Идиот

«Идиот» был принят критиками, мягко говоря, с недоумением. Характерны в этом смысле письма Достоевскому Николая Страхова Николай Николаевич Страхов (1828–1896) — идеолог почвенничества, близкий друг Толстого и первый биограф Достоевского. Страхов написал важнейшие критические статьи о творчестве Толстого, до сих пор мы говорим о «Войне и мире», во многом опираясь именно на них. Страхов активно критиковал нигилизм и западный рационализм, который он презрительно называл «просвещенство». Идеи Страхова о человеке как «центральном узле мироздания» повлияли на развитие русской религиозной философии. ⁠ , с которым писателя связывали очень тёплые отношения. В самом начале 1868 года, когда были опубликованы первые главы романа, он пишет автору: «Идиот» интересует меня лично чуть ли не больше всего, что Вы писали», «я не нашёл в первой части «Идиота» никакого недостатка». Но чем дальше, тем лаконичнее отзывы — Страхов только уверяет, что ждёт конца романа, и обещает написать о нём. Только в 1871 году он наконец прямо высказывает своё впечатление от романа: «Всё, что Вы вложили в «Идиота», пропало даром».

Одним из первых рецензентов «Идиота» был Николай Лесков, — во всяком случае, именно ему приписывают авторство анонимной рецензии, опубликованной в первом номере «Вечерней газеты» за 1869 год. В ней «Мышкин, — идиот, как его называют многие; человек крайне ненормально развитый духовно, человек с болезненно развитою рефлексиею, у которого две крайности, наивная непосредственность и глубокий психологический анализ, слиты вместе, не противореча друг другу…». Куда более прямо он высказался уже в другом тексте, «Русских общественных заметках»: «Начни глаголать разными языками г. Достоевский после своего «Идиота»… это, конечно, ещё можно бы, пожалуй, объяснять тем, что на своём языке ему некоторое время конфузно изъясняться». 

Но язвительнее всех выступил сатирик Дмитрий Минаев — он отозвался на публикацию не рецензией, а эпиграммой:

У тебя, бедняк, в кармане
Грош в почёте — и в большом,
А в затейливом романе
Миллионы нипочём.
Холод терпим мы, славяне,
В доме месяц не один.
А в причудливом романе
Топят деньгами камин.
От Невы и до Кубани
Идиотов жалок век,
«Идиот» же в том романе
Самый умный человек.

Подобные колкие отзывы появлялись и после публикации романа. Михаил Салтыков-Щедрин в 1871 году вспоминает об «Идиоте» в отзыве на совсем другой роман, «Светлова» Иннокентия Омулевского Иннокентий Васильевич Омулевский (настоящая фамилия — Фёдоров; 1836–1883) — прозаик, поэт. Начал заниматься литературой в начале 1860-х годов: печатался в «Современнике» и «Русском слове». Приобрёл известность благодаря роману «Светлов, его взгляды, его жизнь и деятельность» (1871), его переиздание в 1874 году было запрещено цензурой. Публикация второго романа «Попытка — не шутка» тоже была запрещена, автора арестовали за антиправительственные высказывания, но вскоре освободили за недоказанностью обвинений. В конце жизни Омулевский сильно нуждался, в 1883 году умер от разрыва сердца. ⁠ . В нём он упоминает о Достоевском как о литераторе исключительном «по глубине замысла, по ширине задач нравственного мира». Но здесь же обвиняет его в том, что эта «ширина задач» в «Идиоте» реализуется не самыми очевидными средствами. «Дешёвое глумление над так называемым нигилизмом и презрение к смуте, которой причины всегда оставляются без разъяснения, — всё это пестрит произведения г. Достоевского пятнами совершенно им не свойственными и рядом с картинами, свидетельствующими о высокой художественной прозорливости, вызывает сцены, которые доказывают какое-то уже слишком непосредственное и поверхностное понимание жизни и её явлений».

Главные герои романа Идиот Достоевского (образы и характеристики персонажей)

Данный роман по началу не очень принимался, особенно критиками. Даже сам автор относился к своему детищу довольно сурово. Только спустя время произведение полюбилось читателем и вошло в число классической литературы. Роман никого не оставит равнодушным, читатель так и хочет разгадать все тайны и узнать, что хотел вложить в них автор. Каждый герой по-особому интересен.

Князь Мышкин

Лев Николаевич – главный герой, который отличается от всех остальных. Он является примером правильной, чистой и незапятнанной жизни. Единственный, кто живет высокими стандартами. Князь не имеет недостатков, чем очень выделяется на фоне всех остальных. Окружающие принимают его, как за ненормального. Он всегда готов прийти на помощь, полон доброты и сострадания. Он никогда не ждет ничего взамен, всё делает бескорыстно и честно. Окружающие же полны всякой фальши и недостатков, однако они так не считают. Пытаются убедить Мышкина, что он ненормальный. Впоследствии, сам Мышкин начинает об этом задумываться и причисляет себя к этому числу. Это был единственный положительный герой, который никому не причинил зла.

Настасья Филипповна Барашкова

Обладает невероятной красотой, может завоевать любого мужчину. Имеет очень скверный и отвратительный характер. Людей она всегда презирала, любила поиздеваться над их чувствами и мечтами. Закончила свою жизнь очень печально. Ее попечитель подтолкнул ее к трагичному концу.

Парфен Семенович Рогожин

Человек, который обладал хорошим состоянием. Начинал с малого, через время смог разбогатеть. Полностью поглощен Настасьей Барашковой, которая отвергает его и издевается над его чувствами. Она постоянно насмехается над ним и всячески унижает. Помимо любви, у героя зарождается чувство ненависти. Из-за своей нездоровой ненависти Парфен убивает возлюбленную. Теперь ему грозит тюремное заключение.

Аглая

Дочка генерала Епанчина. У девушки свои взгляды, ей совсем не нравится привычная обстановка. Она хочет коренным образом изменить свою жизнь. Аглая очень героическая девушка, стремится ко всему новому.

Афанасий Иванович Тоцкий

Очень состоятельный человек. Думает только о себе. Разрушил жизнь Барашковой, взяв ей себе в содержанки.

Ипполит

Юноша восемнадцати лет, который поражен серьезной болезнью. Чахотка скоро убьет юного героя. Парень понимает, что скоро навсегда уйдет в небытие. Он всеми силами пытается хотя бы как-то запомниться окружающим. Однако, подобные попытки подвергаются насмешкам и глупым шуткам. Никто не хочет понять реальных мотивов, управляющих молодым человеком.

Фердыщенко

Чиновник, не имевший богатого состояния. Ему тридцать лет. В обществе его воспринимают как шута. Он наглый хам. Постоянно сыплет тупыми и грубыми шутками. Они очень нравились Настасьей, поэтому все посетителям приходилось слушать всю глупость, которую говорит Фердыщенко.

2 вариант

Роман «Идиот» сначала не особенно принимался, особенно критиками. И сам автор не очень любил своё произведение. Но спустя время произведение приняли и полюбили читатели. Роман вошел в классику русской литературы. Каждый персонаж интересен по-своему.

Главный герой, князь Лев Николаевич отличается от всех людей. Вокруг него вертится весь сюжет романа. Его жизнь правильная, чистая не чем не запятнана. У него нет недостатков, что его выделяет среди остальных героев. Окружающие его люди считаю, что он ненормальный. Он никому никогда не отказывает в помощи. Помогая другим, он ничего не требует взамен, всё делает бескорыстно. Его окружение пытается убедить Мышкина в том что он сумасшедший. Через какое – то время он сам начинает в это верить. Он был положительным героем, никому не причинил зла.

Главной героиней романа является Настасья Филипповна Барашкова. Она обладает невероятной красотой. Она покоряет своей красотой всех мужчин. Но, несмотря на свою красоту, имеет плохой характер. Она презирает людей, издевается над ними. Она ненавидит свою жизнь.

Парфен Семенович Рогожин, главный поклонник Барашковой. Он богатый человек, сумевший сам разбогатеть. Но его любовь издевается над ним. Она постоянно насмехается над ним и унижает его. Он начинает её тихо ненавидит и в итоге он убил её. Ему грозит тюрьма.

Аглая младшая дочь генерала Епанчина. Она свободолюбивая девушка, на все имеет свои взгляды, ей не нравится привычная обстановка, всеми силами пытается изменить жизнь. Она любит все новое. Она хочет вырваться из клетки жизненных устоев и начать новую жизнь.

Афанасий Иванович Тоцкий, богатый человек. Любит только себя, был эгоистом. Барашкову взял себе в содержанки, чем разрушил её жизнь.

Ипполит молодой человек, восемнадцати лет от роду. Он болеет тяжелой болезнью. Его болезнь убивает его. Он знает, что скоро его не станет. У него есть желание запомниться миру. Окружающие не понимают этого и насмехаются над ним. Никто не проникает в суть его проблемы.

Фердыщенко, мелкий, бедный чиновник. За свои тридцать лет, он ничего не достиг. Его воспринимают как шута. Он тупой хам, глупо шутит. Но это все нравилось местной красавице. Поэтому все, кто находился с Настасьей, приходилось слушать ту глупость, которую нес Фердыщенко.

В романе «Идиот» действует более 20 героев. Все они яркие и самобытные, как главные и второстепенные.

Современники роман «Идиот» приняли без восторга. Его упрекнули, что он задействовал слишком много героев и советовали уменьшить их количество, но Достоевский на это не пошел. В итоге этот роман стал самым известным произведением писателя.

Также читают:

Картинка к сочинению Главные герои романа Идиот

Популярные сегодня темы

• Говорящие фамилии в комедии Горе от ума (сочинение)

  Произведение Грибоедова «Горе от ума» произвело большой фурор на читателей. Комедия стала полноценной пьесой, которая включает в себя классицизм и новое искусство. Кроме того, там есть реализм

• Сочинение Богатый русский язык (богатство русского языка) рассуждение

  Вокруг красоты языков часто разгораются споры. Носители защищают и восхваляют свои языки, приписывают им множество заслуг. Абсолютное же большинство голосов во все времена отдавалось русскому языку.

• Сочинение на тему Австралия

  Австралия – самый отдаленный континент, а также шестая по величине страна, входящая в мировую 10-ку. Австралийское содружество состоит из объединенных штатов и острова Тасмания

• Сочинение Согласны ли Вы с поговоркой: «Один в поле не воин»?

  Многие думают стереотипно. Раньше все считали, что один в поле не воин. Сейчас, я думаю, картина в мире поменялась. Вообще, что это значит: один в поле не воин? Это значит, что без поддержки окружающих, без помощи других

• Пейзаж в романе Евгений Онегин сочинение

  Великий русские писатель Александр Сергеевич Пушкин был известен своей любовью к природе и родным пейзажам. С помощью своего умения ярко и красочно описывать окружающий мир, он сделал его не только фоном

«Всего один герой, и тот идиот» – Weekend – Коммерсантъ

85 лет назад в СССР была основана студия «Союзмультфильм» — первая и главная фабрика детского кинопродукта в стране. Принято считать, что к мультипликации цензура относилась снисходительно, но это, конечно, не так. Сотни мультфильмов в процессе производства были отредактированы, перемонтированы, переозвучены, а нередко и вовсе запрещены. Иногда по комичным соображениям: так, финал у «Веселого старичка» 1972 года был сокращен из-за того, что герой слишком долго смеялся, и чиновники опасались, что дети от перевозбуждения могут обмочить кресла в кинотеатрах. Чаще, однако, цензуру беспокоили политические намеки и сомнительные подтексты. Ульяна Волохова изучила историю политически неблагонадежной мультипликации и выбрала показательные примеры бдительности советской цензуры

несерьезное отношение к политике
«Скорая помощь», 1949
Режиссер Ламис Бредис

приказ министра кинематографии СССР

Авторы фильма пошли по пути грубого искажения и вульгаризации важной политической темы фильма, реакционной империалистической политики

Десятиминутный мультфильм о зайцах, живущих в нищете и разрухе и носящих шкурки в заплатках, был снят в жанре политической сатиры. Мистер Удав, узнав о бедах зайцев, предлагает им «скорую помощь» — вместо одной порванной шкурки дать семь новых, а каждому зайчонку еще и запас морковной тушенки. Обещание он, конечно, не сдерживает, шкурки отнимает, а самих зайцев отдает на съедение волкам.

Фото: Союзмультфильм

Для зрителей тех лет политический подтекст мультфильма был очевиден: речь шла о плане Маршалла — программе американской помощи странам послевоенной Европы. Удав был представлен в образе богатого американца, приехавшего к зайцам на танке, задрапированном цветами, у доверчивых бедняков он отбирал последнее с ужимками карикатурного миллионера. Несмотря на всю прямоту политического содержания, мультфильм был запрещен к демонстрации в СССР, а всем причастным объявлены строгие дисциплинарные взыскания за слишком легкий подход к теме.

несерьезное отношение к политике
«Конец Черной топи», 1960
Режиссер Владимир Дегтярев

заключение Управления по производству художественных фильмов

Персонаж, символизирующий наступление на отживший мир суеверий,— сам получился старомодным, медлительным, никак не характеризующим человека нашей стремительной действительности

В дремучем лесу на болоте Черная топь живут Баба-яга, Леший и Водяной, которых постепенно вытесняет наступающая цивилизация — вертолеты распыляют пестициды, самолеты не дают спать, дети над обитателями леса смеются, а не боятся их. В довершение неурядиц Леший встречает землемера, который рассказывает ему, что Черную топь скоро осушат и построят там дом отдыха. Бабе-яге, Лешему и Водяному ничего не остается, как освободить лес и уйти в сказку.

Фото: Союзмультфильм

Мультфильм про торжество социалистического строительства над пережитками коллективного бессознательного был встречен чиновниками критикой — советские люди на экране мало отличались от обитателей Черной топи. Особенное возмущение вызвала сцена, в которой Леший приходит послушать лекцию о суевериях и при виде его лектор пугается. Чтобы мультфильм вышел на экраны, пришлось внести исправления: сделать так, чтобы Леший и лектор не появлялись в одном кадре, а также заставить землемера более иронично-покровительственно говорить с Лешим, чтобы ни у кого не возникало сомнения в том, что советская действительность опередила фантазию.

неправильное разоружение
«Межа», 1967
Режиссер Вячеслав Котёночкин

воспоминания Вячеслава Котёночкина

Что, собственно, озаботило строгих людей из Госкино? То, что слова о разоружении произносит царь. То есть глава государства. Генеральный секретарь

Царь и Змей Горыныч по очереди грабят одну и ту же деревню, но быстро понимают, что на двоих там добра не хватит, и начинают бороться друг с другом. Хитрый солдат Кузьма предлагает им поделить территорию межой, царь и Змей доходят с сохой до моря, начинают делить его и тонут.

Фото: Союзмультфильм

Первое нарекание цензуры вызвала реплика солдата Кузьмы, обращенная к Горынычу и царю: «Что не поделили, господа пограничники?». Чиновники возмутились: «Как можно назвать пограничниками этих отрицательных персонажей? Что скажут об этом в погранвойсках?», и реплику переозвучили: «Что не поделили, господа хорошие?» Вторая претензия была серьезней. Для изготовления сохи героям требовался металл, поэтому царь приказывал воинам сложить оружие, чтобы переплавить его. Проблема была в том, что в это же время в СССР шла военная реформа, предполагавшая сокращение личного состава армии. Реформа была отчасти вызвана внешнеполитическими соображениями: СССР демонстрировал Западу готовность прекратить гонку вооружений. Тот факт, что в мультфильме приказ сложить оружие царь отдавал вовсе не из мирных соображений, а из стремления поделить территорию в сговоре с врагом, показался чиновникам компрометирующим политику СССР. Режиссер, впрочем, нашел выход из положения: приказ разоружиться в отредактированной версии отдавал солдат Кузьма, радевший за благополучие деревни.

неуважение к пионерии
«Чебурашка», 1971
Режиссер Роман Качанов

воспоминания Романа Качанова

В фильме Чебурашка и крокодил Гена собрали металлолома больше, чем пионеры, значит, пионерская организация не нужна

Во втором выпуске мультфильма про крокодила Гену и Чебурашку главные герои встречают группу пионеров, которые строят скворечник, и просят принять их в отряд, но получают отказ из-за того, что ничего не умеют. Гена и Чебурашка расстраиваются, но узнают о сборе металлолома, привозят целую тачку железяк, и их принимают в отряд.

Фото: Союзмультфильм

Успехи Гены и Чебурашки на ниве сбора металлолома вызвали недовольство цензуры. Чиновники посчитали, что они дискредитируют пионеров в глазах детей. Чтобы исправить ситуацию, в финал потребовали вставить фразу «В пионеры берут самых лучших» — с ней получение Геной и Чебурашкой красных галстуков казалось чиновникам более оправданным. Кстати, первый мультфильм «Крокодил Гена» тоже стал жертвой цензуры. В идеологическом отделе КГБ в строительстве домика дружбы увидели аллюзию на строительство в Москве здания Совета экономической взаимопомощи — межправительственной экономической организации стран соцблока. В таком контексте финал мультфильма, в котором все персонажи разбиваются на пары, выглядел как намек на то, что коллективная дружба вовсе и не нужна, раз можно дружить по отдельности. Из-за этого мультфильму была присвоена третья категория и он не был рекомендован к широкому прокату.

неуместное миролюбие
«Месть кота Леопольда», 1975
Режиссер Анатолий Резников

отзыв заведующей литературно-художественной частью ТО «Экран»

Картина пацифистская, антисоветская и прокитайская, дискредитирующая политику партии и правительства

Плохие мыши донимают дружелюбного кота Леопольда. Тот обращается за помощью к врачу, получает диагноз «слишком добрый» и лекарство «Озверин». Лекарство не оставляет от доброты и следа, мышам изрядно достается, так что в конце концов они вынуждены выбросить белый флаг, после чего кот прощает мышей и поет песню о том, что не может быть злым долго.

Фото: ТО «Экран»

Этот мультфильм планировался как первый в цикле про кота Леопольда, но не был пропущен цензурой. Причиной стало осложнение советско-китайских отношений, из-за которых миролюбие кота приобретало ненужные коннотации. Дипломатический конфликт между СССР и Китаем начался еще в конце 1950-х, когда китайское правительство обвинило советское в ревизионизме и раскритиковало концепцию «мирного сосуществования» социалистических и капиталистических стран. В апреле 1975-го конфликт получил продолжение: к власти в Камбодже пришел поддерживаемый Китаем Пол Пот, который недвусмысленно угрожал войной Вьетнаму, находившемуся в сфере влияния СССР. Миролюбие кота Леопольда показалась руководству киностудии «Экран» пропагандой пацифизма и неуместной демонстрацией нежелания СССР вступать в военные конфликты. В результате «Месть кота Леопольда» запретили к показу на шесть лет, до 1981 года.

хеппи-энд и диссиденты
«Летучий корабль», 1979
Режиссер Гарри Бардин

воспоминания Гарри Бардина

Заковыристых фразочек было много, но цензура придралась к одной, которая у нас звучала в самом финале: „Сказка тем и отличается, что все в ней хорошо кончается». Нас заставили ее выкинуть

Царская дочь не хочет выходить замуж по расчету за боярина, а хочет быть с трубочистом, который обещает построить для нее летучий корабль. Трубочист и правда строит корабль, боярин пытается его захватить, но заканчивается все хорошо.

Фото: Союзмультфильм

Сказка о праве выбора и стремлении к свободе неожиданно легко прошла цензуру, отредактировать попросили лишь финал, убрав из него фразу «Сказка тем отличается, что все в ней хорошо кончается». В нем увидели намек на то, что в советской действительности все обычно кончается не очень хорошо. Еще одно столкновение с цензурой случилось у автора песен к мультфильму Юрия Энтина спустя шесть лет: в 1985 году он решил издать сборник стихов, куда включил и песню Водяного из «Летучего корабля», но цензура ее забраковала, посчитав, что в ней можно увидеть «жалобы диссидента, недовольного существующим строем», так что слова песни, которую знало наизусть полстраны, из сборника выкинули.

главный герой — идиот
«Падал прошлогодний снег», 1983
Режиссер Александр Татарский

воспоминания Александра Татарского

Заявили, что я неуважительно отношусь к русскому человеку: „У вас всего один герой — русский мужик, и тот идиот!»

Деревенского мужика под Новый год жена отправляет в лес за елкой. Там он встречает зайца, начинает мечтать о будущем богатстве и, замечтавшись, возвращается домой без елки. Отправившись за ней во второй раз, он находит волшебную палочку, но, претерпев разнообразные метаморфозы, снова возвращается домой с пустыми руками.

Фото: ТО «Экран»

«Маловато будет», «Уж послала, так послала», «Палочка-выручалочка, иди сюды», «Кто тут в цари крайний?» — «Падал прошлогодний снег» моментально разошелся на цитаты, и это притом, что на экраны вышла уже сильно отредактированная версия. В оригинале, по воспоминаниям Татарского, подобных реплик было еще больше, а произношение главного героя было еще более нелепым. Это возмутило чиновников, посчитавших, что Татарский намеренно принижает русского мужика. Мультфильм пришлось несколько раз перемонтировать и переозвучивать, прежде чем Госкино выдало прокатное удостоверение.

Идиот — Театр «Старый Дом»

Постановщики

Режиссёр-Андрей Прикотенко    

Художник-Ольга Шаишмелашвили    

Художник по свету-Игорь Фомин    

Видеохудожник-Константин Щепановский    

Композитор-Александр Карпов    

Креативный продюсер-Оксана Ефременко    

Действующие лица и исполнители

Лев Николаевич Мышкин-Анатолий Григорьев    

Настасья Филипповна Барашкова-Альбина Лозовая    

Парфен Семенович Рогожин-Александр Вострухин    

Лизавета Прокофьевна Епанчина-Лариса Чернобаева    

Иван Федорович Епанчин-Андрей Сенько    

Аглая Ивановна Епанчина-Анастасия Пантелеева    

Александра Ивановна Епанчина-Софья Исупова    

Аделаида Ивановна Епанчина-Ксения Войтенко    

Нина Александровна Иволгина-Наталья Немцева    

Ардалион Александрович Иволгин-Юрий Кораблин    

Гаврила Ардалионович Иволгин-Ян Латышев    

Варвара Ардалионовна Иволгина-Наталья Серкова    

Иван Александрович Птицын-Евгений Варава    

Белоконская-Халида Иванова    

Ипполит Терентьев-Тимофей Мамлин    

Афанасий Иванович Тоцкий-Станислав Кочетков    Василий Байтенгер    

Евгений Павлович Радомский-Виталий Саянок    

Аннотация

«Представьте, что «Идиота» Достоевского решила взять в оборот корпорация Netflix. Что все роли играют актеры, наделенные поистине голливудским лоском. Что, отражаясь в темных зеркальных стенах, они кажутся сошедшими со страниц модного лукбука. Что текст романа полностью переписан современным языком, а за каждым словом есть жесткая психологическая мотивация. Располагая одной из лучших в России актерских трупп, театр «Старый дом» не боится сериальной протяженности: ведь «Идиот» – по-настоящему остросюжетный спектакль. Хрупкая, как фарфоровая статуэтка, и по-звериному яростная Альбина Лозовая играет в Настасье Филипповне боль растоптанного детства, и контакт с князем Мышкиным – Анатолием Григорьевым базируется на общей нежности к «Ну, погоди!». Вот только князь-интеллектуал не в силах совладать со своей физиологией (и это отнюдь не только эпилепсия), и уже разрушена жизнь другого подростка – Аглаи (Анастасия Пантелеева). Незадолго до финала Настасья Филипповна и Мышкин на мгновение застынут в мизансцене «пьета», но это отсылка скорее к Ким Ки Дуку, чем к Микеланджело: режиссера Андрея Прикотенко интересует не столько метафизика, сколько парадоксы человеческих характеров, запал страсти и предел слабости?» – Юлия Клейман

Князь Мышкин всегда был одной из главных загадок русской культуры. Еще в 1869 году Достоевский создал великое противоречие: задумал историю о положительно прекрасном человеке и назвал ее «Идиот». И вот уже больше 150 лет над комплексом Мышкина бьются режиссеры, ученые, художники, актеры, пытаясь вскрыть его странную и таинственную природу. Владимир Набоков, Георгий Товстоногов, Иннокентий Смоктуновский, Акира Куросава, Федор Бондарчук, Евгений Миронов, Константин Богомолов и многие другие включились в неистовый спор о «бедном рыцаре», но вопрос о нем не исчерпан.

Режиссёр и автор инсценировки Андрей Прикотенко переносит действие известного романа в современность и предлагает собственный взгляд на его события. С одной оговоркой — в версии «Старого дома» каждый персонаж этой истории приобрел мышкинский комплекс. Настасья Филипповна, Ганя, Аглая, Рогожин, Елизавета Прокофьевна, Терентьев, Иволгин и даже Птицын стали материалом расследования. Они превратились в своего рода детективные сюжеты, которые увлекательно разворачиваются в процессе движения спектакля. Одно безусловно: Мышкин и есть тот, кто провоцирует раскрытие и разоблачение всех героев. Но кто же он сам? Давайте приблизимся к разгадке вместе.

Федор Достоевский: «Неужели фантастичный мой «Идиот» не есть действительность, да еще самая обыденная! Да именно теперь-то и должны быть такие характеры в наших оторванных от земли слоях общества, — слоях, которые в действительности становятся фантастичными. Но нечего говорить! В романе много написано наскоро, много растянуто и не удалось, но кой-что и удалось. Я не за роман, а за идею мою стою…»

Марина Давыдова, театральный критик, режиссер, главный редактор журнала «ТЕАТР.»: «После безвременно погибшего и выдающегося, на мой взгляд, спектакля Константина Богомолова «Князь» «Идиот» Прикотенко – самая интересная, самая впечатляющая и самая убедительная попытка взглянуть на коллизии романа Достоевского его героев из сегодняшнего дня. Господа театроведы, граждане критики, товарищи эксперты из «Золотой маски», не пропустите «Идиота»»!

Татьяна Шипилова, журналист, театральный критик: «Понимаю, что буду теперь завидовать каждый вечер, когда в афише значится это название… Спектакль прорывный, спектакль-открытие по многим параметрам. И, безусловно, невероятно мощный актерски. Иных персонажей (исполнителей!), хотя они современные и живут в XXI веке, — вот не боюсь преувеличений — прямо-таки поцеловал (поцеловал бы) Достоевский. Браво, «Старый дом», браво!»

Владимир Спешков, театральный критик: «Сибирский Достоевский — «Идиот» Андрея Прикотенко в новосибирском «Старом доме» — произвел ничуть не меньшее впечатление, чем «Униженные и оскорбленные» из Дрездена. Четыре с половиной часа, и ни секунды пустоты или скуки. Зеркальный тоннель от художницы Ольги Шаишмелашвили и актерские работы высокого класса».

Юлия Чурилова, директор «Первого театра»: «»Идиот» — умный и красивый и магнетический (да, оказывается и так можно!) спектакль европейского уровня. 4 часа плотного театрального удовольствия, к театральному добавляется удовольствие филологическое. Достоевский звучит, иногда кажется, что через Сорокина, через Прикотенко — точно, остро, смешно. Новые актёрские лица — в точку. Логоцентричный спектакль к третьему действию заходит на территорию театра художника и композитора. Спасибо театр «Старый дом»!»

Лада Юрченко, директор Института регионального маркетинга и креативных индустрий: «Каждую минуту спектакль заставляет думать. Не всегда о вечном. А вот прямо о том, что происходит перед тобой здесь и сейчас. Актёры прекрасны, сцены графичны, текст объемный — не потому, что его много, а потому, что он в отличие от очень многих современных экспериментов не дополнение из слов к действию, а хороший литературный текст… Самое страшное в безумных и прекрасных мирах — это их притягательность. В них хочется оказаться снова.  Потому что всегда остается мысль, что, возможно, ты не до конца понял этот самый Смысл Над Сюжетом, сложенный из взглядов, слов, жестов, интонацией, света, мрака, что надо еще раз посмотреть внимательней и предположить другую логику в этом всем мелькании всего вот этого вот во всем вот этом вот. Вполне возможно, здесь и кроется причина жить: не до конца разгаданный замысел, который дьявольски (яблоко познания было все-таки отравляющим), чертовски хочется отгадать, не довольствуясь сегодняшним вариантом ответа».

— «Идиот» вошел в десятку лучших спектаклей 2019 года по версии Ассоциации театральных критиков России.

— Участник Российской Национальной театральной Премии и Фестиваля «Золотая Маска»-2021 в рекордных 11 номинациях:

Драма/спектакль малой формы, драма/работа режиссера (Андрей Прикотенко), драма/женская роль (Альбина ЛОЗОВАЯ — Настасья Филипповна, Анастасия ПАНТЕЛЕЕВА — Аглая), драма/мужская роль (Анатолий Григорьев — Мышкин), драма/женская роль второго плана (Наталья Серкова — Варвара Иволгина), драма/мужская роль второго плана (Ян Латышев — Ганя Иволгин, Тимофей Мамлин — Ипполит Терентьев), драма/работа художника (Ольга Шаишмелашвили), драма/работа художника по костюмам (Ольга Шаишмелашвили), драма/работа художника по свету (Игорь Фомин).

— Участник специальной программы Russian Case-2021 Фестиваля «Золотая Маска»

— Лауреат Российской Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации Драма. «Лучшая мужская роль второго плана» — Тимофей Мамлин за роль Ипполита Терентьева.

— Лауреат VI Межрегионального театрального фестиваля «Ново-Сибирский транзит» (Новосибирск) в номинациях «Лучший спектакль большой формы», «Лучшая мужская роль» (Анатолий Григорьев за роль Льва Мышкина), «Надежда сцены» (Альбина Лозовая за роль Настасьи Барашковой)»;

— Участник специальной программы «Достоевский и театр» Фестиваля «Золотая Маска», посвященной 200-летию со дня рождения писателя (Москва) 

— Участник XXII Международного театрального фестиваля «Радуга» (Санкт-Петербург)

— Участник XI Платоновского фестиваля искусств (Воронеж)

«Идиотъ» (2003) — смотреть фильм онлайн без регистрации

ЧИТАТЬ
Идиот.PDF (5.11 Мб)

Князь Мышкин возвращается в Россию из Швейцарии, где он проходил лечение в психиатрической клинике. В поезде, по дороге в Петербург, князь знакомится с Парфеном Рогожиным, который рассказывает ему о своей страстной любви к Настасье Филипповне, бывшей содержанке миллионера Тоцкого. В Петербурге князь попадает в дом своей дальней родственницы — генеральши Епанчиной, знакомится с ее мужем, их дочерьми, а также секретарем генерала Ганей Иволгиным. Случайно увиденный на столе у генерала портрет Настасьи Филипповны производит на князя большое впечатление.

Фрагмент статьи «Мышкины и другие» Андрея Немзера, опубликованной в газете «Время новостей» (02.06.2003):

Сколько можно догадываться, Владимир Бортко работал исходя из простой посылки: «Идиот» — роман великий и самодостаточный… Великая проза живет подробностями, деталями, перекличками несхожих, на первый взгляд, мотивов, сопряжением детектива, психологического исследования и утверждения метафизических ценностей.

Кадр из фильма. Фотография: kino-teatr.ru

Кадр из фильма. Фотография: kino-teatr.ru

Кадр из фильма. Фотография: kino-teatr.ru

Совсем не случайно Бортко настойчиво повторяет простой ход. Монолог произносит один герой, а перед нами лицо другого, воспринимающего. Это срабатывает, когда в позиции (неважно, говорящего или слушающего) оказывается Мышкин. Срабатывает по двум причинам. Во-первых, грубо говоря, ровно об этом — о взаимодействии Мышкина и всех прочих — написан роман Достоевского. В присутствии князя люди (от швейцара, пустившего князя к Епанчиным, до Рогожина, уже совершившего убийство) становятся лучше, спокойнее, чище (бунты Аглаи и Ипполита, отчаяние генерала Иволгина не опровергают, но парадоксально подтверждают правило). Мышкиным пытаются спастись персонажи самые разные (от Настасьи Филипповны до Келлера и Евгения Павловича), но спасаются лишь на то время, покуда они «в поле» князя, который прозревает красоту и благородство в каждом… Трагедия князя в том, что он не может быть разом при всех (метание меж Настасьей Филипповной и Аглаей воплощает ключевую тему с особой наглядностью), а его проповедь (неотрывная от человеческого облика и бытовых жестов) размывается в круговороте «наивных хитростей». Неслучайно — вполне по Евангелию — Мышкиным больше других проникаются либо дети (Коля Иволгин, Вера Лебедева — какой же молодец Бортко, увидевший великую значимость этого «проходного» персонажа!), либо люди слабые, «смешные», презираемые благоразумным обществом, но сохранившие простодушие (Келлер, генерал Иволгин). «Диалогизм» в «Идиоте» держится на Мышкине, умеющем объяснить необъяснимое. Этой особенности князя не понимает даже самый умный герой романа Евгений Павлович (вспомним его «правильные» укоры Мышкину после отъезда Епанчиных) — эту тайну понял Бортко.

И здесь начинается «во-вторых». Режиссер нашел актера, способного передать светлую мудрость князя-Христа, его любовь к людям, его тревогу за мироздание, его веру в счастье, его дар со-страдания всем. Как роман держится на Мышкине, так фильм держится на Евгении Миронове, который просто, сердечно и с мягкой убедительностью заговорил с нами на «отвлеченные темы» — о смертной казни или родстве католицизма с социализмом. В этих «сложных», замедляющих действие монологах он такой же, как в эффектных сценах скандалов или дружеских беседах, где дает волю своему чудному свободному смеху. Как, собственно, Достоевским и написано.

Вышло — по духу, а не только по аккуратно соблюденной букве Достоевского, — что завораживающее единодержавие «положительно прекрасного человека» мириадами тонких нитей связано с другими персонажами, с атмосферой, с «отвлеченными идеями», петербургскими углами, павловскими деревьями, бриллиантовыми колье, пошлыми фельетонами, семейными раздраями, судьбой России и верой в Бога. Оказалось, что «лишнего» в фильме (как и в романе) нет. Вероятно, и этого (идеальный выбор главного героя и доверие к писателю) хватило бы на хороший сериал. Но Бортко сделал больше — в хороводе невероятных персонажей Достоевского он (в отличие от весьма многих интерпретаторов романа) обнаружил второго «положительно прекрасного человека» — генеральшу Епанчину (не зря Елизавета Прокофьевна в родстве со Львом Николаевичем). И отдал эту роль великой актрисе — Инне Чуриковой. Когда «важно все», трудно не упустить «самое главное». Бортко, Миронов и Чурикова не упустили. Профессионалы оценят изгибы мимики, пластики и речевой мелодии, которыми одаривают нас Чурикова и Миронов, — мне важно, что каждый их жест, взгляд, поворот и колебание голоса ведут к главному смыслу романа. Добро терпит поражение за поражением, но существует. За катастрофой следует не только торжество пошлого и злого «порядка», но и нечто иное. Это чувствуешь, слушая, как генеральша рассказывает невменяемому князю о судьбах оставленных им «бедных людей». Чурикова — Епанчина произносит слова авторского «Заключения», слова Достоевского — и в этом решении (формально «не точном») есть высшая правда. Как есть она в нашей надежде уловить проблеск сознания на идиотическом лице князя. Бортко строит, а Чурикова и Миронов играют швейцарский эпилог почти против текста — и они правы. Во-первых, потому что не переступают через «почти», а во-вторых, потому что и итог романа к горьким «словам» не сводится.

Idiot Hero — TV Tropes

Герой-идиот — обычный персонаж в сериалах. Часто они одновременно являются главными героями и центральными персонажами повествования. Они будут часто использовать Indy Ploy, будут слишком глупы, чтобы бояться неминуемой опасности, и часто будут иметь короткую память. Несмотря на все это, они являются наиболее эффективными участниками боевых действий. Они также обычно являются лидерами сплоченной группы персонажей, несмотря на то, что у них нет мозгов, чтобы вывести кошку из бумажного пакета.Это потому, что они настолько глупы, что могут быть неподкупными, и обладают способностью сохранять детскую невинность и веру в людей, которые вдохновляют окружающих.

Герой-идиот бывает разных пород, например, дурак. Самый распространенный вариант, известный как Stock Shōnen Hero, обычно преследует какую-то идеалистическую цель. Обычно он становится «лучшим воином на свете» и обычно становится более агрессивным, когда его раздражают. Такой герой / героиня обычно любит сражаться и всегда ищет вызов.Единственный способ действительно разозлить такого героя-идиота — это неизбежно причинить вред одному из их друзей или невинных свидетелей. В некоторых случаях их идиотизм может стать лучшим оружием, чтобы случайно разрушить злой план.

Имеет тенденцию пересекаться с Маленьким Шагом Героя (или Героини), поскольку ему не хватает амбиций или он легко отвлекается, чтобы планировать что-либо по-настоящему долгосрочное. На ранних стадиях они могут быть не более чем Непобедимым Некомпетентным; однако с развитием персонажа герой-идиот может превратиться в мессианский архетип.Герою-идиоту обычно противостоит или соперничает Стоик или Отстраненный Большой Брат (или Сестра). Если герой-идиот не так отчужден, когда все становится серьезным, то его глупость на самом деле является непонятной глупостью.

Улан героя-идиота принимает две общие формы: либо он поклонник героя, желающий не обращать внимания на свои очевидные недостатки, либо угрюмый сторонник, действующий как его фольга. В любом случае они часто действуют как Мистер Экспозиция (или Мисс Экспозиция), объясняя герою / героине вещи, которые им действительно следует знать.Их другие Истинные спутники обычно раздражаются или даже смущаются их присутствием. Но в глубине души они знают, что именно на них можно положиться, чтобы защитить их от зла ​​мира.

Не обязательно является звездой в сюжете идиота.

Сравните с Вселюбящим героем (или героиней), героем-неудачником (или героиней), отличной работой, ломает его, героем !, героем с буквой F в значении «Хорошо», «Хорошо — это глупо», «Глупо хорошо» и «Обезьяна-задница». Сравните с прагматическим героем, хитрым героем (или героиней) и байроническим героем (или героиней).Часто будет Manchild (или Womanchild) — или даже Психопатический Manchild (или Womanchild), если скрещивается с Социопатическим Героем. Однако это граничит с прямой Деконструкцией архетипа.

Может естественным образом появиться в настольных ролевых играх как форма Min-Maxing, где герой / героиня жертвует интеллектом (или, по крайней мере, его небоевыми аспектами) для лучшей способности сражаться.

Не путать с Волосами Идиота, хотя они могут частично совпадать.

Пример подстраниц:

Другие примеры:

открыть / закрыть все папки

комиксов

Fan Works

Радио

Визуальные новеллы

Веб-анимация

• Homestar Runner 20X6 :
  • Stinkoman, можно рассматривать как пародию на этот тип персонажа.
  • Вполне возможно, что сам Homestar Runner начинал как один из них, когда был впервые создан. Однако разработка персонажа преувеличила роль идиота, уменьшив при этом роль «героя». Он по-прежнему благонамеренный парень, хотя и бездумный.
• Jaune Arc из RWBY — это по сравнению с его более образованными и лучше обученными сверстниками. Тем не менее, он знает об этом, и какое-то время это причиняет ему большие страдания, пока он не решит начать тренироваться с Пиррой, чтобы преодолеть это.
• Рентген и Вав. «Иногда нужно сделать что-нибудь глупое, чтобы добиться результатов!»
• Taco-Man служил супергероем как в своем мире, так и в мире видеоигр, несмотря на то, что он страдал от недостатка внимания и плохих навыков видеоигр.

Web Оригинал

• Спарадрап из Нуб перемещается от Дурака к этому по ходу истории. Самые ранние признаки появляются в веб-сериях, когда он злится на врагов, угрожающих причинить вред его друзьям, и его идеалистическая цель проявляется, когда некоторые из друзей, о которых идет речь, покидают гильдию, и он становится одержим идеей «Снова собрать группу».Вакуум силы, вызванный уходом, также сделал его хозяином того, что осталось от гильдии.
• Тобускус в игре Wizards. На самом деле, если он анимировал это, вы можете быть в этом уверены.
• Уэйн из Vigilant — неудачник во всех аспектах своей жизни, неоднократно проверяющий судьбу. И все же он главный герой шоу.
• Все три главных героя The Adventure Zone . Особенно Магнус, самый героический и самый тупой.
• Dragon Ball Z Abridged превратил Гоку в главного идиота-героя . Подразумевается, что статус Гоку был вызван повреждением мозга из-за его боев в сочетании с моментами, когда Гоку не мог дышать (Фриза пытается утопить его и неспособность Гоку перестать кричать от ужасной боли, когда поражает сердце).

Не трогай этот циферблат! В коробку идиота уже доступна! • Green Ronin Publishing

На этой неделе выходит Into the Idiot Box для Mutants & Masterminds , а выход Джейсона Кили в растущую линейку Astonishing Adventures является уникальным, как мы обсуждали с ним на прошлой неделе. эпизод Mutants & Masterminds Monday.В частности, в нем присутствует проблемный космический ребенок Квирк из Freedom City , в котором герои проходят серию… ну, скажем так, «эпизодов».

Среди прочего, приключение указывает на большую разницу между супергеройскими ролевыми играми и многими другими: то, что Mutants & Masterminds называет персонажем «Power Level X». Теперь я официально признателен фанатом комиксов, которые я называю «боковой победой». Во многих сюжетах комиксов есть вызовы, противники и ситуации, в которых герои просто не могут решить проблему.Вместо этого они должны проявить смекалку и найти другой способ спасти положение. Это определенно имеет место, когда вы сталкиваетесь с персонажами вроде Квирка, которые настолько всемогущи, что даже не стоит пытаться определять их в терминах игры (потому что, как гласит мудрость игрового дизайна: будет бороться с ним ».)

Into the Idiot Box также невероятно актуален, и отличная игра M&M для фанатов супергероев, страдающих от лишений, когда дело доходит до еженедельной дозы персонажей комиксов, вставленных в воображаемое телешоу. сценарии.Хотя приключение было написано задолго до премьеры определенной популярной серии стриминговых игр (великие умы, не так ли?), Оно очень эффективно сочетается с похожими идеями и дает вам инструменты, чтобы сделать то же самое в вашей собственной серии M&M .

Что, если в стиле классических комиксов герои формируют эмоциональную привязанность к некоторым «людям», с которыми они сталкиваются в этих телесериалах? Увидят ли они их снова, когда с Квирком разберутся и вернут туда, откуда он родом? Кто знает? Может быть, эти «вымышленные» персонажи основаны на реальных людях из мира героев.Что происходит, когда они встречают «настоящую» версию телевизионного персонажа, но они совершенно другой человек?

Так что, если вы ищете веселое, динамичное приключение, которое бросает вызов навыкам ролевой игры игроков, а не просто проверяет уровень силы их персонажей, попробуйте отправить своих M&M героев… Into the Idiot Box!

Astonishing Adventures: Into the Idiot Box доступно СЕЙЧАС в интернет-магазине Green Ronin , а также DrivethruRPG !

Стив Кенсон

Стив Кенсон был автором и дизайнером ролевых игр с 1995 года и работал над множеством книг и игр, включая Mutants & Masterminds, Freedom City и Blue Rose для Green Ronin Publishing.Он написал девять романов, связанных с ролевыми играми, а также владеет собственным издательством Ad Infinitum Adventures, в котором публикуются материалы для Icons Superpowered Roleplaying. Стив ведет веб-сайт и блог по адресу www.stevekenson.com.

Коллектив Августина | Человеческий идиот и сверхчеловеческий гигант

Скептицизм терзает меня всякий раз, когда я смотрю фильм о супергерое, защищающем город, или читаю роман о жизни великодушно бескорыстного человека. С одной стороны, мне нравится, что в этих историях показаны силы добра, сражающиеся с силами зла и побеждающие их.И все же, закрывая книгу или выходя из кинотеатра, я задаюсь вопросом, действительно ли в итоге был получен какой-либо добро. Что, если герой в конце концов проиграет? Даже если ему или ей это удастся, что предотвратит дальнейшее нарушение с трудом заработанного мира? Ни один герой, каким бы могущественным он ни был, не может длиться вечно.

Герои таких произведений демонстрируют силу самоотверженности или заботу о нуждах других над своими собственными. Однако сила этого бескорыстия, способная спасти предмет заботы героя, ограничена.Роман Федора Достоевского « Идиот » и анимационный фильм Warner Brother «Железный гигант » представляют героев, которые действуют самоотверженно. Несмотря на то, что они предназначены для разной аудитории и представлены в разных медиа-формах, главный герой в обеих историях демонстрирует способность и желание быть хорошим человеком, но вызывает враждебность, даже страх, со стороны тех самых людей, с которыми он хочет общаться.

Идиот рассказывает о князе Мышкине после его возвращения в Россию после лечения эпилепсии в швейцарском санатории.Его наивное пренебрежение социальными нормами заставляет знакомых относить его к категории «идиота». Тем не менее, неземная жизнь и сострадание Мышкина интригуют и тревожат многих его современников. Мышкин вежливо отвечает на оскорбления и очень проницательно ведет философские беседы. Его сострадательная любовь к Наташе, бывшей любовнице дворянина, вынуждает его предложить ей жениться в попытке спасти ее от саморазрушения.

Несмотря на искреннюю чистоту своего главного героя, Достоевский подчеркивает тот факт, что Мышкин остается полностью человеком в ущерб себе.Когда Рогожин, психически неуравновешенный поклонник Наташи, пытается убить Мышкина, его план сорвется только тогда, когда Мышкин страдает эпилептическим припадком. Эпилепсия часто выводит его из строя, делая Мышкина физически слабым и уязвимым. Кроме того, его чрезвычайная чувствительность к человеческим страданиям делает Мышкина эмоционально уязвимым. Наташа, тронутая добротой Мышкина, считает, что пережитые сексуальные травмы нанесли ей непоправимый урон. Ее одержимость собственным самоуничтожением дестабилизирует ее, катализируя ее убийство Рогожиным.При виде трупа Наташи Мышкин мысленно ломает голову, что его нужно повторно отправить в санаторий. Хотя Мышкин искренен в своем беспокойстве, он не может изменить укоренившееся мышление людей. Роман заканчивается тем, что Мышкин не только не может защитить Натасю, но и разрушен ужасами, свидетелем которых он был.

Если Идиот представляет ограничение человеческого самоотверженности из-за неудачи Мышкина, Железный гигант представляет противоположный сценарий стигматизма нечеловеческого бескорыстия через успех Гиганта.Действие мультфильма происходит во время холодной войны в разгар маккартизма. В этом мультфильме показаны отношения между девятилетним Хогартом и гигантским роботом, который совершил аварийную посадку возле своего родного города Роквелл. Первоначально напуганный роботом, Хогарт быстро понимает, что Гигант «похож на маленького ребенка» в своем любопытстве к своему новому окружению и его неосведомленности о том, откуда он пришел. Дружба Гиганта с Хогартом постепенно позволяет Гиганту понимать основы того, что делает человека «человеком». Более того, Гигант отвергает идею быть металлическим монстром, заявляя, что вместо этого он будет «Суперменом», героем, который использует свои сверхчеловеческие способности во благо.

Стремление Великана к добру облагораживает его. Однако явно нечеловеческая внешность Гиганта не позволяет принять его в человеческое общество. Кент Мэнсли, правительственный чиновник, расследующий сообщения о «гигантском металлическом человеке», видит в Гиганте инопланетного захватчика, которого «мы должны уничтожить, прежде чем он уничтожит нас». Паранойя Мэнсли в конечном итоге побуждает его запустить атомную ракету по Гиганту, не понимая, что ракета нацелена на местоположение Гиганта: Роквелл. Однако здесь Великан демонстрирует самоотверженность.Понимая, что жители Роквелла умрут, Гигант решает влететь в ракету, чтобы она взорвалась, еще находясь в воздухе. Жертва Великана спасает тех самых людей, которые его боялись, доказывая, что он одновременно является «Суперменом» по своим способностям и героизму.

Князь Мышкин и Железный великан — самоотверженные персонажи, чья способность на самом деле продемонстрировать свои добрые намерения ограничена. Сочувствие князя Мышкина к человеческим страданиям способствует его состраданию, но в конечном итоге разрушает Мышкина.Он не может вылечить человеческую боль, пока он сам человек. С другой стороны, сверхчеловеческие способности Гиганта позволяют ему лететь в ракету, чтобы спасти Роквелла, жертва не была бы необходимой, если бы военные не напали на него сначала из-за его нечеловеческой внешности. Из этих недостатков можно получить оксюморонические требования к герою, чтобы он мог спасать: близкое знакомство с человеческими страданиями и сверхчеловеческая сила переносить страдания ради других.

Однако мы находим исполнение этих невыполнимых требований в личности Иисуса Христа.Подобно Мышкину, Иисус был полностью человеком, воздерживаясь от человеческого разложения. Родившись в мир «в подобии плоти греховной» (Римлянам 8: 3), Иисус сопоставил глубину своего понимания человеческого греха и сокрушения с глубиной своей сострадательной любви к нам: «Ибо мы не имеем первосвященник, неспособный сочувствовать нашим слабостям, но тот, кто во всех отношениях был искушаем, как и мы, но был без греха ». (Евреям 4:15) Одновременно, подобно Железному Гиганту, Иисус был более чем человеком и обладал способностями исцелять и творить чудеса.«Что это за человек, что ему подчиняются даже ветры и море?» — удивлялись его ученики, пораженные его способностью успокаивать бушующие воды (Матфея 8:27). Позже, увидев, как Иисус накормил четыре тысячи человек, его ученик Петр провозглашает: «Ты Христос, Сын Бога Живого» (Матфея 11:16), тем самым провозглашая Иисуса больше, чем учителем, но Самим Богом.

Более того, Иисус превосходит эти требования двумя основными способами. Во-первых, в отличие от Мышкина и Великана, которые проявляют бескорыстную любовь после того, как попал в ситуацию, Иисус имел ясное намерение «искать и спасти заблудших» (Луки 19:10) и знает цену, которую от него потребуют.В Евангелиях он неоднократно говорит своим ученикам, что он будет презрен и в конечном итоге распят. Во-вторых, план Бога по спасению человека через Иисуса выполнен. Грех, нарушенные отношения между Богом и человеком, которые никогда не могут быть исцелены человеческими усилиями, является корнем человеческих страданий; это то, от чего нас спасает крестная смерть и воскресение Иисуса. «Ибо единым приношением он усовершенствовал на все времена освящаемых». (Евреям 10: 12-14)

Мышкин излился, пытаясь спасти одну женщину; Железный гигант пожертвовал собой, чтобы спасти один-единственный город.Иисус умер на кресте, чтобы принести спасение не только людям в его непосредственные временные рамки и местоположение, но и до наших дней. В Иисусе утихает мой скептицизм по отношению к героям. Акт спасения Иисуса силен сегодня, как это было в 33 году нашей эры. Возможно, продолжающийся мотив самоотверженного героя в культуре, возможно, намекает на постоянное желание того совершенного героя, который полностью спасет нас, который никогда не подводил нас и никогда не подведет. . Ни один герой фильма или литературного произведения не может удовлетворить это желание, которое Христос навсегда исполнил.

Аманда — младшая сестра, которая любит читать рассказы, писать рассказы и приобщаться к истории Бога.

Изображение: Рэйчел Чанг — The Columbia Crown & Cross, весна 2015 г.

Кейтеринг — Паб Village Idiot

Перед размещением заказа сообщите своему официанту, если у человека из вашей группы есть пищевая аллергия

Паста

Водка Penne Ala55 / 90

Запеченный Ziti55 / 90

Мясная лазанья55 / 95

Tortellini Carbonara45 / 70

Fettuccine Alfredo45 / 70

с начинкой из ракушек 45/4 Соус из моллюсков * 70/110 Соус доступен в красном или белом цвете

Ригатони с креветками и гребешками * 80/140 Подается со свежим шпинатом в розово-сливочном соусе

Сырные равиоли55 / 95 Подается с соусом маринара

Стороны

Колбаса и перец 50/85 Подается с выбором заправки

Шведские фрикадельки45/80

Рис Плов 35/55

Овощи гриль 45/80

Картофельное пюре с чесноком35/65

Картофельное пюре в духовке

Heroes

Американский герой15 футов

Итальянский герой15 футов

Куриный герой котлет 17.50 / фут Приготовлено из свежей моцареллы и жареного красного перца

Цыпленок

Цыпленок по-французски70/100

Цыпленок Марсала65/100

Цыпленок на гриле 70/100

Цыпленок Кордон Блю 65/105

Цыпленок каджун 60/100 Подается в сливочном соусе

Курица с креветками * 70/130 перец, лук, грибы и брокколи в кунжутно-чесночном соусе

Chicken Picatta65 / 100 Подается с артишоками и каперсами в соусе из белого вина

Chicken Cacciatore65 / 100 Подается с перцем, луком и грибами в томатном соусе

54 Цыпленок с колбасой / 100 Горячие или сладкие с перцем, луком и жареным картофелем

Говядина

* Маринованные биты для стейка 95/160 Подаются с крошенным голубым сыром и зеленым луком

* London Broil90 / 150

* Стейк Pizzaiola 85/150 Подается с грибами в томатном соусе

Морепродукты

Мидии * 70/105 Красный или белый соус

Креветки Scampi * 85/155

Камбала по-французски * 60/110

Креветки по-французски * 80/130

Пармиджана

Курица Пармиджана 65/100

Креветка Пармиджана * 85/135

Пармезан баклажан 60/100

* Пункты меню можно приготовить на заказ.
Употребление сырого или недоваренного мяса, рыбы, моллюсков или свежих яиц может увеличить риск пищевых заболеваний, особенно если у вас есть определенные заболевания.

Деревенский идиот 500

Герои Хоги, Inc

Дата начала

22.05.2021

Дата окончания

22.05.2021

Тип

Отдых

Обозначение

Поездка по дороге / Бег

---

Веб-сайт

hoagysheroes.орг

Электронное письмо

[email protected]

Телефон

304-639-1863

---

Адрес

315 4-й Сент-Глен-Дейл, Западная Вирджиния

Округ

5

---

Назад | Поиск по событию | Поиск чартера

Героев (сериал 2006–2010) — Герои (сериал 2006–2010) — Обзоры пользователей

Вскоре эти «нормальные» люди больше не работали, не ходили в школу и, казалось бы, ничего не делали, кроме как бесцельно бегать, пытаясь найти мечи, искать кого-то или какую-то другую ерунду.

В этом сериале происходит то, что я назову «убийствами с неохотой», поскольку они представляют персонажа за персонажем только для того, чтобы «злодей» убил, чтобы у них действительно было количество убитых.Вы не чувствуете абсолютно никакой связи с тем, что персонаж умирает, и сюжетным линиям, кажется, не хватает пара и вы тащитесь, как будто вы едете на подрезанном пони за проезд. Легендарные скальные вешалки, которые он якобы поставляет, раздражают, так как вы, возможно, наконец попали в сцену (последние десять минут — единственное, что стоит посмотреть), а затем она заканчивается.

На следующей неделе вы потеряли интерес, и когда он возвращается, он тратит двадцать минут на то, чтобы вспомнить, что произошло на прошлой неделе, поскольку шоу, кажется, думает, что у зрителей есть объем памяти рыбы, а затем захватывающее открытие, чтобы увидеть, действительно ли Персонаж мертв или нет (к тому времени вам уже было бы наплевать), завершается партия, и вечеринка продолжается с замедленной скоростью, пока она не будет повторяться снова и снова…

Музыка убивает шоу хуже, чем злодей Сайлар, а его отрубание головы убивает героев. Он беззвучен и, кажется, прерывает сцену, а не сопровождает ее.

Шоу всегда кажется очень медленным:

Эп 5: «Мы собираемся спасти такого-то!» Эпизод 6: «Мы должны спасти такого-то и такого-то!» Эп № 7: «Я собираюсь спасти такого-то и такого-то!» Эп № 8: «Не пытайтесь помешать мне спасти такого-то и такого-то!» Эп № 9: «Потому что я собираюсь спасти такого-то и такого-то!»

ПРОСТО СОХРАНИТЕ ЕЕ УЖЕ!

Продюсеры совершают ошибку, пытаясь сделать свое шоу популярным, давая зрителям (которые должны быть одурачены исходящим из их голов дофамином, что шоу на самом деле «хорошее») то, что они хотят.Клэр быстро стала популярным персонажем, она мне даже понравилась … сначала. Итак, угадайте, что? Продюсеры решили показать больше Клэр, и еще … и еще … пока ее история … не иссякнет … HRG или Ноа Беннет, ее приемный отец больше не был злобным и вместо этого стал полным бездельником, который только хотел защитить Клэр.

Никки также стала популярной среди мужчин, вероятно, из-за того прекрасного выстрела в промежность в первом эпизоде, поэтому они продолжили ее скучную борьбу, чтобы не стать ее альтер-эго, позаботиться о своем сыне и не попасть в тюрьму, когда они наконец поместили ее туда, она убивает пару охранников или что-то в этом роде, а затем… они отпускают ее! Почему они не посадили ее в камеру смертников за это?

Питер, который сначала был невинным, милым парнем, который заботился обо всех и мечтал о полетах, стал только кем-то неуверенным и сварливым. Он перешел от моего любимого персонажа к моему наименьшему.

Основная проблема с этим шоу заключается в том, что они вводят слишком много персонажей и дают им сюжетные линии, которые могли быть у оригинальных персонажей, они ничего не добавляют к общему сюжету, они просто занимают время, чтобы в конечном итоге быть убитыми. позже.

Кроме того, шоу пытается запустить четыре сюжета одновременно в одном эпизоде, что становится довольно запутанным и разочаровывающим, когда один сюжет становится интересным, и они щелкают, чтобы … скажем … Мохиндер просматривал книги или что-то раздражающее.

Идея о том, как у героев есть свои способности, нелепа, если поставить ее на основе научной теории, которая в первую очередь является неполной теорией: «эволюция» Сказать, что человеку нужна способность летать, довольно глупо, как и мозг оружие людей, и если они хотят продолжить теорию эволюции Дарвина, они лучше всего понимают, что это также «выживание наиболее приспособленных», которое входит в идею пищевой цепи.Было бы совершенно несправедливо охотиться на животных, если бы у нас были не только мозги, чтобы понять, как делать оружие, но и скорость животного, все вымерло бы!

Во-первых, если бы люди эволюционировали, это бы сделали все, а не некоторые. Если мы произошли от обезьяны, откуда взялись обезьяны?

Я настраиваюсь, чтобы посмеяться над тем, насколько ужасным может быть контент, и меня удивляет, когда зрители действительно находят что-то, о чем можно теоретизировать — зачем беспокоиться, поскольку это, вероятно, будет объяснено… Обычно они правы, но как все указывали на вывод … Это неудивительно.

Удивительные приключения: В ящик идиота (PDF)

Astonishing Adventures: Into the Idiot Box (PDF)
A Bizarre Mutants & Masterminds Adventure for 4-6 Heroes of PL 10
Writing: Jason Keeley
Design: Crystal Frasier Carol198 Edniting
Вычитка: Саманта Чапман
Художественное оформление: Хэл Мангольд
Графический дизайн: Crystal Frasier
Рисунок: Тайзо Беттин и Энрика Эрин Анджолини, Денис Медри,
Рамон Перес
Формат: 20 страниц, полноцветный PDF

В ящик для идиотов

То, что начинается как обычный день борьбы с преступностью, становится невозможным путешествием в измерение наполненного ностальгией телевидения, когда космический обманщик требует, чтобы герои избавились от его скуки.Как бы то ни было, обманщик — не единственная сила, работающая против команды. Могут ли они вернуть реальность к ее регулярным программам? Или они навсегда останутся в ловушке кошмара шаблонных ситкомов и глупых боевиков? Узнай, пока мы путешествуем… Into the Idiot Box!

Into the Idiot Box — это одноразовое приключение для четырех-шести героев PL 10. Большая часть сложности приключения возникает из-за творческой ролевой игры, что делает его подходящим для небольших команд героев или героев с низким уровнем PL за счет увеличения или уменьшения количества или уровня силы вымышленных противников, с которыми сталкиваются герои.Хотя приключение начинается в Freedom City и включает в себя легендарного противника Freedom City, его легко можно установить в любом месте на Земле-Прайм или в вашем собственном окружении и приспособить практически к любому противнику.

Astonishing Adventures предлагает вам захватывающие, готовые к запуску сценарии для Mutants & Masterminds, Third Edition , в комплекте со всеми действиями и злодеями, необходимыми для воплощения истории в жизнь!