Искусство древнего египта 5 класс таблица: Таблица Египта, 5 класс, история 🤓 [Есть ответ]

Содержание

Таблица Египта, 5 класс, история 🤓 [Есть ответ]

  • 5 тыс. лет до н. э. – появление письменности и первых государств на территории Ближнего Востока.
  • 3 тыс. лет до н. э. – объединение Египта (Верхнего и Нижнего) со столицей в городе Мемфис.
  • 1500 лет до н. э. – Завоевательные походы фараона Тутмоса.
  • Государство – это политическая власть одного сословия над другими.
  • Египет – страна на северо-востоке Африканского континента, располагается между первым порогом Нила и Средиземным морем.
  • Фараон – царь Древнего Египта.
  • Налог – плата в казну населения.
  • Раб – человек, потерявший экономическую и личную свободу.
  • Жрецы – те, кто служат божествам.
  • Пирамида – гробница египетских царей и представителей знатных династий, жрецов.
  • Иероглифы – письменность древних египтян.
  • Папирус – материал для письма.
  • Ном – город, область в Древнем Египте, его административная единица.
  • Сфинкс – знаменитая фигура с головой человека и туловищем льва.
  • Мумия – традиционное для Древнего Египта забальзамированное тело умершего.
  • Саркофаг – своеобразный гроб для мумии.
  • Монотеизм – единобожие, политеизм – вера в нескольких богов.

Древний Египет располагался между первым порогом реки Нил и Средиземным морем. Государство находилось на территории севера-востока Африки.

Из-за особенностей географического положения в Древнем Египте был жаркий климат с редкими осадками. Вокруг древних египтян были пустыня, скалы, берега нижнего течения Нила. Главной растительностью для древних земледельцев стали пальмы с финиками, тростник (из которого делали папирус).

Среди полезных ископаемых, которые использовались древними египтянами, известны олово, медь, золото. Позже египтяне научились добывать из олова и меди бронзу.

Фараон являлся монархом, единоличным правителем Древнего Египта. Главой правительства и военным начальником также был фараон. Он принимал законы, занимался правопорядком и правосудием.

Важными фигурами в жизни Древнего Египта были жрецы – проводники божьей воли среди живых. Они часто руководили не только религиозной, но и светской жизнью.

Египет является примером классического рабского государства. Большая часть населения были бесправными, работали на рабовладельцев. Конечным рабовладельцем был фараон.

Египет разделялся на номы – города. У каждого города была небольшая доля самоуправления. Часто в отдельных номах разнились только религиозные культы. Всем управлял фараон из столицы.

Внутренняя жизнь Древнего Египта во многом основывалась на земледелие и регулярном орошении, поддержке ирригационных систем. Для того, чтобы контролировать народные массы, понадобилась сильная централизованная власть. Древний Египет, таким образом, стал классическим примером древней ближневосточной деспотии.

Египтяне были политеистами – то есть людьми, которые верили в множество богов, чудищ, фантастических животных.

Главные боги Древнего Египта – это Ра, Осирис, Исида, Амон, Сет, Гор, Тот.

Древние египтяне хорошо освоили скотоводчество, земледелие и охоту. Они известны многими ремеслами, среди которых особую роль играло гончарство, а также искусством войны и ирригации.

Древние Египтяне активно изучали мир: они знали математику, астрономию, физику и химию. Здесь зародилось современное изобразительное, художественное и литературное искусство.

Интегрированный урок (изобразительное искусство + история) по теме «Искусство Древнего Египта». 5-й класс

Цель: ознакомление учащихся с искусством древнего Египта.

Задачи:

  • Познакомить учащихся с особенностями древнеегипетского искусства.
  • Воспитывать эстетический вкус учащихся, понимание связи искусства с жизненными ценностями древнеегипетского общества,
  • Уважительное отношение к памятникам истории и искусства, понимания связи прошлого и настоящего, развития современного мира.
  • Развивать логическое мышление учащихся, умения выполнять проблемные задания, составлять сообщения, выполнять тесты, определять художественные достоинства произведений искусства, составление словаря урока, навыков смыслового чтения.

Тип урока: изучения нового материала с интеграцией истории и ИЗО.

Методы: рассказ учителя, сообщения учащихся, выполнение проблемных заданий, групповых и индивидуальных заданий, самостоятельные работы учащихся: составление слов, заполнение таблицы, работа с учебными пособиями.

Оборудование урока:

  • Карта «Древний Египет»
  • Иллюстрации альбома » Культура древнего мира»
  • Тестовые задания.
  • План древнеегипетского храма.
  • Словарь урока.
  • Презентация «Искусство древнего Египта»

Оформление доски:

Тема урока.
Задания: заполнить таблицу «Искусство древнего Египта»

Вид искусства Произведение искусства
живопись  
скульптура  
архитектура  

Ответить на вопросы:

– Какие виды искусства получили развитие в древнем Египте? Что повлияло на их развитие?
– Какие произведения древнеегипетского искусства вам запомнились? Какое впечатление они на вас произвели?
– Каким правилам (канонам) следовали египетские мастера?

– Какое произведение искусства Древнего Египта вы взяли бы в наше время? Почему?

Заполнить словарь урока, написать соответствующее определению понятие.

Опережающие задания:

  • Подготовить сообщения по темам: «Пирамиды в Гизе», «Гробница Тутанхамона», «Большой сфинкс».
  • Нарисовать рисунок по теме «Древний Египет»

ХОД УРОКА

Мотивационная беседа:

Учитель определяет цели и задачи урока.

Учитель истории: Древнеегипетское искусство отличается волнующей таинственностью. На берегах, сотворившего египетскую цивилизацию Нила, находятся памятники искусства, восхищающие современного человека. Кажется, непостижимым, что более 5 тысяч лет назад, люди владели секретами мастерства, позволившими создать грандиозные и величественные сооружения. И сегодня они поражают нас своей мощью и красотой. Все древнеегипетское искусство тесно связано с верованиями египтян. Жизнь после смерти существует, дух обязательно вернется в тело и обретет новую жизнь. Чтобы обеспечить умершему новую, уже вечную жизнь, нужно было сохранить его тело и снабдить в могиле всем необходимым, чтобы вечный дух мог вернуться в тело. Человек наделен несколькими душами. Одна из душ его невидимый двойник, олицетворение жизненной силы, после смерти обитала в его статуе, изготовленной из камня с соблюдением портретного сходства. Статуя помещалась в гробницу. Жизнь в загробном мире была продолжением земного бытия. В древнем Египте ваятель назывался «санх», что значит «творящий жизнь». Творчество приобретало в представлении людей магическую силу. Изображения на стенах гробниц давали возможность пользоваться всеми благами, которые окружали человека при жизни.

Учитель ИЗО: Огромную роль в Египте играла скульптура. Это вид искусства, объемное изображение человека или животного. Для древнеегипетской скульптуры были характерны: спокойствие, величественные, застывшие позы, однообразные жесты, бесстрастные лица – ничто не должно мешать узнать свое тело, свою статую. Статуи высекались по заранее прочерченной разметке, из прямоугольного блока камня, а затем тщательно прорабатывались детали. Скульптор соблюдал особые правила – каноны. Вот как восседает вельможа: его ноги сомкнуты, одна рука прижата к груди, другая – к коленям. Это не естественная поза живого человека. Фараоны, жрецы, вельможи изображены так, словно они заколдованы: вперед устремлены их взгляды, в одинаковой позе застыли тела.
Попробуйте найти и другие правила.

Учитель истории: Взгляните на статую писца Каи (середина 3 тыс. до н.э.). Он сидит с поджатыми ногами, на коленях у него развернутый свиток папируса. Внешне сдержанный, но внутренне напряженный, он, словно ловит каждое слово своего господина. Знамениты парные статуи царевича Рахотепа и его супруги Нофрет (первая половина 3 тыс. до н.э.). Они  восседают на кубических тронах. Эти молодые люди наивны и чисты, они верят, что приобщаются к вечной жизни. Тела окрашены согласно традиции: у Рахотепа  в красновато-коричневый цвет, у Нофрет – в светло-желтый. Нофрет в белой облегающей одежде, коротком черном парике и цветном ожерелье. Ее круглое лицо, глаза, инкрустированные голубоватым кварцем, кажутся удивительно живыми.

Иными были изображения живых богов-фараонов. Их величие подчеркивалось огромными статуями, высеченными из скал. Спокойны, огромны, невозмутимы владыки всего живого – египетские фараоны. Самым загадочным изображением фараона был большой сфинкс –»отец ужаса».

Сообщение учащихся «Большой сфинкс»

Учитель ИЗО: Всему миру известен великолепный скульптурный портрет царицы Нефертити (конец 15 века до н. э.). Здесь можно заметить отступление от незыблемых канонов. Это бюст, сделанный из известняка, раскрашенный и обвитый золотой лентой. Он дает представление о совершенной красоте царицы: гармоничности ее строгих черт, безупречном овале лица, стройной шее, украшенной ожерельем; горделивой и свободной посадке головы в высоком царском уборе синего цвета. Портрет полон обаяния, женственности, вечной красоты. На лице Нефертити глубина и ясность переживаний, сияющие прекрасные глаза, чуть приоткрытые нежные губы. Сама жизнь светится в этом изваянии. Автором скульптурных изображений Нефертити был начальник царских скульпторов – Тутмес. Когда бюст обнаружили археологи, оказалось, что в нем отсутствует один глаз. Ученые не сразу поняли почему. Оказывается бюст изображал живую царицу, и, чтобы та случайно не покинула живую Нефертити и не переселилась в бюст, скульптор создал его без глаза. Фараон Эхнатон очень любил свою жену Он посвятил ей красивое послание.

Я люблю сладкое дыхание твоего рта,
Я каждый день восторгаюсь твоей красотой.
Мое желание – слышать твой прекрасный голос,
Звучащий словно шелест северного ветерка.
Молодость возвращается ко мне от любви к тебе,
Дай мне твои руки, что держат твой дух,
Чтобы я смог принять его и жить им
Называй меня моим именем вечно, а мне
Без тебя всегда (чего-нибудь) не будет хватать.

Учитель истории: Одним из видов скульптуры является рельеф – скульптурное изображение на плоскости. Известный рельеф плита фараона Нармера. Цель скульптора – рассказать о величии Нармера. Сюжет: фараон в короне раздробляет булавой голову вождю северян. Поверженный вождь покорно принимает смерть. Что кажется вам необычным в этом изображении? Как вы думаете, почему скульптор использует этот прием? (Поверженный мал по сравнению с фараоном). Этим приемом художник подчеркивает могущество владыки Египта. Не только враги, но и ближайшие вельможи изображены втрое и вчетверо меньше его. Сокол, олицетворяющий божество, протягивает царю веревку, привязанную к голове поверженного врага. На другой стороне плиты, Нармер шествует к месту, где лежат связанные и обезглавленные враги. Внизу он же, в виде быка, ломает рогами стену и топчет еще одного врага. Два гепарда с непропорционально длинными шеями образуют круг, на котором держится вся композиция.

С каким видом искусства вы познакомились? Каким канонам-правилам следовали египетские скульпторы? Почему именно этот вид искусства получил особое развитие? (Фигура фараона всегда была большого роста, статуи мужчин и женщин раскрашивали разными цветами, верхняя часть туловища выглядела так, будто мы смотрим на него спереди, а ноги сбоку. Голова тоже повернута к нам боком, но глаза расположены так, словно мы смотрим человеку прямо в лицо).

Учитель ИЗО: Для египтян важно было не только создать достоверные, точно передающие облик человека скульптуры, но и окружить умерших всем, что может понадобиться им после смерти. Поэтому в древнем Египте получил развитие еще один вид искусства – живопись. Стены гробниц фараонов и знатных египтян украшены фресками. Фреска – это роспись красками сырой штукатурки. Мастера живописцы тоже следовали незыблемым правилам-канонам. Искусные художники создавали на стенах гробниц яркие росписи. Верили, что изображения оживут, и умерший будет вечно наслаждаться привычными для него видами Египта и картинами жизни. Вельможи требовали изобразить в своих гробницах сбор налогов, заседание суда, прием иноземцев с богатыми дарами. В гробницах жрецов – религиозные шествия, добыча, поступающая в сокровищницу храма. Сюжеты стенных росписей самые разнообразные: от работ в мастерских до скорбных погребальных церемоний. Для росписи стен использовали натуральные минеральные краски. Они не потеряли своего цвета до наших дней. Одна из фресок изображает сцены охоты и рыбной ловли в нильских зарослях. На птиц охотятся с бумерангом и сетью, рыбу ловят острогой. Дикая кошка затаилась на прогнувшейся под ее тяжестью ветке цветущего папируса, нарядная стая ярких птиц укрылась на акации с ажурной листвой.

Обратимся к цветной иллюстрации. Что изображает эта стенная роспись? Дополните таблицу названиями росписей в учебном пособии.

В гробницах находилось множество предметов, связанных с загробной жизнью умершего. Древние статуэтки составляли целые группы – слуг, пахарей, прачек, пастухов, воинов, лодочников. Там же найдена разнообразная мебель, изысканные ювелирные украшения, сосуды для вина, масла, благовоний. Керамика насыщенных, ярких и глубоких тонов: бирюзовых, синих, зеленых.

Учитель истории: В Египте получила развитие архитектура – искусство строить и украшать здания. Египтяне первыми в мире научились возводить красивые каменные постройки. Огромные богатства, накопленные фараонами, позволяли египтянам строить так много, величественно и красиво, как не умел ни один народ на древнем Востоке. Стройкой руководил специально обученный жрец-архитектор, умевший производить сложные математические расчеты. Рабочих-строителей, возглавляемых чиновниками-бригадирами, было не так уж много, и они выполняли самую сложную работу – окончательную обработку каменных блоков, их шлифовку и укладку. От точности при обработке и укладке камней зависело очень многое, ведь египтяне не скрепляли камни специальным раствором, а просто клали их один на другой, как делают дети, строящие из кубиков. Прочность и устойчивость здания зависели от того, насколько хорошо блоки прилегали друг к другу. Архитектура играла главную роль в искусстве Египта. Здесь зародились классические архитектурные формы: пирамида, обелиск, пилон, колонна. Самые знаменитые постройки египтян – пирамиды.

«Все на свете боится времени, лишь время боится пирамид», – сказал арабский историк.

Сообщение учащихся «Пирамиды в Гизе».

Пирамиды строились десятилетиями. Это гробницы фараонов; гроб с телом царя – нетленной мумией, устанавливали в потайном помещении внутри пирамиды, входы в погребальную камеру и в саму пирамиду закладывали камнями. Фараон начинал строить для себя пирамиду с первых дней своего правления, но не каждый успевал закончить. Самые высокие (их называют великими) возведены в эпоху древнего Царства, неподалеку от столицы Мемфис фараонами Хуфу (Хеопс) и Хафра (Хефрен) Высота –146,7м., вес – 6млн. тонн. Гробницы – пристанища одной из душ. Нельзя было жалеть золота, серебра, драгоценных камней, черного и эбенового дерева, слоновой кости для того, чтобы сделать будущий дом красивым и приятным.

Учитель ИЗО: Египтяне считали, что жилища нужны не только людям, но и богам. В глубокой древности храмы-жилища богов – строились из тростника и глины, как и хижины людей. Эти храмы не сохранились: тростник сгнил, а глина рассыпалась. Позже храмы стали строиться из камня, они напоминали дворцы. В праздничные дни торжественное шествие медленно двигалось по длинной дороге, ведущей от самого Нила к храму. Справа и слева на идущих смотрели каменные лица сфинксов. В начале и в конце дороги стояло по два каменных столба – обелиска, как бы вонзающихся в небо. Столбы-обелиски были с усеченными вершинами. Подле столбов были высокие мачты-флагштоки, на которых развевались разноцветные флаги. У входа в храм на пути шествия, как преграда вставали мощные башни-пилоны, напоминавшие усеченные пирамиды. Они были покрыты каменными рельефами, расширялись у основания и сужались ввысь. Перед храмом стояли статуи фараонов, намного выше человеческого роста. Узкий вход вел в «жилище бога». Мы оказались в большом прямоугольном открытом дворе, окруженном колоннами. В конце двора высокие двери ведут в крытый колонный зал. Из залитого солнцем двора, мы попадаем в полумрак огромного зала, напоминающего сумрачный лес. Но вместо деревьев в нем каменные столбы-колонны, поддерживающие потолок. Они похожи на стволы пальм или связки папируса. Верхняя часть колонны у потолка называется головой колонны – капителью. На стенах храма изображены боги и фараоны. Потолок расписан золотыми звездами, блистающими на фоне темно-синего неба. Надписи на стенах прославляют богов и фараонов. Самое таинственное помещение, куда мы не сможем попасть – алтарь, где находится статуя божества. Египетские храмы поражают своими размерами. Самые известные храмы древнего Египта  Луксор и Карнак. Колонный зал в Карнаке поддерживают 130 колонн в 16 рядов. До сих пор это самый грандиозный колонный зал в мире. Высота колонн более 20 метров, а диаметр – 3,5 метра. На капители каждой колонны могло поместиться более ста человек. В полумраке, царившем между этими каменными гигантами, подданный фараона ощущал, вероятно, с особой силой величие и непостижимость того» божественного начала», во славу которого воздвигнут храм. А какое впечатление производят на вас египетские храмы? Какие чувства вызывают? Как вы думаете, почему памятники древнеегипетского искусства внесены в список ЮНЕСКО как сокровища, охраняемые человечеством?

Учитель истории осуществляет проверку заполнения словаря, выполнение тестовых заданий.  Проводит беседу по вопросам.

Учитель ИЗО: Практическое задание сегодняшнего урока посвящено изучаемой теме, мы создадим коллаж «Древний Египет». Вам необходимо вырезать принесенные рисунки и, пользуясь плакатом, наклеить их вдоль изображенного Нила, который дал жизнь Египту и пустынями, не позволявшим расширить его границы.

Подведение итогов урока, рефлексия. Выставление оценок.

Вопросы рефлексии:

  • Было ли на уроке интересно?
  • Было ли понятно?
  • Усвоена ли  тема?

Литература:

  1. Михайловский Ф.А. » История древнего мира», учебное пособие для 5 класса.
  2. Михайловский Ф.А. «История древнего мира» книга для учителя.
  3. Вигасин, Годер, Свеницкая «История древнего мира», учебное пособие для 5кл.
  4. Годер Г.И. «Методическое пособие по истории древнего мира». М., «Просвещение», 1988г.
  5. Уколова В.И., Маринович Л.П. «История древнего мира», учебное пособие для 5 класса.
  6. «История искусств от древности до средневековья» М., «Русская энциклопедия», 1996г.
  7. Любимов Лев «Искусство древнего мира». Книга для чтения. М., «Просвещение», 1971г.
  8. М.Ю. Брандт Тесты по истории древнего мира, «Дрофа», М., 2000г.

Рисунок 3. Работы учащихся 5-х классов

Рисунок 4. Работа «Коллаж «Древний Египет»

Тест 3. Религия и искусство Древнего Египта. Вариант 2

 

ТЕСТ 3. РЕЛИГИЯ И ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО ЕГИПТА

ВАРИАНТ 2

 

 

  1. Египтяне считали фараона

  1) богом солнца

  2) сыном солнца

  3) великим человеком

 

  2. Египетские мастера, создавая скульптурные и живописные изображения людей, следовали строгим правилам. Например, вельмож они изображали в неестественных позах, но стремились очень точно воспроизвести их лица. Это значит, что

  1) художники и скульпторы Древнего Египта ещё не умели правильно изображать людей

  2) египетские мастера хотели подчеркнуть могущество вельмож

  3) египетские мастера и вельможи верили в существование царства мёртвых и хотели, чтобы душа после смерти узнала статую умершего и вселилась в неё

 

  3. Установите соответствие между именами древнеегипетских богов и их описанием. Запишите в таблицу выбранные цифры под соответствующими буквами.

  БОГИ                              ОПИСАНИЕ

  А) Сет                             1) бог земли, изображавшийся в виде человека с головой змеи

  Б) Исида                         2) бог пустыни и песчаных бурь, брат Осириса

  В) Геб                             3) жена Осириса, защитница всех жён и матерей

Ответ:

   А       Б       В   
   2    3    1

 

 

  4. Их охранял Большой сфинкс с телом льва и головой человека, в них находилось всё, что было нужно фараону для вечного существования в царстве мёртвых. Это

  1) пирамиды

  2) саркофаги

  3) мумии

 

  5. Расположите в правильной последовательности следующие действия. Запишите буквы, которыми обозначены действия, в правильной последовательности в таблицу.

  А) делали глубокие отверстия на одной линии в огромной каменной глыбе

  Б) укладывали каменные блоки один на другой

  В) забивали деревянные колышки в отверстия и поливали их водой

Ответ:

   А       В       Б   

 

  этим цветом — выделены правильные ответы

 

Искусство Древнего Египта


Большинство представленных в зале предметов экспонируются с момента открытия Музея изящных искусств в 1912 г. и составляют ядро одной из лучших в мире частных коллекций древнеегипетского искусства. Речь идет о русском востоковеде Владимире Семеновиче Голенищеве (1856 – 1947 гг.). Его коллекция, насчитывавшая ок. 8 тыс. предметов, стала первым музейным приобретением подлинников в 1909 г. В 1913 г. музей купил у крупного московского собирателя Л.И.Гинзбурга коллекцию памятников, в том числе рельефный блок с изображением плакальщиков. Несколько поистине драгоценных даров принес музею Ю.С.Нечаев-Мальцов: это превосходные фаюмские портреты, золотая диадема и статуя Харпократа. После октябрьской революции египетское собрание пополнилось экспонатами, переданными из разных музеев и частных коллекций. Подарили Отделу Древнего Востока принадлежащие им египетские памятники и ученые, чья деятельность была неразрывно связана с музеем – Б.В.Фармаковский, Т.Н.Бороздина-Козьмина, А.В.Живаго. Собрание музея значительно обогатилось после приобретения в 1940 г. у Н.А.Прахова коллекции его отца, филолога и искусствоведа А.В.Прахова, насчитывающей 217 экспонатов. В последующие годы коллекция пополнялась за счет дарений, археологических раскопок, периодических закупок.

Первая экспозиция зала Древнего Египта, приуроченная к открытию Музея изящных искусств, была сделана выдающимся русским египтологом Борисом Александровичем Тураевым (1868 – 1920), вторая, послевоенная, — профессором Всеволодом Владимировичем Павловым (1899 – 1972). Настоящая экспозиция открылась в 1969 г. Ее вдохновителем и организатором была заведующая Отделом Древнего Востока, доктор искусствоведения Светлана Измайловна Ходжаш (1923 – 2008).

Памятники в зале расположены в хронологической последовательности, начиная с наиболее древних – каменных орудий VI — V тыс. до н.э. (?), шиферных палеток и глиняных расписных сосудов культуры Нагада I – III (IV тыс. до н.э.). Разнообразные формы керамических изделий и наличие росписей дают представление о высоком уровне развития художественного ремесла этой эпохи. Редкий экспонат – глиняное блюдо с изображением охотника в маске, держащего на привязи четырех собак. Все предметы были найдены в погребениях и являются свидетельствами обрядовой практики Додинастического периода. Уже в это время проявляются основные особенности древнеегипетского искусства: обусловленность религиозными представлениями, условность, символизм, монументальность, которые в полной мере были развиты после объединения Верхнего и Нижнего Египта в единое государство (кон. IV тыс. до н.э.) – в период Древнего царства (XXVIII–XXIII вв. до н.э.).

Древнее царство — это время первого расцвета египетской архитектуры, окончательного оформления изобразительного канона, которого египетские мастера будут придерживаться в течение нескольких тысячелетий. В этот же период появляется одно из величайших достижений искусства – скульптурный портрет. Принципы оформления гробниц настенными рельефными изображениями, а также особенности передачи человеческой фигуры и предметов на плоскости иллюстрируются серией блоков из гробниц «начальника царской cокровищницы» Иси, египтянки Мерит, египтянина Тепеманха (все – ок. 25 в. до н.э.), «садовника пирамиды царя Пепи II» Хииу (ок. XXIII в. до н.э.)


Изобразительное творчество древних египтян было неразрывно связано с религиозными верованиями и требованиями заупокойного культа. В частности, портретное сходство изображения с портретируемым было обусловлено верой в наличие у каждого человека «двойника», или «Ка» — некой жизненной сущности, которая, будучи бессмертной, должна иметь постоянное обиталище в каком-либо изображении умершего. Представление о том, что все памятники предназначались для вечности и не должны были содержать в себе ничего случайного, мимолетного, определило особенности условного художественного языка египетской пластики: замкнутость и нерасчлененность объема, статичность, отсутствие излишней детализации. Рельефы и статуи V–VI династии (витрина № 6) и отдельно стоящая скульптурная группа чиновника Уджа-джера с супругой – наглядные образцы воплощения канонических правил изображения человека в скульптурных образах.

В витрине 6 находятся отдельные предметы, которые помещались в гробницу, и уникальный экспонат – маска Пепи II (XXII в. до н.э., VI династия), привезенная В.С. Голенищевым из раскопок на месте пирамиды этого царя.

Среднее царство (XXII–XVIII вв. до н.э.) представлено такими шедеврами, как портрет царя Аменемхета III (XIX в. до н.э.) и стелой «великого домоправителя» Хенену (XXI–XX в. до н.э.) из розоватого известняка.

Верхняя часть статуи Аменемхета III блестяще иллюстрирует лучшие черты скульптурного портрета Среднего царства периода его расцвета – интерес к индивидуальной и возрастной характеристике человека. Зритель может увидеть также небольшие образцы скульптурных произведений (витрина № 9), в том числе портрет царя Сенусерта II.

В двух витринах экспонируются предметы из гробниц Среднего царства, необходимые умершему в загробной жизни,– деревянные модели погребальных барок и статуэтки слуг (витрина № 10), а также «магические жезлы», магические женские статуэтки, палетки в форме животных, небольшие сосуды из камня (витрина № 9).

Искусство Нового царства (XVI–XI вв. до н.э.) несет на себе отпечаток триумфа египетского государства после изгнания из страны гиксосов.

Для искусства этого протяженного периода характерно, с одной стороны, усиление реалистических тенденций, интерес к изображению природы, стремление к передаче движения, с другой — нарастание декоративности, рафинированность и одновременно формализация художественного языка. Эти качества хорошо видны в памятниках периодов правления фараонов Аменхотепа III и Аменхотепа IV (XIV в. до н.э.): в фаянсовых сосудах и инкрустациях стен и мебели из Амарны, косметических ложечках, игральных фишках, небольших статуэтках, а также в портрете юноши из известняка. Изысканной красотой отличается один из шедевров коллекции – косметическая ложечка в форме цветка розового лотоса, с ручкой в виде плывущей девушки. Превосходного качества деревянная ложечка в виде девушки среди зарослей папируса, деревянная овальная коробочка с инкрустированной фаянсовыми вставками выдвигающейся крышкой – замечательные образцы искусства древнеегипетских мастеров резьбы по дереву.

Бесспорным шедевром египетской коллекции ГМИИ является парная скульптурная группа жреца Аменхотепа и его супруги жрицы Раннаи, датируемая временем правления Хатшепсут. Статуэтки выполнены из редкого эбенового дерева, ввозимого в Египет из южных областей Африки, глаза супругов инкрустированы стекловидной пастой. Стройные фигуры, тонкие конечности, наличие изысканных деталей — позолоченных украшений и роскошного женского парика – доносят до нас всю неповторимую и узнаваемую красоту лучших произведений древнеегипетского искусства.

В витрине № 14 экспонируется рельеф из частной гробницы конца XVIII дин. в Саккаре с изображением оплакивания умершего. Динамичная композиция, изображение человеческих фигур в сложных ракурсах придают этому фрагменту погребальной процессии драматичность и выразительность.

Заупокойный обряд, игравший огромную роль в религии египтян, вызвал появление разнообразных предметов, непосредственно связанных с погребальным культом и представлениями о судьбе умершего после смерти. Это саркофаги, канопы (сосуды для хранения бальзамированных внутренностей покойного), погребальные маски, фигурки ушебти и ящики для их хранения, статуэтки богов. В одной из витрин находится запеленутая мумия жреца Хор-ха, покрытая сеткой из фаянсовых бусин, и голова мумии женщины, а также мумии священных животных – кошки и сокола. Рядом, на подиуме, представлен комплект каноп с крышками в виде голов сыновей бога Хора. Саркофаги, которые экспонируются в зале, относятся к различным эпохам, начиная с III тыс. до н.э. (простой глиняный ящик, на крышке которого помещено рельефное изображение мальчика в позе эмбриона). Наиболее яркие, полностью покрытые росписями, саркофаги относятся ко времени Нового царства и экспонируются в центральной части зала. Два каменных саркофага относятся ко второй половине I тыс. до н.э.

В нескольких витринах представлены многочисленные боги египетского пантеона. Они выполнены из бронзы, камня (статуи Осириса в витринах № 24 и № 26), мелкие фигурки богов из сердолика и горного хрусталя (витрина № 12). Статуэтка бога растительности Нефертума отлита из серебра (витрина № 18), а священный ибис бога Тота (витрина № 12) сделан из белого камня, с бронзовыми головой и лапками. Все статуэтки отличаются высоким качеством отливки и тонкой проработкой деталей.

Значительную часть памятников составляют алебастровые сосуды, фаянсовые чаши, расписные глиняные кувшины, бронзовые ситулы (ритуальные сосуды) и зеркала, бронзовое оружие, ювелирные изделия из полудрагоценных камней и египетского фаянса.

К Позднему периоду (I тыс. до н.э.) относятся статуи и скульптурные портреты (витрина № 26). Среди них выделяется гранитная статуя царицы, лицо которой обладает ярко выраженными портретными чертами (первая половина VII в. до н.э.). Выполненные из твердого камня, портреты периода Саисской династии (вторая половина VII–VI вв. до н.э.) подражают древним образцам и выдают стремление мастеров к совершенству формы и идеальной обработке каменной поверхности. Саисский период был временем нового расцвета художественного ремесла.

Так называемый «уголок скульптора» позволяет составить представление о процессе создания рельефов и скульптурных произведений египетскими мастерами: здесь можно увидеть незаконченные рельефы или копии, выполненные учениками, а также рисунки на кусках известняка (острака).

Презентация «Декоративно-прикладное искусство Древнего Египта» (5 класс) по истории – проект, доклад

Презентацию на тему «Декоративно-прикладное искусство Древнего Египта» (5 класс) можно скачать абсолютно бесплатно на нашем сайте. Предмет проекта: История. Красочные слайды и иллюстрации помогут вам заинтересовать своих одноклассников или аудиторию. Для просмотра содержимого воспользуйтесь плеером, или если вы хотите скачать доклад — нажмите на соответствующий текст под плеером. Презентация содержит 14 слайд(ов).

Слайд 1

Декоративно-прикладное искусство Древнего Египта

Слайд 2

Культура Древней цивилизации ЕГИПЕТ

Слайд 3

Каменные колоссы-сфинксы

Слайд 5

Египетские пирамиды — величайшие архитектурные памятники Древнего Египта

Слайд 6

пирамида Хеопса

Слайд 7

Маска фараона

Слайд 8

ФАРАОН- полновластный правитель Египта являющийся сыном бога, его наместником на земле.

Слайд 9

Царственное величие фараона подчёркивали священные символы: КЛАФТ -полосатый платок спадающий по бокам строгими полосами и сплетённый на спине наподобие косы, высокая ТИАРА – двойная корона, которую украшали ГРИФОН и УРЕЯ- кобра защитница, два СКИПЕТРА- изогнутый жезл и треххвостый бич, искусственная борода были знаками царского могущества.

Слайд 10

Фараон и его приближенные кроме всех атрибутов власти носили большие по размеру парики

Слайд 13

ЛАДЬЯ ВЕЧНОСТИ – знак дневного и ночного плавания солнца-Ра по небесному и подземному миру.

Цвет имел свою символику – ЗОЛОТИСТО-ЖЁЛТЫЙ- цвет солнца БЕЛЫЙ – цвет луны ЗЕЛЁНЫЙ – воскресение природы, плодородия СИНИЙ – Цвет воды и неба

Изобразительные элементы декора — знаки-символы, знаки-обереги

ЛОТОС – символ плодородия, потомства, красоты, бессмертия и вечной жизни

ЖУК-СКАРАБЕЙ – символ воскресения

КОБРА-ЗАЩИТНИЦА – хранительница царей и богов

Слайд 14

Декоративно-прикладное искусство в Древнем Египте создавалось прежде всего во славу царей и выражало идеи могущества, силы, представление египтян о вечной жизни.

Культура Древнего Востока в таблице (кратко для 5 класса) > 6 пчел


Древний Восток стал колыбелью первых цивилизаций, которым было суждено оставить глубокий след в истории человечества. Именно здесь произошел важный переход к оседлому образу жизни, появились условия для возникновения первых крупных государств, получило развитие искусство, культура, науки.

Кратко о культуре Древнего Востока

Зарождение и развитие культуры Древнего Востока относится к III тысячелетию до н. э. Предпосылками этому послужили благоприятные погодные условия: жаркий климат, плодородные земли, но больше всего – наличие крупных рек, на берегах которых и зарождались первые цивилизации.

  • На территории между реками Ефрат и Тигр была сформирована уникальная культура Месопотамии или Междуречья.
  • Долина Нила стала родиной для культуры древнего Египта.
  • С реками Ганг и Инд связано зарождение культуры Древней Индии.
  • Река Хуанхэ стала матерью для культуры Древнего Китая.

Рис. 1. Междуречье.

Важнейшая особенность культуры Древнего Востока – строгое соблюдение традиций, и такие страны относят к обществам традиционного типа. Это значит, что на протяжении сотен лет подобное общество тщательно соблюдает устоявшиеся традиции, которые оказывают влияние на все сферы жизни.

На территории Месопотамии проживало множество племен и народов, однако наибольший вклад в развитие науки был сделан шумерами. Они с высокой точностью предсказывали лунные и солнечные затмения, обладали глубокими познаниями в математике, слыли прекрасными архитекторами.

Достижения культуры Древнего Востока

Значение Древнего Востока в развитии культуры трудно переоценить. Именно здесь возникли все условия для разделения труда и появления различных социальных слое общества, появились предпосылки для развития письменности, науки, искусства.

  • Возникновение письменности. Самой ранней разновидностью стала иероглифическая письменность, хаpaктерная для Китая, Египта и Междуречья. Позже в Финикии была создана алфавитная письменность, которая была освоена римлянами и греками.

Рис. 2. Иероглифы.

  • Все самые главные мировые религии – буддизм, христианство и ислам – были зарождены на Востоке. Их отличительными чертами стало большое количество последователей во всем мире, вовлеченность представителей всех социальных групп, межэтнический хаpaктер.

Древнейшей мировой религий является буддизм, возникший в Индии на рубеже VI-V вв. до н. э. Согласно древним преданиям, у истоков стоял царевич Сиддхартха Гаутама, которому удалось постичь истину и стать Буддой, то есть «Просветленным». Буддизм видит во всех страстях и земных желаниях лишь источник бесконечных страданий. Чтобы избавиться от них, необходимо игнорировать все мирские coблaзны и вести нравственный образ жизни.

  • Восточная архитектура подарила миру удивительные монументальные сооружения: пирамиды, зиккураты, храмовые комплексы. Именно на Древнем Востоке зародилась культура построек городских комплексов, с гармоничным включением площадей, дорог, жилищ, монументальных скульптур.

Рис. 3. Египетские пирамиды.

  • Особое внимание в Древнем Востоке уделялось наукам, в частности, астрономии, математике, медицине. Уже тогда люди имели представление о календаре и летоисчислении, успешно лечили многие заболевания и даже делали операции, создавали точные приборы.
  • Не было оставлено без внимания и искусство. В Древнем Востоке зародился театр, живопись, художественная литература, скульптура.

Таблица “Культура Древнего Востока”

Древнее Царство

Достижения

Древний Египет

  • монументальная архитектура;
  • папирус;
  • развитие ткацкого дела;
  • изготовление стекла.

Древняя Индия

  • развитие математики, первыми стали использовать ноль;
  • аюрведа – лечение с помощью растительных компонентов;
  • научили весь мир играть в шахматы.

Древний Китай

  • изобретение бумаги, лака, пороха, измерительных приборов;
  • открытие Великого шелкового пути;
  • создание философского подхода к жизни – конфуцианство и даосизм.

Междуречье

  • изобретение письменности;
  • дворцовые постройки;
  • развитие математики и астрономии;
  • формирование первой профессиональной армии.
ТОП-4 статьикоторые читают вместе с этой

Что мы узнали?

При изучении темы «Культура Древнего Востока» по программе 5 класса истории мы узнали, насколько большое влияние оказал Древний Восток на формирование мировой культуры. Мы выяснили основные черты и предпосылки формирования культуры в восточных странах, познакомились с основными ее достижениями.

Вся власть в руках фараона: как наказывали за преступления в Древнем Египте

Автор фото, Getty Images

К вопросу о том, что считать преступлением и как наказывать за содеянное, древнеегипетское общество подходило с точки зрения морали и религиозных принципов. Причем иногда египтяне судили — и осуждали — людей уже скончавшихся. Это называлось «судом другого мира».

Главную роль играл культ Маат — богини истины, справедливости, закона и миропорядка. Нарушая правила поведения, человек как бы раскалывал космическую гармонию и наносил вред как людям, так и всему государству.

Французский египтолог Клер Лалуэт в своем исследовании «Фараоны во времена царей-богов» пишет, что в те времена считалось, что Маат — это символ вселенского порядка, необходимого для благоденствия общества и всего мира. Мира, созданного египетскими богами.

Автор фото, Heritage Images/Getty Images

Подпись к фото,

В Древнем Египте иногда судили и мертвых

Преступления в Древнем Египте делились на две категории: преступления против общества (убийство, прелюбодеяние, кража частной собственности) и преступления против государства и порядка в стране (взяточничество, госизмена, хищение госсобственности и неподобающее поведение в отношении религиозных объектов).

Вся полнота власти была сосредоточена в руках фараона, он же был гарантом порядка. В древнейшие времена он сам принимал участие в процессах, но потом сформировались суды, и фараон участвовал только в наиболее громких процессах.

Убийство

В Древнем Египте жизнь человека считалась благословением свыше, и тот, кто отнимал у другого жизнь, приговаривался к смертной казни, хотя уже в те времена суды различали умышленное и непредумышленное убийство.

Манал Махмуд Мохамед, исследователь истории Древнего Египта при египетском министерстве древностей и автор труда «Преступление и наказание в Древнем Египте», говорит, что умышленное убийство каралось смертной казнью не всегда. Иногда наказание было психологическим, и часто оно считалось более суровым, чем просто смертная казнь.

Сын, убивший одного из своих родителей, сначала подвергался пыткам, а уже затем его казнили. С родителями, убившими своего ребенка, поступали изощреннее. К ним привязывали тело ребенка и не менее трех суток держали под охраной на жаре — до тех пор, пока тело не начинало разлагаться.

Автор фото, Heritage Images/Getty images

Подпись к фото,

Фараоны требовали, чтобы все жители исправно платили налоги

Французский специалист по истории Египта фараоновской эпохи Франсуа Дюма говорит, что часто приговоренных к смерти просто бросали крокодилам. Но некоторым осужденным «везло» — им давалась возможность совершить самоубийство.

Но если убийство было непредумышленным, и этот факт удалось доказать, наказания были совсем другими.

В таком случае убийца не мог войти в собственный дом до того, как он был ритуально очищен от совершенного им греха, и не принес жертвоприношений на могилу погибшего от его рук.

Кроме того, предусматривалось примирение между семьями правонарушителя и его жертвы, а также выплата определенной компенсации.

Во времена фараонов также предусматривалось наказание за сокрытие информации об убийстве или информации, которая могла помочь предотвратить подобное преступление. Недоносители считались соучастниками преступления и наказывались так же, как и сам убийца.

В Древнем Египте также запрещалось убийство животных, имевших важное религиозное значение — ибисов, кошек и т.д. Преднамеренное убийство этих животных каралось смертной казнью, непреднамеренное — штрафом.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Недоносительство строго наказывалось в древнем Египте

Прелюбодеяние

Прелюбодеяние считалось преступлением против основных религиозных принципов, но этот грех касался лишь сексуальных отношений мужчины с замужней женщиной. Это преступление также наказывалось смертной казнью.

В древнейших законах говорилось: «Если вы хотите сохранить дружбу с кем-то, то заходя в их дом, не приближайтесь к женщинам и не заходите в их часть дома».

Во времена фараонов считалось, что если мужчина согрешил с замужней женщиной, то будет впоследствии совершать и другие грехи, соответственно, его следует казнить.

В древнеегипетских текстах также говорится, что наказание жены, изменившей своему мужу, находилось в руках самого мужа. Он мог либо сам решить, как именно наказать жену, либо простить и супругу, и ее партнера. Муж также мог обратиться в суд.

Автор фото, Universal History Archive/Getty Images

В одном из папирусов времен правления фараона Рамзеса V описывается случай, когда перед судом предстала семья, которая слишком жестоко обошлась с женщиной, которая, по их мнению, опозорила семью своим поведением. Женщину бросили в реку на съедение крокодилам.

Следует также отметить, что наказания для мужчин были более легкими, чем для женщин, совершивших точно такое же преступление. При этом женщины в Древнем Египте обладали равными правами с мужчинами в том, что касалось участия в судебных процессах.

Грабеж и воровство

Наказанием за кражу имущества был штраф, в два или три раза превышающий стоимость похищенного. Штраф за кражу государственной собственности превышал ее стоимость в 180 раз.

Пойманный вор должен был взять на себя обязательство вернуть украденное и признаться в содеянном, после чего он получал 100 ударов кулаками. Затем он должен был торжественного поклясться никогда больше ничего подобного не делать.

Если он отказывался приносить подобную клятву, его бросали в реку к крокодилам.

Все эти наказания были публичными.

Взяточничество

Случаи взяточничества обычно не рассматривались судами. Пойманных за этим чиновников просто увольняли и понижали в социальном статусе до уровня простого крестьянина. Но были и судебные процессы.

Не все были этим довольны. В одной из найденных рукописей обнаружилась молитва осужденного к богу Амону: «Услышь меня, о Амон. Я бедный человек, а суд требует серебра и золота. Сделай что-нибудь, о Амон».

Когда дела о взяточничестве доходили до суда, некоторые обвиняемые проявляли находчивость. В одном из папирусов описывается, как обвиняемый дал взятку писарю суда, и тот вынес на улицу и передал ему все материалы дела.

Автор фото, Universal History Archive/Getty Images

Один из обвиняемых, который был задержан в связи с разграблением гробниц во время правления Рамзеса IX, утверждал, что также был освобожден из-под ареста после того, как заплатил взятку.

«Меня арестовали и держали в кабинете городничего Тибы. Я отдал им мою долю из 20 слитков золота», — приводятся его слова в книге «Преступление и наказание в Древнем Египте».

Государственная измена

В Древнем Египте преступления против государства и фараона считались наиболее одиозными. Единственной мерой наказания в подобных случаях была смертная казнь, вне зависимости от социального статуса осужденного. Казнили даже приближенных самого фараона.

Как говорится в Туринском судебном папирусе, на фараона Рамзеса III было совершено покушение, в результате которого он скончался и отошел в мир иной. Уже оттуда, судя по записям в папирусе, он обратился с наставлением к судьям, которые рассматривали дело о покушении.

Заговор против Рамзеса III организовала одна из его младших жен Тия, якобы надеясь возвести на престол своего собственного сына. К заговору присоединились многие другие обитательницы гарема, а также некоторые военачальники и люди из царского двора.

Заговорщики были приговорены к смертной казни, причем некоторые из них должны были совершить самоубийство. Кроме того, перед смертью их лишили имен и заменили их на обидные клички — это лишало их надежды на достойную загробную жизнь.

Следующим фараоном стал Рамзес IV, чье восхождение на престол и хотела предотвратить Тия.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Преступления против фараона всегда карались смертной казнью

Разграбление гробниц и храмов

Разграбление гробниц, особенно если там покоились высокопоставленные лица, считалось тяжким преступлением.

В гробницах, как правило, находились ценные вещи и драгоценности. Их часто грабили, чтобы пополнить казну, когда власть становилась более слабой.

Особенно не повезло Рамзесу II — жрецы хоронили его мумию пять раз. Четыре раза разбойники разграбляли сначала его собственную гробницу, потом гробницы, в которые перемещали его тело.

В конце концов, мумию Рамзеса II и останки других фараонов переместили в тайник в скалах Херихора. Там они пролежали до конца XIX века, когда тайник обнаружило местное арабское племя. Затем останки были переданы в музей.

Наказанием за разграбление гробниц была смертная казнь. В случае, если прах покойного не был обнаружен, то преступнику отрубали кисти рук и били плеткой 100 раз.

Власти Древнего Египта также были обеспокоены грабежом храмов и приняли целый ряд законов для борьбы с этим.

В законах также говорилось, что любой, кто похитил животное из храма и передал его кому-то, должен быть осужден на смертную казнь. Если вор оставлял животное у себя, ему отрезали нос.

За кражу другого имущества храма также полагалось 100 ударов плетью и штраф, в 100 раз превышающий стоимость похищенного.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Тем, кто воровал животных из храма, грозила смертная казнь

Принципов египетского искусства | Ресурс

Определение стиля

Понимание египетского искусства заключается в понимании того, для чего оно было создано. Древнеегипетское искусство нужно рассматривать с точки зрения древних египтян, а не с нашей.

Несколько статичный, формальный, абстрактный и часто блочный характер большей части египетских образов привел к тому, что их сравнивают с более чем « натуралистическим », греческим или ренессансным искусством. Но искусство египтян служило другой цели, чем искусство этих более поздних культур.

Другая проблема: «Что мы подразумеваем под Style

  • Отличался ли египетский «стиль» от сегодняшнего взгляда на «стиль»?

Стиль определяется как «как вы что-то делаете». Стиль должен быть отличительным и узнаваемым. Он образован от латинского «стилус », что означает «пишущий инструмент» , и сначала был связан с различным письмом людей. В искусстве есть два аспекта стиля, и иногда доминирует один стиль.Так обстоит дело с египетским искусством.

Первый аспект — индивидуальный стиль художника. Это может быть трудно определить с некоторыми культурами, и обычно это указывается методами, используемыми для получения в данной области. Эту область стиля можно разделить на напористый стиль , который является личным для художника и несет информацию, поддерживающую индивидуальную идентичность, а также существует эмблемический стиль , который несет информацию о групповой идентичности общества, к которому принадлежит художник.

Второй аспект Стиль связан со стилистической культурой и на самом деле является способом общения или передачи информации. В египетском искусстве преобладает этот стилистический аспект.

Что поражает в египетском искусстве, так это то, что текст сопровождает почти все изображения. В статуях идентифицирующий текст будет отображаться на задней колонне, поддерживающей статую, или на основании. Рельеф или картины обычно имеют подписи или более длинные тексты, которые уточняют и завершают историю в сценах.Картины и панно часто сопровождаются иероглифами. Иероглифы часто сами по себе являются произведениями искусства, хотя многие из них являются фонетическими звуками. Некоторые обозначают объект или концепцию, которую мы называем логографической , которая представляет собой графическое изображение, представляющее слово (рис. 1). Сегодня современные символы, используемые на дорожных знаках, были бы логограммами.

Рисунок 1: Египетские логограммы. Питер Булл.

Когда смотришь на произведение египетского искусства, текст и изображение не всегда четко определены, например, определяющий (знак в конце слова, который указывает на то, что движение определяется парой ног и именем мужчина показан изображением мужчины).

Исключением из этого египетского стиля является искусство периода Эхнатона (1352–1336 гг. До н.э.). Он отверг пантеон богов в пользу одного бога, и вместе с этим радикальным ходом искусство этого правления было другим.

Пропорции человеческого тела проявляются в высшей степени с большой головой и опущенными чертами лица, узкими плечами и талией, маленьким туловищем, большими ягодицами, обвисшим животом и короткими руками и ногами. Мы не знаем, почему произошли такие радикальные изменения, и после его правления искусство вернулось к классическим формам (рис. 2).

а) б)

Рисунок 2: а) Рамсес II по сравнению с б) Эхнатон, обратите внимание на различия. а) © Попечители Британского музея, б) © The Art Archive / Alamy

Египетский стиль в статуях

Хотя сегодня мы восхищаемся сверкающими сокровищами из гробницы Тутанхамона, красивыми рельефами в гробницах Нового Царства и безмятежной красотой статуй Старого Царства, важно помнить, что большинство этих работ никогда не предназначались для показа , это не было их целью.Поэтому, когда мы смотрим на них в поисках стиля, мы можем узнать человека, интерпретируя сопровождающие иероглифы, но способ украшения также отличается и говорит нам кое-что об обществе.

  • Что отличало стиль египетского искусства?
  • Можем ли мы определить условные обозначения, и если да, то каковы они?

Эти изображения людей с высоким статусом, будь то статуи богов или фараонов или рельефы на стенах гробниц, были созданы для того, чтобы принести пользу божеству или умершему получателю.Большая часть египетского искусства демонстрирует фасадов . Это просто означает, что они смотрят прямо вперед, виден только один глаз, а оба плеча обращены вперед, и это может сделать их неподвижными (рис. 3).

  • Были ли другие стили в египетском искусстве?

Рисунок 3: Египетская книга мертвых, демонстрирующая стилистические особенности. © Попечители Британского музея.

Основные условности египетского искусства можно увидеть на Рисунке 3 выше.Стилистические условности, принятые каждым художником в Древнем Египте, включали не только «фронтальность», но и «ось». Правила осевой ориентации означали, что фигуры располагались на оси.

Пропорции фигур были связаны с шириной ладони, поэтому существовали правила относительно пропорций головы к телу. Лица не выражали эмоций.

Размеры фигур определялись их важностью. Пропорции детей не изменились; они просто изображены в меньшем масштабе.Слуги и животные обычно изображались в меньшем масштабе. Чтобы четко определить социальную иерархию ситуации, фигуры были нарисованы в размерах, основанных не на их расстоянии от точки зрения художника, а на их относительной важности. Например, фараон будет изображен как самая большая фигура на картине, независимо от того, где он находится, и более великий Бог будет изображен крупнее, чем меньший бог.

Оси, пропорции и иератическое масштабирование указывают на то, что египетским художникам пришлось бы использовать математику для построения своей композиции.Древние египетские художники использовали вертикальные и горизонтальные контрольные линии, чтобы поддерживать правильные пропорции в своих работах. Во многих гробницах стены все еще несут эти решетки, которые используются для того, чтобы гарантировать соблюдение условностей низшими художниками и учениками, работающими на мастера-художника. В египетском искусстве сохранялся политический и религиозный, а также художественный порядок.

Важные фигуры обычно не изображались внахлест, а вот фигуры слуг. Каждый объект или элемент сцены был разработан и нарисован под наиболее узнаваемым углом.Затем объекты в сцене были сгруппированы вместе, чтобы создать единое целое. Вот почему изображения людей показывают их лицо, талию и конечности в профиль, а глаза и плечи показаны лицом вперед. Эти сцены представляют собой составные изображения, предназначенные для предоставления полной информации о взаимоотношениях объектов друг с другом, а не с одной точки обзора.

Правила также применялись к позам и жестам фигур, чтобы отразить смысл того, что человек делал. Древний египетский художник изобразил фигуру в акте поклонения с вытянутыми вперед руками и поднятыми руками.

Они не пытались воспроизвести реальный мир, но добились реалистичного диалога между трехмерным миром и их картинами за счет использования позиции и группировки для представления глубины, так что фон показан над фигурой, передний план ниже или сбоку.

Большинство формальных статуй демонстрируют предписанную фронтальность, то есть они расположены так, чтобы смотреть прямо перед собой, потому что они были созданы для того, чтобы встретить ритуал, выполняемый перед ними.

Часто это находится в храме или гробнице, такой как ряд из четырех колоссальных статуй Рамсеса II за пределами главного храма в Абу-Симбеле (рис. 4).Они были предназначены для встречи с восходящим солнцем, столь важным в египетской религии.

Рисунок 4: Статуи Рамсеса II в Авеле Симбеле. © Shutterstock.

статуи были установлены для участия в ритуалах, связанных с богами и фараоном. Многие статуи также изначально помещались в углубленные ниши или другие архитектурные сооружения; контексты, которые сделали бы фронтальность их ожидаемым и естественным способом. Другие были размещены напротив пилонов или вдоль дороги к храму, как показано на рисунке 5.

Рисунок 5: Аллея Сфинксов и первый пилон у западного входа в Храм Амона Ре Карнак. © Shutterstock

Скульптура, будь то божественная, королевская или элитная, обеспечивала канал для духа (или ka ) представляемого существа для взаимодействия с земным царством. Божественные культовые статуи (немногие из которых сохранились) были предметом ежедневных ритуалов. Эти ритуалы включают в себя одевание, помазание и ароматизацию статуи благовониями. Иногда они выходили из храма, и их несли в процессиях на особые праздники, чтобы люди могли «видеть» их, хотя почти все они были полностью скрыты от глаз деревянными ковчегами, но их «присутствие» ощущалось.

Причина такой видимости в том, что они были задуманы не как форма искусства, а как часть религиозного ритуала. У египтян не было слова для обозначения искусства, но у них были слова для обозначения статуи, стелы или гробницы. У них было ощущение эстетики , но в рамках функции. Тогда искусство функционирует внутри религии.

Скульптуры из дерева и металла для обозначения общих фигур, которые в отличие от ритуальных статуй были более выразительными. Руки могли быть вытянуты и удерживать отдельные предметы, промежутки между конечностями были открыты, чтобы создать реалистичный вид, и было возможно больше положений.Даже тогда художественные условности соблюдались (рис. 6).

Рисунок 6: Рельеф мастеров. Пэт О’Брайен

Каменные, деревянные и металлические скульптуры элитных фигур выполняли одни и те же функции и сохраняли тот же тип формализации и фронтальности. Только статуэтки людей с более низким статусом отображали широкий спектр возможных действий, и эти фигуры были сосредоточены на действиях, которые приносили пользу элитному владельцу, а не людям, участвовавшим в этом.

Следовательно, эти типовые фигурки часто помещались в гробницы, чтобы служить их владельцам в загробной жизни в качестве пекарей, писцов и других профессий.Они были там как шабти , вероятно, возникшие из фигур слуг, обычных в гробницах Среднего царства. Они были показаны мумифицированными, как и умершие, с собственным гробом и начертанными заклинанием, чтобы обеспечить пищу своему хозяину или хозяйке в загробной жизни. В качестве альтернативы могут быть модели слуг, оба вида показаны на Рисунке 7 ниже.

а) б)

Рис. 7: а) Фигуры Шабти; б) модель парусного корабля. © Попечители Британского музея.

Маленькие фигурки божеств или их олицетворения животных очень распространены и встречаются в популярных материалах, таких как керамика. Также было большое количество небольших резных предметов, от фигурок богов до игрушек и резной посуды. Для их дорогих версий часто использовался алебастр; крашеное дерево было наиболее распространенным материалом и обычным явлением для небольших моделей животных, рабов и вещей, помещенных в гробницы для обеспечения загробной жизни.

Трехмерные изображения, будучи достаточно формальными, также были нацелены на воспроизведение реального мира — скульптуры богов, королевской семьи и элиты были разработаны, чтобы передать идеализированную версию этого человека.Некоторые аспекты «натурализма» были продиктованы материалом. Каменная скульптура, например, была довольно закрытой — руки были близко к бокам, ограниченное положение, сильная задняя колонна, обеспечивающая поддержку, и с заполненными пространствами, оставленными между конечностями

Египетский стиль в живописи и рельефе

Картины демонстрировали двумерное искусство и в результате представляли мир совершенно иначе. Египетские художники использовали двухмерную поверхность, чтобы передать наиболее репрезентативные аспекты каждого объекта сцены.

  • Отражает ли живопись те же условности?

Египетские художники работали только в двух измерениях, поэтому наилучшей характеристикой объекта был вид, который использовал художник. Опять же они использовали идеи фронтальности, аксиальности и пропорциональности. Поэтому, создавая человеческую форму, художник показал голову в профиль, линия глаз на полный обзор параллельна линии плеч, а грудь, талия, бедра и конечности — в профиль. Однако, если есть украшения на шею, которые нужно показать, они показаны полностью (рис. 8).

Рисунок 8: Музыканты, Могила Нахта. © Собрание картинной галереи / Алами.

Сцены были упорядочены по параллельным линиям, известным как регистры. Эти регистры разделяют сцену, а также обеспечивают линии земли для фигур. Сцены без регистров необычны и обычно использовались только для того, чтобы специально вызвать хаос; сцены сражений и охоты часто показывают добычу или чужие армии без наземных линий. Регистры также использовались для передачи информации о сценах — чем выше в сцене, тем выше статус; перекрывающиеся цифры означают, что те, что внизу, находятся дальше, как и те элементы, которые находятся выше в регистре.

Проницательность, точное отображение реальной жизни и природы, а также строгое соблюдение набора правил, касающихся изображения трехмерных форм, преобладали в характере и стиле искусства Древнего Египта. Полнота и точность были предпочтительнее красивости и косметического изображения. Использование математики для создания искусства также очень очевидно во многих незавершенных формах искусства, что указывает на то, что египетские художники использовали некоторые математические формулы для создания порядка в своем искусстве.

Из-за очень религиозного характера древнеегипетской цивилизации многие великие произведения Древнего Египта изображают богов, богинь и фараонов, которые также считались божественными. Для древнеегипетского искусства характерна идея порядка. Четкие и простые линии в сочетании с простыми формами и плоскими цветовыми областями помогли создать ощущение порядка и баланса в искусстве Древнего Египта.

Символизм сыграл важную роль в установлении чувства порядка, которое варьировалось от регалий фараона (символизирующих силу поддерживать порядок) до отдельных символов египетских богов и богинь.Животные также были очень символическими фигурами в египетском искусстве.

Цвета предметов были более выразительными, чем естественными. Таким образом, красная кожа подразумевала трудолюбивую загорелую молодежь, тогда как желтая кожа использовалась для женщин или мужчин среднего возраста, которые работали в помещении. Наличие синего или золотого цвета указывало на божественность. Использование черного цвета для королевских фигур выражало плодородие Нила. Стереотипы о людях использовались для обозначения географического происхождения.

Разница в масштабе обычно использовалась для передачи иерархии.Чем крупнее был масштаб фигур, тем они были важнее. Короли часто изображались в том же масштабе, что и божества, и оба показаны крупнее, чем элита, и намного больше, чем население в целом, а в самом маленьком масштабе показаны слуги, артисты, животные, деревья и архитектурные детали. Таким образом, размер указывает на относительную важность в социальном порядке.

Древнеегипетские художественные формы характеризуются регулярностью и подробным изображением богов, людей, героических битв и природы.Большая часть сохранившихся работ была спроектирована и сделана, чтобы обеспечить покой и помощь умершим в загробной жизни. Художники стремились максимально четко и надолго сохранить все из настоящего. Древнеегипетское искусство было разработано для представления социально-экономического статуса и систем убеждений.

Египтяне использовали отличительную технику утонувшего рельефа, хорошо подходящую для очень яркого солнечного света. Основные фигуры в рельефах придерживаются того же правила рисунка, что и в живописи.

Папирус использовался древними египтянами и экспортировался во многие государства древнего мира для письма и рисования. Папирус — это относительно хрупкий носитель, который обычно хранится в библиотеке около века или двух, и, хотя он используется повсюду в классическом мире, выживает только в очень сухих условиях, а затем, когда его находят, часто находится в плохом состоянии.

Искусство Египта: типы, особенности, история

3-Й ПРОМЕЖУТОЧНЫЙ ПЕРИОД

21-я династия (1070-945 до н.э.)

Pharaohs
Smedes
Herihor
Amenemnisu
Piankh
Psusennes I
Pinedjem I
Amenope
Masaherta
Osochor
Menkheperre
Siamined
Smensudes II
Siamined
Smensudes II

22-я династия (945-712 гг. До н.э.)

Фараоны
Шошенк I
Осоркон I
Такелот
Шошенк II
Осоркон II
Такелот II
Шошенк III
Пами
Шошенк IV
Осоркон IV

23 династия (828-725 до н.э.)

Pharaohs
Pedubaste I
Osorkon IV
Peftjauwybast

24-я династия (725-715 гг. До н.э.)

Pharaohs
Shepsesre Tefnakht I
Wahkare Bakenranef

ПОЗДНЕЕ КОРОЛЕВСТВО

25-я династия (712-657 до н.э.)

Фараоны
Пие
Шебака
Шебитку
Тахарка
Тантамани

26-я династия (664-525 до н.э.)

Фараоны
Псамметих I
Некау II
Псамметих II
Априй
Амасис
Псамметих III

27-я династия (525-404 г. до н.э.)

Фараоны
Камбиз 525-522
Дарий I 521-486
Ксеркс I 486-466
Артаксеркс I 465-424
Дарий II 424-404

28-я династия (404-399 до н.э.)

Фараон
Амиртайос

29-я династия (399-380 до н.э.)

Фараоны
Нефериты I
Псаммутис
Хакорис
Нефериты II

30-я династия (380-343 г. до н.э.)
Последние правители египетского происхождения

Фараоны
Нектанебо I
Теос
Нектанебо II

31-я династия (343–332 гг. До н.э.)

Фараоны
Ох (Артаксеркс III)
Ассы
Дарий III Кодоман

Мало что сохранилось от украшавших королевские храмы начала 5-й династии, но из погребального храма первого царя Усеркафа, ок.2460 г. до н.э., фрагмент из сцены охоты в болотах (Египетский музей, Каир). Воздух над изящные головки тростника папируса изобилуют птицами, а нежные резьба делает их легко различимыми даже без добавления цвет. Удод, ибис, зимородок и цапля безошибочны, а парящая над головой большая бабочка — последний штрих.

Низкий рельеф

Фигурки в традициях мелкого рельефа. немного выделяясь на фоне, продолжалась в течение 6-й династии и в Среднем царстве, когда он особенно использовался для королевских памятников.От них осталось немного фрагментов, но иероглифы, вырезанные на маленьком часовня Сезостриса I, ныне реконструированная в Карнаке, показывает верность и тонкое прикосновение мастеров-мастеров. Во времена позднего Старого царства невысокий рельеф комбинируется с другими техниками, такими как разрез, при котором линии просто вырезать в камне, особенно в некоролевских памятниках, и Результат часто бывает очень приятным с художественной точки зрения. Погребальная стела из известняка Неанхтети, гр.2250 г. до н.э., прекрасный пример (Музеи округа Мерсисайд, Ливерпуль). Основная часть стелы, фигура и горизонталь Надпись над ней невысокая, но вертикальная панель с надрезом. иероглифов повторяет его имя с другим названием, а символ писец, палитра и перо, необходимые для начала обеих строк, используется только один раз в точке пересечения линий. Результат идеально сбалансированный дизайн и долгожданная вариация типов стелы, вырезанные во времена Древнего царства.

Дальнейшее развитие показано в стеле Хотеп, вырезанной во время Среднее царство, 2000–1800 гг. До н.э. (Музеи округа Мерсисайд, Ливерпуль). Фигуры трех постоянных чиновников и иероглифические знаки имеют четко врезан в твердый красный гранит. Первоначально знаки и фигуры были бы залиты синим пигментом, чтобы резко контрастировать с полированной красной поверхностью камня.

Затонувший рельеф

Во времена Среднего Царства в моду вошло использование утопленного рельефа, и в 18 и начале 19 династий это использовалось с большим успехом.Фон не был срезан как в невысоком рельефе, чтобы оставить фигуры стоя выше уровня остальной поверхности. Вместо облегчения Узор был вырезан на сглаженной поверхности камня. В сильном При египетском солнечном свете резная деталь хорошо выделялась бы, но затонувшая Рельеф был лучше защищен от непогоды и поэтому был более прочным.

Египетская живопись

Живопись в Древнем Египте развивалась по схожему образцу. сцен в резном рельефе, и эти две техники часто сочетались.Первые образцы живописи относятся к доисторическому периоду, в узоры и сюжеты на керамике. Мы очень зависим от наших доказательств что уцелело, а фрагментов обязательно мало из-за хрупкости характер среды. Части двух сцен с изображением фигур и лодок известны: один на полотне и один на стене гробницы. Панели ярко окрашены узоры сохранились на стенах царских гробниц Первой династии, узоры представляющие циновки и тканые драпировки, которые украшали стены больших дома.Эти закономерности повторяются снова и снова на протяжении всей истории Египта. разными способами. Некоторые из лучших можно увидеть по бокам прямоугольные деревянные гробы, найденные в гробницах знати Среднего царства в Бени Хасане и других местах, около 2000-1800 гг. до н. э.

Египетский Роспись гробниц

Самые ранние репрезентативные картины в безошибочно узнаваемом традиционном стиле. Египетский стиль датируется 3 и 4 династиями. Самые известные из них вероятно, фрагменты гробницы Итета в Медуме, ок.2725 г. до н.э., показывая группы гусей, которые составляли большую сцену охоты на болотах (Египетский музей, Каир). Гуси разных видов стоят довольно жестко среди скоплений стилизованной растительности, но отметины тщательно подобран, а цвета естественные и нежные.

На протяжении всего Старого Царства использовалась краска. для украшения и отделки известняковых рельефов, но во времена 6-й династии рисовал по экономическим причинам сцены стали вытеснять рельеф в частных гробницах.Было дешевле заказывать сцены, нарисованные прямо на стенах гробницы, хотя их магия была столь же эффективной.

В течение первого промежуточного периода и В Среднем царстве прямоугольные деревянные гробы знати часто были раскрашены с особой тщательностью, превратив их в настоящие дома для духов мертвых. На их внешней стороне были надписи с именами и титулами. своих владельцев и взывая к защите различных богов.Остальные поверхности были покрыты ярко окрашенными панелями, имитирующими стены домов увешаны плетеными циновками и имеют окна и двери в сложных геометрических узорах. Большое внимание было уделено «ложному дверь », расположенная в изголовье гроба, через которую ка сможет входить и выходить, как ему заблагорассудится. Эта панель всегда включена два священных глаза сокола, бога неба Гора, которые позволили бы мертв, чтобы смотреть в мир живых.

Внутренние поверхности гробов иногда окрашивались подношениями. сделано для мертвых, гарантируя, что они будут продолжаться в загробной жизни. Стол для жертвоприношений, заваленный хлебом, мясом и овощами, был центральным характерная черта. Список ритуальных подношений также был важен, и личные вещи такие как оружие, канцелярские посохи, керамические и каменные сосуды, а также предметы одежды были подробно показаны. Головные уборы были нарисованы на голове конец и запасные пары сандалий у ног.

Эти гробы были помещены в небольшие каменные камеры Верхнего Египта. гробницы, где камень часто слишком грубый или рассыпчатый, чтобы обеспечить хороший поверхность под покраску. Однако фрагменты расписных фресок сохранились. а в некоторых гробницах есть оживленные сцены охоты в пустыне или сельскохозяйственных Работа. Острое наблюдение также позволило выявить необычные предметы, такие как борьба мужчин. или мальчики, играющие в игры, показанные последовательно, как серия кадров из движущийся фильм.Остальные написаны с выдающимся мастерством. Часть болота сцена в гробнице в Бени Хасане, около 1800 г. до н.э., показывает группу птиц в дерево акации. Вайовидные листья дерева деликатно раскрашены, а птиц — трех сорокопутов, удода и горихвостку — легко узнать.

Роспись гробниц действительно вошла в обиход, однако во времена Нового Царства особенно в гробницах большого некрополя в Фивах. Здесь известняк, как правило, был слишком плохим и расслоенным для рельефной резьбы, но Поверхность могла быть оштукатурена, чтобы создать малярную основу.Как всегда, традиционные условности были соблюдены, особенно в формальных сцены, изображающие мертвого человека, где он кажется больше, чем его семья и товарищи. Однако, как и люди, вырезавшие барельефы Старого Царства, художники могли использовать свое воображение для мелких деталей, которые заполняли в больших сценах. Птицы и животные на болотах, как правило, изображаются в профиль, их отметки тщательно заштрихованы, создавая впечатление из натурального меха и перьев; и их действия иногда очень реалистичны.В гробнице Небамуна, ок. 1400 г. до н.э., охотничий кот, уже хватавший птиц. в когтях прыгает, чтобы схватить утку пастью.

Фрагменты пиршества из той же гробницы производят впечатление что живописец обладал не только выдающимся мастерством, но и особым восторгом в экспериментах с необычными деталями. Знатные гости сидят строгими рядами, но слуги и артисты были не так важны и не имели соответствовать таким же образом.Группы музыкантов изящно преклоняют колени на полу подошвы их ног повернуты к зрителю, а двое в одной группе показаны почти анфас, что бывает очень редко. Легкость и веселость музыки передается их наклоненными головами и очевидным движение крошечных косичек их искусно заплетенных волос. Оживленный движение продолжается парой молодых танцоров, изображенных в профиль, чьи хлопающие в ладоши и летающие ноги изображены с большой чувствительностью.А Еще одна необычная особенность — растушевка подошв музыкантов. ноги и плиссированные халаты.

Лучшие книги о Древнем Египте

Что впервые привлекло вас в Древний Египет?

Когда мне было пять лет, мама и папа подарили мне на день рождения маленькую детскую энциклопедию. На одной из его страниц были изложены разные системы письма со всего мира; была римская, арабская и индийская письменность.Цифры, которые действительно привлекли мое внимание, были иероглифами. Я придумал — что было ужасно рано, я знаю, — как написать свое имя иероглифами. По крайней мере, это было всего четыре буквы! И с этого момента я подумал: «Я хочу уметь делать это как следует. Я хочу иметь возможность читать этот язык как настоящий язык ». Это было то семя, которое было посеяно в пятилетнем возрасте.

Джон Бейнс и Яромир Малек

Читать

Это впечатляюще! Давайте поговорим о вашем первом выборе.Что заставило вас пойти за атласом? (Это Культурный Атлас Древнего Египта, Джона Бейнса и Яромира Малека.)

На самом деле, это была самая первая книга по египтологии, которую я купил на свои деньги. Я купил его перед тем, как поступить в университет, при подготовке к изучению египтологии. Я всегда любил атласы и считаю их очень убедительным способом представления мира.

Эта книга о Древнем Египте остается моей самой популярной за последние 23 года. В нем есть фантастические карты, фотографии, иллюстрации, таблицы и диаграммы.Он представляет очень сложную цивилизацию в наглядной и доступной форме и написан двумя лучшими египтологами Великобритании. Так что это невероятно полезный сборник знаний. А поскольку он разделен на разделы и участки, а также в нем много карт и планов, пробиться в него не так уж и сложно. Вы можете просто выбирать из его содержимого и находить то, что вас интересует. Это очень доступный путь в довольно сложную тему.

В отличие от вашей следующей книги, Древний Египет: Анатомия цивилизации , которая немного сложнее, потому что представляет собой переоценку Древнего Египта, верно?

Да.На мой взгляд, это одна из самых оригинальных научных работ по Древнему Египту, опубликованных за последние 50 лет, и она имеет особую связь со мной, потому что автор, Барри Кемп, был моим лектором в университете. Он также руководил моей докторской диссертацией, поэтому я его очень хорошо знаю. Но я выбрал книгу не по этой причине!

Я выбрал его, потому что, как следует из названия, это блестящее вскрытие Древнего Египта — не скальпелем хирурга, а мастерком археолога, если хотите.Он проникает под кожу Древнего Египта и исследует, что заставило эту цивилизацию тикать. И это так полно оригинальных идей; Барри Кемп — действительно оригинальный мыслитель. Он необычным образом смотрит на археологические свидетельства. Так, например, когда он смотрит на ранние храмы, Барри не боится сделать обоснованное предположение и восстановить очень правдоподобную картину ранней религиозной жизни в Древнем Египте, которая прекрасно соответствует всем археологическим свидетельствам, но также очень изобретательна.

Еще одна замечательная особенность книги и причина, по которой, я думаю, она нравится многим людям, — это то, что она полна прекрасных иллюстраций.Это чуть ли не самые полезные иллюстрации в любой академической книге по Древнему Египту, и все они написаны самим Барри Кемпом. Они действительно оживляют сложные предметы. Для всех, кто хочет заглянуть под поверхность Древнего Египта, это увлекательное обсуждение и анализ.

Какие новые оценки он дает?

Это необыкновенная вещь. Первое издание книги Барри Кемпа было опубликовано в 1989 году, а второе издание вышло 16 лет спустя, и во втором издании так много новой информации; это только подчеркивает для меня, насколько быстро движется предмет.Были проведены десятки новых раскопок, и, поскольку Барри является старейшиной египетской археологии, он держит руку на пульсе всех новых работ, которые проводятся. Например, если вы посмотрите на раскопки в северо-восточной дельте в Телль-эд-Дабе, где проживала азиатская линия фараонов, называемых гиксосами, вторгшихся в Египет примерно в 1650 г. до н.э., то можно увидеть очень самобытную палестинскую культуру с всевозможные странные и чудесные вещи, которые обычно не встречаются в Египте. И то, как Барри берет это место и оживляет его, чтобы осветить очень своеобразный эпизод в истории Древнего Египта, просто великолепен.

Джон Коулман Дарнелл и Коллин Манасса,

Читать

Далее идет Армий Тутанхамона, Джона Коулмана Дарнелла и Коллин Манасса.

Да. Это еще одна очень оригинальная маленькая книжка, которая на самом деле выходит далеко за рамки того, что предполагает название, потому что она не только об армиях Тутанхамона; это также касается внешней политики и внутренней безопасности во времена Тутанхамона, которые являются одним из самых захватывающих периодов в долгой истории Древнего Египта.Что он делает, так это живо воплощает в жизнь конкретный период, который очень интересует многих. Это правление Эхнатона, так называемого «царя еретиков», который был отцом Тутанхамона.

Получайте еженедельный информационный бюллетень Five Books

Это действительно вызывает в воображении, какой была жизнь в то время. Обычно мы склонны сосредотачиваться на великих архитектурных достижениях, а не задаваться вопросом: «Каково было жить в стране, управляемой деспотом, с огромным культом личности и огромным аппаратом внутренней безопасности?» Что ж, эта книга раскрывает эту темную сторону Древний Египет действительно блестяще.Это то, что я также попытался раскрыть в своей новой книге, потому что я думаю, что мы часто смотрим на Древний Египет через розовые очки: нас поражают пирамиды и храмы, и мы не часто задумываемся. о человеческих страданиях, сопровождавших эти великие цивилизации. Эта книга — полезный инструмент для восстановления баланса в нашей интерпретации Древнего Египта.

Какие меры безопасности были у Эхнатона?

Ну, у него были регулярные патрули безопасности по всей столице.Была сеть дорог, пересекающих город и все районы вокруг города, и, похоже, в его столице почти постоянно осуществлялась полувоенная охрана.

Кто ему угрожал?

Наверное, сословие бюрократов; Эхнатон предпринял основательную революцию и отказался от многих старых порядков, и было бы много людей, которые обижались бы на него за это. Каждый раз, когда он покидал дворец, он делал это с военными отрядами — очень похоже на президента на мотоциклах.Это яркая иллюстрация того, как власть использовалась в древнем мире.

Вы говорите о перебалансировке нашего образа Древнего Египта. Но для многих существует популярное изображение всех рабов, умирающих во время строительства таких вещей, как пирамиды…

Это один из устойчивых мифов о Древнем Египте, который на самом деле не соответствует действительности! Во времена пирамид не было рабства. Проще говоря, 95% населения Египта работало на суше, и в течение трех месяцев каждого года земля находилась под водой, когда Нил разливался.Итак, что вы делаете, чтобы накормить и мобилизовать рабочую силу, которая в противном случае бездействовала бы и потенциально беспокойна? Ответ заключается в том, что люди были обязаны отдавать свой труд государству в качестве формы налогообложения (в домонетарной экономике). Это был блестящий способ задействовать огромную рабочую силу.

Но это все еще было феодальное общество.

У них не было выбора, платить или не платить налоги, как и у нас. Так что до этого они не могли избежать звонка. Но мы знаем, что работники пирамиды были хорошо размещены и хорошо кормились, и им, безусловно, давали пайки, превышающие те, которые средний рабочий получил бы в течение обычного рабочего года.И есть очень хорошие доказательства лечения. Есть скелеты строителей пирамид, которые явно получили травмы, которые снова зажили.

Расскажите мне о своем следующем выборе, Эхнатон Доминика Монтсеррата.

Это совсем другая книга. Речь идет не столько о Древнем Египте, сколько о современной одержимости Древним Египтом. Почему мы находим Древний Египет такой бесконечно увлекательной темой? Что в нем завораживает и очаровывает бесчисленные поколения? В книге рассказывается об одном персонаже Эхнатона, который, вероятно, является самой противоречивой фигурой во всей истории Древнего Египта.Он «царь-еретик», наиболее известный как основоположник монотеизма в Древнем Египте. Он отменил всех богов, кроме одного, который, по его словам, был единственным богом и его личным богом.

Интервью Five Books стоит дорого. Если вам нравится это интервью, поддержите нас, пожертвовав небольшую сумму.

В книге рассказывается о том, как Эхнатон был захвачен и захвачен целым рядом групп, от психоаналитиков до протестантских фундаменталистов и борцов за права геев.Каждый видел в Эхнатоне фигуру, которую он мог использовать в своих целях. Многие люди, вероятно, узнали бы его по тому, как его изображали в египетском искусстве; его изображали очень странно, с удлиненным черепом, и, конечно же, впоследствии он прославился тем, что был отцом Тутанхамона. Но он сам был царем, свергнувшим многовековые традиции Древнего Египта, чтобы основать новое смелое видение космоса, в центре которого находится он.

И почему вы думаете, что мы так бесконечно очарованы Древним Египтом?

Я думаю, что это великая древность — и то, что она настолько чужда западной цивилизации.Греция и Рим почему-то кажутся более знакомыми, тогда как Древний Египет кажется совсем другим, с его богами с головами животных и его гробницами; это что-то бесконечно привлекательное в сочетании древности и тайны.

Давайте закончим художественным альбомом « Египетское искусство в эпоху пирамид», Доротеи Арнольд.

Я хотел выбрать одну книгу, которая демонстрирует яркую визуальную природу Древнего Египта; этот полон фантастически красивого искусства.А еще это, если хотите, один из лучших недавних примеров журнального столика. Но это журнальный столик с выдающейся стипендией.

Древний Египет — одна из тех предметов, которые подходят для широкоформатных книг, и так было в течение последних 200 лет. Это — один из лучших. Он имеет фантастические иллюстрации скульптуры, картин, архитектуры и украшений времен первого великого расцвета Древнего Египта в эпоху пирамид. Если вы собираетесь выпустить одну книгу, которая действительно познакомит вас лицом к лицу с некоторыми из самых великолепных произведений древнеегипетской цивилизации, то вот она.

И последний вопрос: после всех лет учебы, какой артефакт вы любите больше всего?

Думаю, что я бы выбрал статую царя Тутмоса III. Он был великим фараоном-воином, который создал египетскую империю на юге, в современном Судане, и на севере, в Сирии. В Луксорском музее есть самая красивая его статуя, прекрасно сохранившаяся, и я могу смотреть на нее часами — лицом к лицу с одним из величайших фараонов из всех.

Five Books стремится обновлять свои рекомендации по книгам и интервью. Если вы участвуете в интервью и хотите обновить свой выбор книг (или даже то, что вы о них говорите), напишите нам по адресу [email protected]

геномов древних египетских мумий предполагают увеличение численности африканских предков к югу от Сахары в постримские периоды

Извлечение древней ДНК и подготовка библиотеки

Все этапы предварительной амплификации проводились в чистых помещениях, предназначенных для работы с древней ДНК в Университете г. Тюбинген.Перед взятием проб все образцы подвергались УФ-облучению в течение 60 мин для уменьшения современного загрязнения. Кроме того, поверхность образцов кости или ткани удалялась, а образцы зубов брались изнутри пульпы зуба. ДНК экстрагировали из 50 мг костного порошка для образцов костей или зубов, из 100 мг ткани для образцов мягких тканей, соответственно. Применяли протокол очистки диоксида кремния, как описано в ссылке. 56 с использованием следующих модификаций: воронки Zymo-Spin V (Zymo Research) отбеливали и подвергали УФ-облучению в течение 60 мин, а общий объем элюирования увеличивали до 100 мкл.Аликвоты 20 мкл экстракта были преобразованы в двухцепочечные библиотеки Illumina в соответствии с хорошо разработанным протоколом 22 , и штрих-коды, специфичные для образца, были добавлены к обеим сторонам фрагментов посредством амплификации 22,23 . Соответственно обрабатывались пробелы экстракции и библиотеки.

Затем проиндексированные библиотеки амплифицировали с использованием 100 мкл реакций для каждой библиотеки, содержащей 5 мкл библиотечной матрицы, 4 единицы AccuPrime Taq DNA Polymerase High Fidelity (Invitrogen), 1 единицу 10 × буфера AccuPrime (содержащего dNTP) и 0.3 мкМ IS5 и IS6 праймеры 22 и следующий термический профиль: начальная денатурация в течение 2 минут при 94 ° C, затем 4–17 циклов, состоящих из 30-секундной денатурации при 94 ° C, 30-секундного отжига при 60 ° C. ° C и 2-минутное удлинение при 68 ° C и 5-минутное окончательное удлинение при 68 ° C. Затем амплифицированные библиотеки очищали с использованием набора для очистки MinElute PCR (Qiagen, Hilden, Германия), количественно оценивали с помощью чипов Agilent 2100 Bioanalyzer DNA 1000 и использовали для обогащения митохондриальной ДНК человека.

Для ядерного захвата были созданы две дополнительные библиотеки для отобранных 40 образцов с использованием 20 мкл экстракта, как описано выше, с добавлением обработки UDG 27 (подробности см. В дополнительном примечании 2).

Обогащение митохондриальной ДНК и секвенирование для обработки образцов

Все образцы были обогащены митохондриальной ДНК человека посредством гибридизации с захватом гранул, как описано в другом месте 33 . После обогащения библиотеки амплифицировали в реакциях на 100 мкл с 15 мкл матрицы, 2 единицами ДНК-полимеразы Phusion High Fidelity, 1 единицей 5 × HF-буфера, 0.25 мМ dNTP и 0,3 мкМ праймеров IS5 и IS6 22 и следующий термический профиль: 5-минутная начальная денатурация при 95 ° C, за которой следуют 16–23 цикла, состоящие из 30-секундной денатурации при 95 ° C, 30-секундной денатурации. s отжиг при 60 ° C, удлинение на 45 с при 72 ° C и окончательное удлинение на 5 мин при 72 ° C. Впоследствии библиотеки были очищены и количественно определены, как описано ранее, и двойное индексное секвенирование по парным концам было выполнено на платформе Illumina HiSeq 2500 2 × 100 + 7 + 7 циклов в соответствии с протоколами производителя для мультиплексного секвенирования (TruSeq PE Cluster Kit v3- cBot-HS).

Обработка и выравнивание последовательностей митохондриальной ДНК

Полученные файлы FastQ были обработаны с помощью EAGER v1.92 (ссылка 57). Чтобы добиться улучшенного покрытия на обоих концах митохондриального эталона, мы использовали опцию CircularMapper в EAGER. Все чтения с качеством отображения не менее 30 были сохранены для последующего анализа. Повторяющиеся чтения были удалены с помощью DeDup v0.9.10, включенного в конвейер EAGER. Расчет покрытия и статистики был выполнен внутри конвейера EAGER, а отступы были перестроены с помощью RealignerTargetCreator и IndelRealigner из GATK 58 .Митохондриальные гаплогруппы были определены с помощью HaploGrep 2 (ссылка 59). Более подробную информацию о параметрах анализа можно найти в дополнительном примечании 3. Как видно из дополнительных данных 1, мы достигли покрытия в диапазоне от 11-кратного до 4284-кратного для митохондриального генома, в среднем 408-кратного.

Аутентификация митохондриальной ДНК и оценка загрязнения

В дополнение к мерам по ограничению загрязнения библиотек в лабораторных условиях был проведен анализ in silico для проверки подлинности образцов и дальнейшего определения степени потенциального загрязнения на митохондриальном уровне.Отрицательные контроли обрабатывали параллельно с образцами. Первые не показывают существенных показателей картирования и предполагают, что количество ДНК, введенной во время лабораторной работы, можно было бы сохранить на минимальном уровне. Подлинность образцов дополнительно оценивалась с применением ряда методов и критериев. MapDamage 2.0 (ссылка 60) использовался для оценки длины фрагментов и моделей неправильного включения нуклеотидов в предоставленных образцах, все из которых показали уровни, характерные для древней ДНК 13 .Степень загрязнения митохондриальной ДНК, а также оценки загрязнения, основанные на моделях дезаминирования, оценивали с помощью schmutzi 15 , генерируя согласованные последовательности как контаминантной, так и предположительно эндогенной ДНК одновременно. Кроме того, для дальнейшего анализа использовались только образцы с предполагаемым загрязнением менее 3% на основе дезаминирования и степени митохондриального загрязнения. Кроме того, мы определили, есть ли несоответствия между нашими назначениями гаплогрупп митохондриального и ядерного захвата соответственно, но не нашли их (подробности см. В дополнительных данных 3).Как видно из дополнительной таблицы 1, наши образцы показали повреждение как на 3 ‘, так и на 5’ концах считываний в диапазоне от 5% до 49%, в среднем 14%. Кроме того, методы оценки загрязнения показали очень низкие уровни загрязнения после сравнения с базой данных предполагаемых загрязняющих веществ, как это предусмотрено используемым методом Schmutzi. Для всех образцов наблюдаемые оценки загрязнения оказались ниже установленного нами порогового значения в 3%, за исключением трех образцов (JK2879, JK2883, JK2896), где визуальный осмотр сборок последовательностей проводился, как описано в Posth et al . 61 для выявления потенциальных контаминирующих клонов и обеспечения согласованности сгенерированного согласованного митохондриального генома. В качестве дополнительной меры мы использовали встроенную функцию log2fasta инструмента schmutzi, чтобы включить в нашу окончательную согласованную последовательность только основания со значительной вероятностью того, что они не загрязнены, как определено самим методом. Для этого мы применили несколько пороговых значений качества ( q = 0,20,40,80) в нашем анализе и использовали умеренное значение фильтрации, которое не изменило нашу согласованную последовательность на неопределенные позиции в большей степени.В конечном итоге мы выбрали значение q = 20 для фильтрации с помощью «log2fasta», но даже более строгая фильтрация с q = 40 сохранила согласованность наших вызовов гаплотипирования. Однако еще более строгая фильтрация привела к появлению большего количества неопределенных позиций (‘N’) из-за отсутствия поддержки, что потенциально затрудняет анализ на основе последовательностей более резко, чем наш анализ на основе частоты, поэтому мы сохранили порог качества q = 20, следуя отсечки, которые использовали и другие авторы 61 .

Захват ядерной ДНК

Библиотеки, не обработанные UDG и UDG, были обогащены путем гибридизации с зондами, нацеленными приблизительно на 1,24 миллиона геномных SNP, как описано ранее 25 . Целевые SNP состоят из панелей 1 и 2, как описано в Mathieson et al . 41 и Fu и др. . 26 (подробности см. В дополнительном примечании 2).

Для каждого из 40 образцов мы секвенировали две захваченные библиотеки: одна с ферментативным восстановлением повреждений (UDG), другая без (не-UDG).Для всех примеров мы использовали конвейер EAGER версии 1.92.15 (ссылка 57) с параметрами по умолчанию и с возможностью сохранения только объединенных чтений. Мы определили пол каждого образца путем получения среднего покрытия по X-хромосоме, Y-хромосоме и аутосомным SNP в пуле захвата с помощью специального сценария. Мы отметили образцы как «мужские», если соотношение X и аутосомного покрытия было ниже или равно 0,75, а соотношение Y и аутосомного покрытия было больше или равно 0,25. Мы помечали образцы как «женские», когда соотношение X и аутосомного охвата было больше 0.75, а соотношение Y и аутосомного охвата было ниже 0,25. Для всех мужских выборок, которые имели по крайней мере 150 SNP на хромосоме X, покрытые дважды, мы получили оценки загрязнения с помощью программного обеспечения ANGSD 62 , используя оценку MoM из метода 1 и вычисление вероятности new_llh. . Дополнительные данные 2 суммируют все эти результаты. В некоторых случаях ANGSD завершал работу с ошибкой, как указано в таблице. Записи с «н / п» либо женские, либо имеют недостаточное покрытие на Х-хромосоме.

Для последующего анализа были отобраны три образца: JK2134, JK2888 и JK2911. Во всех трех этих образцах оценки загрязнения были приемлемыми и аналогичными как для UDG, так и для не-UDG библиотек, как можно увидеть в дополнительных данных 2. Кроме того, во всех трех образцах не-UDG библиотека показала повреждение ДНК более 8% в считывания первой пары оснований, которая находится в пределах ожидаемого диапазона повреждений древней ДНК этого возраста.

Анализ ядерных данных: генотипирование

Мы вызвали генотипы из данных, обработанных UDG для трех человек, путем выборки случайного чтения для каждого SNP на панели захвата SNP с помощью специального инструмента pileupCaller, доступного по адресу https: // github .com / stschiff / sequenceTools. Полученные генотипы были объединены с данными из двух других наборов данных: во-первых, 2 367 современных особей, генотипированных на массиве Affymetrix Human Origins Array 34,35 ; во-вторых, 294 древних генома 36 .

Ядерный анализ данных: ADMIXTURE

Мы использовали программное обеспечение ADMIXTURE для объединенного набора данных, чтобы кластеризовать пропорции предков с использованием разного количества кластеров 37 . Наименьшая ошибка перекрестной проверки была получена при использовании K = 16, и мы показываем результаты этого прогона на дополнительном рис.4. Подмножество показано на рис. 4b.

Анализ ядерных данных: PCA

Мы выполнили PCA на объединенном наборе данных с помощью программного обеспечения «smartpca» из пакета Eigensoft 63 . Для графика, показанного на дополнительном рисунке 3, мы использовали выбранный набор европейских популяций, как показано в дополнительном примечании 2.

Анализ ядерных данных: f

3 -статистика

Мы использовали инструмент qp3pop из пакета Admixtools 39 для вычисления Outgroup f 3 -статистика формы f 3 (Mbuti; египетский, X), где «египетский» означает либо древний, либо современный египетский язык, а «X» пробегает все популяции в объединенных данных установленный.Для графика на рис. 5b мы упорядочили все результаты на основе результатов с использованием современных египетских образцов и показали самые популярные результаты. Для участка карты на рис. 5a мы поместили все современные популяции в места отбора проб, полученные от Lazaridis et al . 34 , и добавлены избранные древние популяции, которые выделялись на заднем плане, как показано на рисунке 5b. Затем мы использовали инструмент «qp3pop» для вычисления f 3 -статистики формы f 3 (Египет; Древний Египет, X), где X пробегает все популяции в объединенном наборе данных.На рис. 5с показан график, аналогичный графику на рис. 5а, но с цветовым кодом, указывающим оценку Z для этой последней статистики f 3 , где отрицательная оценка Z указывает вероятный источник примеси.

Поскольку два из трех выбранных образцов имели оценку степени загрязнения более 5%, мы повторили этот анализ, используя только образец JK2911, который имеет самый высокий охват SNP и оценку загрязнения менее 1%. Результат показан на дополнительном рис. 5, с очень похожими результатами, как и при использовании всех трех образцов, что указывает на отсутствие влияния загрязнения на наши результаты.

Митохондриальный анализ на основе последовательностей

Чтобы обнаружить генетические сходства или расстояния между нашими тремя древними египетскими популяциями ( n = 90) и современными популяциями (см. Дополнительное примечание 4), мы сопоставили набор данных египетских ( n = 135) и эфиопских ( n = 120) последовательностей мтДНК из литературы для соответствующей области в верхнем Египте, оазисе Эль-Хайез 30 и Эфиопии 17 . Мы рассчитали генетические дистанции ( F ST ) на основе полной мтДНК этих людей. F Значения ST были рассчитаны с использованием Arlequin v3.5.2.2 (ссылка 28), применяя модель замещения Тамуры и Нея 64 и соответствующее значение гаммы 0,260. Чтобы определить наиболее подходящий набор параметров и метод замены, мы использовали jModelTest v2.1.10 (ссылка 65) и выбрали параметры, предложенные информационным критерием Акаике и Байесом (AIC и BIC). Значения P для вычисленных значений F ST были скорректированы для множественных сравнений, чтобы минимизировать вероятность ошибок типа I (ложные срабатывания) с использованием метода Бенджамини-Хохберга. 66 , метод, основанный на частоте ложного обнаружения, реализованный в стр.настроить функцию в R 3.2.3 (Проект R для статистических вычислений, 2011 г., https://www.r-project.org/). Мы разделили наших людей на три группы (доптолемейский, птолемейский и римский период) на основе дат 14 C, полученных из выборок (дополнительные данные 1). Однако, поскольку внутригрупповые расстояния между нашими тремя древними популяциями существенно не отличались друг от друга, мы объединили все три древние популяции в один набор, чтобы выполнить анализ F ST между современными популяциями и древними метапопуляциями с большим количеством статистическая мощность, чем разделение отдельных популяций.Наши результаты можно найти в дополнительной таблице 2.

Митохондриальный анализ на основе последовательностей: анализ многомерного масштабирования (MDS)

Для определения взаимосвязей между нашими древними образцами из доптолемеев, птолемеев и римлян в отличие от современных популяций в соответствующих областях мы выполнили анализ многомерного масштабирования (MDS) последовательностей HVR-1 (дополнительные данные 4).

Генетические дистанции были рассчитаны в Arlequin v3.5.2.2 с использованием модели замещения Тамуры и Нея и значения гамма-формы 0,26, что было определено как наилучшая настройка для данных с помощью jModelTest v2.1.10. Мы выбрали лучшие параметры, предложенные информационным критерием Акаике и Байесом (AIC и BIC).

Мы использовали линеаризованные значения F ST Слаткина 67 на основе нашего набора данных последовательностей HVR-1 и визуализировали рассчитанные значения F ST на двумерном графике MDS с GNU R 3.2.4 с использованием настроенного сценария R, встроенного в пакет vegan (рис. 3c). Наши образцы древнего Египта были объединены здесь, чтобы предоставить более значимые статистические данные в анализе, что может быть оправдано из-за их относительно небольших внутривидовых различий между нашими тремя исследованными периодами времени в предыдущем анализе F st в их полном объеме. митохондриальные геномы. Ближайшие популяции на MDS по отношению к нашей древней метапопуляции (AEGY) — это современные популяции из Саудовской Аравии, Кувейта, Объединенных Арабских Эмиратов, Йемена и других популяций Ближнего Востока, тогда как особи из другой древней популяции из Турции (TRO ) показывают больше родства с современной Северной Африкой и населением Леванта.Подробную информацию о географическом картировании см. В дополнительном примечании 4.

Митохондриальный анализ на основе последовательностей: оценка эффективного размера популяции с использованием BEAST

Мы использовали 90 митохондриальных геномов, полученных в этом исследовании, вместе со 135 геномами современных египетских мтДНК от Пагани и его коллег. 17 и Kujanova et al. 30 для байесовской реконструкции изменения численности популяции во времени. Мы разделили выравнивание с помощью алгоритма krmeans в PartitionFinder2 (см.68) с поиском по всем доступным моделям, за исключением моделей I + G, поскольку утверждалось, что гамма-неизменные модели не имеют биологического значения для данных, отобранных на внутривидовом уровне 69 . Наиболее подходящие разделы BIC (три раздела: 7212, 2367 и 6999 нт, назначенные TRN, K81uf + I и TRN + I, соответственно, как лучшая модель) были использованы для анализа BEAST v 1.8.3 32 с несвязанным сайтом и модели часов и связанная древовидная модель. Мы использовали средние значения из откалиброванных диапазонов возраста радиоуглерода для каждого древнего образца в качестве конечных дат для калибровки молекулярных часов.Мы провели байесовский вывод с использованием строгих часов с неинформативной ссылкой CTMC до каждого раздела и байесовского дерева SkyGrid с 50 параметрами (предшествующая гамма с формой 0,001 и масштабом 1000). Цепочка MCMC была запущена на 300 миллионов шагов с выборкой каждые 30 000 шагов, а начальные 10% отбрасывались как выгорание. Мы проверили микширование и сходимость в Tracer v 1.6 (ссылка 70). Эффективный размер выборки по всем параметрам превысил 100.

Полученный байесовский график SkyGrid указывает на довольно стабильную, слегка уменьшающуюся эффективную численность популяции для изучаемой популяции за последние 5000 лет (рис.3d и дополнительный рис. 2). Средний средний размер популяции за выбранный древний период, выраженный как эффективный размер женской популяции, умноженный на время поколения, был оценен в 1 625 187 (95% HPD 693 670–4 490 725), что предполагает время генерации 29 лет и равное изменение эффективных размеров популяции мужчин и женщин. 112 082 (95% HPD 47 839–309 705) человек (см. дополнительную таблицу 4).

Частотный митохондриальный анализ: анализ основных компонентов

Мы выполнили PCA, чтобы определить отношения между тремя нашими древними египетскими популяциями на основе их гаплогруппового состава и современными, современными популяциями из Европы, Ближнего Востока, Западной Азии и Африки.Чтобы сгенерировать PCA, мы разделили наши гаплогруппы на следующие 20 групп: H, HV, I, J, K, L0, L1, L2, L3, L4, M1, N, R, R0, T, T1, T2, U , W, X и все остальные гаплогруппы (см. Дополнительные данные 1 для гаплогрупп). Впоследствии мы создали таблицу соответствующих внутрипопуляционных частот. PCA был выполнен с использованием функции prcomp для категориального PCA, реализованной в GNU R 3.2.4, и нанесен на график в двумерном пространстве, отображая первый и второй главные компоненты и показанный на рис.3b.

Частотный митохондриальный анализ: тест на непрерывность популяции (TPC)

Нашей целью было определить, можем ли мы обнаружить следы генетической преемственности между нашими тремя древними популяциями и двумя сравнительными современными наборами данных. Применяемый метод был впервые использован и описан Brandt et al . 29 . Мы подсчитали 22 гаплогруппы, которые были определены вручную как наиболее информативные для трех наших древних популяций, и выбрали набор априорных значений для эффективного размера популяции, длины поколения и, кроме того, оценили дополнительные параметры (см. Дополнительное примечание 5).Тем более, что мы не можем определить реальную величину численности популяции в этот период времени, мы опирались на исторические записи о оазисе Файюм и оценивали консервативную численность популяции на основе этого (дополнительная таблица 4). Чтобы еще больше убедиться, что эти выбранные значения не меняют кардинально наши результаты, мы оценили диапазоны вокруг этих предположений, чтобы проверить, изменились ли наши результаты значительно.

Y-хромосомный и фенотипический анализ

Мы определили гаплогруппы Y-хромосомы для трех наших захваченных ядер, исследуя состояние филогенетически релевантных SNP, присутствующих в ISOGG версии 11.228 (по состоянию на 19 августа 2016 г.). Назначение было выполнено с чтениями, которые показывают только качество отображения более 30. Мы получили гаплогруппы, идентифицировав наиболее производные SNP Y-хромосомы у каждого человека (подробности см. В дополнительной таблице 3).

Кроме того, наш анализ показывает, что производные аллели для генов SLC24A5, которые, как известно, ответственны за частично более светлую пигментацию кожи, присутствовали как в JK2888, так и в JK2911 (подробности см. В дополнительном примечании 6). Для других генов, таких как SLC45A2, LCT и EDAR, нам не удалось найти производные аллели как для JK2888, так и для JK2911.Для JK2134 не было достаточного охвата после качественной фильтрации на всех конкретных сайтах, поэтому анализ не выявил дальнейших подсказок.

Доступность данных

Отображенные файлы BAM для 90 митохондриальных образцов и трех ядерных образцов депонированы в Европейском нуклеотидном архиве (http://www.ebi.ac.uk/ena) с идентификатором исследования ERP017224.

Египетская цивилизация — Религия — Жизнь после смерти

Жизнь после смерти

Древние египтяне отношение к смерти под влиянием их вера в бессмертии.Они считали смерть временным перерывом, а не прекращение жизни. Для обеспечения непрерывности жизнь после смерти люди поклонились богам, как во время, так и после жизни на земле. Когда они умерли, они были мумифицированы, поэтому душа вернется в тело, давая ему дыхание и жизнь. Бытовая техника и продукты питания а также напиток были размещены на столах для жертвоприношений вне погребальной камеры гробницы, чтобы обеспечить человеку потребности в потустороннем мире.Письменные погребальные тексты, состоящие из также были включены заклинания или молитвы, чтобы помочь мертвым в пути в потусторонний мир.

Подготовить покойного к путешествию в загробный мир, «открытие рта» Обряд совершался на мумии и футляре мумии священниками. Это тщательно продуманный ритуал включал очищение, кадение (воскурение благовоний), помазание и заклинания, а также прикосновение к мумии ритуалом предметы для восстановления чувств — способность говорить, осязать, видеть, понюхать и услышать.Церемония «открытия рта» восходит к минимум эпохи пирамид. Первоначально это было выполнено на статуях короли в своих заупокойных храмах. К 18 династии (Новое царство), это исполнялось на мумии и футляры для мумий.

Набор инструментов «Открытие рта»
Подобные инструменты использовались для восстановления чувств умершего. Они были получены из инструментов скульпторов. Ближе к концу греко-римского Период, набор инструментов обычно содержал только миниатюрные версии инструментов.

1. Сетеп
Древесина; Новое Королевство
Из заупокойного храма царицы Хатшепсут
Фонд Роджерса, 1925 год
Метрополитен-музей 25.3.40
2. Adze
Бронза, дерево и кожа; Новое Королевство
Из заупокойного храма царицы Хатшепсут
Дар Фонда исследований Египта, 1896 год
Метрополитен-музей 96.4,7
3. Нож Песеш-кеф
(реплика)

В путешествие в загробный мир считался полным опасности. Путешествие по солнечный лая, мумия прошла через подземный мир, который населяли змеи, вооруженные длинными ножами, огнедышащие драконы и рептилии с пятью хищными головами. На прибытие в царство Дуата (Земля Богов) покойный пройти через семь ворот, точно читая магическое заклинание на каждом останавливаться.В случае успеха они прибыли в Зал Осириса, место суждение.

Здесь боги мертвых исполнили «взвешивание сердечной »церемонии, чтобы судить, были ли земные деяния человека добродетельный. За взвешиванием сердца следил бог с головой шакала. Анубис, и приговор был записан Тот, бог письма.

Сорок два бога выслушали признания умерших, которые утверждали, что невиновны в преступлениях против божественного и человеческий социальный порядок.Люди сердце было тогда помещенный на весы, уравновешенный пером, представляющим Маат, богиня истины и справедливости. Если сердце было равно по весу перышку, человек был оправдан и достиг бессмертия. Если нет, его сожрала богиня Амемет. Это означало, что человек не выжить в загробной жизни. Когда фараон прошел испытание, он стал единым целым с богом Осирисом. Он затем путешествовал по подземному миру на солнечной коре в сопровождении боги, чтобы достичь рая и обрести жизнь вечную.


главное меню | цивилизация | религия

египетских мумий | Смитсоновский институт

Методы бальзамирования или обработки мертвого тела, которые использовали древние египтяне, назывались мумификацией. Используя специальные методы, египтяне удалили всю влагу из тела, оставив только высушенную форму, которая не могла легко разложиться. В их религии было важно сохранить мертвое тело как можно более живым.Они были настолько успешными, что сегодня мы можем увидеть мумифицированное тело египтянина и получить хорошее представление о том, как он выглядел при жизни 3000 лет назад.

Мумификация практиковалась на протяжении большей части ранней истории Египта. Самые ранние мумии с доисторических времен, вероятно, были случайными. Случайно, сухой песок и воздух (так как в Египте почти нет измеримых осадков) сохранили некоторые тела, похороненные в неглубоких ямах, вырытых в песке. Около 2600 г. до н.э., во времена Четвертой и Пятой династий, египтяне, вероятно, начали намеренно мумифицировать мертвых.Эта практика продолжалась и развивалась более 2000 лет, вплоть до римского периода (около 30 г. до н. Э. — 364 г. н. Э.). В течение любого периода качество мумификации варьировалось в зависимости от уплаченной за нее цены. Лучше всего приготовленные и сохранившиеся мумии относятся к эпохе восемнадцатой и двадцатой династий Нового царства (ок. 1570–1075 до н. Э.), В том числе мумии Тутанхамона и других известных фараонов. Здесь будет описан общий процесс этого периода.

Процесс

Процесс мумификации занял семьдесят дней.Специальные священники работали бальзамировщиками, лечили и обертывали тело. Помимо знания правильных ритуалов и молитв, которые нужно совершать на разных этапах, священникам также требовалось детальное знание анатомии человека. Первым шагом в процессе было удаление всех внутренних частей, которые могли быстро разрушиться. Мозг был удален путем осторожного введения специальных инструментов через ноздри, чтобы вытащить кусочки мозговой ткани. Это была деликатная операция, которая легко могла обезобразить лицо.Затем бальзамировщики удаляли органы брюшной полости и груди через разрез, обычно сделанный на левой стороне живота. Они оставили на месте только сердце, полагая, что оно является центром человеческого существа и интеллекта. Остальные органы хранились отдельно, а желудок, печень, легкие и кишечник помещали в специальные ящики или сосуды, которые сегодня называются канопическими сосудами. Они были похоронены вместе с мумией. В более поздних мумиях органы обрабатывали, заворачивали и заменяли внутри тела. Несмотря на это, неиспользованные кувшины с балдахином продолжали быть частью погребального ритуала.

Затем бальзамировщики удалили всю влагу с тела. Они сделали это, покрывая тело натроном, типом соли, обладающей прекрасными сушильными свойствами, и помещая внутрь тела дополнительные пакеты с натроном. Когда тело полностью высохло, бальзамировщики удалили внутренние пакеты и слегка смыли натрон с тела. В результате получился очень засохший, но узнаваемый человеческий облик. Чтобы мумие выглядело еще более реалистично, впадины на теле были заполнены льняной тканью и другими материалами, а также добавлены накладные глаза.

Далее началась упаковка. Каждой мумии требовались сотни ярдов полотна. Священники осторожно наматывали длинные ленточные полотна вокруг тела, иногда даже обматывая каждый палец на руке и ноге отдельно, прежде чем обматывать всю руку или ногу. Чтобы уберечь мертвых от несчастных случаев, амулеты помещали среди оберток, а молитвы и магические слова были написаны на некоторых льняных полосках. Часто священники помещали маску лица человека между слоями повязки на голове. На нескольких этапах форма покрывалась теплой смолой и снова обертывание возобновлялось.Наконец жрецы завернули последнюю ткань или плащаницу на место и закрепили ее льняными лентами. Мумия была готова.
Священники, готовившие мумию, были не единственными, кто был занят в это время. Хотя подготовка гробницы обычно начиналась задолго до фактической смерти человека, теперь был крайний срок, и мастера, рабочие и художники работали быстро. В гробницу было много всего, что могло понадобиться человеку в загробной жизни. Были приготовлены мебель и статуэтки; были подготовлены настенные росписи религиозных или бытовых сцен; и списки еды или молитв закончены.Благодаря волшебному процессу эти модели, изображения и списки станут настоящими вещами, когда они понадобятся в Загробной жизни. Теперь все было готово к похоронам.

В рамках похорон священники совершили у входа в гробницу особые религиозные обряды. Самая важная часть церемонии называлась «Открытие рта». Священник прикоснулся к различным частям мумии с помощью специального инструмента, чтобы «открыть» те части тела для чувств, которыми наслаждаются в жизни и которые необходимы в загробной жизни.Прикоснув инструмент ко рту, мертвый теперь мог говорить и есть. Теперь он был готов к путешествию в загробную жизнь. Мумия была помещена в его гроб или гробы в погребальной камере, и вход был опечатан.

Столь тщательно продуманная практика захоронения может свидетельствовать о том, что египтяне были озабочены мыслями о смерти. Напротив, они рано начали строить планы на свою смерть из-за своей большой любви к жизни. Они не могли представить себе жизнь лучше, чем настоящее, и хотели быть уверены, что так будет и после смерти.

Но зачем сохранять тело? Египтяне верили, что мумифицированное тело было домом для этой души или духа. Если тело было уничтожено, дух мог быть потерян. Идея «духа» была сложной, и на самом деле она включала трех духов: ка, ба и акх. Ка, «двойник» человека, оставался в гробнице и нуждался в там подношениях и предметах. Ба, или «душа», могла свободно вылетать из гробницы и возвращаться в нее. И это был ах, что, возможно, переводится как «дух», который должен был пройти через Подземный мир к Страшному Суду и входу в Загробную жизнь.Для египтянина все три были важны.

Кто был мумифицирован

После смерти фараонов Египта обычно мумифицировали и хоронили в тщательно продуманных гробницах. Члены знати и чиновники также часто получали такое же обращение, а иногда и простые люди. Однако этот процесс был дорогостоящим, и многие не могли его позволить.

По религиозным причинам некоторые животные также были мумифицированы. Священные быки ранних династий имели собственное кладбище в Саккаре.Иногда мумифицировали бабуинов, кошек, птиц и крокодилов, которые также имели большое религиозное значение, особенно в более поздних династиях.

Изучение мумий сегодня

Древние писатели, современные ученые и сами мумии помогают нам лучше понять процесс египетской мумификации и культуру, в которой он существовал. Многое из того, что мы знаем о реальном процессе, основано на трудах ранних историков, таких как Геродот, которые тщательно записали этот процесс во время своих путешествий в Египет около 450 г. до н. Э.C. Современные археологи и другие специалисты дополняют эти знания. Развитие рентгеновских лучей теперь позволяет делать рентгеновские снимки мумий, не разрушая сложной внешней оболочки. Изучая рентгеновские снимки или проводя вскрытие трупов без упаковки, эксперты узнают больше о болезнях, от которых страдали египтяне, и их лечении. Лучшее представление о среднем росте и продолжительности жизни дает изучение костей. Узнав их возраст на момент смерти, порядок и даты египетских царей станут немного яснее.Даже родственные связи по королевской линии можно предположить по поразительному сходству или различию в черепах фараонов, следовавших друг за другом. Мумия, мертвая уже тысячи лет назад, продолжает говорить с нами.

Информационное бюро антропологии, Смитсоновский национальный музей естественной истории

Бруклинский музей

  • Галереи египетского, классического и древнего искусства Ближнего Востока
    Эти галереи содержат более тысячи произведений искусства, созданных в Египте и на древнем Ближнем Востоке примерно в 4000 г. до н. Э.До н.э. и III век н.э.Многие из этих предметов были подарены или одолжены музею щедрыми спонсорами. Некоторые попали в музей в качестве подарков из стран, где они были раскопаны обученными археологами. Третьи были приобретены музеем на арт-рынке.

    Галерея древнего искусства Ближнего Востока имени Акопа Кеворкяна, расположенная внизу лестницы, была названа в честь торговца произведениями искусства и коллекционера, предоставившего средства для галереи в 1957 году. Двенадцать монументальных рельефных плит из Северо-западного дворца ассирийского царя Ашур-Насира -pal II (около 883–859 гг.C.) в Нимруде (в современном Ираке) вдоль стен. По всей галерее в шкафах установлены более мелкие предметы из крупных центров древней ближневосточной цивилизации. В восточном конце этажа находится библиотека Чарльза Эдвина Уилбура, названная в честь американского египтолога девятнадцатого века, чья коллекция древностей и книг попала в музей в 1916 году. Вход в библиотеку только по предварительной записи.

    Более шестидесяти лет кураторы египетского департамента стремились приобрести и выставить на обозрение предметы «бруклинского качества» — выдающиеся произведения древнего искусства, отражающие только высочайший уровень художественных и технических достижений.Результатом стала известная коллекция, представленная в девяти галереях, пять из которых открылись в 1993 году. В 2003 году были установлены еще четыре. Обе инсталляции воспевают инновации и давние традиции древнего мира и помогают нам понять, как жили древние люди.

  • Egypt Reborn (возрождение Египта) Искусство для вечности
    Египет был колыбелью древнейшей известной цивилизации в Африке и одним из самых сложных обществ в истории.Древнеегипетская культура процветала примерно с 4400 г. до н.э., когда люди впервые основали постоянные дома на берегах реки Нил, до момента присоединения Египта к Римской империи в 30 г. до н. Э.

    На протяжении веков, с древних времен до наших дней, бесчисленные путешественники восхищались пирамидами Гизы, Великим Сфинксом, Долиной царей и сотнями других памятников и мест. Эти места действительно впечатляют, но для понимания того, как жили египтяне и во что они верили, необходимо взглянуть на изысканные произведения искусства, созданные поколениями невероятно талантливых художников.Эти творения были неразрывно связаны со всеми аспектами египетской жизни и веры.

    Египтяне не считали смерть окончательной. Вдохновленные солнцем, которое «умирало» каждую ночь в сумерках только для того, чтобы «возрождаться» на рассвете, они верили, что все люди могут возродиться после смерти и существовать в вечности. Большинство произведений искусства в этих галереях были созданы, чтобы помочь египтянам в их поисках вечной жизни. Хотя важность вечного заставляла художников подчеркивать преемственность, новые идеи в религиозной, социальной и политической сферах часто приводили к новаторским художественным выражениям.

    В первом разделе этой инсталляции, где вы сейчас находитесь, исследуется, как аспекты древнеегипетской цивилизации, такие как окружающая среда, технологии и язык, повлияли на художественное творчество. Второй раздел — «Храмы, гробницы и египетская вселенная» — исследует религиозные основы египетского искусства.

    Остальные галереи содержат около 800 объектов, расположенных в хронологическом порядке. Галереи раннего Египта, слева от вас, содержат предметы от додинастического периода до начала 18 династии.Позже Египет будет показан в галерее Марты А. и Роберта С. Рубина справа от вас. Вместе эти экспонаты ярко демонстрируют богатые и разнообразные художественные традиции Древнего Египта.

  • Египет в Африке Каковы были отношения между египтянами и другими африканцами?
    Многие европейские и американские университеты и музеи отделяют Египет от остальной Африки, представляя его либо в связи с европейскими культурами Греции и Рима, либо как изолированное явление, не связанное с народами центральной и южной Африки.Эти «евроцентрические» или «изоляционистские» подходы современны. Греческий историк Геродот — так называемый отец истории — полностью признал африканские аспекты египетской цивилизации, когда он посетил долину Нила в V веке до нашей эры.

    Только в 1840-х годах группа американских авторов, оправдывающих атлантическую работорговлю, утверждала, что египтяне были отдельным населением, не имеющим отношения к другим африканцам. Они не верили, что африканцы могли создать одну из самых сложных цивилизаций в мире.Хотя видные афроамериканские интеллектуалы, в том числе Дэвид Уокер, Фредерик Дуглас и У. Б. Дюбуа, оспаривали эти представления, такие идеи продолжали доминировать в том, как Египет представлялся американской публике на протяжении девятнадцатого и большей части двадцатого веков.

    С 1960-х годов египтологи, получившие образование на Западе, начали переосмысливать многие из своих предположений о Древнем Египте. Эта тенденция частично объясняется изменениями в американском обществе, а частично — усилиями африканских и афроамериканских ученых, которые продолжают оспаривать устаревшие идеи.Эти современные ученые используют то же имя, которое древние египтяне использовали для своего царства: «Кемет» или «Черная земля». Лингвисты обнаружили сходство в грамматике и лексике между языком древних египтян и несколькими современными африканскими языками. Важные аспекты египетской культуры, включая божественное царствование и преданность умершим предкам, теперь рассматриваются как примеры традиционных африканских подходов к социальной организации.

    Споры о том, достигло ли древнее египетское влияние Центральной и Западной Африки, остаются открытыми.Некоторые могут усомниться в самих предположениях, лежащих в основе поиска культурных черт, характерных для Африки. В любом случае мы продолжаем исследовать, насколько египетские мысли и поведение сохранились среди современного африканского населения.

  • Ранняя жизнь вдоль Нила Какой была среда в Древнем Египте?
    Как земледельцы, пастухи, рыбаки и охотники, древние египтяне должны были уделять пристальное внимание небу, погоде, животным и растениям.Древние египтяне настолько осознавали свою зависимость от природы, что приписывали многим из этих элементов божественные силы. Они понимали, что солнце было самой важной из всех природных сил, поэтому они считали бога солнца Ре самым могущественным из богов.

    Вторым по важности естественным элементом в жизни древнего Египта была река Нил. Каждый год примерно с августа по октябрь река затопляла все части долины, кроме самых высоких. Это наводнение обеспечило надежный источник воды для сельскохозяйственных культур, а также удобряло поля богатым черным илом, который река несла на север.Египтяне считали Нил не богом, а скорее полубожественным духом, которого они изображали на рельефах и картинах в виде очень толстого человека, держащего поднос, заваленный едой.

    Нил был также главной дорогой для путешествий, связи и транспорта. Считалось, что даже боги путешествуют по воде: рисунки на некоторых додинастических горшках изображают лодки, несущие религиозные символы, и женщину-пассажира, которая может быть богиней. Река была не совсем благодатной. В то время как он давал рыбу в пищу, он также укрывал скрывающихся обитателей грязи, таких как черепахи, и опасных животных, таких как крокодилы и бегемоты.

    Несмотря на опасность, долина Египта казалась безопасной и упорядоченной по сравнению с соседними пустынями, где рыщут львы, волки и другие хищники. Египтяне действительно ходили в пустыню, чтобы охотиться на дичь, а некоторые даже решались дальше в пустыню, чтобы добывать золото и полудрагоценные камни.

  • Жизнь и вера Как религиозные убеждения египтян повлияли на их повседневную жизнь?
    Религиозные верования и обычаи преобладали в повседневной жизни древнего Египта.Хотя американское общество пытается разделить священное и мирское, в Древнем Египте такого различия не существовало. Даже чисто утилитарные предметы были созданы для выражения религиозных идей. Косметические блюда, например, часто делались в виде цветов лотоса или рыб, как символов возрождения, так и воскрешения. Чтобы обрести жизнь после смерти, египтяне должны были выполнить определенные обязанности: принести жертвы Осирису, богу мертвых; подготовка гробницы; и готовится к мумификации.Вероятно, из-за единства их повседневной жизни и верований египтяне представляли себе загробную жизнь, очень похожую на этот мир, только лучше. Например, им все равно придется пахать поля, но они будут делать это в модных одеждах и украшениях.

    Египтяне часто помещали предметы из своей повседневной жизни в захоронения, полагая, что они понадобятся в загробной жизни. Таким образом, многие из увиденных здесь косметических предметов и украшений были похоронены в гробницах после целой жизни. Однако другие предметы, такие как кувшины для балок, модели подношений для еды и гробницы (плиты с надписями), изготавливались строго как погребальные товары.

    Поскольку многие классы предметов выполняли как утилитарные, так и религиозные функции, мастера не хотели вносить кардинальные изменения в дизайн и украшение. Изменения действительно произошли, но основные религиозные объединения остались неизменными. Например, хотя его форма медленно эволюционировала от эллиптической до круглой, диск зеркала все еще представлял Солнце как творца. Когда египтянин взял в руки зеркало, он вспомнил о творении солнца.

  • Искусство и коммуникация Как искусство выразило то, как египтяне думали об их мире?
    У древних египтян не было слова для обозначения искусства.Большинство предметов, которые можно увидеть в этих галереях, предназначались для использования, а не для восхищения. Они были созданы как часть сложной религиозной системы, объясняющей египетский взгляд на этот мир и загробную жизнь. На самом базовом уровне египетское искусство функционировало как письмо: статуи, рельефы и картины создавались для передачи информации. Фактически, формальные правила, которым следовали писцы, также повлияли на то, как скульптор вырезал статую или художник украшал стену гробницы. И художники, и зрители воспринимали статуи и двухмерные изображения как иероглифы.Использование оснований статуй и базовых линий, полученных из письма, а также тенденция большинства двумерных фигур смотреть вправо, а не влево, можно проследить до того факта, что египтяне обычно писали справа налево.

    Поскольку египетское искусство стремилось передавать идеи, а не воспроизводить реальность, художники не нуждались в таких техниках, как перспектива или ракурс. Они действительно экспериментировали с перспективой около 1800 г. до н. Э. но быстро отклонил это. Вместо этого художники изолировали каждый элемент целостной фигуры, изображая каждый наиболее узнаваемым образом.Таким образом, отдельные аспекты фигуры были собраны в изображение, которое передало исходный объект без фактического воспроизведения его. Такой дидактический подход сначала привлек внимание зрителя; только во вторую очередь это обращалось к эстетическому чувству. Хотя египтяне освоили эту технику, она не была уникальной. Тот же метод используется в искусстве большинства неклассических или доклассических культур, в том числе древнего Ближнего Востока, минойского Крита и народа йоруба в Нигерии.

  • Середина восемнадцатой династии (ок. 1479–1390 до н. э.) Царица Хатшепсут и король Тутмос III — королю Тутмосу IV
    ИСТОРИЯ Когда Тутмос II умер около 1479 г. до н.э., Тутмос III, его сын от малолетней жены, стал королем. Королева Хатшепсут, главная жена Тутмоса II, исполняла обязанности регента для своего молодого пасынка, подражая более ранним царицам, правившим до тех пор, пока их сыновья не стали достаточно взрослыми, чтобы пользоваться властью.

    Однако в какой-то момент между вторым и седьмым годами правления Тутмоса III Хатшепсут перестала быть «помощницей» и объявила себя соправителем, пользуясь теми же прерогативами, что и любой правитель-мужчина. Одним из самых впечатляющих ее достижений был погребальный храм, который она построила в Дейр-эль-Бахри на западном берегу Нила в Фивах.

    После смерти Хатшепсут Тутмос III (около 1479–1425 до н.э.) взял на себя единоличный контроль над престолом и распространил власть Египта на север до реки Евфрат (в современном Ираке) и на юг до Четвертого порога в Судане.Тутмос III описал себя как «царь, который сражается сам по себе, которого не беспокоит множество [врагов]; ибо он может превзойти миллион человек в огромной армии. Равных ему не нашлось, бойца, агрессивного на поле боя ».

    Агенты Тутмоса III в конечном итоге стремились стереть любые воспоминания о Хатшепсут, уничтожив надписи, в которых упоминалась она, таким образом восстановив королевскую преемственность по мужской линии. Его сын Амунхотеп II (около 1426–1400 до н.э.) и внук Тутмос IV (около 1400–1390 до н.э.)C.) правил во время перехода Египта от милитаристского общества к более миролюбивому национализму Амунхотепа III (около 1390–1352 гг. До н. Э.).

    ВИЗУАЛЬНАЯ ТРАДИЦИЯ На протяжении всего Нового Царства египетские художники разрабатывали новые стили, формы и иконографию, но по-прежнему применяли их способами, которые соответствовали принятым ограничениям художественной условности.

    Менее чем за девяносто лет между воцарением Тутмоса III (около 1479 г. до н.э.) и смертью Тутмоса IV (около 1390 г. до н.э.)С.), египетская эстетика кардинально изменилась. В начале своего совместного правления Хатшепсут и Тутмос III пытались подчеркнуть политическую и социальную стабильность. Один из способов добиться этого — художественная преемственность; их скульпторы объединили безмятежную элегантность и архаизирующие тенденции в стиле, очень похожем на тот, который был известен при первых четырех королях династии.

    Несколько иной художественный дух проявился в конце правления Тутмоса III и во время правления Амунхотепа II. Искусство этих двух великих воинов-фараонов передает новое ощущение монументальности и силы: тела тяжелее, а на лицах преобладают прямые линии, что создает ощущение стабильности и отчужденности.Спустя столетия, особенно в период с 19 по 24 династии (около 1292–712 до н.э.), королевские скульпторы пытались связать своих царей со славным прошлым Египта, подражая более ранним стилям. Эти художники выбрали стиль последних лет Тутмоса III и правления Амунхотепа II в качестве египетского «идеала».

  • Технологии и материалы Как изготавливались предметы в Древнем Египте и какие материалы использовались?
    Древние египтяне были склонны адаптировать и совершенствовать импортированные технологии, а не изобретать новые.Многие разработки — например, колесные машины — стали результатом контактов с иностранцами. В Древнем Царстве (около 2675–2170 гг. До н. Э.) Египтяне прикрепляли колеса к громоздким объектам, например лестницам, чтобы перемещать их. Однако они начали использовать колеса для транспортировки только после того, как увидели колесницы, управляемые захватчиками из Западной Азии, во втором промежуточном периоде, почти тысячу лет спустя. Затем они начали делать собственные повозки, повозки и колесницы.

    Этот консерватизм частично вырос из того, как египтяне работали.Работая в группах, а не индивидуально, у каждого человека была очень специфическая работа. Новые инструменты или методы могли нарушить режим работы других членов команды. Кроме того, квалифицированные мастера обычно прикреплялись к королевским или храмовым мастерским или к крупным частным владениям, где не было необходимости в ускорении производства или снижении затрат. Качество готовой продукции имело большее значение, чем время и деньги.

    В производстве египтяне изобретательно использовали природные ресурсы, особенно богатые каменоломни в пустынях, примыкающих к долине Нила.Они также импортировали многие материалы, из которых изготавливались предметы в этих галереях: медь и бирюза из Синая, золото из Нубии и ценные породы дерева из Сирии и Ливана.

  • Амунхотеп III (около 1390–1352 гг. До н. Э.) Пример постоянства и перемен в династии 18
    Художники, работавшие на короля Амунхотепа III, были одновременно консервативными и новаторскими: они смотрели в прошлое, чтобы узнать пути своих предшественников, но они также открыли новые горизонты, особенно в разработке новых скульптурные стили.

    Интерес к более раннему искусству был лишь частью всеобъемлющей заботы о прошлом, возникшей во время правления. Увлечение Амунхотепа антикваром могло быть мотивировано идеологическими соображениями. Связав себя с далеким прошлым, он порвал с политической и военной политикой своих непосредственных предшественников.

    При Амунхотепе III священники искали в древних архивах, чтобы узнать, как традиционные обряды, такие как королевский юбилей (сед-фестиваль), проводились в самых ранних династиях.Художники позаимствовали детали из гробницы Древнего царства и храмового убранства, вырезанного тысячу лет назад. Возможно, наиболее значительным событием стало преданность нового царя поклонению Солнцу, которое доминировало в религии Древнего Египта на протяжении 5 и 6 династий (около 2500–2170 гг. До н. Э.). Это обновленное движение произошло за счет бога Амона — фаворита всех предыдущих королей Восемнадцатой династии — значение которого уменьшилось при Амунхотепе III.

    Новые идеи развивались и сосуществовали со старыми.Египет стал поистине космополитической страной со связями с королевствами в Африке, Западной Азии и Европе. Договоры связывали Египет с основными центрами силы, включая Вавилон, Ассирию и Миттани (все в современном Ираке) и Арзава (современная западная Турция). В дополнение к своей могущественной жене, королеве Тийе, ​​король женился на нескольких иностранных принцессах, которые принесли его двору неегипетское искусство, одежду и идеи.

    Возможно, вдохновленные стилем древнего ближневосточного искусства, художники при Амунхотепе III изобразили людей в элегантной стилизованной манере с раскосыми миндалевидными глазами, короткими носами и длинными изящными пальцами.Женские тела были обработаны чувственными, с физически невозможными песочными часами. В то же время на некоторых изображениях короля он изображен в очень натуралистической форме с опухшими щеками и заметным брюшком. Эти изображения контрастируют с изображениями более ранних королей, которые всегда изображают фараона с молодым лицом и телом.

    Новые тенденции в королевской иконографии также отражают новаторский характер искусства при Амунхотепе III. Еще до Первой династии египетские правители изображались доблестными царями-воинами, казнившими врагов или ведущими свои армии в битву.Такие традиционные изображения практически исчезли при Амунхотепе III, и король появился как воплощенный бог, мирно принимающий поклонение своих подданных.

  • Происхождение Как музеи получают экспонаты древности?
    Музеи чаще всего приобретают предметы старины в качестве ссуд или подарков от щедрых людей и фондов, в ходе археологических раскопок или покупая их.

    Официальные археологические раскопки были основным источником древностей для Бруклинского музея искусств в первые четыре десятилетия прошлого века.В первые годы полевых исследований Бруклина в Египте (1906–1908 гг.) Музей сохранил большую часть того, что он нашел. В 1920-х годах египетское правительство начало использовать свое право хранить большинство раскопанных материалов. Однако некоторые предметы старины попали в Бруклин в течение 1920-х и 1930-х годов в результате «археологического разделения» — процесса, который позволил раскопкам сохранить объекты, на которые египтяне не претендовали. Действующий закон о древностях разрешает передавать в другие страны или музеи только официальные подарки от египетского правительства или предметы, временно предоставленные для научных исследований.Музеи и университеты продолжают раскопки в Египте; сегодня цель состоит в том, чтобы получить знания, а не сокровища, которые нужно изъять и выставить на обозрение.

    Прежде чем музей купит объект или примет его в качестве ссуды или подарка, кураторы должны проверить его историю. Иногда на арт-рынке появляются предметы старины, украденные из археологических раскопок или раскопанные грабителями гробниц. Покупка украденных предметов старины способствует разрушению археологических памятников и утрате знаний. Египетский отдел Бруклинского художественного музея не будет покупать объект, который покинул Египет после 1983 года, когда вступил в силу действующий закон о древностях.

  • Почему носы сломаны?
    После раскопок сотен скульптур археологи девятнадцатого века обнаружили, что у большого количества египетских каменных статуй сломаны носы. Египтологи до сих пор находят изуродованные статуи в запечатанных гробницах, которые не трогали тысячелетиями, что указывает на то, что поломка произошла в древние времена.

    Есть несколько объяснений этого явления.Первый и наиболее практичный — когда статуя падает вперед, нос первой касается земли. Но многие статуи свидетельствуют о преднамеренном обезображивании их молотком и зубилом, что подчеркивает религиозную функцию египетского искусства. Древние египтяне верили, что статуи из гробниц можно превратить в живых существ с помощью погребального ритуала, называемого церемонией открытия рта. Тогда «живая статуя» служила вечным домом для души умершего. Удар по носу фактически «убил» статую.Грабитель гробниц или человек, стремящийся уничтожить душу мертвого врага, просто сломал статуе нос, чтобы помешать умершему отомстить.

    Кроме того, некоторые преступления в Древнем Египте, включая лжесвидетельство и ограбление храмов, карались отрезанием носа преступнику. Возможно, некоторые из поврежденных статуй принадлежали людям, преступления которых были раскрыты и наказаны посмертно.

    Самый известный сломанный нос, вероятно, у Большого Сфинкса в Гизе. Наполеона часто обвиняют в том, что он сломал нос Великому Сфинксу, когда он вторгся в Египет в 1799 году.По традиции, его артиллеристы отрабатывали свое мастерство, стреляя в лицо Сфинкса из пушки. Однако многочисленные изображения Сфинкса, сделанные задолго до 1799 года, показывают, что у него уже нет носа. По мнению нескольких средневековых арабских авторов, Сфинкс Гизы был изуродован в 1378 году ревностным приверженцем суфизма по имени Мохаммед Саим аль-Дахр, который считал легендарную статую кощунственной.

  • Додинастический период и ранний династический период (около 5000–2675 гг.C.)
    ИСТОРИЯ Две тысячи лет между старейшими известными поселениями в Египте (около 5000 г. до н.э.) и объединением земель под властью единого царя (около 3100 г. до н.э.) теперь называются додинастическим периодом. В это время зародились основные методы египетского мастерства и возникло поклонение многим египетским богам. Основные этапы додинастического развития были названы в честь мест, где были впервые обнаружены их останки: Бадариан (около 4400–3750 гг. До н. Э.).C.), Накада I (около 3800–3500 до н.э.), Накада II (около 3500–3300 до н.э.) и Накада III (около 3300–3100 до н.э.).

    В конце додинастического периода гробницы для элиты стали больше и сложнее, что указывает на то, что некоторые местные правители расширили свои территории и власть. Примерно к 3100 году до нашей эры земля, по-видимому, была объединена в два царства: Верхний (южный) и Нижний (северный) Египет. Согласно египетским записям, полулегендарный царь Менес объединил два царства в одно. Менес считался первым королем династии 1 и основателем столицы Мемфиса, расположенного недалеко от современного Каира.После него все цари носили титул царя Верхнего и Нижнего Египта. 1-я и 2-я династии (около 3100–2675 гг. До н. Э.) Теперь называются раннединастическим периодом.

    ВИЗУАЛЬНАЯ ТРАДИЦИЯ Большинство предметов додинастического периода происходит либо из могил, где такие вещи, как статуэтки, украшения, поддоны для измельчения косметических пигментов и керамические изделия часто хоронили вместе с их владельцами, либо из руин нескольких построенных храмов. ближе к концу периода. Ремесленники обрабатывали основные материалы того периода — глиняную посуду, слоновую кость и камень — с возрастающим уровнем технического мастерства.В художественных образах преобладали абстрактные фигуры людей и более натуралистические изображения животных. Эти предметы — некоторые из которых имели признаки использования — вероятно, имели религиозное или ритуальное значение, но относительно немногочисленные археологические находки этого раннего периода мало что говорят об их конкретном значении или о том, как они использовались. В некоторых случаях ключ к разгадке может дать материал более поздних, более известных периодов древнеегипетского искусства. Статуэтка сокола, например, вероятно, является ранним изображением бога сокола Гора.Кроме того, амулеты в виде могущественных животных, возможно, носили для защиты, как и в более поздние периоды.

    Ранний династический период унаследовал и развил многие додинастические традиции, такие как создание косметических палитр, тонких каменных сосудов и фигурок животных. Большая часть этого развития произошла под эгидой королей, которые уже создавали монументальные гробницы и чьи изображения включают ранние версии корон, поз и королевских церемоний.

  • Старое Королевство 3–6 династии (примерно 2675–2170 гг. До н. Э.).C.)
    ИСТОРИЯ Во времена Древнего Царства религия, политика и искусство вращались вокруг короля. В начале этого периода, во время 3-й и 4-й династий, члены королевской семьи, по-видимому, доминировали в очень централизованной администрации. Эта система стала более сложной во время 5-й и 6-й династий, когда расширяющаяся экономика и общество породили все большее количество чиновников и священников. Археологические раскопки и письменные свидетельства указывают на то, что к концу 6-й династии власть начала переходить от дворца к провинции.В конце этой династии центральное правительство рухнуло.

    Чрезмерно долгое правление царя 6 династии Пепия II (около 2288–2224 / 2194 гг. До н. Э.), Вероятно, способствовало этому распаду. Древние записи предполагают, что он правил 94 года, что является самым продолжительным правлением среди всех царей в мировой истории. В соседнем ящике находится небольшая статуя Пепи, ставшего королем в очень молодом возрасте, сидящего на коленях у матери. Вскоре после смерти Пепи Египет погрузился в дестабилизированный период социальных волнений и гражданских беспорядков, который современные историки называют первым промежуточным периодом (около 2130–2008 гг. До н. Э.).С.).

    ВИЗУАЛЬНАЯ ТРАДИЦИЯ
    Самые известные памятники Древнего Царства были созданы в начале этого периода, во время 3 и 4 династий. К ним относятся Ступенчатая пирамида в Саккаре, гробница короля Джосера 3 династии (около 2675–2625 гг. До н.э.) — самое раннее известное монументальное каменное сооружение в мире — Великая пирамида в Гизе и колоссальный Великий Сфинкс в Гизе. Эти постройки раннего Старого Королевства отражают важность и мощь королей, для которых они были построены.

    В то же время египтяне развили и усовершенствовали традиции скульптуры и рельефа, унаследованные от 1-й и 2-й династий, в окончательные формы и условности, характерные для египетского искусства. Художники установили позы и относительно натуралистические анатомические пропорции для стоящих и сидящих фигур, а также композицию статуй семейных групп, которые показывают мужа, часто самую большую фигуру, в центре. Художники раннего Старого Королевства также стандартизировали отличительный способ изображения человеческой формы в рельефе и живописи, с головой в профиль, одним глазом и обоими плечами спереди, а остальной частью тела в профиль.

    Незадолго до конца 5 династии скульпторы начали изображать фигуру в новой, менее натуралистической манере, с огромной головой, огромными глазами, очень тонким телом и большими руками с очень длинными пальцами. Таким образом, художники Древнего Царства разработали два стиля изображения человеческого тела; оба оказались чрезвычайно влиятельными в более позднем египетском искусстве.

  • Гробницы Старого Королевства
    В Древнем Королевстве королей хоронили в пирамидах или под ними.Великая пирамида 4-й династии царя Хуфу (или Хеопса, около 2585–2560 гг. До н.э.) в Гизе является крупнейшим сооружением, построенным в древние времена. Египтяне сравнивали форму пирамиды с солнечными лучами и считали, что это помогает духу царя подняться, чтобы присоединиться к богу солнца в его ежедневном перемещении по небу.

    Позже, в Древнем Королевстве, стены погребальных камер и других помещений внутри пирамид были вырезаны иероглифическими текстами, известными сегодня как Тексты пирамид. Как и сами пирамиды, эти магические заклинания были предназначены, чтобы помочь королю достичь своей божественной судьбы.Каждая пирамида также была окружена обнесенным стеной комплексом, содержащим королевский погребальный храм и другие сооружения, такие как меньшие пирамиды для захоронений королев.

    Египтяне хоронили частных лиц (некоролевских) в подземных камерах, чтобы защитить их мумии. Древние египтяне верили в загробный мир, где их духам по-прежнему будет требоваться еда, питье и другие предметы первой необходимости для жизни на Земле. Таким образом, надгробные сооружения над погребальными камерами содержали часовни, куда погребальные священники помещали подношения настоящей еды или питья и читали молитвы, обещающие пропитание умершим.Изображения подношений также были изображены на стенах гробниц, столах для подношений и украшенных каменных плитах, называемых стелами. На стенах некоторых гробниц сцены охоты, рыбалки, выпаса скота и земледелия предназначались, прежде всего, для обеспечения вечного возобновления запасов пищи. Считалось, что все эти формы реальных, изображенных и устных подношений волшебным образом воспринимаются изображениями умерших в виде статуй в гробницах и изображениями на стенах и стелах гробниц.

    У женщин могли быть свои гробницы, но большинство из них делили гробницы со своими мужьями.Изображения в гробнице, такие как статуи или изображения на фальшивых дверях, могли изображать женщину с мужем или одну. У женщин действительно были свои гробы и, во многих случаях, отдельные погребальные камеры.

  • Раннее Срединное царство Поздняя династия 11 (около 2008–1938 гг. До н. Э.) От короля Монтухотепа II до короля Монтухотепа IV
    ИСТОРИЯ После Древнего царства Египет пережил около 165 лет социальных и политических потрясений.Эта эпоха, теперь называемая Первым промежуточным периодом (около 2170–2008 гг. До н.э.), включала первую половину 11-й династии. В этот период Египет был разделен на северное царство с центром в Гераклеополе и южное царство, управляемое из Фив. В конце концов фиванский правитель по имени Интеф I (около 2075–2065 гг. До н.э.) начал нападать на многих союзников Гераклеополя. Около шестидесяти лет спустя Монтухотеп II (около 2008–1957 гг. До н.э.) пришел к власти в Фивах и принял тронное имя Санхибтави («Тот, кто заставляет жить сердце двух земель [Верхнего и Нижнего Египта]»), сигнализируя о своем намерении победить Гераклеополь и воссоединить Египет.После продолжительной военной борьбы Монтухотеп II добился успеха, положив начало блестящей эпохе политической и социальной стабильности, ныне известной как Срединное царство.

    Южный город Фивы был незначительным местом в Древнем Царстве, но после воссоединения быстро стал важным городским центром. Монтухотеп II перенес сюда столицу из северного города Мемфис. Он также возвел бога войны Монту, главный храм которого находился в Арманте близ Фив, до беспрецедентного значения, и он наполнил свой двор верными фиванскими чиновниками.Даже изобразительное искусство отражало новый южный колорит. Например, при строительстве гробницы для Монтухотепа II в Дейр-эль-Бахри архитекторы отказались от традиционной формы северной пирамиды в пользу низкой плоской конструкции, более соответствующей фиванской архитектуре.

    Династия закончилась хныканьем. Египтяне охарактеризовали темное правление последнего правителя той эпохи, Монтухотепа IV (около 1945–1938 гг. До н.э.), как «семь пустых лет».

    ВИЗУАЛЬНАЯ ТРАДИЦИЯ Беспорядки Первого промежуточного периода помешали южным художникам поехать на север, чтобы увидеть великие работы Старого Царства в таких местах, как Гиза и Саккара.Таким образом, эти художники развили отчетливо местные традиции. Например, при Интефе II (около 2065–2016 гг. До н.э.) фиванские резчики по рельефу выполняли работы в энергичном, подчеркнутом стиле, который имел мало общего с классическими творениями Старого Царства на севере.

    За десятилетия после воссоединения Египта Монтухотепом II в художественном стиле произошли драматические изменения. Восстановленное национальное единство позволило художникам Среднего царства, работающим на юге, свободно путешествовать по крупным художественным центрам севера.Они начали возрождать стилистические элементы, популярные во времена 6 династии, такие как большие преувеличенные глаза и удлиненные пальцы. Этот архаизм — сознательное воскрешение более раннего периода — сформировал часть попытки Монтухотепа II узаконить свое правление, связав его с 6 династией, последним «Золотым веком» перед первым промежуточным периодом.

    Художники, работавшие на Montuhotep III (около 1957–1945 до н.э.), искали еще более старые модели. Мягкая лепка и тонкие черты, характерные для работ его времени, отражают тончайшую рельефную резьбу 4-й и 5-й династий.

  • Вершина Среднего царства 12 династия (около 1938–1759 до н. Э.) Король Амунемхат I — королеве Собекнефру
    ИСТОРИЯ Во время Двенадцатой династии, когда Египет наслаждался почти двухсотлетней политической и социальной стабильностью, художники демонстрировали беспрецедентное творчество и новаторство.

    Основатель династии Амунемхат I (около 1938–1909 гг. До н.э.) стремился узаконить свое правление и восстановить стабильность и процветание Старого Царства, которое было утрачено во время Первого промежуточного периода.Он занял трон под именем Wehem-mesut («Повторяющий рождений»), возвещая о своем намерении помочь в культурном и политическом возрождении Египта. Он также восстановил северное значение, которое уменьшилось во время 11 династии, основав там новую столицу, названную Иджтави. Он также следовал практике Древнего Царства, когда его хоронили в пирамиде недалеко от столицы.

    В течение следующих ста лет череда способных и энергичных царей сделала Египет одной из самых доминирующих стран в древнем мире.Египетские купцы вели торговлю с Нубией, Западной Азией и могущественным минойским царством Крит. Военные столкновения были немногочисленными и в целом незначительными. Архитекторы построили пирамиды на севере и культовые храмы по всей стране, а писатели составили некоторые из самых важных литературных произведений в истории Египта, такие как «Повесть о Синухе».

    Возможно, чтобы сохранить королевское богатство и власть, король Сенусрет III (около 1836–1818 гг. До н.э.) лишил дворянство его традиционного статуса и власти.Один чиновник посетовал: «Сердца грустны. Тот, кто привык отдавать команды, теперь тот, кому даны команды ». Такой пессимизм появляется во многих других текстах конца 12 династии и свидетельствует об отчетливом отклонении от оптимизма ранних лет династии. Династия закончилась плохо документированным правлением царицы Собекнеферу.

    ВИЗУАЛЬНАЯ ТРАДИЦИЯ Многие произведения искусства, относящиеся к определенному периоду правления Двенадцатой династии, сохранились в разных местах по всему Египту. Этот материал позволяет ученым как проследить скорость изменений в египетском искусстве, так и выявить важные местные стили.

    Во время правления Амунемхата I (около 1938–1909 до н.э.) и Сенусерта I (около 1919–1875 до н.э.) возникли отдельные региональные стили. Сравнение двух статуй Сенусрета I, одной из Мемфиса на севере и одной из Карнака на юге, показывает поразительные различия (см. Иллюстрации выше). Мемфитская резьба дает ощущение сдержанного спокойствия, а скульптура Карнака источает силу и уверенность.

    При Сенусрете III (около 1836–1818 гг. До н.э.) и Амунемхате III (1818–1772 гг. До н.э.)C.) скульпторы разработали стиль, гораздо более натуралистичный, чем любой из известных в истории Египта. Вместо идеализированного, почти божественного стиля прошлого новые изображения короля стали включать физические недостатки, такие как глубокие морщины и складки на лице. Мотивы, стоящие за этими изменениями, вероятно, никогда не будут известны, но королевские художники, руководимые строгими правилами, не осмелились бы создать такие радикально новые изображения короля без его явного одобрения.

  • Второй промежуточный период Поздняя династия 13 — 17 династия (около 1630–1539 гг.C.)
    ИСТОРИЯ Во второй промежуточный период Египет был разделенной страной. Иностранные цари, которых называли гиксосами (от египетского слова Хека-хаст, или «правители чужих земель») контролировали большую часть страны из своей столицы Аварис (современный Телль-эль-Даба) на севере Египта. Гиксосы происходили из западно-семитской группы, известной как амориты, и правили во время 14-16 династий. Небольшая группа фиванцев, сопротивлявшаяся господству гиксосов на юге, составляла 17-ю династию того времени.

    Неясно, как именно гиксосы пришли к власти. Пропагандистские тексты, написанные спустя много времени после того, как они были изгнаны из Египта, характеризуют их как военных завоевателей. Царица Хатшепсут (около 1478–1458 гг. До н.э.) из 18 династии замечает: «Я подняла то, что было расчленено с первого раза, когда азиаты Северной Земли, [с] бродячими кладами среди них, свергли то, что было сделано. . »

    Археологические данные противоречат утверждениям Хатшепсут. Раскопки, особенно недавние работы в Телль-эль-Даба, предполагают мирное проникновение иностранцев, которые постепенно стали большинством в восточной части Дельты.

    Пришли ли они как завоеватели или иммигранты, их захват был облегчен, когда неизвестный ныне король 13 династии покинул традиционную столицу Мемфис около 1630 г. до н. Э. Гиксосы быстро заполнили образовавшийся вакуум власти и получили контроль над большей частью Египта. В конце концов, это положение стало невыносимым для фиванских правителей. Секвененре Та’а II, предпоследний царь 17-й династии, начал военные действия против гиксосов, которые в конечном итоге привели к их изгнанию Яхмосом, первым королем 18-й династии и основателем Нового царства.

    ВИЗУАЛЬНАЯ ТРАДИЦИЯ Гиксосы закрыли королевские мастерские, которые производили статуи и рельефы на протяжении четырнадцати веков. Правитель гиксосов, который хотел создать скульптурное изображение самого себя, просто приказал своим рабочим найти статую более раннего короля, вырезать имя старого монарха и заменить его своим. Многие ранние египтологи ошибочно относили статуи ко второму промежуточному периоду, потому что они носили имена царей гиксосов. Только в 1920-х годах ученые осознали, что эти «гиксосские» предметы были действительно переписанными произведениями из Древнего и Среднего царства.

    Во время правления гиксосов не существовало ни официального стандарта стиля и вкуса, ни средств обучения молодых художников. По всей стране возникли местные мастерские, укомплектованные ремесленниками-самоучками, чтобы поставить статуи и рельефы для местного населения. Предметы, изготовленные в этих мастерских, воспроизводят форму и иконографию традиционного египетского искусства, но часто в очень провинциальном стиле. Человеческие фигуры, особенно на стелах, выглядят более неуклюже, чем на объектах, созданных во времена более стабильной 12 династии.Только личное искусство продолжалось без значительных сбоев. Например, скарабеи и керамика Второго промежуточного периода похожи по форме и исполнению на изделия позднего Среднего царства.

  • Новое Королевство Начало восемнадцатой династии, около 1539–1479 гг. До н. Э. Король Яхмос королю Тутмосу II
    ИСТОРИЯ Короли начала восемнадцатой династии возвестили период беспрецедентного богатства и могущества, который теперь называется Новым царством (18–20 династии).Первый правитель, Яхмос (около 1539–1514 гг. До н. Э.), Вступил на престол в возрасте одиннадцати лет, а его мать, царица Аххотеп, взяла на себя многие ранние обязанности. После ее смерти Яхмос увековечил память о достижениях своей матери: «Это она выполнила обряды и позаботилась о Египте. Она следила за войсками [Египта] и защищала их. . . . Она усмирила Верхний Египет и выследила мятежников ».

    На одиннадцатом году своего правления Яхмос разрушил Аварис, столицу гиксосов, поселившихся в Дельте.Позже он подчинил себе северную Нубию, получив контроль над богатыми запасами золота в регионе.

    Следующие два короля стремились восстановить стабильность и традиции. Король Амунхотеп I (около 1514–1493 гг. До н.э.) возвел святыню в храме Амона в Карнаке, связав новую династию с королями 12 династии, которые много строили здесь. Его действия также положили начало прецеденту; почти каждый последующий царь 18 династии построил святыню, ворота или обелиск в Карнаке, что сделало его самым большим и самым сложным храмом в Египте.

    Король Тутмос I (1493–1481 до н.э.), сменивший Амунхотепа I, создал еще один прецедент, построив свою гробницу в уединенной долине через реку от Фив. Почти все последующие короли Нового Царства размещали свои гробницы в этой удаленной местности, ныне известной как Долина царей. Тутмос I также проводил агрессивную внешнюю политику в отношении Западной Азии. Он был первым из череды королей, вторгшихся в Сирию и Палестину, чтобы не допустить, чтобы местное население представляло угрозу Египту.

    ВИЗУАЛЬНАЯ ТРАДИЦИЯ
    Художественное выражение в начале 18 династии отражало желание правителей воссоздать былую славу Египта. Король Яхмос смоделировал многие аспекты своего правления по образцу первых двух правителей 12 династии, Амунемхата I и Сенусерта I, которые также вступили на престол после смутных времен и сумели восстановить стабильность. Неудивительно, что Яхмос хотел сделать то же самое. Его художники выразили эту цель, сознательно возродив стилистические тенденции ранней 12 династии.Художники начала восемнадцатой династии тщательно выбирали свои модели, но никогда рабски не копировали старые формы. Вместо этого они почти всегда наполняли архаизирующие работы некоторыми деталями или стилистическими особенностями, уникальными для их эпохи. Например, хотя скульптор изобразил Яхмоса с такими же широко открытыми глазами и серповидным ртом, что и на статуях Сенусрета I (см. Иллюстрации выше), его лицо кажется намного шире, а милое выражение — более сдержанным, чем в примере Двенадцатой династии.

  • Период Амарны
    В 1352 г.C. молодой Амунхотеп IV стал преемником своего отца, Амунхотепа III, на посту правителя Египта. Почти сразу же новый король приказал построить святыни из песчаника, посвященные неизвестному солнечному божеству по имени Атон, на территории бога Амона в Карнаке.

    Рельефы из этих святынь демонстрируют серьезный отход от традиционного египетского искусства. Король и его королева Нефертити появляются с сильно преувеличенными чертами лица, а их мясистые тела не демонстрируют физического совершенства, присущего более ранним изображениям королевской семьи.Атон изображен не как типичный египетский бог, а как эмблема: солнечный диск с длинными выступающими лучами, оканчивающимися крошечными руками.

    На пятом году своего правления Амунхотеп IV перенес двор из Фив, прилегающих к Карнаку, на место примерно в двухстах милях к северу. Он изменил свое имя на Эхнатон («То, что полезно Атону») и окрестил свой новый город Ахетатон («Горизонт Атона»). Сегодня это место известно как Амарна, а годы, проведенные здесь королевской семьей, называются периодом Амарны (около 1347–1334 гг. До н.э.С.). В конце концов Эхнатон закрыл храмы традиционных египетских богов и приказал уничтожить все божественные изображения, кроме Атона. Особое внимание было уделено Амону, имя которого стиралось везде, где он находился.

    Религия Эхнатона, которую часто называют ранним примером монотеизма, на самом деле была политеистической. Официальный символ веры Амарны требовал поклонения трем божественным существам: Атону, Эхнатону и царице Нефертити.

    Эхнатон правил в Амарне двенадцать лет.Его преемником стал мальчик лет восьми по имени Тутанхатен («Живой образ Атона»). Вскоре после того, как он стал фараоном, молодой царь вернул столицу Фивам, снова открыл храмы, которые закрыл Эхнатон, и взял имя Тутанхамон («Живой образ Амона»).

  • Поздняя восемнадцатая династия
    Начиная с правления царя Тутанхамона (около 1336–1327 до н.э.), Египет вступил в период, характеризующийся возвратом к религиозной и социальной ортодоксии.Тутанхамон стремился возродить былое величие главных религиозных центров Египта, пришедших в упадок при Эхнатоне. Он вновь открыл древние храмы и восстановил их священство. Кроме того, ремесленники короля изготовили дорогие изображения традиционных богов, таких как Амон и Птах, которые были воздвигнуты в недавно отремонтированных святилищах по всей стране. Из всех строительных проектов короля самым примечательным является входная колоннада в Луксорский храм.

    После безвременной смерти Тутанхамона он был похоронен за рекой от Фив в Долине царей.Его гробница лежала практически нетронутой, пока она не была обнаружена и раскопана английским археологом Говардом Картером в 1922 году.

    Пожилой чиновник по имени Ай сменил Тутанхамона. Ай был активным членом двора Эхнатона и, возможно, был его дядей. Вознесение Ай на престол указывает на то, что семья Эхнатона еще не впала в немилость.

    После короткого четырехлетнего правления (около 1327–1323 до н.э.) Ай сменил последний король 18 династии Хоремхеб. Бывший генерал, Хоремхеб пополнил ряды духовенства верными последователями, взятыми из вооруженных сил.Он посвятил большую часть своего огромного административного мастерства реорганизации египетского государства, включая судебный аппарат. На последней стадии своего 28-летнего правления (около 1323–1295 до н.э.) он инициировал многочисленные строительные кампании, в том числе основал Гипостильный зал в храме Амона в Карнаке.

  • Период Рамессайдов
    Вторая половина Нового Царства (19 и 20 династии, около 1295–1070 гг. До н. Э.)C.) называется периодом Рамессидов, потому что одиннадцать из его восемнадцати фараонов были названы Рамсесами. Большая часть 19-й династии, особенно во времена правления короля Сети I и короля Рамсеса II, считала Египет процветающим, контролировал Нубию и Куш на юге и обладал значительным влиянием в некоторых частях Ближнего Востока. Однако вскоре Египет столкнулся с враждебными державами во всех направлениях, кроме юга, и 19 династия закончилась коротким и беспокойным правлением.

    Египет снова процветал при царе 20 династии Рамсесе III, который успешно защищал Египет от вторжений ливийцев и коалиции народов Средиземноморья, Эгейского моря и Ближнего Востока, которые разрушили многие государства на Ближнем Востоке.После его правления королевская власть снизилась, ослабленная многочисленными факторами, включая инфляцию, коррупцию в правительстве, слишком большую зависимость от ливийских наемников, поселившихся в Египте, и давление со стороны других ливийцев, стремящихся войти в Египет. Многие важные должности, которые раньше были королевскими назначениями, теперь переходили от отца к сыну, а ранее отдельные военные, религиозные и политические полномочия были сосредоточены в руках нескольких семей или отдельных лиц. До конца 20-й династии контроль фараона над Египтом был не только реальностью, но и вымыслом.

    Искусство 19-й династии, на часть которого оказало влияние искусство 18-й династии до Амарны, представляет собой завершение постамарнской реставрации традиционного египетского искусства. Однако это восстановление не означало полного возврата часов к периоду до правления Эхнатона. Например, большая часть произведений искусства Рамессайда продолжала после 18-й династии Амарна тенденцию к созданию сложных и элегантных костюмов и все более заметному изображению божественных изображений и других религиозных символов на частных статуях, в декоре гробниц и погребальной мебели, такой как гробы.

  • Третий промежуточный период и начало позднего периода
    Древний Египет обычно объединялся под властью одного царя. Египтологи называют эпохи, когда это было не так, промежуточными периодами.

    Третий промежуточный период состоит из династий с 21 по 25. В 21 династию (около 1070–945 до н.э.) правление было разделено между царями, жившими на севере, и первосвященниками Амона, жившими в южном городе Фивы.Некоторые из этих священников и королей были ливийского происхождения.

    Династии с 22 по 24 (около 945–718, 820–718 и 730–712 гг. До н.э. соответственно) были ливийского происхождения, и их короли часто делили власть друг с другом и с рядом местных правителей, многие из которых Ливийские вожди. Это разделение власти, которое может отражать ливийские традиции правления, в свою очередь способствовало потере Египтом контроля над Кушем на юге и возвышению кушитского государства. Не уничтожив все местные власти в Египте, кушитские цари стали править как 25 династия (около 775–653 гг. До н. Э.).С.).

    Третий промежуточный период закончился, когда ближневосточная держава Ассирия отбросила 25-ю династию обратно в Куш, и Египет постепенно воссоединился под властью второго царя северной египетской 26-й династии (664–525 до н. Э.). С 26 династии началась эпоха, известная как Поздний период, история которой описана в следующем разделе галереи.

    Несмотря на политическую и этническую разобщенность, Третий промежуточный период не был эпохой художественного упадка. Правители Египта, ливийцы и кушиты, в целом поддерживали египетскую культуру.В то время как монументальная архитектура и скульптура резко упали в 21-й династии, второстепенные искусства процветали. А с конца 21 династии произошло возрождение всех искусств, частично основанное на гораздо более старых художественных традициях. Это возрождение легло в основу искусства и культуры позднего периода.

  • Поздний период и македонский период
    Поздний период начался, когда 25-я династия была отброшена в Куш ближневосточными силами Ассирия и Египет постепенно воссоединились при 26-й династии (664–525 гг. До н. Э.)C.), преемник Ливийской династии 24. Династия 26 в Саисе на севере Египта была процветающей, но недостаточно сильной, чтобы предотвратить завоевание Египта персидской династией Ахеменидов, пять царей которой сформировали 27 династию Египта (525–404 гг. До н. Э.) ).

    В Египте снова было самоуправление во время 28, 29 и 30 династий (404–342 до н. Э.), Когда главные резиденции царей по очереди располагались в Саисе, Мендесе и Себеннитосе — все в северном Египте. Однако 31 династия (342–332 гг. До н. Э.) Была еще одной эпохой господства ахеменидских персов.Этот второй персидский период — и поздний период в целом — закончился захватом Египта македонским греком Александром Великим, которого египтяне приветствовали как освободителя. Македонский период (332–305 до н. население часто состояло из значительных групп иностранного происхождения, особенно с 26 династии.Многие из пришельцев на эту землю были греками, отчасти из-за сильных военных, политических и торговых связей между греческим миром и 26, 29 и 30 династиями. Кратковременное включение в состав двух обширных империй также способствовало росту присутствие в Египте еще других народов. Следовательно, некоторые произведения позднеегипетского искусства являются лишь частично египетскими или даже неегипетскими. Однако египтяне упорно цеплялись за свою культуру, и иностранные правители знали, что их принятие зависит от традиционной роли фараона.Следовательно, большая часть позднего египетского искусства носит полностью египетский характер.

  • Период Птолемеев и начало римского периода
    Вступление на престол македонского грека Птолемея, сына Лагоса, в 305 г. до н. Э. помог гарантировать одно из наследий Александра Македонского: существование в Египте двух официальных цивилизаций.

    Следуя примеру Александра и многих предшествовавших ему иностранных фараонов, король Птолемей I и последовавшие за ним члены его семьи играли роли традиционной египетской королевской семьи.Также как и Александр, они проживали в основанном им греческом городе Александрия. Как и он, они были эллинистическими правителями и поддерживали свою родную цивилизацию.

    В течение первой части периода Птолемеев Египет был процветающим и могущественным за пределами своих границ. Однако со временем династия Птолемеев периодически сталкивалась с гражданскими волнениями, особенно в южном Египте, а также с придворными интригами и, что наиболее важно, с растущей мощью Рима. Последняя великая правительница Птолемеев, Клеопатра VII, пыталась через свои ассоциации сначала с Юлием Цезарем, а после его смерти с Марком Антонием, сохранить независимость своей династии и даже поспорить с Римом за мировую власть.Однако в 30 г. до н. Э. Она и Марк Антоний потерпели поражение от Рима во главе с Октавианом, который вскоре стал императором Августом. Так начался римский период Египта, когда страна была собственностью римских императоров.

    Если птолемеевский Египет был домом для двух цивилизаций, он также был домом для двух различных искусств, созданных для них. Как и в прежние времена, жизнеспособность и стойкость культуры фараонов означали, что на искусство фараонов на удивление мало влияли иностранные идеи. Хотя исконная египетская цивилизация и ее искусство начали приходить в упадок вскоре после завоевания Египта Римом, до их смерти оставалось еще несколько столетий, когда Август стал первым из многих римских императоров, сыгравшим роль фараона.

  • Египетскоцентрическая Вселенная
    Из-за своего положения в Африке на стыке африканского, ближневосточного и средиземноморского миров Египет оказывал влияние и находился под влиянием других цивилизаций. Тем не менее, египетская цивилизация оставалась эгоцентричной. Египетская мысль часто отождествляла Египет со вселенной и считала всех и вся за пределами пригодного для жилья Египта, даже пустыни и болота Египта, частью океана хаоса, называемого Нун, в котором, как полагали, была создана вселенная.

    Окружающая среда Египта обычно была благоприятной и надежной, что способствовало вере в божественно установленный порядок во вселенной, олицетворяемой богиней Маат. В ежегодном разливе Нила, который удерживал Египет от бесплодия, и в ежедневном путешествии солнца, столь драматичном в безоблачном небе Египта, египтяне черпали вдохновение в убеждении, что все существование представляет собой повторяющийся цикл творения (рождения), вырождения (смерти). ) и воссоздание (возрождение) — идея, отраженная во многих египетских произведениях искусства.Пока сохранялся Маат, солнечный Творец «умирал» каждый вечер, каждую ночь приносил обновленную жизнь мертвым в преисподней и «возрождался» каждый рассвет.

    Однако хаос, окружающий вселенную, всегда угрожал Маату, то есть социально-политическому порядку Египта, а также равновесию в мире природы. Таким образом, египетское искусство полно изображений порядка, торжествующего над хаосом, и в центре внимания этих изображений находится фараон, задачей которого было организовать земную приверженность Маат, одновременно помогая божествам в защите Маат и возрождении творения.

    С акцентом на циклы у египтян появилось ощущение цикличности времени, в котором прошлое, особенно время творения, было моделью для настоящего. Эта концепция помогает объяснить как египетский консерватизм, так и частые возрождения египетской религии и искусства. Однако Маат был гибким равновесием, и египтяне также имели представление о линейном времени. Если египетское искусство и богословие демонстрируют большую преемственность, они также демонстрируют значительные хронологические и региональные вариации. Египтяне могли разместить множество точек зрения, пока Маат сохранялся.

  • Храмы, гробницы и египетская вселенная
    Искусство не существует в вакууме. Он выражает обстоятельства, чувства, убеждения и чаяния его создателей. Большая часть древнеегипетского искусства полностью или частично создавалась для религиозных целей. В Древнем Египте не было разделения между церковью и государством, и религиозные верования и обычаи были частью большинства аспектов жизни.

    Цель этой инсталляции — познакомить с основными религиозными и археологическими контекстами древнеегипетского искусства, основными элементами его иконографии и некоторыми способами, которыми его предмет и стиль функционировали для выражения духовных верований.

    Объекты и дидактические надписи в этой первой из трех галерей инсталляции расположены, как указано на плане. Дисплеи 1–3 касаются египетской окружающей среды и того, как она могла быть основой фундаментальных убеждений относительно создания и сохранения упорядоченной вселенной и существования божественного царствования. Экран 4 иллюстрирует идею о том, что царь Египта считался земным наследником этой божественной должности, а изображения 5–7 касаются таких аспектов первостепенного положения царя в египетском государстве, как его роль лидера человеческих усилий по сохранению вселенной. .Дополнительную информацию о Древнем Египте и его искусстве можно получить в Ресурсном центре.

  • Личная религия
    Хотя ежедневные обряды египетских храмов были доступны только королю, королеве и высшему духовенству, население в целом не было полностью отрезано от главных божеств и их государственных культов. Некоторые храмовые зоны, такие как входы и дворы, иногда были открыты для публики, а в некоторых храмах были специальные общественные места, где бог или боги храма могли «слышать молитвы».Некоторые храмовые статуи королей служили для вознесения молитв божествам, и посетители храма могли оставлять подношения по обету, такие как стелы или бронзовые фигуры богов, в знак благодарности или мольбы. В более поздние периоды древнеегипетской истории некоторые культы даже разрешали публичный доступ к единственному живому животному, которое культ рассматривал как живое проявление своего божества, а мумифицированные животные видов, священных для богов, становились обычными жертвами по обету.

    Однако наибольшая возможность для общественности принять участие в официальных культах возникла во время религиозных фестивалей, во время которых проходили шествия особых культовых изображений, которые носили на лодках, плывущих под парусом или несущих священники.Мы больше всего знаем о таких фестивалях, древних египетских аналогах государственных праздников, в древнем городе Фивы, где считалось, что те, которые связывали храмы на восточном берегу Нила с храмами и погребальными памятниками на западном берегу, приносят пользу как живым, так и мертвым.

    Существовали также религиозные верования и обычаи, в которых основное внимание уделялось не храмам, а дому или даже могиле. В доме, например, можно взывать к божественной защите в связи с материнством и родами, а в доме и в могиле можно надеяться связаться с умершими родственниками, которые, как считалось, способны помочь или навредить тем, кого они оставили.К сожалению, фактические свидетельства такой относительно скромной религиозной практики, которыми мы располагаем, ограничиваются в основном объектами и изображениями, созданными для людей, экономически далеких от массы египетского народа, о религиозной жизни которого мы знаем крайне мало. Хотя египетское искусство создавалось в основном на службе религиозных верований, как «официальных», так и «популярных», оно было создано для той небольшой части населения, которая могла себе это позволить.

  • .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.