Произведения островского все: Лучшие книги Алекандра Островского

Содержание

список лучших. Первое произведение Островского

«Колумб Замоскворечья», автор пьес, превративших русскую драму в «настоящую» литературу – это А. Н. Островский, произведения которого с середины XIX века стали главными в репертуаре Малого театра в Москве. Все, что им написано, делалось не для чтения, а для постановки на сцене. Итогом 40 лет творческой деятельности стали оригинальные (около 50), созданные в соавторстве, переработанные и переводные пьесы.

Источники «вдохновения»

Все произведения Островского основаны на постоянных наблюдениях за бытом различных сословий, в основном купечества и поместного дворянства.

Детство и юность драматурга прошли в Замоскворечье – старом районе Москвы, который в основном населяли мещане. Поэтому Островский был хорошо знаком с укладом их жизни и особенностями внутрисемейных и общественных отношений. К середине XIX века здесь все больше появляется так называемых «дельцов» — они войдут в новое купечество.

Очень полезной оказалась работа в канцелярии Московского совестного суда, куда Александр Николаевич поступил в 1843 году. 8 лет наблюдений за многочисленными тяжбами и ссорами купцов и родственников позволили накопить ценный материал, на основе которого будут написаны лучшие произведения Островского.

В творчестве драматурга принято выделять 4 основных периода. Каждый ознаменовался особым подходом к изображению действительности и появлением ярких пьес.

1847-1851 годы. Первые опыты

Очерки, написанные в духе «натуральной школы» и в соответствии с традициями, заложенными Гоголем, принесли начинающему литератору звание «Колумба Замоскворечья». Но довольно скоро на смену им пришли пьесы, которые полностью вытеснли эпические жанры.

Первое произведение Островского – «Семейная картина», впервые прочитанная автором на вечере у С. Шевырева. Однако известность приносит «Банкрут», позже переименованный в «Свои люди — сочтемся!» Реакция на пьесу была мгновенной. Цензура ее тут же запретила (написана в 1849, попала на сцену лишь в 1861), а В. Одоевский поставил в один ряд с «Недорослем», «Горем от ума» и «Ревизором». В течение нескольких лет произведение с успехом читалось в кружках и на литературных вечерах, обеспечив молодому автору всеобщее признание.

1852-1855 годы. «Москвитянинский» период

Это время, когда Островский примкнул к «молодой редакции» журнала, проповедовавшего идеи почвенничества и испытывавшего интерес к купечеству. Представители социального сословия, не связанного с крепостничеством и не оторванного от народа, могли стать, по мнению А. Григорьева, новой силой, способной повлиять на развитие России. К этому периоду относятся всего 3 произведения Островского, одно из которых — «Бедность не порок».

В основе сюжета изображение отношений в семье купца Торцова. Властный и деспотичный отец, Гордей, планирует выдать дочь, влюбленную в бедного приказчика, за ловкого и богатого Коршунова. Это купец нового поколения, который никогда не упустит своего. Переубедить брата-самодура удается Любиму — склонному к пьянству, не скопившему состояния, но во всем следующему нравственным законам. В результате дело решается благополучно для Любы, а драматург утверждает победу русской народной культуры и традиций над европейскими.

1856-1860 годы. Сближение с «Современником»

Произведения этого периода: «Доходное место», «В чужом пиру похмелье» и, конечно же, «Гроза» — стали итогом переосмысления роли патриархального купечества в жизни страны. Оно уже не привлекало драматурга, а все больше приобретало черты самодурства и отчаянно пыталось противостоять всему новому и демократичному (результат влияния разночинцев из «Современника»). Наиболее ярко это «темное царство» было показано в единственной трагедии драматурга «Гроза». Здесь же появляются молодые люди, не желающие мириться с домостроевскими законами.

Анализируя произведения, созданные в 40-50 годы, А. Григорьев назвал Островского А. Н. истинно «народным поэтом», что подчеркивало масштабность изображаемых им картин.

1861-1886 годы. Зрелое творчество

За 25 пореформенных лет деятельности драматург написал яркие произведения, разнообразные по жанру и тематике. Их можно объединить в несколько групп.

  1. Комедия о быте купечества: «Правда хорошо, а счастье лучше», «Не все коту масленица».
  2. Сатира: «Волки и овцы», «Бешеные деньги», «Лес» и др.
  3. «Картины московской жизни» и «цены из захолустья» о «маленьких» людях: «Тяжелые дни», «Старый друг лучше новых двух» и т.п.
  4. Хроники на историческую тему: «Козьма Захарьич Минин-Сухорук» и др.
  5. Психологическая драма: «Последняя жертва», «Бесприданница».

Особняком стоит пьеса-сказка «Снегурочка».

Произведения последних десятилетий приобретают трагические и философско-психологические черты и отличаются художественным совершенством и реалистическим подходом к изображению.

Создатель национального театра

Проходят века, но произведения Островского Александра Николаевича все так же собирают аншлаги на ведущих сценах страны, подтверждая фразу И. Гончарова: « … после вас мы … можем с гордостью сказать: у нас есть свой русский национальный театр». «Бедная невеста» и «Не в свои сани не садись», «Женитьба Бальзаминова» и «Сердце не камень», «Не было ни гроша, да вдруг алтын» и «На всякого мудреца довольно простоты»… Этот список с известными каждому театралу названиями пьес Островского можно продолжать еще долго. Благодаря мастерству драматурга на сцене ожил особый мир, наполненный проблемами, которые всегда будут волновать человечество.

Островский, Александр Николаевич – жизнь и произведения

Великий русский драматург Александр Николаевич Островский (см. также его краткую биографию и краткий обзор творчества) родился в Москве 31 марта 1823 г. Отец его сперва служил мелким чиновником, а потом, оставив казенную службу, сделался «ходатаем» по разным частным делам и судам. Так как клиентами старика-Островского были исключительно мещане, да купцы, то будущему драматургу с детства можно было без труда делать много любопытных наблюдений над характерными сторонами этого мира. Жил его отец в одном из самых глухих в то время, захолустных уголков Москвы, в одном из переулков Замоскворечья; здесь жизнь текла своеобразная, сохранявшая все существенные черты старинного строя. .. Таким образом, «темное царство», обличителей, которого сделался впоследствии Островский, окружало его с детства.

Но отец его помог сыну выбраться из той тины, которая засосала его самого: образование спасло юношу и «светлым лучом» осветило «тьму» окружавшей его обстановки; оно помогло ему впоследствии понять весь ужас этой жизни. Отец отдал его сперва в гимназию, потом в университет; впрочем, высшего заведения кончить Островскому не удалось, и он в 1843 году поступает на службу, сначала в Совестный Суд (где разбирались тяжбы между родственниками), потом в Московский Коммерческий Суд. Здесь, в суде, Островский опять сталкивается с характерными чертами русского быта, главным образом, купеческого и чиновного.

Первое произведение Островского написано в 1846 году («Семейная картинка»). В 1849 году он оканчивает свою вторую комедию «Банкрут», впоследствии переименованную в «Свои люди – сочтемся». Это произведение принесло молодому писателю громкую славу; он читал свою комедию в различных литературных салонах и в светских гостиных, – и везде она встречена была похвалами. Один из критиков, (кн. Одоевский), восхищенный этой комедией, ставил ее рядом с классическими произведениями русской литературы – «Недорослем», «Горем от ума», «Ревизором». Любопытно, что крупные, влиятельные купцы московские, оскорбленные содержанием комедии, добилась того, что она была запрещена к представлению: лишь в 1861 году появилась она на сцене.

Особенно сблизился Островский в Москве со славянофилами и с погодинским кружком; говорят, даже, что под их влиянием написал он свою комедию «Бедность не порок», – в которой сумел, в лице Любима Торцова, идеализировать русского человека, «русскую душу»… Любовью к старинному укладу жизни, к народной песне, русским обычаям проникнуто это произведение.

Но Островский был человеком самостоятельным и славянофильству долго подчиняться не мог: в русской жизни он видел немало добра, но немало и зла; потому настроения русского общества накануне эпохи великих реформ 1860-х годов увлекли его своим критицизмом: он ясно осознал свое назначение – открывать русским людям глаза на то «темное царство», в котором они живут.

Литературная деятельность его развивается с каждым годом: он пишет комедию за комедией то из купеческого быта («Не в свои сани не садись», 1853 г.), то из чиновного («Доходное место», 1856 г.).

Из крупных произведений его, относящихся к 1860-м годам, следует назвать, прежде всего, драму: «Гроза» (1860) – произведение, в котором нарисовал он «темное царство» не только со смешной, но и с трагической стороны. В основу этого произведения легло действительное событие, о котором узнал Островский и 1856 году, когда он, по приглашению правительства, вместе с другими выдающимися писателями того времени, командирован был изучать условия жизни и черты быта жителей Северного Поволжья.

Сближение с жизнью этой части России приблизило Островского к русской природе, русскому народному творчеству; в это время он заинтересовался также и остатками родной старины, красноречивыми памятниками прожитых исторических бурь и тревог… И вот, творчество Островского, под свежим впечатлением этих широких интересов, само расширяется и захватывает более далекие горизонты.

Он пишет ряд исторических хроник, подражая пушкинскому «Борису Годунову» («Козьма Минин», «Дмитрий Самозванец», «Тушино»), – пишет фантастическую сказку в драматической форме: «Снегурочка» – и драму из народной жизни, связанную с преданиями Поволжья – «Воевода, или Сон на Волге».

В последний период своей деятельности (1870-80-е годы) Островский, в своих комедиях и драмах, изображает не только быт купеческий, но и жизнь современной интеллигенции («Бешеные деньги», «Волки и овцы», «Бесприданница» и др.), также мир театральный («Лес», «Таланты и поклонники»). Все эти произведения заставляют признавать в авторе умного наблюдателя русской действительности.

Островский создал русскую национальную бытовую драму, – если он имел некоторых предшественников даже в XVIII веке, то все же никто до него с такою силой таланта, с такой сознательностью не изображал русского быта в драме, – в этом его великая заслуга. Сам он придавал большое воспитательное значение театру,и потому всей душой, на всю жизнь, отдался любимому делу не только в качестве драматурга, но и как усердный член разных драматических обществ («Артистический кружок в Москве», «Общество русских драматических писателей») и как служащий в театральном ведомстве, в качестве заведующего репертуаром Императорских московских театров и начальника театрального училища.

В одной «записке» о значении театра он говорит, что по силе воздействия драма выше всех других литературных произведений: «всякие другие произведения пишутся для образованных людей, а драмы и комедии – для всего народа. Театр развивает народное самосознание и воспитывает сознательную любовь к отечеству».

Особенное значение придавал Александр Николаевич национальному театру – «только те произведения пережили века, – говорит он, – которые были, истинно народными у себя дома; такие произведения, со временем, делаются понятными и ценными и для других народов, и наконец, и для всего света».

Скончался Островский 2-го июня 1886 года в своем имении, в Костромской губернии.

 

Ссылки на другие статьи о творчестве А. Н. Островского см. ниже, в блоке «Ещё по теме…»

 

«Почему произведения Островского называют пьесами жизни?»

Оцените сочинение:

Александра Николаевича Островского по праву можно назвать одним из самых выразительных представителей русской драматургии. Его считают родоначальником театра, а увлекательные произведения называют «пьесами жизни».

Я согласна с тем, что наша жизнь – это своеобразный театр, где каждый играет свою роль. Герои пьес А. Н. Островского так похожи на нас. Автор рассказывает истории о простых людях, которые жили сотню лет назад и решали те же проблемы, что решаем мы сегодня.

В пьесах не только очень точно и правдиво подается историческая и социально-бытовая информация о наших предках, но и поднимаются вечные вопросы, которыми люди терзают себя во все времена.  Размышления о любви, совести, смысле жизни, счастье, свободе и человеческом достоинстве – все это можно найти в произведениях А. Н. Островского. Только настоящий гений может написать вечные строки, которые будут помогать каждому новому поколению.

Автор всегда очень интересно показывает конфликт между людьми. С одной стороны стоят люди, которые живут по законам чести и совести, с другой – те, кто стремится к богатству и показывает свою духовную и нравственную нищету. Все произведения автора актуальны по сегодняшний день. И в наше время есть купцы с мертвым укладом жизни, рабы, которые потеряли чувство собственного достоинства, и герои с горячим сердцем, которые борются за свои права.

Охарактеризовать пьесы А. Н. Островского можно высказыванием: «Времена меняются, а люди нет». Я думаю, пьесы называют живыми потому, что в них показана настоящая жизнь, борьба, любовь, горе, смерть. Его герои настолько реалистичны, что прочитав произведение, кажется, будто знаком с ними лично. Именно за это чувство я ценю пьесы автора.

Заказать сочинение 
Мы можем написать 100% уникальное сочинение под любые ваши требования всего за 24 часа!

Похожие сочинения на тему:

Александр Островский в списке 100 лучших книг всех времен

Место в списке кандидатов: 88
Баллы: 1920
Средний балл: 2.57

Место в списке: 841
Баллы: 670
Средний балл: 2.82

org/AggregateRating»>

Место в списке: 103
Баллы: 5516
Средний балл: 2.37

Место в списке: 417

Баллы: 2244
Средний балл: 1. 39

Место в списке кандидатов: 87

Баллы: 1962
Средний балл: 2.47

Место в списке: 594
Баллы: 1360
Средний балл: 2. 58

Место в списке: 838
Баллы: 678
Средний балл: 2.62

Исторические пьесы Островского. Методика преподавания

Исторические пьесы Островского неоднородны по жанру. Среди них есть хроники — «Козьма Захарьич Минин-Сухорук», «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский», «Тушино», историко-бытовые комедии (очень непохожие друг на друга по своей поэтике)—«Воевода» и «Комик XVII столетия», психологическая драма «Василиса Мелентьева» (в соавторстве с С. Л. Гедеоновым). В высшей степени характерны для Островского дна обстоятельства: то, что начинает он с хроники, и то, что выбирает эпизоды из истории Смутного времени. Этой эпохе посвящены все три его хроники.

До Островского в русской исторической драматургии абсолютно преобладала трагедия. Даже пушкинский «Борис Годунов», несомненно имеющий некоторые жанровые признаки хроники, все же в целом принадлежит скорее к жанру трагедии. После «Бориса Годунова» высшим достижением русской литературы в жанре исторической трагедии была трилогия А. К. Толстого (по форме гораздо более традиционная, чем пушкинская).

В Смутное время едва ли не впервые в России историческое творчество народа проявилось с такой исключительной наглядностью. Участие народа в решении судеб нации и государства и привлекает внимание Островского. В этом отношении выбор материала был сделан им безошибочно.

Первая хроника Островского «Козьма Захарьич Минин-Сухорук» была завершена в 1801 году п появилась в январской книжке «Современника» за 1802 год. Созданная в период демократического подъема и повествующая о широком народном движении прошлого, она привлекла внимание современников и вызвала много споров. Критические суждения были высказаны и справа и слева. Консервативную критику не устраивало выдвижение на первый план народа и народного вождя, каким в пьесе предстает Минин. Кроме того, хроника Островского имела чрезвычайно нетрадиционный для того времени финал. Официозная историография и литература изображали этот эпизод как преддверие, пролог к «центральному» событию — избранию на царство Михаила Романова и основанию династии царствующего дома. Островский же заканчивал сценой сбора народного ополчения и выступления его на защиту Москвы от иноземцев. Критика осталась недовольна также тем, что у Островского ярко выражены религиозные мотивы, —это не соответствовало духу 60-х годов, казалось «ретроградным». Островский но поводу этих суждений весьма резко и не без полемического преувеличения пишет: «Неуспех «Минина» я предвидел и боялся этого: теперь овладело всеми вечевое бешенство, и в Минине хотят видеть демагога. Этого ничего не было, и лгать я не согласен. Подняло в то время Россию не земство, а боязнь костела, и Минин видел в земстве не цель, а средство. Он собирал деньги на великое дело, как собирают их на церковное строение…» (XI, 165).

Островский, отстаивая эту черту сознания русских людей XVII иска, безусловно, выступает как художник-реалист, отказываясь модернизировать представлении людей XVII пека. Как известно, Энгельс писал о том, что в средние века все массовые народные движения неизбежно приобретали религиозную окраску и эта окраска объясняется «всей предыдущей историей средних веков, знавших только одну форму идеологии: религию и теологию…».

В пьесе Островского показана и социальная борьба, которая кипела в русском обществе Смутного времени. В изображении драматурга именно простой народ стремится к бескорыстной защите родины, а губит Россию не только иноземное нашествие, но и междоусобицы бояр, их корыстолюбие и готовность к предательству. II все-таки преобладающим мотивом, преобладающей идеей этой пьесы оказывается преодоление ВСЯКОЙ резни ВО имя защиты национального единства и независимости Руси.

В художественном отношении первая хроника Островского имела в себе некоторые несовершенства. Фигура Минина была слишком сильно выдвинута на первый план. Пьеса, будучи, безусловно, хроникой по самому характеру художественной задачи (показать массовое демократическое движение), в своей поэтике имела рудименты жанра трагедии (преувеличенная композиционная роль центрального героя, его обширные монологи).

Краткое содержание рассказов Островского для читательского дневника, читать краткий пересказ онлайн

Действие происходит в небедном семействе купцов. Как говорится, в семье не без… странного дядюшки. Несчастный Любим пьёт и плохо шутит. Дошутился он до того, что (назло брату Гордею) пошёл на паперть. Читать далее

Начинается пьеса с того, что служанка осуждает дорогое платье Шелавиной. Госпожа Отрадина сердится, говорит, что её подруга унаследовала богатство. К сожалению собеседниц, у Отрадиной нет приданого, свадьба всё откладывается Читать далее

Драма разворачивается вокруг юной девицы Ларисы Дмитриевны Огудаловой. Благодаря предприимчивости ее матери, Хариты Игнатьевны, женщины живут в своем доме и не погрязли в неизбежной нищете. Вдова Огудалова умеет вести светские беседы Читать далее

Телятев – самый обыкновенный человек, если не считать, что он обладает деньгами, а потому обеспечен. Также, он обладает титулом, который делает его барином. Этот человек ловкий и хитрый. Читать далее

У ворот дома пожилой дамы Меропии Давыдовны Мурзавецкой дворецкий разгоняет взбунтовавшихся рабочих, требующих деньги за свой труд. Следом за ними прибывает Чугунов, который ведет дела помещицы. Он также занимается имением вдовы Купавиной и хвастается Читать далее

Барин Павлин Павлинович Курослепов выйдя на крыльцо своего дома, начал подробно расспрашивать Силана проверял ли тот ворота, и внимательно ли он наблюдает за домом. Читать далее

Город наблюдает, как скупой и злобный торговец Дикой бранит собственного племянника Бориса. Когда он удаляется, племянник признается другу Кулигину, что переносит всю брань только из-за наследства. Хотя люди утверждают, что наследства он не получит. Читать далее

Действие 1 Явление 1 Кулигин, Шапкин и Кудряш прогуливаются. Во время разговора они видят Читать далее

Москва. Годы правления царя Александра II. Аристарх Владимирович, фамилия которого Вышневский – чиновник, который как оказывается, очень важен в своем деле. Но он же старый, и если ему везет в деловых делах, Читать далее

Довольно таки знаменитая пьеса была создана М.Старицким. Островский же перевел ее на русский язык, и получилось комическое, но поучительное творение. По произведению был поставлен фильм, а в театрах с большим аншлагом проходили спектакли Читать далее

Павка Корчагин – хулиган, не очень хочет учиться, именно поэтому его выгоняют из школы. Он очень молод, и даже еще не закончил школу. Но, тем не менее, он покидает город, когда все узнают весть, что царя свергнули. Мальчик рвется в бой, самый настоящий Читать далее

Начинается история с того, что к Аксюше пристаёт Буланов (студент-неудачник). Он думает, что в фаворитах у барыни, поэтому всё ему позволено. Однако ему возражают, что барская воля меняется по семь раз на дню, лучше всего влиять на саму барыню Читать далее

Произведение начинается с описания семейства Глумовых, которое живет в московской достаточно приличной квартире. Читателей привлекает разговор Егора Глумова со своей матерью о продвижении по службе в обществе Читать далее

Ипполит, приказчик богатого купца Ахова тихонько ходит вокруг дома, заглядывая в окна. Агния, дочь обедневшей купчихи Кругловой нетерпеливо просит его войти. Ипполит оглядывается по сторонам, не услышит ли его мать Агнии, и признаётся девушке в любви. Читать далее

Хозяйка небольшого дома Фелицата Антоновна Шаблова и дочь адвоката Людмила обсуждают исчезновение Николеньки. Фелицата Антоновна очень сокрушается, что сына нет уже второй день Читать далее

Эта не самая популярная пьеса Островского весьма оригинальна. Персонажи меняются местами. Богатый старик, мечтающий о девушке, оказывается честней, чем её молодой и красивый жених. В центре пьесы практически любовный треугольник. Читать далее

Начинается пьеса со скандала между матерью и дочкой. Девушка Липа требует, чтоб ей нашли жениха, ведь ей скучно. Зовут сваху, вот только задание у неё очень сложное: дочке подай жениха благородного, отцу – богатого, маме – обходительного. Читать далее

Действие 1. Олимпиада Большова, или как ее ласково называют Липочка, достигла возраста, когда самое время подошло выходить замуж. Эта девушка целыми днями просиживает с книгой, глядя в окно, но мысли ее вовсе не о прочитанном, а о танцах. Читать далее

В пьесе главная героиня – молодая жена богатого старика. Верочка – чистый, честный, но наивный человек. Всё от неопытности, ведь всегда в четырёх стенах: у маменьки, у мужа, к которому и сапожник на дом ездит. Читать далее

У сказочных родителей разные взгляды на воспитание дочери. Мороз считает, что ей лучше в лесу среди птиц и зверей, а вот Весна верит, что дочке нужно к людям. Родители решают отдать девочку в дом на окраине деревни, где парни не смутят её сердце Читать далее

Саша Негина – девушка молодая и очень красивая. Вообще, по профессии она является актрисой. Ей отлично удается играть разные роли, и на сцене она прекрасно держится. Ее считают хорошей актрисой, так как она справляется со всеми поставленными целями. Читать далее

Он родился в многодетной семье чиновника, в Москве 12 апреля 1823 года. Свое образование он начал дома, он полюбил читать книги, и с детства его тянуло писать. После окончания обучения в гимназии он становиться студентом Московского университета, но он не получил образование, потому что на первом же курсе провалился на экзамене по римскому праву.

В это время он начинает пробовать себя в литературной деятельности, он пишет небольшие произведения, рассказывающих о жизни людей. Он задумал написание комедийной пьесы «Свои люди – сочтемся!», которая имела успех у читателей.

Первая пьеса, которая была поставлена в театре, стала «Не в свои сани не садись», и затем 30 лет театральные сезоны открывались новыми произведениями Островского. Его пьесы печатаются в журнале «Современник».

Вскоре у него вышли собрания сочинений, которые оценил Добролюбов Н.А., он увидел у Островского мастерство передачи всей правды жизни в пьесе «Гроза».

Затем его приняли в члены Академии наук в Петербурге.

Оставшиеся годы он руководит Обществом, которое объединяло людей работающих в сфере театра. Он добивался изменений, для улучшения жизни и работы простых артистов. В 1885 году Островский стал директором театрального училища. Ему доверили составлять репертуары для театров Москвы. Последнее литературное произведение, которое вышло из под пера писателя был перевод Шекспира «Антоний и Клеопатра».

Женится он поздно, в 1869 году на Марии Васильевне Бахметьевой, до этого он жил с любимой женщиной, простолюдинкой, которая скончалась. Мария родила ему шестерых детей.

Умирает Островский в 1886 году. 14 июня, у себя дома, в костромском поместье, его похоронили на родине.

Вопрос недели: Надо ли вернуть произведения Николая Островского в школьную программу?

В преддверии Года литературы 2015 музей-центр «Преодоление» имени Николая Островского подготовил обращение о возвращении в школьную программу по литературе творчества Н. А.Островского и его романа «Как закалялась сталь».

Многие из тех, кто поставил свою подпись под обращением, пишут, что произведения такого содержания на раннем уровне развития и формирования личности, благодаря достойным примерам, помогают расставить жизненно важные приоритеты. На современников книга произвела «ошеломляющее впечатление». Уже четверть века имя писателя вспоминают, называя идеологом «тоталитарного режима», «большевистским мифом».

На вопрос о том, стоит ли вернуть творчество писателя в школьную программу отвечают парламентарии.

Анатолий Лисицын, член Комитета Совета Федерации по международным делам:

— Не нужно связывать произведения Николая Отсровского только с советской идеологией. И мы все понимаем, что в «Как закалялась сталь» атор хотел показать характер человека, который в трудных условиях может бороться за своё личное «я», когда у него есть здоровое честолюбие и чувство собственного достоинства. А потому нам и следующим поколениям не помешает, в частности, и на этом примере учиться мудрости и терпению.

Ярослав Нилов, председатель Комитета Государственной Думы по делам общественных объединений и религиозных организаций, заместитель руководителя фракции ЛДПР: 

— Если бы я формировал школьную программу по литературе, я бы всё перекроил. У нас даются слишком сложные философские произведения в слишком раннем возрасте. В 9-11 классе рано давать «Войну и мир», «Отцы и дети», «Преступление и наказание», «Мастера и Маргариту». Это сложные для восприятия произведения, которые нужно читать во взрослом возрасте. В общеобразовательной программе должны быть произведения, которые ориентируют человека на то, как надо себя позиционировать в жизни, добиваться чего-то, выходить из той или иной ситуации. Что касается произведений Николая Островского, я бы включил их в список дополнительной литературы.

Виктор Рогоцкий, член комитета Совета Федерации по экономической политике:

— Вне сомнения, книга «Как закалялась сталь», способна повлиять на воспитание силы воли и гордости подрастающего поколения. И Павка Корчагин — герой моего поколения. То есть это произведение навредить ученикам не может. Но, одновременно, молодому современному человеку понять патетику тех времён становится всё сложнее и сложнее. Кроме того, нельзя забывать о том, что есть утверждённая программа по литературе, в создании которой принимали участие литераторы и эксперты. Так пусть они и продолжают определять круг литературы, с которой должен познакомиться ученик, чтобы стать гуманитарно образованным человеком на уровне средней школы.

Михаил Заполев, член Комитета Госдумы по международным делам, фракция КПРФ:

— Произведения таких авторов, как Николай Островский, должны оставаться в школьной программе, если мы хотим, чтобы наша страна и наше общество не оказались окончательно под действием антироссийских, антисоветских, антигуманных и антихристианских идей. У детей должны быть образцы для подражания, герои. Кто ещё может быть героем — Чубайс или Гайдар? Убрать из программы по литературе книги Островского — это очередная глупость.

Игорь Морозов, член Комитета Совета Федерации по международным делам:

— Я вырос на романе Николая Островского «Как закалялась сталь» и во многом подражал его героям. Думаю, что если наши дети будут изучать Островского по этому произведению, то они будут более патриотичными и сильными духом, у них появятся герои. Таких писателей как Островский нужно как можно больше в программе средней школы. Я бы хотел, чтобы наши юноши хотели быть похожими на Павла Корчагина — делать дело, несмотря на обстоятельства, любить свою семью, и, конечно, Россию.

Сергей Шатиров, заместитель председателя Комитета Совета Федерации по экономической политике:

— Считаю, что удалять из программы таких писателей не стоит. Это то же самое, что сносить памятники. История есть история, целое поколение выросло на произведениях советских писателей. И их произведения имеют право на жизнь. Не надо кардинально менять школьную программу по литературе — к вопросу нужно подходить очень аккуратно.  

Подготовили Ксения Редичкина, Мария Соколова

Игорь Островский — Дом

ACM DL представляет собой обширный репозиторий публикаций по всей области вычислительной техники.

ACM намерен сделать получение любой статистики публикации понятной для пользователя.

  1. Среднее количество цитирований на статью = Общее число цитирований, деленное на общее количество публикаций.
  2. Счетчик цитирования = совокупное общее количество раз, когда все авторские работы этого автора цитировались другими работами в библиографической базе данных ACM.Были захвачены почти все списки ссылок в статьях, опубликованных ACM. Списки литературы от других издателей менее хорошо представлены в базе данных. Неразрешенные ссылки не включаются в счетчик цитирования. Счетчик цитирования — это цитирование любого типа работы, но учитываются ссылки только ИЗ журнальных и научных статей. Списки литературы из книг, диссертаций и технических отчетов обычно не фиксируются в базе данных. (Счетчики цитирования для отдельных работ отображаются вместе с отдельной записью, указанной на странице автора.)
  3. Количество публикаций = все произведения любого жанра во вселенной библиографической базы данных компьютерной литературы ACM, автором которой является это лицо. Работы, в которых человек играет роль редактора, советника, председателя и т. д., перечислены на странице, но не входят в число публикаций.
  4. Годы публикации = промежуток времени от самого раннего года публикации работы этого автора до самого последнего года публикации работы этого автора, зафиксированной в библиографической базе данных компьютерной литературы ACM (The ACM Guide to Computing Literature, также известный как «Путеводитель».
  5. Доступно для скачивания = общее количество работ этого автора, полные тексты которых могут быть загружены с сервера полнотекстовых статей ACM. Загрузки из внешних полнотекстовых источников, на которые есть ссылки из библиографического пространства ACM, не считаются «доступными для загрузки».
  6. Среднее количество загрузок статьи = Общее количество совокупных загрузок, разделенное на количество статей (включая мультимедийные объекты), доступных для загрузки с серверов ACM.
  7. Загрузки (общие) = Суммарное количество загрузок всех работ этого автора с сервера полнотекстовых статей ACM с момента первого подсчета загрузок в мае 2003 г. Отображаемые счетчики обновляются ежемесячно и поэтому равны 0- 31 день отстает от текущей даты. Роботизированная активность удаляется из статистики загрузок.
  8. Загрузки (12 месяцев) = Совокупное количество загрузок всех работ этого автора с сервера полнотекстовых статей ACM за последние 12 месяцев, для которых доступна статистика.Отображаемые счетчики обычно отстают от текущей даты на 1-2 недели. (Количество загрузок отдельных работ за 12 месяцев отображается вместе с отдельной записью. )
  9. Загрузки (6 недель) = Совокупное количество загрузок всех работ этого автора с сервера полнотекстовых статей ACM за последние 6 недель, для которых доступна статистика. Отображаемые счетчики обычно отстают от текущей даты на 1-2 недели. (Количество загрузок за 6 недель для отдельных произведений отображается вместе с отдельной записью.)

| Тутт’Арт@ | Питтура • Скульптура • Поэзия • Музыка

Архив марта 2022 г. (19)февраль 2022 г. (19)женнай 2022 г. (22)декабрь 2021 г. (25)ноябрь 2021 г. (11)октябрь 2021 г. (13)сентябрь 2021 г. (16)август 2021 г. (32)август 2021 г. (46)июнь 2021 г. (47) март 2021 (29)апрель 2021 (30)март 2021 (41)февраль 2021 (30)женнай 2021 (36)декабрь 2020 (46)ноябрь 2020 (32)октябрь 2020 (46)сентябрь 2020 (41)август 2020 (68) июнь 2020 (52)июнь 2020 (36)маджо 2020 (56)апрель 2020 (66)марцо 2020 (83)февраль 2020 (56)женнайо 2020 (74)декабрь 2019 (84)ноябрь 2019 (78)октябрь 2019 (51) сентября 2019 г. (58)августа 2019 г. (69)июня 2019 г. (76)июня 2019 г. (68)маджо 2019 г. (54)апрель 2019 г. (89)март 2019 г. (95)февраль 2019 г. (90)женнайо 2019 г. (70)декабрь 2018 г. (68) ноябрь 2018 г. (76)октябрь 2018 г. (92)сентябрь 2018 г. (28)август 2018 г. (26)август 2018 г. (37)июнь 2018 г. (45)март 2018 г. (19)апрель 2018 г. (30)март 2018 г. (57)февраль 2018 г. (58) Gennaio 2018 (53)декабрь 2017 (64)ноябрь 2017 (51)октябрь 2017 (51)сентябрь 2017 (20)август 2017 (43)лет 2017 (37)июнь 2017 (25)маджо 2017 (2) 3)апрель 2017 г. (28)март 2017 г. (39)февраль 2017 г. (48)женнай 2017 г. (38)декабрь 2016 г. (35)ноябрь 2016 г. (39)октябрь 2016 г. (41)сентябрь 2016 г. (48)август 2016 г. (32)август 2016 г. ( 41)июнь 2016 г. (42)маджо 2016 г. (52)апрель 2016 г. (59)марцо 2016 г. (60)февраль 2016 г. (69)женнай 2016 г. (44)декабрь 2015 г. (39)ноябрь 2015 г. (55)октябрь 2015 г. (47)сентябрь 2015 г. ( 41)август 2015 г. (55)август 2015 г. (36)июнь 2015 г. (30)маджо 2015 г. (16)апрель 2015 г. (20)март 2015 г. (22)февраль 2015 г. (23)послание 2015 г. (20)декабрь 2014 г. (11)ноябрь 2014 г. ( 27)октябрь 2014 г. (11)сентябрь 2014 г. (6)август 2014 г. (12)август 2014 г. (17)июнь 2014 г. (18)маджо 2014 г. (25)апрель 2014 г. (16)март 2014 г. (23)февраль 2014 г. (52)женнайо 2014 г. ( 32)декабрь 2013 г. (37)ноябрь 2013 г. (41)октябрь 2013 г. (21)сентябрь 2013 г. (19)август 2013 г. (30)август 2013 г. (19)июнь 2013 г. (17)маджо 2013 г. (34)апрель 2013 г. (12)март 2013 г. ( 61)февраль 2013 г. (38)женнай 2013 г. (27)декабрь 2012 г. (35)ноябрь 2012 г. (39)октябрь 2012 г. (38)сентябрь 2012 г. (46)август 2012 г. (41)август 2012 г. (42)июнь 2012 г. (24)магги o 2012 (24)апрель 2012 (53)март 2012 (32)февраль 2012 (35)женнай 2012 (38)декабрь 2011 (40)ноябрь 2011 (37)октябрь 2011 (62)сентябрь 2011 (31)август 2011 (14) июнь 2011 г. (26)июнь 2011 г. (11)маджо 2011 г. (14)апрель 2011 г. (24)марцо 2011 г. (19)февраль 2011 г. (12)женнайо 2011 г. (12)декабрь 2010 г. (1)ноябрь 2010 г. (1)октябрь 2010 г. (4) сентября 2010 г. (3)

Михаил Островский

Михаил Островский
   

Михаил Островский

Фред Х. Меррилл Профессор экономики

Стэнфордская высшая школа Бизнес
655 Knight Way
Стэнфорд, Калифорния 94305

 

Электронная почта: [email protected]

Телефон: (650) 724-7280


C.V.

 

 



Исследования

Рабочие документы

Публикации

Обобщение и раскрытие информации на рынках

  • Агрегация информации в динамическом режиме Рынки со стратегическими трейдерами, Эконометрика , т.80(6), ноябрь 2012 г., стр. 2595-2648.
  • Стратегическая торговля в информационно сложных средах (совместно с Николя Ламбертом и Михаилом Пановым), Econometrica , т. 86(4), июль 2018 г., стр. 1119-1157.
  • Раскрытие и раскрытие информации в Matching Markets (совместно с Майклом Шварцем), American Economic Journal: Микроэкономика , т. 2(2), май 2010 г., стр. 34-63.

Аукционы

  • Поведение стратегического участника торгов в спонсируемых Поисковые аукционы (с Бенджамин Эдельман), Системы поддержки принятия решений, v.43(1), февраль 2007 г., стр. 192-198.
  • Интернет-реклама и обобщенная секунда Ценовой аукцион: продажа ключевых слов на миллиарды долларов (с Бенджамин Эдельман и Майкл Шварц), American Economic Review , v. 97(1), март 2007 г., стр. 242-259.
  • Обзор «Комбинаторных аукционов» от Крамтон, Шохам и Стейнберг (редакторы), Journal of Economic Literature , т. 45 (1), март 2007 г., стр. 183–185.

Подходящий

  • Стабильность в сетях цепочки поставок, American Economic Review , v.98(3), июнь 2008 г., стр. 897-923.
  • Стабильность и конкурентное равновесие в торговых сетях (с Джоном Уильям Хэтфилд, Скотт Дьюк Коминерс, Александру Никифор и Александр Весткамп), Журнал политической экономии , т. 121 (5), октябрь 2013 г., стр. 966–1005.
  • Двустороннее сопоставление с взаимозависимыми значениями (совместно с архишманом Чакраборти и Алессандро Ситанной), Journal of Economic Theory , против 145(1), январь 2010 г., стр. 85-105.
  • Стабильность группы в соответствии с взаимозависимыми ценностями (совместно с архишманом Чакраборти и Алессандро Читанна), Review of Economic Design , v.19(1), март 2015 г., стр. 3–24.
  • Валовые заменители и обеспеченные оценки уступок (совместно с Ренато Паесом Леме), Theoretical Economics , т. 10 (3), сентябрь 2015 г., стр. 853–865.
  • Полная заменяемость (с Джоном Уильямом Хэтфилдом, Скоттом Дьюком Коминерсом, Александру Никифором и Александром Весткампом), Theoretical Economics , т. 14(4), ноябрь 2019 г., стр. 1535-1590.
  • Цепная стабильность в торговых сетях (с Джоном Уильямом Хэтфилдом, Скоттом Дьюком Коминерсом, Александру Ничифором и Александром Весткампом), Теоретическая экономика , готовится к печати.

Промышленная организация

  • Простые средства оценки параметров дискретных динамических игр с примерами входа/выхода (Ариэль Пейкс, Майкл Островский и Стив Берри), RAND Journal of Economics, v. 38(2), лето 2007 г., стр. 373–399.
  • Принятие стандартов в условиях неопределенности (совместно с Майклом Шварцем), RAND Journal of Economics, v. 36 (4), Winter 2005, стр. 817-833.
  • Синхронизация в условиях неопределенности (совместно с Майклом Шварцем), International Journal of Economic Theory, v.2(1), март 2006 г., стр. 1–16.
Голосование акционеров
  • Совместное владение, возврат и голосование Слияния (с Грегором Матвосом), Journal of Financial Economics , против 89(3), сентябрь 2008 г., стр. 391-403.
  • Гетерогенность и эффекты сверстников во взаимном Голосование по доверенности фонда (с Грегором Матвосом), Journal of Financial Economics , v. 98(1), октябрь 2010 г. , стр. 90-112.

Обучение

  • Mgtecon 249/349 — Smart Pricing and Market Design (MBA).
    • Осень 2014, Осень 2015, Зима 2018 — Зима 2021.
  • Mgtecon 200/203 — Экономика управления (MBA).
  • Econ 285 — Matching and Market Design (PhD).
  • Mgtecon 615 — Темы в области дизайна рынка (PhD).
  • Mgtecon 602 — Аукционы, торги, ценообразование и согласование (доктор философии).

Собрание сочинений. Том 7. Женитьба Бальзаминова. Балет. Либретто А. Белинского по одноименной трилогии А. Островского.Оценка Гаврилина Валерия: новый (2014)

Стоковое изображение

Издательство «Композитор» (СПб.), 2014 г.

Новый Состояние: новый Твердый переплет


Об этом изделии

Страниц: 412 Язык: русский, английский. Валерий Гаврилин (1939–1999) – выдающийся русский композитор, живший в последней трети ХХ века. Его творчество считается своеобразной яркой и самобытной стороной мирового музыкального искусства. Музыкальный стиль Гаврилина узнаваем сразу, у него есть подражатели. Музыка Гаврилина покоряет своей естественной мелодической сферой, современным национальным колоритом, сердечностью и искренностью, глубоким сердечным состраданием к бедам и чаяниям простого народа. Эта музыка прекрасна и серьезна, она улыбчива и грустна, она доверчива с какой-то великой душой внутри.Вновь известного продюсера Александра Белинского привлекла музыка Валерия Гаврилина. Такие достижения Белинского сценариста, как блистательный «Анюта» (1982) и трагически-грудной «Дом у дороги» (1984) фильмы-балеты на музыку Гаврилина, уже остались в прошлом. На этот раз его мысли были о «Женитьбе Бальзаминова». «новомысленный фильм-балет по мотивам одноименного фильма К. Воинова по театральной трилогии великого русского драматурга XIX века А. Н. Островского. Почему бы не вспомнить замечательных актеров Г.Вицын, Н. Румянцева, Н. Мордюкова, Н. Крючкова, Л. Гурченко, Ж. Быкова и, конечно же, искрометная музыка Бориса Чайковского. Воинову удалось наметить недвусмысленные сюжеты истинной силы, осуждающей прогнившее буржуазное общество Замоскворечья в XIX веке. Некоторые эпизоды передают атмосферу «Катерины Измайловой» Д. Шостаковича (по Н. Лескову) и купеческих персонажей художника Б. Кустодиева. Содержание: Интродукция Г. Белов. Балет превратился в водевиль, не так ли? .ВХОД МИШИ 3. КАК СИНИЙ ГОЛУБЬ СТОНЕТ 4. СВАТКА 5. МЕНУЭТ 6. ПЕРВАЯ ИНТЕРЛЮДИЯ СВАТКИ 7. МАТЕЛОТ 8. ВТОРАЯ ИНТЕРЛЮДИЯ СВАТКИ 9. ТАНЕЦ БАРЬЕРЫ 10. ТРЕТЬЯ ИНТЕРЛЮДИЯ СВАТКИ 11 ВАРИАЦИЯ МИШИ С 12. ПОЛЬКА ПОЦЕЛУЙ 13. МУЖЧИНА С КАНКАНОМ 14. ЧАСЫ 15. ПЕРВЫЙ СОН (КОМАНДИР) 16. ПРОРОЧЕСТВО 17. БАНЯ. ПОХИЩЕНИЕ НЕВЕСТ 18. ЧАСЫ 19. ВТОРОЙ СОН (ХОТА) 20. ПРОРОЧЕСТВО 21. ТАВЕРНА 22. ЧАСЫ 23. ТРЕТИЙ СОН (ТРУБАДУР) 24. ПРОРОЧЕСТВО 25. ГАДАНИЯ 26.БЕЛОТЕЛОВА И СВАТА 27. ПРОРОЧЕСТВО 28. ДУЭТ БЕЛОТЕЛОВОЙ И БАЛЬЗАМИНОВА 29. СВАДЬБА 30. ФИНАЛ 97

205390. Опись продавца № 15-159752

Задать вопрос продавцу

Библиографические данные

Название: Собрание сочинений. Том 7. Бальзаминова…

Издательство: Композитор (СПб.)

Дата публикации: 2014

Переплет: Твердый переплет

Состояние книги: новый

Описание магазина

Руслания — один из крупнейших оптовых продавцов и дистрибьюторов российских книг, фильмов, музыки и периодических изданий.Компания ведет, пожалуй, самый большой каталог продаж русских нот в мире. Руслания распространяет много русской продукции, в основном письменного искусства. В подборке есть товары и на других языках, но основной упор на Россию. Благодаря узкой направленности Руслания может предложить очень высокий уровень обслуживания как корпоративным, так и частным клиентам, заинтересованным в России.

Посетите витрину продавца

Условия продажи:

Условия доставки:

Список книг этого продавца

Способы оплаты
принимаются продавцом

Малый театр (Театральный проезд, д.1)

Не случайно Александр Головин стал театральным художником и посвятил театру многие годы и свою творческую энергию. Театр полюбился артисту еще в совсем юном возрасте благодаря дружбе, сложившейся между Головиными и актерской семьей Музиль.
Николай Музиль и его жена Варвара Музиль-Бороздина считаются основателями знаменитой театральной династии Бороздиных-Музиль: они сами, их дети и внуки выступали в Малом театре. Николай Музиль часто брал с собой в театр девятилетнего Александра Головина, где организовывал ему место «в оркестре»: спустя годы артист вспоминал: «там, из партерной ложи, я созерцал происходящее на сцене, а сердце трепетало… …Я влюбился в Малый театр в особенности. Меня возбуждал даже запах театра. Я любил нюхать газ (которым тогда зажигали театр) Когда поднялся занавес, мои колени задрожали от волнения.
В Малом театре Головин познакомился с Александром Ленским, Марией Ермоловой, Надеждой Никулиной и другими ведущими театральными актерами того времени. Он также познакомился с Александром Островским, драматургом, чьи пьесы до сих пор идут в Малом театре с аншлагами. Сам артист вспоминал, что он так любил произведения Островского, что мог запоминать почти целые пьесы.Сегодня перед театром стоит памятник Островскому, созданный скульптором Николаем Андреевым в 1929 году. Старик, с учащенно бьющимся сердцем наблюдавший спектакли из оркестровой ямы, воображал, что в дальнейшей жизни будет создавать декорации к спектаклям ведущих театров Москвы, Санкт-Петербурга, Москвы. Петербурге и Париже, и что он будет работать с талантливыми актерами, художниками и кинематографистами своего времени? Но так и случилось, и почти через тридцать лет Головин поставил свой первый спектакль — оперу «Ледовый дворец» Арсения Корещенко, премьера которой состоялась 7 октября 1900 года в Большом театре.

Нэнси Островски — художник, перформанс


Нэнси Островски родилась в Северной Африке и жила в разных странах Азии. Ее ранние влияния в Азии пронизывают ее творчество уникальным образом.Ее картины отражают некоторые размышления о взрослении в разных азиатских странах, особенно на Тайване, Филиппинах и Бангладеш. Жизнь в этих странах оставила образы и размышления об универсальных темах человеческого одиночества и человеческих взаимодействий, происходящих повсюду и во всех культурах.

Островский выставлялся в Германии, Нью-Йорке, Бостоне и Калифорнии. Ее работы включены во многие частные и публичные коллекции, включая HBO, Young Audiences, Very Special Arts, American Society of Hypertension. Ратуша Хантингтона и коллекция из 40 картин, принадлежащая Green Street Grille в Кембридже, штат Массачусетс.

Еще одним аспектом ее работы является «Painting To Music» в исполнении с музыкантами, которым она занимается уже более 36 лет. Островского называют «одним из пионеров перформанса». Ее «Картины под музыку» исполняются «вживую», пока г-жа Островская находится на сцене с музыкантами во время их игры. Островский использует непосредственность музыкантов, музыку и окружающую среду, чтобы записать выступление в очень оригинальном и новаторском контексте.

Она работала с музыкантами самого высокого уровня, такими как Дэвид Мюррей, Фред Хопкинс, Эрика Линдсей, Розуэлл Радд, Глинис Ломан, Леонард Браун, JazzArtSigns Лизы Торсон, Сид Смарт, Турман Баркер, Элизабет Панцер, Фердинанд Форш, Хью. Броди, Крис Салливан, Джо Моррис, Театр Танца Одуванчика, Тони Перес и многие другие. Выступления напрямую повлияли на ее работу в студии. Картины были созданы во многих местах: в джаз-клубах, на фестивалях под открытым небом, в Институте современного искусства в Бостоне, на трикотажной фабрике, в The Fabrik-Германия, на мемориальном концерте Джона Колтрейна, в Рочестерской музыкальной школе, в США, в Массачусетском колледже искусств, в Международный фестиваль медиаискусства Media Future, Германия, ODC, Сан-Франциско, Electric Lodge, Лос-Анджелес, Very Special Arts/JazzArtSigns и Фестиваль женщин-импровизаторов. John Natsoulas Press опубликовала полноцветный каталог в октябре 2008 г. Для заказа посетите http://www.artgiftnet.com/books/index.html

.
Расписание событий

Посмотреть все >>>

Объяснение скандала с плагиатом в Instagram Толстого еврея

Джош Островский, более известный в социальных сетях как дородный, часто обнажённый Толстый еврей (@FatJewish), является водоворотом всего, что вы ненавидите в Интернете.

За последний месяц Островский подвергся резкой критике за шутки других людей в Интернете, в основном комиков.В то время как воровство шуток в Интернете настолько распространено, что Твиттер ввел политику защиты авторских прав против этого, Островский выделяется тем, насколько успешными стали его «его» поднятые шутки. У него более 5,7 миллиона подписчиков в Instagram, по сообщениям, он зарабатывает 6000 долларов на брендах, когда рассказывает им о них в социальных сетях, является начинающей моделью (с контрактом), подписанным с тем же агентством талантов, которое представляет Мерил Стрип, обслуживал как лицо приложения для заказа еды Seamless, и до недавнего времени собирался сделать собственное шоу в Comedy Central.

Его не в первый раз ловят на краже чужих материалов. И, пожалуй, самое удручающее во всей этой саге то, что его поклонникам, похоже, все равно.

Как Толстый Еврей (@FatJewish) стал таким популярным?

Островский — знаменитость социальных сетей, человек, известный своим аккаунтом в Instagram. Почему или как кто-то становится знаменитостью, публикуя фотографии в приложении с подписью, — это темный процесс, связанный с разрушением культуры знаменитостей, возвышением семьи Кардашьян и договором с сатаной.Путь Островского к славе начался в 2013 и начале 2014 года, когда он снялся в видео, в котором он обучал бездомных на Манхэттене урокам упражнений на Ситибайке, нью-йоркской системе проката велосипедов:

.

Тогда его звали Фабрицио Гольдштейн. «У меня 10 000 разных имен, так что люди постоянно путаются, как меня называть», — сказал Островский в интервью New York Post в 2014 году. иди за Брюсом.»

Юмор Островского основан на идее высмеивания богатых белых людей и собственного тела — тут обнаженный сосок, там бледное бедро. В 2015 году он объединился с другой знаменитостью в социальных сетях Дэвидом Оливером Коэном (@Whitegrlproblem), чтобы создать вино под названием White Girl Rosé, чтобы решить проблему «нехватки розового вина» в Хэмптоне.

Лента Островского в Instagram немного отличается тем, что в ней меньше о нем и в целом больше мемов, с шутками о похмелье, знаменитостях, студентках и еде:

Самое замечательное в этих шутках то, что они не про Островского и не про Инстаграм.Они о нас, зрителях. Этими шутками можно бесконечно делиться, потому что они — способ рассказать миру, что у вас плохой день, или отличный день, или что вы сварливы. Они предельно точны, но все же общие, мало чем отличаясь от того, как идеальные джинсы, которые вы любите, были созданы вместе с миллионами других пар на вьетнамской фабрике:

.

Шутки смешные и популярные. Но они не Островского.

Толстый еврей украл много шуток

Начну одеваться как лев.Так копы узнают, что если меня убьют. Белые отомстят за меня pic.twitter.com/FIFfcJwOQH

— Дэвон Мэгвуд (@davonmagwood) 30 июля 2015 г.

Комик из Питтсбурга Дэвон Мэгвуд в прошлом месяце привлек внимание к шутке о воровстве Толстого еврея, когда он обвинил Островского в краже шутки Сесила о льве/Фергюсоне, которую придумал Мэгвуд. Это был не первый случай, когда Островский скопировал шутку, но пост Мэгвуда привлек к ней наибольшее внимание. Мэгвуд пошутил в июле (вверху), а через несколько дней Толстый еврей повторил ее в Instagram:

.

«Что удивительно, так это то, что все это произошло за чертовы 40 часов! Что также удивительно, так это то, как много аккаунтов с крупными именами воруют чужие вещи», – написал Мэгвуд на своем сайте. «Пост набрал более 100 тысяч лайков, после того, как куча моих друзей и подписчиков назвали его, мне приписали, количество моих подписчиков увеличилось примерно на 100 подписчиков. Если бы он, возможно, изначально упомянул меня, их могло бы быть больше, и вот почему это важно. »

Островский еще не ответил напрямую на обвинения Мэгвуда в краже шуток, но начал публиковать кредиты в некоторых своих постах в Instagram. Однако это не первый раз, когда его ловят на продаже чужих шуток как своих собственных. В 2014 году его обвинили в краже материала, и он ответил, что плагиат был просто «блог»:

[email protected] Тогда поверьте мне! Не выдавайте его за свое и набирайте тысячи лайков! Вы не видите, что это неправильно? Извинения не приняты.

— Патрик Уолш (@thepatrickwalsh) 8 июня 2014 г.

Есть еще много случаев, когда Островский украл материал: в настоящее время в Storify есть пост с 50 украденными шутками Островского. Но украденные шутки — это только половина уравнения. Если бы Островский воспринял эти шутки и ничего с ними не сделал, людям было бы все равно.

Этого не произошло.

Островский начал обретать известность и на прошлой неделе подписал контракт с Creative Artists Agency, агентством талантов, которое, в частности, представляет Мерил Стрип. Бесшовный сделал его своим представителем. И, возможно, самой вопиющей частью его успеха было то, что Comedy Central была готова дать ему собственное шоу, основанное на «его» чувстве юмора, которое, как мы теперь знаем, не совсем его.

эй, @FATJEW видел, что у тебя есть шоу с @ComedyCentral …. раз тебе нравятся мои шутки, хочешь, чтобы я написал для твоего шоу?

— Дэвон Мэгвуд (@davonmagwood) 15 августа 2015 г.

Комедии — это, как известно, сложная индустрия.А комики, у которых воровал Островский, хотели бы заработать такие деньги и добиться такого же успеха, которого добивался он.

«Он зарабатывает на жизнь тяжелым трудом других людей», — написала комик Маура Квинт 15 августа. «Люди, у которых он крадет, — это писатели, комики и т. д., которые испытывают трудности. Они хотели бы иметь возможность получать прибыль от СВОЕЙ СОБСТВЕННОЙ РАБОТЫ. но не может, потому что эта полная трата человека монетизирует их слова, прежде чем они даже получат шанс».

В этом осадке есть элемент восхитительного злорадства

В разгар этого скандала с плагиатом рабочие места и концерты, которые получил Островский, начали срываться.Но последствия, по мнению компаний, не связаны напрямую с плагиатом Островского. Компания Seamless заявила, что ее кампания с Островским всегда должна была завершиться 1 сентября, в то время как Comedy Central сообщила, что решила отказаться от запланированной сделки с ним несколько месяцев назад.

Но это не помешало людям праздновать то, что они считали оправданием:

Что, если эта центральная комедийная сделка @fatjew — просто тщательно продуманная часть «Натан для тебя»?

— Крис Кубас (@ChrisCubas) 16 августа 2015 г.

Что делает Островского более интересным делом, чем стандартный плагиатор, так это то, откуда берется его популярность.Его посты похожи на Someecards (который тоже обвиняют в плагиате) или на BuzzFeed вроде «30 признаков того, что тебе 30». Они широко популярны и ими делятся, потому что люди, которые публикуют их, чувствуют, что шутки говорят о какой-то части их личности или о каком-то резком наблюдении за миром, сделанном кем-то другим.

Теперь, когда Островский оказался грабителем шуток, будет ли круто высмеивать всех, кто делает репосты или ссылки на шутки, которые он находит? Будет ли ваш друг из старшей школы, с которым вы общаетесь только на Facebook и который каждый день делает репосты, дважды подумает, прежде чем делиться своими вещами? Если шутка смешная, то какое значение для этого друга, что Островский ее не писал?

Ответ (на данный момент) кажется нет.Вчера Островский опубликовал снимок в Instagram. У него более 200 000 лайков.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.