь право любить и быть любимым дано человеку изначально.

В характере Лизы обращают на себя внимание безропотность и беззащитность. На мой взгляд, её уход из жизни можно расценивать как тихий протест против бесчеловечности нашего мира. Вместе с тем «Бедная Лиза» Карамзина — это удивительно светлая повесть о любви, проникнутая мягкой, незлобивой, кроткой печалью, переходящей в умиление: «Когда мы там, в новой жизни, увидимся, я узнаю тебя, нежная Лиза!».

«И крестьянки любить умеют!» — этим утверждением Карамзин заставил общество задуматься о нравственных основах жизни, призвал к чуткости и снисхождению по отношению к людям, которые остаются беззащитными перед судьбой.

Воздействие «Бедной Лизы» на читателя было столь велико, что имя героини Карамзина стало нарицательным, получило значение символа. Бесхитростная история девушки, соблазнённой невольно и обманутой помимо воли, — мотив, положенный в основу многих сюжетов литературы XIX века. К теме, начатой Карамзиным, обратились впоследствии крупнейшие русские писатели-реалисты. Проблемы «маленького человека» получили своё отражение в поэме «Медный всадник» и повести «Станционный смотритель» А.С. Пушкина, в повести «Шинель» Н.В. Гоголя, во многих произведениях Ф.М. Достоевского.

Спустя два века после написания повесть Н.М. Карамзина «Бедная Лиза» остаётся произведением, которое в первую очередь трогает нас не сентиментальным сюжетом, а своей гуманистической направленностью.

Источник: Школьные сочинения на «пятерку». Для школьников и абитуриентов. — М.: ООО «Мир книги», 2004

Внешний и внутренний конфликт

“Бедная Лиза” – повесть о трагической любви. Простая, крестьянская девушка Лиза, живущая в окрестностях Москвы, отправляется в город торговать цветами. Там она встречает молодого человека по имени Эраст. Они влюбляются друг в друга.

Сюжет повествования основывается на системе внутренних и внешних конфликтов. Внешний конфликт представляет собой социальное противоречие: он – дворянин, она – крестьянка. Герои страдают из-за общественных предрассудков, но затем начинают верить в то, что сила любви преодолеет их. И читателю в определенный момент кажется, что история любви будет иметь счастливый финал. Но в повести есть и другие конфликты, которые развивают действие трагическим образом. Это внутренний конфликт в душе Эраста, возникший из-за сложившихся жизненных обстоятельств. Герой уезжает в расположение действующей армии, а Лиза остается его ждать, поверив обещаниям и признаниям своего возлюбленного. Проиграв в карты деньги и имение, Эраст оказывается неспособным заплатить образовавшиеся долги. И тогда он находит единственный выход: жениться на богатой невесте. Лиза случайно узнает о предательстве и решает утопиться. Мотив самоубийства тоже был новым для русской литературы. Узнав о смерти любимой, Эрасмт мучительно переживает свое предательство. Об этом мы узнаем из концовки повести.

Эта история вызывает сочувствие в сердцах читателей к персонажам повести. Автор тоже сочувствует своим героям. Авторская позиция видна в названии повести. Эраста мы тоже не можем назвать отрицательным героем, этот образ вызывает сочувствие тем искренним раскаянием, которое он испытывает, осознав весь ужас своего поступка, глубину предательства, приведшего к смерти Лизы. Авторская позиция выражается и через прямые высказывания, принадлежащие в повести повествователю: “Безрассудный молодой человек!

Знаешь ли ты свое сердце”

Данная статья поможет школьникам написать сочинение «Сентиментализм повести «Бедная Лиза». Карамзин – писатель, который внес в нашу литературу такое понятие, как русский сентиментализм. Данное произведение обладает множеством признаков этого жанра, например, открытое выражение своих эмоций, раскрытие персонажей через их внутренний мир, а не через внешность и положение в обществе.

Черты сентиментализма в «Бедной Лизе»

На самом деле, типично крестьянского в этой повести очень мало. Образы Лизы и ее матери не соответствуют реальности (крестьянка, даже государственная, не могла заниматься лишь тем, что продавать в городе цветочки), имена героев также взяты не из крестьянских реалий России, а из традиций европейского сентиментализма (Лиза является производным от имен Элоиза или Луиза, типичных для европейских романов).

В основе повести лежит общечеловеческая идея: каждому человеку хочется счастья. Поэтому главным героем повести можно даже назвать Эраста, а не Лизу, ведь он влюблен, мечтает об идеальных отношениях и даже не помышляет о чем-то плотском и низменном, желая жить с Лизою, как брат с сестрою. Однако Карамзин считает, что такая чистая платоническая любовь не может выжить в реальном мире. Поэтому кульминация повести — потеря Лизой невинности. После этого Эраст перестает ее любить так же чисто, поскольку она больше не идеал, она стала такой же, как и прочие женщины в его жизни. Он начинает ее обманывать, отношения рвутся. В итоге Эраст женится на богатой женщине, преследуя при этом лишь корыстные цели, не будучи влюбленным в нее.

Когда Лиза узнает об этом, приехав в город, она оказывается вне себя от горя. Считая, что ей больше незачем жить, т.к. любовь ее разрушена, несчастная девушка бросается в пруд. Этот ход подчеркивает, что повесть написана в традициях сентиментализма, ведь Лизой движут исключительно чувства, и Карамзин делает сильный упор на описание чувств героев «Бедной Лизы». С точки зрения разума, ничего критического с ней не случилось — она не беременна, не опозорена перед обществом… Логически, топиться незачем. Но Лиза думает сердцем, а не рассудком.

Одной из задач Карамзина было заставить читателя поверить, что герои существовали на самом деле, что история реальна. Он несколько раз повторяет, что пишет не повесть, а печальную быль. Четко указываются время и место действия. И Карамзин своего добился: люди поверили. Пруд, в котором якобы утопилась Лиза, стал местом массовых самоубийств девушек, которые разочаровались в любви. Пруд даже пришлось оцепить, из-за чего возникла интересная эпиграмма:

Здесь бросилася в пруд Эрастова невеста,

Топитесь, девушки, в пруду довольно места!

Анализ произведения «Бедная Лиза» Николая Карамзина

В истории русской литературы первым ярким писателем сентименталистом стал Николай Михайлович Карамзин (см. рис. 1).

Рис. 1. Николай Михайлович Карамзин

Мы с вами говорили о его «Письмах русского путешественника». Попробуйте сравнить это произведение с «Путешествием из Петербурга в Москву» Александра Николаевича Радищева. Найдите общее и различное.

Обратите внимание на слова с «со»: сочувствие, сострадание, собеседник. Что общего между революционным Радищевым и сентиментальным Карамзиным?

Вернувшись из своего путешествия и написав «Письма русского путешественника», которые вышли в 1791 г., Карамзин приступает к изданию «Московского журнала», где в 1792 г. появляется небольшая повесть «Бедная Лиза». Произведение перевернуло всю русскую литературу, определило ее ход на долгие годы. Рассказ в несколько страниц отозвался во множестве классических русских книг, от «Пиковой дамы» до романа Достоевского «Преступление и наказание» (образ Лизаветы Ивановны, сестры старухи-процентщицы).

Карамзин, написав «Бедную Лизу», вошел в историю русской литературы (см. рис. 2).

Рис. 2. Г.Д. Епифанов. Иллюстрации к повести «Бедная Лиза»

Это история о том, как дворянин Эраст обманул бедную крестьянку Лизу. Он обещал на ней жениться и не женился, пытался от нее окупиться. Девушка покончила с собой, а Эраст, сказав, что ушел на войну, связал узы с богатой вдовой.

Таких историй еще не было. Карамзин многое меняет.

В литература XVIII века все герои делятся на хороших и плохих. Карамзин начинает повесть с того, что все неоднозначно.

Раннее авторы рассказывали о событиях, Карамзин говорит о самом себе и своих переживаниях.

Может быть, никто из живущих в Москве не знает так хорошо окрестностей города сего, как я, потому что никто чаще моего не бывает в поле, никто более моего не бродит пешком, без плана, без цели – куда глаза глядят – по лугам и рощам, по холмам и равнинам.
Николай Карамзин

Мы встречаемся с сердцем рассказчика до того, как увидели героев. Прежде в литературе была привязка персонажей к месту. Если это идиллия, события разворачивались на лоне природы, а если нравоучительная повесть – то в городе. Карамзин с самого начала ставит героев на границу между деревней, где живет Лиза и городом, где живет Эраст. Трагическая встреча города и деревни и есть предмет его повести (см. рис. 3).

Рис. 3. Г.Д. Епифанов. Иллюстрации к повести «Бедная Лиза»

Карамзин вводит то, чего никогда не было русской литературе, – тему денег. В построении сюжета «Бедной Лизы» деньги играют колоссальную роль. Отношения Эраста и Лизы начинаются с того, что дворянин хочет купить у крестьянки цветы не за пять копеек, а за рубль. Герой делает это с чистым сердцем, но он измеряет чувства в деньгах. Далее, когда Эраст бросает Лизу и когда случайно встречает ее в городе, он от нее откупается (см. рис. 4).

Рис. 4. Г.Д. Епифанов. Иллюстрации к повести «Бедная Лиза»

Но ведь и Лиза перед тем, как покончить с собой, оставляет матери 10 империалов. Девушка уже заразилась городской привычкой к пересчету денег.

Финал повести невероятен для той поры. Карамзин говорит о смерти героев. И в русской литературе, и в европейской о смерти любящих героев говорилось неоднократно. Сквозной мотив – влюбленные объединились после смерти, как Тристан и Изольда, Петр и Феврония. Но чтобы самоубийца Лиза и грешник Эраст примирились после смерти – было невероятным. Последняя фраза повести: «Теперь, может быть, они примирились». Уже после финала Карамзин рассказывает о самом себе, о том, что происходит в его сердце.

Ее погребли близ пруда, под мрачным дубом, и поставили деревянный крест на ее могиле. Тут часто сижу в задумчивости, опершись на вместилище Лизина праха; в глазах моих струится пруд; надо мною шумят листья.

Рассказчик оказывается не менее важным участником литературного действия, чем его герои. Все это было невероятно ново и свежо.

Мы говорили, что древнерусская литература ценила не новизну, а соблюдение правил. Новая литература, одним из проводников которой оказался Карамзин, наоборот, ценит свежесть, взрыв привычного, отказ от прошлого, движение в будущее. И Николаю Михайловичу это удалось.

Называется произведение «Бедная Лиза», оценка автора содержится в названии произведения. Карамзин рассказывает о жизни сердца, о борьбе Лизы и Эраста и о конфликтах, в которые они вступают.

8 класс Урок №26. Русский сентиментализм.

СЕНТИМЕНТАЛИЗМ

Разум может ошибаться,

чувство – никогда!

Жан Жак Руссо

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Классификация литературных направлений

Классицизм

Сентиментализм

Романтизм

Реализм

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Сентиментализм —

(от фр. sentimental – чувствительный) – литературное течение, возникшее в искусстве и литературе Западной Европы и России в конце 17 – начале 19 веков. Выступает против отвлечённости и рассудочности произведений классицизма. В нём нашло отражение стремление изобразить человеческую психология.

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Основная тема —

мирная, идиллическая жизнь человека на лоне природы. Резко противопоставляется деревня (средоточие естественной жизни, нравственной чистоты) городу (символу зла, неестественной жизни, суеты). Появляются новые герои – «поселяне» и «поселяночки» (пастухи и пастушки). Особое внимание уделяется пейзажу. Пейзаж идиллический, сентиментальный: речка, журчащие ручейки, лужок – созвучен личному переживанию. Автор сочувствует героям, его задача – заставить сопереживать, вызвать сострадание и слёзы умиления у читателя.

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Литературные формы

Эпос

Сентиментальная повесть

Послание

Путевые заметки

Путешествия

Письма

Элегия

Идиллия

Пастораль

Народные песни

Мещанская драма

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Эпос

Идейная основа

протест против испорченности аристократического общества.

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Основное свойство

стремление представить человеческую личность в движениях души, мыслях, чувствах, стремлениях .

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Основа эстетики

«подражание природе», элегические и пасторальные настроения, идеализация патриархального быта.

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Черты сентиментализма:

Уход от прямолинейности классицизма в обрисовке характеров и их оценке;
Подчёркнутая субъективность подхода к миру;
Культ чувства;
Культ природы;
Культ врождённой нравственной чистоты, неиспорченности;
Утверждается богатый духовный мир представителей низших сословий.

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Представители сентиментализма

Англия:

Лоренс Стерн – «Сентиментальное путешествие», «Тристам Шенди».
Ричардсон – «Кларисса Гарлоу».
Лессинг «Эмилия Голотти».

Франция:

Жан Жак Руссо — «Юлия, или новая Элоиза»

Германия:

Гете «Страдания молодого Вертера»

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Представители в русской литературе

В.В.Капнист

Н.М.Карамзин

А.Н.Радищев

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Задания группам

Найти черты сентиментализма:

В литературе
В живописи
Музыке
Архитектуре

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Сентиментализм в живописи

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

В.Л.Боровиковский (1757 — 1825г)– гений сентиментализма

Не титла славу нам сплетают, Не предков наших имена, Одни достоинства венчают

И честь венчает

нас одна…

М.М.Херасков

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Вставка рисунка

Портрет великой княжны Александры Павловны

Портрет Елены Александровны Нарышкиной

«ПОРТРЕТ Е.Г. ТЁМКИНОЙ»

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

«ПОРТРЕТ М.И.ЛОПУХИНОЙ» — ШЕДЕВР СЕНТИМЕНТАЛИЗМА

Прекрасна ты в власах своих, Хоть их никак не убираешь, Но ты наряд такой лишь любишь, В котором нежность простоты Блестит от силы красоты Ф.Дмитриев — Мамонов

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Сентиментализм в архитектуре

Павловск – бывшая летняя царская резиденция.

Архитекторы: Ч. Камерон, В.Бренна,

К.И. Росси.

Скульпторы: Р. Ринальдини,

Ф.Гордеев, Э. Гастеклу.

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Павловск

Пиль-башня в Павловске. Архитектор Бренна. Года постройки 1795-1797.

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Павловск, крепость Бип

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Павловский парк

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Павловск :: Гостиница Петербурга Счастливый…

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Сентиментализм в музыке

Людвиг ван Бетховен

Моцарт Вольфганг Амадей — посмертный портрет

на портрете Карла Штилера (1820 год)

кисти Барбары Крафт (1819)

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Сентиментализм в литературе

Карамзин Николай Михайлович (1766-1826)

журналист,историк-историограф, писатель, поэт, почётный член Петербургской Академии наук, создатель « Истории государства Российского », издатель первого детского журнала « Детское чтение для сердца и разума». Редактор «Московского журнала» (1791-92) и «Вестника Европы» (1802-1803).

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Из статьи Н.М. Карамзина «Что нужно автору?»

«Говорят, что автору нужны талант и знания: острый, проницательный разум, живое воображение… Справедливо, но … ему надобно иметь и доброе, нежное сердце, если он хочет быть другом и любимцем души нашей…
Ты хочешь быть автором: читай историю несчастий рода человеческого – и если сердце твое не обольется кровью, оставь перо…
Но если всему горестному, всему угнетенному открыт
путь во чувствительную грудь твою; если душа твоя может возвыситься до страсти к добру, может питать в себе святое, никакими границами не ограниченное желание всеобщего блага: тогда смело призывай богинь парнасских…»

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Основная идея произведений:

мирная, идиллическая жизнь человека на лоне природы.

протест против испорченности аристократического общества

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

основные черты двух направлений в литературе

Основные черты

Классицизм

Основной пафос

Сентиментализм

культ разума

Взаимоотношения личности и государства

Изображение героя

культ чувства

человек-гражданин, интерес к государственным деятелям

Авторская позиция

внешняя сторона жизни, акцент на поступках героев; однозначность характера

приоритет личной жизни, интерес к простому человеку

внутренняя жизнь человека, мысли, чувства, настроения героев; неоднозначность характера

объективность повествования

Ведущие жанры

субъективность повествования, неоднозначность авторской позиции

ода, трагедия, комедия

Роль литературы

повесть, дневник, письма, песня, романс

поучать, воспитывать

Нормированность

сострадать, пробуждать лучшие чувства

строгие правила

нарушение норм; культ природы; элементы психологизма

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Рефлексия

Создать акростих к понятию

сентиментализм

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Использованные ресурсы

http://lib.rus.ec/a/10090
http://imwerden.de/cat/modules.php?name=books&pa=showbook&pid=1931
Литература в схемах и таблицах/авт.-сост. Миронова Ю.С. – СПб.: Тригон, 2005.

Учитель русского языка и литературы Анищенко Т.В. СШ № 4

Когда герои вздыхают. Сентиментальный героизм в оперной культуре около 1800 электронная книга (2018) / 978-3-95650-402-0

Аннотация

Почти во всех обществах и эпохах героизм имеет множество гендерных аспектов. Однако социальное и культурное производство героического нельзя понимать исключительно через призму мужественности, и нет смысла рассматривать женщин или женственность только как исключения.Скорее, важно серьезно относиться к реляционному характеру. Этот том — первая попытка использовать гендер в качестве аналитической категории для исследования героизма. Используя различные подходы из гуманитарных наук, гендер служит индикатором героического и инструментом для изучения его исторических контекстов, его медиальных и перформативных проявлений, а также его временных циклов и трансформаций. С помощью гендерной категории и ее атрибутов происходит переоценка героического.

Zusammenfassung

In nahezu allen Gesellschaften und Epochen ist das Heroische vielfach gegendert.Die soziale und kulturelle Produktion des Heroischen ist jedoch nicht ausschließlich mit dem Instrumentarium der Männlichkeitsforschung zu fassen, und ebenso wenig scheint es sinnvoll, Frauen bzw. Weiblichkeit in diesem Zusammenhang lediglich als Ausnahmen zu verstehen. Vielmehr gilt es, den Relationsalen Charakter ernst zu nehmen. Der vorliegende Band unternimmt erstmals den Versuch, Geschlecht als analytische Kategorie für die Heroismusforschung fruchtbar zu machen. Auf der Basis vielfältiger geisteswissenschaftlicher Ansätze dient diese Kategorie als ‚Spurensucherin‘ (трассировщик) героев и других инструментов, Untersuchung der Historischen Bedingungen, medialen und Performativen Ersturecheinlic und Transitrunkrunknformation zur.Diese gilt es, mit Hilfe der Kategorie Geschlecht und unter Nutzung der zugehörigen Eigenschaften neu auszumessen.

Сентиментальное путешествие Дэйва Эггерса | The New Republic

Образ матери, пьющей большой бокал вина в одиночестве, несколько банален, и это недостаток книги. Чтобы взять пример наугад, валлийский полицейский шоу Hinterland отслеживает взлеты и падения своего главного женского персонажа через красное вино. Когда она вернется домой и сразу откупорится, стоит волноваться.Когда она решительно поставит бутылку Пино на стойку, вы сможете расслабиться. То же самое происходит и в этой книге. Часто бывает скучно чувствовать, что страх охватывает вас, когда наша героиня зовет официантку обратно, или (что еще хуже) выпивает на водительском сиденье.

Но если мы щедро относимся к винным материалам, Эггерс делает кое-что интересное со своей проблемой. Путешествие Джози, несомненно, в некоторых случаях подвергает ее детей опасности, но также приводит их к новым исключительным событиям. Должны ли мы понимать, что Эггерс имеет в виду предупреждение об одержимости современных родителей безопасностью и условностями, требование, чтобы мы учили наших детей плавать, сбрасывая их с пирсов, как в былые дни? Или он спрашивает что-то попроще, но посложнее: можно ли разрешить проблемным матерям?

Получившийся роман довольно увлекателен, но имеет некоторые странные жанровые проблемы.Главный инструмент Эггерса для придания символического значения хаосу Джози — дети и жалкое заблуждение. Этим формальным ударом «один-два» Эггерс каким-то образом сумел смешать викторианский роман с современным американским семейным эпосом. Представьте Мэгги Талливер в роли главного героя The Corrections .

Эггерс превратил викторианский роман в современный американский семейный эпос. Представьте Мэгги Талливер в роли главного героя The Corrections .

Эггерс полагается на детей в поисках юмора и мудрости.Остроты Аны и Пола заквашивают немного мрачный тон романа, а также изображают их наивными правдивыми. В какой-то момент они приносят матери открытку, «продиктованную Аной и написанную Полом», в которой говорится: «Я люблю тебя, мама. Я робот ». Разве это не мило — у детей есть чувства, но они тоже странные инопланетяне! Позже Ана замечает записку, которую пишет Джози перед тем, как семья покидает хозяина, не попрощавшись — зловещий момент в книге, который трактуется неоднозначно. «Это короткая записка, — говорит она.Глава заканчивается.

Фрагмент: «Сентиментальные герои» Родриго Мурильо

Родриго Мурильо, Los héroes sentimentales [Сентиментальные герои], 2018, 304 с.

победитель конкурса «I Premio Jose Ángel Mañas- Nuevos Talentos 2018 ″

Краткое описание издателя:

Таинственная засада в Андах, богатая семья, разделенная политическим насилием и партизанами, и священник, который сохраняет свою человечность, в то время как вся страна, кажется, падает в бездну.Los Heroes Sentimentales — это мощный роман, действие которого происходит в Перу 1990-х годов, основанный на реальных и задокументированных фактах, который показывает, до какой степени простые и нормальные люди, которые хотят жить в мире, могут страдать, когда видят себя поглощенными миром. ураган одного из самых кровавых и жестоких конфликтов, который Латинская Америка пережила в недавнем прошлом.

автор самопрезентации:

Меня зовут Родриго Мурильо Бьянки. Я родился в 1986 году, когда Марадона забил свой незабываемый гол и когда Чернобыль и космический корабль «Челленджер» сказали миру, что он не такой современный и безопасный, как предполагалось.Я открыл глаза на склонах вулкана Мисти августовским днем в Арекипе (Перу). В детстве я хотел быть футболистом. Я был проворным и упорным голкипером, а моими кумирами были Джалука Паглюка и Хорхе Кампос. Когда я узнал, что это невозможно, и, учитывая, что мне нравится читать, я решил стать юристом. Я сделал это и в течение нескольких лет работал в одной банковской корпорации и двух юридических фирмах. Затем настал день, когда, устав от рутины и корпоративной скуки, я решил стать историком и бросил свою работу юристом.И когда я был историком и заведующим кафедрой истории, я решил приехать в Европу и стать политологом, аналитиком и журналистом. Помимо моей профессиональной юридической карьеры (UPC), я изучал литературное повествование (PUCP) и получил две степени магистра. Один по истории, в Папском католическом университете Перу, (PUCP), а другой по международной политике в Лондонской школе экономики и политических наук (LSE).

ИСТОЧНИК: Nuevos Talentos (издатель)

Нравится:

Нравится Загрузка…

Связанные

Сентиментализм: радикальное наследование — Оксфордская стипендия

Страница из

НАПЕЧАТАНО ИЗ ОНЛАЙН-СТИПЕНДИИ ОКСФОРДА (oxford.universitypressscholarship.com). (c) Авторские права Oxford University Press, 2021. Все права защищены. Отдельный пользователь может распечатать одну главу монографии в формате PDF в OSO для личного использования. дата: 29 ноября 2021 г.

Глава:: (стр.7) Глава 1 Сентиментализм: радикальное наследование
Источник:: Джейн Остин и война идей
Автор (ы):: Мэрилин Батлер
Издатель:: Oxford University Press

DOI: 10.1093 / acprof: oso / 9780198129684.003.0002

Полученный во второй половине восемнадцатого века взгляд на английский роман вряд ли обнадеживает. «Между работами четырех великих романистов середины восемнадцатого века и работами Джейн Остин и Вальтера Скотта нет имен, которые потомки согласились бы называть великими». Середина восемнадцатого века была периодом углубления понимания субъективного разума, поэтому, когда, например, его романисты были поглощены треугольными отношениями между героем, автором и читателем, они отражали интеллектуальное новшество огромной важности.Имея в своем активе несколько действительно хороших романов, движение, известное как сентиментализм, тем не менее увлекательно своим вкладом в репрезентацию внутренней жизни и своим активным участием в творческой симпатии читателя.

Ключевые слова: Английский роман, Джейн Остин, Вальтер Скотт, герой, автор, читатель, внутренняя жизнь, сентиментализм, симпатия

Для получения доступа к полному тексту книг в рамках службы для стипендии

Oxford Online требуется подписка или покупка.Однако публичные пользователи могут свободно искать на сайте и просматривать аннотации и ключевые слова для каждой книги и главы.

Пожалуйста, подпишитесь или войдите для доступа к полному тексту.

Если вы считаете, что у вас должен быть доступ к этой книге, обратитесь к своему библиотекарю.

Для устранения неполадок, пожалуйста, проверьте наш FAQs , и если вы не можете найти там ответ, пожалуйста связаться с нами .

SENTIMENTAL «LUCKY BOY» .; У героя, которого играет Джордж Джессел, трудный путь к славе. Другие фотосплеи.

Джордж Джессел, которого играет Джордж Джессел, переживает такие трудные времена в своих усилиях по достижению бродвейской славы в «Счастливчике», который сейчас демонстрируется в Капитолии, что требуется твердое сердце, чтобы указать на очевидную сентиментальность его курс. На каждом этапе своей карьеры он обращается к сентиментальной стороне тех, кто в состоянии помочь ему; и он делает это так часто, что зритель с вышеупомянутым черствым сердцем начинает сочувствовать мистеру Мистеру.Джед (или это Ли?) Зейгберт на снимке, который указывает, что Джорджи лучше сбежать из офиса продюсера и отправиться в метро. Джордж, сын ювелира из Бронкса, в раннем детстве страдает желанием стать своего рода комбинацией Джорджа М. Кохана и Эла Джолсона без черного лица. Poppa Jessel William K. Strauss) думает, что его отпрыскам лучше потратиться на починку часов и осмотр бриллиантов. Вот и конфликт № ???, конфликт, который разрешается, когда Джорджи, не сумев надеть свои безумия из Бронкса, отправляется в Сан-Франциско, чтобы стать звездой в ночном клубе.Он оставляет за собой девушку Элеонору (которую играет Маргарет Куимби), чтобы стать главной загадкой «Счастливчика». Джорджи приходит домой, когда узнает, что его мать больна; и с ним в поезде, вместе с семьей Эллис, которая не может видеть его из-за пресловутой пыли, некая Бекки (Мэри Доран). Бекки, несмотря на свою сестру, миссис Эллис, считает, что Джорджи Элеонора забыта, поэтому Конфликт № 2 никогда не материализуется. Во всяком случае, некогда каменная грудь мистера Зейгберта смягчается по финансовым причинам, а Джорджи поет и шутит, пытаясь добиться успеха на сцене музыкального ревю.Бекки ждет своего часа, а мать Джорджи сияет впереди. Материнская песня занимает первое место в представлении, даже в самом начале. Другие фотоспектакли. «Hearts in Dixie», постановка Уильяма Фокса, в которой почти все исполнители — негры, будет представлена в среду вечером в театре Gaiety. Достопримечательностью в Mark Strand является экранизация пьесы Кеньона Николсона «Баркер» с Милтоном Силлсом и Дороти Маккейл. В Театре Камеи фильм — «За немецкими линиями».«Кабинет доктора Калигари» и «Красивый Голубой Дунай» находятся в Театре на Пятьдесят пятой улице. Фильм Энтони Асквита «Метро» сейчас демонстрируется в Театре на Пятой авеню. Девушка на барже »с Джин Гершольт.« Железная маска »в Риволи,« Бродвейская мелодия »в Асторе,« Утомленная река »в Центральном,« Краснокожий »в Критерии,« Волк из Уолл-стрит »в Риальто;« Красин »в Гильдии кинематографистов;« Поющий дурак »в Зимнем саду;« Искупительный грех »в« Уорнерс »,« На Южном полюсе »в« Лирике »и« Капитан Лэш » на ипподроме.

ЛЮСИ БОЙ, с Джорджем Джесселом, Розой Розановой, Уильямом К. Штраусом, Маргарет Куимби, Гвен Ли, Ричардом Такером, Гейн Уитман, Мэри Доран. Говорящая и поющая постановка по рассказу братьев Виола Шор. Режиссер Норман Таурог и Чарльз Уилсон для Tiffany-Stahl. Версаль, постановка Честера Хейла с участием «Капитолийцев». Capitol Magazine и Fox Movietone News, Capitol.

Инди стал слишком сентиментальным с движениями Мака и Хилтона?

Само собой разумеется, что Индианаполис Колтс были одной из самых разочаровывающих команд в течение первых нескольких недель свободного волеизъявления.

Они не только еще не произвели большого шума, но и в отчетах показывают, что они даже не участвовали в войне ставок с другой командой за звездного игрока.

Другими словами, Indy отказался от переговоров по потенциальным целям, как только их кто-то перебил.

Этот консервативный подход не нашел отклика у поклонников, которые массово заходили в социальные сети, чтобы выразить свое уныние. Фактически, единственные шаги, одобренные фанатской базой до сих пор, — это повторное подписание «столпов культуры» Т. Я. Хилтона и Марлона Мака.

Как бы нам ни нравилась идея сохранения культуры и продвижения преемственности в составе, мы не можем не задаться вопросом, не стали ли Кольты слишком сентиментальными с этими шагами.

Прежде чем вы в отчаянии покачали головой, выслушайте нас минутку.

Неужели Кольты позволили эмоциям взять верх, когда они повторно подписали Марлона Мака и Ти Хилтона в это межсезонье?

Вопрос, который поклонники Colts должны задать себе, заключается в том, предпочли бы они, чтобы Хилтон и Мэк были в составе, или одна потенциальная звезда в случае необходимости.В конце концов, пространство крышки, используемое для повторной подписи обоих игроков, могло быть использовано на свободном агенте, которого они только что пропустили.

Учитывая, что фронт-офис был более неохотным, чем обычно, с точки зрения разорения на открытом рынке, мы продолжаем спрашивать себя, были ли эти шаги необходимы.

Хилтон, которому в ноябре исполнится 32 года, не только имеет обширную историю травм, но и только что завершил свой наименее продуктивный профессиональный сезон, в котором сыграл не менее 14 игр. Принимая это во внимание, было ли возвращение его к потенциально более подходящему (например, Уиллу Фуллеру или Сэмми Уоткинсу) правильным решением?

Мак тем временем отрывается от разорванного ахилла, который широко считается самой серьезной травмой для профессиональных спортсменов в наши дни.Хотя все признаки указывают на то, что он опередил график своего выздоровления, какой именно смысл удерживать его в качестве тренера де-факто?

Один год, 2 миллиона долларов для Марлона Мака, который возвращается в Индианаполис, чтобы закончить то, что он начал после прошлогоднего разрыва Ахилла. https://t.co/EefV7BAnrA
— Tom Pelissero (@TomPelissero) 17 марта 2021 г.

Мы полностью понимаем, что Мак был чрезвычайно продуктивен в качестве стартера в 2018 и 2019 годах, и вряд ли он будет стоить Colts чего-нибудь в будущем. сезон.Тем не менее, действительно ли было необходимо добавить еще один повторный прием после невероятного года новичка Джонатана Тейлора?

Не говоря уже о том, что Найхейм Хайнс в прошлом сезоне показал рекордные показатели по керри (89), мчащимся ярдам (380), тачдаун-бегу (три), ярдам на керри (4,3) и первым пробегам вниз (24).

Нам бы очень хотелось, чтобы Мак и Хилтон подали нам тарелку скромного пирога, но, учитывая отсутствие других шагов, которые Инди сделал в свободном агентстве, это продолжает играть в подсознании, что, возможно, перед нами офис был ослеплен эмоциями этих двух сделок.

В конце концов, Кольты — это команда, окно чемпионата которой наконец открыто, и ни один из игроков не ставит их на первое место с точки зрения состава.

Сентиментальное воспитание

Таблица Таблица авторов Содержание Вернуться к Домашняя страница энциклопедии

Сентиментальное воспитание

Сентиментальное воспитание. В 1963 году издательство Гарвардского университета опубликовало сборник эссе с title В поисках Франции .Участники этого «поиска» дали особые внимание к политическим системам Франции и социальным разделениям внутри страны. Один За сто лет до этого академического исследования великий французский писатель Гюстав Флобер (1821-1880) начал писать свой роман L’Education sentimentale: Histoire d’un jeune homme , которую он завершит 16 мая 1869 г. и увидит опубликованной 17 ноября 1869 г. этот год. Чтобы подготовиться к своему роману, Флобер тщательно искал доказательства, документы, свидетельства, подтверждающие повествование романа о социальных классах Франции, политических институты и практики.Его главной заботой было показать противоречия, надежды, неудачи, ложь, формирующая жизни персонажей романа во время июльской монархии, революции 1848 год, крах Второй республики.

Флобер не хотел соревноваться с работами историков, но считал, что достоверность его роман зависел от того, с какой осторожностью он представил травму и кризис, сопровождающие эти десятилетия. В каком-то смысле он считал, что только у писателя есть соответствующее воображение, чтобы изобразить эмоции, привязанность, притязания, мелодрама этих критических времен.Прежде всего Флобер знал, что успех или провал его романа зависит от того, как он рассказывает историю революции 1848 года и ее осуждение. Еще одним важным испытанием будет его способность или неспособность описать и объяснить Запутанный и противоречивый поиск Франции своей идентичности и возможного будущего. Флобер в совершенстве ответил на эти требования, создав в качестве своего главного героя в Sentimental Образование Фредерик Моро. Сытный провинциальный ищущий в Париже допуск в то, что он считает высшим светом.В то время, когда не хватает героев Фредерик прекрасно представлял поколение, создающее свое небудущее.

Максим Дю Камп (1822-1894), писатель и журналист, в его сувенирах Littéraires похвалил заслуги своего друга Флобера в L’Education Sentimental как произведение, призванное повысить политическую и социальную наука «нашего времени». Дю Камп также напомнил, что Флобер был в Париже, когда бои Начались июньские дни 1848 года.И что как порядочный гражданин Флобер с охотничьим ружьем своего солдата стоял на месте с Дю Кампом в Национальной гвардии. Его цель помочь положить конец раз и навсегда все к революциям и анархии. Двадцать один год спустя в Sentimental Education Флобер охарактеризовал бы поведение Национальной гвардии как отвратительное и отвратительное. После Франции поражение во франко-германской войне (1870-1871 гг.), Флобер должен был сказать Дю Кампу, что если Сентиментальное воспитание Было бы понятно, что эта глупость никогда бы не произошло.Здесь, конечно, было больше, чем военное поражение Франции. Что имело значение для Флобер — это общественные и частные неудачи, охватившие Францию с 1848 года.

Весь роман был призван выявить всеобщую моральную деградацию. резкий французский общество. Сентиментальное воспитание преследовало необычную цель — предупредить его читатели от ценностей, обмана, безвкусных ответов на кризисы и направления их нации с 1848 г.Целью Флобера было превыше всех ограничений и лицемерия его собственного поколения. К С этой целью он настаивал на том, что в своем романе он не льстил демократам и не щадил консерваторов.

Фредерик Моро антигерой Сентиментальное воспитание — это восемнадцать, когда роман начинается, и сорок семь, когда он заканчивается. Фредерик необычно пассивен по отношению к жизни, или, точнее, к большему миру вокруг него. Этот пассивность, покой признает его как ненавязчивого, нерешительного, неугрожающего, наивного человека в то, что он считал правильными социальными кругами.Поведение Фредерика соответственно, в Sentimental Education представляет стольких людей своего времени, которые отвергается и игнорируется и критика существующего социального и политического строя. Неспособен иметь любые независимые идеи, неспособные или равнодушные к принятию на себя какой-либо ответственности, Фредерику удается только озвучивать общепринятые идеи, вкусы, предрассудки, во время его стремления попасть в общество высшей буржуазии. Лишенный каких-либо способность к размышлениям, безоговорочно принимая уместность своего незаработанного богатства, Фредерик прекрасно представляет привилегированную буржуазию Франции, не желающую замечают или рассматривают несправедливость, поддерживающую их мир.Или обдумывать какие-либо ограничения их защищенный статус.

Однако у Фредерика мало оснований, на которых можно было бы укрепить свою уверенность в себе. Действительно, его мать была из старинной знатной семьи, но вышла замуж за человека плебейского происхождения. Его ранняя смерть на дуэли означала, что ее состояние было заложено, и только с трудом она удается не отставать от внешнего вида. Эта ситуация по иронии судьбы предвосхитила Фредерика. собственное состояние, когда он очень небрежно обращался с деньгами, которые он унаследовал от дяди.Тем не менее он пытается преуспеть в Париже, но не может пройти курсы, необходимые для поступления в юридический факультет. профессия.

Распространенным мифом во Франции девятнадцатого века была вера в то, что амбициозные молодые люди из провинции дали Парижу энергию. Фредерик никогда бы не смог представляют его талант. Со своей стороны, Флобер не доверял в умении наивных овладеть секретами выживания в Париж. В «Сентиментальном воспитании» он предлагает, чтобы и провинциальные и космополитическая Франция делят нацию, разоблачают ее слабость и дефекты.

И все же «сентиментальное воспитание» Фредерика продолжается. в Париже. Там его знакомые и друзья, разных притворство и невежество, представляют значительную часть поколения суждено было стать свидетелем революции 1848 года. И испытать шок от зверской бойни в июне 1848 года. подготовка к такой катастрофе лучше всего иллюстрируется поведение друга Фредерика Сенекаля. До 1848 года Сенекаль без конца отстаивал, что искусство должен полностью посвятить себя возвышению моральных идеалов и поведение масс.

Пока другие друзья Фредерика будут звать конец привилегии, монополия, иерархия, Фредерик все это непонимающе слушает. Но в глазах его мелкие соратники, он имеет репутацию человека, заботящегося о социальный вопрос. Он также выслушает без комментариев разговор, осуждающий безнравственность слуг и кражи считается само собой разумеющимся, что они совершают. Во время прогулки со своим ближайший друг Чарльз Деслори, Freacute; Дерик абсолютно тихо, когда Деслаури призывает к «Уничтожению Привилегия, монополия, иерархия, власть, государство.»The людей со средствами Флобер изображает через Фредерика контакты неспособны на надежду, порядочность. Они ограничены спастические реакции на каждое предложение, которое они интерпретируют как угрозу их прерогативы. Члены этого класса указаны в Sentimental Education se «кто бы продал Франции, или весь человеческий род, чтобы сохранить свое состояние «. Флобер оказавшись в напряжении, которое он создал в своем романе ругательства Фредерику за то, что он не осознал, «какие огромные резервы равнодушия высшее общество.»

Дано решительное суждение Флобера о революции 1848 года. когда он воссоздает в своем романе жестокость июньских дней 1848. Он выбирает этот жестокий эпизод, чтобы Сенекаль, кто раньше предлагал так много идей по реформе, теперь как член национальной гвардии, чтобы восхвалять тиранию и необходимость диктатура. Но прекрасная интерпретация этих лет обман и предательство наглядно проиллюстрированы опытом Фредерик спрашивает рабочего, почему не должно быть борьба, никакого сопротивления.рабочий отвечает «… мы не дураки, богатые должны спастись ». Сенекаль поддерживает переворот, чтобы убить одного из его старые товарищи из тех времен, когда все они говорили о более свободном фьючерсы на Францию.

Флобер заключает Sentimental Education by сообщая своим читателям, что с годами лучшее воспоминание Фредерик Хедд был из того времени, когда юности, когда ему и его другу было отказано в приеме в бордель.У Фредерика не осталось воспоминаний о надежды и ожидания 1848 года, никаких воспоминаний о поисках для братства.

Письмо в декабре 1869 года Жорж Санд (1804-1876) о отрицательные отзывы о своей книге Флобер сообщил ей, что некоторые критики считали Sentimental Education работой идиот. Автор, равнодушный к «идеалу». В этом же зима, генерал Жан Жильбер Виктор Фиалин де Персиньи (1808-1892) также спросил Флобера, почему ему не хватает чувства идеала.В Флобер писал своему другу Максиму Дю Кампу в сильном гневе. что идеал не был предметом обсуждения, но правда, что годы с 1848 г. были «нескончаемой лжи», «ложной политикой», «ложной литература »,« фальшивая заслуга »и даже« фальшивые куртизанки ». Он настаивал на том, что это время, о котором невозможно написать « Джоли, история ».

Эдвард Т. Гарган

Библиография

Гюстав Флобер, Воспитательное сентиментальное: Histoire d’un Жилой дом .(Гарнье, Париж, 1984).

Гюстав Флобер Сентиментальное воспитание . транс Роберт Болдик. (Penguin Books, 1964).

Гюстав Флобер Корреспонденция . (т. 1-7), (Луи Конрад, Libraire-Editeur, 1926).

Гюстав Флобер Письма Гюстава Флобера 1830–1857. Избранное Отредактировано и переведено Фрэнсисом Стигмюллером, 2 тт., (Издательство Гарвардского университета, 1980–1982).

Гюстав Флобер Carnets de travail; établie par Pierre-Marc de Baisi (Editions Balland, 19).