Рафаэль монти: Рафаэль Монти. Шедевры мраморной вуали

Содержание

Рафаэль Монти. Шедевры мраморной вуали

Он был одним из скульпторов, которому удавалось создать настоящие шедевры весталок с мраморной вуалью- жриц греческой богини Весты. Итальянский скульптор Рафаэль Монти 1818-1881гг.

Р.Монти.Дама под вуалью.

Уроженец Милана, Рафаэль Монти делал свои первые шаги под руководством отца, тоже скульптора, Гаэтано Маттео Монти, в Императорской Академии. Он дебютировал рано и выиграл золотую медаль за группу под названием » Александр Укрощает Буцефала.» Монти и другие молодые скульпторы принадлежали к Ломбардской школе, которая доминировала в итальянской скульптуре в первой половине девятнадцатого века. Некоторое время работает в Вене, и в Милане, совершает свой первый визит в Англию в 1846, но вновь вернулся в Италию в 1847 году и присоединился к Народной партии, стал одним из главных офицеров Национальной гвардии. После катастрофического провала кампании Рисорджименто 1848 года он вновь бежал из Италии в Англию. Его карьера в Англии была очень успешной и плодотворной.

Работы Монти были выставлены в Королевской академии, и вскоре он заслужил признание как ведущий скульптор.

Raffaelle Monti, The Bride, original in marble, 1847

Его «Ева после грехопадения» , удостоенная премии и медали, была особенно хороша, но две другие скульптуры на выставке, «Черкес- работорговец» и «Весталка» ,лучшие по технике исполнения, стали его торговой маркой: тонкая обработка твердых мраморных фигур закутанных в прозрачные вуали.

Весталка

«Весталка» , была приобретена в 1847 году герцогом Девоншира еще до начала выставки, а также работа«Сон скорби и радость мечты» , в настоящее время находится в музее Виктории и Альберта.

Сон скорби и радость мечты.Лондон 1861г.

Чтобы создать эффект тонкой вуали, способной зашевелиться от малейшего дуновения ветерка, требуется большое мастерство. Хотя техника вуалей в скульптуре известна еще со времен Древней Греции, за всю историю лишь несколько художников сумели достичь совершенства в этом искусстве.

Монти был одним из скульпторов, которому удавалось создать ощущение, будто его статуи покрыты тончайшей тканью.

Вуаль облагораживает, делая женщину притягательной и желанной, потому что под покрывалом она недоступна. И веками любуются этой красотой и не понимают, как это сделано.

Искусство Рафаэля Монти — его вуали из мрамора заставляют задуматься. Кажется две противоположности — мягкий прозрачный шёлк и самый твердый и светонепроницаемый камень — соединились воедино в работах талантливого мастера…

Raffaelle Monti, The Bride, original in marble, 1847 (Невеста. Оригинал в мраморе, 1847 г.

Загадочные «Весталки». Рафаэль Монти, «Мраморная вуаль», середина XIX в.

При взгляде на эти удивительные статуи невольно возникает вопрос: как? Каким образом скульптору удалось твердый и холодный камень превратить в легкое, полупрозрачное, легко окутывающее женскую фигуру покрывало?

Скульптор и карбонарий

Автор этих уникальных произведений искусства — итальянский скульптор, писатель и поэт Рафаэль Монти (1818 — 1881 годы). Он родился в Милане (по некоторым данным — в Швейцарии, но вскоре его родители вернулись в Милан) и учился работать с камнем у своего отца, Гаэтано Маттео Монти, который преподавал в Императорской академии.

Сын оказался достойным учеником. Уже в 20 лет Рафаэль получил золотую медаль за групповую скульптуру под названием «Александр укрощает Буцефала». Некоторое время он жил Вене, где вместе с австрийским скульптором Людвигом Шаллером трудился над монументальным фронтоном для Национального музея в Будапеште, но вскоре вернулся в Милан, а затем уехал в Англию.

В 1847 году в Италии образовалось национально-освободительное движение, и Монти, вернувшись домой, присоединился к карбонариям, и стал одним из руководителей.

Но уже через год все закончилось. Монти, как один из главных «преступников», вынужден был бежать обратно в Англию, где и остался уже навсегда, забыв о политике и целиком погрузившись в мир искусства.

Тогда-то и появились его первые загадочные «Весталки» — скульптурные портреты женщин, покрытые каменной вуалью.

Прозрачный мрамор

«Сон скорби и радость мечты». Лондон 1861 г

Хотите знать, каким образом скульптору удалось создать подобную «вуаль»? На самом деле, это довольно просто, точнее, звучит просто, на деле — это очень тонкий и серьезный процесс и выглядит он следующим образом.

Мрамор, как известно, камень неоднородный (собственно, как и любой другой камень). И скульптор выбирал для своих работ такую глыбу мрамора, которая изначально имела два слоя — очень плотный и почти прозрачный. Найти подобный камень сложно, но мастер знал, что ему нужно, и потому очень тщательно выбирал материал для работы.

После соответствующей обработки резцом — необходимо было строго соблюдать разделение плотного и прозрачного участков — у мастера выходила из плотного мрамора, собственно, фигура женщины, а более легкая, прозрачная прослойка как раз и превращалась в загадочно укутывающую ее тело вуаль. Все просто, не правда ли? Тогда — попробуйте!

Рафаль Монти.The Veiled Vestal Virgin, 1847 , Chatsworth House in North Derbyshire, England

Продолжаем тему о мастерах мраморной вуали. Сегодня познакомимся с работами итальянского скульптора Рафаэля Монти 1818-1881гг.

Он был одним из скульпторов, которому удавалось создать настоящие шедевры весталок с мраморной вуалью- жриц греческой богини Весты.

О СКУЛЬПТОРЕ.

Уроженец Милана, он делал свои первые шаги под руководством отца, тоже скульптора, Гаэтано Маттео Монти, в Императорской Академии. Он дебютировал рано и выиграл золотую медаль за группу под названием » Александр Укрощает Буцефала.»

Он и другие молодые скульпторы принадлежали к Ломбардской школе, которая доминировала в итальянской скульптуре в первой половине девятнадцатого века. Некоторое время работает в Вене, и в Милане, совершает свой первый визит в Англию в 1846, но вновь вернулся в Италию в 1847 году и присоединился к Народной партии, стал одним из главных офицеров Национальной гвардии.

После катастрофического провала освободительного движения 1848 года он вновь бежал из Италии в Англию.
Его карьера в Англии была очень успешной и плодотворной. Работы Монти были выставлены в Королевской академии, и вскоре он заслужил признание как ведущий скульптор.

Его «Ева после грехопадения» , удостоенная премии и медали, была особенно хороша, но две другие скульптуры на выставке, «Черкес- работорговец» и «Весталка» ,лучшие по технике исполнения, стали его визитной карточкой: тонкая обработка твердых мраморных фигур закутанных в прозрачные вуали.

«Весталка» , была приобретена в 1847 году герцогом Девоншира еще до начала выставки, а также работа «Сон скорби и радость мечты» , в настоящее время находится в музее Виктории и Альберта.

Скульптура Весталка,которую вы видите на иллюстрации, изображает покрытую покрывалом жрицу Весты — весталку. Веста — римская богиня-хранительница священного огня, символизирующего центр жизни — государства, города, дома. Считалось, что в любом огне имеется частица духа Весты.

Мягкие струящиеся складки настолько искусно вырезаны скульптором, что оживают в лучах солнца, пропуская свет. Эффект усиливается контрастом с венком полевых цветов, лишенным полировки.

Мрамор в передней части удивительно чистый, практически не имеет видимых дефектов и включений, раскрывая всё своё благородство и красоту.

Историческая справка О ВЕСТАЛКАХ

Весталки — жрицы богини Весты в Древнем Риме, пользовавшиеся большим уважением и почётом. Их особа была неприкосновенной. Весталки освобождались от отцовской власти, имели право владеть собственностью и распоряжаться ею по своему усмотрению.

Оскорбивший каким-либо образом весталку, например, попытавшийся проскользнуть под её носилками, карался смертью. Впереди весталки шёл ликтор, при опредёленных условиях весталки имели право выезжать в колесницах. Если им встречался на пути ведомый на казнь преступник, они имели право помиловать его.

В обязанности весталок входило поддержание священного огня в храме Весты, соблюдение чистоты храма, совершение жертвоприношений Весте и пенатам, охрана палладиума и других святынь.Сначала их было всего шесть,когда освобождалась вакансия,то выбирали из 20 девочек от 6 до 10 лет знатного происхождения.

Вновь поступающую в общину весталок вводили прежде всего в атриум храма Весты, где ей обрезали волосы и вешали их как пожертвование на священное дерево, которому в эпоху Плиния Старшего было уже более 500 лет. Затем юную весталку одевали во всё белое, нарекали её именем «Возлюбленная» , которое прибавлялось к её имени и посвящали её в новые обязанности.

Срок службы составлял 30 лет, делившийся равными частями на обучение, непосредственно службу и обучение других (наставничество). По истечении этих лет весталка становилась свободной и могла выйти замуж.

Впрочем, последнее случалось крайне редко, так как существовало поверье, что брак с весталкой не приведёт к добру, а кроме того, выходя замуж, бывшая весталка теряла свой уникальный для римской женщины социальный и имущественный статус и становилась обычной матроной, полностью зависимой от мужа, что, разумеется, было ей невыгодно.

Весталки были очень богаты, главным образом из-за владения большими имениями, дававшими большой доход, помимо которого каждая лично получала от своей семьи значительную сумму при посвящении и получала от императоров щедрые подарки. В 24 году, когда Корнелия вступала в число весталок, Тиберий подарил ей 2 миллиона сестерциев.

Всё время служения весталки должны были сохранять целомудренный образ жизни, его нарушение строго каралось. Считалось, что Рим не может брать на себя такой грех, как казнь весталки, поэтому их наказывали погребением заживо (на поле, находившемся в черте города у Коллинских ворот на Квиринале) с небольшим запасом пищи, что формально не являлось смертной казнью, а соблазнителя засекали до смерти.

Виновную в нарушении обета весталку сажали в наглухо закрытые и перевязанные ремнями носилки так, что не слышно было даже ее голоса, и несли через форум.

Все молча давали ей дорогу и провожали ее, не говоря ни слова, в глубоком горе. Для города не было ужаснее зрелища, не было дня, печальнее этого. Когда носилки приносили на назначенное место, рабы развязывали ремни.

Верховный жрец читал таинственную молитву, воздевал перед казнью руки к небу, приказывал подвести преступницу, с густым покрывалом на лице, ставил на лестницу, ведущую в подземелье, и удалялся затем вместе с другими жрецами. Когда весталка сходила, лестница отнималась, отверстие засыпали сверху массой земли, и место казни становится так же ровно, как и остальное.

Институт весталок просуществовал приблизительно до 391 года, когда император Феодосий запретил общественное языческое вероисповедание. После этого священный огонь был погашен, храм Весты закрыт, а институт весталок расформирован.

ДРУГИЕ РАБОТЫ МОНТИ.

The Veiled Vestal Virgin, 1847 , Chatsworth House in North Derbyshire, England
Р.Монти.
Дама под вуалью.

Raffaelle Monti, The Bride, original in marble, 1847

Сон скорби и радость мечты.Лондон 1861г.

Ночь.1862г

Черкешенка-рабыня.1851г

Marble Bust of a Veiled Maiden Signed By Raffaello Monti

Паросский фарфор бюст «любовь» Рафаэль Монти. Выдан керамических и Crystal Palace Союза художников, и выставлены на Международной выставке в Лондоне 1872.

Тест с другими работами
СТАТЬИ О ДРУГИХ МАСТЕРАХ МРАМОРНОЙ ВУАЛИ:

Шедевры мраморной вуали. Антонио Коррардини

Непревзойдённый шедевр в мраморе Cristo velato

А как насчет чистым намерением, мыслеформой, сознанием взаимодействуя с квантовыми структурами минералов? Не без подручных инструментов, разумеется.

Оригинал взят у masterok в Это камень!

«Мраморная вуаль». Дева Мария из мрамора в исполнении Джованни Страцца. Середина XIX века.

Вообще удивительных работ старых мастеров очень много. Вот еще парочка для примера под катом:


Статуя «Целомудрие» Антонио Коррадини. Мрамор. 1752 год. Капелла Сан-Северо в Неаполе. Скульптура представляет собой надгробный памятник матери князя Раймондо, подарившей ему жизнь ценою собственной.

Скульптура «Похищение Прозерпины». Мрамор. Высота 295 см. Галерея Боргезе, Рим. Лоренцо Бернини создал этот шедевр, когда ему было 23 года. В 1621 году. «Я победил мрамор и сделал его пластичным, как воск».

Кто-нибудь сможет объяснить как возможно изготовить эту сеть из камня?

Ещё более сложной аллегорией является памятник ( отцу князя Раймондо — Антонио де Сангро (1685 — 1757 ). Итальянское название этого монумента Disinganno часто переводится на русский как «Разочарование», но не в нынешнем общепринятом значении, а в церковнославянском — « Избавление от чар » (Капелла Сан Северо,в Неаполе)

«Избавление от чар» (после 1757 года ) выполнено Франсческо Квироло и является самой известной из его работ. Памятник ценен тончайшей работой по мрамору и пемзе , из которой выполнена сеть . Квироло был единственным из неаполитанских мастеров, согласившимся на столь тонкую работу, остальные же отказались, считая, что при одном прикосновении резца сеть рассыплется на куски.

***********************
Оригинал взят у sibved в Это камень!

Подобных, почти современных работ (конец XIXв.) множество. Восхищает то, что многие углы в элементах сделать долотом, дрелью и шлиф.машинкой невозможно. Обязательно должен встречаться скол, брак и т.д. Но его нет! Статуи сделаны идеально!

Bust of a Veiled Woman (Puritas) 1717 — 1725
Museo del Settecento Veneziano, Ca» Rezzonico, Venice, Italy
Sculpture, Marble
Done by Antonio Corradini

Veiled Woman (Puritas)

Antonio Corradini

Giuseppe Sanmartino, one of the most famous sculptor of his time, which masterpiece, Il Cristo Velato, is hosted by Sansevero Chapel, the legend says that a real veil was petrified thanks to alchemical processes.


«Сон скорби и радость мечты»
Made in London by Raffaelle Monti, 1861


The Sleep Of Sorrow And The Dream Of Joy By Raffaelle Monti


Эта вылеплена как буд-то из глины…

Giovanni Battista Lombardi (1823-1880): Veiled Woman, 1869.

Stefano Maderno 1576-1636

Еще несколько работ:

Оригинал взят у gallika в Интермедия. Девочка в Воронцовском дворце

Вам когда-нибудь встречались такие статуи? С живыми блестящими глазами и шелковистыми бровями?

С одеждой, на которой видны не только кружева, но и швы, и фактура ткани. С телом, на котором складочки и оспинки. А говорят, что при ближайшем рассмотрении есть и поры…

Это «Девочка» итальянского скульптора Квинтиллиана Корбеллини, начало XIX века. Она стоит в Зимнем саду дворца графа Воронцова в Алупке. И действительно является его сокровищем.

Первый взгляд на нее дает совсем иное впечатление. Да, неплохо, живое лицо, игривая поза, платье фривольно, не по возрасту приспущено с только намечающейся груди.

Но стоит вглядеться… Господи! Она же настоящая!

И уже не столько филигрань кружев, сколько складочки и морщинки на коленях привлекают внимание.

Припухлые младенческие ножки с грязными пальчиками.

Поза поймана в движении, неустойчивая такая.

Швы на ткани!

Нежное, детское, но в то же время игривое лицо…

И недетский ракурс.

Но ткань!

Фактура, складки, швы! Как это возможно?

С другой стороны.

Оспинка над локтем.

Незабываемо живая.

Вот такую девочку во всей ее прелести я и хотела вам показать. Вы верите, что такое бывает?

К сожалению, мне не удалось найти никакой информации о ее авторе. Кто-нибудь знает, что он еще создал?


Судя по реплике Лоренцо Бернини «Я победил мрамор и сделал его пластичным, как воск», еще совсем недавно был известен рецепт «размягчения» любого камня. Я уже не говорю про пластилиновую технологию древних, особенно в Мезоамерике.


Мраморная вуаль как высший пилотаж в скульптуре итальянских мастеров | Италия для меня

Мраморная вуаль — это апогей искусства скульптуры. Превращение мрамора в прозрачный, невесомый, дышащий шелк – высший пилотаж и гениальное мастерство, доступное единицам. Неудивительно, что мало из нас, кто видел такие скульптуры в музеях, разве что только на фотографиях. Работы в технике мраморная вуаль можно пересчитать по пальцам, а мастеров, создавших эти шедевры и того меньше. И это снова итальянцы.

Запомните эти имена, если вас поражает неземное чудо эффекта вуали: Антонио Коррадини, Джузеппе Саммартино, Джованни Страцца, Джованни Мария Бенцони, Рафаэль Монти.

Рафаэль Монти. Весталки.

Рафаэль Монти. Весталки.

Техника создания «мраморной вуали»

Техника необыкновенно сложна. Глядя на работы, теряешься в догадках, как это было возможно создать. А ведь мастера работали исключительно вручную, часто вытачивали скульптуры из цельного куска мрамора, без применения каких-либо автоматизированных технологий.

Как удавалось художникам передавать воздушную невесомость вуали, воссоздавать тончайшие складки ткани, и при этом полностью показать во всех деталях внешность человека и строение его тела? Ученые посвящали разгадке тайны мраморной вуали долгие годы жизни. Один из мастеров – Рафаэль Монти — приоткрыл секреты и технологию этой сложнейшей техники:

Используется особенный тип мрамора, имеющий два слоя с разной плотностью. Верхний слой этого мрамора имеет меньшую плотность по сравнению с нижним. Именно искусная, ювелирная обработка верхнего слоя мрамора позволяла умелым рукам мастера создавать эффект прозрачности вуали. Поэтому малое количество скульптур, выполненное в этой технике, объясняется не только ее сложностью, но еще и редкостью подходящего минерала.

История появления техники

Сама техника зародилась в Древней Греции, потом была утеряна, возродил ее только в 18 веке неаполитанский скульптор — Антонио Коррадини. И возродил сразу с шедевра. По заказу князя Раймондо, никогда не видевшего свою мать, поскольку она умерла при родах, но в память о ней и в знак его бесконечной любви и благодарности, был создан надгробный памятник «Целомудрие». Памятник представляет собой фигуру женщины в полный рост, покрытую с ног для готовы прозрачной вуалью. Черты лица и фигура женщины прекрасно просматриваются. Каждая складочка на своем месте. Это шедевр мировой скульптуры.

Антонио Коррадини. «Целомудрие»

Антонио Коррадини. «Целомудрие»

Скульптор планировал создать еще один шедевр в работе «Христос под плащаницей», но, к сожалению, успел создать лишь глиняный макет, и жизнь его оборвалась.

Зато мир узнал имя еще одного талантливейшего неаполитанца — Джузеппе Санмартино. Именно он закончил скульптуру «Христос под плащаницей» и тоже превратил ее в шедевр. Взгляните сами.

Джузеппе Санмартино. Христос под плащаницей.

Джузеппе Санмартино. Христос под плащаницей.

Это сама известная работа Санмартино.

Один век простоя

После двух великих неаполитанских скульпторов к технике мраморная вуаль никто не смог приблизиться на протяжении целого века. И только в 19 веке появились мастера, освоившие ее.

В середине 19 века итальянский скульптор Джованни Страцца создал бюст Девы Марии в технике мраморная вуаль. Кажется вот-вот зашевелятся от малейшего дуновения ветерка складки вуали и затрепещут ресницы…

Джованни Страцца. Бюст Девы Марии.

Джованни Страцца. Бюст Девы Марии.

И еще один итальянский скульптор Джованни Мария Бенцони создал великолепную скульптуру «Ребекка под вуалью» с применением того же эффекта «вуали».

Джованни Мария Бенцони. Ребекка под вуалью.

Джованни Мария Бенцони. Ребекка под вуалью.

В реальность этих скульптур сложно поверить, настолько они совершенны.

Рафаэль Монти

Но самым знаменитым скульптором-«вуалистом» 19 века по праву считается Рафаэль Монти (1818-1881 гг. ) – тот самый, который приоткрыл особенности технологии создания этого чуда.

Рафаэль Монти. Весталка.

Рафаэль Монти. Весталка.

Его мраморные вуали совершенны настолько, что пропускают свет. Самые известные скульптуры — весталки, служительницы языческой богини Весты.

В наше время скульпторы тоже обращаются к технике мраморной вуали. Однако современные технологии, многообразие инструментов и доступ к профессиональной информации не позволяют поставить их работы в один ряд с произведениями мастеров предыдущих столетий, которые создавали свои шедевры, которым даже приписывалось неземное происхождение, фактически вручную.

@Виктория Мухурова

Поставьте отметку «нравится», чтобы статью увидело больше людей 👍

Подписывайтесь на этот канал

Скульптуры на грани фантастики. — ehdu — LiveJournal


Ченси Бредли Ивс — «Ундина, выходящая из воды», 1880


Очень сложно поверить, что скульптура выполнена из мрамора — кажется, прикоснешься, и почувствуешь влажную холодную ткань.

Рафаэль Монти — «Сестры милосердия», 1847


Вуали Монти кажутся почти невесомыми, будто довольно слабого ветерка, чтоб они затрепетали. Чтобы создать тончайшую вуаль из камня, нужно уметь правильно подобрать материал и, быть настоящим гением.

Джованни Страцца — «Дева Мария»


Скульптура искусно завуалированной Девы Марии была выполнена из каррарского мрамора в Риме известным итальянским скульптором Джованни Страцца в середине XIX века.

Рафаэль Монти — «Сон скорби и радость мечты», 1861

Томас Риджеуэй Гулд — «Западный ветер», 1870


Так натурально развевается платье скульптуры, будто действительно здесь дует западный ветер.

Рафаэль Монти — «Дама под вуалью», 1860


Пожалуй, Монти — один из самых больших поклонников техники мраморных вуалей, где как нельзя лучше можно продемонстрировать филигранное мастерство.

Джованни Мария Бенцони — «Ребекка под вуалью», 1864



Каждая складка одежды, которой немало на Ребекке, скрупулезно выполнена Бенцони. Да так, что кажется, будто это многослойная ткань.

Антонио Коррадини — «Бюст дамы под вуалью» («Чистота»), 1720-е


Итальянский скульптор неоднократно изображал закутанных в ткани людей, и здесь образ тоже бесподобен: вуаль дамы кажется совсем тоненькой, легкой, будто платок, а не камень.

Проспер Д. Эпине — «Амур под вуалью, просящий подаяние», 1887


Французский скульптор облачил Амура в такое тоненькое одеяние, что оно нисколько не скрывает очертания тела. Ювелирная работа!

Джузеппе Санмартино — «Христос под плащаницей», 1753


Несколько подобная скульптура находится в Лычаковском кладбище во Львове, Украина. Скульптура изображает лежащую женщину, накрытую тонкой материей, переливающей бликами складок. Кажется, женщина спит. Еще немного и она проснется и…встанет…
Такова волшебная сила скульптур и гениальность подобных скульпторов!

Рафаэль Монти — «Весталка», 1847

Знаменитый скульптор изобразил в своей работе весталку — жрицу римской богини Весты. Ее вуаль исполнена так филигранно, что пропускает сквозь себя лучи солнца.


https://www.adme.ru/tvorchestvo-dizajn/11-neveroya…dto-sotkany-iz-shelka-1576715/

Шедевры мраморной вуали.Рафаэль Монти.


Глядя на памятники и скульптуры , признанные шедеврами мирового культурного наследия, зрители обычно испытывают восхищение и восторг. А ведь практически у каждого произведения есть какая-то загадка. В этом обзоре представлены знаменитые скульптуры, у каждой из которых есть своя интересная история.

1. Косоглазый «Давид»

«Давид» считается чуть ли не самой узнаваемой статуей в мире. Микеланджело Буанаротти создавал его из куска мрамора, который другой скульптор посчитал испорченным. К тому же, современные исследования показали, что Давид не так уж и совершенен. Оказывается, он косоглазый. Ученые сходятся во мнении, что скульптор намеренно «одарил» свое творение таким недостатком, тогда профиль Давида будет казаться идеальным с разных ракурсов.

2. Ложный поцелуй

Первоначально Огюст Роден назвал эту статую «Франческа да Римини», ссылаясь на один из сюжетов «Божественной комедии» Данте. Известная итальянка влюбилась в младшего брата своего мужа Паоло. Когда они коротали вечер за чтением книги, в комнату ворвался ревнивый муж и убил обоих.
Критики переименовали скульптуру на «Поцелуй» в 1887 году. Но как такового прикосновения губ нет, т. е. влюбленные не совершили греха. К тому же Паоло держит книгу в руке.

3. Античные статуи были цветными

До недавнего времени считалось, что древнегреческие и древнеримские статуи и белого мрамора были естественного цвета. Но современные технологии позволили утверждать, что скульптуры раскрашивали всеми цветами радуги. Спустя некоторое время краска слезала или выгорала под воздействием погодных условий.

4. Несовершенное совершенство

В 1863 году французский консул и археолог Шарль Шампуазо обнаружил на острове Самофракия статую богини Ники. Считается, что скульптура была создана в честь побед греков на море. У статуи отсутствуют руки и голова. Предпринимались неоднократные попытки восстановить эти части тела статуи, но тогда терялось все величие Ники. В итоге все признали, что вся красота скульптуры богини Ники в ее несовершенстве.

5. Вещий сон

Во время Отечественной войны 1812 года император Александр I отдал приказ вывезти из Петербурга все ценности, в том числе и памятник Петру I. Тогда же встречи с князем Голицыным, приближенным государя, добивался некто майор Батурин. Он сообщил князю, что каждую ночь видит один и тот же сон. На Сенатской площади медный всадник с ликом Петра сходит со своего постамента и отправляется к Александру I. Встречая государя, всадник произносит: «Пока я на месте, моему городу нечего опасаться». После того, как содержание сна дошло до ушей Александра I, статуя осталась на месте.

6. Самая многострадальная Русалочка

Судьбу самой известной статуи Копенгагена «Русалочка» можно назвать такой же многострадальной, что и ее сказочного прототипа. Русалочку многократно пытались разрушить вандалы. Скульптуре отпиливали руку, дважды отламывали голову, обливали зеленой краской. К тому же, однажды на спине статуи «красовалась» надпись: «С 8 марта!»

7. Мраморная вуаль

Когда Рафаэль Монти задумывал «Мраморную вуаль», он долго искал нужный камень. Дело в том, что скульптору необходима была двухслойная глыба. Монти мастерски работал, снимая слои. Более плотная текстура камня – это основа для скульптуры, а тонкий верхний слой стал вуалью. Выглядит невероятно реалистично, создается впечатление, что каменная вуаль вот-вот заколышется от легкого дуновения ветерка.

Современные скульпторы тоже находят, чем удивить зрителя. Эти

Какая тонкая работа, ведь вуаль настолько естественно смотрится, что кажется при малейшем дуновении ткань начнет шевелится.

Было несколько скульпторов, которые настолько мастерски передавали впечатление тончайшей ткани, что поражаешься — как это сделано?

Однако… Техника вуалей в скульптуре известна еще со времен Древней Греции.

Терракотовая голова женщины в покрывале, Кипр, 2 — 1 век до н.э.

Терракотовая голова женщины в покрывале, 4 век до н.э.

Древняя Греция, 4 век до н.э. Метрополитен музей.

Древняя Греция, 3 — 2 век до н. э. Бронза.



«Христос под плащаницей»

Антонио Коррадини (Antonio Corradini, 6 сентября 1668, Эсте, Падуя — 29 июня 1752, Неаполь) и Джузеппе Санмартино (Giuseppe Sanmartino, 1720 — 1793) объединяет XVIII век, профессия — они оба итальянские скульпторы, и произведение «Христос под плащаницей», созданное по заказу Раймондо де Сангро (седьмого князя Сан-Северо) для капеллы Сан-Северо в Неаполе.

Первоначально князь поручил работу Антонио Коррадини, но тот успел изготовить только глиняную модель (хранится в музее Чертоза Сан-Мартино). После смерти Коррадини князь Раймондо доверил завершение работы молодому и безвестному неаполитанскому скульптору Джузеппе Санмартино.

Санмартино сохранил основную особенность первоначального замысла — тончайшее мраморное полотно.
Князь Раймондо предполагал поместить «Христа под плащаницей» не в самой капелле, а под ней — в крипте, где скульптура Санмартино должна была по замыслу князя подсвечиваться особым изобретённым им «вечным светом».


Антонио Коррадини, «Сара»

Антонио Коррадини

По большей части работал на венецианских заказчиков. Его скульптуры находятся на площадях и в парках, соборах и музеях Эсте, Венеции, Рима, Вены, Гурка, Дрездена, Детройта, Лондона, Праги, Неаполя, где он по заказу Раймондо де Сангро работал над украшением капеллы Сан-Северо. Начатое им в капелле изваяние Христос под плащаницей (успел изготовить лишь глиняную модель) исполнил молодой и безвестный тогда неаполитанский скульптор Джузеппе Санмартино.


«Чистота»
Antonio Corradini, Bust of a Veiled Woman (Puritas) 1717/ 1725 Marble Museo del Settecento Veneziano, Ca» Rezzonico, Venice


«Целомудрие», Неаполь, капелла Сан-Северо.

Статуя «Целомудрие» (Pudizia) представляет собой надгробный памятник Чечилии Гаэтани дель Аквила д’Арагона (1690 — 1710), матери князя Раймондо, умершей вскоре после родов.

«Дама под вуалью»


«Девушка под вуалью»

Бюст «Девушка под вуалью» (каррарский мрамор) — фрагмент знаменитой статуи «Вера» скульптора Антонио Коррадини (1688-1752), купленной для коллекции Петра Великого в Венеции С.Рагузинским за «100 золотых дукатов». Находилась в Летнем саду до конца XVIII века, затем — в Георгиевском зале Зимнего дворца, где пострадала в пожаре 1837 года. Верхняя часть статуи после реставрации помещена А.И.Штакеншнейдером во Внутренний садик Царицыного павильона в Петергофе.

Джузеппе Саммартино


Джузеппе Санмартино. «Христос под плащаницей»

Джузеппе Саммартино (1720-1793) — итальянский скульптор южно-итальянской школы. Работал в Неаполе. В его манере традиции барокко соединились с веризмом неаполитанской пластики.

Первая датированная работа — мраморная скульптура «Христос под плащаницей» (1753), первоначально заказанная скульптору Антонио Коррадини, в капелле Сан-Северо.



Скульптура вызвала восхищение Антонио Кановы, который, по его словам, отдал бы десять лет жизни, чтобы стать автором такого произведения. Легенда гласит, что реальная вуаль окаменела.

Рафаэлло Монти



«Сон скорби и радость мечты». Рафаэлло Монти, Лондон, 1861.


«Ночь», 1862


«Истина»


«Весталка»

Мраморный бюст весталки под покрывалом был создан итальянским скульптором Рафаэлло Монти (1818-1881) в 1860 году.
Бюст выставлен в Minneapolis Institute of Arts, а для английской усадьбы Чатстворт скульптор сделал эту же весталку в полный рост.

Скульптура изображает покрытую покрывалом жрицу Весты — весталку. Веста — римская богиня-хранительница священного огня, символизирующего центр жизни — государства, города, дома. Считалось, что в любом огне имеется частица духа Весты.


«Черкешенка-рабыня» (1851)


Marble Bust of a Veiled Maiden Signed By Raffaello Monti

Джованни Страцца



«Дева Мария» из мрамора в исполнении Джованни Страцца (Giovanni Strazza (1818-1875)), середина XIX века.


Скульптурный бюст «Женщина в шляпе с вуалью». Мрамор. Западная Европа. Начало ХХ в.


Музей д»Орсе в Париже


«В прозрачной вуали», ХХ век. Элизабет Экройд. Музей Бэнкфилда, Великобритания.
Эффект не пропадает под любым углом и на любом расстоянии.


«Ундина, выходящая из воды», 1880. Ченси Бредли Ивс. Галерея Йельского университета, США.


Veiled Lady. Artist Rossi, Pietro. 1882

Загадочные «Весталки». Рафаэль Монти, «Мраморная вуаль», середина XIX в.

При взгляде на эти удивительные статуи невольно возникает вопрос: как? Каким образом скульптору удалось твердый и холодный камень превратить в легкое, полупрозрачное, легко окутывающее женскую фигуру покрывало?

Скульптор и карбонарий

Автор этих уникальных произведений искусства — итальянский скульптор, писатель и поэт Рафаэль Монти (1818 — 1881 годы). Он родился в Милане (по некоторым данным — в Швейцарии, но вскоре его родители вернулись в Милан) и учился работать с камнем у своего отца, Гаэтано Маттео Монти, который преподавал в Императорской академии.

Сын оказался достойным учеником. Уже в 20 лет Рафаэль получил золотую медаль за групповую скульптуру под названием «Александр укрощает Буцефала». Некоторое время он жил Вене, где вместе с австрийским скульптором Людвигом Шаллером трудился над монументальным фронтоном для Национального музея в Будапеште, но вскоре вернулся в Милан, а затем уехал в Англию.

В 1847 году в Италии образовалось национально-освободительное движение, и Монти, вернувшись домой, присоединился к карбонариям, и стал одним из руководителей.

Но уже через год все закончилось. Монти, как один из главных «преступников», вынужден был бежать обратно в Англию, где и остался уже навсегда, забыв о политике и целиком погрузившись в мир искусства.

Тогда-то и появились его первые загадочные «Весталки» — скульптурные портреты женщин, покрытые каменной вуалью.

Прозрачный мрамор

«Сон скорби и радость мечты». Лондон 1861 г

Хотите знать, каким образом скульптору удалось создать подобную «вуаль»? На самом деле, это довольно просто, точнее, звучит просто, на деле — это очень тонкий и серьезный процесс и выглядит он следующим образом.

Мрамор, как известно, камень неоднородный (собственно, как и любой другой камень). И скульптор выбирал для своих работ такую глыбу мрамора, которая изначально имела два слоя — очень плотный и почти прозрачный. Найти подобный камень сложно, но мастер знал, что ему нужно, и потому очень тщательно выбирал материал для работы.

После соответствующей обработки резцом — необходимо было строго соблюдать разделение плотного и прозрачного участков — у мастера выходила из плотного мрамора, собственно, фигура женщины, а более легкая, прозрачная прослойка как раз и превращалась в загадочно укутывающую ее тело вуаль. Все просто, не правда ли? Тогда — попробуйте!

Рафаль Монти.The Veiled Vestal Virgin, 1847 , Chatsworth House in North Derbyshire, England

Продолжаем тему о мастерах мраморной вуали.Сегодня познакомимся с работами итальянского скульптора Рафаэля Монти 1818-1881гг.

Он был одним из скульпторов, которому удавалось создать настоящие шедевры весталок с мраморной вуалью- жриц греческой богини Весты.

О СКУЛЬПТОРЕ.

Уроженец Милана, он делал свои первые шаги под руководством отца, тоже скульптора, Гаэтано Маттео Монти, в Императорской Академии. Он дебютировал рано и выиграл золотую медаль за группу под названием » Александр Укрощает Буцефала.»

Он и другие молодые скульпторы принадлежали к Ломбардской школе, которая доминировала в итальянской скульптуре в первой половине девятнадцатого века. Некоторое время работает в Вене, и в Милане, совершает свой первый визит в Англию в 1846, но вновь вернулся в Италию в 1847 году и присоединился к Народной партии, стал одним из главных офицеров Национальной гвардии.

После катастрофического провала освободительного движения 1848 года он вновь бежал из Италии в Англию.
Его карьера в Англии была очень успешной и плодотворной.Работы Монти были выставлены в Королевской академии, и вскоре он заслужил признание как ведущий скульптор.

Его «Ева после грехопадения» , удостоенная премии и медали, была особенно хороша, но две другие скульптуры на выставке, «Черкес- работорговец» и «Весталка» ,лучшие по технике исполнения, стали его визитной карточкой: тонкая обработка твердых мраморных фигур закутанных в прозрачные вуали.

«Весталка» , была приобретена в 1847 году герцогом Девоншира еще до начала выставки, а также работа «Сон скорби и радость мечты» , в настоящее время находится в музее Виктории и Альберта.

Скульптура Весталка,которую вы видите на иллюстрации, изображает покрытую покрывалом жрицу Весты — весталку. Веста — римская богиня-хранительница священного огня, символизирующего центр жизни — государства, города, дома. Считалось, что в любом огне имеется частица духа Весты.

Мягкие струящиеся складки настолько искусно вырезаны скульптором, что оживают в лучах солнца, пропуская свет. Эффект усиливается контрастом с венком полевых цветов, лишенным полировки. Мрамор в передней части удивительно чистый, практически не имеет видимых дефектов и включений, раскрывая всё своё благородство и красоту.

Историческая справка О ВЕСТАЛКАХ

Весталки — жрицы богини Весты в Древнем Риме, пользовавшиеся большим уважением и почётом. Их особа была неприкосновенной. Весталки освобождались от отцовской власти, имели право владеть собственностью и распоряжаться ею по своему усмотрению.

Оскорбивший каким-либо образом весталку, например, попытавшийся проскользнуть под её носилками, карался смертью. Впереди весталки шёл ликтор, при опредёленных условиях весталки имели право выезжать в колесницах. Если им встречался на пути ведомый на казнь преступник, они имели право помиловать его.

В обязанности весталок входило поддержание священного огня в храме Весты, соблюдение чистоты храма, совершение жертвоприношений Весте и пенатам, охрана палладиума и других святынь. Сначала их было всего шесть,когда освобождалась вакансия,то выбирали из 20 девочек от 6 до 10 лет знатного происхождения.

Вновь поступающую в общину весталок вводили прежде всего в атриум храма Весты, где ей обрезали волосы и вешали их как пожертвование на священное дерево, которому в эпоху Плиния Старшего было уже более 500 лет. Затем юную весталку одевали во всё белое, нарекали её именем «Возлюбленная» , которое прибавлялось к её имени и посвящали её в новые обязанности.

Срок службы составлял 30 лет, делившийся равными частями на обучение, непосредственно службу и обучение других (наставничество). По истечении этих лет весталка становилась свободной и могла выйти замуж.

Впрочем, последнее случалось крайне редко, так как существовало поверье, что брак с весталкой не приведёт к добру, а кроме того, выходя замуж, бывшая весталка теряла свой уникальный для римской женщины социальный и имущественный статус и становилась обычной матроной, полностью зависимой от мужа, что, разумеется, было ей невыгодно.

Весталки были очень богаты, главным образом из-за владения большими имениями, дававшими большой доход, помимо которого каждая лично получала от своей семьи значительную сумму при посвящении и получала от императоров щедрые подарки. В 24 году, когда Корнелия вступала в число весталок, Тиберий подарил ей 2 миллиона сестерциев.

Всё время служения весталки должны были сохранять целомудренный образ жизни, его нарушение строго каралось. Считалось, что Рим не может брать на себя такой грех, как казнь весталки, поэтому их наказывали погребением заживо (на поле, находившемся в черте города у Коллинских ворот на Квиринале) с небольшим запасом пищи, что формально не являлось смертной казнью, а соблазнителя засекали до смерти.

Виновную в нарушении обета весталку сажали в наглухо закрытые и перевязанные ремнями носилки так, что не слышно было даже ее голоса, и несли через форум.

Все молча давали ей дорогу и провожали ее, не говоря ни слова, в глубоком горе. Для города не было ужаснее зрелища, не было дня, печальнее этого. Когда носилки приносили на назначенное место, рабы развязывали ремни.

Верховный жрец читал таинственную молитву, воздевал перед казнью руки к небу, приказывал подвести преступницу, с густым покрывалом на лице, ставил на лестницу, ведущую в подземелье, и удалялся затем вместе с другими жрецами. Когда весталка сходила, лестница отнималась, отверстие засыпали сверху массой земли, и место казни становится так же ровно, как и остальное.

Институт весталок просуществовал приблизительно до 391 года, когда император Феодосий запретил общественное языческое вероисповедание. После этого священный огонь был погашен, храм Весты закрыт, а институт весталок расформирован.

ДРУГИЕ РАБОТЫ МОНТИ.

The Veiled Vestal Virgin, 1847 , Chatsworth House in North Derbyshire, England
Р.Монти.
Дама под вуалью.

Raffaelle Monti, The Bride, original in marble, 1847

Сон скорби и радость мечты.Лондон 1861г.

Ночь.1862г

Черкешенка-рабыня.1851г

Marble Bust of a Veiled Maiden Signed By Raffaello Monti

Паросский фарфор бюст «любовь» Рафаэль Монти. Выдан керамических и Crystal Palace Союза художников, и выставлены на Международной выставке в Лондоне 1872.

Тест с другими работами
СТАТЬИ О ДРУГИХ МАСТЕРАХ МРАМОРНОЙ ВУАЛИ:

Шедевры мраморной вуали. Антонио Коррардини

Непревзойдённый шедевр в мраморе Cristo velato


Рафаэль Монти, The Bride, середина XIX в.Камень — неживая материя. Но великие мастера давно доказали, что это не так.
В их чутких руках рождаются непревзойденные шедевры — смотришь на них, и кажется, что вот-вот послышится тихий вздох и дрогнут ресницы.
Как можно из глыбы твердого мрамора изваять легкую, прозрачную вуаль? Для этого нужен воистину божественный дар. Только гениальным скульпторам доступно передать в камне нежность и воздушность легчайшей ткани, изгибы и складки, при этом сохраняя каждую черточку лица и тела. Невозможно поверить, что человеческие руки способны на такое.


Глыба, которой предстояло стать изваянием, должна была иметь два слоя — один более прозрачный, другой более плотный. Такие природные камни сложно найти, но они есть. У мастера был сюжет в голове, он знал, какую именно глыбу ищет. Он выполнял ее, соблюдая текстуру нормальной поверхности, и шел на границе, разделяющей более плотную и более прозрачную часть камня. В итоге, остатки этой прозрачной части «просвечивали», что и давало эффект вуали. Пик популярности на изображение вуали в камне пришлось на 17 век. Почти двести лет спустя, в начале 19-го века, произошел еще один всплеск.


Весталка. Рафаэль Монти.

Рафаэль Монти итальянский скульптор, писатель и поэт. Уроженец Милана, он делал свои первые шаги под руководством отца, тоже скульптора, Гаэтано Маттео Монти, в Императорской Академии. Он дебютировал рано и выиграл золотую медаль за групповую композицию. Он был одним из скульпторов, которому удавалось создать настоящие шедевры весталок с мраморной вуалью— жриц греческой богини Весты.

Веста — римская богиня, хранительница священного огня. Рафаэль Монти.
Скульптура изображает покрытую покрывалом жрицу Весты — весталку. Веста — римская богиня-хранительница священного огня, символизирующего центр жизни — государства, города, дома. Считалось, что в любом огне имеется частица духа Весты.

Мягкие струящиеся складки настолько искусно вырезаны скульптором, что оживают в лучах солнца, пропуская свет. Эффект усиливается контрастом с венком полевых цветов, лишенным полировки. Мрамор в передней части удивительно чистый, практически не имеет видимых дефектов и включений, раскрывая всё своё благородство и красоту.

Вуаль облагораживает, делая женщину притягательной и желанной, потому что под покрывалом она недоступна. И веками любуются этой красотой и не понимают, как это сделано.

«Весталка», была приобретена в 1847 году герцогом Девоншира еще до начала выставки, в настоящее время находится в музее Виктории и Альберта.

Мраморный бюст весталки под покрывалом был создан итальянским скульптором Рафаэлло Монти в 1860 году.
Бюст выставлен в Minneapolis Institute of Arts, а для английской усадьбы Чатстворт. Скульптор сделал эту же весталку в полный рост.

Рафаэль Монти некоторое время работает в Вене, и в Милане, совершает свой первый визит в Англию в 1846, но вновь вернулся в Италию в 1847 году и присоединился к Народной партии, стал одним из главных офицеров Национальной гвардии.
После катастрофического провала кампании Рисорджименто 1848 года он вновь бежал из Италии в Англию. Его карьера в Англии была очень успешной и плодотворной. Работы Монти были выставлены в Королевской академии, и вскоре он заслужил признание как ведущий скульптор.


Antonio Corradini, Bust of a Veiled Woman (Puritas) 1717.


Девушка под вуалью.


Дева Мария.
Дева Мария из мрамора в исполнении Джованни Страцца (Giovanni Strazza (1818-1875), середина XIX века.


«Целомудрие», капелла Сан-Северо. Антонио Коррадини, 1752, Неаполь.

Статуя «Целомудрие» (Pudizia) представляет собой надгробный памятник Чечилии Гаэтани дель Аквила д’Арагона (1690 — 1710), матери князя Раймондо, умершей вскоре после родов.


Памятник «Целомудрие» определяет четкость данного названия в работе, поскольку в своих формах, она объёмно выражает значение своего названия: добродетельность, духовность и откровенную чистоту.


«Сон скорби и радость мечты». Рафаэлло Монти, Лондон, 1861.


«Сон скорби и радость мечты», была приобретена в 1847 году герцогом Девоншира еще до начала выставки. В настоящее время находится в музее Виктории и Альберта.


В прозрачной вуали, Рафаэль Монти.



Antonio Сorradini, «Tuccia», деталь.


Antonio Сorradini, «Tuccia» (la velata).


«Ундина, выходящая из воды», 1880. Ченси Бредли Ивс. Галерея Йельского университета, США.


«Истина».


«Дама под вуалью» Femme voilée Лувр, Париж.

Ткань, как будто став влажной от масляных испарений от светильника, элегантно и естественно облегает женское тело. Ткань настолько тонка, что подобна невесомой паутине.


«Черкешенка-рабыня». 1851г, Рафаэль Монти.


На концах спадающей вуали можно заметить, как трепетно скульптор изваял мраморные ажурные кружева.


«Девушка под вуалью» Джузеппе Саммартино.


«Ночь», 1862, Рафаэль Монти.


«Христос под плащаницей». Джузеппе Sammartino.

Первоначально князь Раймондо де Сангро поручил работу Антонио Коррадини для капеллы Сан-Северо в Неаполе, но тот успел изготовить только глиняную модель (хранится в музее Чертоза Сан-Мартино). После смерти Коррадини князь Раймондо доверил завершение работы молодому и безвестному неаполитанскому скульптору Джузеппе Санмартино.
Санмартино сохранил основную особенность первоначального замысла — тончайшее мраморное полотно.


Князь Раймондо предполагал поместить «Христа под плащаницей» не в самой капелле, а под ней — в крипте, где скульптура Санмартино должна была по замыслу князя подсвечиваться особым изобретённым им «вечным светом». Статуя Иисуса Христа, реализованная Giuseppe Sanmartino, является одним из величайших скульптурных шедевров всех времен.


Джованни Батиста Ломбарди, 1869.


Veiled Lady. Artist Rossi, Pietro. 1882.


skulptury pokrytye vualyu ot livio Scarpella.


Кевин Фрэнсис Грей.


Проспер Д.Эпине «Амур под вуалью, просящий подаяние», 1887 г.

Шедевры мраморной вуали.Рафаэль Монти. | Волшебная сила искусства

                       Продолжаем тему о мастерах мраморной вуали.Сегодня познакомимся с работами итальянского скульптора Рафаэля Монти 1818-1881гг.

        Он был одним из скульпторов, которому удавалось создать настоящие шедевры  весталок с мраморной вуалью— жриц греческой богини Весты. 

О ХУДОЖНИКЕ

            Уроженец Милана, он делал свои первые шаги под руководством отца, тоже скульптора, Гаэтано Маттео Монти, в Императорской Академии. Он дебютировал рано и выиграл золотую медаль за  группу под названием » Александр Укрощает Буцефала.»

     Он и другие молодые скульпторы принадлежали к Ломбардской школе,, которая доминировала в итальянской скульптуре в первой половине девятнадцатого века. Некоторое время работает в Вене, и в Милане, совершает свой первый визит в Англию в 1846, но вновь вернулся в Италию в 1847 году и присоединился к Народной партии, стал одним из главных офицеров Национальной гвардии.

         После катастрофического провала кампании Рисорджименто 1848 года он вновь бежал из Италии в Англию. 

        Его карьера в Англии была очень успешной и плодотворной.Работы Монти были выставлены в Королевской академии , и вскоре он заслужил признание как  ведущий скульптор.

         Его «Ева после грехопадения» , удостоенная премии и медали, была особенно хороша, но две другие скульптуры на выставке, «Черкес- работорговец» и «Весталка» ,лучшие по технике исполнения,  стали его торговой маркой: тонкая обработка твердых мраморных фигур закутанных в прозрачные вуали.

     «Весталка» , была приобретена в 1847 году герцогом Девоншира еще до начала выставки, а также работа«Сон скорби и радость мечты» , в настоящее время находится в музее Виктории и Альберта.

 

НЕБОЛЬШОЕ ОТСТУПЛЕНИЕ О ВЕСТАЛКАХ .Мне показалось оно интересным.

 

                       Веста́лки — жрицы богини Весты в Древнем Риме, пользовавшиеся большим уважением и почётом. Их особа была неприкосновенной. Весталки освобождались от отцовской власти, имели право владеть собственностью и распоряжаться ею по своему усмотрению. Оскорбивший каким-либо образом весталку, например, попытавшийся проскользнуть под её носилками, карался смертью. Впереди весталки шёл ликтор, при опредёленных условиях весталки имели право выезжать в колесницах. Если им встречался на пути ведомый на казнь преступник, они имели право помиловать его.

            В обязанности весталок входило поддержание священного огня в храме Весты, соблюдение чистоты храма, совершение жертвоприношений Весте и пенатам, охрана палладиума и других святынь.Сначала их было всего шесть,когда освобождалась вакансия,то выбирали из 20 девочек от 6 до 10 лет знатного происхождения.  

                   Вновь поступающую в общину весталок вводили прежде всего в атриум храма Весты, где ей обрезали волосы и вешали их как пожертвование на священное дерево, которому в эпоху Плиния Старшего было уже более 500 лет. Затем юную весталку одевали во всё белое, нарекали её именем «Возлюбленная» , которое прибавлялось к её имени и посвящали её в новые обязанности.

                        Срок службы составлял 30 лет, делившийся равными частями на обучение, непосредственно службу и обучение других (наставничество). По истечении этих лет весталка становилась свободной и могла выйти замуж.

           Впрочем, последнее случалось крайне редко, так как существовало поверье, что брак с весталкой не приведёт к добру, а кроме того, выходя замуж, бывшая весталка теряла свой уникальный для римской женщины социальный и имущественный статус и становилась обычной матроной, полностью зависимой от мужа, что, разумеется, было ей невыгодно.

             Весталки были очень богаты, главным образом из-за владения большими имениями, дававшими большой доход, помимо которого каждая лично получала от своей семьи значительную сумму при посвящении и получала от императоров щедрые подарки. В 24 году, когда Корнелия вступала в число весталок, Тиберий подарил ей 2 миллиона сестерциев.

                Всё время служения весталки должны были сохранять целомудренный образ жизни, его нарушение строго каралось. Считалось, что Рим не может брать на себя такой грех, как казнь весталки, поэтому их наказывали погребением заживо (на поле, находившемся в черте города у Коллинских ворот на Квиринале) с небольшим запасом пищи, что формально не являлось смертной казнью, а соблазнителя засекали до смерти.

       Виновную в нарушении обета весталку сажали в наглухо закрытые и перевязанные ремнями носилки так, что не слышно было даже ее голоса, и несли через форум.

                Все молча давали ей дорогу и провожали ее, не говоря ни слова, в глубоком горе. Для города не было ужаснее зрелища, не было дня, печальнее этого. Когда носилки приносили на назначенное место, рабы развязывали ремни.

                Верховный жрец читал таинственную молитву, воздевал перед казнью руки к небу, приказывал подвести преступницу, с густым покрывалом на лице, ставил на лестницу, ведущую в подземелье, и удалялся затем вместе с другими жрецами. Когда весталка сходила, лестница отнималась, отверстие засыпали сверху массой земли, и место казни становится так же ровно, как и остальное. 

             Институт весталок просуществовал приблизительно до 391 года, когда император Феодосий запретил общественное языческое вероисповедание. После этого священный огонь был погашен, храм Весты закрыт, а институт весталок расформирован.

САМЫЕ ЗНАМЕНИТЫЕ РАБОТЫ МОНТИ.

 

Весталка.1848г

       Скульптура изображает покрытую покрывалом жрицу Весты — весталку. Веста — римская богиня-хранительница священного огня, символизирующего центр жизни — государства, города, дома. Считалось, что в любом огне имеется частица духа Весты.

      Мягкие струящиеся складки настолько искусно вырезаны скульптором, что оживают в лучах солнца, пропуская свет. Эффект усиливается контрастом с венком полевых цветов, лишенным полировки. Мрамор в передней части удивительно чистый, практически не имеет видимых дефектов и включений, раскрывая всё своё благородство и красоту.

 Р.Монти.Дама под вуалью.

Вуаль облагораживает, делая женщину притягательной и желанной, потому что под покрывалом она недоступна. И веками   любуются этой красотой и не понимают, как это сделано.

Raffaelle Monti, The Bride, original in marble, 1847

Сон скорби и радость мечты.Лондон 1861г.

 

Ночь.1862г

 

Истина.

Черкешенка-рабыня.1851г

Фрагмент.

Marble Bust of a Veiled Maiden Signed By Raffaello Monti

Паросский фарфор бюст «любовь» Рафаэль Монти . Выдан керамических и Crystal Palace Союза художников, и выставлены на Международной выставке в Лондоне 1872.

Источники.

http://history-of-art.livejournal.com/837340.html

http://en.wikipedia.org/wiki/Raffaelle_Monti

https://humidfruit. wordpress.com/tag/raffaelle-monti/

http://imgarcade.com/1/raffaele-monti/

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B0%D0%BB%D0%BA%D0%B8

техника тромплей в скульптуре. Фото работ и мастера, создавшие шедевры — Антонио Коррадини, Джузеппе Санмартино, Рафаэль Монти

Мраморная вуаль обволакивает скульптуры мастеров, творивших в разные исторические периоды. И если некоторые наши современники успешному результату обязаны инновационным материалам и оборудованию, то чем объяснить необыкновенно тонкую мраморную вуаль на статуях, созданных в далеком XVII веке?

Эффект мраморной вуали основан на технике тромплей (создание эффекта оптической иллюзии), которая стала известна еще во времена Древней Греции. Легенда гласит, что древнегреческий живописец Зевксис научился делать картины-обманки: птицы садились на виноград, нарисованный на стенах и на полотне, принимая его за настоящие гроздья. А вот воспоминаний о скульптурных обманках античности не сохранилось, поэтому первым человеком, добившимся эффекта мраморной вуали, называют Антонио Коррадини (Antonio Corradini).

Неаполитанский мастер родился в 1668 году и большую часть своей жизни посвятил созданию скульптур на заказ. Его работы можно увидеть на площадях, в парках, храмах и музеях. Самым известным произведением стал надгробный памятник женщине, скончавшейся сразу после рождения сына. Так князь Раймондо решил отдать дань уважения собственной матери. Название скульптуры — «Целомудрие». Женщина стоит на постаменте и смотрит в сторону, а ее голову и голое тело обволакивает струящаяся полупрозрачная ткань, сквозь которую отчетливо проступают черты лица, линии груди, рук и стройных ног.

Как удалось художнику передать воздушную невесомость вуали, повторить мельчайшие изгибы, воссоздать тончайшие складки ткани, и при этом полностью сохранить и показать во всей красе внешность человека, характерные особенности лица и строение тела? Ученые, посвятившие разгадке тайны мраморной вуали долгие годы жизни, предполагают, что основную часть работы мастер производил на этапе создании гипсовой, восковой или глиняной формы для литья.

Частично эта версия оправдывается тем, что по глиняному макету скульптуры, которую начал и не закончил Коррадини, другой мастер, неаполитанец Джузеппе Санмартино (Giuseppe Sanmartino) создал настоящее произведение искусства. Антонио как раз получил заказ от князя Сан-Северо и даже успел сделать прототип, но скончался.

Санмартино продолжил работу над скульптурой, причем он внес лишь незначительные изменения в первоначальный замысел Коррадини, оставив неизменным основную суть памятника. «Христос под плащаницей» прославил имя Джузеппе, но остался едва ли не единственной известной работой скульптора. Ничего лучшего он создать больше не смог.

Еще одним непревзойденным мастером мраморной вуали называют Рафаэля Монти (Raffaelle Monti). Итальянец по происхождению, Рафаэль жил и творил в Англии. Именно он описал технологию тромплей для скульптур. Как оказалось, для работы мастер выбирал редкий мрамор с двухслойной структурой. Из верхнего тончайшего слоя получалась вуаль, а из более плотного нижнего — тело человека и предметы.

Многие современные скульпторы пытаются повторить технологический процесс, озвученный Рафаэлем, используя современные инструменты, однако разве можно поставить их творения в один ряд с шедеврами итальянских мастеров?

Стать счастливым обладателем скульптуры из мрамора может каждый участник торгов, организованных любым аукционным домом. А вот у посетителей сайта Very Important Lot есть возможность приобрести антиквариат или работу современного мастера прямо в онлайн-каталоге сервиса.

Как делали тончайшую вуаль на мраморных скульптурах

Эта удивительная оптическая иллюзия поражает раз и навсегда. Можно часами любоваться мраморными девами под тончайшей, почти трепещущей на ветру, прозрачной, но всё-таки каменной вуалью.

Такой приём в искусстве называется тромплеем. Если совсем упрощённо говорить, это своеобразный 3D-эффект. Но если с холстом и двухмерными картинами всё понятно, то как такого невероятного эффекта добивались скульпторы, тем более в XVIII веке?

«Целомудрие» под вуалью

Технология создания невесомой мраморной «ткани» на самом деле была известна и применялась ещё во времена древнегреческих скульпторов. Однако по-настоящему популярной она стала в начале XVIII века благодаря итальянцу Антонио Коррадини. Эффект вуали он впервые применил в скульптуре «Целомудрие» — надгробном памятнике, заказанном мастеру князем Раймондо в честь собственной скончавшейся при родах матери. Каменная женская фигура окутана лёгкой струящейся мраморной тканью, сквозь её складки просвечивают черты лица и тела. Эта работа Коррадини навсегда вошла в историю скульптуры и по праву считается лучшей у мастера, которого зачастую называют родоначальником эффекта мраморной вуали.

Скульптура «Целомудрие»

Антонио Коррадини создал ещё несколько «завуалированных» скульптур и под конец жизни собирался подарить миру ещё более усовершенствованную версию эффекта — в работе «Христос под плащаницей» по заказу всё того же князя Раймондо для неапольской капеллы Сан-Северо. Однако почти в самом начале работы мастер скончался, и его дело продолжил другой талантливый скульптор, Джузеппе Саммартино. «Христос под плащаницей» так и осталась лучшей работой этого зодчего, превзойти самого себя позднее он не смог.

Скульптура «Христос под плащаницей»

Шедевры Рафаэля Монти

После Коррадини и Саммартино сложнейшая технология создания каменной «ткани» была забыта почти на век. Только в начале XIX столетия зодчие снова вспомнили о поразительном приёме и попытались приблизиться к мастерам прошлого. Самые достойные из них — это бюст Девы Марии работы Джованни Страцца и «Ребекка под вуалью» авторства Джованни Мария Бенцони. Увы, но других таких работ этих итальянских скульпторов до наших дней не дошло.

Рафаэль Монти

Однако именно XIX век подарил миру самого талантливого «вуалиста», превзошедшего мастеров XVIII века и навсегда ставшего образцом для подражания, лучшим в своём жанре. Имя мастера — Рафаэль Монти, итальянец по рождению, он переехал жить и творить в Англии.

Именно ему принадлежит самая невозможная в своём изяществе скульптура жриц-весталок, девушек, головы которых покрыты тонкой материей. В древнеримской мифологии богиня Веста — покровительница семейных отношений и хранительница священного огня, по мнению римлян являвшегося центром вселенной, а весталками назывались девушки, прислуживающие в её храме. Мраморная вуаль, покрывающая слегка склонённые головы юных жриц, настолько легка и невесома, что пропускает свет. Это чудо в камне неизменно поражает всех и каждого.

Монти не только создал ещё несколько удивительных скульптур под вуалью, но и обнародовал секрет сложнейшей технологии. Для создания каменной ткани, пропускающей свет и внутреннюю «картинку», использовался необычный по своей структуре мрамор — двухслойный. Слои разной плотности и филигранная обработка верхнего, менее плотного, мраморного слоя и позволяли добиться такого уникального эффекта. Мастерство скульпторов XVIII–XIX веков было непревзойдённым, ведь всё делалось исключительно вручную, скрупулёзно, миллиметр за миллиметром. Сложность процесса, а также редко встречаемый в природе мрамор с двухслойной структурой и обуславливают небольшое количество этих удивительных скульптур.

Весталки Рафаэля Монти

Читайте также: Безголовые портреты — модный тренд XIX века, который появился задолго до фотошопа

Читайте также:

Все факты из рубрики «Культура»

Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния | Abogado de Inmigración en San Rafael

Información de Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния

Información General de Monty White LLP — San Rafael, CA:

Monty White LLP – Сан-Рафаэль, Калифорния, юридический отдел по вопросам иммиграции в городе Сан-Рафаэль, Калифорния. Monty White LLP – Сан-Рафаэль, Калифорния, местное представительство юридических лиц, запрещающих иммиграцию в Сан-Рафаэль, с официальным адресом: 1000 Fourth Street Suite 425, Сан-Рафаэль, Калифорния, 94901.

Сайты веб-сайтов для связи с другими лицами:
www.montywhitelaw.com

Контактная информация Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния:

Si deseas comunicarte con Monty White LLP — San Rafael, CA — Abogado de Inmigración lo puedes hacer a los siguientes números telefónicos en la ciudad de San Rafael: (415) 453-1010.

Этикеты: ЖК. CA Рафаэль, Монти Уайт, Абогадо CA Рафаэль, Монти Уайт, Licenciado CA Рафаэль, Монти Уайт, Lcdo.Rafael, CA Monty White, Abogado Rafael, CA Monty White, Licenciado Rafael, CA Monty White, Bufete Monty White LLP — San Rafael, CA

Búsquedas Adicionales: ¿Deseas buscar más abogados de inmigración y/o licenciados en San Rafael como Monty White LLP — San Rafael, CA: Haz clic aquí para buscar más abogados de inmigración en el área, zona, región de Sano Рафаэль, Калифорния.

Eres Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния или представитель Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния, а также данные о профайлах Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния?

Horarios de Oficina para Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния

El horario de la oficina de Abogado de Inmigración Monty White LLP — San Rafael, CA podrá ser modificado en Navidades, Semana Santa y dias feriados. Informese en Este Mismo Portal дель Horario en Эстос Periodos.

Луны: 9:00 — 17:00
Март: с 9:00 до 17:00
Мьерколес: с 9:00 до 17:00
Jueves: с 9:00 до 17:00
Вьерн: с 9:00 до 17:00
Сабадо: Серрадо
Доминго: Серрадо

* Лос horarios сын де referencia у эстан sujetos cambio грех previo aviso.

Связь с Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния

Путевки, использующие проверенную формулу для контактов для обмена сообщениями с поставщиком услуг по миграции Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния, могут быть зарегистрированы в любой момент tu mensaje a Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния. Актуальный способ прямого общения с Monty White LLP — Сан-Рафаэль, Калифорния, по телефону (415) 453-1010.

Клаудфлейр

Для бесплатной пробной версии требуется действующая кредитная карта

Базовый Плюс

Исследования

Проспект

Премиум

Премиум Плюс

Планы ежемесячной подписки

14 $

$ 49

$ 79

$ 99

169 $

Годовые планы подписки

$ 99

$ 399

$ 699

$ 899

$ 1499

Подпишитесь на годовые планы и сохраните

41 %

32 %

26 %

24 %

26 %

Исследование компании
Доступ к более чем 17 миллионам профилей компаний
Доступ к более чем 18 000 отраслей
Создание и сохранение основных списков компаний
Доступ к основным фильтрам и форматам поиска
Создать и сохранить доп. Списки компаний и критерии поиска
Расширенный поиск (фильтрация по десяткам критериев, включая доход, сотрудников, деловую активность, географию, расстояние, отрасль, возраст, телефон и демографические данные)
Информация о компании Экспортные лимиты

250 / месяц

500 / месяц

750 / месяц

1000 в месяц

Место Исследования
Список арендаторов @ 6+ миллионов зданий
Поиск здания и арендатора по адресу или названию улицы
Создание, сохранение и совместное использование списков мест и критериев поиска
Связаться с отделом исследований
Доступ к информации о более чем 40 миллионах контактов (без электронной почты)
Расширенный поиск контактов
Создание, сохранение и совместное использование списков контактов и критериев поиска
Контактная информация Ограничения на экспорт (без адресов электронной почты)

500 / Месяц

750 / Месяц

1000 в месяц

Ежемесячная подписка — Ограничения контактного адреса электронной почты

100 / Месяц

200 / Месяц

Годовая подписка — Ограничения контактного адреса электронной почты

1200 / год

2400 / год

Ограничения на использование контента (страниц в день)

200

700

1000

1 500

2000

Нажмите здесь, чтобы начать бесплатную пробную версию 212-913-9151 доб. 306
Примечание. Для бесплатной пробной версии требуется регистрация и действующая кредитная карта. Каждый пользователь имеет право на одну бесплатную пробную версию. [электронная почта защищена]

Барбара Монти — Адвокат в Сан-Рафаэле, CA

6 Разнообразное право и чувствительность на работе
8 2014
4 Бар County County Marin, ADR Раздел
8 2012 9006 4 2005 60458 2002 1996
6 Страховое покрытие для строительства Дефект
6 Балансирующие судебные разбирательства и родители 1990
6 сексуальные домогательства на рабочем месте 4 4
Бар CA
Бар Ca
Ассоциация в округе Марин, участок
Persuasion 2014
День карьеры Управление небольшой юридической фирмой
квартал Адвокаты в Марин Работа с «мальчиками» в строительстве
2002 2002
Коллегия адвокатов Сан-Франциско, ежемесячная встреча Обработка ядовитого делика
4 страховой класс Базовое страховое покрытие для строительных случаев
Национальные андеррайтеры Конференция 1993
Женщины-литигаторы Конференция
Ежемесячная встреча залива Адвокаты с отдельными свободами 6 Представление клиентов со СПИДом
Ежеквартальная встреча, Бар Ассоциации Сан-Франциско 8 1989
6 Предотвращение сексуальных домогательств 1989
Адвокаты с отсеками для индивидуальной свободы, ежегодное совещание м-другой? 1988

¿Cómo llegar a Monty White en San Rafael en Autobús?

Общественный транспорт в Монти Уайт-ан-Сан-Рафаэль

¿Te preguntas cómo llegar a Monty White en San Rafael, Estados Unidos? Moovit te ayuda encontrar la mejor manera de llegar and Monty White con indicaciones paso a paso desde la estacion de transporte público más cercana.

Moovit proporciona mapas gratuitos y direcciones en vivo para ayudarte a navegar por tu ciudad. Mira los horarios, las rutas, los servicios y descubre cuánto tiempo lleva llegar a Monty White en tiempo real.

¿Buscas la estacion o parada más cercana в Монти Уайт? Mira esta lista de paradas más cercanas to tu destino: Четвертая улица и Корт-стрит; 4-я улица и Корт-стрит; Линкольн-авеню и Мишн-авеню; Станция Сан-Рафаэль; Транзитный центр Сан-Рафаэль; Платформа C транзитного центра Сан-Рафаэля; Паромный терминал Ларкспур.

Puedes arribar Монти Уайт en Autobús. Estas son las lineas y rutas que tienen paradas cercanas Автобусы: 22, 23, 580

¿Quieres ver si hay otra ruta que te lleve allí antes? Moovit te ayuda encontrar rutas y horarios alternativos. Получите простые инструкции и направления от Монти Уайта с приложением Moovit или от этого места в Интернете.

Hacemos que viajar a Monty White sea fácil, por eso más de 930millones de usuarios, incluidos los usuarios de San Rafael, confían en Moovit como la mejor aplicación de transporte publico. Нет necesitas descargar уна aplication де autobús отдельных о уна aplicación де трен, Moovit эс ту aplicación де Transporte todo en uno, Que те Ayuda encontrar эль mejor horario де autobús о де трен disponible.

Пункт информации о ценах на Autobús, стоимость и тарифы по дороге в Монти Уайт, для использования, пересмотрите приложение Moovit.

Монти Панесар критикует заявление Йоркшира о том, что Гэри Балланс назвал Азима Рафика «П***» «подшучиванием» его игроков был «стеб».

39-летний пенсионер раскритиковал сторону за то, что она защищала Гэри Балланса из-за его комментариев в адрес Азима Рафика в период с 2008 по 2018 год. спорт.

Его комментарии перекликаются с Насером Хуссейном, который сказал, что опасается, что это дело станет сигналом для звезд академии Йоркшира, что расовая дискриминация приемлема.

Хуссейн призывал всех, кто находился в раздевалке во время двух выступлений Рафика в клубе, «высказаться» в защиту бывшего прядильщика.

Новая ярость пришла после того, как Балланс опубликовал в среду заявление , в котором он взял на себя ответственность за некоторые претензии к нему.

Но он нанес ответный удар своему старому «лучшему другу» и настоял на том, чтобы оба мужчины «говорили друг другу неприемлемые вещи наедине».

39-летний пенсионер раскритиковал сторону за то, что она защищала Гэри Балланса из-за его комментариев в адрес Азима Рафика (на фото вместе в 2012 г.) в период с 2008 по 2018 г.

послание звездам йоркширской академии о том, что расовая дискриминация приемлема

Как развернулся скандал с Йоркширским крикетным клубом и что будет дальше

2008-2018: Азим Рафик провел 10 лет в Yorkshire CCC, став их самым молодым капитаном и первым в Азии происхождения в 2012 году.

Сентябрь 2020: Йоркшир начинает расследование, поскольку Рафик показывает, что «глубоко укоренившийся» расизм в клубе сделал его «близким к самоубийству». «Я регулярно приходил домой с тренировки и плакал весь день», — сказал он. Среди обвинений были люди, которые говорили, что вас «слишком много», имея в виду Рафика и азиатских товарищей по команде.

Декабрь 2020: Рафик подает иск против округа, утверждая, что он подвергся «прямой дискриминации и преследованиям по признаку расы, а также преследованию и причинению вреда в результате его усилий по борьбе с расизмом в клубе».

Июнь 2021: отчет задерживается, и адвокат Рафика говорит, что возражения «вызывают недоверие ко всему процессу». Трудовой трибунал проводится, но стороны не могут разрешить спор.

, август 2021 года: Йоркшир приносит «глубокие извинения» Рафику, поскольку в отчете говорится, что он стал «жертвой неподобающего поведения». Но они не принимают заявление об институциональном расизме — Рафик обвиняет округ в «фальсификации» его утверждений и пообещал, что он «не уйдет».

Сентябрь 2021 г .: ЕЦБ «очень обеспокоен» кратким изложением выводов комиссии, поскольку Йоркшир признал, что Рафик стал жертвой «расовых преследований и издевательств».

Но только семь из 43 сделанных утверждений подтверждаются, и Йоркшир заявляет, что не намерен публиковать полный отчет.

Октябрь 2021 г.: Йоркшир заявляет, что не будет применять дисциплинарные меры ни к одному из своих сотрудников после сообщения. Рафик пишет в Твиттере, что клуб «позорит», говоря, что он дает «зеленый свет» расизму.

На этой неделе: Детали отчета опубликованы ESPNcricinfo, в том числе признание старшего игрока, что он неоднократно использовал слово «P***» в отношении Рафика, что было сочтено «подшучиванием».Министр здравоохранения Саджид Джавид сказал, что «головы должны полететь», а премьер-министр попросил ЕЦБ провести расследование.

Вчера: MailOnline сообщает, что игроком был бывший товарищ Рафика по команде из Йоркшира, английский игрок с битой Гэри Балланс. Спонсоры Anchor Butter, Yorkshire Tea и Emerald разорвали отношения с клубом.

Что дальше?: RAFIQ, председатель Йоркшира Роджер Хаттон и директор по крикету Мартин Моксон дадут показания комитету DCMS 16 ноября. «Время для полной правды», — сказал Рафик во вторник.

Йоркшир сталкивается с коммерческим давлением со спонсорами, прекращающими сотрудничество, в то время как судебные иски до сих пор не урегулированы.

Г-н Панесар сказал «Доброе утро, Британия»: «Я думаю, что они совершенно неправильно справились с этим делом.

‘Они не проявляют серьезной заботы об Азиме Рафике и его благополучии. Они как бы назвали это подшучиванием, которое мне неприятно».

Он продолжил: «Слово на букву «П» — это расистский термин, и его не следует определять под скобками.

‘Йоркшир считал, что утверждения Азима для них не важны.Они как бы избегали вопросов, а также задержали отчет.

«Это заявление Гэри Балланса должно было быть обнародовано в августе, когда ЕЦБ хотел получить этот отчет».

Ранее бывший капитан сборной Англии, ставший комментатором, Хусейн также участвовал в ведении дела.

Он сказал Sky: «Они напортачили в первый раз, когда это произошло на самом деле, потому что ни у кого не хватило смелости встать и сказать: «Нет, мы не делаем этого в этой гримерке».

‘Спустя годы они все испортили, не выбирая людей, которые использовали эту терминологию, и они все еще портят ее сейчас, когда у них была возможность сказать: «Мы изменились, мы не приемлем такого поведения». ‘.Так и продолжают портить.

«Почти Йоркширом, говорящим, что это просто шутки, они посылают сообщение всем своим возрастным группам, что можно говорить «вам много» и «этот магазинчик на углу должен принадлежать вашему дяде» и тому подобное.

‘Они посылают сообщение о том, что такое микки абсолютно нормально, а это не так’.

Хуссейн, который освещает чемпионат мира T20 на Ближнем Востоке, добавил: «Это не будет хорошей неделей или месяцем для крикета.

‘Но это месяц, который должен пройти крикет, чтобы мы могли, наконец, узнать, что это была за ситуация, а также люди, вовлеченные в то время.

‘Это очень сложно, потому что вы хотите поддержать своего товарища по команде и иметь контекст, но я действительно думаю, что с обеих сторон важно, чтобы люди высказывались в защиту Азима Рафика.

«Если вы твердо верите, что Азим Рафик подвергся расовой дискриминации, и вы были в той раздевалке, я прошу рассказать об этом, чтобы поддержать его, потому что он прошел через так много и так терпеливо ждал, когда люди поддержат его». .

‘Кроме того, если вы считаете, что Гэри Бэлэнс в данный момент находится в очень темном положении, и если вы действительно считаете, что вам есть что сказать в поддержку его аргументов и придать им некоторый контекст, пожалуйста, скажите это как хорошо.Я действительно думаю, что люди должны высказаться и получить из этого хоть какую-то правду».

Претензии Рафика к Йоркширу уже более года находятся в открытом доступе.

Но проблема начала набирать обороты после разоблачения ESPNCricinfo содержания независимого отчета по этому вопросу.

Найденный отчет стал жертвой «расовых притеснений и издевательств» во время его пребывания в клубе.

Но с тех пор, как выяснилось, группа обнаружила неоднократное использование слова «P***» по отношению к прядильщику, которое было доставлено «в духе дружеского подшучивания».

Игрок в крикет из Йоркшира, которого обвиняют в том, что он назвал Азима Рафика «п*ки», предположительно является бывшей звездой сборной Англии Гэри Баллансом, MailOnline может раскрыть информацию сегодня

Игрок с битой (на фото с женой Алекс) вчера вечером опубликовал длинное и эмоциональное заявление

Йоркшир недавно пришел к выводу, что ни один из сотрудников не будет привлечен к ответственности в связи с отчетом.

Но в среду отбивающий Балланс в длинном и эмоциональном заявлении признался в использовании «расистских оскорблений» в адрес своего бывшего товарища по команде.

Он написал: «Сообщалось, что я использовал расистское оскорбление, и, как я сказал независимому расследованию, я признаю, что сделал это, и я сожалею об этом».

Он продолжил: «Чтобы было ясно, я глубоко сожалею о некоторых выражениях, которые использовал в молодые годы.

«Я не хочу дискредитировать Рафу, повторяя слова и заявления, которые он сделал обо мне и других, но я должен четко понимать, что это была ситуация, когда лучшие друзья говорили друг другу оскорбительные вещи, которые, вне этого контекста, будет считаться совершенно неуместным.

‘Я сожалею, что эти обмены имели место, но я ни разу не поверил и не понял, что это вызвало беспокойство у Рафы. Если бы я поверил в это, то сразу бы остановился.

‘Он был моим лучшим другом в крикете, и я очень любил его. Насколько мне известно, никогда не утверждалось, что я довел Рафу до слез».

Сегодня утром Рафик нанес ответный удар, заявив, что всем известно, что он будет плакать каждый раз, когда его называют «П***».

Он написал в Твиттере: «Все. Многие люди, которые смотрели, как я плачу, практически каждый раз, когда я общалась, но да, с ними не связались.

‘Много нужно разгадать, и я серьезно хотел не вдаваться в личные дела, но, как я уже говорил, если «расизм» попытаются преуменьшить личными вещами, я отвечу.’

Полное заявление Гэри Балланса по делу Рафика:

«Я и моя семья глубоко опечалены и расстроены обвинениями, недавно выдвинутыми против меня в прессе, а также вводящим в заблуждение и избирательным характером сообщений в последние несколько дней. Азим был не только моим товарищем по команде, но и моим ближайшим другом и сторонником в крикете.

‘На протяжении всего этого процесса я сотрудничал с независимым расследованием и всегда был абсолютно честен и откровенен с клубом и следователями. Информация и утверждения просочились и были опубликованы в прессе, что, на мой взгляд, создает ложное впечатление о доказательствах, которые были заслушаны в ходе расследования. Я не собирался делать никаких публичных заявлений, но, учитывая опубликованные отчеты и прибытие журналистов в мой дом, я чувствую, что у меня нет другого выбора, кроме как дать публичный ответ.

‘Для ясности: я глубоко сожалею о некоторых выражениях, которые использовал в молодые годы. Независимое расследование, заслушав все доказательства, признало, что контекст некоторых использованных выражений был в «дружеской словесной атаке» между друзьями, которая не была направлена ​​на то, чтобы оскорбить или причинить боль, и что злого умысла не было.

‘Учитывая мои невероятно близкие отношения с Рафой на протяжении многих лет, я опечален тем, что дошло до этого. Мы с Рафой начали играть за «Йоркшир» в одно и то же время, и у нас быстро сложились очень тесные отношения.Он призвал меня играть в клубный крикет за его клуб Barnsley CC, что я и сделал. Мы вместе ездили во многие туры, как с Yorkshire, так и с England Performance Programme, и мы всегда поддерживали друг друга на поле и за его пределами. Мы много общались вместе вне игры, а также выпивали и веселились вместе.

«На поле мы здорово поддерживали друг друга. Мы оба были капитанами «Йоркшира» в разное время и поддерживали друг друга, когда исполняли эти роли. Рафа всегда был моим огромным сторонником и всегда был рядом со мной на взлетах и ​​падениях моей карьеры в Йоркшире и Англии.Когда его впервые выпустили из «Йоркшира», я был рядом с ним в это трудное время и был рад, когда он получил новый контракт и второй период в клубе. Он был очень рад за меня, когда меня выбрали для сборной Англии, и я был рад получить от него сообщения поддержки во время моего пребывания в Англии. Он также всегда оказывал мне большую поддержку в трудные моменты моей карьеры, и я всегда был ему за это очень благодарен.

‘Поскольку мы были такими хорошими друзьями и проводили много времени вместе, выпивая, а по ночам мы оба говорили друг другу неприемлемые вещи наедине.Сообщалось, что я использовал оскорбления на расовой почве, и, как я сказал независимому расследованию, я признаю, что сделал это, и сожалею об этом. Я не хочу дискредитировать Рафу, повторяя слова и заявления, которые он сделал обо мне и других, но я должен четко понимать, что это была ситуация, когда лучшие друзья говорили друг другу оскорбительные вещи, которые вне этого контекста были бы сочтены совершенно неуместно.

‘Я сожалею, что эти обмены имели место, но я ни разу не поверил и не понял, что это вызвало беспокойство у Рафы.Если бы я поверил в это, то сразу бы остановился. Он был моим лучшим другом в крикете, и я очень заботился о нем. Насколько мне известно, никогда не утверждалось, что я довел Рафу до слез.

‘Это не значит, что то, что произошло между нами, было правильным или уместным. Не было. Рафа говорил мне неприемлемые вещи, и я делал то же самое с Рафой. Я никогда не говорил ничего со злым умыслом или чтобы расстроить Рафу.

‘Рафа и я оставались самыми близкими друзьями на протяжении всего времени, когда мы обменивались этими неуместными комментариями.Однажды зимой я предложил Рафе и его тренеру по боулингу поехать в Зимбабве к моей семье, что они и сделали. Он жил в доме моей семьи в Зимбабве и проводил время с моими родителями и братьями, пока тренировался в Зимбабве. Позже он стал очень хорошим другом моего брата, и они вдвоем регулярно оставались вместе, когда мой брат был в Великобритании. Рафа всегда был очень благодарен за поддержку и любовь, которые ему оказывала моя семья, и он регулярно выражал это мне. Для меня было честью быть приглашенным на его свадьбу в Пакистане, на которую я, к сожалению, не смог попасть.

‘Я знаю, насколько обидно расовое оскорбление, и я сожалею, что использовал это слово в незрелых разговорах в молодые годы, и я уверен, что Рафа думает так же о некоторых вещах, которые он сказал мне.

‘На протяжении всего этого процесса моим намерением было быть честным и сотрудничать с независимым расследованием. В свете недавних сообщений в СМИ будет правильно, от имени меня и моей семьи, что я обнародую свою позицию.

‘Я не буду делать никаких дальнейших заявлений по этому поводу.’

Безопасность | Стеклянная дверь

Пожалуйста, подождите, пока мы проверим, что вы реальный человек. Ваш контент появится в ближайшее время. Если вы продолжаете видеть это сообщение, отправьте электронное письмо чтобы сообщить нам, что у вас возникли проблемы.

Veuillez терпеливейший кулон Que Nous vérifions Que Vous êtes une personne réelle. Votre contenu s’affichera bientôt. Si vous continuez à voir ce сообщение, связаться с нами по адресу Pour nous faire part du problème.

Bitte warten Sie, während wir überprüfen, dass Sie wirklich ein Mensch sind.Ихр Inhalt wird в Kürze angezeigt. Wenn Sie weiterhin diese Meldung erhalten, Информировать Sie uns darüber bitte по электронной почте и .

Эвен Гедульд А.У.Б. terwijl мы verifiëren u een человек согнуты. Uw содержание wordt бинненкорт вергегевен. Als u dit bericht blijft zien, stuur dan een электронная почта naar om ons te informeren по поводу ваших проблем.

Espera mientras verificamos Que eres una persona real. Tu contenido se sostrará кратко. Si continúas recibiendo este mensaje, информация о проблемах enviando электронная коррекция .

Espera mientras verificamos Que eres una persona real. Tu contenido aparecerá en краткий Si continúas viendo este mensaje, envía un correo electronico a пункт informarnos Que Tienes Problemas.

Aguarde enquanto confirmamos que você é uma pessoa de verdade. Сеу контеудо será exibido em breve. Caso continue recebendo esta mensagem, envie um e-mail para Para Nos Informar Sobre O Problema.

Attendi mentre verificiamo che sei una persona reale.Il tuo contenuto verra кратко визуализировать. Se continui a visualizzare questo message, invia удалить все сообщения по электронной почте indirizzo для информирования о проблеме.

Пожалуйста, включите Cookies и перезагрузите страницу.

Этот процесс выполняется автоматически. Вскоре ваш браузер перенаправит вас на запрошенный вами контент.

Подождите до 5 секунд…

Перенаправление…

Код: CF-102/6eaaf2404d9835ad

Monty Tech занимает четвертое место в All-State Wrestling, уступая братьям Паулино в качестве финалистов Борцовская команда Tech Boys заняла четвертое место с 86,5 очками на чемпионате штата, двухдневном турнире, который завершился в воскресенье на Game On Fitchburg.

Нашаба Региональная, в которой также было два финалиста, заняла 13-е место с 54 баллами. St. John’s Prep, в котором было два победителя, занявший второе место, борец, занявший третье место и семь из восьми лучших в весовых категориях, стала командным чемпионом с 139½ балла.

Исиак Паулино из Monty Tech, лучший посев, вышел в финал в весовой категории 113 фунтов, победив Натана Сэйерса из Xaverian осенью со счетом 1:07 в полуфинале, а затем победил Майлза Дарлинга из Essex Tech, 14–3, и увеличил свой рекорд до 38. -0 и взять общегосударственный титул.Энтони Викерс из Northbridge занял шестое место со 113 номерами.

Поддержите местную журналистику: Подпишитесь на telegram.com сегодня всего за 1 доллар на 6 месяцев.

Джона Паулино, третий посев в 126, проиграл в финале по падению на 3:54 Тайлеру Ноксу из Сент-Джон Преп после победы над Ариэлем Эскаланте из Джона Дж. Даггана по падению на 3:32 в полуфинале. Нокс улучшился до 45-0 в сезоне.

Братья Натал также боролись за Бульдогов. Ксавиан занял четвертое место в весе 160 фунтов, а Ксаедин был восьмым в весе 132.Рафаэль Кнапп из Algonquin занял третье место со счетом 160. Он победил Ксавиана Натала со счетом 12: 0 в четвертьфинале, а затем проиграл в полуфинале Натану Бланшетт из Central Католика со счетом 5: 2.

Люсьен Перла из «Нашобы» вышел в финал 152, победив Джозефа Талли из Карвера со счетом 8-4 в полуфинале. Он проиграл со счетом 9-4 в титульном матче Роусону Иваницки из St. John’s Prep.

Однако волки привезли домой чемпиона штата. Джошуа Кордио из «Нашобы» обыграл Брэндона Д’Агостино из «Центрального католика» в полуфинале со счетом 182, а затем обыграл Мэтью Гиллиса из «Эшленда» осенью со счетом 1:29 и завоевал титул.Кордио был назван выдающимся борцом соревнований в высшем весе.

Тимоти Годдард из Algonquin, проигравший Гиллису со счетом 5:4, выиграл утешительный финал над Д’Агостино и занял третье место. С двумя третьими местами «Титаны» (41½) заняли 16-е место.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.