10 интересных фактов о великом композиторе Иоганне Себастьяне Бахе

Иоганн Себастьян Бах — один из самых талантливых композиторов в истории. Интересно, что после смерти его творчество было практически забыто, однако позднее к нему вернулась заслуженная слава. Сегодня мы поговорим больше не о его произведениях, а о его жизни. Какие из сыновей Баха стали знаменитыми композиторами, что мог сделать Иоганн Себастьян в порыве гнева и ради какого органиста он прошёл пешком 50 километров — эти и ещё семь интересных историй в нашем материале. 

1. У Баха было восемь братьев и сестёр. Иоганн был самым младшим. Музыке его начал учить старший брат Иоганн Кристоф, когда Себастьяну было десять лет.

2. Мать Баха умерла, когда мальчику было девять лет, а через год умер отец. Воспитанием осиротевших детей занимался старший брат Иоганн Кристоф. 

3. Первое произведение Бах написал в возрасте 15 лет. У него был уникальный слух: после прослушивания новой мелодии Иоганн тут же её запоминал и играл без ошибки. За свою жизнь Бах написал более 1000 произведений.

4. В юности Бах пел в церковном хоре. В последствии именно благодаря ему в хор стали брать не только мужчин, но и женщин. Интересно, что первой хористкой стала его жена.

5. И. С. Бах был женат дважды. Первая супруга — его кузина Мария Барбара. Союз подарил им семерых детей, трое из них умерли во младенчестве. Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эммануил в последствии стали знаменитыми композиторами. Второй избранницей Иоганна Себастьяна стала певица Анна Магдалена. В браке с ней родилось 13 детей, однако семь из них умерли во младенчестве. 

6. Современники отмечали, что немецкий композитор был достаточно вспыльчивым человеком. Если его выводили себя, он мог сломать инструмент, разорвать ноты и накричать на своих подчинённых.

7. Бах работал во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. Любимым же инструментом композитора был орган. Именно для него он написал большинство своих произведений.

Памятник Баху в Лейпциге

8.  А вот любимым композитором Иоганна Себастьяна был соотечественник Дитрих Букстехуде. Бах посещал его концерты, а однажды даже прошёл пешком 50 километров, чтобы успеть на выступление органиста и композитора.

9. Иоганн Себастьян Бах признан лучшим композитором в истории человечества по версии издания New York Times.

10. Бах был похоронен на кладбище при церкви Св. Иоанна. Интересно, что его могила была утеряна и обнаружили её случайно лишь в конце XIX века. Во время Второй мировой войны храм был разрушен, а останки композитора были перенесены в церковь Св. Фомы.

Фото: istokirb.ru, sverigesradio.se, yandex

Комментировать

Иоганн Себастьян Бах — краткая биография

Иоганн Себастьян Бах (1685 — 1750) — великий немецкий композитор. Конечно так можно сказать, но это звучит слишком уныло в случае того человека, о котором мы говорим. Это не просто великий классик, плоды творчества которого обогатили этот мир и даже в наше время звучат более чем актуально. Бах это скорее целая веха в истории музыки. И этого факта совершенно невозможно скрыть, такого разнообразия и влияния различных течений, как в музыке Иоганна Себастьяна не наблюдается ни у одного другого композитора (принадлежащих той эпохе, о которой идет речь, она так и называется — «эпоха великих композиторов»). Что же позволяет нам так говорить? Это то чувство, которое возникает когда играешь произведения Баха, кажется что тот кто это сочинил долго думал и очень серьезно подходил к каждому такту своих произведений, каждый такт — это своего рода маленькое произведение искусства, не просто развивающего композицию, а привносящее в неё свой колорит. Музыка Баха полна оттенков, она очень богатая и в ней множество музыкальных мыслей.

Во времена Баха искусство в основном было обусловлено вкусами двора и требованиями протестантской церкви. Именно с такими требованиями пришлось столкнуться великому композитору и именно этих требований он никогда не придерживался, ведь любые границы для такого свободолюбивого человека как Иоганн Себастьян были смерти подобны.

Из-за этого упорного не следования правилам, жизнь музыканта была весьма непростой и полной унижений. Замыслы его были грандиозными, но они никак не укладывались в представления о том, какой должна быть светская или духовная музыка.

Иоганн Себастьян Бах, родился в 1685-ом году в городке под названием Эйзенах. Предки композитора были обычными рабочими в основном, но кроме того увлекались ещё и музыкой. Один из предков Иоганна Себастьяна — Фейт Бах был простым булочником, но даже на работу брал с собой свой музыкальный инструмент — цитру. Через потомков известно, что он был очень музыкальным человеком. Вероятно именно он стал отправной точкой для творчества его отпрысков, ведь музыкальный дар переходил в этом многочисленном и разветвлённом семействе от отца к сыну. Выделяют около пятидесяти музыкантов, семейства Бахов, тем или иным образом оказавших влияние на музыкальную культуру. Но никто из них так и не добился большой известности.

Первым героя данной статьи учил музыке отец, который тоже был музыкантом и играл на скрипке.

Кроме того мальчик ходил в школьный хор.

В девять лет будущий великий композитор лишился родителей и переехал жить к своему брату. Иоганн Кристоф был органистом и еще работал учителем музыки. Теперь Иоганн Себастьян учился у него. Однако, уроки, получаемые от брата, не могли в полной мере удовлетворить любопытства ребёнка. Поэтому Бах ещё занимался самостоятельно, в тайне от брата.

С достижением 15 лет, юноше захотелось уехать и он устроился на работу в городе Люнебурге, где мог иметь небольшой доход от своей музыкальной деятельности. Параллельно он обучался в школе, которую закончил блестяще. Теперь с дипломом он мог поступить в университет, однако реалии жизни не дали ему этого сделать — нужно было самому обеспечивать себя, а единственное, что могло помочь ему в этом — это упорное совершенствование своих музыкальных навыков. Ни один из его учителей особо не оказал влияние на становление творческого стиля композитора, он сам находил необходимое вдохновение в огромном наследии, которое было до него и существовавшее в его настоящем.

За время обучения в Люненбургской школе им было изучено множество сочинений различных музыкантов из Германии и Италии, что находились в обширной школьной библиотеке. Также, интересуясь творчеством Рейнкена, Бах часто ездил в Гамбург на концерты этого знаменитого в то время органиста. также весьма вероятно, что в Гамбурге композитор и оперу посещал, которая была тогда там в самом расцвете.

Кроме всего прочего на творчество Баха несомненно повлияло общение с Георгом Бёмом (1661-1733), известным немецким композитором, учителем которого был сам Рейнкен.

Таким образом и проходили годы ученичества для юного Иоганна Себастьяна в Люнебурге.

Иоганн Себастьян Бах — Веймар и Арнштадт

После Люнебурга Бах отправился В Веймар, чтобы работать скрипачом в небольшой княжеской капелле. Но это продолжалось не долго — работа не удовлетворяла творческих потребностей. Поэтому Иоганн Себастьян не раздумывая положительно отвечает на приглашение занять должность придворного органиста в городе Арнштадт (было это в 1704-ом).

Имнно в Арнштадте случилось первое столкновение композитора с непониманием и косностью церковного руководства, чьим требованиям не соответствовало стремление молодого музыканта внести нечто новое в культовые церковные произведения. Дело в том, что такой человек как Бах просто не мог сдерживать свою творческую энергию, ведь у него было множество идей по-поводу того как обогатить и развить существовавшую тогда церковную музыку. Однако, никто в протестантской церкви не желал нарушения существовавших догм и порядков. Вариации же, которые играл Бах казались им как раз попыткой такого нарушения, так необычно они звучали тогда.

Из-за сопротивления церковного начальства творческий пыл композитора начал было остывать, поэтому он решил ненадолго уехать в город Любек. Там как раз проводил концерты на органе один знаменитый музыкант. В 1705-ом, осенью у Баха появилась таки возможность осуществить свои планы, так как ему был дан отпуск. Денег на карету до Любека у композитора не нашлось и ему пришлось идти пешком.

Но это того стоило! Восхитительная игра Дитриха Букстехуде потрясла Баха до глубины души. Потрясла так, что он совсем забыл о времени, отпущенном ему на поездку — вместо положенного месяца он пробыл там времени в четыре раза больше.

Церковное начальство, за совершённый проступок, устроило Баху унизительный допрос, а затем учинило над ним форменный суд, с предъявлением обвинений. Обвиняли его в добавлении множества чуждых звуков в музыкальное сопровождение, в слишком долгой импровизации во время богослужения, введении множества непонятных вариаций — всё это якобы приводило в смущение общину…После такого «тёплого» приёма, у композитора не было другого выхода как уехать из Арнштадта (пробыл он там всего три года).

Нужно заметить, что за время пребывания в Арнштадте Бах смог достигнуть весьма неплохих результатов в своём ремесле. Исполнительское мастерство его стало чрезвычайно высоко. Также стали появляться первые сочинения его как композитора. В этих первых сочинениях видно стремление музыканта передать правдиво с точки зрения психологии человеческие чувства и мысли.

Вот некоторое из того что написал Иоганн Себастьян Бах в Арнштадтский период:
Кантата «Ты не оставишь души моей»;
«Каприччио на отъезд возлюбленного брата» (сюита, состоящая из законченных миниатюр).

Иоганн Себастьян Бах — Биография. Факты. Личная жизнь

Иога́нн Себастья́н Бах (нем. Johann Sebastian Bach; 31 марта 1685, Эйзенах, Саксен-Эйзенах — 28 июля 1750 [н. ст.], Лейпциг, Саксония, Священная Римская империя) — немецкий композитор, органист-виртуоз, капельмейстер, музыкальный педагог.

Бах — автор более 1000 музыкальных произведений во всех значимых жанрах своего времени (кроме оперы). Творческое наследие Баха интерпретируется как обобщение музыкального искусства барокко. Убеждённый протестант, Бах написал много духовной музыки. Его Страсти по Матфею, Месса h-moll, кантаты, инструментальные обработки протестантских хоралов — признанные шедевры мировой музыкальной классики. Бах известен как великий мастер полифонии, в его творчестве барочная полифония достигла расцвета.

Детство

Иоганн Себастьян Бах был младшим, восьмым ребёнком в семье музыканта Иоганна Амброзиуса Баха и Элизабет Леммерхирт. Род Бахов известен своей музыкальностью с начала XVI века: многие предки и родственники Иоганна Себастьяна были профессиональными музыкантами. В этот период Церковь, местные власти и аристократия поддерживали музыкантов, особенно в Тюрингии и Саксонии. Отец Баха жил и работал в Эйзенахе. В это время в городе насчитывалось около 6000 жителей. Работа Иоганна Амброзиуса включала организацию светских концертов и исполнение церковной музыки.

Города, в которых жил И. С. Бах

Когда Иоганну Себастьяну было 9 лет, умерла его мать, а через год не стало отца. Мальчика взял к себе старший брат, Иоганн Кристоф, служивший органистом в соседнем Ордруфе. Иоганн Себастьян поступил в гимназию, брат обучал его игре на органе и клавире. Обучаясь в Ордруфе под руководством брата, Бах познакомился с творчеством современных ему южнонемецких композиторов — Пахельбеля, Фробергера и других. Возможно также, что он познакомился с работами композиторов Северной Германии и Франции.

В 15 лет Бах переехал в Люнебург, где в 1700—1703 годах учился в вокальной школе Св. Михаила. Во время учёбы он посетил Гамбург — крупнейший город в Германии, а также Целле (где в почёте была французская музыка) и Любек, где он имел возможность познакомиться с творчеством знаменитых музыкантов своего времени. К этим же годам относятся и первые произведения Баха для органа и клавира. Кроме пения в хоре, Бах, вероятно, играл на трёхмануальном органе школы и на клавесине. Здесь он получил первые знания по богословию, латыни, истории, географии и физике, а также, возможно, начал учить французский и итальянский языки. В школе Бах имел возможность общаться с сыновьями известных северонемецких аристократов и известными органистами, прежде всего, с Георгом Бёмом в Люнебурге и Рейнкеном в Гамбурге. С их помощью Иоганн Себастьян, возможно, получил доступ к самым большим инструментам из всех, на которых он когда-либо играл. В этот период Бах расширил свои знания о композиторах той эпохи, прежде всего, о Дитрихе Букстехуде, которого он очень уважал.

Арнштадт и Мюльхаузен (1703—1708)

В январе 1703 года, после окончания учёбы, он получил должность придворного музыканта у веймарского герцога Иоганна Эрнста. Неизвестно точно, что входило в его обязанности, но, скорее всего, эта должность не была связана с исполнительской деятельностью. За семь месяцев службы в Веймаре распространилась слава о нём как об исполнителе. Бах был приглашён на должность смотрителя органа в церковь Св. Бонифация в Арнштадте, находящемся в 180 км от Веймара. С этим старейшим немецким городом у семьи Бахов были давние связи.

В августе 1703 года Бах занял пост органиста церкви Св. Бонифация в Арнштадте. Работать ему приходилось три дня в неделю, а жалование было относительно высоким. Кроме того, инструмент поддерживался в хорошем состоянии и был настроен по новой системе, расширявшей возможности композитора и исполнителя. В этот период Бах создал много органных произведений.

Семейные связи и увлечённый музыкой работодатель не смогли предотвратить напряжение между Иоганном Себастьяном и властями, возникшее через несколько лет. Бах был недоволен уровнем подготовки певцов в хоре. Кроме того, в 1705—1706 годах Бах самовольно отлучился в Любек на несколько месяцев, где он познакомился с игрой Букстехуде, что вызвало недовольство властей. Первый биограф Баха Форкель пишет, что Иоганн Себастьян прошёл 50 км пешком, чтобы послушать выдающегося композитора, но сегодня некоторые исследователи подвергают этот факт сомнению.

К тому же начальство предъявило Баху обвинения в «странном хоральном сопровождении», смущавшем общину, и в неумении управлять хором; последнее обвинение, видимо, имело под собой основания.

В 1706 году Бах решает сменить место работы. Ему предложили более выгодную и высокую должность органиста в церкви Св. Власия в Мюльхаузене, крупном городе на севере страны. В следующем году Бах принял это предложение, заняв место органиста Иоганна Георга Але. Его жалование по сравнению с предыдущим было повышено, а уровень певчих был лучше.

Четыре месяца спустя, 17 октября 1707 года Иоганн Себастьян женился на своей кузине Марии Барбаре из Арнштадта. Впоследствии у них родилось семеро детей, трое из которых умерли в детстве. Двое из выживших — Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эммануил — стали впоследствии известными композиторами.

Городские и церковные власти Мюльхаузена были довольны новым служащим. Они без раздумий одобрили его план реставрации церковного органа, требующий больших затрат, а за публикацию праздничной кантаты «Господь — мой царь», BWV 71 (это была единственная напечатанная при жизни Баха кантата), написанной к инаугурации нового консула, ему дали большое вознаграждение.

Веймар (1708—1717)

Проработав в Мюльхаузене около года, Бах вновь сменил место работы, на этот раз получая место придворного органиста и устроителя концертов — намного более высокую позицию, чем прошлая его должность — в Веймаре. Вероятно, факторами, заставившими его сменить место работы, стали высокое жалованье и хорошо подобранный состав профессиональных музыкантов. Семья Баха поселилась в доме всего в пяти минутах ходьбы от герцогского дворца. В следующем году родился первый ребёнок в семье. В это же время к Бахам переехала старшая незамужняя сестра Марии Барбары, которая помогала им вести хозяйство до самой своей смерти в 1729 году. В Веймаре у Баха родились Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эммануил. В 1704 году Бах познакомился со скрипачом фон Вестхофом, который оказал большое влияние на деятельность Баха. Произведения фон Вестхофа вдохновили Баха на создание его сонат и партит для скрипки соло.

В Веймаре начался длительный период сочинения клавирных и оркестровых произведений, в которых талант Баха достиг расцвета. В этот период Бах впитывает музыкальные веяния из других стран. Произведения итальянцев Вивальди и Корелли научили Баха писать драматические вступления, из них Бах почерпнул искусство использования динамичных ритмов и решительных гармонических схем. Бах хорошо изучил работы итальянских композиторов, создавая переложения концертов Вивальди для органа или клавесина. Идею написания переложений он мог позаимствовать у сына своего работодателя, наследного герцога Иоганна Эрнста, композитора и музыканта. В 1713 году наследный герцог вернулся из зарубежной поездки и привёз с собой большое количество нот, которые показал Иоганну Себастьяну. В итальянской музыке наследного герцога (и, как можно видеть из некоторых произведений, самого Баха) привлекало чередование соло (игры одного инструмента) и тутти (игры всего оркестра).

В Веймаре у Баха была возможность играть и сочинять органные произведения, а также пользоваться услугами герцогского оркестра. Во время службы в Веймаре Бах начал работу над «Органной книжечкой» — сборником органных хоральных прелюдий, возможно, для обучения Вильгельма Фридемана. Этот сборник состоит из обработок лютеранских хоралов.

К концу своей службы в Веймаре Бах был уже широко известным органистом и мастером клавесина. К этому времени относится эпизод с Маршаном. В 1717 году в Дрезден приехал известный французский музыкант Луи Маршан. Дрезденский концертмейстер Волюмье решил пригласить Баха и устроить музыкальное состязание между двумя известными клавесинистами, Бах и Маршан согласились. Однако в день соревнования выяснилось, что Маршан (который, видимо, имел перед тем возможность послушать игру Баха) спешно и тайно покинул город; состязание не состоялось, и Баху пришлось играть одному.

Кётен (1717—1723)

Через некоторое время Бах опять отправился на поиски более подходящей работы. Старый хозяин не хотел его отпускать, а 6 ноября 1717 года даже арестовал за постоянные просьбы об отставке, но уже 2 декабря отпустил на свободу «с изъявлением немилости».

Дворец и сады в Кётене, гравюра из книги «Topographia» Маттеуса Мериана, 1650 год

В конце 1717 года Леопольд, князь Ангальт-Кётенский, нанял Баха на должность капельмейстера. Князь — сам будучи музыкантом — ценил талант Баха, хорошо ему платил и предоставлял большую свободу действий. Однако князь был кальвинистом и не приветствовал использование утончённой музыки на богослужениях, поэтому большинство кётенских работ Баха были светскими.

Среди прочего, в Кётене Бах сочинил сюиты для оркестра, шесть сюит для виолончели соло, Английские и Французские сюиты для клавира, а также три сонаты и три партиты для скрипки соло. Также в этот период были написаны «Хорошо темперированный клавир» (первый том цикла) и «Бранденбургские концерты».

Соната для скрипки соль минор (BWV 1001), рукопись Баха

7 июля 1720 года, во время того, как Бах с князем находился за границей в Карлсбаде, внезапно в 35-летнем возрасте умерла его жена Мария Барбара, оставив четырёх малолетних детей. О её похоронах И. С. Бах узнал по возвращении в Кётен. Свои чувства в связи со смертью жены он фактически выразил в музыкальной форме в чаконе из партиты ре минор для скрипки соло, ставшей в последующем одним из наиболее узнаваемых его произведений.

В следующем 1721 году Бах познакомился с Анной Магдаленой Вильке, молодой двадцатилетней высокоодарённой певицей (сопрано), которая пела при герцогском дворе. Они поженились 3 декабря 1721 года, и в последующем у них родилось 13 детей (из которых 7 умерли в детском возрасте).

Лейпциг (1723—1750)

В 1723 году состоялось исполнение его «Страстей по Иоанну» в церкви Св. Фомы в Лейпциге, и 1 июня Бах получил должность кантора хора Святого Фомы с одновременным исполнением обязанностей учителя школы при церкви, заменив на этом посту Иоганна Кунау. В обязанности Баха входило преподавание пения и еженедельное проведение концертов в двух главных церквях Лейпцига, Св. Фомы и Св. Николая. Должность Иоганна Себастьяна предусматривала также преподавание латыни, однако ему было позволено нанимать помощника, делавшего эту работу за него, поэтому преподаванием латыни занимался Пецольд за 50 талеров в год. Бах получил должность «музыкального руководителя» (нем. Musikdirektor) всех церквей города: в его обязанности входил подбор исполнителей, наблюдение за их обучением и выбор музыки для исполнения. Во время работы в Лейпциге композитор неоднократно вступал в конфликты с городской администрацией.

Первые шесть лет жизни в Лейпциге оказались очень продуктивными: Бах сочинил до 5 годовых циклов кантат (два из них, по всей вероятности, были утеряны). Большинство этих произведений написаны на евангельские тексты, которые читались в лютеранской церкви каждое воскресенье и по праздникам в течение всего года; многие (такие как «Wachet auf! Ruft uns die Stimme» или «Nun komm, der Heiden Heiland») основываются на традиционных церковных песнопениях — лютеранских хоралах.

Во время исполнения Бах, по-видимому, сидел за клавесином или стоял перед хором на нижней галерее под органом; на боковой галерее справа от органа располагались духовые инструменты и литавры, слева находились струнные. Городской совет предоставлял в распоряжение Баха только около 8 исполнителей, и это часто становилось причиной споров между композитором и администрацией: Баху приходилось самому нанимать до 20 музыкантов, чтобы исполнять оркестровые произведения. На органе или клавесине играл обычно сам композитор; если он руководил хором, то это место занимал штатный органист или один из старших сыновей Баха.

Сопрано и альтов Бах набирал из числа учащихся мальчиков, а теноров и басов — не только из школы, но и со всего Лейпцига. Кроме регулярных концертов, оплачиваемых городскими властями, Бах со своим хором подрабатывали исполнением на свадьбах и похоронах. Предположительно, именно для этих целей были написаны как минимум 6 мотетов. Частью его обычной работы в церкви было исполнение мотетов композиторов венецианской школы, а также некоторых немцев, например, Шютца; во время сочинения своих мотетов Бах ориентировался на произведения этих композиторов.

Кофейня Циммермана, где Бах часто давал концерты

Сочиняя кантаты бо́льшую часть 1720-х годов, Бах собрал обширный репертуар для исполнения в главных церквях Лейпцига. Со временем ему захотелось сочинять и исполнять больше светской музыки. В марте 1729 года Иоганн Себастьян стал руководителем Музыкальной коллегии (Collegium Musicum) — светского ансамбля, существовавшего ещё с 1701 года, когда его основал старый друг Баха Георг Филипп Телеман. В то время во многих крупных немецких городах одарённые и активные студенты университетов создавали подобные ансамбли. Такие объединения играли всё бо́льшую роль в общественной музыкальной жизни; их часто возглавляли известные профессиональные музыканты. В течение почти всего года Музыкальная коллегия дважды в неделю устраивала двухчасовые концерты в кофейне Циммермана, располагавшейся недалеко от рыночной площади. Владелец кофейни предоставил музыкантам большой зал и приобрёл несколько инструментов. Многие из светских произведений Баха, датированных 1730—1750-ми годами, были сочинены именно для исполнения в кофейне Циммермана. К числу таких произведений принадлежат, например, «Кофейная кантата» и, возможно, клавирные пьесы из сборников «Clavier-Übung», а также многие концерты для виолончели и клавесина.

В этот же период Бах написал части Kyrie и Gloria знаменитой Мессы си минор (остальные части Мессы были написаны много позже). Вскоре Бах добился назначения на должность придворного композитора; по-видимому, он долго добивался этого высокого поста, который был веским аргументом в его спорах с городскими властями. Хотя вся месса целиком никогда не исполнялась при жизни композитора, сегодня многие считают её одним из лучших хоровых произведений всех времён.

В 1747 году Бах посетил двор прусского короля Фридриха II, где король предложил ему музыкальную тему и попросил тут же что-нибудь на неё сочинить. Бах был мастером импровизации и сразу исполнил трёхголосную фугу. Позже он сочинил целый цикл вариаций на эту тему и послал его в подарок королю. Цикл состоял из ричеркаров, канонов и трио, основанных на продиктованной Фридрихом теме. Этот цикл был назван «Музыкальным приношением».

Начало шестиголосной фуги из «Музыкального приношения», автограф Баха

Другой крупный цикл, «Искусство фуги», не был завершён Бахом, несмотря на то, что написан он был, скорее всего, задолго до его смерти (по современным исследованиям — до 1741 г.). При жизни он ни разу не издавался. Цикл состоит из 18 сложных фуг и канонов, основанных на одной простой теме. В этом цикле Бах использовал весь свой богатейший опыт написания полифонических произведений. После смерти Баха «Искусство фуги» было опубликовано его сыновьями, вместе с хоральной прелюдией BWV 668, которую часто ошибочно называют последней работой Баха — в действительности она существует как минимум в двух версиях и представляет собой переработку более ранней прелюдии на ту же мелодию, BWV 641.

Со временем зрение Баха становилось всё хуже. Тем не менее, он продолжал сочинять музыку, диктуя её своему зятю Альтникколю. В 1750 году в Лейпциг приехал английский офтальмолог Джон Тейлор, которого многие современные исследователи считают шарлатаном. Тейлор дважды прооперировал Баха, но обе операции оказались неудачными, Бах остался слепым. 18 июля он неожиданно ненадолго прозрел, но уже вечером с ним случился удар. Бах умер 28 июля; возможно, причиной смерти стали осложнения после операций. Оставшееся после него состояние было оценено в более чем 1000 талеров и включало 5 клавесинов, 2 лютневых клавесина, 3 скрипки, 3 альта, 2 виолончели, виолу да гамба, лютню и спинет, а также 52 священные книги.

Могила Иоганна Себастьяна Баха в церкви Святого Фомы, Лейпциг, Германия. 9 августа 2011 года.

В течение жизни Бах написал более 1000 произведений. В Лейпциге Бах поддерживал дружеские отношения с университетскими профессорами. Особенно плодотворным было сотрудничество с поэтом Кристианом Фридрихом Хенрици, писавшим под псевдонимом Пикандер. Иоганн Себастьян и Анна Магдалена нередко принимали у себя в доме друзей, членов семьи и музыкантов со всей Германии. Частыми гостями были придворные музыканты из Дрездена, Берлина и других городов, в том числе Телеман, крёстный отец Карла Филиппа Эммануила. Интересно, что Георг Фридрих Гендель, одногодка Баха из Галле, что в 50 км от Лейпцига, никогда не встречался с Бахом, хотя Бах дважды в жизни пытался с ним встретиться — в 1719 и 1729 годах. Судьбы этих двух композиторов, однако, были соединены Джоном Тейлором, который оперировал обоих незадолго до их смерти.

Композитора похоронили вблизи церкви Св. Иоанна (нем. Johanniskirche), одной из двух церквей, где он прослужил 27 лет. Однако вскоре могила затерялась, и лишь в 1894 году останки Баха случайно были найдены во время строительных работ по расширению церкви, где и были перезахоронены в 1900 году. После разрушения этой церкви во время Второй мировой войны прах был перенесён 28 июля 1949 года в церковь Св. Фомы. В 1950 году, который был назван годом И. С. Баха, над местом его захоронения была установлена бронзовая надгробная плита.

Баховедение

Первым описанием жизни и творчества Баха стала работа, выпущенная в 1802 году Иоганном Форкелем. Составленная Форкелем биография Баха основана на некрологе и рассказах сыновей и друзей Баха. В середине XIX века интерес широкой публики к музыке Баха возрос, композиторы и исследователи начали работу по собиранию, изучению и изданию всех его произведений. Заслуженный пропагандист произведений Баха Роберт Франц опубликовал несколько книг о творчестве композитора. Следующим капитальным трудом о Бахе стала книга Филиппа Шпитты, изданная в 1880 году. В начале XX века опубликовал книгу немецкий органист и исследователь Альберт Швейцер. В этом произведении, кроме биографии Баха, описания и анализа его произведений, много внимания уделяется описанию эпохи, в которую он работал, а также богословским вопросам, связанным с его музыкой. Эти книги были наиболее авторитетными до середины XX века, когда с помощью новых технических средств и тщательных исследований были установлены новые факты о жизни и творчестве Баха, местами вступавшие в противоречие с традиционными представлениями. Так, например, было установлено, что Бах написал некоторые кантаты в 1724—1725 годах (раньше считалось, что это произошло в 1740-е), были найдены неизвестные произведения, а некоторые приписываемые ранее Баху оказались написанными не им. Были установлены некоторые факты его биографии. Во второй половине XX века было написано много работ на эту тему — например, книги Кристофа Вольфа. Также существует работа, называемая мистификацией XX столетия, «Хроника жизни Иоганна Себастьяна Баха, составленная его вдовой Анной Магдаленой Бах», написанная английской писательницей Эстер Мейнел от имени вдовы композитора.

Творчество

Бах написал более тысячи музыкальных произведений в практически всех известных на тот момент жанрах. Бах не работал лишь в жанре оперы.

Сегодня каждому из известных произведений присвоен номер BWV (сокр. от Bach Werke Verzeichnis — каталог работ Баха). Бах писал музыку для разных инструментов, как духовную, так и светскую. Некоторые произведения Баха являются обработками произведений других композиторов, а некоторые — переработанными версиями своих произведений.

Органное творчество

Органная музыка в Германии ко времени Баха уже обладала давними традициями, сложившимися благодаря предшественникам Баха — Пахельбелю, Бёму, Букстехуде и другим композиторам, каждый из которых по-своему влиял на него. Со многими из них Бах был знаком лично.

При жизни Бах был больше всего известен как первоклассный органист, преподаватель и сочинитель органной музыки. Он работал как в традиционных для того времени «свободных» жанрах, таких как прелюдия, фантазия, токката, пассакалия, так и в более строгих формах — хоральной прелюдии и фуги. В своих произведениях для органа Бах умело соединял черты разных музыкальных стилей, с которыми он знакомился в течение жизни. На композитора оказала влияние как музыка северогерманских композиторов (Георг Бём, с которым Бах встретился в Люнебурге, и Дитрих Букстехуде в Любеке), так и музыка южногерманских композиторов. Помимо того, Бах копировал сочинения французских и итальянских композиторов, чтобы лучше понять их технику; позже он переложил несколько скрипичных концертов Вивальди для органа. В течение наиболее плодотворного для органной музыки периода (1708—1714) Иоганн Себастьян не только написал много пар прелюдий, токкат и фуг, но и «Органную книжечку» («Orgelbüchlein») — сборник из 46 прелюдий, в котором демонстрировались различные методы и техники инструментальной обработки протестантских хоралов. После отъезда из Веймара Бах стал меньше писать для органа; тем не менее, после Веймара были написаны многие известные произведения, в том числе, 6 трио-сонат, третья часть сборника «Clavier-Übung» и 18 Лейпцигских хоралов. Всю жизнь Бах не только сочинял музыку для органа, но и занимался консультированием при постройке инструментов, проводил экспертизу новых органов и хорошо ориентировался в особенностях их настройки.

Клавирное творчество

Бах также написал множество произведений для клавесина, многие из которых можно было исполнять и на клавикорде. Многие из этих творений представляют собой энциклопедические сборники, демонстрирующие различные приёмы и методы сочинения полифонических произведений. Наиболее известны:

• «Хорошо темперированный клавир» в двух томах, написанных в 1722 и 1744 годах, — сборник, в каждом томе которого содержится по 24 прелюдии и фуги, по одной на каждую употребительную тональность. Этот цикл имел очень важное значение в связи с переходом на системы настройки инструментов, позволяющие одинаково легко исполнять музыку в любой тональности — прежде всего, к современному равномерно темперированному строю. «Хорошо темперированный клавир» заложил основу цикла частей, звучащих во всех тональностях. Также является уникальным примером «цикла в цикле» — каждая прелюдия и фуга тематически и образно сцеплены друг с другом и образуют единый цикл, который всегда исполняется вместе.
• 15 двухголосных и 15 трёхголосных инвенций — небольшие произведения, расположенные в порядке увеличения ключевых знаков. Предназначались (и используются по сей день) для обучения игре на клавишных инструментах.
• Английские сюиты и Французские сюиты. Каждый сборник содержит по 6 сюит, построенных по стандартной схеме (аллеманда, куранта, сарабанда, жига и необязательная часть между последними двумя). В английских сюитах аллеманде предшествует прелюдия, а между сарабандой и жигой присутствует ровно одна часть; во французских сюитах количество необязательных частей увеличивается, а прелюдии отсутствуют.
• Первая и вторая части сборника «Clavier-Übung» (букв. «упражнения для клавира»). В первую часть (1731) вошли шесть партит, во вторую (1735) — Увертюра во французском стиле (BWV 831) и Итальянский концерт (BWV 971).
• Гольдберг-вариации (опубликованы в 1741 как четвёртая часть «Clavier-Übung») — мелодия с 30 вариациями. Цикл имеет довольно сложное и необычное строение. Вариации строятся скорее на тональном плане темы, чем на самой мелодии.

Оркестровая и камерная музыка

Бах писал музыку как для отдельных инструментов, так и для ансамблей. Его произведения для инструментов соло — 3 сонаты и 3 партиты для скрипки соло, BWV 1001—1006, 6 сюит для виолончели, BWV 1007—1012, и партиту для флейты соло, BWV 1013, — многие считают одними из самых глубоких творений композитора. Кроме того, Бах сочинил несколько произведений для лютни соло. Писал он также трио-сонаты, сонаты для солирующих флейты и виолы да гамба, сопровождаемых лишь генерал-басом, а также большое количество канонов и ричеркаров, в основном без указания инструментов для исполнения. Наиболее значимые примеры таких произведений — циклы «Искусство фуги» и «Музыкальное приношение».

Бах написал множество произведений для оркестра и солирующих с ним инструментов. Одни из самых известных — «Бранденбургские концерты». Они были так названы, потому что Бах, послав их маркграфу Христиану Людвигу Бранденбург-Шведтскому в 1721 году, думал получить работу при его дворе; эта попытка оказалась безуспешной. Эти шесть концертов написаны в жанре кончерто гроссо. Оркестровые шедевры Баха включают два скрипичных концерта (BWV 1041 и 1042), концерт для 2 скрипок ре минор BWV 1043, так называемый «тройной» ля-минорный концерт (для флейты, скрипки, клавесина, струнных и basso continuo) BWV 1044 и концерты для клавиров и камерного оркестра: семь для одного клавира (BWV 1052—1058), три — для двух (BWV 1060—1062), два — для трёх (BWV 1063 и 1064) и один — ля минорный BWV 1065 — для четырёх клавесинов. В наше время эти концерты с оркестром часто исполняются на фортепиано, поэтому их иногда называют «фортепианными» концертами Баха, но не стоит забывать, что во времена Баха фортепиано не было. Кроме концертов, Бах сочинил четыре оркестровые сюиты (BWV 1066—1069), отдельные части которых в наше время широко популярны, особенно последняя часть Второй сюиты (так называемая «Шутка» — излишне дословный перевод жанра Скерцо) и II часть Третьей сюиты («Ария»).

Почтовая марка ФРГ, посвящённая И. С. Баху, 1961, 20 пфеннигов (Скотт 829)

Вокальные произведения

• Кантаты. В течение долгого периода своей жизни каждое воскресенье Бах в церкви Св. Фомы руководил исполнением кантаты, тема которой выбиралась согласно лютеранскому церковному календарю. Хотя Бах исполнял и кантаты других композиторов, в Лейпциге он сочинил как минимум три полных годовых цикла кантат, по одной на каждое воскресенье года и каждый церковный праздник. Кроме того, он сочинил некоторое количество кантат в Веймаре и Мюльхаузене. Всего Бахом было написано более 300 кантат на духовную тематику, из которых около 200 дошли до наших дней. Кантаты Баха сильно различаются по форме и инструментовке. Некоторые из них написаны для одного голоса, некоторые — для хора; некоторые требуют для исполнения большого оркестра, а некоторые — всего несколько инструментов. Однако наиболее часто используемая модель такова: кантата открывается торжественным хоровым вступлением, затем чередуются речитативы и арии для солистов или дуэтов, а завершается всё хоралом. В качестве речитатива обычно берутся те же слова из Библии, что читаются на этой неделе по лютеранским канонам. Завершающий хорал часто предвосхищается хоральной прелюдией в одной из средних частей, а также иногда входит во вступительную часть в виде cantus firmus. Среди популярных церковных кантат «Christ lag in Todesbanden» (BWV 4), «Ein’ feste Burg» (BWV 80), «Wachet auf, ruft uns die Stimme» (BWV 140) и «Herz und Mund und Tat und Leben» (BWV 147). Кроме того, Бах сочинил и некоторое количество светских кантат, обычно приуроченных к каким-либо событиям, например, к свадьбе. Среди популярных светских кантат — «Кофейная» (BWV 211) и «Крестьянская» (BWV 212).
• Пассионы, или страсти. Страсти по Иоанну (1724) и Страсти по Матфею (ок. 1727) — произведения для хора и оркестра на евангельскую тему страданий Христа, предназначенные для исполнения на вечернях в Страстную пятницу в церквях Св. Фомы и Св. Николая. Страсти по Матфею (наряду с Мессой h-moll) — наиболее масштабное сочинение Баха.
• Оратории и магнификат. Наиболее известна Рождественская оратория (1734) — цикл из 6 кантат для исполнения во время рождественского периода литургического года. Пасхальная оратория (1734—1736) и Магнификат (1730; первая редакция 1723) представляют собой скорее обширные и тщательно проработанные кантаты и имеют меньший размах, чем Рождественская оратория или пассионы.
• Мессы. Наиболее известная и значимая месса Баха — месса си минор (закончена в 1749 году), представляющая собой полный цикл ординария. В эту мессу, как и во многие другие произведения композитора, вошли переработанные ранние сочинения. Месса никогда не исполнялась целиком при жизни Баха — впервые это произошло только в XIX веке. Кроме того, эта музыка не исполнялась по назначению из-за несоответствия лютеранскому канону (в который входили только Kyrie и Gloria), а также из-за длительности звучания (около 2 часов). Кроме мессы си минор, Бах написал 4 короткие двухчастные мессы (Kyrie и Gloria), а также отдельные части (Sanctus и Kyrie).

Другие вокальные произведения Баха включают несколько мотетов, около 180 хоралов, песни и арии.

Особенности исполнения баховских произведений

Сегодня исполнители музыки Баха разделены на два лагеря: предпочитающих аутентичное исполнение (или «исторически ориентированное исполнение»), то есть с использованием инструментов и методов эпохи Баха, и исполняющих Баха на современных инструментах. Во времена Баха не было таких больших хоров и оркестров, как, например, во времена Брамса, и даже наиболее масштабные его произведения — такие, как месса си минор и пассионы, не предполагают исполнение большими коллективами. Кроме того, в некоторых камерных произведениях Баха вообще не указана инструментовка, поэтому сегодня известны очень разные версии исполнения одних и тех же произведений. В органных произведениях Бах почти никогда не указывал регистровку и смену мануалов. Из струнных клавишных инструментов Бах предпочитал клавикорд; сейчас же чаще для исполнения его музыки употребляются клавесин или фортепиано. Бах встречался с И.Г. Зильберманом и обсуждал с ним устройство его нового инструмента, внеся вклад в создание современного фортепиано. Музыка Баха для одних инструментов часто перекладывалась для других, например, Бузони переложил некоторые органные произведения для фортепиано (хоралы и другие). Очень важной вехой в пианистической и музыковедческой практике является его популярная редакция «Хорошо темперированного клавира» — возможно, самая используемая ныне редакция этого произведения.

В популяризацию музыки Баха в XX веке внесли свой вклад многочисленные «облегчённые» и «осовремененные» версии его произведений. Среди них — широко известные сегодня мелодии, исполненные Swingle Singers, и запись Венди Карлоса 1968 года «Switched-On Bach», где использовался недавно изобретённый синтезатор. Обрабатывали музыку Баха и джазовые музыканты — такие, как Жак Лусье. Обработку Гольдберг-вариаций в стиле нью-эйдж исполнил Джоэль Шпигельман. Среди российских современных исполнителей отдать должное Баху попытался Фёдор Чистяков в своём сольном альбоме 1997 года «Когда проснётся Бах».

Личная печать Баха

Судьба музыки Баха

Вопреки распространённому мифу, Бах после смерти не был забыт. Правда, это касалось произведений для клавира: его сочинения исполнялись и издавались, использовались в дидактических целях. В церкви продолжали звучать произведения Баха для органа, в постоянном обиходе были органные гармонизации хоралов. Кантатно-ораториальные сочинения Баха звучали редко (хотя ноты бережно сохранялись в церкви св. Фомы), как правило, по инициативе Карла Филиппа Эммануила Баха.

В последние годы жизни и после смерти Баха его известность как композитора стала уменьшаться: его стиль считали старомодным по сравнению с расцветающим классицизмом. Его больше знали и помнили как исполнителя, педагога и отца Бахов-младших, в первую очередь Карла Филиппа Эммануила, музыка которого была известнее.

Однако многие крупные композиторы, например Моцарт и Бетховен, знали и любили творчество Иоганна Себастьяна Баха. Их воспитывали на произведениях Баха с самого детства. Однажды при посещении Школы Св. Фомы Моцарт услышал один из мотетов (BWV 225) и воскликнул: «Здесь есть чему поучиться!» — после чего, попросив ноты, долго и упоённо изучал их.

Бетховен очень ценил музыку Баха. В детстве он играл прелюдии и фуги из «Хорошо темперированного клавира», а позже называл Баха «истинным отцом гармонии» и говорил, что «не Ручей, а Море ему имя» (слово Bach по-немецки значит «ручей»). Влияние Баха можно отметить как на уровне идей, выбора жанров, так и в некоторых полифонических фрагментах бетховенских произведений.

В 1800 году Карлом Фридрихом Цельтером была организована Берлинская певческая академия (нем.) (Singakademie), основной целью которой была именно пропаганда баховского певческого наследия. Биография, написанная в 1802 году Иоганном Николаусом Форкелем, подстегнула интерес широкой публики к его музыке. Всё больше людей открывали для себя его музыку. Например, Гёте, довольно поздно в своей жизни познакомившийся с его произведениями (в 1814 и 1815 годах в городе Бад-Берка были исполнены некоторые его клавирные и хоровые сочинения), в письме 1827 года сравнил ощущение от музыки Баха с «вечной гармонией в диалоге с самой собой».

Но настоящее возрождение музыки Баха началось с исполнения Страстей по Матфею 11 марта 1829 году в Берлине, организованного Феликсом Мендельсоном, учеником Цельтера. Исполнение приобрело мощный общественный резонанс. Событием стали даже репетиции, которые проводил Мендельсон — их посетило множество любителей музыки. Представление имело такой успех, что концерт был повторён в день рождения Баха. «Страсти по Матфею» прозвучали также в других городах — во Франкфурте, Дрездене, Кёнигсберге. Гегель, посетивший концерт, позже назвал Баха «великим, истинным протестантом, сильным и, так сказать, эрудированным гением, которого мы только недавно вновь научились ценить в полной мере». В последующие годы продолжилась работа Мендельсона по популяризации музыки Баха и рост известности композитора.

В 1850 году было основано Баховское общество, целью которого являлись сбор, изучение и распространение произведений Баха. В последующие полвека этим обществом была проведена значительная работа по составлению и публикации корпуса произведений композитора.

В России начала XIX века как знатоки и исполнители музыки Баха особенно выделяются ученица Фильда Мария Шимановская и Александр Грибоедов.

В XX веке продолжилось осознание музыкальной и педагогической ценности его сочинений. Интерес к музыке Баха породил новое движение среди исполнителей: широкое распространение получила идея аутентичного исполнения. Такие исполнители, например, используют клавесин вместо современного фортепиано и хоры меньшего размера, чем это было принято в XIX и начале XX века, желая в точности воссоздать музыку баховской эпохи.

Некоторые композиторы выражали своё почтение Баху, включая в темы своих произведений мотив BACH (си-бемоль — ля — до — си в немецкой буквенной нотации). Например, Лист написал прелюдию и фугу на тему BACH, а Шуман написал 6 фуг на ту же тему. Из творчества современных композиторов на эту же тему можно назвать «Вариации на тему BACH» Романа Леденёва. Стоит особо отметить, что эту же тему нередко использовал и сам Бах, например, в XIV контрапункте из «Искусства фуги».

Композиторы нередко использовали темы из произведений Баха. К примеру, в сонате для виолончели Ре мажор Брамса в финале использованы музыкальные цитаты из «Искусства фуги».

Многие композиторы успешно использовали разработанные Бахом жанры. Например, бетховенские вариации на тему Диабелли, прототипом которых являются «Гольдберг-вариации». «Хорошо темперированный клавир» явился родоначальником жанра цикла частей, написанных во всех тональностях. Примеров такого жанра множество, например 24 прелюдии и фуги Шостаковича, два цикла из 24 этюдов Шопена, отчасти Ludus tonalis Пауля Хиндемита.

Хоральная прелюдия «Ich ruf’ zu Dir, Herr Jesu Christ» (BWV 639) из Органной книжечки Баха в исполнении Леонида Ройзмана звучит в фильме Андрея Тарковского «Солярис» (1972).

Музыка Баха в числе лучших творений человечества записана на золотой диск «Вояджера».

По версии The New York Times Иоганн Себастьян Бах возглавил десятку самых великих композиторов всех времён и народов.

Монументы Баху в Германии

Памятник И. С. Баху у церкви Св. Фомы в Лейпциге.

• Памятник в Лейпциге, воздвигнутый 23 апреля 1843 года Германом Кнауром по инициативе Феликса Мендельсона по чертежам Эдуарда Бендемана, Эрнста Ритшеля и Юлиуса Гюбнера.
• Бронзовая статуя на площади Frauenplan в Эйзенахе, спроектированная Адольфом фон Донндорфом, установлена 28 сентября 1884 года. Сначала стояла на Рыночной площади возле церкви Св. Георгия; 4 апреля 1938 года была перенесена на Frauenplan с укороченным пьедесталом.
• Памятник на площади Баха в Кётене, воздвигнут 21 марта 1885 года. Скульптор — Генрих Польман
• Бронзовая статуя работы Карла Зеффнера с южной стороны церкви Св. Фомы в Лейпциге — 17 мая 1908 года.
• Бюст работы Фрица Бена в монументе «Вальхалла» под Регенсбургом, 1916 год.
• Статуя работы Пауля Бирра при входе в церковь Св. Георгия в Эйзенахе, установлена 6 апреля 1939 года.
• Памятник арх. Бруно Эйермана в Веймаре, впервые установленный в 1950 году, затем на два года убранный и вновь открытый в 1995 году на площади Демократии.
• Рельеф в Кётене(1952 год). Скульптор — Роберт Пропф.
• Памятник около рынка Арнштадта, воздвигнут 21 марта 1985 года. Автор -Бернд Гёбель
• Деревянная стела работы Эда Гарисона на площади Иоганна Себастьяна Баха перед церковью Св. Власия в Мюльхаузене — 17 августа 2001 года.
• Памятник в Ансбахе, спроектированный Юргеном Гёртцем, установлен в июле 2003 года.

Фильмы о И. С. Бахе

• Бах: Борьба за свободу (1995, реж. С. Гиллард, художественный)
• Иоганн Бах и Анна Магдалена («Il etait une fois Jean-Sebastien Bach») (2003, реж. Jean-Louis Guillermou, художественный)
• Иоганн Себастьян Бах (серия «Знаменитые композиторы», документальный)
• Иоганн Себастьян Бах (серия «Немецкие композиторы», документальный)
• Иоганн Себастьян Бах: жизнь и творчество, в двух частях (телеканал «Культура», Ю. Нагибин, документальный)
• Конкурс продолжается (1971, реж. Н. Хробко, телеспектакль)
• Меня зовут Бах (2003, реж. Dominique de Rivaz, художественный)
• Молчание перед Бахом (2007, реж. Пере Портабелья, художественный)
• Тщетное путешествие Иоганна Себастьяна Баха к славе (1980, реж. В. Викас, художественный)
• Возможная встреча (1992, реж. В. Долгачев, С. Сатыренко, телеспектакль по одноименной пьесе; в ролях: О. Ефремов, И. Смоктуновский, С. Любшин)
• Ужин в четыре руки (1999, реж. М. Козаков, телевизионный художественный; в роли Баха — Евгений Стеблов).
• Хроника Анны Магдалены Бах (1968, реж. Даниэль Юйе, Жан-Мари Штрауб, художественный, Г. Леонхардт)
• Bach Cello Suite #6: Six Gestures (1997, реж. Патриция Розема, художественный)
• Friedemann Bach (1941, реж. Трауготт Мюллер, Густаф Грюндгенс, художественный)
• Антон Иванович сердится (1941, реж. Александр Ивановский, художественный)
• Great Composers (BBC TV series) — Жизнь и творчество И. С. Баха, документальный (англ.), в 8 частях: Часть 1, Часть 2, Часть 3, Часть 4, Часть 5, Часть 6, Часть 7, Часть 8
• Иоганн Себастьян Бах («Johann Sebastian Bach») (1985, реж. Лотар Беллаг, телесериал, в заглавной роли Ульрих Тайн) (нем.)
• Johann Sebastian Bach — Der liebe Gott der Musik (серия «Die Geschichte Mitteldeutschlands», сезон 6, серия 3, реж. Lew Hohmann, документальный) (нем.)
• The Cantor of St Thomas’s (1984, реж. Colin Nears, художественный) (англ.)
• The Joy of Bach (1980, документальный) (англ.)

Краткая биография Иоганна Себастьяна Баха: самое главное

Дата и место рождения: 1685, Эйзенах, Саксония, Германия

Дата и место смерти: 1750 (65 лет), Лейпциг, Саксония, Германия

Род деятельности: музыкант, композитор, педагог

За свою жизнь он сочинил больше тысячи музыкальных произведений почти во всех жанрах. И даже теряя зрения, продолжал творить, записывая ноты с помощью близких.

Сирота из Эйзенаха

Иоганн Себастьян происходил из семьи потомственных музыкантов. Когда мальчику было 9 лет, он остался сиротой. Сначала его опекал брат, а с 1700 года будущий композитор обучался в вокальной школе. Там он получил хорошее гуманитарное образование.

По городам Германии

По окончании учебы Бах исполнял должность музыканта при герцоге небольшого немецкого государства. Весть о талантливом исполнителе разнеслась по городкам Саксонии. Иоганн служит органистом в различных церквях и с 1708 – в качестве придворного и камерного музыканта в Веймаре.

Мастер

Веймарский период творчества Баха богат на произведения для оркестра и клавишных инструментов, он сочиняет музыку для органа. Как исполнитель Иоганн Себастьян достиг таких вершин мастерства, что известный французский органист, отказался от концерта-соревнования накануне мероприятия.

В Лейпциге

Шесть лет Бах служил капельмейстером князя Ангальт-Кётенского, а в 1723 году стал кантором хора в Лейпциге. С этого времени Иоганн Себастьян полностью посвятил себя службе, ученикам, музыке. Большую часть времени он посвятил кантатам, получил статус придворного композитора.

Творчество, болезнь и смерть

Здоровье композитора подорвал тяжелый недуг: он стал резко терять зрение. Но работу это не остановило. Бах работал над циклом «Искусство фуги», цикл «Музыкальное приношение» был им отправлен в дар прусскому королю.

В 1750 году великий органист решился на рискованную операцию. Процедура была повторена дважды, но без успеха. Вероятно, в результате осложнения, Бах получил апоплексический удар. Перед этим он внезапно прозрел, но через 10 дней наступила смерть.

Творческий Абсолют — Иоганн Себастьян Бах

Происхождение: Он родился в Эйзенахе в Тюрингии,  21 марта 1685 года, тогда же, когда родился его великий современник Гендель. Он был восьмым, младшим ребенком в семье Иоганна Амброзиуса Баха, городского музыканта и Марии Элизабет Леммерхирт.
Образование: Отец  учил его играть на скрипке и клавесине. Его дяди также были профессиональные музыканты и один из них Иоганн Христоф Бах,  который был особенно известным, обучил его  искусству игры на органе.

Основные этапы профессиональной деятельности:

В 1700-1702 годах он жил в Люнебурге, а в 1703 стал скрипачом в частном оркестре князя в Веймаре. В этом же году он переехал  в Арнштадт, где он работал органистом с 1703 по 1707. 
В 1707 году  Бах отправился в Мюльхаузен, где он  получил выгодную должность органиста.  Именно  в Арнштадте и Мюльхаузене,  он  начал создавать свои первые органные прелюдии.
В 1708 году он стал придворным органистом и устроителем концертов в Веймаре. Это был его первое крупное назначение. В этом же году к инаугурации нового консула, он пишет праздничную кантату «Господь — мой царь», BWV 71. 

В Веймаре (1708-1717)  Бах написал большинство своих произведений для органа: Пассакалию и фугу до минор, большинство из великих прелюдий и фуг — 45 хоральных прелюдий, которые  были собраны  в маленькой «Органной  тетради».
Так называемые Бранденбургские концерты были написаны не все сразу, и не все вместе. Исследователи  предполагают, что № 1, 3 и 6 возможно,  были написаны гораздо раньше, в Веймарский период Баха (1708-1717), а 2, 4 и 5, скорее всего, написаны в  Кетене. Позже Бах собрал 6 концертов вместе и посвятил их маркграфу Бранденбурга, в надежде найти у него новую работу. К концу своей службы в Веймаре Бах стал широко известнен как виртуозный органист.
В 1717 году, по приглашению Леопольда Ангальта, Бах переехал в Кетен, где  шесть лет (1717 – 1723)  работал  придворным музыкантом.
В Кетене (1717—1723) он сосредоточился на создании инструментальных композиций, особенно  на произведениях для клавира: Хроматическая фантазия и фуга; Английские и Французские сюиты для клавира, двухголосные и трехголосные инвенции, написанные для воспитания сына Вильгельма Фридеманна  и первый том большого труда под названием «Хорошо темперированный клавир» (1722).  В этот же период написаны и знаменитые Бранденбургские концерты (№ 2, 4, 5)(1711–20),  признанные  лучшими концертами, из когда либо написанных. 
В 1723 году он окончательно переехал в Лейпциг, где занял важный пост музыкального руководителя церкви  Св. Фомы, а также  хоровой школы, которая отвечала за состояние и качество церковной музыки в пяти главных церквях города.
В Лейпциге (1723-1750) он написал Страсти по Иоанну (1723)  и более 200 церковных кантат. Его оркестровые работы включают четыре оркестровые сюиты и многочисленные концерты  для клавесина. Его Магнификат (1723)   был представлен вскоре после его вступления в эту должность.
Позже он создал  такие превосходные религиозные композиции как: Страсти по Матфею (1729), «Высокая месса, h-moll,» Месса си минор  (1733-1738, 1749), Рождественская оратория (1734), а также 6 песнопений. Основным произведением для клавесина был Второй том  «Хорошо темперированного клавира»(1744).
Его последними произведениями были  «Музыкальное приношение» (1747) посвященное Фридриху Великому и «Искусство фуги» (1749). 

Основные этапы личной жизни:

Родившись в одаренной музыкальной семье, Бах с детства посвятил себя музыке. Когда ему было девять он потерял  потерял мать, а на следующий год и отца и стал  жить у своего старшего брата.
Он испытывал ненасытную страсть к музыке,  и случалось, что он пешком преодолевал большие расстояния, чтобы услышать органистов, Рейнкена Иоганна Адама (в Гамбурге) и Букстехуде (в Любеке).
С 1685 до 1695 он жил в Эйзенахе и в 1695  переехал в Ордруф, где начал изучать устройство органа.
В 1707 году  Бах получил работу  в Мюльхаузене, где женился на своей кузине Марии Барбаре Бах, которая  родила ему семерых детей, трое из которых умерли в детстве.
В 1720 году умерла его первая жена, оставив четырёх малолетних детей. В следующем году Бах женился на Анне Магдалене Вилькен, 19 летней девушке, которая, помогала мужу и часто переписывала его работы. 
У Баха на протяжении всей его жизни было 20 детей. Его первая жена родила ему семерых детей, трое из которых умерли в детстве, а вторая жена родила 13 детей, 6 из которых дожили до зрелого возраста.
Некоторые из его детей также стали музыкантами. Четверо из сыновей Баха были исключительно музыкально одарены. Старший из них, Вильгельм Фридеман (1710–1784), выдающийся органист, как виртуоз не уступал отцу. Кроме того Бах был дедом  композитора Иоганна Кристиана Баха (1735-82). В Германии имя Бах стало синонимом городского музыканта.
Несмотря на то, что Бах прожил нелегкую жизнь, полную лишений и утрат,  он оставался простым и добрым человеком. Он курил трубку и любил пиво. «Кофейная кантата» была сочинена в кофейне Циммермана.
Георг Фридрих Гендель, одногодка Баха, жил в Галле, всего в 50 километрах от Лейпцига, но великие  композиторы так никогда и не встретились.
В последние годы его жизни,  его зрение стало ухудшаться  и в 1749 он перенес две операции, с целью восстановления зрения. Он оставался в Лейпциге до самой своей смерти 28 июля 1750 года. Он  похоронен в церкви Св. Фомы в Лейпциге, Германия.
В первые десятилетия после его смерти его работы были забыты. Его жена Анна Магдалена и младшая дочь Регина умерли в нищете.

Ричард Дэвид Бах, краткая биография

Жизнь в полёте

Ричард Бах родился в 1936 г. в городе Оук-Парк (штат Иллинойс). Семья ведёт свою родословную от великого композитора 17-18 вв. Иоганна Себастьяна Баха.

Ричард Бах окончил университет Лонг-Бич (штат Калифорния). У писателя два любимых дела: самолёты и творчество. Ричард стал пилотом ещё на службе в ВВС. С тех пор он побывал авиамехаником, пилотом разнообразных самолётов-истребителей, работал лётным инструктором и писал техническую литературу о самолётах, был редактором журнала «Полёт». Ричард Бах успел даже побывать пилотом-каскадёром, показывал трюки в провинциальных городах, на ярмарках, а потом снялся как пилот-каскадёр в фильме «Ничего случайного» по собственной книге. В фильме «Красный барон» в 1971 г. исполнил трюки на самолёте.

Если Сент-Экзюпери, писатель и лётчик, делал полёт частью сюжета своих произведений, то для Ричарда Баха важно описание самого полёта, ощущение от полёта. В каждом его произведении описан полёт. В начале творчества это физический полёт, а в поздних произведениях он превращается в метафизический полёт мысли, души, для которых нет ограничений.

Страсть к полётам чуть не убила Ричарда Баха в старости. В 2012 г. в возрасте 76 лет Ричард Бах неудачно посадил небольшой самолёт, задев при этом линии электропередач. Случайные свидетели, туристы, доставили старика в больницу. Он застрял в проводах и потерял много крови. На голове у него была серьёзная рана. В больнице Ричард Бах впал в кому. Когда он очнулся, то рассказал, что в состоянии изменённого сознания он встретился со многими своими героями: Мессией, Чайкой. Свои ощущения писатель воплотил в новой книге «Иллюзии II. Приключения одного ученика, который учеником быть не хотел». Эта книга – продолжение написанной в 1977 г. второй книги Ричарда Баха «Иллюзии, или Приключения Мессии поневоле».

Творчество

Ричард решил писать ещё в школе под влиянием одного из учителей. Идея описать необычную птицу, не подчиняющуюся законам природы и птичьего общества, возникла у юноши ещё в 15 лет.

В 1970 г. Ричард Бах отдал в печать свою небольшую повесть «Чайка по имени Джонатан Ливингстон». Каково же было его удивление, когда, вернувшись из серии очередных ярмарочных полётов ради куска хлеба, он узнал, что его повесть принесла ему славу и богатство. Ричард не был опытным коммерсантом, поэтому доверил деньги неграмотному человеку и потерял всё. Ему даже пришлось продать права на свои книги. Но, когда были напечатаны следующие произведения, Ричард снова разбогател и выкупил права обратно.

Семейная жизнь

Впервые Бах женился ещё на военной службе. В семье было шестеро детей. В год написания «Чайки…» супруги развелись. Через три года, во время съёмок фильма по сюжету книги «Чайка…» Ричард Бах влюбился в актрису Лесли Пэрриш, которая стала его второй женой в 1981 г. Вторая жена Ричарда была описана в нескольких книгах, созданных в 80-е, 90-е годы: «Мост через вечность», «Единственная», «Бегство от безопасности». Супруги развелись в конце 90-х. В возрасте 63 лет Ричард Бах снова женился.

Жизненная философия

Повесть о чайке стала бестселлером, потому что её идея так созвучна современному человеку. Нет никаких запретов и ограничений для того, у кого есть цель: «Разбейте цепи, сковывающие вашу мысль, и вы разобьете цепи, сковывающие ваше тело».
Человек может сделать всё, что представит и задумает. Сквозная мысль всех произведений: наш мир – это иллюзия. Человек может управлять этой иллюзией, а значит, всей своей жизнью, её бесконечными возможностями.

Лучшие произведения

Самое известное произведение – «Чайка по имени Джонатан Ливингстон». Можно летать не ради пропитания, а ради самого полёта, бесконечно совершенствуя его. Если летать – твоё призвание, готов ли ты быть отвергнутым всеми ради него? Конечно, речь идёт не о чайках, а о людях.

Сюжеты произведений Ричарда Баха необычны, но они в его творчестве не главное. А главное – метафорические идеи, философия его произведений. Многие книги связаны с полётным опытом автора: «Гипноз для Марии», «Чужой на земле», «Биплан», «Ничто не случайно». Сказки-притчи о хорьках «Хроники Хорьков», как и о чайках, говорят о людях. Это аллегорический учебник по психологии. Есть и настоящая книга по психологии «Будь благодарен своим ужасным родителям». Есть произведения, где сюжет почти не важен по сравнению с философским наполнением: «Иллюзии…».

По писателю: Бах Ричард

70 интересных фактов из жизни И.С. Баха

Иоганн Себастьян Бах за свою жизнь написал больше 1000 произведений, которые стали мировыми лидерами. Композитор был непростым человеком, он обладал невероятным музыкальным талантом. В его жизни были и трагедии, и запоминающиеся моменты. Прославился этот человек как непревзойденный органист 30-ых годов.

1.Любимым занятием Иоганна Себастьяна Баха считалось посещение какой-нибудь церкви в захолустье. Он туда ходил, переодеваясь в бедного преподавателя.

2.Бах – единственный из музыкантов, который играл хорошо на гармони.

3.Больше 50 родственников Баха были знаменитыми музыкантами.

4.Бах играл на органе.

5.Интересные факты про Баха говорят, что в возрасте 9 лет он потерял мать, а спустя год умер его отец.

6.Иоганн Себастьян Бах родился 21 марта 1685 года в Эйзенахе.

7.Из четырех выживших детей Баха, только 2 смогли стать известными композиторами.

8.Бах считается представителем эпохи барокко.

9.Бах был музыкальным педагогом.

10.В 1717 году Иоганн Себастьян Бах был приглашен на музыкальную дуэль с Маршаном, но в результате ему пришлось выступать одному.

11.За свою жизнь Иоганн Себастьян Бах написал более 1000 произведений.

12.Бах был самым младшим из 8 детей в семье.

13.Только благодаря Баху в хорах при церкви могут петь не только мужчины, но и женщины.

14.Иоганн Себастьян Бах учился в вокальной школе Святого Михаила. Это происходило, когда знаменитому композитору было 15 лет.

15.Бах получил известность, приносящую ему неплохой заработок.

16.Этот композитор никогда не брал деньги за свои частные уроки.

17.В январе 1703 года Иоганн Себастьян Бах получил должность придворного музыканта у Йогана Эрнста.

18.Факты из жизни Иоганна Себастьяна Баха утверждают, что в последние годы жизни он потерял зрение, а многочисленные операции не дали положительного результата.

19.Георг Фридрих Гендель стал современником Баха, но эти великие композиторы так и не встретились.

20.Иоганн Себастьян Бах за всю свою жизнь проживал в 8 городах.

21.Отец Баха скоропостижно скончался, когда великому музыканту исполнилось 9 лет.

22.В городке Веймар Бах получил место придворного органиста.

23.Достаточно часто Бах мог срываться и кричать на своих коллег.

24.В городе Веймар у Баха родились Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эммануил.

25.Иоганн Себастьян Бах ценил возможность свободного творчества. Об этом напоминают факты из жизни Баха.

26.Бах просидел 1 месяц в тюрьме за то, что постоянно просил отставку.

26.Жена Баха стала первой хористкой в церкви.

27.Бах очень любил засыпать под музыку.

28.Иоганн Себастьян Бах считал себя одним из самых верующих людей.

29.Бах играл не только на органе, но и на клавесине.

30.Творчество Баха поражает своим размахом.

31.Бах сочинял музыку не только для отдельных инструментов, но и для ансамблей.

32.В 1720 году скоропостижно скончалась супруга Баха, но через год он снова женился.

33.Со второй супругой у Баха родилось 13 детей.

34.В 1850 году было основано Баховское общество. Об этом свидетельствуют интересные факты о Бахе.

Нет и не собираюсь

14.84%

Ничего не задали

7.58%

Проголосовало: 63976

35.В Лейпциге есть памятник этому великому музыканту.

36.В 1723 году Иоганн Себастьян Бах тал учителем певческой школы при церкви Святого Фомы.

37.В 1729 году знаменитый композитор стал руководителем кружка «Коллегия музыканта».

38.В 1707 году Бах женился на собственной кузине Марии Барбаре Бах.

39.Иоганна Себастьяна Баха решили похоронить на кладбище Иоганнис.

40.Однажды молодой Бах отправился из Люнебурга в Гамбург послушать, как играет знаменитый в то время композитор и органист И.А. Райнкен.

41.В конце июля 1949 года останки Баха были перенесены в хоры церкви Святого Фомы.

42.Достаточно много времени Иоганн Себастьян Бах тратил на музыкальное образование собственных детей.

43.Музыкант нашел в селедочных головах золотые дукаты.

44.Бах вошел в топ-10 самых великих композиторов всех времен и народов.

45.Всего у Баха было 17 детей: от первой жены – 4 ребенка, а от второй – 13.

46.Творчество Баха – это высшая точка эпохи полифонии в западно-европейской музыке.

47.Первые композиторские опыты Баха произошли в 15 лет.

48.Бах прожил 65 лет.

49.Умер Бах в Лейпциге.

50.Иоганн Себастьян Бах никогда не хвастался своими успехами и достижениями.

51.Никто не удосужился поставить надгробный камень на могиле Баха.

52.Иоганн Себастьян Бах – один из величайших представителей мировой культуры.

53.До сих пор нет точных доказательств, что в могиле лежит именно Бах Иоганн. Интересные факты об этой личности подтверждают, что его останки много раз переносились с места на место.

54.Лишь спустя 200 лет после смерти Баха был опубликован полный каталог его работ.

55.Бах принадлежал к музыкальному роду.

56.Бах считается представителем 5-го поколения музыкантов.

57.Услышав только один раз композицию Маршана, Иоганн Себастьян Бах исполнил ее без единой ошибки.

58.Он написал 8 концертов для хорала.

59.Бах первым смог ощутить универсальность игры на клавире.

60.Бах после смерти оставил наследство, которое состояло из значительной суммы денег, 52 церковных книг и множества музыкальных инструментов.

61.Только в Германии имеется 12 памятников композитору.

62.В период исполнения знаменитых произведений Баха в церквях за органом обычно находился либо сам Иоганн, либо один из его сыновей.

63.Несколько сыновей музыканта также стали довольно известными композиторами.

64.Для того чтобы оградить собственную независимость, Иоганн Себастьян Бах всеми силами пытался получить должность придворного музыканта.

65.Фамилия Бах буквально переводится с немецкого, как «ручей».

66.Один человек заказал Баху написать такое произведение, чтобы после ее прослушивания можно было уснуть крепким и здоровым сном.

67.В начале 14-ых годов Бах создает второй том «Хорошо темперированный клавир».

68.Иоганн Себастьян Бах был автором афоризма: «чтобы хорошо выспаться, следует ложиться не в тот же день, когда нужно просыпаться».

69.В последние годы жизни у Иоганна Себастьяна Баха падает интерес к музыкальной деятельности, поэтому он отказывается от различных концертов и встреч.

70.Педагогическая деятельность Баха при его жизни не получила должной оценки.

Мне нравится26Не нравится3

Голосуй звездами!

Загрузка…

Германия | Факты, география, карты и история

Германия , официально Федеративная Республика Германия , Германия Deutschland или Bundesrepublik Deutschland , страна северо-центральной Европы, пересекающая основные физические подразделения континента с внешних границ Альп на север через разнообразный ландшафт Среднегерманского нагорья, а затем через Северо-Германскую равнину.

Британская викторина

Викторина по истории Германии

Пейзаж Германии почти так же разнообразен, как и ее многовековая история.Проверьте свои знания истории Германии, пройдя этот тест.

Германия, одна из крупнейших стран Европы, отличается широким разнообразием ландшафтов: высокими отвесными горами юга; песчаные холмистые равнины севера; лесные холмы урбанизированного запада; и равнины сельскохозяйственного востока. В духовном центре страны находится великолепный центрально-восточный город Берлин, который, как феникс, вырос из пепла Второй мировой войны и теперь, после десятилетий раздела, является столицей объединенной Германии и реки Рейн, которая протекает к северу от Швейцарии и отмечается в изобразительном искусстве, литературе, фольклоре и песнях.Вдоль его берегов и берегов его основных притоков — среди них Неккар, Майн, Мозель и Рур — стоят сотни средневековых замков, церквей, живописных деревень, рыночных городов и центров образования и культуры, в том числе Гейдельберг, где был построен один из них. старейших университетов Европы (основан в 1386 г.) и Майнц, исторически один из важнейших издательских центров Европы. Все они являются центральными элементами процветающей туристической экономики Германии, которая ежегодно привлекает в страну миллионы посетителей, привлеченных ее природной красотой, историей, культурой и кухней (включая знаменитые вина и пиво).

Германия Encyclopædia Britannica, Inc.

Название «Германия» долгое время описывало не конкретное место, а рыхлый, изменчивый политический строй германоязычных народов, которые тысячелетиями господствовали над большей частью Западной Европы к северу от Альп. Хотя Германия в этом смысле является древним образованием, немецкая нация в более или менее ее нынешнем виде возникла только в 19 веке, когда премьер-министр Пруссии Отто фон Бисмарк объединил десятки немецкоязычных королевств, княжеств, вольных городов, епископства и герцогства, чтобы сформировать Германскую империю в 1871 году.Этот так называемый Второй Рейх быстро стал ведущей державой Европы и приобрел колонии в Африке, Азии и Тихоокеанском регионе. Эта заморская империя была распущена после поражения Германии в Первой мировой войне и отречения императора Вильгельма II. За этим последовали экономическая депрессия, повсеместная безработица и политические раздоры, граничащие с гражданской войной, что привело к краху прогрессивной Веймарской республики и возвышению нацистской партии при Адольфе Гитлере. После прихода к власти в 1933 году Гитлер основал Третий рейх и вскоре после этого предпринял разрушительный крестовый поход, чтобы завоевать Европу и истребить евреев, цыган (цыган), гомосексуалистов и других.

Третий рейх распался в 1945 году, разгромленный союзными армиями США, Великобритании, Советского Союза, Франции и других стран. Державы-победители разделили Германию на четыре зоны оккупации, а затем на две страны: Федеративную Республику Германия (Западная Германия) и Германская Демократическая Республика (Восточная Германия), разделенные более чем на 40 лет длинной границей. В Восточной Германии эта граница до падения коммунистического правительства в 1989 году была обозначена оборонительными сооружениями, призванными предотвратить побег.В период с 1961 по 1989 год 185 квадратных миль (480 квадратных километров) «острова» Западного Берлина были также окружены Берлинской стеной, проходящей через город, и хорошо охраняемым забором из проволочной сетки в районах, примыкающих к сельской местности Восточной Германии. Хотя Берлин был горячей точкой между Соединенными Штатами и Советским Союзом во время холодной войны, город терял национальное и международное значение до 1989–1990 годов, когда народное и мирное восстание свергло правительство Восточной Германии и вскоре после этого восстановило единый Берлин как столица объединенной Германии.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Узнайте, как Берлин превратился в современный и космополитичный город после падения стены.

Обзор Берлина.

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц Посмотреть все видеоролики к этой статье

Со времен Второй мировой войны Германия приложила огромные усилия, чтобы почтить память жертв и возместить преступления Холокоста, оказывая мощную материальную и политическую поддержку государству Израиль и активное преследование преступлений на почве ненависти и пропаганда неонацистской доктрины; последнее стало проблемой в 1990-х годах, когда в Германии стали появляться антииммигрантские группы скинхедов, а в Интернете появилась гитлеровская книга Mein Kampf .Очевидно, что современная Германия изо всех сил пытается сбалансировать свои национальные интересы с интересами притока политических и экономических беженцев из дальних стран, особенно из Северной Африки, Турции и Южной Азии, притока, который усилил межэтническую напряженность и пополнил ряды националистических политических партий. особенно в восточной Германии, где безработица была вдвое выше, чем на западе. Напряженность стала особенно острой во втором десятилетии 21 века, когда в Германию прибыло более миллиона мигрантов после революций арабской весны и сирийской гражданской войны.

Узнайте об истории создания Берлина, а не Бонна, столицы объединенной Германии.

Обзор решения сделать Берлин, а не Бонн, столицей объединенной Германии.

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц См. Все видеоролики к этой статье

Конституция республики, принятая в 1949 году Западной Германией, создала федеративную систему, которая дает значительные правительственные полномочия составляющим земли (штаты). До объединения насчитывалось 11 западногерманских земель (включая Западный Берлин, который имел особый статус земель без права голоса), но с присоединением Восточной Германии теперь в объединенной республике насчитывается 16 земель .Самый большой из штатов — Бавария (Бавария), самый богатый — Баден-Вюртемберг, а самый густонаселенный — Северный Рейн-Вестфалия (Nordrhein-Westfalen).

Вопросы государственной важности, такие как оборона и иностранные дела, относятся к компетенции федерального правительства. Как на уровне штатов, так и на федеральном уровне преобладает парламентская демократия. Федеративная Республика является членом Организации Североатлантического договора (НАТО) с 1955 года и одним из основателей Европейского экономического сообщества ( см. Европейский союз).В течение четырех десятилетий раздела Федеративная Республика заключила ряд соглашений с Советским Союзом и Восточной Германией, которые она поддерживала в определенной степени экономически в обмен на различные уступки в отношении гуманитарных вопросов и доступа в Берлин. Быстрое восстановление экономики Западной Германии в 1950-х годах ( Wirtschaftswunder , или «экономическое чудо») вывело ее на лидирующую позицию среди мировых экономических держав, которую она сохранила.

Во многом успех Германии после Второй мировой войны стал результатом известного трудолюбия и самопожертвования ее народа, о котором писатель Гюнтер Грасс, лауреат Нобелевской премии по литературе в 1999 году, заметил: «Быть ​​немцем. сделать невозможное возможным.Он добавил более критически:

Потому что в нашей стране все ориентировано на рост. Мы никогда не бываем довольны. Для нас никогда не бывает достаточно. Мы всегда хотим большего. Если это на бумаге, мы превращаем это в реальность. Даже во сне мы работаем продуктивно.

Эта преданность тяжелому труду в сочетании с публичным поведением — одновременно сдержанным и напористым — сформировала стереотип о немецком народе как о равнодушном и отстраненном. Тем не менее, немцы ценят как свою личную дружбу, так и дружеские отношения с соседями и гостями, высоко ценят досуг и культуру и наслаждаются благами жизни в либеральной демократии, которая становится все более интегрированной и центральной для объединенной Европы.

И. С. Бах — Филармония, барочный оркестр и хорал

Иоганн Себастьян Бах (1685-1750)

Рожденный в 1685 году в музыкальной семье с хорошими связями, Иоганн Себастьян Бах в молодом возрасте научился игре на скрипке, клавесине и органе сначала у своего отца, а затем у своего старшего брата Иоганна Кристофа. Семья была из Айзенаха, города в Тюрингии в центральной Германии, который был тесно связан с Мартином Лютером и немецкой Реформацией. Бах впитал глубокие религиозные чувства Эйзенаха и выражал их во всех своих произведениях.

Несмотря на раннюю смерть обоих родителей, юный Бах имел хорошие возможности для многообещающей карьеры. В детстве он получил разностороннее музыкальное образование при поддержке своего брата Иоганна Кристофа. В подростковом возрасте Бах получил стипендию, чтобы петь с хором в городе Люнебург на севере Германии. В 18 лет он стал придворным музыкантом в Веймаре, недалеко от своего родного города. Затем, через несколько месяцев, он занял пост органиста в церкви в соседнем Арнштадте. Спустя всего несколько лет он снова переехал в регион — в город Мюльхаузен и стал органистом.Наконец, в 1708 году Баху предложили стать престижным постконцертмейстером при герцогском дворе Веймара, который в то время был одним из самых культурных в Европе.

Этот быстрый подъем раскрывает два аспекта личности Баха. Он был безмерно талантливым, но, видимо, не всегда самым довольным или отзывчивым сотрудником! Исторические записи показывают, что его резкие шаги часто сопровождались конфликтами. В 1717 году один из таких конфликтов заставил Баха переехать из Веймара в менее изощренный двор принца Леопольда фон Анхальт-Кётена.

Новый дом Баха находился в городе Кётен, несколько далеко от того места, где он родился. Он провел там пять лет, и это оказалось продуктивным временем. Например, в Кётене Бах написал такие шедевры, как Бранденбергские концерты и Хорошо темперированный клавир.

В 1723 году Бах принял должность, предложенную городским советом Лейпцига, важного торгового центра Саксонии. Бах был назначен кантором Thomasschule, ведущего учебного заведения, а также музыкальным директором двух основных церквей Св.Фома и святой Николай. Эта роль побудила Баха создать большую часть своей необычной религиозной музыки. В 1733 году Бах также принял комиссию как королевский композитор при дворе Августа III, правителя Саксонии, Польши и Литвы. Композитор пользовался известностью в Германии и за ее пределами, но до своей смерти в 1750 году проживал в Лейпциге.

Затем репутация Баха пошла на убыль. Большинству слушателей классической эпохи его контрапунктовые ритмы казались безнадежно устаревшими. Некоторые композиторы, такие как Вольфганг Амадей Моцарт и Бетховен, действительно искали и ценили музыку Баха.Однако в целом Баха, вероятно, больше запомнили как прекрасного органиста, чем как прекрасного композитора. (Баха также помнили за его большую семью; он был дважды женат и родил 20 детей, некоторые из которых также сделали заметную карьеру в музыке.)

Однако в ранний романтический период творчество Баха было открыто заново. За это мы особенно благодарны Феликсу Мендельсону и Луи Шпору, которые отстаивали музыку Баха и донесли ее до более широкой аудитории.Вскоре было признано, что большая часть произведений Баха, созданных в разных местах и ​​при различных обстоятельствах, была опасно близка к потере. Bach Gesellschaft была основана в 1850 году с миссией поиска, редактирования и публикации полного собрания сочинений Баха.

Иоганн Себастьян Бах

Веймар (1708-1717)

Когда Бах прибыл в Веймар в конце лета 1708 года в качестве придворного органиста герцога Вильгельма Эрнста, это было уже в третий раз за 5 лет, когда он сменил должность из-за неблагоприятных обстоятельств.Надеюсь, теперь все будет хорошо, поскольку его новая должность увеличила вдвое его зарплату, и он мог работать в ортодоксальной лютеранской среде. 1708-1710 гг. Ознаменовались огромным появлением органной музыки Баха. Из-под его пера лились прелюдии, фуги, хоровые прелюдии и токкаты. Очень знакомые токката и фуга ре минор относятся к этому раннему веймарскому периоду.

Основная репутация Баха связана с его игрой на органе, а не с сочинениями. Он пользовался постоянным спросом как сольник и консультант по органам.Типична реакция наследного принца Швеции Фридриха, который слышал игру Баха в Касселе в 1714 году. Фридрих был настолько поражен его виртуозностью, что снял с пальца бриллиантовое кольцо и подарил его Баху. Историк музыки Иоганн Маттезон, писавший в 1716 году, называет его «знаменитым органистом» Веймара. В 1713 году Бах был приглашен вместо Фридриха Захау, учителя Георга Фредерика Генделя, в Либфрауэнкирхе в Галле. Возможность играть на 65-ранговом инструменте была для него большим соблазном.Когда он сообщил герцогу о своем уходе, герцог сразу же повысил ему жалованье и повысил его до концертмейстера. Когда две недели спустя пришло официальное приглашение из Галле, Бах отказался от него, к большому огорчению властей Галле. Фактически они обвинили Баха в том, что он просто использовал их приглашение для повышения зарплаты в Веймаре.

Для своих кантатных сочинений Бах был благословлен двумя прекрасными либреттистами: Эрдманном Ноймейстером, лютеранским пастором церкви Св. Иакова в Гамбурге, который особенно интересовался сложной церковной музыкой, и Саламо Франком, хранителем библиотеки герцога Вильгельма Эрнста.Некоторые из кантат Веймарского периода: № 142, Uns ist ein Kind geborn («Нам родился ребенок») и № 21, Ich hatte viel Bekümmernis («Мой дух был в тяжелом состоянии»). Бах также написал светскую кантату № 208, Was mir behavior (Что мне нравится) в честь друга герцога Вильгельма, герцога Вайссенфельса. Бах без колебаний включал музыку из своих светских кантат в свои священные кантаты; например, хорошо знакомая фраза «Овцы могут спокойно пастись» была взята из кантаты No.208.

В последние годы своей жизни в Веймаре, особенно с 1716 года, Бах сочинил некоторые из своих величайших органных произведений. В основе этих сочинений лежит не хорал, а архитектурная природа самой музыки. Блестящие прелюдии и фуги при всей их сложности — чудеса тонального оформления. Великая пассакалия и фуга до минор пришли из этого периода.

В 1716 году скончался капельмейстер, или придворный дирижер, Иоганн Драйзе. Бах хотел этой должности и очень возмущался, когда ему ее не предлагали.Кроме того, между герцогом и его племянником Эрнстом Августом завязалась ссора. Герцог фактически запретил всем своим подчиненным иметь какое-либо отношение к его племяннику. Бах не потерпел такого посягательства на его личную свободу и написал кантату на день рождения Эрнста Августа. В то же время принц Леопольд Анхальт-Кетенский, зять Эрнста Августа, слышал о Бахе через брак своей сестры. Похоже, что Бах исследовал музыкальные возможности в Кётене, и ему предложили должность.

Если у принца Леопольда были какие-либо сомнения в способностях Баха, предложенное музыкальное соревнование в Дрездене между Бахом и великим французским органистом Луи Маршаном должно было их развеять. Конкурс должен был включать чтение с листа и импровизацию. Бах приветствовал возможность и согласился прочитать все, что Маршан предложит ему, при условии, что француз сделает то же самое. Маршан согласился, но в назначенный день, очевидно, предвкушая поражение, тайно покинул Дрезден со специальным тренером.

Когда Бах потребовал, чтобы его отпустили в Кётен, герцог Вильгельм в столь короткий срок отказался. Бах уже принял деньги на переезд и аванс в качестве заработной платы. Когда герцог не освободил его, Бах так разозлился, что в наказание был помещен под арест и заключен в тюрьму земского судьи с 6 ноября по 2 декабря 1717 года. Восемь дней спустя Бах приступил к своим обязанностям в Кётене.

24 удивительных факта о И. С. Бахе

Барокко и Бах — два слова, которые очень часто связывают друг с другом.Сочинения Иоганна Себастьяна Баха, широко признанного одним из выдающихся композиторов периода барокко, по-прежнему любимы сегодня, поскольку каждое новое поколение обнаруживает его невероятный дар.

Однако многие люди не подозревают, что без определенного энтузиазма и признания классических произведений этого мастера Бах мог остаться в тени. Он был известен только как опытный органист, математик-музыкальный и тот парень с идеально завитым белым париком.

К счастью, его музыкальные произведения восхищались и ценились такими гениями, как Моцарт и Бетховен; а в 1829 году, почти через 60 лет после его смерти, Феликс Мендельсон нес Баховские страсти г.Матфей из забвения в немецкий концертный зал на знаменательное историческое событие. Хотя после написания этого прекрасного шедевра прошло почти сто лет, концерт зажег пламя любопытства и переоценки творчества Баха, что привело к всемирному признанию его блеска и важности для классической музыки барокко.

Вот еще 24 факта и мелочи об этом известном композиторе:

1. Иоганн Себастьян Бах родился 31 марта 1685 года в Айзенахе, Тюрингия, Германия.
2. Его отец, Иоганн Амброзиус Бах, был музыкантом в 7-м поколении и продолжил традицию, обучая его игре на скрипке.
3. Бах потерял обоих родителей, когда ему было 10 лет. Живя в Ордруфе, Германия, его старший брат Иоганн Кристоф Бах обучал его игре на органе.
4. В 1700 году ему была предоставлена ​​стипендия в Михайловской школе в Люнебурге за его прекрасный голос.
5. Во время первого концерта на новом органе его таланты позволили ему в 1703 году работать органистом в Арнштадте, в Новой церкви, где он исполнял музыку для церковных служб, а также обучал музыке местных детей.
6. Бах переехал в Мюльхаузен в 1707 году, чтобы стать органистом в церкви Святого Власия.
7. Бах женился на своей кузине Марии Барбаре Бах, и у них было семеро детей. Его сыновья Вильгельм Фридеманн и Карл Филипп Эмануэль стали композиторами и музыкантами, как и их отец.
8. Следующая должность Баха была придворным органистом в Веймере в 1708 году для герцога Вильгельма Эрнста. Именно здесь он написал свою очень знаменитую Токката ре минор .
9. Бах получил бриллиантовое кольцо в 1714 году от наследного принца Швеции Фредрика, который был поражен его игрой.
10. Разгневав герцога Вильгельма за то, что он потребовал освобождения с его должности в короткие сроки и хотел пойти работать на принца Леопольда Кетенского, Бах был арестован и заключен в тюрьму на несколько недель в 1716 году.
11. После выхода из тюрьмы Бах стал дирижером придворного оркестра, в котором играл принц Леопольд.
12. В 1719 году Бах попытался организовать встречу с другим выдающимся композитором той эпохи, Георгом Фридрихом Генделем. Несмотря на то, что они находились всего в 130 км друг от друга, они никогда не встречались.
13. Жена Баха Мария внезапно скончалась в 1720 году, когда он был в отъезде с принцем Леопольдом. Ей было 35 лет. Пятая и последняя часть партии ре минор для скрипки соло «Чакона» была написана в память о ней.
14. В 1721 году Бах женился на Анне Магдалене Вюлькен. У них было тринадцать детей.
15. Бах написал большинство своих инструментальных произведений в период Кетена.
16. В 1723 году он стал руководителем хоров двух церквей в Лейпциге, Германия, помимо преподавания музыки и частных уроков.
17. Большая часть хоровой музыки Баха была написана в Лейпциге.
18. Глубокую религиозную веру Баха можно найти даже в его светской музыке. Он ставил на свои рукописи инициалы «I.N.J.», латинское сокращение, означающее «In Nomine Jesu» или «во имя Иисуса».
19. Бранденбургские концерты были написаны в 1721 году как дань уважения герцогу Бранденбургскому.
20. Хорошо темперированный клавир был составлен как набор клавишных элементов, чтобы помочь студентам изучить различные техники и методы игры на клавиатуре.
21. Фредерик Великий, король Пруссии, вдохновил Баха на сочинение набора фуг под названием Музыкальное приношение в 1740 году.
22. Искусство фуги было начато в 1749 году, но не было завершено.
23. После борьбы со слепотой и неудачной операции на зрение Бах перенес инсульт и умер в Лейпциге 28 июля 1750 года. Ему было 65 лет.
24. Всю свою карьеру он провел в контрактной территории Германии, которая меньше, чем большинство штатов Америки.

Иоганн Себастьян Бах считается типичным композитором эпохи барокко и одной из самых важных фигур в классической музыке в целом. Его сложный музыкальный стиль был почти утерян в истории, но, к счастью, он сохранился, чтобы изучать его и наслаждаться сегодня. Вы можете узнать больше об этом значке, посетив его специальный веб-сайт. По словам Иоганнеса Брамса (1833-1897): «Изучите Баха: там вы найдете все».

Иоганн Себастьян Бах — Энциклопедия Нового Света

Иоганн Себастьян Бах на портрете Османа 1748 года

Иоганн Себастьян Бах (21 марта 1685 — 28 июля 1750) был плодовитым и многогранным немецким композитором и органистом эпохи барокко. эпохи, чьи священные и светские произведения для хора, оркестра и клавишных объединили воедино почти все направления стиля барокко и довели эту музыкальную форму до ее окончательной зрелости.Бах сочинял для всех музыкальных категорий своего времени, кроме жанра оперы, и расширял музыкальные композиции по формату, качеству и технической точности за счет возвышенных гармонизаций, фуг и замысловатых мелодий. В конечном счете, единственной целью Баха было прославить Бога, поскольку обозначение «Soli Deo Gloria» («Одному Богу во славу») было подписано на многих его сочинениях.

Для композиторов эпохи барокко музыка была в первую очередь не упражнением в композиционной технике, а скорее имела глубокую духовную и религиозную основу.Бах выразился так же, написав: «Цель и конечная цель фигурного баса — не что иное, как восхваление и прославление Бога. Там, где это не так, могут быть только адские скрежеты и вопли». На Баха сильно повлияло утверждение Мартина Лютера о том, что музыка была «даром от Бога, а не человеческим даром». Представление Лютера о музыке как о форме восхваления Всевышнего, «звуковой проповеди» могло быть личным кредо Баха в отношении его искусства.

Хотя он не вводил никаких новых музыкальных форм, он расширил и обогатил преобладающий немецкий стиль с помощью надежной и ослепительной техники контрапункта, кажущегося легким в управлении гармонической и мотивационной организации от самых маленьких до самых больших масштабов, а также адаптации ритмов и текстур. из-за границы, особенно из Италии и Франции.Его убедительная учтивость и обширные возможности принесли ему широкое признание как один из величайших композиторов западной тональной традиции. Его произведения, почитаемые за их интеллектуальную глубину, техническое мастерство и художественную красоту, включают Бранденбургских концертов , клавишные сюиты и партиты, мессу си минор , Страсти по Матфею , Музыкальное предложение , Искусство фуги и около 240 церковных кантат.

Биография

Ранние годы

Бах был членом одной из самых выдающихся музыкальных семей всех времен.За более чем двести лет семья Баха выпустила десятки достойных исполнителей и композиторов в период, когда церковь, местное самоуправление и аристократия оказали значительную поддержку профессиональному созданию музыки в немецкоязычном мире, особенно на востоке. электораты Тюрингии и Саксонии. Отец Себастьяна, Иоганн Амброзиус Бах, был популярным городским трубачом и музыкальным руководителем в Айзенахе, тюрингенском городе с населением около шести тысяч жителей. Пост предполагал организацию светской музыки и участие в церковной музыке.Все дяди Себастьяна были профессиональными музыкантами, от церковных органистов и придворных камерных музыкантов до композиторов.

Его мать умерла в 1694 году, а его отец — в следующем году. Десятилетний сирота переехал к своему старшему брату Иоганну Кристофу Баху, органисту из Ордруфа, соседнего городка. Там он копировал, изучал и исполнял музыку, очевидно получая ценные уроки от своего брата. Это, вероятно, познакомило его с творчеством великих южногерманских композиторов того времени, таких как Иоганн Пахельбель и Иоганн Якоб Фробергер, и, возможно, с музыкой северогерманских и французских композиторов, таких как Жан-Батист Люлли, Луи Маршан и Марин Марэ.Мальчик, вероятно, был свидетелем и помогал в обслуживании органа, что предшествовало его профессиональной деятельности на протяжении всей жизни в качестве консультанта по созданию и восстановлению органов.

В возрасте 14 лет Бах вместе со своим старшим школьным другом Георгом Эрдманном получил стипендию для обучения в престижной школе Святого Михаила в Люнебурге, недалеко от Гамбурга, крупнейшего города Германии. Это было долгое путешествие с его другом, вероятно, частично пешком, частично на автобусе. Два года его пребывания там, по-видимому, сыграли решающую роль в том, чтобы познакомить его с более широкой палитрой европейской культуры, чем он мог бы испытать в Тюрингии.Помимо пения а капелла в хоре, вполне вероятно, что он играл на школьном органе и клавесине с тремя ручными инструментами. Он, вероятно, выучил французский и итальянский и получил глубокие знания в области теологии, латыни, истории, географии и физики.

Он мог бы вступить в контакт с сыновьями дворян из северной Германии, которых послали в школу с отбором людей, чтобы подготовиться к карьере в дипломатии, правительстве и армии. Вероятно, у него были серьезные контакты с композиторами-органистами в Люнебурге, в частности с Георгом Бемом, и он посетил некоторых из них в Гамбурге, таких как Иоганн Адам Рейнкен и Николас Брунс.Скорее всего, благодаря этим музыкантам он получил доступ к самым большим инструментам, на которых когда-либо играл. Также вероятно, что он познакомился с музыкой северогерманской традиции (в частности, с творчеством Дитриха Букстехуде, с музыкальными рукописями из дальних стран и трактатами по теории музыки, которыми владели эти люди.

Arnstadt and Мулхаузен (1703–08)

Вскоре после получения диплома Бах занял должность придворного музыканта примерно в январе 1703 года в часовне герцога Иоганна Эрнста в Веймаре, большом городе в Тюрингии.Его роль там неясна, но, судя по всему, он включал в себя мелкие, немузыкальные обязанности. За семь месяцев работы в Веймаре его репутация клавишника распространилась. Его пригласили осмотреть и дать первый концерт на новом органе в церкви Св. Бонифация в Арнштадте. Семья Бахов имела тесные связи с этим старейшим городом в Тюрингии, примерно в 120 милях к юго-западу от Веймара, на краю большого леса. В августе 1703 года он занял пост органиста в этой церкви с легкими обязанностями, относительно щедрым окладом и новым органом, лишенным технических дефектов и настроенным на современную систему, которая позволяла использовать широкий диапазон клавиш.

Примерно во время своего назначения в Арнштадт Бах начал серьезную композицию органных прелюдий, среди которых были знаменитые Токката и Фуга ре минор . Эти произведения, выполненные в северогерманской традиции виртуозных импровизационных прелюдий, уже продемонстрировали удивительно жесткий мотивационный контроль (когда одна короткая музыкальная идея убедительно исследуется на протяжении всего движения). Однако в этих произведениях композитор все еще боролся с проблемами крупномасштабной структуры и еще не полностью развил свои способности контрапунктического письма (где две или более мелодии взаимодействуют одновременно).

Крепкие семейные связи и музыкальный энтузиазм работодателя не смогли предотвратить напряженность между упрямым, не по годам развитым молодым органистом и властями после нескольких лет пребывания на этом посту. Он был явно недоволен уровнем певцов в хоре. А если серьезно, то в 1705–1706 годах он без разрешения отсутствовал в Арнштадте на несколько месяцев, когда посетил великого мастера Букстехуде в северном городе Любек. Этот хорошо известный случай в жизни Баха заключался в том, что он прошел около 400 километров (248 миль) в каждую сторону, чтобы провести время с человеком, которого он, вероятно, считал отцом немецких органистов.Поездка укрепила стиль Букстехуде как основы для ранних работ Баха, а тот факт, что он задержался на несколько месяцев после запланированного визита, предполагает, что время, проведенное со стариком, было чрезвычайно ценно для его искусства.

Несмотря на свое удобное положение в Арнштадте, к 1706 году Бах, кажется, понял, что ему нужно вырваться из семейной среды и продолжить свою карьеру. Затем ему предложили более прибыльную должность органиста в Санкт-Блазиус в Мюльхаузене, большом и важном городе на севере.В следующем году он занял этот руководящий пост со значительно улучшенными зарплатами и условиями, включая хороший хор. Через четыре месяца после прибытия в Мюльхаузен он женился на своей двоюродной сестре из Арнштадта Анне Марии.

Церковь и городские власти в Мюльхаузене, должно быть, гордились своим новым музыкальным руководителем. Они с готовностью согласились с его планом дорогостоящего ремонта органа в церкви святого Власия и были так восхищены сложной праздничной кантатой, которую он написал для инаугурации нового Собора в 1708– гг. Бог мой король BWV 71, очевидно в стиле Букстехуде — они щедро заплатили за его публикацию, а в последующие годы дважды просили композитора, чтобы он дирижировал.

Веймар (1708–1717)

Проведя всего год в Мюльхаузене, Бах уехал, чтобы занять должность придворного органиста и концертмейстера при герцогском дворе Веймара, что сильно отличалось от его прежней прислуги. Это могло быть вызвано щедрой зарплатой, предлагаемой в суде, и перспективой работать полностью с большим, хорошо финансируемым контингентом профессиональных музыкантов. Семья переехала в квартиру, которая находилась всего в пяти минутах ходьбы от герцогского дворца. В следующем году у них родился первый ребенок, и к ним присоединилась старшая незамужняя сестра Анны Барбары, которая оставалась с ними, чтобы помогать в ведении домашнего хозяйства до ее смерти в 1729 году.Именно в Веймаре родились двое сыновей — Вильгельм Фридеман Бах и Карл Филипп Эмануэль Бах, которые впоследствии стали известными композиторами в богато украшенном стиле рококо, пришедшем на смену барокко.

Положение Баха в Веймаре ознаменовало начало длительного периода создания клавишных и оркестровых произведений, в котором он достиг технических навыков и уверенности, чтобы расширить преобладающие крупномасштабные структуры и синтезировать влияния из-за рубежа. Из музыки итальянцев, таких как Антонио Вивальди, Арканджело Корелли и Джузеппе Торелли, он научился писать драматические дебюты и перенял их солнечный нрав, динамические двигательные ритмы и решительные гармонические схемы.Бах вошел в эти стилистические аспекты в значительной степени путем транскрибирования для клавесина и органа ансамблевых концертов Вивальди; эти произведения до сих пор остаются концертными фаворитами. Возможно, он подхватил идею транскрибирования последней модной итальянской музыки от принца Иоганна Эрнста, одного из своих работодателей, который был музыкантом профессионального уровня.

В 1713 году герцог вернулся из турне по Нидерландам со значительной коллекцией партитур, некоторые из которых, возможно, являются транскрипциями последней модной итальянской музыки слепого органиста Яна Якоба де Граафа.Его особенно привлекла итальянская структура соло-тутти, в которой один или несколько сольных инструментов чередуются секция за секцией с полным оркестром на протяжении всего движения. Эти итальянские черты можно услышать в приведенном ниже отрывке из Прелюдии к Английской сюите № 3 для клавесина (1714). Чередование соло-тутти достигается, когда игрок ловко переключается между нижней клавиатурой (с более полным, немного более громким тоном) и верхней клавиатурой (с более нежным тоном).

В Веймаре у него была возможность играть и сочинять для органа, а также исполнять разнообразный концертный репертуар с ансамблем герцога.Мастер контрапункта, Бах начал стабильно создавать фуги в Веймаре. Самая крупная часть его фугальных сочинений — The Well-Tempered Clavier . Он состоит из 48 прелюдий и фуг, по одной паре на каждый мажорный ключ и относительный минорный ключ. Это монументальное произведение, в котором мастерски использует контрапункт и впервые исследует полный набор клавиш — и средств выражения, которые стали возможными благодаря их незначительным отличиям друг от друга, — доступных клавишникам, когда их инструменты настроены. в соответствии с такими системами, как система Андреаса Веркмайстера.

Во время своего пребывания в Веймаре Бах начал работу над Orgelbüchlein , или — Органной книгой для своего старшего сына, Вильгельма Фридемана Баха. Он содержит традиционные лютеранские хоралы (мелодии гимнов), сложенные в сложные текстуры для помощи в обучении органистов. Книга иллюстрирует две основные темы в жизни Баха: его преданность преподаванию и его любовь к хоралу как к вдохновляющей композиции.

Кётен и Лейпциг (1717–1750)

Чувствуя рост политической напряженности в герцогском дворе Веймара, Бах снова начал искать более стабильную работу, которая соответствовала бы его музыкальным интересам.Принц Леопольд Анхальт-Кётенский нанял Баха в качестве своего капельмейстера (музыкального директора). Принц Леопольд, сам музыкант, ценил таланты Баха, хорошо ему платил и давал ему значительную свободу в сочинении и исполнении; однако принц был кальвинистом и не использовал сложную музыку в своем поклонении; таким образом, большая часть произведений Баха этого периода была светской. К этому периоду относятся Бранденбургских концертов и многие другие инструментальные произведения, в том числе Шесть сюит для виолончели соло , сонат и партит для скрипки соло и оркестровых сюит .

Гравюра Я. Г. Крюгнера 1723 г., изображающая церковь Св. Фомы, школа Св. Фомы под прямым углом к ​​ней слева

В 1723 г. Бах был назначен кантором и музыкальным руководителем церкви Томаскирхе в Лейпциге. Этот пост требовал, чтобы он обучал студентов школы Св. Томаса (Thomasschule) пению и еженедельно предлагал музыку в двух главных церквях Лейпцига. В течение первых нескольких лет своего пребывания в Лейпциге Бах каждую неделю на протяжении большей части года сочинял новую кантату. Фактически, он написал пять полных циклов кантат в течение первых шести лет в Лейпциге.Этот напряженный график, в дополнение к его более черным обязанностям в школе, породил его самую изысканную музыку, большая часть которой сохранилась. Большинство кантат этого периода разъясняют воскресные чтения Библии за ту неделю, в которой они изначально исполнялись; некоторые были написаны с использованием традиционных церковных гимнов, например, Wachet auf! Ruft uns die Stimme и Nun komm, der Heiden Heiland , как вдохновение для музыки.

В святые дни, такие как Рождество, Страстная пятница и Пасха, Бах создавал особенно яркие кантаты, в первую очередь Magnificat в D на Рождество и St.Мэтью Страсти для Страстной пятницы. Сам композитор считал монументальное произведение «Страсти по Матфею » среди своих величайших шедевров. В своей переписке он назвал это «Великой страстью» и тщательно подготовил каллиграфическую рукопись произведения, для исполнения которой потребовался почти каждый доступный музыкант в Лейпциге. Представление Бахом сущности и послания христианства в его религиозной музыке многие считают настолько мощным и красивым, что в Германии его иногда называют Пятым евангелистом.

Приверженность Баха преподаванию особенно примечательна. Для него было типично руководить постоянным учеником, и часто в доме Баха учились многочисленные частные студенты, в том числе такие известные люди, как Иоганн Фридрих Агрикола.

Семейная жизнь

Фотография снаружи квартиры Баха в конце Thomasschule, сделанная до ее сноса в 1902 году; можно увидеть три ступеньки, ведущие к входной двери.

Бах женился на своей троюродной сестре Марии Барбаре Бах 17 октября 1707 года в Дорнхейме после получения в наследство 50 гульденов.У них было семеро детей, четверо из которых дожили до совершеннолетия. Мало что известно о Марии Барбаре; она внезапно скончалась 7 июля 1720 года, когда Бах был за границей с принцем Леопольдом.

В Кётене Бах познакомился с молодой сопрано Анной Магдаленой Вильке; они поженились 3 декабря 1721 года. Несмотря на разницу в возрасте — она ​​была на 17 лет младше его — пара, похоже, прожила счастливый брак. Вместе у них было 13 детей, что составляло для Баха 23 ребенка. Пятеро из его сыновей стали опытными музыкантами, а трое — Вильгельм Фридеман Бах, Иоганн Кристиан Бах и Карл Филипп Эмануэль Бах — были важными композиторами в стиле рококо, который последовал за барокко.Большинство рукописей Баха было передано через его детей, особенно Карла Филиппа Эмануэля и Вильгельма Фридемана Баха.

В Лейпциге Себастьян, похоже, поддерживал активные отношения с несколькими преподавателями университета. У него сложились особенно плодотворные отношения с поэтом Пикандером. Себастьян и Анна Магдалена приветствовали друзей, семью и коллег-музыкантов со всей Германии в своем доме. Придворные музыканты в Дрездене и Берлине, а также музыканты, в том числе Георг Филипп Телеманн (один из К.Крестные отцы П.Е.) часто бывали в доме Баха и, возможно, поддерживали с ним частую переписку. Интересно, что Георгий Фридрих Гендель, который родился в том же году, что и Бах, в Галле, всего в 30 милях от Лейпцига, совершил несколько поездок в Германию, но Бах не смог встретиться с ним, о чем он, похоже, глубоко сожалел.

Дальнейшая жизнь

Проведя большую часть 1720-х годов за сочинением кантат, Бах собрал значительный репертуар церковной музыки, который позволил ему продолжать исполнять впечатляющие воскресные музыкальные программы, продолжая заниматься другими музыкальными жанрами.Многие из этих более поздних работ были результатом сотрудничества с лейпцигским Collegium Musicum . Среди них были четыре тома Clavier-Übung («Практика игры на клавиатуре»), большое собрание сочинений для органа и клавесина, которое включает Шесть партий (том I), Итальянский концерт , Французская увертюра (том II) и вариации Гольдберга (том IV).

В этот период он завершил Мессу си минор , в которую вошли недавно составленные движения с частями более ранних произведений.В 1735 году он представил рукопись курфюрсту Саксонии в успешной попытке убедить монарха назначить его королевским придворным композитором. Хотя месса ни разу не исполнялась при жизни композитора, она считается одним из величайших хоровых произведений всех времен.

В 1747 году Бах отправился ко двору Фридриха Великого в Потсдаме, где король сыграл для Баха тему и предложил ему импровизировать фугу на его тему. Бах импровизировал фугу из трех частей на фортепьяно Фредерика, ставшую тогда новинкой, а затем подарил королю композицию The Musical Offering , которая состоит из фуг, канонов и трио, основанных на «королевской теме», назначенных монархом.Его фуга из шести частей включает слегка измененный сюжет, более подходящий для обширной проработки.

Искусство фуги , было написано за несколько месяцев до его смерти, но так и осталось незавершенным. Он состоит из 18 сложных фуг и канонов, основанных на простой теме. Эта работа magnum opus тематических трансформаций и контрапунктных устройств часто цитируется как совокупность полифонических техник.

Последним произведением, завершенным Бахом, была прелюдия к хоралу для органа, продиктованная его зятю Иоганну Кристофу Альтниколу со смертного одра.Он озаглавлен Vor deinen Thron tret ich hiermit («Я предстаю перед троном твоим»). Когда ноты финальной каденции подсчитываются и отображаются на латинском алфавите, обнаруживается слово «БАХ». Хорал часто исполняется после незаконченной 14-й фуги, завершающей выступления «Искусство фуги ».

Бах провел свои последние дни в Лейпциге и умер там в 1750 году в возрасте 65 лет. За свою жизнь он написал более тысячи произведений.

Произведения

Стиль

Изобретательные и уникальные мелодии Баха сочетают в себе лучшие качества итальянского, французского и немецкого стилей, оставаясь при этом полными и контрапунктными; однако его мелодии часто выражают эмоции, а не передают их — то, что сегодня многие люди не могут понять.

Контрапункт Баха — один из самых аккуратных и точных из когда-либо задуманных; Его сложность очаровывает как композиторов, так и не композиторов, и содержит до пяти мелодий, гармонирующих друг с другом одновременно. Это сочетание оригинального мелодического стиля и мастерского контрапункта оказало сильное влияние на более поздних композиторов. Некоторые известные композиторы, такие как Моцарт, Бетховен, Шуман и Мендельсон, усилили свое внимание к гармонии и написали более сложные произведения после знакомства с Бахом.В настоящее время его стили и мелодии составляют основу музыки, от гимнов и религиозной музыки до поп- и рок-музыки. Многие темы Баха, особенно тема из Токкаты и фуги ре минор, неоднократно использовались в рок-песнях и получили заметную популярность.

Хотя произведения Баха в целом влияют на других композиторов, стоит помнить, что в эпоху Баха величие определялось способностью овладеть техникой, а не изобретательностью. Его музыкальный стиль отражает обычаи и условности того времени, на него повлияли работы Куперена и Доменико Скарлатти.Антонио Вивальди также очень вдохновлял Баха, что видно по транскрипции Бахом скрипичных концертов Вивальди на произведения для клавесина.

Система нумерации BWV

Работы Баха проиндексированы номерами BWV, инициализм для Bach Werke Verzeichnis («Каталог произведений Баха»). Каталог, опубликованный в 1950 году, был составлен Вольфгангом Шмидером и организован не хронологически, а тематически: BWV 1–224 — кантаты, BWV 225–248 — крупномасштабные хоровые произведения, BWV 250–524 — хоралы и духовные песни, BWV 525 –748 органных произведений, BWV 772–994 других клавишных сочинений, BWV 995–1000 лютневая музыка, BWV 1001–1040 камерная музыка, BWV 1041–1071 оркестровая музыка и BWV 1072–1126 каноны и фуги.При составлении каталога Шмидер в основном следовал Bach Gesellschaft Ausgabe, всеобъемлющему изданию произведений композитора, выпущенному между 1850 и 1905 годами.

Органные произведения

Бах был наиболее известен при жизни как органист, консультант по органам и композитор органных произведений как в традиционных немецких свободных жанрах, таких как прелюдии, фантазии и токкаты, так и в более строгих формах, таких как хоральные прелюдии и фуги. Он заработал репутацию в молодом возрасте благодаря своему огромному творчеству и способности интегрировать аспекты нескольких различных национальных стилей в свои произведения для органа.Определенно северогерманское влияние оказали Георг Бем, с которым Бах контактировал в Люнебурге, и Дитрих Букстехуде в Любеке, которого молодой органист посетил в 1704 году в течение продолжительного отпуска на своей работе в Арнштадте.

Примерно в это же время Бах также скопировал произведения многих французских и итальянских композиторов, чтобы лучше понять их композиционный язык, а позже даже аранжировал несколько скрипичных концертов Антонио Вивальди и других для органа. Его наиболее продуктивный период (1708–1714 гг.) Ознаменовался не только составлением нескольких пар прелюдий и фуг, токкат и фуг, но и написанием Orgelbüchlein («Маленькой органной книги»), незаконченного собрания из 49 коротких хоральных прелюдий. продемонстрировать различные композиционные приемы, которые можно использовать при постановке хоровых мелодий.

После того, как он уехал из Веймара, объем работы Баха для органа упал, хотя его наиболее известные произведения (шесть трио-сонат, Clavierübung III 1739 года и хоралы «Великие восемнадцать», переработанные очень поздно в его жизни) все были составлены после этого времени. Позже Бах также активно занимался консультированием по различным проектам органов, тестированием недавно построенных органов и посвящением органов во время вечерних сольных концертов.

Другие клавиатурные произведения

Бах написал много произведений для клавира, обычно понимаемого как неопределенная клавиатура.Хотя фортепьяно («Клавир» по-немецки) было изобретено еще при жизни Баха, большинство ученых сомневаются, что у него было такое пианино, или предназначались для него какие-то свои произведения. Его клавишные произведения могли быть предназначены для клавесина или клавикорда.

Изобретения, состоящие из двух частей, и изобретения из трех частей (или «симфонии»), вероятно, предназначались для учебных целей, а не для совместного использования. Он составил набор английских сюит и набор французских сюит, которые образуют сложные и трудные музыкальные композиции, в значительной степени основанные на танцевальных формах.Он также написал ряд других сольных танцев, сюит, партит и т.п. Среди наиболее известных — The Well-Tempered Clavier , набор прелюдий и фуг в каждой из двенадцати мажорных и минорных клавиш. Слово «хорошо темперированный» относится к темпераменту, на который настроена клавиатура. Системы настройки до времен Баха были недостаточно гибкими, чтобы можно было играть композиции во всех тональностях без перенастройки. Однако неясно, какой темперамент он имел в виду. Еще одна известная работа — The Goldberg Variations .Несмотря на то, что они несколько интеллектуальны, их эмоциональное содержание и диапазон все чаще оцениваются.

Камерная музыка

Бах писал музыку для одиночных инструментов, дуэтов и других небольших ансамблей. Для скрипки соло без аккомпанемента он сочинил набор из шести сонат и партит, а также создал аналогичный набор для виолончели и еще один для лютни. Он написал трио-сонаты, сольные сонаты (в сопровождении континуо) для флейты и альта да гамба, а также большое количество канонов и ричеркара, в основном для неопределенных инструментов.Наиболее значимые примеры последнего содержатся в The Art of Fugue и The Musical Offering .

Оркестровые произведения

Самыми известными оркестровыми произведениями Баха являются Бранденбургские концерты, названные так потому, что он подал их на прослушивание работы маркграфа Бранденбургского в 1721 году (он не получил эту работу). Эти произведения являются образцами жанра концерто гроссо. Другие сохранившиеся произведения в форме концерта включают два концерта для скрипки, концерт для двух скрипок (часто называемый «двойным» концертом Баха) и концерты для одного, двух, трех и даже четырех клавесинов.Принято считать, что многие концерты для клавесина были не оригинальными произведениями, а аранжировками уже утраченных концертов для других инструментов. По ним воссоздан ряд концертов для скрипки, гобоя и флейты. Помимо концертов, Бах написал также четыре оркестровые сюиты, серию стилизованных танцев для оркестра. Произведение, известное сейчас как «Воздух на струне G», представляет собой отрывок из Оркестровой сюиты № 3 .

Вокальные и хоровые произведения

Кантаты

Бах каждое воскресенье исполнял кантату в церкви Томаскирхе на тему, соответствующую лекционным чтениям недели.Хотя он исполнил кантаты других композиторов, он также написал по крайней мере три полных набора кантат, по одной для каждого воскресенья и праздника церковного года, в Лейпциге, в дополнение к тем, которые были сочинены в Мюльхаузене и Веймаре. Всего он написал более трехсот кантат, из которых сохранились только 195.

Его кантаты сильно различаются по форме и инструментам. Некоторые из них предназначены для солиста; другие предназначены для одиночных припевов; одни для великих оркестров, а остальные — для нескольких инструментов.Однако очень распространенный формат включает в себя большой вступительный припев, за которым следует одна или несколько пар речитативных арий для солистов (или дуэтов) и заключительный хорал. Речитатив является частью соответствующего чтения Библии на неделю, а ария — его современное размышление. Заключительный хорал также часто появляется как прелюдия к хоралу в центральной части, а иногда и как cantus firmus во вступительном припеве. Самыми известными из этих кантат являются Кантата № 4 («Отставание Христа в Тодесбандене»), Кантата №80 («Ein feste Burg»), кантата № 140 («Wachet auf, ruft uns die Stimme») и кантата № 147 («Herz und Mund und Tat und Leben»).

Кроме того, Бах написал ряд светских кантат, обычно для гражданских мероприятий, таких как свадьбы. Кофейная кантата о девушке, отец которой не позволит ей выйти замуж, пока она не откажется от кофейной зависимости, является самой известной из них.

Мотеты

В рамках регулярной церковной работы Бах переписывал и исполнял мотеты многих других композиторов (действительно, каждую воскресную службу он обычно начинал с одного).Эти мотеты в основном представляли собой мотеты с двумя хорами венецианской школы или более современные имитации этого стиля.

Бах сам написал несколько мотетов, и они также в основном для двойного хора, хотя самый большой из них, Jesu, meine Freude , написан для пятиголосного одиночного хора. Спорный вопрос, сколько именно мотетов написал Бах. Есть шесть несомненных мотетов Баха, пара других с сомнительным авторством и некоторые работы, классифицированные в BWV как кантаты, но рассматриваемые некоторыми учеными как мотеты.Неизвестно, для какого случая Бах написал эти произведения, но считается, что большинство из них были посвящены похоронам.

В этих мотетах нет инструментальных партий (за исключением Lobet den Herrn, в котором есть континуо), но для исполнительской практики того времени было характерно дублировать вокальные произведения с инструментами и сопровождать их континуо. Таким образом, этот метод часто используется в современных постановках. Другие исполнители исполняют их в стиле а капелла .

Крупные произведения

Крупные хорово-оркестровые произведения Баха включают знаменитые произведения Св.Страсти по Матфею и Страсти по Иоанну, оба написаны для служб Страстной недели в Thomaskirche, Рождественской оратории (набор из шести кантат для использования в литургический сезон Рождества), Магнификат в двух версиях, одна ре мажор для существенной оркестр с трубами и литаврами, и один для меньшего оркестра ми-бемоль мажор, с дополнительными движениями, вставленными между частями текста Магнификата.

Другое крупное произведение Баха, Месса си минор , было собрано Бахом ближе к концу его жизни, в основном из произведений, сочиненных ранее (таких как Кантата No.191 и Кантата № 12). Он никогда не исполнялся ни при жизни Баха, ни даже после его смерти до девятнадцатого века.

Во всех этих произведениях, в отличие от мотетов, есть солидные сольные партии, а также припевы.

Представления

Во времена Баха музыкальные ансамбли, как правило, были не такими большими, как в более поздние времена, как у Иоганнеса Брамса. Некоторые из его произведений были написаны более чем для десятка музыкантов. Это дает современным исполнителям возможность придерживаться аутентичного исполнения или выбирать более крупные современные оркестровки, к которым были заимствованы многие из его произведений.В некоторых из его наиболее важных камерных композиций не указаны предпочтительные инструменты, что оставляет больше возможностей для индивидуальных аранжировок.

Влиятельные интерпретаторы Баха: Гленн Гулд и Эдвин Фишер (фортепиано), Ванда Ландовска (клавесин), Гельмут Вальча и Э. Пауэр Биггс (орган), Пабло Казальс и Йо-Йо Ма (виолончель), Натан Мильштейн (скрипка). , Карл Рихтер (хор и оркестр), Николаус Харнонкур и Густав Леонхард (кантаты, аутентичное исполнение), Джошуа Рифкин и Эндрю Паррот (хоровые произведения, по одному на партию).

Транскрипции

Музыка Баха вдохновила многих композиторов на создание музыки на его темы или на расшифровку своих произведений для других инструментов. Он самый аранжированный и транскрибируемый классический композитор. Полное собрание его сочинений для клавесина было отредактировано или расшифровано Ферруччо Бузони, а Ференц Лист написал и praeludium , и фугу на мотив «БАХ». Еще одна известная транскрипция — Ave Maria Шарля Гуно, основанная на первой прелюдии к The Well-Tempered Clavier .Андрес Сеговия прославился исполнением аранжировок произведений Баха, транскрибированных для акустической гитары. Моцарт аранжировал некоторые из фуг из The Well-Tempered Clavier для струнного трио, Арнольд Шенберг аранжировал для оркестра органную прелюдию и фугу Баха «Св. Анны» ми-бемоль мажор, а Антон Веберн аранжировал для оркестра ричеркар из » Музыкальное приношение ». Есть аранжировки «Искусство фуги» для оркестра, для духового квинтета и для саксофонного квартета.

Наследие

В последние годы своей жизни и после смерти репутация Баха как композитора пошла на убыль.Его работы считались старомодными по сравнению с зарождающимся классическим стилем. Но он был далеко не забыт. Его помнили как игрока и учителя (и, конечно же, как композитора), и как отца его детей (в первую очередь Карла Филиппа Эмануэля Баха). Его наиболее ценимыми сочинениями в этот период были клавишные сочинения, в которых другие композиторы продолжали признавать его мастерство.

Моцарт, Бетховен и Шопен были среди его самых выдающихся поклонников. Во время посещения Thomasschule в Лейпциге Моцарт услышал исполнение одного из мотетов (BWV 225) и воскликнул: «Вот кое-что, чему можно научиться!» Когда ему дали части мотетов, «Моцарт сел, все части его держались обеими руками, на коленях, на ближайших стульях.Забыв обо всем остальном, он не вставал снова, пока не просмотрел всю музыку Себастьяна Баха ».

Бетховен тоже был приверженцем, изучив Well-Tempered Clavier в детстве и позже назвав Баха« Urvater der Harmonie «(» подлинный отец гармонии «) и» nicht Bach, sondern Meer «(» не ручей, а море «, что означает буквальное значение имени композитора). Шопен запирался перед своими концертами и играл Баха. музыка

Возрождение репутации композитора среди широкой публики было частично вызвано биографией Иоганна Николауса Форкеля 1802 года, которую, в частности, прочитал Бетховен.Иоганн Вольфганг фон Гете познакомился с произведениями Баха относительно поздно, через серию исполнений клавишных и хоровых произведений в Бад-Берка в 1814 и 1815 годах. В письме 1827 года он сравнил опыт прослушивания музыки Баха с «вечной гармонией». в диалоге с самим собой «. Но именно Феликс Мендельсон больше всего сделал для возрождения репутации Баха своим исполнением в Берлине в 1829 году « Страсти по Матфею ». Георг Вильгельм Фридрих Гегель, присутствовавший на представлении, позже назвал Баха «великим, истинно протестантским, крепким и, так сказать, эрудированным гением, которого мы только недавно научились ценить по достоинству».»

Продвижение Мендельсона Баха и рост авторитета композитора продолжались и в последующие годы. Bach Gesellschaft (Общество Баха) было основано в 1850 году для продвижения произведений композитора и в течение следующих полувека выпустило всеобъемлющее издание.

После этого репутация Баха оставалась неизменно высокой.В течение двадцатого века процесс признания музыкальной, а также педагогической ценности некоторых произведений продолжался, возможно, в первую очередь в продвижении сюит для виолончели Пабло Казальса.Еще одним событием стало развитие движения аутентичного или исторического исполнения, которое пытается представить музыку так, как задумал композитор. Примеры включают игру клавишных на клавесине, а не на современном рояле, и использование небольшого хора или отдельных голосов вместо более крупных сил, предпочитаемых исполнителями девятнадцатого и начала двадцатого веков.

Вклад Баха в музыку или, если использовать термин, популяризированный его учеником Лоренцем Кристофом Мицлером, его «музыкальная наука», часто сравнивают с «оригинальными гениями» Уильяма Шекспира в английской литературе и Исаака Ньютона в физике.

Дополнительная литература

Современная наука

• Дэвид, Х. Т. и А. Мендель (ред.). The New Bach Reader , 2-е изд. Отредактировано и дополнено К. Вольфом. Нью-Йорк: W. W. Norton and Company, 1999. ISBN 0393319563

Значительное хранилище документальных свидетельств, включая современные документы, некоторые из которых принадлежат самому Баху. Эта книга включает английский перевод биографии Баха немецким музыковедом начала XIX века Иоганном Николаусом Форкелем.

• Хофштадтер, Дуглас. Гедель, Эшер, Бах: вечная золотая коса , изд. Нью-Йорк: Basic Books, 1999. ISBN 0465026567

Исследует познание, формальные методы, логику и математику — особенно теорему Гёделя о неполноте — в музыке Баха, искусстве М. К. Эшера и других источниках.

• Stauffer, G. Дж. С. Бах как органист: его инструменты, музыка и практика исполнения . Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета, 1999.ISBN 025321386X
• Уильямс, стр. Жизнь Баха . Кембридж: Cambridge University Press, 2004. ISBN 0521533740

Краткое изложение жизни композитора с использованием его некролога в качестве отправной точки; ценное дополнение к биографии Вольфа.

• Вольф, К. Иоганн Себастьян Бах: образованный музыкант . Нью-Йорк: W. W. Norton and Company, 2001. ISBN 0393322564

Исчерпывающий и увлекательный отчет о жизни Баха.

Ранняя стипендия

• Schweitzer, Albert. Дж. С. Бах , т. 1. Нью-Йорк: Dover Publications, 1966. ISBN 0486216314
• Spitta, P. Johann Sebastian Bach , 1889.

Раннее новаторское трехтомное исследование жизни и музыки Баха.

Ссылки

• Boyd, Malcolm. Бах , 3-е изд. Нью-Йорк: Oxford University Press, 2000. ISBN 0195142225
• Дэвид, Х.Т. и А. Мендель (ред.). The New Bach Reader , 2-е изд. Отредактировано и дополнено К. Вольфом. Нью-Йорк: W. W. Norton and Company, 1999. ISBN 0393319563
• Forkel, Johann Nicolaus. О жизни, гении и творчестве Иоганна Себастьяна Баха (1802). Перевод А. К. Ф. Коллмана (1820).
• Гейнс, Джеймс Р. Вечер во Дворце разума . Нью-Йорк: Харпер / Коллинз, 2005. ISBN 0007156588
• Расмуссен, Мишель. «Бах, Моцарт и« Музыкальная акушерка ».'» The New Federalist (август 2001 г.). Доступен в Интернете в Институте Шиллера. Получено 28 августа 2007 г.

Внешние ссылки

Все ссылки получены 11 мая 2018 г.

Источники

Энциклопедия New World писатели и редакторы переписали и дополнили статью Wikipedia в соответствии со стандартами New World Encyclopedia . Эта статья соответствует условиям лицензии Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), которая может использоваться и распространяться с указанием авторства.Кредит предоставляется в соответствии с условиями этой лицензии, которая может ссылаться как на участников Энциклопедии Нового Света, участников, так и на самоотверженных добровольцев Фонда Викимедиа. Чтобы процитировать эту статью, щелкните здесь, чтобы просмотреть список допустимых форматов цитирования. История более ранних вкладов википедистов доступна исследователям здесь:

История этой статьи с момента ее импорта в Энциклопедию Нового Света :

Примечание. могут применяться ограничения на использование отдельных изображений, на которые распространяется отдельная лицензия.

Книги по Баху | Десять книг для пожилых людей

Альберта Швейцера

Альберт Швейцер, несмотря на свою международную известность как гуманитарный деятель, хорошо известен как великий музыковед; репутация, во многом основанная на этой книге. Книга Швейцера J. S. Bach — одно из величайших полнометражных этюдов композитора, его жизни и творчества. Его влияние на последующее исполнение музыки Баха было огромным, и вряд ли найдется более поздняя работа о Бахе, которая не признает большого долга перед Швейцером.В словаре Grove’s Dictionary говорится о книге: «Вероятно, Швейцера цитировали чаще, чем какой-либо другой авторитет со времен Спитты».

Первый том содержит виртуальную историю протестантской церковной музыки, исследуя роль музыки в ранних протестантских службах во многих европейских странах. Частые ссылки на параллельное развитие искусства и поэзии, на ведущие философские и религиозные концепции того времени, на события новейшей истории дополняют и обогащают текст. Сужая исследование до Германии, Швейцер прослеживает корни форм, используемых Бахом (с особым упором на немецкий хорал и формы, построенные вокруг него), и оценивает вклад Шютца, Шейдта, Букстехуде, Пахельбеля и других предшественников Баха. .Том включает полный отчет о жизни Баха и обсуждает его произведения для органа, клавира, струнных и оркестра. Предложения по исполнению включают разделы о смычке, игре аккордов и двойных остановок, а также о практике украшения во времена Баха.

Второй том посвящен хоровой музыке Баха: хоралы, кантаты, Magnificat , St. Matthew и St. John Passions , мотеты, песни, оратории и мессы. В содержательном анализе этих произведений, проиллюстрированном сотнями музыкальных примеров, преобладают весьма оригинальные теории Швейцера относительно живописного представления текста в музыке Бахом, а также выразительные мотивы, которые Швейцер обнаружил и идентифицировал во всех композициях Баха.В длинной заключительной главе даются рекомендации по исполнению по темпу, фразировке, акцентуации, динамике, а также по размеру и расположению оркестра и хора.

Schweitzer J. S. Bach входит в число окончательных справочных работ по Баху и занимает одно из первых мест в списке обязательных к прочтению для студентов музыки. Тем не менее, это не трудная или грандиозная работа. Он предлагает вдохновляющее, хорошо написанное повествование, в котором много интересного как для меломанов, так и для ученых.

История музыки Понедельник: J.С. Бах, Тюремщик | Роберт Гринберг

Маэстро Бах прощается с Вильгельмом Эрнстом, принцем Веймарским

Ровно 300 лет назад, сегодня, 6 ноября 1717 года, великий Иоганн Себастьян Бах был брошен в тюрьму и провел почти месяц, остужая пятки благодаря своему боссу, принцу Вильгельму Эрнсту Веймарскому. Понимаете, в 1717 году такой рабочий-ремесленник, как Бах, не говорил своему начальнику. И это было преступление, в котором отбывал срок нераскаявшийся Бах.

Некоторые перспективы

Есть некоторые драгоценные люди, которые настолько хорошо представляют лучших представителей нашего вида, что простое упоминание их имен заставляет нас кивать и улыбаться: Да Винчи и Микеланджело; Шекспир и Диккенс; Ньютон и Эйнштейн; Линкольн и Черчилль; Рут и Мэйс; Ганди, Кинг и Мандела.

Если бы мы спросили композиторов Моцарта, Бетховена, Клару и Роберта Шуманов, Мендельсона, Брамса, Шенберга, Стравинского — и даже этого мерзкого французского сопляка Клода Дебюсси — чье имя было самым драгоценным в истории музыкальной композиции, то они все сказал бы — без малейшего колебания — Иоганна Себастьяна Баха.

Печальная ирония заключается в том, что Бах никогда при жизни не испытывал такой любви. Напротив, при его жизни — с 1685 по 1750 год — его музыка считалась большинством его современников слишком сложной, слишком эзотерической, слишком длинной и все более и более «устаревшей».Мы сочли бы эту критику юмористической, если бы не то опустошение, которое она вызвала после смерти Баха, когда большая часть его тщательно подшитой, но неопубликованной музыки была выброшена в мусорный бак и навсегда потеряна из-за простого отсутствия интереса.

Сам человек прожил ничем не примечательную жизнь. Работая на клавишных и струнных, учителем, придворным и церковным композитором, он никогда не покидал родную центральную Германию. У него было две жены (последовательно, а не одновременно!) И 20 детей, 10 из которых дожили до совершеннолетия, а 4 из них стали известными композиторами.Он был скромным человеком, который приписывал свои способности Богу и трудолюбию, а не таланту. Но он знал себе цену и был довольно вспыльчивым, когда его провоцировали. В такие моменты он высказывал свое мнение — обычно на большой громкости — кому бы он ни считал обидчика, кем бы этот человек ни был. Так случилось, что в ноябре 1717 года вспыльчивость Баха угодила ему в тюрьму.

Вот что произошло

В 1708 году тогдашний 23-летний Бах был нанят в качестве придворного органиста в город Веймар. Бах поднялся по музыкальной лестнице в Веймаре, а шесть лет спустя, в 1714 году, он был назначен «Концертмейстером»: музыкальным директором при дворе.В качестве «Концертмейстера» Бах имел возможность руководить (и сочинять) придворным оркестром Веймара, который в то время был первоклассным ансамблем.

Но Бах не был музыкантом номер один в Веймаре; он даже не был вторым: он все еще подчинялся капельмейстеру и вице-капельмейстеру, которые занимали, соответственно, Самуэль Дрезе и его сын Вильгельм Дрезе.

Старший Дрезе ударил по органу ногой в декабре 1716 года. Основываясь на его таланте и достижениях, Бах должен был получить звание капельмейстера вместо него, но этого не произошло.Вместо этого работу получила Дрезе-младший. Трудно понять, что больше раздражало Баха: тот факт, что его обошли с повышением, или перспектива остаться в подчинении у парня, которого он не любил и не уважал.

Как бы то ни было, Бах опубликовал свое резюме и через несколько месяцев был нанят, чтобы стать капельмейстером штата Анхальт-Кётен. Формально Баха «поставили» — то есть он должен был начать свою работу в качестве капельмейстера в Анхальт-Кётене — 5 августа 1717 года.

Все хорошо, да?

На самом деле нет; была проблема.Видите ли, когда Бах сообщил своему боссу Вильгельму Эрнсту, принцу Веймарского, что он уходит в отставку, ему сказали: «Это не шанс, Вэнс»; его отставка не принимается.

Казалось бы, наш Себастьян Бах забыл свое место. В 1717 году ремесленники из рабочего класса, такие как Бах, не , а не сообщили своим королевским хозяевам, что они уходят с работы. Наоборот: Баха наняли и уволили в то время, которое выберет Вильгельм Эрнст, принц Веймарский.

В течение трех месяцев Бах продолжал попытки уйти в отставку; В течение трех месяцев ему говорили: «Этого не случилось, Себастьян.А потом, в начале ноября 1717 года, Бах вышел из себя. И хотя мы не совсем уверены, кому он говорил — это мог быть сам принц или один из его министров — кто бы это ни был, истерика Баха, должно быть, была дурацкой, потому что 6 ноября 1717 года он был без суда и следствия брошен в тюрьму.

Себастьян Бах, благослови его, был совершенно не раскаялся. Ему разрешили перо и бумагу, поэтому он воспользовался своим заключением, чтобы начать работу над первой книгой своей эпической клавишной композиции « Хорошо темперированный клавир».

Заключив Баха в тюрьму, власти Веймара намеревались послать ему сигнал: упорствуйте в своих непослушных попытках бросить работу, и это то, что вы получите. Без сомнения, они полагали, что, проведя пару дней в хосгоу, сдержанный и отзывчивый Себастьян Бах выйдет, мигая, на свет, более чем готовый вернуться к своей работе в качестве «Концертмейстера» Веймара.

Как оказалось, власти знали Баха не так хорошо, как думали.Два дня превратились в неделю; потом еще неделя, потом еще и еще. Бах, у которого жена и шестеро детей сидели дома всего в нескольких кварталах от дома, отказался подвергаться издевательствам. В конце концов, первым моргнул Вильгельм Эрнст, принц Веймарский. Возмущенный непримиримостью Баха, принц уволил его, а затем 2 декабря освободил из тюрьмы.