Опера евгений онегин краткое содержание по действиям: Петр Ильич Чайковский. Евгений Онегин

Содержание

Петр Ильич Чайковский. Евгений Онегин

Лирические сцены в трех актах (семи картинах)

Ларина, помещица

меццо‑сопрано

Татьяна

Ольга

}

ее дочери

сопрано

контральто

Филиппьевна, няня

Евгений Онегин

Ленский

Князь Гремин

Ротный

Зарецкий

Трике, француз

Гильо, камердинер Онегина

меццо‑сопрано

баритон

тенор

бас

бас

бас

тенор

без речей

Крестьяне, крестьянки, гости на балу, помещики и помещицы, офицеры.

 

Действие происходит в деревне и в Петербурге в 1820-х годах.

 

ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ

В мае 1877 года певица Е. А. Лавровская посоветовала Чайковскому написать оперу на сюжет пушкинского «Евгения Онегина». Вначале эта мысль показалась композитору, по его словам, дикой, но вскоре он так увлекся ею, что в одну ночь написал сценарий и принялся за музыку. Чайковский преклонялся перед Пушкиным. Его знание жизни, характера русского человека, тонкое понимание русской природы, музыкальность стиха вызывали у композитора восхищение. Либретто было им написано в сотрудничестве с К. С. Шиловским (1849—1893). Из пушкинского романа в стихах — «энциклопедии русской жизни», как назвал его В. Г. Белинский, — Чайковский взял лишь то, что было связано с душевным миром и личными судьбами пушкинских героев, скромно назвав свою оперу «лирическими сценами».

В письме к своему ученику, известному композитору С. И. Танееву, Чайковский писал: «Я ищу интимную, но сильную драму, основанную на конфликте положений, мною испытанных или виденных, могущих задеть меня за живое». «Евгений Онегин» был для композитора идеалом такой драмы. Чайковский волновался за судьбу своей оперы, в которой не было традиционных сценических эффектов, а исполнение требовало максимальной простоты и искренности. Поэтому он решил поручить первое ее исполнение молодежи — ученикам Московской консерватории. 17 (29) марта 1879 года состоялась премьера «Евгения Онегина». Вскоре с большим успехом опера была поставлена на сценах Большого театра в Москве (1881), где в 1963 году состоялся ее 1500-й спектакль, и Мариинского в Петербурге (1884) и стала одним из самых популярных произведений.

 

СЮЖЕТ

Летний вечер. Сад в усадьбе Лариных. Юные голоса дочерей — Татьяны и Ольги — вызывают у Лариной и няни Филиппьевны воспоминания о молодости. Издали доносятся звуки протяжной песни. Это крестьяне пришли поздравить барыню и принесли с собой разукрашенный цветами и лентами сноп — символ законченной жатвы. Песни крестьян привлекают внимание девушек — задумчивой, мечтательной Татьяны и беззаботной, шаловливой Ольги. В гости к Лариным приезжают их сосед Владимир Ленский, влюбленный в Ольгу восторженный юноша-поэт, и его друг Онегин, светский молодой человек, недавно прибывший из Петербурга и скучающий в деревенской глуши. Татьяна глубоко взволнована встречей с Онегиным, в нем она видит своего избранника.

Комната Татьяны. Девушка во власти тревожных дум. Она не может уснуть и просит няню рассказать о ее молодости. Но и это не рассеивает волнения Татьяны. Поглощенная новым, неведомым ей чувством, она пишет Онегину письмо, признаваясь в любви.

В тенистом саду Лариных девушки с песнями собирают ягоды. В смятении вбегает Татьяна. Онегин приехал, сейчас он будет здесь. С трепетом она ожидает ответа на свое признание. Онегин учтив и сдержан. Он тронут искренностью Татьяны, но ответить на ее любовь не может. Потрясенная девушка с горечью выслушивает его нравоучения.

В доме Лариных бал. На именины Татьяны съехалось множество гостей. Француз Трике, окруженный барышнями, провозглашает написанный им в честь именинницы поздравительный дифирамб. Провинциальный бал с пересудами и сплетнями обывателей наводит на Онегина жестокую скуку. Чтобы отомстить Ленскому, который привез его сюда, он начинает ухаживать за Ольгой. Ленский возмущен поведением друга, кокетством и легкомыслием невесты. Во время мазурки вспыхивает ссора. В порыве гнева оскорбленный Ленский бросает Онегину вызов. Присутствующие безуспешно пытаются примирить друзей.

Зимним утром у мельницы назначена дуэль. Задолго до рассвета сюда прибыл Ленский с секундантом. Мысли и чувства его обращены к Ольге. Что готовит ему грядущий день? Появляется запоздавший Онегин. Противники колеблются, они вспоминают былую дружбу, но пути к примирению отрезаны. Дуэлянты становятся к барьеру. Раздается выстрел, и Ленский падает, сраженный насмерть.

В богатом особняке собралась петербургская знать. Блестящий столичный бал в разгаре. Среди гостей Онегин, возвратившийся из странствий. Ни путешествия, ни светские удовольствия не могут рассеять его тоски. Появляется князь Гремин с супругой, в которой изумленный Онегин узнает Татьяну. Князь сердечно рассказывает ему о своей счастливой женитьбе, представляет его Татьяне. Онегин только теперь понимает совершенство той, чье первое девичье чувство было им когда-то отвергнуто. Охваченный внезапной любовью к Татьяне, он решает добиться свидания с нею.

У себя в гостиной Татьяна в волнении читает письмо Онегина. Она до сих пор любит его. Неожиданно входит Онегин. В его словах признание и раскаяние. Татьяна вспоминает их первую встречу, когда счастье было так возможно, так близко. Но прошлого не воротить; взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить ее. Девические иллюзии больше не властны над нею. Онегин остается один.

 

МУЗЫКА

«Евгений Онегин» — непревзойденный образец лирической оперы, в которой поэзия Пушкина гармонически слилась с прекрасной, задушевной музыкой, полной сердечного тепла и драматизма. С поразительным совершенством Чайковский охарактеризовал этически прекрасный облик Татьяны, подчеркнув в нем русские национальные черты.

Краткое оркестровое вступление вводит в мир поэтических грез и душевных порывов Татьяны.

В первом акте три картины. Первая многогранно обрисовывает фон действия и знакомит слушателей с образами главных героев. Дуэт Татьяны и Ольги «Слыхали ль зы», близкий русскому бытовому романсу, проникнут безмятежным элегическим настроением. К голосам девушек присоединяется диалог Лариной и Филиппьевны: дуэт превращается в квартет. В сцене с крестьянами протяжная песня «Болят мои скоры ноженьки» сменяется задорной шуточной «Уж как по мосту-мосточку». Ария «Я не способна к грусти томной» дает портрет беспечной и резвой Ольги. В лирически-восторженном ариозо Ленского «Я люблю вас, Ольга» возникает облик пылкого, романтического юноши.

В центре второй картины — образ Татьяны. Рассказ няни, выдержанный в спокойной повествовательной манере, противостоит ее взволнованным речам. В сцене письма с замечательной психологической чуткостью запечатлены разнообразные душевные состояния героини: страстный порыв, робость, отчаянная решимость и, наконец, утверждение любви.

Смятение Татьяны выразительно оттеняется симфонической панорамой восхода солнца.

В центре третьей картины — ария Онегина «Когда бы жизнь домашним кругом», обрамленная прозрачным и светлым хором девушек; сдержанно-размеренная речь Онегина лишь ненадолго оживляется теплым чувством.

Второй акт открывается увлекательным вальсом. Наивно-простодушные куплеты Трике «Какой прекрасный этот день» и другие бытовые эпизоды создают контраст к сцене ссоры; напряженный драматический диалог героев звучит на фоне мазурки. Ариозо Ленского «В вашем доме» — проникновенное воспоминание о прошлом; к нежной, плавной мелодии постепенно присоединяются Онегин, Татьяна, Ольга и Ларина, а затем и взволнованный хор гостей.

В начале пятой картины (вторая картина второго акта) звучит элегическая ария Ленского «Куда, куда вы удалились, весны моей златые дни»; музыка ее полна печали, светлых воспоминаний и тягостных предчувствий; она покоряет мелодической красотой и искренностью выражения. Дуэт Ленского и Онегина «Враги, враги» передает состояние мрачного раздумья.

Трагически звучит в оркестре мелодия предсмертной арии Ленского, завершающая картину.

Картина шестая (третий акт) начинается торжественным полонезом. Ария Гремина «Любви все возрасты покорны» проникнута благородным, мужественным лиризмом. В заключительном ариозо Онегина, отражая вспыхнувшую в нем любовь, звучит страстная мелодия из сцены письма Татьяны.

В центре седьмой картины дуэт Татьяны и Онегина — взволнованный, полный эмоциональных контрастов, заканчивающийся стремительным нарастанием и драматическим срывом.


Евгений Онегин (Чайковский) — сюжет и краткое содержание, либретто, послушать арии и оперу онлайн бесплатно

Петр Ильич Чайковский написал Евгения Онегина в 3-х действиях, либретто композитора Шиловского, на основе одноимённого пушкинского романа в стихах. Первое представление оперы состоялась в Москве, на сцене Малого театра, 17 марта 1879 года. Исполнительными лирической оперы, были учащиеся Московской консерватории.

На сайте клуба «Орфей» можно послушать онлайн и совершенно бесплатно либретто, арии из опер, посмотреть видео любимых постановок.

 

Первое действие

Первая картина

Действие происходит в саду. Помещица с няней заняты вареньем.   Из окна дома слышны голоса Татьяны и Ольги, дочерей Лариной. Их пение напоминает матери, о прошлой жизни и молодости. Вдали слышится песня. Крестьяне пришли поздравить помещицу  с урожаем.  Веселая песня постепенно переходит в танец. Татьяна с книгой в руке наблюдает за  танцующими людьми.

Прибыли соседи Лариных, юный поэт Владимир Ленский, который влюблен с детства в Ольгу. В этот раз он приехал со своим другом петербуржцем Онегиным. Общаясь с новым гостем, она замечает, что молодой барин ей приглянулся.

Картина вторая

Спальня Татьяны Лариной. Девушка не может заснуть после встречи с Онегиным.  Она просит няню рассказать о прошлом, старушка углубилась в рассказ, но Татьяна ее совершенно не слушается. Ее мыслями полностью завладел Онегин. Свои чувства в письме она описывает к Евгению. Звучит знаменитое «Письмо Татьяны»

Прошла бессонная ночь, потом наступило утро, о котором рассказала пастушья свирель. Татьяна просит няню, чтобы та через нее отправила письмо Онегину.

Картина третья

Укромный уголок сада. Приходит Татьяна и от усталости опускается на скамью. С трепетом ожидает ответа Евгения на свое признание. Входит Онегин. Его ответ звучит холодно и рассудительно, он не может ответить Татьяне взаимностью, и советует девушке научиться справляться со своими чувствами.

Действие второе

Картина первая

В честь Татьяны в доме Лариных устроен бал. В вальсе танцуют пары. В толпе гостей Онегин и его друг Ленский. Евгений ворчит на приятеля за то, что тот привез его на этот неинтересный для него бал, где надо слушать сплетни провинциальных барышень. В отместку он ухаживает за Ольгой. Кокетство девушки оскорбляет и возмущает Ленского, он предлагает Онегину дуэль.

Вторая картина

Морозное утро. У  холодной мельницы Ленский и его секундант Зарецкий дожидаются опаздывающего Онегина. Ленский окунулся в раздумье: что ждет его в будущем, что даст ему наступающий день? Появился Онегин и секундант. Перед началом дуэли, противники говорят о прошлой дружбе. Они в сомнениях — не померится ли, не разойтись мирно? Но отступать некуда — дуэль должна свершиться, и каждый пытается оттолкнуть мысль о мире. Зарецкий измеряет  дистанцию.  Бывшие друзья становятся к барьеру. Выстрел и Ленский мертв.

Действие третье

Картина первая

Через пару лет. Вернувшись из заморских поездок, Онегин приглашен в Петербурге на бал. Здесь  именитый вельможа князь Гремин знакомит его своей жене. В очаровательной девушке Евгений узнает Татьяну Ларину и сразу же  влюбляется в нее.

Картина вторая

На пути Татьяны вновь появился Онегин. Он повсюду преследует ее. Онегин видит Татьяну читающей его письмо. На глазах Лариной слезы. Для Онегина они самое что ни наесть дорогое. Он делает вывод, что не безразличен Татьяне, значит, у него есть какая нибудь  надежда.

На любовное признание Евгения Татьяна отвечает таким же признанием.   Она до сих пор его любит. Но, она отдана другому мужчине и будет его до конца.

Краткое содержание Оперы Евгений Онегин Чайковского для читательского дневника

Летний день в давно забытой деревне. В поместье принадлежащим Лариным кипит работа. Хозяйка в достаточно запущенном саду варит варенье, ей помогает старенькая женщина няня ее дочерей, Татьяны и Ольги. Из дома, который находится недалеко, слышны голоса дочерей хозяйки, они поют, смеются. Мать и няня вспоминают давно ушедшую молодость.

Ближе к вечеру в гости к Лариным являются гости. Это соседи влюбленный в Ольгу Ленский и его приятель, недавно приехавший из Петербурга Онегин. Все с интересом разглядывают надменного, избалованного вниманием и деньгами молодого человека. Татьяна же с первой минуты поняла, что влюблена и от этого еще сильнее смутилась. Евгений Онегин это понял, другого он не ожидал от деревенской простой девушки.

С этой самой встречи Татьяна только и думала о Евгении. Ей молодой и наивной девочке казалось, что именно такой ей муж и нужен. Что его она ждала всю свою жизнь и наконец, дождалась. Она стала еще задумчивее и загадочнее. Рассказать о своей любви она никому не решалась. Напрасно няня старалась развлечь своими рассказами воспитанницу. Казалось, Татьяна ничего вокруг не слышит и не видит. Сестра была настолько увлечена Ленским, что не замечала перемен с сестрой. Так в один вечер Татьяна не выдержала и написала письмо Онегину в котором объяснилась в любви. Помощью внука няни она передает письмо Евгению.

Наступает суббота. Обязательно приедут соседи. Татьяна понимает, что совершила ошибку объяснившись в любви. Онегин хладнокровно читает нотацию девушке. Ему нравиться Татьяна, но он делает вид, что равнодушен к ней. Бедная девочка едва сдерживает слезы.

На именинах Татьяны раздраженный и всем недовольный Онегин срывает зло на Ленском. И вызывает его на дуэль. Морозным зимним утром недавние друзья начали сходиться с пистолетами. Евгений выстрелил первым. И о ужас! Убил друга.

С этого страшного утра прошло немало времени. Только что вернувшийся из-за границы Онегин попадает на бал в один из столичных домов. Тут его друг знакомит со своей женой. Евгений в полном замешательстве, Татьян! Не может быть! Да, она изменилась, от наивной и впечатлительной девочки не осталось и следа, перед ним стояла холодная и надменная женщина.

Чувства нахлынули на Онегина с новой силой, он не мог уже бороться с ними. Теперь он искал встреч с княгиней и объяснялся с ней в любви.

В жизни все возвращается как бумеранг. Татьяна отказала ему. Хотя призналась, что чувства все-таки к нему есть.

Оцените произведение: Голосов: 21

Читать краткое содержание Чайковский — Евгений Онегин. Краткий пересказ. Для читательского дневника возьмите 5-6 предложений

Оперы.

Краткие содержания произведений

Картинка или рисунок Чайковский — Евгений Онегин

Другие пересказы и отзывы для читательского дневника

  • Краткое содержание Незнайка в Солнечном городе Носов

    Малыш-коротыш Незнайка жил в Цветочном городе и дружил с малышкой Кнопочкой. Они любили вместе мечтать на сказочные темы. Сам того не подозревая, Незнайка совершил три добрых поступка

  • Краткое содержание Галь Слово живое и мёртвое

    Произведение автора посвящено обобщению ее огромного профессионального опыта в области книжного перевода и редакторской работы.

  • Петрушевская

    Людмила Стефановна Петрушевская — одна из самых популярных российских писательниц. Она известна как автор книг, сценариев для театра и кино, стихов, переводов. Писать Петрушевская начала в ранней юности.

  • Краткое содержание Абрамов Жила была семужка

    В одной северной реке в маленькой веточке-протоке жила пестрая рыбка. Звали ее Красавка.Она была ещё совсем маленькая. Она отличалась от самых нарядных рыбок этой реки своей большой головой, поэтому они к ней в гости не заплывали

  • История создания Ревизора Гоголя

    История создания пьесы Николая Васильевича Гоголя «Ревизор» любопытна и забавна. Она начинается в 1835 году. У Николая Гоголя были свои предположения о будущем русской литературы. Он твердо знал, что комедийный жанр в литературе должен быть

История оперы, краткое содержание — опера «Евгений Онегин»


1877 год, май, Москва. П.И.Чайковскому только что исполнилось 37 лет. Если посмотреть на весь творческий путь Чайковского — композитора, то к этому моменту он прошел, практически, его половину. Он уже стал известен в России. Его музыка уже начала распространяться в Европе. Чайковский был тогда автором трех симфоний, четырех опер. Им были написаны такие всемирно известные его шедевры, как балет «Лебединое озеро», Первый фортепианный концерт, фортепианный цикл «Времена года» и многое, многое другое.

О том, как среди других, в поиске сюжета для оперы Чайковский вдруг неожиданно для себя и других, выбрал столь любимый в России роман в стихах А.С.Пушкина «Евгений Онегин», он рассказал сам, во всех подробностях в письме к брату М.И.Чайковскому 18 мая 1877 года: «На прошлой неделе я был как-то у Лавровской. Разговор зашел о сюжетах для оперы. <…> Лизавета Андреевна молчала и добродушно улыбалась, как вдруг сказала: «А что бы взять «Евгения Онегина»? Мысль эта показалась мне дикой, и я ничего не отвечал. Потом, обедая в трактире один, я вспомнил об «Онегине», задумался, потом начал находить мысль Лавровской возможной, потом увлекся и к обеду решился. Тотчас побежал отыскивать Пушкина. С трудом нашел, отправился домой, перечел с восторгом и провел совершенно бессонную ночь, результатом которой был сценариум прелестной оперы с текстом Пушкина. Ты не поверишь <…> как я рад избавиться от эфиопских принцесс, фараонов, отравлений, всякого рода ходульности. Какая бездна поэзии в «Онегине». Я не заблуждаюсь: я знаю, что сценических эффектов и движения будет мало в этой опере. Но общая поэтичность, человечность, простота сюжета в соединении с гениальным текстом заменят с лихвой эти недостатки.»

Драматические инсценировки гениального романа А.С.Пушкина на русской сцене были и до Чайковского. Одна из них была предпринята в Москве в 1846 году с музыкой выдающегося русского композитора А.С.Верстовского. Другая инсценировка романа Пушкина довольно долго шла на Петербургской сцене с музыкой знаменитого А.Ф.Львова, известного как автора российского национального гимна «Боже, царя храни!». Чайковский, по всей вероятности, мог знать либо обе постановки, либо, скорее всего, петербургскую. Любопытно, что обе инсценировки были сделаны известным литератором Г.В.Кугушевым и содержали лишь избранные сцены из романа: 1. Письмо. 2. Проповедь и дуэль. 3. Встреча.

Сценарий своей новой оперы «Евгений Онегин» Чайковский сообщил своему брату М.И.Чайковскому в том же письме, в котором он рассказал об истории возникновения замысла этой оперы. Строение сценария напоминает драматическую инсценировку романа Пушкина, но с некоторыми дополнениями. В нем три действия. В последнем предполагалась картина, рисующая бал в Москве (таким образом, в опере должно было быть три бала!), на котором Татьяна знакомится со своим будущим мужем, Генералом, рассказывая ему свою историю и соглашаясь выйти за него замуж. В конечном итоге, Чайковский опустил сцену московского бала, тем самым еще больше приблизившись к своим предшественникам, инсценировавшим «Евгения Онегина» в драматическом театре. Очень возможно, что подзаголовок, который Чайковский даст своей опере — «Лирические сцены» — пришел к нему именно от драматического спектакля на этот же сюжет. Тем более, что в разработке сценария принимал участие друг Чайковского К.С.Шиловский, который был и музыкантом, и художником, и актером. Причем он сотрудничал с Малым театром в Москве, на сцене которого шла инсценировка с музыкой Верстовского. Чайковский приступил к сочинению оперы немедленно. Освободившись от занятий в Московской консерватории, в которой он преподавал, он уехал в усадьбу К.С.Шиловского Глебово. Поселился там в отдельном флигеле и работал с огромным наслаждением: » <…> я влюблен в образ Татьяны, я очарован стихами Пушкина и пишу на них музыку <…> потому, что меня тянет. Опера продвигается быстро»,- писал он брату.

Живя в Глебово и работая над «Евгением Онегиным», Чайковский сообщил своим родным, что намерен жениться. Сообщил он и имя своей избранницы: «Женюсь я на девице Антонине Ивановне Милюковой. Она бедная, но хорошая и честная девушка, очень меня любящая», — писал композитор своему отцу в июне 1877 года из Глебово. Факт обращения к сюжету «Онегина» принято связывать и с личными обстоятельствами Чайковского, когда, почти как в романе Пушкина, он получил письмо от девушки с признанием в любви. После непродолжительного общения, он решает на ней жениться. Что было в этой истории первично: обращение к Пушкину и затем решение жениться, как бы стремясь не повторить онегинской ошибки, или собственный роман с А.И.Милюковой, который натолкнул на сюжет из Пушкина? Так или иначе, но личная судьба композитора развивалась на фоне сочинения оперы «Евгений Онегин».

Эскизы оперы были завершены осенью 1877 года. За это время Чайковский пережил большие потрясения в личной жизни, скорая женитьба невероятно быстро завершилась разрывом с женой. Чайковский оставил службу в консерватории, покинул Москву, Россию и в Европе окончил эскизы и инструментовал свою новую оперу.

Оперы, которые предшествовали «Онегину», Чайковский отдавал для исполнения в Императорские театры Москвы и Петербурга. Он стремился попасть на эти сцены, очень горевал, когда постановки задерживались или откладывались. И вдруг он переменил свои прежние взгляды и обратился с просьбой к директору Московской консерватории Н. Г.Рубинштейну: «Постановка же ее именно в Консерватории есть моя лучшая мечта. Она рассчитана на скромные средства и небольшую сцену». А несколько позже он писал своему другу К.К.Альбрехту, который был хормейстером в первой постановке Онегина: «Я никогда не отдам этой оперы в Дирекцию театров прежде, чем она не пойдет в консерватории. Я ее писал для консерватории, потому что мне нужна здесь небольшая сцена».Далее композитор перечислил, что необходимо ему для постановки «Онегина», добавив при этом, что если опера не будет поставлена в Консерватории, то она не будет поставлена нигде: «Я готов ждать сколько угодно».

Осенью вышел из печати клавир оперы, в котором был напечатан авторский подзаголовок оперы: «Лирические сцены». Чуть позже в ученическом концерте были исполнены отрывки из оперы, на которые рецензент отреагировал так: «Никогда еще композитор не был в такой мере самим собою как в этих лирических сценах <…> г.Чайковский — несравненный элегический поэт в звуках».

В начале 1879 года началась подготовка к премьере оперы силами учеников и педагогов консерватории на сцене Малого театра в Москве. Поскольку это была сцена небольшая, на ней шли драматические спектакли, то и состав исполнителей, хора, оркестра мог быть только небольшим. Для примера, можно привести случай, когда пятью годами раньше ставилась сказка А.Н.Островского «Снегурочка» с музыкой Чайковского, но в ней был большой оркестр, хор, и тогда этот драматический спектакль с большим количеством исполнителей, хором и оркестром шел на сцене Большого театра. На сцене Малого театра хор и оркестр не могли быть большими.

Итак, в марте 1879 года состоялась премьера «Евгения Онегина» на сцене Малого театра в Москве в исполнении учащихся Московской консерватории. Согласно списку исполнителей, объявленных в программе и отчета о премьере в спектакле участвовали: хор из 28 учениц и 20 учеников, оркестра из 32 человек (в их число входили четыре профессора консерватории и два музыканта из оркестра Большого театра). Дирижировал Н.Г.Рубинштейн. Режиссером был актер Малого театра И.В.Самарин. Исполнялся в этой постановке первоначальный финал оперы, в котором появлялся муж Татьяны и указывал Онегину на дверь.

Пресса на спектакль была разная. Преимущественно, опера не была оценена по достоинству. Судьба «Евгения Онегина» сложилась так, что еще при жизни автора эта опера постепенно, от постановки к постановке превратилась в спектакль большой сцены, изменился и ее финал, который взял за основу развитие сюжета у Пушкина. И сам композитор для постановок на сцене Императорской оперы внес множество изменений, введя новые сцены, изменив темпы, что уже делало невозможным камерное ее исполнение. Однако в XX веке великим реформатором сцены К.С.Станиславским была сделана попытка воссоздать облик камерного «Онегина», лирических сцен. Так или иначе, но в наши дни продолжают жить и имеют равное право на существование две исполнительских версии оперы «Евгений Онегин». Каждая из них имеет свои достоинства и права на исполнительскую жизнь. «Евгений Онегин» до конца жизни Чайковского оставался одним из любимейших его сочинений. Он был счастлив, видя успех своего детища не только на сценах оперных театров России, но и Европы. Объяснялось это теми чувствами, которые он вложил в эту оперу: «Я написал эту оперу потому, что в один прекрасный день мне с невыразимою силою захотелось положить на музыку все, что в «Онегине» просится на музыку. Я это и сделал как мог».

Краткое содержание

Опера состоит из семи картин. Действие происходит в деревне и в Петербурге в 20-х годах XIX столетия.

Картина первая. Летний вечер, сад в усадьбе Лариных. Татьяна и Ольга поют романс. Их мать — Ларина и няня Филиппьевна вспоминают о временах своей молодости. Появляются крестьяне. Их песни занимают девушек — задумчивую, мечтательную Татьяну и беззаботную, шаловливую Ольгу. Приезжает жених Ольги — помещик-сосед Владимир Ленский в сопровождении Онегина, недавно прибывшего из Петербурга молодого дворянина. Татьяна глубоко взволнована встречей с Онегиным.

Картина вторая. Комната Татьяны, поздний вечер. Девушка во власти тревожных дум. Она не может уснуть и просит няню рассказать о своей молодости. Татьяна едва слушает: её мысли поглощены Онегиным. Охваченная новым неведомым ей чувством, она пишет Онегину письмо, признаваясь в любви. В нем она видит своего избранника… Светает. Няня по просьбе Татьяны посылает внука с письмом к Онегину.

Картина третья. В саду Лариных девушки с песнями собирают ягоды. В смятении вбегает Татьяна: приехал Онегин, сейчас он будет здесь. Что он ответит на её письмо? Онегин учтив и сдержан. Он тронут искренностью Татьяны, но ответить на её любовь не может. Потрясенная девушка с горечью выслушивает нравоучения.


Картина четвертая. Бал в доме Лариных. На именины Татьяны съехалось множество гостей. Гости танцуют, играют в карты и в зале очень душно. Провинциальный бал с пересудами и сплетнями наводят на Онегина жестокую скуку. Чтобы отомстить Ленскому, который привез его сюда, он начинает ухаживать за Ольгой. Ленский возмущен поведением друга и легкомыслием невесты. Он вызывает Онегина на дуэль. Гости и хозяева безуспешно пытаются примирить друзей.

Картина пятая. Раннее зимнее утро. Ленский и его секундант Зарецкий ожидают Онегина у места дуэли. Мысли молодого поэта обращены к Ольге и собственной судьбе. Появляется запоздавший Онегин. Противники колеблются, вспоминают былую дружбу. Но все пути к отступлению отрезаны. Дуэлянты становятся к барьеру. Раздается выстрел, и Ленский падает, сраженный насмерть.


Картина шестая. В богатом особняке собралась петербургская знать. Среди гостей Онегин, недавно возвратившийся из странствий. Ни путешествия, ни светские удовольствия не могут рассеять его тоски. Появляются князь Гремин с супругой, в которой Онегин с удивлением узнает Татьяну. Князь Гремин говорит, что жена составила счастье его жизни. Охваченный внезапной любовью к Татьяне, Онегин решает добиться свидания.

Картина седьмая. У себя в гостиной Татьяна в волнении читает письмо Онегина. Она до сих пор любит его. Неожиданно входит Онегин. В его словах признание и раскаяние. Татьяна вспоминает их первую встречу, когда счастье было ещё возможно. Но прошедшего не восстановить. Взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить её. Она непоколебима в сознании долга и супружеской верности. Онегин остается один.

Сольфеджио. Теория музыки. Анализ. Гармония (решебники)

Стремясь постичь ответ на вопрос: что же такое музыка? — люди придумали тучи описательных, конструктивных  и практических музыкальных дисциплин. Все они в какой-то мере отдаляют или приближают к пониманию музыки, этой совершенно неуловимой, всегда многозначной и мистической «сущности».

Тем не менее, эти дисциплины позволяют сформировать на начальном этапе (в школе) — некую общность людей с одинаковым взглядом на музыкальный мир, общность любителей определённых музыкальных произведений, давно ставших популярными.

На следующем этапе (уже в профессиональном музыкальном заведении — колледже) — даётся минимум профессиональных навыков, без которых невозможно назвать себя музыкальным профессионалом хотя бы в самой маленькой степени. Это ставшие неоспоримыми сведения в строго определённой музыкальной сфере.

Консерватории (или музыкальные академии) дают более широкий взгляд на музыкальное искусство, более профессиональные навыки, хотя от объёма мировых музыкальных знаний, естественно, это не более 1 процента. Музыкальные традиции имеют очень сильное различие в разных странах и культурах.

Мы изучаем лишь музыкальные традиции Западной Европы и России. Кое-что знаем о народной музыке бывших стран СНГ. Всё это: конкретные жанры, определённые формы, определённый музыкальный строй, определённый муз. язык, музыкальное содержание, отвечающее определённой культуре, определённые музыкальные инструменты, определённая манера пения.

На нашем сайте вы найдете много статей и упражнений по изучению музыкально-теоретических предметов, таких как сольфеджио (напетые номера и аудио-диктанты), теория, анализ, гармония, полифония, музыкальная литература (жанры музыки и разборы музыкальных произведений).

СОЛЬМИЗА́ЦИЯ (от названия звуков соль и ми) — пение мелодий со слоговыми названиями звуков.

СОЛЬФЕДЖИО, сольфеджо (итал. solfeggio — от названия музыкальных звуков соль и фа): — 1) то же, что и сольмизация. 2) Учебная дисциплина, предназначенная для развития слуха музыкального и музыкальной памяти. Включает сольфеджирование (одно- или многоголосное пение с произнесением названий звуков), диктант музыкальный, анализ на слух. 3) Сборники упражнений для одно- или многогол. сольфеджирования или анализа на слух. 4) Специальные вокальные упражнения для развития голоса.



ТЕОРИЯ МУЗЫКИ в музык. школе, или предмет «Элементарная теория музыки» в музыкальных училищах является составной частью профессиональной подготовки учащихся, сосредоточивает в себе элементарные сведения из курсов гармонии, полифонии, анализа музыкальных произведений, инструментоведения.

ТАБЛИЦЫ ГАММ, ИНТЕРВАЛОВ И АККОРДОВ по курсу музыкальной школы и по курсу музыкального колледжа (училища)


МУЗЫКАЛЬНЫЙ
ДИКТАНТ для муз. школы и для муз. колледжа на 1, 2, 3 и 4 голоса (одна из форм работы на сольфеджио) — запись по слуху одно-, двух-, трёх.- и четырёхголосных музыкальных построений. Один из приёмов развития музыкального слуха. Диктант музыкальный прослушивается в исполнении голосом, на фортепиано или другом инструменте, после чего записывается нотами. Диктант музыкальный требует осмысления элементов лада, гармонии, голосоведения, ритма, музыкальной формы (в так называемом тембровом Диктанте — также инструментовки). Подбор на фортепиано (мелодия с аккордами). Музыкальная игра на развитие абсолютного слуха. Как писать музыкальные диктанты.

АНАЛИЗ МУЗЫКАЛЬНЫЙ — музыкально-теоретическая дисциплина, изучающая строение музыкального произведения. В музыковедении сложилась традиция рассматривать музыкальное произведение как особую художественную систему, содержательное целое, в котором объединены, соподчинены, композиционно оформлены и взаимодействуют различные музыкально-выразительные средства — элементы, стороны музыкального произведения. Каждый из этих элементов (мелодия, гармония, контрапункт и т. п.) может стать предметом специального аналитического исследования (анализ гармонический, полифонический, ритмический, анализ формы и так далее). Взаимодействие всех сторон (звуковой, интонационной, композиционной) музыкального произведения изучает так называемый целостный Анализ музыкальный: произведение рассматривается в единстве содержания и формы, теоретических и исторических ракурсов, объективного изучения и эстетической оценки, как художественное целое, зависящее от композиторского замысла, исполнительской интерпретации и направленности на слушателя. В вокальной музыке анализируется также соотношение собственно музыкальных средств и словесного текста.

ГАРМОНИЯ (греч.  — связь, порядок; строй, лад; слаженность, соразмерность, стройность). Термин «Гармония» в музыке включает ряд значений: приятная для слуха слаженность звуков; объединение звуков в созвучия и их закономерное последование; Гармонией также называется научная и учебно-практическая дисциплина, изучающая звуковысотную организацию музыки, созвучия и их связи. Понятие Гармония применяется для характеристики высотной системы, аккордики, тональных (ладовых) функций и т. п., конкретного музыкального стиля (напр., «гармония барокко», «гармония Прокофьева»), а также в значении «аккорд», «созвучие».

РЕШЕБНИКИ ПО ГАРМОНИИ —  возможные варианты решения задач по музыкальной гармонии.

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА — так обычно называют все музыкальные произведения в их совокупности: произведения, созданные различными композиторами в разных странах. Термин этот употребляется так же, как, например, «специальная литература», «справочная литература», «научная литература». Существует и другое значение этого термина: так называется предмет, вернее, учебная дисциплина, которую изучают в старших классах музыкальных школ и в музыкальных училищах. В программу музыкальной литературы входят биографии крупнейших композиторов, отечественных и зарубежных, знакомство с их творчеством, а также подробное изучение отдельных наиболее известных, наиболее важных сочинений. Разбор музыкальных произведений. Жанры музыки. Биографии композиторов-классиков.

РАЗВЛЕЧЕНИЯ — анекдоты и истории про музыкантов.

ПОЛИФОНИЯ — полифонические разборы фуг И.С. Баха.

ПРОГРАММЫ- по сольфеджио для муз. школы (5-ти и 7-милетнее обучение)

СОВРЕМЕННЫЕ КОМПОЗИТОРЫ — биографии композиторов современности.

Вступайте в группу сайта lafamire ВКОНТАКТЕ http://vk. com/lafamire

Евгений Онегин

Действие I
Картина 1. Усадьба Лариных
Помещица Ларина, её дочери Татьяна и Ольга, а также их няня наслаждаются погожим вечером. Крестьяне, окончившие жатву, по старинному обычаю приносят барыне разукрашенный сноп. Неожиданно в доме появляются гости: живущий по соседству жених Ольги Владимир Ленский вместе со своим приятелем из Петербурга Евгением Онегиным. Визит столичного денди нарушает спокойный, привычный уклад жизни обитателей усадьбы. Татьяна глубоко взволнована встречей с Онегиным. Ленский, оставшись наедине с Ольгой, объясняется ей в любви.

Картина 2. Письмо Татьяны
Татьяна полна новым, ранее незнакомым ей чувством. Видя смятение Татьяны, няня старается её отвлечь и успокоить. Однако, оставшись одна, девушка пишет письмо Онегину, в котором признаётся ему в любви. На рассвете она просит няню передать письмо петербургскому гостю.

Картина 3. Объяснение
Татьяна в тревоге ожидает ответа на своё письмо. Приезжает Онегин. Ему мила искренность Татьяны, но её признание не вызывает у него ответного чувства.

Действие II
Картина 4. Бал в доме Лариных
На именины Татьяны съехалось множество гостей. Провинциальный бал с пересудами и сплетнями обывателей наводит на Онегина жестокую скуку. Он зол на Ленского, пригласившего его сюда, и начинает ухаживать за его невестой. Ленский, возмущённый поведением друга, бросает Онегину вызов. Присутствующие безуспешно пытаются примирить друзей.

Картина 5. Дуэль
Ленский в ожидании назначенной дуэли с тоской и болью думает о своей жизни. Пришедший Онегин, как и Ленский, готов к примирению. Но законы чести делают поединок неизбежным. Раздаётся выстрел. Ленский убит.

Действие III
Картина 6. Бал в Петербурге
После долгого отсутствия Онегин возвращается в Петербург, где на балу в одном из аристократических домов встречает Татьяну. Теперь она жена генерала Гремина. Онегин поражён: неужели эта полная благородства и достоинства светская дама — та девочка, которой он когда-то читал нравоучения?! «Увы, сомненья нет, влюблён я, влюблён как мальчик, полный страсти юной!» — с волнением признаётся себе Онегин.

Картина 7. Встреча
Онегин добивается встречи с Татьяной. В его словах звучит раскаяние. Требуя взаимности, он вырывает у Татьяны признание в любви. Но её решение остаться с мужем бесповоротно. Онегин впадает в отчаяние: «Позор! Тоска! О, жалкий жребий мой!»

содержание, видео, интересные факты, история

П.И. Чайковский опера «Мазепа»

 

Сценическое произведение, созданное на основе поэмы А.С. Пушкина, являет собой образец чрезвычайно сложной драмы, как в техническом, так и в лирическом аспекте. П.И. Чайковский взял на себя смелость написать оперу, где главная роль отведена негативному персонажу, и именно его характер становится своеобразным катализатором фатальных изменений в людских судьбах на фоне грандиозных исторических событий.

Краткое содержание оперы Чайковского «Мазепа» и множество интересных фактов об этом произведении читайте на нашей странице.

 

 

Действующие лица

Голос

Описание

Мазепа баритон главнокомандующий войска Запорожской Сечи, гетман
Мария сопрано дочь Кочубея, влюблена в Мазепу
Кочубей баритон наместник царя на территории Малороссии
Любовь меццо-сопрано супруга Кочубея
Искра тенор боевой товарищ Кочубея
Орлик бас верноподданный Мазепы
Андрей тенор сподвижник Кочубея, рассчитывает на расположение Марии

 

  

Краткое содержание «Мазепы»

Действие разворачивается на Украине, в начале XVIII столетия. В усадьбе Кочубея на берегу реки Днепр проходит летний праздник. Гости собрались за большим столом, среди приглашённых — украинский гетман. Девушки вышли к реке, гадают на возлюбленного, и только Марию не увлекают эти забавы. В её мыслях — Мазепа. Пожилой военачальник отвечает взаимностью девушке и в разгар праздника просит её руки у отца. Кочубей поражён, он не собирается выдавать дочь замуж за человека, который уже перешагнул 70-летний порог. Возникает ссора, рассерженный и обиженный отказом гетман требует от Марии сделать выбор. Та отдаёт предпочтение избраннику и покидает вместе с ним отчий дом.

Семья стольника погружена в траур по случаю бегства наследницы. Удручённый Кочубей, вспомнив недавний разговор с гетманом по поводу его возможного союза с королём Швеции, придумывает план: отправить царю донос, в котором сообщалось бы об измене Мазепы. С помощью Искры и Андрея задумка оказывается воплощённой, однако Пётр Первый, будучи уверенным в верности гетмана, спешит обвинить в предательстве Кочубея. Василий попадает в темницу в замке гетмана. Там узника пытают, Орлик заставляет заключённого подписать ложные признания.

Мария, пребывающая в неведении относительно судьбы отца, пытается лаской выведать планы и настроения Мазепы. Тот, поддавшись чарам молодой девушки, рассказывает ей о намерении стать единоличным правителем, когда шведы, с помощью его содействия, отвоюют территорию Полтавы.

Неожиданно к Марии приходит мать. Она в отчаянии и слёзно просит дочь уговорить Мазепу не казнить Кочубея. Однако в разговоре женщины теряют драгоценное время и опаздывают к месту аутодафе. Мать в горе отрекается от дочери.

Грядёт Полтавское сражение. Андрей безуспешно пытается отыскать на поле брани заклятого врага, чтобы в честном бою отомстить за Кочубея. Однако сам Андрей, встретив изменника, погибает от его выстрела. Мазепа с Орликом спасаются бегством под натиском русских войск. Перед смертью храбрый соратник Кочубея видит Марию, которая склонилась над его окровавленным телом. Она безумна и не узнаёт друга детства, принимает его за маленького, брошенного ребёнка. Погружённая в сумасшедшие грёзы Мария напевает колыбельную, Андрей умирает на её руках.

 

Продолжительность спектакля 
I Акт II Акт III Акт
60 мин. 65 мин. 40 мин.


Фото:

 

 

 

Интересные факты

  • «Мазепа» по глобальной идее демонстрирует очевидную схожесть с другой оперой Чайковского, «Евгений Онегин». В обоих произведениях в центре музыкального повествования оказывается молодая женщина. Её глубокое чувство, жертвенная любовь к мужчине обнажает изначально существовавшие пороки и недостатки избранника и с чудовищной силой притягивает трагедию, которая буквально захлёстывает жизнь главной героини и её близких людей. Несмотря на созидательную природу любви, зародившееся в женской душе нежное, но удивительно сильное чувство «запускает» фатальный механизм разрушения, порождающий смерть, хаос и, в общем итоге, опустошение.
  • Чайковский изначально хотел отразить в опере историю любви и предательства, не сосредотачиваясь при этом на социальных и военных деталях, поэтому сцена Полтавской битвы носит несколько «проходящий» характер и не является доминантным акцентом, несмотря на эпичность и огромное историческое значение реального события.

  • В процессе работы Чайковский жаловался, что возросшая в нём внутренняя потребность к самокритике сыграла с ним злую шутку. Если ранее композитора упрекали в недостатке объективного видения своих творений, то теперь эта способность в его характере возобладала настолько, что напрочь лишила вдохновения. Столкнувшись с подобного рода творческим кризисом, в сентябре 1881 года П.И. Чайковский решил отказаться от намерения заканчивать оперу, заявив, что она его более не привлекает. Возобновить рабочий процесс предстояло лишь через 3 месяца.
  • Композитор намерено отказался вводить персонаж шведского короля в сюжетную канву оперы. По словам Чайковского, Карл XII имеет весьма поверхностное отношение к настоящей психологической драме, которая разыгралась между Кочубеем, Марией и гетманом.
  • «Мазепа» стала для Чайковского личным испытанием, преодоление которого в итоге помогло понять, что работа в условиях ограничений со стороны театральных импресарио заметным образом лишает творца необходимой ему свободы самовыражения через искусство. Не осталось сомнений в том, что выбирая между оперной и симфонической формой, композитор предпочтёт последнюю, невзирая на то, что опера — структурно более богата.
  • Когда в профессиональных кругах премьеру «Мазепы» в Санкт-Петербурге подвергли жёсткой критике относительно вокальных навыков исполнителей, брат Чайковского, Модест, бросил все усилия, чтобы отзывы не дошли до композитора. Впоследствии Пётр Ильич, узнав истину, выразил брату огромную благодарность словами: «Ты всё сделал правильно, в то время правда могла бы меня уничтожить».

 

Лучшие номера из оперы «Мазепа»

Ариозо Кочубея в начале 2-го акта. Полная драматизма партия является ключевой в раскрытии персонажа. В более ранних сценах Кочубей предстаёт сдержанным и рассудительным, в этой арии перед зрителями возникает герой, способный к глубоким чувствам, поглощённый собственной жизненной трагедией.

Ариозо Кочубея (слушать)

«О Мария, Мария!» — ариозо Мазепы из 2-ой сцены второго действия. Неповторимая особенность партии заключается в двояком впечатлении, которая она создаёт. Глубина нежных чувств, которые якобы гетман испытывает к любимой женщине — обманна. Это иллюзия, сладкая ложь, за которой скрывается тщеславная, самовлюблённая, порочная душа гетмана. Это сложный вокальный номер, который требует от исполнителя филигранной эмоциональной игры, а слушателям предоставляет возможность рассмотреть, распознать подобную эмоциональную двойственность.

Ариозо Мазепы (слушать)

«Мой милый друг!» — дуэт Марии и Мазепы во второй сцене 2-ого действия. Это уникальная вокальная интрига, тщательно заранее продуманная Мазепой. Воздействуя на тонкие струны девичьей души, коварный злодей намерен убедить любовницу отречься от семьи и стать его беспрекословной «служанкой», союзницей, которая окажется рядом, даже если на противоположную чашу весов ляжет жизнь её родного отца.

Дуэт Марии и Мазепы (слушать)

 

История создания «Мазепы»

П.И. Чайковский работал над оперой «Мазепа» в период с июня 1881 по апрель 1883 гг. За основу было взято стихотворное произведение А.С. Пушкина «Полтава», описывающее драму людских судеб в контексте грандиозной победы императора Петра I над шведским правителем Карлом XII, переломившей ход Северной войны. В работе над поэмой Пушкин позволил себе некоторую вольность в трактовке событий, что немного негативно сказалось на достоверности, зато во многом позволило сделать характеры главных героев ярче, а мотивы их действий — проникновенными и вызывающими эмоциональный отклик.

Опера «Мазепа» далась композитору с трудом. На разных этапах создания Чайковский буквально заставлял себя трудиться над произведением, стараясь представить в конечном итоге на суд зрителей драму, достойную стихов А.С. Пушкина. Поэма «Полтава» вызывала у композитора чувство восторга и восхищения.

Первоначально намерение создать оперу по мотивам «Полтавы» захватило Чайковского, обуреваемый идеей блестящего воплощения творческого замысла, он в кратчайшие сроки написал 4 вокальные партии и черновик одного дуэта основных героев. Последний — был создан на основе музыки из симфонической увертюры Чайковского «Ромео и Джульетта». В наивысшей степени композитора беспокоила реализация возможности отражения психологической напряжённости во взаимоотношениях между Мазепой и Марией, а также Любовью и её дочерью.

Три летних месяца 1881 года Чайковский трудился над своей новой оперой, но с наступлением осени вдохновение покинуло автора, и он стал тяготиться необходимостью завершить начатое произведение. В своём письме к Сергею Танееву Чайковский отмечал, что сценические номера, которые он уже сочинил для оперы, вызывают теперь у него чувство раздражения и отвращения, создавая тягостную уверенность в том, что написанное — предел его возможностей.

И вот в начале декабря 1881, будучи в Риме, Чайковский вновь взялся перечитывать стихи Пушкина и начал писать музыку для сцены, в которой должны были участвовать Мазепа и Мария. Именно в этот период Пётр Ильич осознал, что его оперу ждёт успех, и у него, как у творца, имеются все необходимые инструменты, чтобы приблизить день триумфа. Причиной такого воодушевления послужило новое прочтение, переосмысление действия и характеров героев поэмы, Чайковский проникся ими, хотя раньше не испытывал особой привязанности к персонажам. В итальянской столице работа над оперой проходила интенсивно, однако вскоре запал вновь иссяк, и композитор в очередной раз стал отвлекаться на другие сочинения, инструментальные пьесы и ансамбли.

Весной 1882 года Чайковский, пребывая в Каменке (местечко в границах современной Украины, ранее входящее в состав Российской империи), вновь обратил внимание на «Мазепу». Решив завершить произведение, композитор принялся усердно работать, однако вынужден был признать: интенсивный творческий процесс проходил без особого энтузиазма, который ранее неизменно способствовал созидательному труду. К сентябрю опера практически «истощила» внутренний потенциал автора. В письмах того периода композитор обозначал, что никогда прежде не испытывал таких серьёзных трудностей в написании масштабной композиции. Отсутствие желания продолжать сочинять Чайковский связывал с тем, что стал более строго относиться к самому себе, хотя порой его одолевали гнетущие мысли о том, что сам талант исчерпал себя. В конце сентября Чайковский приступил к работе над оркестровым сопровождением. Только тогда, наконец, у автора появилось твёрдое ощущение, что его работа обретёт признание.

Структура оперы подразумевает 3 действия и 6 сцен. Автором либретто выступил Виктор Буренин, русский поэт, драматург и литературный критик. Чайковский не был удовлетворён в полной мере полученным текстом: он казался слишком «сухим», лишённым изначальной экспрессии, заложенной в литературном источнике. Либретто было дополнено композитором, в частности, Пётр Ильич добавил больше оригинальных строк из поэмы «Полтава» А.С. Пушкина. Слова знаменитого ариозо Мазепы из второго акта были написаны Василием Кандауровым.

Премьерный показ оперы состоялся 15 февраля 1884 году на сцене Большого театра в Москве. Буквально через 4 дня «Мазепу» уже давали в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Везде спектакль был принят тепло, однако первые показы продемонстрировали один неприятный момент: несмотря на музыкальное совершенство, фактическое исполнение не дотягивало до идеала. Певцы и певицы, задействованные в первых постановках, просто не смогли технически безупречно справиться с предложенными вокальными партиями.

 

В настоящее время опера «Мазепа» является истинным подарком и волнующим сложным испытанием для любого оперного солиста, обладающим выраженным баритоном. Затратные, с точки зрения вокального мастерства, партии центрального героя — основная причина нечастых постановок на театральных сценах. С другой стороны, ввиду этого обстоятельства, каждая премьера становится заметным, обсуждаемым событием в мире искусства, позволяющим по-новому взглянуть на диапазон музыкального таланта конкретного исполнителя. «Мазепа» оказалась своеобразной шкатулкой с сюрпризом и для самого создателя, который лишь в процессе, претерпевая все «муки творчества», начал осознавать масштабность и глубинный чувственный характер событий, описываемых с помощью музыкальных средств.

 

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:


Петр Ильич Чайковский «Мазепа»

Сиэтлская опера — Евгений Онегин

АКТ I
Дом семьи Лариных
В своем загородном доме госпожа Ларина и няня Филиппьевна слышат, как две дочери Лариной, Татьяна и Ольга, поют песню о любви. Ларина начинает вспоминать о собственном браке с нелюбимым мужчиной; «Добрый Господь посылает нам привычку вместо счастья», — заключает она. Работники поместья поют и танцуют, чтобы отпраздновать сбор урожая. Татьяна утопает в любимой романтической литературе, а ее младшая, более беззаботная сестра Ольга хочет присоединиться к празднику.Ларина предупреждает Татьяну, что реальная жизнь отличается от ее рассказов. Филипьевна сообщает, что приехали двое молодых людей: жених Ольги Ленский, поэт, и его новый друг Евгений Онегин. Татьяну сразу же привлекает Онегин, который говорит ей, что унаследовал соседнее имение и как скучна ему жизнь в деревне. Филипьевна признает влияние Онегина на Татьяну.

Комната Татьяны
Татьяна одета для сна, но беспокойна и не может заснуть. Она просит Филиппьевну рассказать ей истории о своей молодости и замужестве.Татьяна признается, что влюбилась в Онегина. Оставшись одна, она изливает душу в письме к Онегину. Филипьевна входит будить Татьяну. Татьяна уговаривает Филиппьевну передать письмо Онегину от внука.

Другая часть поместья
Служанки поют песни, собирая фрукты. Между тем Татьяна с нетерпением ждет ответа Онегина на свое письмо. Входит Онегин и объясняет, что он не тот человек, который легко влюбляется. Он говорит ей, что недостоин ее любви и может предложить ей только дружбу.Он предупреждает Татьяну, чтобы она контролировала свои эмоции. Служанки снова поют. Опустошенная, Татьяна не может ответить на его отказ.

АКТ II
Бальный зал имения Лариных
Вопреки здравому смыслу Онегин сопровождает Ленского на вечер, посвященный именинам Татьяны. Онегин танцует с Татьяной, но его все больше раздражают сплетничающие старые соседи, которых он подслушивает, злобно обсуждая его и Татьяну. Пожилой французский пижон месье Трике поет песню, которую он сочинил в честь Татьяны.Онегин решает наказать Ленского за то, что он затащил его на эту жалкую вечеринку, флиртуя с Ольгой. В ярости Ленский вызывает Онегина на дуэль. Онегин неохотно принимает вызов.

Бесплодное поле.
Ленский и его секундант Зарецкий ждут Онегина. Ленский размышляет о своей жизни, о своей поэзии, о своем страхе смерти и о своей любви к Ольге. Онегин приходит со своим слугой Гийо. И Онегин, и Ленский не хотят продолжать дуэль, но ни один из них не имеет мужества остановить ее.Зарецкий дает сигнал. Онегин стреляет и убивает Ленского.

АКТ III
Дворец князя Гремина в Санкт-Петербурге Пять лет спустя Онегин, бежавший из России после дуэли, возвращается в имперскую столицу и присутствует на балу. Он размышляет о пустоте своей жизни и раскаянии в убийстве Ленского. Князь Гремин, богатый старший родственник Онегина, входит и представляет жену. Онегин удивляется, увидев, что князь женился на Татьяне. Татьяна тоже удивляется, увидев Онегина, но старается подавить свои эмоции.Ослепленный красотой и благородством Татьяны, Онегин понимает, что теперь он влюблен в нее. Он решает написать ей, чтобы договориться о встрече.

Через несколько недель Письмо Онегина встревожило Татьяну, пробудив чувства, которые она когда-то испытывала к нему. Приходит Онегин; Татьяна спрашивает, почему он преследует ее сейчас. Не потому ли, что она уже не простая деревенская девушка, а дама из высшего и модного общества? Онегин говорит ей, что любит его искренне, и умоляет бежать с ним.Доведенная до слез его мольбой, Татьяна признается, что все еще любит его, но поясняет, что их союза никогда не будет. Онегин умоляет ее. Татьяна полна решимости хранить верность мужу. Татьяна прощается с Онегиным навсегда. Одинокий, пристыженный и отчаявшийся, Онегин ропщет на свою судьбу.

Краткое содержание Петр Ильич Чайковский. Eugene Onegin ❤️

Eugene Onegin

Лирические сцены в трех действиях (семь сцен)

Libresto от Pi Tchaikovsky и KS Shilovsky

Mezzo Soprano

BARITONE

BABASS

BASS

BASS

BASS

TENOR

без выступлений

Larin, помещик

Mezzo Sooprano

Татьяна

Ольга

}

дочери

сопрано

контральто

Filippievna, медсестра

Евгений Онегин

Ленский

Гремин

Rotum

ZARETSKY

Trick, француз

GuilloT, Onegin’s Valet

крестьян, крестьян женщины, гости бала, помещики и г помещики, офицеры.

Действие происходит в деревне и в Петербурге в 1820-е годы.

ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ

В мае 1877 года певица Е.А. Лавровская посоветовала Чайковскому написать оперу на сюжет пушкинского «Евгения Онегина». Сначала эта мысль показалась композитору, по его словам, дикой, но вскоре он настолько увлекся ею, что за одну ночь написал сценарий и начал музицировать. Чайковский восхищался Пушкиным. Его знание жизни, природы русского народа, тонкое понимание русской природы, музыкальность стиха вызывали восхищение композитора.Либретто написано им в соавторстве с К.С. Шиловским (1849-1893). Из пушкинского романа в стихах — «энциклопедии русской жизни», как назвал его В. Г. Белинский, Чайковский взял только то, что было связано с духовным миром и личными судьбами пушкинских героев, скромно назвав свою оперу «лирическими сценами».

В письме к своему ученику, известному композитору С. И. Танееву, Чайковский писал: «Ищу интимную, но мощную драму, основанную на пережитом или виденном мною конфликте позиций, который может повредить мне за жизнь . «Евгений Онегин» был для композитора идеалом такой драмы. Чайковский переживал за судьбу своей оперы, в которой отсутствовали традиционные сценические эффекты, а исполнение требовало максимальной простоты и искренности. Поэтому он решил доверить первое выступление молодежи – студентам Московской консерватории. 17 (29) марта 1879 года состоялась премьера «Евгения Онегина». Вскоре с большим успехом опера была поставлена ​​в Большом театре в Москве (1881), где в 1963 году состоялось ее 1500-е представление, и в Мариинском театре в Петербурге.Петербурге (1884) и стал одним из самых популярных произведений.

УЧАСТОК

Летний вечер. Сад находится в имении Лариных. Юные голоса дочерей – Татьяны и Ольги – вызывают у Ларины и няни Филиппьевны воспоминания о молодости. Издалека доносятся звуки протяжной песни. Крестьяне пришли поздравить даму и принесли сноп, украшенный цветами и лентами – символ готового урожая. Песни крестьян привлекают внимание девушек – задумчивой, мечтательной Татьяны и беззаботной, шаловливой Ольги. В гости к Ларину приезжают их сосед Владимир Ленский, влюбленный в Ольгу молодой поэт-поэт, и его друг Онегин, светский юноша, недавно приехавший из Петербурга и скучающий по деревенской глуши. Татьяна глубоко тронута встречей с Онегиным, в ней она видит своего избранника.

Комната Татьяны. Девушка находится во власти тревожных мыслей. Она не может заснуть и просит медсестру рассказать о ее молодости. Но даже это не рассеивает эмоций Татьяны. Поглощенная новым, неведомым чувством, она написала письмо Онегину, признавшись в любви.

В тенистом саду Лариных девушки с ягодами собирают ягоды. В замешательстве вбегает Татьяна. Онегин приехал, теперь он будет здесь. С трепетом ждет она ответа на свое признание. Онегин учтив и сдержан. Его умиляет искренность Татьяны, но она не может ответить на свою любовь. Потрясенная девушка с горечью слушает его нравоучения.

В доме Лариных был бал. День рождения Татьяны собрал много гостей. Французский трайк в окружении барышень провозглашает поздравительный дифирамб, написанный им в честь именинницы. Провинциальный бал со сплетнями и пересудами обывателей доводит Онегина до жестокой скуки. Чтобы отомстить Ленскому, который привел его сюда, он начинает заботиться об Ольге. Ленский возмущен поведением друга, кокетством и легкомыслием невесты. Во время мазурки вспыхивает ссора. В порыве гнева оскорбленный Ленский бросает Онегину вызов. Присутствующие безуспешно пытаются помирить друзей.

Зимним утром на мельницу назначена дуэль. Задолго до рассвета Ленский прибыл сюда с секундантом.Его мысли и чувства обращены к Ольге. Что готовит ему грядущий день? Появляется поздний Онегин. Противники колеблются, вспоминают былую дружбу, но пути к примирению отрезаны. Дуэлянты подходят к шлагбауму. Раздается выстрел, и Ленский падает насмерть.

В богатом особняке собралась петербургская знать. Блестящий столичный бал в самом разгаре. Среди гостей Онегин, возвращающийся из странствий. Ни путешествия, ни светские удовольствия не могут развеять его тоски.Появляется князь Гремин с женой, в котором изумленный Онегин узнает Татьяну. Князь радушно рассказывает ему о своем счастливом браке, знакомит с Татьяной. Онегин только теперь понимает совершенство той, чье первое девичье чувство однажды было им отвергнуто. Охваченный внезапной любовью к Татьяне, он решает назначить ей свидание.

В своей гостиной Татьяна с благоговением читает письмо Онегина. Она все еще любит его. Неожиданно входит Онегин. По его словам, признание и раскаяние.Татьяна вспоминает их первую встречу, когда счастье было так возможно, так близко. Но нельзя повернуть вспять прошлое; взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить ее. Дьявольские иллюзии больше не властны над ней. Онегин остается один.

МУЗЫКА

«Евгений Онегин» — непревзойденный образец лирической оперы, в которой поэзия Пушкина гармонично сочетается с прекрасной, проникновенной музыкой, полной тепла и драматизма. С замечательным совершенством Чайковский охарактеризовал этически прекрасную внешность Татьяны, подчеркнув в ней русские национальные черты.

Краткое оркестровое вступление вводит Татьяну в мир поэтических грез и душевных порывов.

В первом акте три картинки. Первая многогранно очерчивает предысторию действия и знакомит зрителей с образами главных героев. Дуэт Татьяны и Ольги «Слышали слово», близкий русскому бытовому романсу, проникнут безмятежным элегическим настроением. К голосам девушек присоединяется диалог Лариной и Филиппьевны: дуэт превращается в квартет.В сцене с мужиками длинная песня «У меня ножницы болят» заменена дурацкой комической «Уже на мосту». Ария «Не способна я на грусть томную» дает портрет беззаботной и резвой Ольги. В лирически-восторженном ариозо Ленского «Я люблю тебя, Ольга» возникает образ пылкого, романтического юноши.

В центре второго рисунка — изображение Татьяны. Рассказ няни, выдержанный в спокойной, повествовательной манере, противостоит ее взволнованным речам. В сцене письма с замечательной психологической чувствительностью изображены различные состояния героини: страстный порыв, робость, отчаянная решимость и, наконец, утверждение любви. Растерянность Татьяны выразительно подчеркивает симфоническая панорама восхода солнца.

В центре третьей картины — ария Онегина «Когда жизнь — круг домашний», обрамленная прозрачным и светлым хором девушек; Сдержанная размеренная речь Онегина лишь ненадолго одушевлена ​​теплым чувством.

Второй акт открывается завораживающим вальсом. Наивно-простодушные куплеты Трики «Какой прекрасный день» и другие бытовые эпизоды создают контраст сцене ссоры; На фоне мазурки звучит напряженный драматический диалог персонажей.Ариозо Ленского «В твоем доме» — это сердечная память о прошлом; к нежной, плавной мелодии постепенно присоединяются Онегин, Татьяна, Ольга и Ларина, а затем возбужденный приглашённый хор.

В начале пятой картины (вторая картина второго действия) звучит элегическая ария Ленского «Куда бы ты ни шла, весна дней моих золотых»; ее музыка полна грусти, светлых воспоминаний и тягостных предчувствий; она подкупает мелодичной красотой и искренностью выражения. Дуэт Ленского и Онегина «Враги, враги» передает состояние мрачной задумчивости. Трагически звучит в оркестре мелодия предсмертной арии Ленского, завершающая картину.

Картина шестая (третье действие) начинается с торжественного полонеза. Ария Грамина «Любви все возрасты покорны» проникнута благородным, мужественным лиризмом. В последнем ариозо Онегина, отражая вспыхнувшую в нем любовь, звучит страстная мелодия из сцены сочинения Татьяны.

В центре седьмой картины дуэт Татьяны и Онегина взволнован, полон эмоциональных контрастов, приводящих к быстрому росту и драматическому срыву.

Увлекательный спектакль Сиэтлской оперы «Евгений Онегин» в исполнении Майкла Адамса и Марины Коста-Джексон – 12 января 2020 г. – Опера «Боевые кони» и Татьяна, чередование выступлений. Эта рецензия на второй спектакль дополняет мои замечания, содержащиеся в

Review: Seattle Opera’s Melodious «Eugene Onegin» в исполнении Джона Мура и Марьюкки Теппонен, 11 января 2020 г. .

Майкл Адамс «Евгений Онегин»

Техасский баритон Майкл Адамс в главной роли оперы создал яркий портрет эгоцентричного и в конечном счете склонного к саморазрушению аристократа. Взгляд кумира Адамса на утренниках и привлекательный лирический баритон были выбраны, чтобы определить персонажа, не обращающего внимания на боль, которую он причинил Татьяне, которая считала, что любит его. Онегин также не понимал, почему его действия по отношению к невесте своего друга Ленского Ольге заставили Ленского вызвать Онегина на дуэль, которая привела к смерти Ленского.

[ Внизу: Евгений Онегин (Майкл Адамс) делает смертельный выстрел на дуэли; отредактированное изображение, основанное на фотографии Филипа Ньютона, предоставлено Сиэтлской оперой. ]

Это третья роль, которую я видел в исполнении Адамса, каждая из которых определяет человека с сильным эго. К ним относятся «Гульельмо» Моцарта (Обзор : «Cosi fan Tutte» Сиэтлской оперы: альтернативный состав, приятный для публики — 14 января 2018 г. ) и Гейлорд Равенал Кернса (Обзор : «Show Boat» на фестивале Glimmerglass — 16 июля, 2019 ).На фестивале Glimmerglass (Нью-Йорк) в 2020 году я должен увидеть, как он исполняет роль, чье эго еще больше — заглавную партию в опере Моцарта «Дон Жуан».

Марина Коста-Джексон Татьяна

Невадское сопрано Марина Коста-Джексон оказалась Татьяной первого ранга. Она обеспечила блестящий звук и вокальную выразительность, чтобы создать захватывающий портрет персонажа. Помимо экстраординарного вокального диапазона и великолепной техники, Коста-Джексон еще и убедительный актер.

[ Внизу: Татьяна, ныне княгиня Греминь, получает неожиданное письмо; отредактированное изображение, основанное на фотографии Санни Мартини, предоставлено Сиэтлской оперой. ]

Татьяна — четвертая роль, в которой я видел исполнение Коста-Джексон. Примечателен ее выбор ролей, в том числе Адальгиза (Обзор : «Норма» Далласской оперы – Выдающийся вокал, Драматически убедительный, 21 апреля 2017 г. ), Фьордилиджи (Обзор : «Cosi fan Tutte» Сиэтлской оперы: Сестры Коста-Джексон Ведущий убедительный актерский состав — 13 января 2018 г. ) и Мими ( Обзор: Красиво спетая «Богема» с Саймиром Пиргу и Мариной Коста-Джексон — Опера Лос-Анджелеса, 14 сентября 2019 г. .)

Принц Гремин Дэвида Ли

Нью-йоркский бас Звонкий бас Дэвида Ли вызывал в памяти достоинство принца Гремина, дворянина, женившегося на Татьяне. «Евгений Онегин», который содержит самые известные арии для сопрано и тенора в русской опере, также содержит самую известную басовую арию — Любви фсе возрастания покорни Гремина, которую Ли исполнил с изяществом.

[ Внизу: Принц Гремин (Дэвид Ли, справа) проявляет привязанность к своей жене Татьяне (Марина Коста-Джексон, слева; отредактированное изображение на основе фотографии Санни Мартини , любезно предоставлено Сиэтлской оперой. ]

Я был впечатлен появлением Ли в компримарио роли Зуниги (Обзор : Театрально убедительная «Кармен» Франчески Замбелло – Опера Сан-Франциско, 5 июня 2019 г. ). Он также принял участие в важной мировой премьере, сыграв ключевую роль короля Хьярна в опере-сказке Пола Рудерса ( World Premiere Review: Poul Ruders’ Thirteen Child – Santa Fe Opera, 27 июля 2019 г. .)

Филипьевна Мередит Арвади

«Евгений Онегин» является транспортным средством для Сиэтлского оперного дебюта мичиганского контральто Мередит Арвади, исполняющей роль медсестры Филипьевны.Богатое контральто Арвади звучало в ансамблях первой сцены. Она была очаровательным присутствием в сцене спальни Татьяны, делясь своими воспоминаниями о прошедших временах.

[ Внизу: медсестра Филипьевна (Мередит Арвади, слева) и мадам Ларина (Маргарет Гаврисяк, справа) участвуют в танце; отредактированное изображение, основанное на фотографии Филипа Ньютона, предоставлено Сиэтлской оперой. ]

Арвади обладает низким голосом с сильным аккомпанементом, который требуется для нескольких важных ролей персонажей из стандартного репертуара, таких как Госпожа Квикли [см. 2013 .)

Арвади востребована за большие партии контральто – богиню земли Эрду и первую норн – в «Кольце нибелунгов» Вагнера. См. Обзор : Джей Хантер Моррис, Кристин Гёрке, ведущие вокально сильный актерский состав «Зигфрид» — Гранд Опера Хьюстона, 20 апреля 2016 г.

Маргарет Гавирсяк Мадам Ларина и другие актеры

Иллинойс меццо-сопрано Гавирсяк с отличием исполнила партию мадам Ларина.

Режиссер из Теннесси Стефани Хейви была заместителем директора производства Томера Звулуна.

Мои комментарии о других участниках актерского состава, принимавших участие в постановках 11 и 12 января, были частью более раннего обзора, ссылка на который приведена вверху этой страницы. Среди них Ленский Колина Эйнсворта, Ольга Мелоди Уилсон, Месье Трике Мартина Бакари и Зарецкий Миши Мызникова. Оба спектакля дирижировал маэстро Александр Маркович.

Рекомендация

Я с энтузиазмом рекомендую постановку Сиэтлской оперы «Евгений Онегин» как ветеранам оперы, так и новичкам в опере.

Жаворонок «Евгений Онегин» и «Оперная жизнь Пушкина» – Чтение искусств городов-побратимов

Эскиз Александра Пушкина к Евгению Онегину , изображающий сцену дуэли .

25 марта в оперном театре «Жаворонок» открывается отложенная из-за пандемии постановка оперы Петра Ильича Чайковского « Евгений Онегин ». Эта яркая опера, основанная на одноименном романе Пушкина, раскрывает всю силу русского романтизма в своем сюжете и музыке.Она также занимает особое место в сердцах поклонников Пушкина: большая часть либретто оперы сохранила оригинальные стихи Пушкина, а некоторые аспекты истории фатально перекликаются с собственной жизнью автора.

Роман Евгений Онегин , впервые издаваемый с 1825 года, является краеугольным камнем не только русской, но и мировой литературы. Издано более четырех десятков переводов на английский язык; по дюжине на немецком и китайском языках; восемь на французском языке; с половиной дюжины на японском языке.Его место в массовой культуре по-прежнему закрепляется экранизацией в кино, постановками и мюзиклами, балетами, а также непреходящей популярностью оперной адаптации Чайковского.

Как было написано в начале, вся опера сначала погружается в жизнь Татьяны, молодой женщины, выросшей в русской деревне, мечтающей о городской утонченности, а затем представляет мужчин, которые усложнят сюжет: лучшие друзья Ленский (поэт) и Евгений Онегин (скучающий горожанин и одиночка, недавно унаследовавший свое состояние). Ленский решает жениться на сестре Татьяны Ольге; Онегин, в свою очередь, отвергает Татьяну и говорит ей, что она скучна.

На протяжении трех актов бестактность Онегина возвращается, чтобы укусить его самым худшим образом. Потанцевав с (теперь уже) женой своего лучшего друга и проигнорировав некоторые реплики, Онегин в конечном итоге дрался на дуэли с Ленским — и убивал его. Более изолированный, чем когда-либо, он обнаруживает, что — годы спустя — встречает утонченную женщину своей мечты. Увы, он ее уже знает: это Татьяна, созревшая теперь в очаровательную и утонченную женщину, и она теперь замужем за другим.Отчаявшийся Онегин пытается написать Татьяне, чтобы признаться в своем влечении, как она однажды сделала с ним, но в свою очередь получает отказ. Полная опера разворачивается примерно за 200 минут музыки в стиле, подходящем для большого оперного театра.

Не так Экранизация Жаворонка режиссера Гэри Бриггла, рассказанная в интимном пространстве Музея русского искусства в Миннеаполисе. В духе предыдущих адаптаций, таких как Трагедия Кармен , Skylark Онегин прорезает обширный сеттинг и фокусируется на четырех персонажах: Онегине, Татьяне; сестра Татьяны Ольга; и жених Ольги, поэт Ленский.Шумные светские балы и обширные скитания уступают место истории, наполненной психодрамой.

«Психологические детали [действительно] запечатлены в музыке Чайковского, настроении и характере», — сказал Бриггл. Именно в этом, отметил он, «настоящая драма заключается в Евгении Онегине ».

Moesey Li’s Смерть поэта (А.С. Пушкин) (1987).

Эти детали были дороги и композитору, и автору оригинала – дорого хранились и дорого покупались. Чайковский, гомосексуал, был так увлечен, что решил перечитать старое любовное письмо от бывшего студента-музыканта, которое до сих пор оставалось без ответа.Ему в голову пришла идея размашистого гетеросексуального светского романа, и Чайковский написал ответ. Вскоре они поженились, но этот брак обернулся катастрофой: всего несколько недель спустя композитор пытался утопиться, а его жена Антонина провела последние годы своей жизни в психиатрической больнице.

Собственная биография Пушкина обнаруживает еще более сильные параллели. В 1825 году, в том же году, когда Евгений Онегин впервые начал появляться в серийной форме, он познакомился и быстро подружился с поэтом и единомышленником Адамом Мицкевичем.Через несколько лет Пушкин начал ухаживать за Натальей Гончаровой, которую современники называли одной из самых красивых женщин Москвы. После того, как они поженились, Пушкин стал горько ревновать к любезностям и привязанностям, проявленным к его жене, интерпретируя многие из них как неуважение к своей персоне.

В Евгений Онегин Онегин неоднократно танцует с женой Ленского Ольгой, заставляя поэта заподозрить внебрачные намерения. Вызывается вызов на дуэль, и Онегин убивает своего уже отчужденного друга.В реальной жизни Пушкин подозревал своего зятя в любовных замыслах на Наталью; дорабатывая исправленное издание «Евгения Онегина» , Пушкин вызвал зятя на дуэль. Друзья, оказавшиеся неспособными (как в романе) решить проблему из-за каскада предполагаемых пренебрежений, они встретились, и Пушкин был ранен в живот. Через два дня он умер.

Спектакль «Евгений Онегин » театра

«Жаворонок» проходит с 25 по 27 марта и с 1 по 3 апреля 2022 года в Музее русского искусства в Миннеаполисе, штат Миннесота.

Бэзил Консидайн — редактор журнала Twin Cities Arts Reader . Он работал редактором отдела исполнительских искусств и старшим критиком классической музыки и драмы в журнале Arts Reader в течение первых пяти лет, прежде чем сменил Ханну Аппельбаум. Ранее он был резидентом классической музыки и драматическим критиком в Twin Cities Daily Planet и время от времени остается писателем для The Boston Musical Intelligencer и The Chattanoogan .Он имеет степень доктора музыки и драмы Бостонского университета, степень магистра духовной музыки Школы богословия BU и степень бакалавра музыки и театра Университета Сан-Диего.

Бэзил был назван одним из 30 профессионалов года по версии Musical America в 2017 году. Ранее он был региональным губернатором Северо-Центрального региона Национальной оперной ассоциации.

Последние сообщения Василия Консидина (посмотреть все)

Производство / ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН / Латвийская национальная опера

О

Можно ли вырваться из шаблона, в котором всегда жили ваши родители и общество? Когда Жертва становится Жертвой? И когда Жертва становится Героем? Эта интерпретация классической оперы Петра Чайковского – дебют режиссера Резии Калнини в Латвийской национальной опере.

Сводка

АКТ I

Сцена 1

Прошло сорок дней со дня смерти мужа госпожи Лариной, отца Татьяны и Ольги. Одежду их покойного отца выносят во двор, чтобы отдать крестьянам. Душа покойного Ларина сидит в кресле-качалке. Мадам Ларина погружена в свои мысли о своей молодости и любви. Татьяна, Ольга и их няня Филиппьевна уже слышали все эти истории. Татьяна оплакивает покойного отца, а Ольга протестует против причитаний матери по поводу брака по расчету. Крестьяне входят, чтобы забрать одежду покойного Ларина, а также отпраздновать сбор урожая. Крестьяне затягивают в толпу Ольгу, Татьяну и госпожу Ларину. Татьяна пытается вырваться из него; тем временем Ольга наконец раскрывает свои намерения и характер. Татьяна ругает Ольгу и велит крестьянам уйти. Входит их няня и сообщает им, что приехал Владимир Ленский и привел с собой Евгения Онегина.

Онегин, часами просиживавший у смертного одра дяди, нехотя согласился сопровождать своего друга.Но при встрече с ним каждая из трех женщин Лариных надеется, что Онегин станет новым главой их семьи. Видя явный интерес женщин к Онегину, Ленский осмеливается признаться в любви к Ольге. Ольга дает понять Онегину, что она одинока и не имеет никаких связей с Ленским. Татьяна и Евгений оба грустят: Татьяна о смерти отца, а Онегин о бессмысленности жизни. Няня Филиппьевна и госпожа Ларина приглашают Евгения к себе на ужин.

 

Сцена 2

Татьяна допрашивает няню: Что такое «любовь», «брак», что значит жить? Филиппьевна надеется, что это означает, что Татьяна полюбила Онегина и уже воображает себя нянькой для их детей. Татьяна воспринимает «любовь» как болезнь и решает написать письмо Онегину, воплощению своих желаний и иллюзий.

Кровать Татьяны превращается в гигантское письмо, на котором Татьяна, мадам Ларина, Ольга и няня, жаждущие любви, по очереди пишут. Наступает утро, и Татьяна просит Филиппьевну передать письмо Онегину.

 

Сцена 3

Девушки стоят в окнах и поют о своем желании иметь любовь. Татьяна сидит на своих детских качелях, читает роман и воображает, что она и Онегин его главные герои.Евгений слышит, как она читает, и понимает, что Татьяна влюблена в его иллюзию, а не в его истинное «я». Евгений открывает Татьяне, какой он на самом деле человек. Татьяна огорчается, что Онегин совсем не похож на героя ее романа. Онегина злит, что Татьяна не слушает его, и он отвергает ее напрочь.

Входит Ольга; она слышала их разговор. Глядя друг на друга, Онегин и Ольга решают вырваться из правил, диктуемых обществом.

 

 

АКТ II

Сцена 1

У Татьяны именины. В доме их соседи и бывшие коллеги покойного отца; они празднуют и хвастаются друг перед другом. Татьяна и Онегин чувствуют себя не в своей тарелке. Ольга демонстративно игнорирует Ленского, играя роль «плохой девочки», чтобы избавить друг друга от любых предполагаемых чувств любви. Онегин слышит, как о нем и Татьяне сплетничают; он решает положить этому конец и отомстить своему другу Владимиру Ленскому за то, что тот поставил его в неловкое положение. Он решает сделать что-нибудь, чтобы открыть Ленскому глаза и показать ему, что за женщина Ольга.Но Ленский в ревности теряет самообладание и хочет напасть на Ольгу, но Онегин пытается его остановить. Приходит злобный сутенер Трике и делает вид, что продает Татьяну с аукциона на «рынке невест».

Не в силах простить поведение Онегина, Ленский пытается настроить всех против своего бывшего друга. Онегин пытается успокоить его по-отечески, но это только еще больше бесит Ленского. Видя, как госпожа Ларина, Татьяна и Ольга хотят, чтобы Онегин их защитил, Ленский вызывает Онегина на дуэль. Ленский скорее умрет, чем будет унижен отказом Ольги.

 

Сцена 2

На следующее утро; Ленский ждет прибытия Онегина. Ленский сомневается. Его секундант, Зарецкий, заставляет его ждать — он считает, что Ленский сочинил самое красивое стихотворение о счастье, любви, надежде и желании. Он поет о желаниях Татьяны, Ольги, их няни и мадам Лариной. Ленский представляет себе, какой была бы семейная жизнь с Ольгой.

Онегин и его секундант прибывают.Онегин пытается убедить Ленского отмахнуться от их спора, как от шутки, и напоминает ему о временах, когда они играли в карты и говорили о жизни. Зарецкий дает сигнал, и Ленский убит.

 

АКТ III

Сцена 1

Спустя годы Онегин возвращается в город; его все еще мучает чувство вины за то, что он убил своего друга. Он размышляет о безнадежности жизни. Онегин вернулся в город на показ мод, устроенный его другом князем Греминым.Входят Гремин со свекровью госпожой Лариной и женой Татьяной, невольно пошедшей по стопам матери. Онегин вспоминает, как он был потрясен, когда встретился с Татьяной, получив ее письмо, и жалеет, что не принял ее любви. Татьяна и Онегин понимают, что упустили величайший шанс в своей жизни. После показа мод Онегин решает написать Татьяне. Он наконец чувствует себя живым и влюбленным.

 

Сцена 2

Дом князя Гремина; Комната Татьяны.Татьяна рассказывает матери о своих чувствах к Онегину и умоляет ее понять. Но ее мать увольняет ее и уходит. Входит Онегин; он просит у Татьяны прощения и чтобы она выслушала то, что он хочет сказать. Татьяна борется с собой, пытаясь подавить эмоции и отвергнуть Онегина. Они знают, что любят друг друга, но ничего не могут с этим поделать, потому что это разрушит жизни других. В одно мгновение они испытывают любовь всей жизни и должны отвернуться от нее.Комната превращается в мавзолей для любви, из которого ее невозможно воскресить. Татьяна уходит, а Онегин падает в отцовское кресло-качалку. Ему кажется, что он видит иссохшую душу Татьяны.

Рецензия на «Евгений Онегин» – грандиозная постановка шедевра Чайковского | Опера

«Евгений Онегин» — исключение из правила, согласно которому великие оперы живут своей собственной жизнью, независимой от литературных источников. Это шедевр, но его невозможно оторвать от стихотворного романа Александра Пушкина, на котором он основан.Чайковский знал это, тщательно классифицируя это как «лирические сцены», предназначенные для аудитории в России 19-го века, которая, вероятно, могла бы процитировать большие куски произведения Пушкина по памяти. Он мог быть уверен, что ключевые моменты истории Онегина и Татьяны, которые он не включил в свое либретто, были бы хорошо известны его первым слушателям.

Это одно из достижений прекрасной новой постановки Оливера Мирса для Шотландской оперы, которое, оставаясь почти полностью верным тексту оперы, исследует некоторые из этих дополнительных нитей, особенно всепроникающую важность памяти, яростное чувство утраты. , и возможности для счастья упущены. Мирс и дизайнер Аннемари Вудс переносят историю на начало 1900-х, последние годы царской России, но вызывают в воображении тот период через память о старой Татьяне (которую играет актриса Рози Сандерс). Она безвкусная и седая. Величие и богатство ее брака с Греминым были разрушены революцией 1917 года, и, возвращаясь в свой полуразрушенный семейный дом, она болезненно переживает там события своей юности.

На заре революции… Сэмюэл Дейл Джонсон в роли Онегина и Наталья Романив в «Евгении Онегине».Фото: Джеймс Глоссоп

В этом кадре действие правдиво, хотя вместо того, чтобы сохранить письмо Татьяны, как в Пушкине, этот Онегин (Сэмюэл Дейл Джонсон) возвращает его ей, так что самый последний кадр постановки — пожилая Татьяна рвет его на мелкие кусочки. Это ни в коем случае не роскошная постановка — базовый бокс-сет постоянен, а хор и большинство танцоров (за исключением сольной балерины Евы Мутсо, танцующей хореографию Эшли Пейдж) остаются за марлей в двух сценах бала.Есть, однако, лошадь, на которой Онегин появляется впервые и которая в первую ночь оставила дымящуюся кучу навоза в центре сцены.

Джонсон — достоверный Онегин, красивый и надменный в первом действии; сломленным человеком к тому времени, когда он противостоит Татьяне Натальи Романов в финальной сцене, хотя его пение становилось все более выразительным по мере того, как шла опера. Спектакль Романив великолепно спет с самого начала, хотя она, возможно, более убедительна в роли принцессы, чем в роли наивной юной девушки.Питер Оти — трогательный Ленский, чья пылкая честность — явное несоответствие дикой Ольге Сионед Гвен Дэвис, увиденной на месте преступления с батраком в первом акте.

Грэм Бродбент играет довольно хриплый Гремин: медленный темп его арии не помог. В противном случае счет ведется с полным убеждением Стюарта Стрэтфорда. Русский репертуар — одна из его специализаций, и это проявляется в удивительно богатой фактуре, которую он черпает из оркестра Шотландской оперы, и в его обычно безупречном драматическом темпе.Пара пассажей затянется по ходу постановки: кульминация вечеринки Лариных, когда фиксируется роковая дуэль, могла бы быть и пожестче, а финальная сцена могла бы нажимать на более эмоциональные кнопки — но шотландская опера уже должна безмерно гордиться этого шоу.

Евгений Онегин – Опера – Земперопер Дрезден

Уставший от большого города и его обилия вечеринок и женщин, денди Евгений Онегин едет в деревню, где встречает Татьяну, дочь владельца поместья.Мечтая о романтической любви, описанной в книгах, она думает, что нашла ее в Онегине. Однако он не желает быть связанным. Резко отвергнув ее, Онегин только годы спустя осознает свою ужасную ошибку и отсутствие мужества. Но осознание приходит слишком поздно: Татьяна уже стала женой князя Гремина. В основу своего трогательного и интимного шедевра 1878 года Чайковский положил роман в стихах Александра Пушкина. Опера освещает не только разорванные внутренние жизни главных героев, но и подводные камни современных отношений.Маркус Боте прерывает хронологию истории, используя воспоминания различных персонажей, чтобы создать аллюзивную серию изображений, в которых память, настроение и драма настоящего плавно перетекают друг в друга.

Сцена первая
День в усадьбе Лариных: няня Филипьевна занимается хозяйством, а мадам Ларина снова сетует на интровертное поведение своей дочери Татьяны. Она хочет только спокойно читать, но мать всегда ей мешает, будь то ее оплакивание своей молодости или песни крестьян, которые поют по велению Лариной.Ольга пытается помочь своей сестре и пытается отвлечь внимание Татьяны на другие вещи. Затем объявляется гость: жених Ольги, Ленский, представляет своего нового соседа, Онегина. В то время как семью раздражает поведение незнакомца, противоречащее всем правилам этикета, его нестандартные манеры пробуждают интерес Татьяны. Мог ли он быть ее настоящей любовью, о которой рассказывают ее книги?

Сцена вторая
Татьяна слишком возбуждена, чтобы спать. Она просит Филипьевну рассказать ей что-нибудь о любви, но ее история не из приятных: ей пришлось выйти замуж за избранника родителей.Сама по себе Татьяна начинает писать письмо, в котором признается в любви Онегину. Когда Филипьевна хочет разбудить девушку на следующее утро, она понимает, что произошло ночью. Несмотря на свое первоначальное колебание, она не может отказаться от желания Татьяны и берет письмо, чтобы передать Онегину.

Картина третья
Нетерпеливо и нервно Татьяна ждет реакции Онегина. Когда он, наконец, оказывается перед ней, вся ее надежда исчезает: он холодно отвергает ее.

Сцена четвертая
Сегодня именины Татьяны, и вся округа собралась на вечеринку.Пока все развлекаются, Татьяна мечтает просто исчезнуть, а Онегин тоже раздражается, что Ленский затащил его на бал. Чтобы отомстить своему другу и подстегнутый сплетнями гостей, он начинает флиртовать с Ольгой на глазах у всех. Ситуация обостряется, и Ленский вызывает Онегина на дуэль.

Сцена пятая
Ленский ждет опоздавшего Онегина со своим вторым Сарецким. В память о прошедших годах Ленский прощается со своей любовью и своей жизнью.Когда вскоре после этого друзья становятся друг против друга, как противники, никто не может решиться произнести слова примирения. Дуэлянты тянутся к оружию, Онегин стреляет, Ленский падает.

Сцена шестая
Призраки прошлого преследуют Онегина, и после многих лет странствий он возвращается в Санкт-Петербург, где оказывается на балу.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.